INSTITUCION EDUCATIVA

LA INDEPENDENCIA

TEMA: EL MODERNISMO

ALUMNA : KATHERIN FRIA PARDO

PROFESOR : MARIA CECILIA CASTILLO

CURSO : 11°

SOLEDAD-12-09-2019
 CONTENIDO

Introducción …………………………….. 1
Comienzo ……………………………………2
Características y estilo……………………..3
Modernismo y otras corrientes
literías……………..4
Rubén Darío ……………..5
Conclusión ………………..6
Bibliografía ………………….7
 INTRODUCCIÓN

A continuación realizaremos una explicación acerca de

una de las mas importantes e influyentes corrientes
literarias conocida como Modernismo, que ocupo un
lugar muy importante durante fines del siglo XIX y
principios del XX. Esta corriente fue un resultado
varios pensamientos nuevos y tomados de anteriores
pensamientos literarios como por ejemplo : el
Romanticismo. Este cumple un papel no muy amplio
pero de alguna manera importante dentro del
Modernismo, lo cual lo averiguaran a continuación
durante el desarrollo del informe.
  Razón del termino "Modernista"

El termino "moderno" se utiliza para nombrar lo que sigue la

"moda" de una época, es decir aquello que va de acuerdo con
las tendencias de su tiempo. La iniciativa de dar este nombre
al movimiento de América Latina partió de Rubén Darío,
quien es un articulo sobre Ricardo Contreras publicado en
Chile publicado en 1888, califico el estilo de este escritor
mexicano como "expresión moderna". Dos años mas tarde,
en un comentario sobre una visita realizada a Ricardo Palma,
empleo el termino "Modernismo" para calificar el "espíritu
nuevo" que movía a un grupo de escritores.
Durante un tiempo la denominación fue empleada de una
manera peyoritativa, para referirse a la nueva generación de
escritores llamándolos decadentes, amanerados y
extranjerizantes. El modernismo no recibió el reconocimiento
y el respeto publico hasta que Rubén Darío se acredito su
legitimidad como movimiento estético con valores propios y
con fuerzas renovadoras positivas.
 Comienzos

El modernismo literario tuvo su origen en Hispanoamérica,

entre los años 1880 y 1914, impulsado en especial por el
poeta nicaragüense Rubén Darío.
Aquí en Hispanoamérica se registro una lenta pero creciente
reacción contra las corrientes académicas y románticas,
protagonizadas por varios y renombrados escritores como por
ejemplo González Prada, Salvador Díaz Mirón, entre otros.
En el desarrollo del modernismo, es posible identificar los
siguientes momentos:
Iniciación: La primera generación modernista (1882-1896).
José Martí y Manuel Gutiérrez Nájera inician un trabajo de
actualización de la lengua, principalmente en la prosa,
aunque también en el verso, muy fijos al modelo español.
Culminación: En 1888, Rubén Darío publica su libro Azul. En
esta época ya se habían realizado grandes innovaciones en
la palabra poética. Por medio de su obra en Chile, Argentina y
España, Darío realiza una tarea excepcional, que consolida el
Modernismo como movimiento continental y se convierte en
su síntesis más brillante, tanto en América como en España.
En 1896 se edita Prosas Profanas, el libro de Darío que
oficializa el Modernismo en Hispanoamérica.
Continuación: La segunda generación modernista.
Consagrado Rubén Darío como jefe de la escuela del
Modernismo, cuando ya los iniciadores habían muerto
prematuramente, los escritores de esta segunda generación
continuarían la obra con sus aportes personales. Ellos son,
entre otros, Leopoldo Lugones, Ricardo Jaime Freyre, Amado
Nervo, y Julio Herrera y Reissig.
 Características y Estilo

En sus comienzos, el estilo modernista fue muy recargado y

estuvo dominado por los temas exóticos e indigenistas, pero
con el tiempo se fue haciendo cada vez mas depurado y
alcanzo expresiones de gran purismo lírico, como las rimas
de Juan Ramón Jiménez.
Los temas preferidos por los poetas modernistas reflejaban el
mundo intimista y subjetivo del autor, así como una atracción
por lo original e insólito y cierta carga de melancolía.
El poeta sentía una absoluta necesidad de evadirse hacia
paraísos idílicos y una gran añoranza del pasado mítico y
legendario, sentimientos que solían acompañarse del culto
por la belleza y lo erótico y del rechazo del mundo real.
Es muy frecuente la alusión de culturas lejanas, también los
escritores de este movimiento se caracterizaban por su deseo
de ser cosmopolitas y trascender la realidad en la cual vivían,
esto los llevo a tomar imágenes tomadas de culturas exóticas,
europeas, de Oriente o pertenecientes a otras épocas.
Para expresar sus preocupaciones y sentimientos, los
modernistas recurrieron a una renovación formal y estilística,
en la que eran frecuentes los símbolos, los giros complejos
con palabras de gran sonoridad o la laberíntica combinación
de las rimas de un amplio vocabulario metafórico, integrado
por un amplio vocabulario metafórico, integrado por flores
(loto, crisantemo, nenúfar), animales (cisne, ibis, cóndor),
piedras preciosas, colores, ciudades exóticas y abundantes
referencias a otras artes
 Modernismo y otras corrientes literarias

