Manual Gerencial Proyección Digital 2017 PDF

Manual Gerencial
Proyección
Nombre: ________________________________________________________________
Complejo: _______________________________________________________________
INDICE
1. Mensaje Director ...............................................................................................................3
2. Tips que debes de seguir para ser un gerente destacado en Cinemex…………………………..…….4
3. Historia y evolución del cine. .............................................................................................5
4. Objetivo del gerente de Proyección.................................................................................. 10
Objetivos específicos................................................................................................................. 10
5. Introducción a la Proyección Digital. ................................................................................ 10
6. Normatividad de la Proyección Digital. ............................................................................. 10
DCI y SMPTE. ............................................................................................................................. 10
7. Ventajas de la Proyección Digital. .................................................................................. 112
8. Tecnología DLP (Digital Light Procesing). .......................................................................... 11
Funcionamiento la tecnología DLP............................................................................................ 12
9. Resoluciones. ................................................................................................................ 133
Pixel. ........................................................................................................................................ 133
Resoluciones 2K y 4K. .............................................................................................................. 133
FPS (Frames per Second) y HFR (High Frame Rate). ............................................................... 134
El futuro del HFR. .................................................................................................................... 144
10. Dispositivos principales de Proyección Digital................................................................ 144
Proyectores digitales ................................................................................................................. 15
Proyectores Barco. .................................................................................................................... 15
Revisión de proyectores Barco.................................................................................................. 16
Mantenimiento de proyectores Barco ...................................................................................... 17
Proyectores Christie .................................................................................................................. 17
Revisión de proyectores Christie............................................................................................... 18
Mantenimiento a proyectores Christie. .................................................................................... 18
Potencia y horas de vida del Foco Xenón.................................................................................. 19
Servidores.................................................................................................................................. 20
DCP (Digital Cinema Package). .................................................................................................. 24
Transmisión de datos. ............................................................................................................... 24
RAID (Redundant Array of Independent Disk). ......................................................................... 25
11. Dispositivos periféricos de Proyección Digital. ................................................................. 25
Automatizaciones...................................................................................................................... 25
Escalador de audio y video........................................................................................................ 26
Sistemas de 3D. ......................................................................................................................... 27
UPS (Uninterrupted Power Supply). ......................................................................................... 30
12. Sistema de audio en el cine. ........................................................................................... 30
Sistema de sonido envolvente (Surround). ............................................................................... 31
Componentes del sistema de audio Cinemex. .......................................................................... 32
13. Problemáticas comunes en el área de proyección y soluciones........................................ 34
14. Conclusiones. ................................................................................................................ 35
15. Glosario......................................................................................................................... 36
16. QUIZ CINEMEX............................................................................................................... 37
Damián Pizá
DIRECTOR DE OPERACIONES
1. Mensaje Director.
En Cinemex somos una empresa dedicada a ser los mejores en divertir a la gente, en superar sus
expectativas y convertirnos en su primera opción de entretenimiento. Servir es una vocación
que traemos en nuestro ADN, buscamos sorprender a nuestros invitados y que su estrés o rutina
se rompa por unas horas; somos una empresa de entretenimiento donde la diversión y
distracción son los platillos principales de nuestro menú y disfrutamos mucho compartirlos,
además ¡lo hacemos muy bien!
En Cinemex buscamos generar equipos de trabajo ganadores y duraderos, enfocados en que
nuestro Invitado viva una gran experiencia en nuestros cines; todo debe ser perfecto y siempre
cálido… desde la compra de boletos hasta el paso por la dulcería y el acceso. Contamos con
gente educada y amable para transmitir a nuestro invitado lo importante que es para nosotros y
cuánto apreciamos la elección que tomó al elegirnos. Para lograr esto debemos contar con el
mejor personal, seleccionado y capacitado, para transmitir calidez y agradecer a los invitados
habernos escogido como su primera opción de entretenimiento…
Rodeados de gente talentosa buscaremos darles las mejores herramientas a través de los
distintos medios de capacitación, con los que contamos para obtener como resultado personal
muy profesional y expertos en servicio. Esto deberá estar acompañado de un gran trabajo en
equipo junto con un ambiente laboral agradable, compañerismo y sana competencia.
Buscamos gente competitiva que cada día, dé la mejor versión de sí misma, que explote su
potencial y que quiera desarrollarse con nosotros para dirigir equipos de trabajo y un complejo
en el mediano plazo, donde ejecuté lo aprendido en nuestra Universidad Cinemex y por la
experiencia adquirida convirtiéndose en un estilo de vida y un camino para cumplir planes
profesionales y metas trazadas.
Somos una compañía en crecimiento y expansión donde las oportunidades a los que se
esfuerzan, buscan sobresalir y ser los mejores, estarán presentes para que logren una gran
carrera llena de éxitos, obtención de metas personales y desarrollo dentro de nuestras filas.
Estamos convencidos que ¡tú! cuentas con estas características.
¡Bienvenido al equipo!
MANUAL GERENCIAL DE PROYECCIÓN
2. Tips que debes de seguir para ser un gerente destacado en Cinemex.
 Uniforme
- Pantalón de vestir tipo sastre oficial de Cinemex.
- Saco sastre oficial de Cinemex.
- Camisa/ blusa blanca.
- Corbata roja/mascada roja.
- Zapatos negros lustrados/ zapatos de piso o zapato de vestir cómodo color negro.
- Calcetines obscuros/ Medias color natural o negras.
• Aspectos que debes incluir en tu uniforme.

