Ateliergarten, 1990.

Foto: © Archiv Josef Bauer Archive.

A
Josef
b ueR
Albion Rose c. 1793.
 MUSEU BELVEDERE 21 APRESENTA UMA ABORDAGEM VISIONÁRIA DA
OBRA DE JOSEF BAUER, UM DOS PRINCIPAIS PROTAGONISTAS DA ARTE
CONCEITUAL NA ÁUSTRIA DESDE OS ANOS 1960. JUNTO DO WIENER
GRUPPE (GRUPO DE VIENA), BAUER DESENVOLVE UMA LINGUAGEM
ESCULTURAL – NO SENTIDO MAIS VERDADEIRO DA PALAVRA – QUE FAZ
UMA CONEXÃO ENTRE CORPOS E OBJETOS

POR HARALD KREJCI

A GUERRA

Josef Bauer, nascido em 1934, cresceu

em Gunskirchen, na Alta Áustria, como
filho de um fazendeiro. No final da
guerra e da libertação do campo de À esquerda: Soldatenserie, 2011,
concentração de Mauthausen e do Abaixo: Aneignung, 2018–19
BW photos with brushstrokes, repro
campo satélite de Gunskirchen, Bauer photo: Johannes Stoll / Belvedere, Viena.
tinha 11 anos: jovem demais para Cortesia Josef Bauer; Krobath, Vienna;
Galerie Karin Guenther, Hamburg.
entender a dimensão da guerra e do
crime, mas velho o suficiente para ser
tocado. Uma época em que a
apropriação emocional do mundo
influencia o desenvolvimento de uma
criança.
O fato de a guerra desempenhar um
papel significante na produção artística
de Bauer é um pouco desconcertante,
pois, em suas exposições anteriores,
superficialmente, a abordagem
conceitual-concreta dele foi reconhe-
cida, mas não a dimensão sociocrítica
ou política de seu trabalho. Em uma
inspeção mais detalhada, porém, fica
claro como sua arte – das primeiras
pinturas sobreviventes à série
de
de Heimrad Bäcker sobre o terror
nazista à mais recente e
a – foi

CAPA 41
indiretamente motivada pelas
experiências passadas, pela vivência
da guerra e pela forma como ele
pensava sobre o sentimento então O poder e sua
estruturalmente dominante de medo representação, a
e abuso de poder.
O poder e sua representação, a manipulação como meio
manipulação como meio criativo e a criativo e a
reconciliação dos opostos são
características centrais de sua arte.
reconciliação dos
opostos são
ABSTRAÇÃO E LINGUAGEM características centrais
Nas décadas de 1950 e 1960, grandes de sua arte.
descobertas foram feitas em vários

42 JOSEF BAUER

Cortesia Josef Bauer; Krobath, Vienna; Galerie Karin Guenther,
campos da ciência. Uma delas foi a
decodificação do genoma humano.
Vale ressaltar que, para essa
decodificação, ou melhor “legibi-
lidade”, nosso alfabeto e, portanto,
também nosso sistema de linguagem
foi usado. Isso despertou grande
interesse entre alguns artistas
concretos.
Quando Bauer decidiu adotar o mundo
em um nível novo e abstrato, a escrita
se tornou cada vez mais importante
para ele na formulação de suas
“linguagens de imagem”. Pela
linguagem, ele percebeu que as coisas
À esquerda: Foto mit Pinselstrich, 2013
Foto: Johannes Stoll / Belvedere, Vienna
HamburgPrudence Cuming Associates Ltd.
Abaixo: Installation mit Steckdose, 1965
Cortesia Josef Bauer
ganham importância apenas em
relação umas às outras ou alcançam
uma complexidade de significado, que
ele considera expressão artística. A
arte de Bauer se torna legível como
uma declaração espacial e, como a
própria linguagem, a relação dos
objetos no espaço entre si é amarrada
em uma instalação. É assim em sua
primeira exposição individual, em 1971,
na Galerie im Griechenbeisl: o grande
N escultural une o conjunto de botões
ou o grande A junto ao quadro de
letras, o gesso de uma pedra do rio
Traun, a letra minúscula t, a forquilha
43
 com letras coladas nele e grudadas em uma
massa verde biliosa, assim como outros objetos.
Como instalação, surgem várias narrativas – mas
nunca arbitrárias. São as concentrações formais
que começam a se articular no espaço. A
unificação da dimensão da linguagem e da
dimensão do objeto, da linguagem e da imagem,
é a preocupação básica de Bauer, e é isso que
representa sua ideia conceitual de .
Antes de tudo, eram formas orgânicas que os
observadores podiam e deveriam tocar, então
essas ações performativas foram documentadas
fotograficamente, antes que a dimensão do
manuseio do objeto fosse abstraída por meio
de impressões manuais.
Taktile Poesie, Handalphabet, 1969. Cortesia Josef Bauer;
Krobath, Vienna; Galerie Karin Guenther, Hamburg

