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UNIVERSIDAD TÉCNICA DE COTOPAXI

FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS Y EDUCACIÓN


CARRERA DE DISEÑO GRÁFICO
CICLO ACADÉMICO SEPTIEMBRE 2019-ENERO 2020

ANTROPOLOGÍA VISUAL
PRIMER CICLO
PARALELO “A”

QUIROZ CHACÓN SUSANNE ESTEFANIA

Latacunga
Fecha: Martes, 28 de enero de 2020
CUARTO PRODUCTO
TEXTO CURATORIAL OBRA DE INVESTIGACIÓN-CREACIÓN EN DISEÑO
GRÁFICO

OBRA

Autoría de la fotografía: Susanne Quiroz


FICHA TÉCNICA
1. Título de la obra: “EL ESPACIALISMO PURO”

2. Autor/a: Susanne Estefanía Quiroz Chacón

3. Año: 2020

4. Inspirado en el traje tradicional del Janethe Caizaguano


Huaco, elaborado por
5. Local de alquiler del traje: Trajes Majitos
6. Escuela, movimiento, estilo de El Espacialismo
diseño/arte aplicado:
7. Soporte: Cartulina Canso Lienzo 185g con textura
+ cartón prensado sin textura
8. Técnica: Mixta (marcadores, bombigrafo, reglas,
rapidografos)
9. Medidas: 60x25

REFERENTE

Autoría de la foto: Javier Lascano


No. Ficha de referencia IF-A-7-029
Denominación técnica de la Gola (bordado)
indumentaria o adorno:
Tipo de fabricación (Artesanal, Artesanal
industrial, mixta)
Medidas: 40x20cm
Materiales: Encaje blanco
Bordado a crochet
Terminados: Terminado a mano, hecho a crochet y con
textura de hilo.
Función: (práctica, estética, simbólica) Estética
REFERENTE

Autoría de la foto: Javier Lascano


No. Ficha de referencia IF-A-7-046
Denominación técnica de la Bordado con lentejuelas de la atamba
indumentaria o adorno:
Tipo de fabricación (Artesanal, Artesanal
industrial, mixta)
Medidas: 2.5X1.5 cm
Materiales: Hilo fino color dorado
Lentejuelas
Terminados: Tejido ornamental y transparente que ese
elaborado a máquina de mano
Función: (práctica, estética, simbólica) Estética
1. ¿El qué?
1.1. ¿Qué conceptos e ideas se exploran en la obra? (párrafo de 8 líneas)

Los conceptos de mi obra en base a un estudio antropológico de las fiestas de la mama


negra y su personaje el “huaco” en la cual se tomó por parte la gola y el bordado de
lentejuelas de la ataba, donde se extrajo una composición modular que se trabajó
durante el ciclo en la cual se logró con el dibujo bidimensional y dibujo artístico un
módulo de 5x5 con la escuela del diseño, por lo cual la escuela del diseño que es el
espacialismo su autor Luis Fontano quien nos permite enforcarnos en sus obras más
actuales nos ayuda a aclarar un super modulo llegando a una conclusión entendible y
llamativa.

1.2. ¿Qué se pretende transmitir a la audiencia? (párrafo de 4 líneas)

Se pretende dar a conocer la función del Huaco, llegando a comprender una cultura
valiosa para las personas que viven y son de este lugar, también se redacta lo que se
aprendió durante el ciclo que fue la investigación profunda del personaje “huaco” y su
relación con una escuela la cual se lleva a cabo el objeto donde se hace saber la historia
de un pueblo para predisponer espacios de consideración y artística.

1.3. ¿Cuáles fueron los referentes (puntos de inspiración) para crear tu obra?
Dar el crédito correspondiente a los/as autores de los referentes que
utilizaste para crear tu obra. (párrafo de 10 líneas)

El principal referente de esta obra fue el personaje huaco, mi obra fue en base a la
tarjearía de la artesana Janethe Caizaguano, tomando en cuenta la gola y el bordado con
lentejuelas, de la atamba, también dando construcción al módulo con líneas, círculos y
curvas, al autor del movimiento del espacialismo quien es Luis fontano, quien nos da su
criterio que considera que estos dos elementos (tiempo y movimiento) son en realidad
los principales principios de la obra. El artista se aparta del realismo
porque ya no consigue en este un lugar para poder expresar sus ideas, quien también me
permite inspirarme en sus obras más actuales, dando por hecho que cambiaba su gama de
colores mientras evoluciona, científicamente se realiza su respectiva investigación donde
se podrá exponer el módulo y relacionar con el huaco, finalmente se determina un super
modulo.

1.4. ¿Cuál es la relación entre el título y la obra? (párrafo de 4 líneas)

La relación que se encuentra en mi obra con el título es que se trabaja en una escuela de
diseño por lo cual es el espacialismo, donde su nombre tal cual se lo representa de manera
gráfica en una composición modular llegando a si a comprender su ritual y relación de
una escuela.

1.5. ¿De dónde proviene este título (simbolismos, experiencias personales, tiene
o no relación directa con el trabajo hecho)? (párrafo de 3 líneas)

Tiene relación con el trabajo hecho ya que se expresa una infinidad de líneas y curvas
dando por composición grafica modular en forma espacial que se hace referencia a mi
movimiento
2. El ¿Cómo?

