Tabla de Contenido 1

Índice de la lección 06------------------------------------------------------- 1

Objetivos de la lección 06-------------------------------------------------- 2
Lección 06: Los pasos para crear una imagen animada
Introducción-------------------------------------------------------------- 3
Trabajando con dibujos hechos a mano------------------------------------------ 3
Escanee e imprima sus imágenes--------------------------------------- 3
Recortando un proyecto------------------------------------------------- 4
Limpieza de la secuencia------------------------------------------------ 5
Voltear una imagen------------------------------------------------------ 5
Trabajando directamente con TVP Animation---------------------------------- 6
El panel sketch ---------------------------------------------------------- 6
Manejando las imágenes de una capa de animación-------------------------- 9
Insertar, duplicar o borrar una o varias imágenes--------------------- 9
Cortar, Copiar, Pegar imágenes----------------------------------------- 10
Cortar, Copiar, Pegar capas--------------------------------------------- 10
Trabajando con instancias---------------------------------------------------------- 11
Introducción-------------------------------------------------------------- 11
¿Qué es una instancia?-------------------------------------------------- 11
Algo de vocabulario------------------------------------------------------ 12
El contenido de la celda------------------------------------------------- 12
Dividiendo una instancia en dos pequeñas instancias----------------- 13
Como usar las instancias para animación------------------------------ 13
La función Faux-Fix------------------------------------------------------ 16
Como cambiar los colores de un borrador------------------------------ 17
Como transformar una capa de imagen en una capa de animación-- 17
Borrando el contenido de una instancia de imagen-------------------- 18
Navegar en una instancia----------------------------------------------- 18
Adicionar celda de exposición en una instancia------------------------ 19
Remover celda de exposición desde una instancia-------------------- 19
Remover imágenes desde una instancia------------------------------- 20
Dividir una capa--------------------------------------------------------- 20
Mezclando capas--------------------------------------------------------- 21
Estirar una capa---------------------------------------------------------- 22
Disminuir una Animación------------------------------------------------ 23
Comportamiento Pré y Post--------------------------------------------- 23
Como usar varias capas al mismo tiempo------------------------------ 24
La opción recomputar exposición (Recompute Exposures)------------ 24
El Panel Animator--------------------------------------------------------------------- 25
El icono navegación ----------------------------------------------------- 25
La sección imagen------------------------------------------------------- 26
La sección capa---------------------------------------------------------- 26
La sección proyecto------------------------------------------------------ 26
La sección Misceláneos-------------------------------------------------- 26
Las herramientas clasicas del animador--------------------------------------------- 27
Rotar el espacio de trabajo---------------------------------------------- 27
Usando la mesa de luz--------------------------------------------------- 28
Uso del anotador de la línea de tiempo-------------------------------------------- 30
El anotador de la línea de tiempo---------------------------------------- 30
El proceso de entintado--------------------------------------------------------------- 34
La herramienta de relleno------------------------------------------------ 34
La opción auto pick color------------------------------------------------------------- 37
Crear sombras------------------------------------------------------------ 37
Para finalizar la animación----------------------------------------------------------- 38
Movimiento de cámaras-------------------------------------------------- 38
Adicionar música---------------------------------------------------------- 38
 2

Lección 06
Los pasos para crear gráficos animados

En ésta lección usted:

● Aprenderá, uno por uno, las varias etapas

involucradas en la creación de un dibujo animado
usando esta aplicación.( se introducirá el limpiador de
escaneo, la mesa de luz, disco de planos rotativos y
opciones de tinta)

● Usará el Panel Animator .

● Usará el escáner y las opciones de impresión del

software.

● Aprenderá como usar instancias.

● Estudiará las notas sobre una animación.

Los pasos para crear gráficos animados 3

Introducción

El objetivo de esta sección es resumir los distintos pasos involucrados en la creación de un

dibujo animado utilizando TVPaint animation pro y hacer frente a las preguntas más frecuentes.
Se explicarán algunos pasos con más detalle cuando se estudie los efectos correspondientes.

Trabajo con dibujos hechos a mano

Escanee e imprima sus imágenes

Puede optar por crear las imágenes para su futura caricatura tradicionalmente en papel con
agujeros PEG (ver abajo) o más directamente en TVPaint Animation Pro.

TVPaint Animation Pro trabaja con escaners standard Twain en Windows.