Entrándonos un poco mas al tema de la evolución, nos

encontramos con otra corriente literaria conocida como
Romanticismo.
Este movimiento romántico, que domino el horizonte de las
letras hispánicas durante todo el siglo XIX, se convirtió para
los poetas modernistas en el fantasma que se deseaba
superar.
Entre los autores de este moviendo el único cuya importancia
se reconoció y se mantuvo fue Gustavo Adolfo Bécquer. Los
demás eran vistos como representantes de una poesía
demasiado cargada de razón y logicismo, que era necesario
dejar atrás.
En su faceta americana, el romanticismo significo también
una exaltación del sentimiento patrio, lo cual llevo a que gran
parte de los autores hicieran una poesía dedicada al elogio de
los héroes de la independencia y los momentos de gloria
nacional. Los cánones del momento dictaban que la poesía
debía estar dedicada a la exaltación de sentimientos nobles y
a la difusión de ideas filosóficas, políticas, sociales.
Los modernistas quisieron liberar a la creación poética
autónoma y que su único propósito era buscar belleza. Del
Romanticismo, sin embargo, tomo el modernismo algunos de
sus temas, entre ellos la evasión a mundos irreales o
exóticos, la melancolía, el desencanto y la duda existencial.
También el gusto por la vida bohemia y la actitud desdeñosa
frente la sociedad burguesa fueron motivos románticos que
los modernistas acogieron en sus creaciones.
Finalmente en las primeras décadas del siglo XX el
Modernismo en América Latina dio paso a las escuelas de
vanguardia, que se impondrían con fuerza en todo el
continente. Sin embargo, la influencia de la escuela de Rubén
Darío siguió siendo importante en muchos países durante
varios años y muchos poetas que no se acogieron a los
movimientos de vanguardia y continuaron por la senda que
había abierto el nicaragüense. Pero igualmente poco a poco
comenzaban a llegar jóvenes autores cargados con la
influencia de los surrealistas, dadaístas, etc. (algunas
características del vanguardismo), que nuevamente habían
tomado de la gran inspiración de Europa, sin embargo los
autores latinoamericanos ya habían aprendido a elaborar las
influencias llegadas de fuera para convertirlas en materia
propia.
Simultáneamente con la llegada del Vanguardismo y la
continuación del Modernismo, existía en América Latina una
tendencia al Realismo, que domino sobre todo en el campo
de la prosa.
Y así con todo lo que significo el Modernismo en su momento,
paso a ser el modelo para atacar y superar.
A continuación haré una breve cronología de la vida Rubén
Darío y acotare una de sus obras
 Rubén Darío
Nació en Metapa, Nicaragua, en el año 1867. Su verdadero
nombre era Félix Rubén García Sarmiento.
Fue periodista y diplomático. Hasta 1898 vivió, publicó y
actuó en Chile, Centroamérica y la Argentina. En 1898 viajó a
España, y vivió en Francia y otros países de Europa.
Murió en León, Nicaragua, en 1916.
Escribió prosa y poesía. Entre toda su producción se
destacan tres
Obras que ayudan a comprender la evolución del
Modernismo: Azul, Prosas profanas y Cantos de vida y
esperanza. Los raros, en prosa, y El Canto Errante son otras
de sus obras.
Tres Obras:

Azul (1888): fue su primera obra importante. Publicada en

Valparaíso, está constituida por relatos breves y algunos
poemas. Significó para su autor el reconocimiento en América
y en España. Sus rasgos son: sensualidad, erotismo y
musicalidad. En los sonetos que cierran la obra, Darío revela
sus preferencias y su cosmopolitismo.

Prosas profanas: fue publicado en Buenos Aires, en 1896.

Las variaciones temáticas y las audacias métricas, son tantas
que provocaron en América y en España grandes polémicas.
Predomina el tema erótico, envuelto en un arte cromático y
perfecto.
Cantos de vida y esperanza (1903): Los temas del libro son,
entre otros: el paso del tiempo, la misión del poeta, la
búsqueda de la fe, la preocupación por el futuro de América,
etc. El libro termina con una expresión de temor y duda sobre
el misterio de la vida. De contenido diferente, este volumen
presenta el mismo cuidado formal y la notable variedad de
metros y riqueza de lenguaje que caracterizan al gran poeta.
 Conclusión

Luego de haber hecho mención de cómo el Modernismo se

fue formando y cuales fueron sus características como
corriente literaria, arribo a un pensamiento bastante positivo
acerca del tema, creo yo que fue una corriente que tuvo, sin
duda alguna, de exponente a Rubén Darío, y que si no fuera
por su influencia el "Modernismo" no seria lo que hoy en día
conocemos como un pensamiento totalmente mágico que
toma del Romanticismo pero no entrega nada, ya que las
corriente que le continúan poseen una ideología totalmente
nueva y diferente. Asimismo lo que quieren lograr estas
corrientes es apartar totalmente al Modernismo, objetivo que
de alguna forma no logran ya que en la actualidad aun las
famosas obras, como por ejemplo las de Rubén Darío,
continúan siendo renombradas y apreciadas por la población
en general.
 Bibliografía

 Macropedia
 1995, Enciclopedia Hispánica
 Enciclopedia Norma
 1997, Literatura Universal