Descripción de la obra (utilizar términos técnicos del diseño básico, dibujo


básico, dibujo geométrico, historia del diseño, comunicación académica,
antropología visual). (párrafo de 8 líneas)

Esta composición grafica modular se ha extraído en base a un estudio antropológico de


la “Fiesta de la mama negra” y el persona ” huaco” es importante tomar en cuenta la
tarjearía donde se ha tomado en cuenta la gola, la atamba y el bordado con lentejuelas,
por lo que el bordado con lentejuelas de la atamba se encuentra en los círculos como
podrán observar, también se puede observar la gola en la forma triangular, de tal forma
la composición de 5x5 que se ha trabajado se logró que a través del dibujo
bidimensional y dibujo técnico se pueda realizar una composición en la que se
determina la escuela de diseño , en base a esta escuela de diseño que es el espacialismo
donde su autor Luis fontano me ha permitido que pueda enfocarme en sus obras que de
tal forma como se explica se nota claramente la expresión artística de la escuela del
diseño científicamente podemos comprobar que esta matriz se ha determinado una
expresión de los años 50 y 60 para así determinar una posición contra superioridad del
arte mismo dentro ,que tiene que ver a una composición visual de patrones modulares

2.1. ¿Sobre qué soporte se trabajó? (madera, vidrio, cartón, etc.)

El soporte en el cual se trabajo es cartón prensado sin textura de color café y su medida
es de 60x25 y una cartulina canso lienzo, pegada con silicona.

2.2. ¿Cuáles son las especificaciones técnicas del soporte? (madera tríplex de 0,5
mm de espesor, vidrio polarizado de 3 micras, cartón de ilustración de 200 g.
etc.). Incluir colores, texturas, terminados varios que puede tener el soporte.
Incluir medidas (60x25 cm.)

La cartulina es de canso lienzo color blanco y su textura es de lienzo+ 17.000 vectores+


fotos de stock y PSDV, el cartón prensado+ 160 g, sin textura lizo de color café, las
dimensiones de ambos soportes son de 60x25 cm.

2.3. ¿Por qué se eligió ese soporte? (párrafo de 2 líneas por lo menos)

Por qué en mi escuela se trabaja sobre lienzo y la textura va explicada con la respectiva
escuela, el cartón prensado por que el autor ponía sus obras sobre un soporte de cartón.

2.4. ¿Cómo estará montada la obra? Es decir, ¿cómo se la va a exponer? (sobre


un soporte de madera, sobre un caballete, suspendida desde arriba con hilo
nylon, colgada a la pared, etc.)

La obra se montará suspendida desde lo alto. Se presentará en tela de poliéster sublimada


a una escala de 2,5:1. Las matrices se presentarán a continuidad vertical en edificios de
altura de 9 a 12 metros.

2.5. ¿Por qué se seleccionó este tipo de montaje?


Se eligieron en función del estilo empleado, en este caso el movimiento espacialismo,
concretamente inspirado en el trabajo de Luis Fontana, quien emplea colores vivos, su
arte es un poco abstracto y muy robusto, el uso de marcadores permite crear colores llanos
y exactos en la matriz, así como obtener multicolores perfectamente delicado y
masculino.

2.6. ¿Cuál es la técnica/s utilizadas? (lápices de colores, acuarelas, témperas,


óleos, técnicas mixtas, etc.).

La técnica del movimiento y la referencia con el huaco, es el movimiento dada con el


tachismo y el arte concreto, utilizando marcadores, rapidógrafo, bombigrafo y regla

2.7. ¿Por qué se seleccionaron estas técnicas? (párrafo de 3 líneas)

Por qué se relaciona con el movimiento, escuela e investigación en base al “Huaco”, en


el cual el espacialismo se representa de forma Dada, tachismo y arte concreto, donde la
técnica fue uso de colores, líneas y bombigrafo.

3. El ¿Para qué?

3.1. ¿Cuál es el propósito de esta obra? (párrafo de 5 líneas)

El propósito es dar a conocer a los espectadores la esencia de uno de los actores de la


manifestación cultural más importante de Latacunga que es el “Huaco”, haciéndonos
entender sobre la investigación de una cultura, tradición y ritual de este personaje, para
poder realizar una composición grafica modular, explicando a través de nuestro de
nuestros módulos

3.2. ¿Cuál es la función estética de la obra? (si la hubiera) (párrafo de 5 líneas)

La función estética que presenta mi obra a través del módulo y el matiz es la perfección
de líneas con círculos y sus multicolores, por el cual se presenta de manera estética ya
que se realiza líneas con la regla y los círculos perfectos con un bombigrafo, la gama de
colores que se utiliza son estéticos ya que el huaco utiliza colores intensos y llamativos.

3.3. ¿Cuál es la función práctica de la obra? (si la hubiera) (párrafo de 5 líneas)

3.4. ¿Cuál es la función simbólica de la obra? (si la hubiera)

Simboliza el renacimiento espiritual del huaco, esta función esta de forma


figurativa geométrica representación de forma circular y triangular.

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