* La opción File > Twain > Select es usada para elegir el escaner que intenta usar.
* La opción File > Twain > Acquire muestra la interfaz Twain de su escáner con el fin de
comenzar a trabajar con este último.

De esta manera, cuando escanea un juego de imágenes, puede, o bien importar estas imágenes
directamente después de la capa de animación actual, o en una nueva capa de animación, o
simplemente en un nuevo proyecto.

Inversamente, también es posible imprimir el contenido de un proyecto.

La opción File > Configure printer muestra las opciones disponibles de su impresora,
La opción File > Print abre una nueva ventana:
- En la parte superior de esta ventana encontrará el nombre de su impresora.
- El botón Setup muestra las opciones disponibles de su impresora.
Trabajando con dibujos hechos a mano 4

-La etiqueta Single se utiliza para imprimir la imagen actual.

Puede ajustar el tamaño y la posición de la imagen en la futura hoja de
papel utilizando la función de hacer clic y deslizar, así como el campo
Scale.
El botón Center coloca su dibujo en el centro de su futura hoja de papel.

-La ficha de Anim ofrece la posibilidad de imprimir varias imágenes de su

animación (capas combinadas), en la misma hoja de papel.

Además de la del tamaño de la imagen y la configuración de opciones de

posición, usted puede:

Elegir el número de filas para sus imágenes.

Mostrar la posición de cada imagen en la línea de tiempo.

Elija cada segundo, tercero, cuarto, etc. de imagen en el campo steps.

Los dos botones en la esquina inferior derecha del panel se utilizan para
desplazarse por las distintas páginas que desea imprimir.

Recortando un proyecto
La herramienta Crop se utiliza para definir un área rectangular
en el proyecto actual y para transformar el contenido de esta
zona (incluidas todas las capas) en un nuevo proyecto.
Esto es muy práctico cuando recorte las animaciones debido a
malas definiciones de bordes (ver ejemplo abajo).
Las variables “start X y start Y “ se utilizan para definir la
esquina de la parte superior izquierda del área rectangular,
mientras que las dos variables próximas a ajustar son la
anchura y la altura.
Lock aspect mantiene la proporción actual de anchura y
altura.
Puede también usar el HUD para editar el área a recortar.
 Antes de recortar Después del recorte
5
Trabajando con dibujos hechos a mano

Limpiando la secuencia

Una vez el dibujo ha sido escaneado es posible:

* Borrar píxeles blancos o grises para imitar el uso de una verdadera animación sobrepuesta
(esta operación es necesaria para más tarde colorear, así como para su uso con un fondo).

ó dará :

* Limpie sus dibujos con el fin de corregir líneas de lápiz ásperas.

(zoom) >>

Quienes han trabajado con los anteriores paquetes de software de Développement TVPaint
utilizan el efecto de Lumakey seguido por uno de los efectos de color para quitar el aspecto gris
(ligero) de los píxeles semitransparentes.

Los nuevos usuarios preferirán sin duda el nuevo efecto limpiador de análisis especialmente
diseñado para llevar a cabo las dos operaciones citadas con unos pocos clics (incluso los
veteranos deberían hacerlo). Para utilizar esta funcion, simplemente abra la pila de FX (discutido
en lección 9) y añada el efecto Color > Scan Cleaner.
Una vez todos los dibujos han sido escaneados, muchos usuarios desean borrarlos, adicionar ó
duplicar imágenes. Algunas veces ellos deben transferir imágenes completas desde un proyecto
a otro. Este es un aspecto tradicional y aún más vital que examinaremos ahora con más detalle.

Voltear una imagen

Es posible voltear sus imágen alrededor de los ejes horizontal, vertical ó ambos.

Imagen Original Volteo horizontal Volteo vertical Volteo horizontal y vertical

Para hacer esto, simplemente use la opción del menú principal Image > Modify > Flip
(Horizontally, Vertically or Both) en la imagen ó imágenes seleccionadas.
Trabajando directamente con TVP Animation 6

Trabajando directamente con TVP Animation

El panel Sketch
El panel Sketch comprende algunas herramientas preestablecidas útiles que permitirán crear y
limpiar bocetos, como si se fueran dibujados a mano.
Las herramientas del panel Sketch están diseñadas para usuarios que trabajan con ambos,
computador y tableta digitalizadora y quieren mantener sus viejos hábitos de herramientas de
dibujo. (lápiz, borrador, ...)
He aquí una detallada descripción de este panel:
* El icono pencil(lápiz) le permite dibujar bocetos como si
tuviera un lápiz real. Están disponibles tres colores: negro,
naranja y azul. El lápiz azul y naranja dibujan en el modo
Behind(detrás) aunque el negro dibuja en el modo Color.
* El icono paintbrush(pincel) le permite pintar cualquier línea
pre-existente en el color. Puede activar cualquier línea azul,
naranja o negro.

