UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DEL CARIBE

FACULTAD DE ARQUITECTURA, ARTE & DISEÑO

PROGRAMA DISEÑO GRÁFICO

ELECTIVA SEMINARIO V
CINE

ÁREA ACADÉMICA: FLEXIBLE

CRÉDITOS: DOS (2)
INTENSIDAD SEMANAL: 2 HORAS PRESENCIALES
INTENSIDAD SEMESTRAL: 32 HORAS PRESENCIALES
ACTIVIDAD ACADÉMICA: PRÁCTICO
PRERREQUISITOS: NINGUNO

JUSTIFICACIÓN: La producción audiovisual ha cobrado gran importancia dentro

de la actual dinámica social, como generadora de ideas, pensamientos y
comportamientos que influyen y convalidan hábitos y costumbres sociales,
culturales y comerciales, adquiriendo una importancia igual o mayor a la que
tienen en la actualidad instituciones socializantes como son la iglesia, la escuela y
la familia. Esto se debe al gran poder de penetración, la alta difusión y recepción
que tienen los contenidos audiovisuales en la gran masa poblacional.
Por lo tanto, se hace necesario que los alumnos que se forman en diseño gráfico,
se apropien de los elementos básicos del lenguaje audiovisual, los cuales serán la
base fundamental para el abordaje de investigaciones y desarrollo de proyectos en
esta temática.

OBJETIVO: Estimular en los estudiantes su sentido crítico y creativo en torno al

séptimo arte de modo que el rol de simples espectadores que hasta ahora han
tomado se nutra de más elementos de juicio. El cine posee su propio lenguaje al
igual que la pintura, la música, la fotografía, la danza y en general todas las artes.
Lo cual significa que para una mejor aprehensión de su contenido es preciso que
los receptores conozcan ese lenguaje en el que está elaborado.

UNIDADES FORMATIVAS Y DE APRENDIZAJE.

1. ESTÉTICAS DEL CINE.
 Prehistoria de la imagen en movimiento.
 De los Lumiere a Meliés.
 El realismo de Griffith, Eisenstein y Vertov.
 Escuelas: Expresionismo alemán, Neorrealismo italiano, Nueva ola
francesa, Dogma 95.
 Géneros: Western, Comedia, Thriller, Cine Negro, Musicales, Épico.
 PELICULAS: Film before Film, Lumiere Brothers First Films, The early films
George Melié, Nosferatu el vampiro, Octubre, Acorazado Potemkin, Ella,
 Julio y Jaime, El hombre de una cámara, El nacimiento de una nación,
Intolerancia, Cantando bajo la lluvia, La pandilla salvaje, Sed de mal.

2. PRE, PRO Y POST-PRODUCCIÓN DE UN FILM.

 De la idea al guión.
 La realización: los diferentes roles en su ejercicio.
 Distribución, exhibición y preservación.
 PELICULAS: (Behind the scenes) Dragón rojo, El pasado no perdona,
Señales, Monster, Star Wars, Laberinto del fauno.

3. EL LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO.
 Espacio, tiempo y movimiento.
 Escalas, profundidad de campo, perspectiva y ángulos.
 Ángulos y perspectiva.
 Iluminación.
 Montaje y ritmo.
 Composición y estructura.
 Sonido.
 PELICULAS: Duelo, Munich, Vuelo 93, Chaqueta metálica, Resplandor,
Reconstrucción, Lista de Schindler, Bailarina en la oscuridad, Tesis, Corre
Lola corre, El padrino 3, The hours, 21 gramos, Sed de mal.

ESTRATEGIAS PEDAGÓGICAS:
- Se hará un seguimiento permanente del avance del aprendizaje de cada
estudiante a través de la realización de talleres, igualmente se utilizarán las
técnicas de investigación y exposición.
- Conferencias con ayudas audiovisuales.
- Presentación de películas.
- Ejercicios de percepción, abstracción, síntesis y representación.
- Análisis de lecturas complementarias.

BIBLIOGRAFÍA

- BALDELLI, Pío. El cine y la obra literaria. Argentina: Editorial Galerna,

1970.
- BARTHES, Roland y otros. Análisis estructural del relato. México:
Ediciones Coyoacan, 2001.

- CHESHIRE, David. Manual de cine. Guía completa del cine amateur.

Madrid: H. Blume Ediciones, 1979.

- MITRY, Jean. Estética y psicología del cine, V. 1 y 2. España: siglo XXI

Editores, 1978.
- OUBIÑA, David y Aguilar, Gonzalo. El guión cinematográfico. Buenos
Aires: Paidos, 1997.

- PEÑA ARDID, Carmen. Literatura y cine: una aproximación

comparativa. Madrid: Ediciones Cátedra, 1992.

- VANOYE, Francis. Guiones modelo y modelos de guión. Buenos Aires:

Paidós, 1996.

- VALE Eugene. Técnicas del guión para cine y televisión. Traducción

de Miguel Wald. Barcelona: Editorial Gedisa, 1986.