44 CAPA
1968 também foi o ano de manifestações e
revoluções. A supressão da primavera de Praga,
as imagens geradas pela mídia de manifestações
contra a Guerra do Vietnã e a inquietação
estudantil nas principais cidades da Europa
expressaram protesto contra as estruturas da
sociedade. Quando Josef Bauer usa um gesto
demonstrativo em ,a
criação de objetos aparentemente escolhidos
aleatoriamente, essa é também a representação
de uma ação ou um impulso na forma de um
imperativo linguístico.
Acima de tudo, o uso da cruz em
, como referência à Igreja Católica,
torna-se concentrado e simultaneamente

Verfügbare Pinselstriche, 2001

Kreuz aus der Serie / da série
46 CAPA
47
discursivo como resultado de sua leitura como a letra t. Um nativo dos arredores
profundamente católicos de Wels, Bauer se refere à cruz como um sinal ambíguo
também nas estruturas de poder da igreja. Da mesma forma, Bauer usa a cruz na
obra , onde ocorre uma inversão absurda de significados, na
qual a cruz dominante é representada com o gesto de servir. Bauer também
lembra que, na adolescência, pendurou telas em uma árvore para ver o que lhes
acontecia. Ele esperava, como ele diz, um sinal de Deus, uma intervenção divina
contra a ofensa de fazer algo proibido. Um tanto decepcionado, mas também
aliviado, Bauer viu que, além do clima e de alguns pássaros, ninguém interveio
nas telas.

48 JOSEF BAUER
 Verschränke Formen, 1969 © LENTOS Kunstmuseum. Foto: Reinhard Haider
À esquerda: Série NS-Skulpturen, 2018; SW-Fotos mit Pinselstrichen.

Bauer está sempre à busca de uma nova linguagem artística que lhe permita
“recapturar” o mundo. A Segunda Guerra Mundial deixou traços devastadores,
e a década de 1960 foi amplamente determinada pela tentativa de neutralizar as
consequências da guerra, não apenas em nível social, mas também no campo da
arte. Naquela época, um círculo de novas figuras literárias foi formado em Linz,
que se atreveu a realizar experimentos de vanguarda na poesia concreta. Além
disso, as jornadas de Bauer o colocaram em contato com novas tendências, como
a pop art, que se apropriou do mundo dos bens de consumo e dos objetos da
cultura cotidiana. É precisamente aqui que a prática artística de Bauer foi
transformar, com a linguagem, objetos do cotidiano em constelações e situações
precisas, como ele chama suas obras. A questão da época não era mais: “O que
eu represento na arte?”, Mas: “Como faço para criar uma nova linguagem através
de objetos, escritas e imagens e, portanto, também, novas narrativas abstratas?”
, explora esse fracasso do reflexo em coincidir com a figura que
está em frente ao espelho. Em (1968), a
superfície retangular reflete um rosto rachado ao meio, beirando o irreconhecível,

Harald Krejci é historiador da Josef Bauer: Demonstration •

arte e curador chefe do Belvedere 21 • Vienna •
museu Belvederre 21
5/9/2019 a 12/1/2020

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