* Los iconos del matraz permiten convertir su imagen en azul, naranja o negro.
* La primera serie de borradores le permiten borrar solamente el color que se muestra en el
icono.
* El icono cross(cruz) borra el color(s) : naranja, azul, naranja y azul, negro mientras deja el
otro color intacto.
* El icono eraser(borrador) le permite borrar una porción de la imagen. El primero es pequeño.
El segundo es más grande y suave.
Ahora vamos a estudiar como dibujar y limpiar un boceto paso a paso:
* Lo primero es borrar el contenido del proyecto actual o abra una nueva ventana de proyecto.
* Use los lápices azul y naranja para contornear su dibujo.
Los dos colores, naranja y azul, le ayudan a diferenciar las porciones de la imagen (aquí la
cabeza y las piernas están en naranja, los brazos en azul.)

* Si necesita hacerlo, use los dos borradores a su disposición para refinar su imagen.
En el ejemplo abajo, el primer borrador fue usado en la cabeza del personaje, el segundo
borrador fue usado en los brazos. (El borrador coloreado solamente borrará los colores
correspondientes)
 7

Trabajando directamente con TVP Animation

Si usted dibuja o borra, no olvide que el disco de dibujo rotativo puede ayudarlo a dibujar con
más precisión.

* Una vez el boceto con naranja y azul esté finalizado, use el lápiz negro para limpiar el dibujo.

* Ahora use el icono de cruz azul: ha borrado solamente, las líneas azules de construcción de los
brazos. Las líneas negras de los brazos son ahora visibles.
Las áreas naranja y negras de la imagen (cabeza y piernas) son todavía visibles.

Cuando usa los dos colores azul y naranja para dibujar, es más fácil elegir si parte de la imagen
debería ser borrada o mantenida.
*Si usa ahora el icono de cruz naranja, solamente las líneas negras estarán en la pantalla. El 8
boceto es más preciso que al principio.

* En este estado del proceso, puede detenerse o continuar para tener un mejor resultado.
* Hemos convertido aquí las líneas en naranja mediante el icono matraz naranja. Todavía es
posible agregar algunas líneas o limpiar la imagen con los borradores.

Trabajando directamente con TVP Animation

* Si quiere, puede convertir los brazos del personaje en azul usando el icono de pincel azul.

* Aqui nuevamente dibujamos con el lápiz negro sobre las líneas de construcción coloreadas.
 9

* Ahora podemos borrar las líneas de construcción naranja y azules: La imagen ya no es áspera.
(si ese no es el caso, puede volver a los pasos anteriores).

Este método no es el único que puede ser usado con el panel Sketch: Puede usar tres colores de
diferente manera o puede usar solamente dos colores.
Algunos artistas usan un color para los personajes y otro color para el fondo….
Debería ser fácil para usted adaptar el panel Skech a su flujo de trabajo.

Manejando las imágenes en una capa de animación

Manejando las imágenes en una capa de animación

Con respecto a la gestión de imágenes, es ahora claramente aconsejable utilizar el
nuevo sistema de instancia. (véase el siguiente capítulo de esta lección)
La característica de instancia está disponible desde la versión 8.1.5 del software.
--------------------
Insertar, duplicar o borrar una o varias imágenes
Para duplicar o borrar una imagen, simplemente vaya a la imagen de su elección en el timeline:

Un clic derecho en el timeline abre un menú contextual que permite duplicar o borrar su imagen
(ver arriba).
Cuando duplique, será interrogado para indicar el número de copias de la imagen actual que
desea crear. Cuando borra será interrogado para confirmar la operación.
Para insertar una o varias imágenes vacías en su animación, simplemente llame al
mismo menú contextual.
Sin embargo, debería notar, que las nuevas imágenes vacías insertadas serán
ubicadas detrás de la imagen actual.
Las otras imágenes de su capa tendrán un desfase en consecuencia.
 10

imagen 18 duplicada

Imágenes insertadas desde la imagen 18

La opción Insert, Duplicate, Delete images están también disponibles en el menú principal
Image.