- Sonríe.
- Cuida tu higiene personal todos los días (baño diario, higiene bucal después de la
comida).
- Peina muy bien tu cabello.
- El uniforme debe estar siempre limpio.
- Usa una loción suave.
- Perfectamente rasurado.
• Lo que debes evitar a toda costa.

- Usar piercing.
- Tatuajes a la vista.
- Que tu ropa huela a tabaco.
- Traer las manos sucias.
- Traer las uñas largas y sucias.
- Mascar chicle frente al invitado.
- Usar el teléfono celular frente al invitado.
- Comer frente de los invitados.
- Discutir con un invitado.
- Llegar tarde.
• Actitud
- Mostrarte genuino y entusiasta.
- Da la bienvenida a tus colaboradores todos los días.
- Invítalos a disfrutar y divertirse.
- En la medida de lo posible sorprende a tus invitados internos y externos.
- Supera expectativas.
- Recibe al invitado siempre con una sonrisa y mantén contacto visual.
- Haz todo lo necesario para que disfrute la experiencia.
- Haz que tus invitados se sientan valorados.
- Se el ejemplo de tu equipo de trabajo.
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Prepárate para el éxito.

₋ Acepta el cambio.
₋ Uniforme siempre conforme a la política de vestimenta.
₋ Sé conocedor, capacitado.
₋ Estar siempre en línea y atender a tus superiores.
₋ Alineado a los procedimientos.
₋ Lograr los indicadores que marca la empresa.
₋ Estar listo para ir a trabajar.
₋ Asegúrate de llevar contigo todas tus pertenecías.
₋ Tomar café, té, jugo que te mantengan siempre despierto.
₋ Anticipar las necesidades de los invitados.
₋ Anticipa tus necesidades a lo largo del turno.
₋ Sé el coach de tu equipo.
₋ Comunícate siempre con tus gerentes y empleados.
₋ Delega responsabilidades y confía en tu equipo.
₋ Conoce a tu equipo para conocer tu fuerza laboral.
₋ Demuestra tu aprecio al hacer cosas por tu personal.
₋ Agradece y reconoce el trabajo de tu equipo.
Presentación.
• Cuida tú presentación.
• Mantén un lenguaje corporal adecuado:
· Buena postura.
· No te inclines cerca de los invitados.
· No cruzarse de brazos, ni recargarse.
· Sonríe y haz contacto visual.
· No des la espalda a los invitados.
Servicio.
 Mantén un entusiasmo genuino al momento de dar servicio al invitado.
 Solicita ayuda cuando sea necesario, esto representa un signo de fuerza.
 Siempre da la bienvenida a tu invitado, agradece su compra.
 Despide al invitado e invítalo a que regrese.
 Entrena continuamente.
 Conoce las necesidades de tu invitado.
 Involucra, empodera e inspira.
 Establece el tono y predica con el ejemplo.
 Establece un buen canal de comunicación con el invitado.
 Mantén tu vida personal separada de lo laboral.
 No te distraigas con las redes sociales.
 Cuida la imagen de tu complejo, siempre limpio.
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3. Historia y evolución del cine.

La idea de capturar el movimiento por medios mecánicos es muy antigua, la técnica para captar
la realidad por medios luminosos había sido ya desarrollada por los inventores de la fotografía, a
mediados del siglo XIX. Thomas Alva Edison, inventor de la lámpara incandescente y el fonógrafo
(aparato para registrar y reproducir el sonido), estuvo muy cerca de inventar el cine, al patentar
el kinescopio (aparato para proyectar imágenes creado en su laboratorio por William Dickson),
pero solo permitía funciones muy limitadas, el kinetoscopio estaba basado en el efecto de la
persistencia retiniana la cual consiste en que una imagen cuando es capturada por la retina,
queda fija unos breves instantes, al ocurrir esto el cerebro se encarga de unir una imagen con la
siguiente, hasta que se logra la sensación del movimiento.
Nacimiento del cine.

Los experimentos sobre la proyección de imágenes en
movimiento visibles para más de un espectador se estaban
desarrollando simultáneamente en Estados Unidos y en
Europa; en Francia, a pesar de no contar con la gran
infraestructura industrial de Edison, los hermanos Louis y
Auguste Lumière desarrollaron el cinematógrafo, un invento
que era al tiempo cámara, copiadora y proyector, por lo que
la fecha de su presentación pública; el 28 de diciembre de El cinematógrafo: Invento
1895 y el nombre de los inventores son los que han quedado creado por los hermanos
reconocidos universalmente como los iniciadores de la Lumiére.
historia del cine.
Los hermanos Lumière produjeron una serie de

cortometrajes con gran éxito, de género documental, en
los que se mostraban diversos elementos en
movimiento: obreros saliendo de una fábrica, olas
rompiendo en la orilla del mar y un jardinero regando el
césped. Uno de sus cortometrajes más efectivo para
demostrar las posibilidades del nuevo invento fue el que
mostraba a un tren de correo avanzando hacia el
espectador, causando gran impresión en el público
asistente los cuales se levantaron de sus asientos
Auguste y Louis Lumière. creyendo que el tren se saldría de la pantalla y los
Iniciadores de la historia del cine. atropellaría. En cambio, Thomas Alva Edison comenzó a
producir cine más teatral: números circenses, bailarinas y
actores dramáticos que actuaban para las cámaras. Para entonces el equipamiento elemental ya
había sido estandarizado siguiendo el modelo del cinematógrafo de los hermanos Lumière y las
películas se comenzaron a comercializar a escala internacional.
Por un tiempo, el cine fue considerado una atracción menor, incluso un número de feria, el
puntapié inicial para realizar historias y experimentar recursos narrativos visuales fue cuando
George Méliés, un ilusionista que en principio, uso el cinematógrafo como un elemento más
para sus espectáculos creo rudimentarios pero eficaces efectos especiales.
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Su obra más conocida es El viaje a la luna (1902), Méliés

descubrió que deteniendo la cámara en mitad de una toma y
recolocando entonces los elementos de la escena antes de
continuar, podía hacer desaparecer objetos. Sus cortometrajes
fueron un éxito inmediato de público y pronto se difundieron
por todo el mundo, gracias a esta película los realizadores se
dieron cuenta de las grandes posibilidades comerciales que el
invento ofrecía. Para esa época, los filmes eran de pocos
minutos, trataban temas simples y eran de producción
relativamente barata.
El cine mudo: de espectáculo de feria a negocio masivo.

A principios del siglo XX, el cine pasó de ser un invento para Viaje a la luna (1902)
divertir a ser una máquina de hacer dinero y se empezó a Dir: George Melies.
extender por el mundo, siendo Francia y Estados Unidos los Primera película de ciencia
países donde la industria cinematográfica tendría mayor ficción.
crecimiento aun sin haber resuelto aún el problema del sonido.
El cine mudo se filmaba en rollos de 35 mm con una velocidad de 16 a 20 cuadros por segundo,
se caracterizaba por no haber sonido directo, debido a que no se había avanzado técnicamente
en ello, un pianista daba el toque musical al espectáculo o un narrador daba una explicación de
lo que en la pantalla sucedía, las barracas de los inicios del cine se convirtieron en salas
elegantes y espaciosas donde comenzó a acudir la clase alta y no sólo las populares.
Con el fin de llenar de films estas salas estables, se

comenzaron a realizar películas más cultas para el público
burgués. En Francia el proyecto se conocía como Films d'Art,
títulos basados en obras literarias donde actuaban actores
famosos del teatro.
Thomas Alva Edison viendo que el cine se convirtió en un
gran espectáculo, no tardó en comprar los derechos de
explotación del cinematógrafo para la costa este de los
Estados Unidos.
Con el fin de monopolizar el mercado cinematográfico y

acabar con sus competidores Edison envío a sus abogados Enorme sala de cine a principios
contra los explotadores de aparatos cinematográficos, este del siglo XX.
movimiento fue conocido como la guerra de las patentes
(1897-1906) la cual después de una época de procesos, clausuras de salas, confiscación de
aparatos y momentos de violencia, dio la victoria a Edison.
Ello afectó negativamente a los productores independientes, quienes, para huir de Edison,
marchan al otro lado del país donde sus derechos de explotación no servían, a California, se
quedaron en un pueblo cercano a Los Ángeles llamado Hollywood que además gracias a su clima
permitía tener más horas de grabación durante sus largos días. La primera productora se
estableció allí en 1911 y durante ese año llegaron otros 15 estudios. Aquí se levantarán las
grandes productoras que harán la historia del cine norteamericano y surgiría la meca del cine.
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En los años posteriores a la I Guerra Mundial, la industria cinematográfica se convirtió en uno de

los sectores principales de la industria estadounidense, generando millones de dólares de
beneficios a los productores que tenían éxito. Las películas de este país se internacionalizaron y
dominaron el mercado mundial. Los autores europeos más destacados fueron contratados por
los estudios y sus técnicas se asimilaron en Hollywood, que las adaptó a sus fines comerciales. El
periodo se caracterizó también por el intento de regular los valores morales del cine a través de
un código de censura interna, creado por la propia industria de Hollywood en 1930 (el código
Hays, bautizado así por dirigirlo el político y moralista Will Hays). Este tipo de instrumentos de
control político moral persistieron hasta 1968 en Estados Unidos.
El cine sonoro: una nueva forma expresiva.