Manejando las imágenes en una capa de animación

Es posible seleccionar varias imágenes consecutivas de una capa con un simple clic y deslice del
botón izquierdo del ratón bajo el icono del timeline. Las imágenes seleccionadas son entonces
marcadas en amarillo (ver abajo).

Es por lo tanto, posible duplicar o borrar todas las imágenes seleccionadas de la misma manera
descrita arriba.

Cortar, Copiar, Pegar imágenes

Cuando use el método descrito arriba , también es posible cortar, copiar y pegar sus
imágenes donde sea que desee.
Esto puede ser en la misma capa, de una capa a otra, o aún, de un proyecto a otro si está
trabajando en varios proyectos.
Una vez que haya creado una selección dentro de la capa de su elección, el menú contextual que
se muestra con un clic derecho sobre la línea de tiempo permite cortar o copiar las imágenes
seleccionadas.
Finalmente, para pegar sus imágenes, debe:
- seleccionar una imagen actual la cual estará directamente en frente de las imágenes que usted
desea pegar.
- seleccionar Paste images en el menú contextual del timeline.
11
Cortar, Copiar, Pegar capas
El método usado para cortar, copiar y pegar capas en una capa de imagen o animación de un
proyecto a otro es el mismo que el usado para las imágenes.
Para seleccionar varias capas, simplemente haga clic izquierdo en esas capas mientras presiona
las teclas [Ctrl] ó [Shift] como fue explicado en la lección 3. Las capas seleccionadas aparecen
entonces en amarillo.
El menú contextual de capa está ubicado en la sección izquierda del timeline, el menú contextual
de imagen está al lado derecho del timeline (ver abajo).

Las opciones Cut, Copy, Paste layers también están disponibles

en el menú principal Layers.

Antes de transferir capas de un proyecto a otro, asegúrese siempre que la resolución es la

correcta, de otra forma sus imágenes pueden resultar distorsionadas.

Trabajando con instancias

Trabajando con instancias:

En este capítulo:
* Las imágenes de color azules son las nuevas.
* Las imágenes grises son aquellas que ha dibujado en uno de los pasos anteriores.
* Las imágenes verdes están aquí para mostrar el procesamiento global de la animación, una
vez que ha Terminado.

Introducción
En la animación tradicional de papel, Los animadores usan a menudo el siguiente método :

* En primer lugar se dibujan las imágenes claves. El

propósito es conseguir el manejo del movimiento global, el
número requerido de imágenes, el tiempo, etc....
En el ejemplo opuesto, el niño está corriendo desde la
1 izquierda a la derecha de la pantalla. Son dos imágenes
claves dibujadas.

* El segundo paso es localizar y dibujar la mayoría de los

2 cuadros importantes. En nuestro ejemplo, esto es cuando el
niño está saltando (los dos pies no están en el suelo).
 * Finalmente, se han adicionado las pinturas intermedias: 12
Para empezar, una imagen es dibujada entre cada pintura
ya visible en el timeline. Después de esto se adicionan más
3 figuras intermedias entre los dibujos previos. Usualmente,
esto ayuda a obtener una buena calidad de animación ( en
otras palabra un suave flujo del movimiento.
* Las subdivisiones se repiten hasta que el animador esté
satisfecho con el renderizado.

4 = final

Este sencillo proceso necesita algunas subdivisiones sucesivas a lo largo de la capa de animación
de la línea de tiempo. No siempre es fácil debido a que la duplicación de imágenes, la creación o
la copia no siempre son convenientes de usar. Ajustar la temporización de toda la animación
generalmente necesita duplicar y/o eliminar algunos fotogramas y puede consumir mucho
tiempo.
Es la razón por qué claramente se recomienda el uso de las instancias de imágenes.

¿Qué es una Instancia?

Una instancia es simplemente una imagen en una capa de animación, una imagen cuya duración
puede ser ajustada.
Es la nueva herramienta de animación dedicada.
Cada icono (o celda) del timeline tiene ahora un pequeño cuadrado coloreado el cual le permite
usar esta característica.
Para hacer esto, simplemente haga clic en este pequeño manejador (se convierte en amarillo) y
muévalo como se muestra en la fig. opuesta.