En 1926 se estrenó en Nueva York Don Juan, película con efectos
sonoros y una partitura sincronizada, posteriormente se fueron
perfeccionando dos sistemas sonoros, el Vitaphone (la Warner) y en
competencia el Movietone (la Fox), no fue hasta el 6 de octubre de
1927 cuando se estrenó El cantor de jazz, considerada la primera
película sonora de la historia del cine, que hizo tambalear todos los
planes del momento del cine mudo. Hacia 1930 el sonoro era un
hecho y el cine mudo estaba en serios problemas.
Algunos directores de fotografía afirman que el cine sufrió un

inmenso retroceso al llegar el sonoro, pues limitó enormemente las
posibilidades creativas del mismo. Cierto es que perdió cierta
fluidez, creatividad, ritmo y tal vez sufrió unos años de retraso el
avance imparable en el que se veía inmerso el lenguaje
cinematográfico. Las cámaras hacían mucho ruido, y las filmaciones El cantor de jazz (1927)
debían hacerse en riguroso silencio. Hacia 1928 se habían superado Dir: Alan Crosland.
la mayoría de los problemas técnicos con los que se inició el cine Primer película sonora.
sonoro, se inventó “la jirafa”, el micrófono que se coloca en lo alto
de la escena y se evitaron así las cámaras insonorizadas, pesadas y aparatosas, que impedían
movilidad en las escenas.
Las nuevas técnicas y el espíritu creativo y emprendedor de los

cineastas hicieron que se impusiera el cine sonoro, acabando con el
cine mudo. Cuando el cine sonoro demostró su rentabilidad, las
películas mudas, a pesar de su arte, quedaron condenadas a pasar a
la historia. El cine mudo había durado 35 años.
El lenguaje del color en el cine.

Desde sus comienzos el cine intentó llegar al color. Al principio, ya en
1896, se pintaban a mano, fotograma a fotograma, a veces con
cuatro colores distintos.
Los avances más importantes y definitivos se lograron utilizando los Los 10 mandamientos
descubrimientos de la fotografía en color, basados en la teoría de J. (1923)
C. Maxwell. Mediante la mezcla adecuada de rojos, azules y verdes Dir: Cecil B. DeMille.
se podían reproducir todos los demás colores. Era necesario Película bicromatica.
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superponer fotografías (roja, azul y verde) y proyectarlas mediante tres lámparas sobre una sola
pantalla, la verdadera revolución del color en el cine la hizo la compañía Technicolor con su
sistema bicromático (dos colores: rojo y verde), esta tecnología hizo su primera aparición en
secuencias aisladas de películas como Los diez mandamientos (1923), La viuda alegre (1925),
Ben-Hur (1925) o El pirata negro (1926).
Posteriormente Technicolor desarrolló, el procedimiento tricromático (tres colores: verde, rojo,

azul), cuyo uso exigía una triple impresión fotográfica, incorporación de filtros cromáticos y tres
cámara enormes.
Sin embargo, la verdadera revolución del Technicolor, fue la

invención de la cámara filmadora que podía captar los tres colores
juntos, pues la anterior cámara era excesivamente pesada y poco
manejable (solamente se construyeron 24 ejemplares en todo el
mundo).
El primero en utilizar el nuevo procedimiento fue Walt Disney para

sus Sinfonías tontas (1932), y siguió usándolo para muchos de sus
restantes dibujos animados. Se considera que el primer largometraje
en verdadero Technicolor fue La feria de la vanidad (1935), de
Rouben Mamoulian.
La feria de vanidades
Los directores, por miedo al riesgo siguieron hasta bien entrada la (1935)
década de los años cuarenta filmando mayoritariamente en blanco y Dir: Rouben Mamoulian.
negro pues el Technicolor era un cincuenta por ciento más caro. Primer largometraje en
No obstante, se rodaron en esa época Robín de los Technicolor.
Bosques (1938), que costó más de un millón y medio de dólares, en su
mayor parte en escenarios naturales. La película, no tuvo éxito, lo que hizo temer más a los
productores. Al mismo tiempo, la enorme acogida que estaba obteniendo Blancanieves y los 7
enanitos (1937), de Walt Disney (aunque se cuenta que se arruinó con ella), animó a Selznick a
filmar con grandes riesgos Lo que el viento se llevó (1939). En 1939 también Víctor Fleming,
terminó El Mago de Oz, muy costosa en su producción y que tampoco fue ningún éxito
comercial debido a los grandes costes del Technicolor. La Segunda Guerra mundial afectó
gravemente la industria del cine en color, durante la guerra la mayoría de los directores
volvieron al blanco y negro, no fue hasta la década de los cincuenta que el color volvió a ser
masivo, buscando contrarrestar los efectos de la televisión sobre los espectadores.
De los 70´S al siglo XXI.

El cine norteamericano se había caracterizado por su dependencia al sistema establecido, con
leyes muy rígidas para la cinematografía y el teatro debido al código Hays establecido en 1934 y
que determinaba con una serie de reglas restrictivas qué se podía ver en pantalla y qué no en las
producciones estadounidenses. La abolición del tristemente famoso Código Hays de
autocensura de la industria en 1967, permitió nuevos planteamientos especialmente en el
campo del sexo y de la violencia. La apertura sirvió para atraer espectadores a las salas
cinematográficas.
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Se hicieron películas violentas, el relato de la lucha contra el sistema

canalizada mediante la violencia lo hacen películas como A
quemarropa (1967) de John Boorman. La violencia, sin embargo,
quien la llevó al límite fue Sam Peckinpah con el western Grupo
salvaje (1969), en donde se complació en rodar las muertes de los
personajes. Una fábula crítica sobre la violencia de la sociedad fue La
naranja mecánica (1972), de Stanley Kubrick, a partir de la novela de
Anthony Burgess.
El cine actual tuvo un gran pionero en Stanley Kubrick, que marcó una
nueva línea tanto en ideas argumentales como en la inclusión de una La naranja mecánica
nueva estrategia de los efectos especiales, 2001: una odisea del (1972)
espacio (1967), marcó el antes y el después del género ciencia-ficción. Dir: Stanley Kubrick.
.pionero del cine
Del celuloide a la película digital.
Aunque fue en la última década del siglo XX cuando el cine inició su proceso imparable hacia la
tecnología digital no es hasta el siglo XXI cuando se convierte completamente en digital.
Tron (1982), fue la primera película con efectos digitales, después siguieron grandes
superproducciones que hicieron uso extensivo de la tecnología digital, como Star Wars o Matrix.
En 1995 la compañía Pixar con la película Toy Story fue elogiada por sus logros técnicos en
cuanto a animación digital, siendo la primera película generada completamente por
computadora, la cual, además, logro convertirse en un éxito de taquilla.
Directores como George Lucas, James Cameron, Robert Rodríguez, David Fincher, David Lynch o
Lars von Trier, fueron los primeros en ser promotores del cine digital y de la alta definición
mientras otros directores como Steven Spielberg, Martin Scorsese, Quentin Tarantino, Tim
Burton, Ridley Scott u Oliver Stone, se resistieron al cambio de formato, siendo vencidos pocos
años después debido a las ventajas del cine digital y a los altos costos que empezó a representar
el celuloide.
La desaparición de 35mm vino de la mano de la digitalización de las salas

de cine que tuvo su particular Caballo de Troya en 2009, cuando James
Cameron estrenó Avatar. El visionario cineasta hizo de su largometraje la
punta de lanza del formato digital. Del mismo modo que El cantor de jazz
(1927) cambió el cine con la irrupción del sonoro, Avatar lo hizo al forzar a
las grandes cadenas de exhibición a adaptarse a los nuevos tiempos.
Una de las grandes esperanzas que hay puestas en la tecnología digital es

la democratización del mundo del cine y la destrucción de las barreras
económicas, dado lo barato que puede resultar la grabación digital y la
posibilidad de pasar el material a video y editarlo en un ordenador Avatar (2009)
doméstico. Dir: James
Cameron.
En pocos años el cine digital logro convertirse en la opción más rentable Punta de lanza
para distribuidores y exhibidores, además los asistentes a las salas de cine recibieron con gran
aceptación esta tecnología debido a los beneficios y la experiencia que brinda, en la actualidad
la digitalización del cine es ya una realidad.
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4. Objetivo del gerente de Proyección.

Exhibir de manera correcta las funciones, cuidando el equipo de Proyección y generando el
menor gasto posible.
Objetivos específicos.
a) Exhibir correctamente las películas.
b) Lograr el correcto funcionamiento y mantenimiento de los equipos, reduciendo al
mínimo los gastos que pueda generar.
c) Reducir los gastos por concepto de focos Xenón.
Todos los gerentes son corresponsables del correcto funcionamiento de los equipos de
proyección y de las actividades que se realizan diariamente en el área, pero el gerente de
Proyección es el principal responsable de que esto suceda.
5. Introducción a la Proyección Digital.

Con el nacimiento del cine digital tanto las productoras de cine como las empresas dedicadas a
la exhibición se vieron en la necesidad de mudarse a la tecnología digital, esto debido a las
ventajas que esta tiene sobre la de 35mm tanto en costos como en la experiencia que ofrece a
los espectadores.
Siendo una empresa líder a nivel mundial en cuanto a exhibición de películas Cinemex comenzó
su migración a la tecnología digital en el año 2007, para el año 2014 todas las salas de la cadena
quedaron digitalizadas al 100%, actualmente se utilizan proyectores digitales capaces de exhibir
películas con resolución 2K o 4K, lo cual permite ofrecer al invitado una experiencia
extraordinaria debido a las posibilidades que esta tecnología ofrece, desde exhibir una película
en 3D hasta proyectar contenido en HFR (High Frame Rate).
6. Normatividad de la Proyección Digital.