Trabajando con instancias

Sólo se ha aumentado la
duración de la imagen actual.
Cualquier imagen de una capa de animación puede considerarse como una instancia.
El uso de las instancias le permite ahorrar mucho tiempo cuando sigue los pasos anteriores.
También le permite gestionar más fácilmente el tiempo.
Las celdas de exposición se agregan moviendo un poco la manija en la esquina inferior derecha.
Pero si se presiona la tecla [Ctrl] durante este proceso, los siguientes marcos existentes serán
sustituidos por las nuevas celdas de exposición.

Capa Original

Celdas de Exposición extendidas sin la tecla [Ctrl]

 13

Celdas de Exposición extendidas con la tecla [Ctrl]

Algo de vocabulario
He aqui el nombre de cada nuevo elemento visible en la pantalla
:

En la fig. Opuesta, tenemos una instancia conteniendo cuatro

celdas.
La primera celda es llamada celda-cabeza ó más simplemente:
cabeza.
Las siguientes celdas (cuando existen) son llamadas Celdas de
Exposición.
La cola de nuestra instancia es la pequeña manija de la
instancia que se puede arrastrar para ajustar el número de
celdas de la exposición.
El número de celdas en una instancia se muestra en la esquina
superior derecha de la instancia.

El contenido de las celdas

Cualquiera que sea el tamaño de la instancia, las células de la exposición son una reproducción
exacta de la célula de cabeza. A primera vista, todas las celdas de la instancia, a continuación,
tienen el mismo contenido. Sin embargo, debe tomar en cuenta que todas las celdas de una
instancia no tienen la misma función: efectivamente, si una modificación de la celda de cabeza
tiene una repercusión en las células de la exposición, claramente no es lo mismo si decide
modificar directamente el de una celda de la
exposición.

Trabajando con instancias

Cortando una instancia en dos

pequeñas instancias
Una vez una celda de exposición es
modificada, la instancia actual es cortada en
dos pequeñas instancias.
Por ejemplo (ver fig- opuesta), nuesta
instancia contiene la letra “A”.
Modificando la tercera celda de exposición al
borrar la letra “A” y dibujando la letra “B” se crearán dos diferentes instancias, la primera
conteniendo la letra “A”, la segunda conteniendo la letra “B”.
Entonces veremos las siguientes imágenes cuando corramos la secuencia: A A A B B.

La opción Layer > Exposure > Auto Break Instance está disponible en el menú principal.
Cuando no esté marcada la celda de exposición la cual es modificada, no se podrá crear una
nueva instancia.
La nueva imagen será copiada en la cabeza de la instancia. 14

También es posible forzar la división de una instancia. Sitúe la imagen actual en la posición que
quiera para dividir la instancia, y seleccione la opción Layer > Exposure > Break Instance.
Como usar las instancias para animación
Ahora vamos a estudiar un nuevo ejemplo:
En nuestra animación, el elefante cae desde la parte superior de la pantalla, entonces consigue
levantarse, y finalmente sale de la pantalla caminando hacia la izquierda.

> >
1>2 2>3 3>4
Podemos ya distinguir fácilmente cuatro claves de imagen desde las cuales los
intermedios serán dibujados.
Vamos a re-usar el método introducido más temprano en esta lección, pero con
instancias de imagen:
* Primero crear una nueva capa de animación y duplicar el cuadro actual tres veces. Debe tener
cuatro instancias vacías en el timeline.
* Necesitamos entonces dibujar las cuatro claves de animación en cada instancia.

Trabajando con instancias

* Justo después de esta operación, puede ajustar la temporización seleccionando el número

apropiado de celdas de exposición en cada instancia.

Si necesita un preview rápido de la animación mientras está dibujando se le aconseja usar la

opción Flip-Book . (ver lección 4 para más detalles).

* Una vez esta tarea esté finalizada, podemos romper las cuatro instancias existentes para
dibujar el primer intermedio. (los intermedios están dibujados en azul para más legibilidad.)
 15

Puede usar la opción tabla de luz para ayudarse durante el proceso de dibujo. Tomará solamente
las celdas de cabeza en cuenta. (por favor, lea la sección de mesa de luz más adelante en esta
lección).
* Ahora podemos romper, mover y cambiar el tamaño de nuevo las instancias existentes con el
fin de dibujar la segunda serie de intermedios. A continuación, encontrará el comienzo de la
línea de tiempo resultante.