El cine digital debe ser tan universal como la película de 35mm lo fue en su momento, debido a
esto surgió la necesidad de regular la manera en que este se realiza, desde su filmación, hasta la
manera en que debe proyectarse en las salas de exhibición, existen dos organismos principales
que se encargan de regular la industria del cine digital.
DCI (Digital Cinema Initiatives) y SMPTE (Society of Motion Picture and Television Engineers).
En los años 90, el cine comenzó un proceso de transición, del soporte fílmico a la tecnología
digital. Pero el salto definitivo se dio con las grandes superproducciones de principios del 2000.
Con este cambio de era y debido a la rápida difusión de la tecnología digital y la proliferación de
formatos se creó el DCI (Digital Cinema Initiatives), organización fundada en Marzo de 2002
compuesta por los mayores estudios de Hollywood: Disney, Fox, MGM, Paramount, Sony,
Universal y Warner Bros. Se creó con el fin de poner de manifiesto sus opiniones técnicas sobre
el cine digital y hoy en día, su propósito principal es establecer y documentar especificaciones
que garanticen un nivel elevado y uniforme de prestaciones técnicas, protección del transporte,
almacenamiento de contenido, confiabilidad y control de calidad.
DCI trabaja en conjunto con los miembros del comité SMPTE (Society of Motion Picture and
Television Engineers), la cual es una organización americana encargada de crear los estándares
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de la industria audiovisual formada por ingenieros, técnicos y fabricantes, SMPTE público un

sistema de especificaciones que han adoptado las mayores productoras estadounidenses.
Mediante este acuerdo, aseguraron la calidad técnica de las producciones y la compatibilidad

entre sistemas, entre las especificaciones técnicas que suscribieron y que son la base actual del
DCI figuran la resolución del fotograma, la compresión de imagen, la encriptación y el método
de empaquetado de archivos.
Estudios cinematográficos que conforman DCI.
7. Ventajas de la Proyección Digital.

Las nuevas tecnologías aplicadas al cine, sobre todo las referentes a la exhibición, abren nuevas
posibilidades y mejoras en la experiencia de los invitados al asistir a nuestras salas de cine.
La Proyección Digital tiene ventajas significativas en relación a la de 35mm, entre estas podemos
destacar las siguientes:
 Imágenes ultra claras de más de 35 trillones de color.

 Proyecciones de alta definición 2k y 4K.
 Calidad de proyección sin deterioro por el paso del tiempo.
 Capacidad de reproducción simultánea y completamente automática.
 Reducción drástica e importante de los errores humanos.
 Capacidad de reproducción de material en 2D y 3D con el mismo proyector.
 Reproducción de contenido desde centrales remotas.
 Creación de redes centrales conectadas entre sí.
 Monitoreo de arranques desde una central.
 Reproducción de sonido digital.
 Alta capacidad de almacenamiento de contenido multimedia.
 Recuperación de datos en caso de interrupción en la reproducción.
Muchas de estas ventajas y características de la Proyección Digital se deben, al uso de la

tecnología DLP (Digital Light Procesing) que los proyectores de Cinemex utilizan.
8. Tecnología DLP (Digital Light Procesing).

La tecnología DLP (Digital Light Procesing) que en español significa procesamiento digital de la
luz es una tecnología usada en proyectores digitales que funciona mediante un chip
semiconductor llamada DMD (Digital Micromirror Device), esta tecnología brinda la máxima
experiencia de cine, proyectando la visión del cineasta en 2D y 3D con la máxima calidad de
imagen, ofrece una imagen totalmente digital con una claridad increíble y colores vibrantes en
todas las presentaciones, todos los días.
Mediante esta tecnología se elimina la pérdida de color, saltos, movimientos, ralladuras y la

acumulación de suciedad, que son problemas comunes que afectaban a las proyecciones de
películas de 35mm. Los invitados tienen la garantía de que su película se verá en perfectas
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condiciones originales, exactamente como fueron concebidas por el director, ya sea que la vean
en la primera o la quinta semana de la exhibición.
Funcionamiento la tecnología DLP.

La tecnología DLP funciona mediante un chip llamado DMD (Digital Micromirror Devices), el cual
fue inventado en el año 1987 por el Dr. Larry Hornbeck de Texas Instruments, la cual a la fecha
sigue siendo la única empresa fabricante de esta tecnología.
El chip DMD es quizás el interruptor de luz más sofisticado del mundo,

contiene una matriz rectangular de hasta 8 millones de espejos
microscópicos montados en bisagras; cada uno de estos micros
espejos mide menos de una quinta parte del grosor de un cabello
humano.
Los espejos del DMD se inclinan hacia

la fuente de luz o en sentido opuesto
miles de veces por segundo para
Chip DMD: reflejar la película en la pantalla. Esas
Invento de Texas imágenes se proyectan en secuencia Espejos del DMD
Instruments. sobre la pantalla, y así se recrea la inclinándose hacia la
película frente a sus ojos con la fuente de luz.
claridad perfecta.
Para la proyección digital en salas, los proyectores digitales están provistos de tres chips DMD,
además, utilizan un prisma para dividir la luz blanca de la lámpara, y cada uno de los colores
primarios de la luz se encamina hacia su propio chip DMD, después se recombina y se dirige
hacia el exterior a través del lente del proyector. Los sistemas DLP de un sólo chip son capaces
de mostrar 16,7 millones de colores, mientras que los sistemas DLP de tres chips pueden
mostrar hasta 35 billones de colores.
Fuente
de Luz
Prisma
filtrador
de color
DMD´s
Diagrama de funcionamiento de un proyector

con tecnología DLP con 3 DMD´S.
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Tres fabricantes de proyectores (Barco, Christie y NEC) han obtenido licencias para utilizar la
tecnología DLP, que permite alcanzar los mayores niveles de calidad de imagen en términos de
contraste y espacio colorimétrico. El costo de la licencia es extremadamente elevado, por lo que
influye a su vez en el precio de los proyectores de gama alta.
9. Resoluciones.
La resolución es el número de píxeles que puede ser mostrado en la pantalla. Se obtiene de
multiplicar el ancho por el alto, medidos ambos en píxeles, con lo que se obtiene una relación,
llamada relación de aspecto. La relación de aspecto se calcula dividiendo el ancho entre la altura
de la imagen visible en pantalla, en el cine las relaciones de aspecto más usadas
son 1.85:1 y 2.39:1.
Pixel.
El concepto de píxel tiene su origen en el vocablo
inglés pixel y surgió como acrónimo entre los
términos pix (expresión coloquial que refiere
a picture, “imagen”) y element (traducido al español
como “elemento”).
El píxel, por lo tanto, se define como la mínima unidad

homogénea de una imagen digital. Al ampliar una
imagen a través de un zoom, es posible observar los
píxeles que permiten la creación de la imagen. Ante la
vista se presentan como pequeños cuadrados o
rectángulos en blanco, negro o matices de gris. Imagen con Imagen con
alta baja
cantidad de cantidad de
Resoluciones 2K y 4K. pixeles. pixeles.
Con la llegada al cine de los equipos digitales, la
producción y posproducción de películas se pasó a realizar en soportes digitales, por lo que
hubo de hallar un equivalente a los tamaños de imagen que se utilizaban en 35mm, puesto que
la naturaleza digital es muy diferente de la emulsión química que utilizaban las películas de
35mm se buscaron los valores más aproximados quedando como estándar las resoluciones
resolución 2K y 4K.
Resolucion 4K
4096 H X 2160 V
8,847,360 Pixeles
Resolucion 2K
2048 H X 1080 V
2,211,840 Pixeles
Diagrama comparativo de
resoluciones 2K y 4K.
13
FPS (Frames per Second) y HFR (High Frame Rate).

FPS (Frames per Second) significa la cantidad de cuadros o imágenes a las que se filma y exhibe
una película, más específicamente, la cantidad de imágenes que se tienen que filmar o proyectar
durante 1 segundo para que el ojo humano perciba la sensación de movimiento.
En la historia temprana del cine no había una velocidad de proyección estándar fijada. Ello tenía
que ver con el uso en la cámara de una manivela en vez de un motor para mover la película, lo
que generaba velocidades de grabación variables por la imposibilidad de mantener
manualmente una velocidad perfectamente uniforme en el giro de la manivela de la cámara.
Tras la introducción del sonido sincronizado a la grabación, los 24 fps se convirtieron en la

velocidad estándar de captura y proyección de películas, así se mantuvo hasta el año 2013.
La trilogía de El hobbit de Peter Jackson, que empieza con la

película El hobbit: un viaje inesperado en diciembre de 2012, utilizo
una velocidad de grabación y de proyección de 48 cuadros por
segundo, convirtiéndose en la primera película de amplia difusión
en hacerlo. En la mayoría de las salas, la película fue adaptada y
proyectada al estándar de 24 fps a causa de los altos costos y
dificultades técnicas. Por el contrario, la versión 3D de la segunda
parte de la trilogía (El hobbit: la desolación de Smaug) sí se
proyectó en un número importante en este formato tanto en
Estados Unidos como en otros países.
El futuro del HFR. El hobbit: Un viaje

Desde hace ya un tiempo, algunos de los directores más conocidos inesperado (2013)
de Hollywood, entre los que se encuentran James Cameron, George Dir.: Peter Jackson.
Lucas o el mismo Peter Jackson, han estado poniendo de manifiesto Primera película en 48
fps
las interesantes propiedades de este sistema y presionando a los estudios para realizar nuevas
películas con este sistema.
Peter Jackson ha sido de los primeros en implementar esta tecnología en el cine con su film "El
Hobbit, un viaje inesperado", pero otro director tiene previsto utilizar HFR y rodar incluso a 60
fps. Este último caso se refiere a James Cameron con sus secuelas de 2 y 3 de su éxito "Avatar".
Es altamente probable que estemos ante una revolución tecnológica del cine y una brecha
generacional. Lo único que se necesita, es que se hagan más películas en este formato para que
las personas se acostumbren a él y que las nuevas generaciones crezcan viendo el HFR como el
estándar del cine y, de esta manera, no tengan un concepto preestablecido de que el cine debe
verse en 24 cuadros por segundo.
10. Dispositivos principales de Proyección Digital.