Trabajando con instancias

En cualquier momento de este proceso, puede, por sólo unos pocos clics, cambiar el
número de celdas de sus instancias y, a continuación, mejorar la temporización completa de la
animación.
* Continúe el proceso rompiendo de nuevo las instancias existentes y mediante la
adición de intermedios. Detengalo una vez esté satisfecho con la animación.
------------------

Para finalizar, aquí está un resumen rápido de las medidas que fueron
necesarios para crear la animación de la primera a la segunda imagen clave:
La «I» azul, a continuación, muestra donde la última instancia fue rota
(es decir: dividida) en dos instancias.
 1>2
16
Aqui están las dos imágenes clave de los extremos de la animación

Una primera instancia es creada en la mitad de la capa.

Dos nuevas instancias son creadas en los intermedios.

Las instancias son movidas y cambiadas de tamaño.

Dos últimas instancias

son creadas para los
últimos intermedios.

Trabajando con
instancias

La función
Faux-Fixe
Esta función le
permite cambiar
imágenes en la celda
de exposición.
Por defecto, todas las
imágenes en la celda
de exposición son las
mismas, por
definición, ellas son
un enlace a la imagen
de la celda-cabeza.
Sinembargo, es
posible usar la imagen previa de una instancia en su celda de exposición Esto es hecho posible
por la opción Faux-Fixe Value disponible en el menú principal Layer > Exposure.
 17

Veamos un ejemplo del comportamiento de esta función. La animación del elefante es usada de
nuevo.
Imagine que el elfante está algún tiempo en la tierra después de la caída. Solamente
necesitamos , para añadir tiempo, la instancia deseada (frame 24) y adicionar 50 celdas de
exposición por ejemplo.

Si corremos la escena, durante el tiempo que el elefante está sobre el terreno, es un poco....
"estática". Vamos a mejorar esta secuencia.
Modificaremos las dos primeras celdas de exposición de esta gran instancia. Las dos nuevas
imágenes se modifican para dar una poco de agitación a la imagen original. (Puede aplicar una
herramienta de transformación, un efecto, o volver a dibujar dos nuevas imágenes para simular
un movimiento)

Ahora, vaya a Layer > Exposure > Faux-Fixe Value y elija tres imágenes. Pero asegúrese
que a la instancia actual es a la que quiere aplicar la opción.

Corra la animación de nuevo, y el resultado es un poco más… "animado"!

Trabajando con instancias

Principio de esta función.

El valor de esta opción representa el número de imágenes previas las cuales serán repetidas
dentro de las celdas de exposición de la instancia. La primera celda de exposición será
reemplazada por la nth imágen anterior. Asi que si ajusta el número 1, solamente la imagen
cabeza será repetida en la celda de exposición, lo cual es el comportamiento por defecto de una
instancia.
 18

Comportamiento por defecto de una instancia

El Faux-Fixe Value ajustado a 7 imágenes

Como cambiar el color de un boceto

Puede usar la opción de la fig. opuesta en la barra de herramientas para dibujar solamente en
los píxeles opacos ó semitransparentes de la pantalla.
Permite por ejemplo, cambiar los colores de su dibujo.

Como transformar una capa de imagen en

una capa de animación

Si necesita transformar una capa de imagen en una capa de animación puede usar la opción
Layer > Make Anim Layer del menú principal “layer”. (localizado también en el menú
contextual de la capa de imagen)
Note que una capa de imagen con muchas imágenes será transformada en una instancia con
muchas celdas de exposición

Trabajando con instancias

Borrando el contenido de una

instancia de imagen
Usando el botón borrar del panel
principal en la celda-cabeza de una instancia borra el contenido.

>
Utilizando el botón de borrado del panel principal en una celda de exposición de una 19
instancia siempre rompe la instancia en dos instancias más pequeñas.

>
Usando el botón de borrar del panel principal en varias celdas y/o instancias convierte cada
celda en una instancia simple vacía.

>
Navegando en una instancia
Algunas opciones están disponibles en el menú Layer > Exposure para hacer más fácil la
manera de navegar entre las diferentes partes de una instancia.
* Para navegar entre varias instancias, es posible usar las dos opciones: Goto Prev Instance
y Goto Next Instance. La nueva imagen actual será la cabeza de la previa o la próxima
instancia.

Posición Original

Goto Prev Instance

Goto Next Instance

* La cabeza y la cola de una instancia son también fácilmente accesibles por las dos opciones
Goto Instance Head y Goto Instance Tail. Con esas opciones, la imagen actual permanece
en la instancia actual.

Posición Original

Goto Instance Head

Goto Instance Tail