Recordemos que el objetivo principal de un invitado al venir al cine es ver una película, es por
este motivo que el área de Proyección es una de las más importantes en cada uno de nuestros
complejos.
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En Cinemex utilizamos la más alta tecnología en proyección para que nuestros invitados vivan
una experiencia inolvidable cada vez que visitan nuestros cines, el área de proyección está
compuesta por dispositivos indispensables para que esto suceda, dentro de estos dispositivos se
encuentran el proyector y el servidor, en este apartado nos enfocaremos en cada uno de ellos
individualmente.
Proyectores digitales.
El cine y la televisión siempre han estado en disputa desde que los televisores llegaron a los
hogares en los años 1940 y 1950. La televisión tuvo tanto éxito que obligó a las casas
productoras a reinventarse para que así la gente se moviera a los cines en lugar de quedarse en
sus hogares, por esta y otras razones surgió la proyección digital.
El proyector digital utiliza la tecnología DLP basada en espejos que se mueven reflejando la luz
con diferente intensidad y color, tiene importantes ventajas como: la calidad de la proyección
no se ve deteriorada con el tiempo, no se raya, tiene mejor brillo y tiene la posibilidad de
proyectar contenidos de TV, DVD, HD DVD, así como la posibilidad de la proyección en 3D, al ser
instalados sistemas de filtros de polarización de imagen, como RealD 3D y Master Image, entre
otros.
Para proyectar contenido digital los proyectores reciben la señal de un servidor o SMS (Screen
Management System), el cual es una computadora a la cual se le ingesta los DCP (Digital Cinema
Package) que son los comerciales, tráilers o películas, o bien pueden recibir la señal desde un
DVD, computadora, etc.
En Cinemex utilizamos dos de las marcas líderes en el mercado Barco y Christie, siendo Barco la
que está en la mayoría de los complejos.
Proyectores Barco.
Barco ofrece la gama más completa del sector de proyectores cinematográficos compatibles con
DCI. La línea de proyectores cinematográficos de Barco ofrece una solución perfecta para
cualquier pantalla cinematográfica.
Los proyectores Barco garantizan una experiencia cinematográfica de primera calidad gracias a
las siguientes características.
 Uniformidad de brillo en las imágenes, gran contraste y

colores intensos.
 Equipados con sistema de gestión de pantallas “Barco
Web Commander”, con una interfaz de usuario intuitiva.
El proyector detecta los posibles errores de
funcionamiento y advierte a los usuarios en caso de
percances.
 Arquitectura modular, que ofrece un mantenimiento
sencillo y un tiempo de funcionamiento superior. Proyector Barco.
 Bajo costo de funcionamiento de la lámpara.
 Filtros reutilizables.
 Mantenimientos inteligentes.
15
 Barco Web Commander también se ejecuta en tabletas con iOS y Android a través de la
aplicación gratuita “Barco CineMate”.
 Barco Communicator para una sencilla configuración y actualización de todos los
módulos del proyector.
 Calidad de imagen y brillo constantes gracias a DMD avanzada y patentada.
Cinemex utiliza diferentes modelos de proyectores Barco dependiendo las características de las
salas.
•DMD: 3 x 0.98.
•Resolucion: 2k (actualizable a 4K).
•Lampara: 1.2 kw-2kw.
•Pantalla: Hasta 12 mts.
DP2K-12C
•Brillo: 9,500 Lumenes.
•DMD: 3 x 0.98.
DP2K-15C
•DMD: 3 x 0.98.
DP2K-20C
•DMD: 3 x 1.2.
DP2K-19B
•DMD: 3 x 1.2.
DP2K-23B
•DMD: 3 x 1.2.
•Lampara: 3 kw-7kw.
•Pantalla: Hasta 32 m.
DP2K-32B
•Brillo: 33,000 Lumenes (34,000 con lampara de 7kw).
Revisión de proyectores Barco.

Como gerente de Proyección es importante que siempre estemos pendientes de cualquier alerta
que pueda haber en el área, nuestros proyectores están en constante comunicación con
nosotros por lo que es importante aprender a identificar las distintas alertas que arrojan.
16
Todos los modelos de los proyectores Barco tienen en la parte trasera un indicador luminoso el
cual podemos observar en 4 colores distintos dependiendo la alerta que presente.
Verde.- Correcto funcionamiento del equipo.

Roja.- Alerta grave de atención inmediata.
Amarillo.- Alerta no grave (esta alerta se puede convertir en una alerta roja y detener o evitar la
reproducción de la película).
Azul.- Alerta por mantenimiento Tipo A o Tipo B o a la lámpara le quedan 50 horas de vida o
menos.
Mantenimiento de proyectores Barco

Para lograr el buen funcionamiento de los equipos es importante darles un mantenimiento
adecuado, además de que el área de proyección se mantenga a una temperatura adecuada de
10° C a 35° C.
En el caso de los proyectores Barco existen 2 tipos de mantenimiento los cuales son
responsabilidad del gerente de Proyección, mantenimiento tipo A y mantenimiento tipo B, para
poder realizarlos se debe consultar el Proceso de Mantenimiento a proyectores Barco ubicado en
Universidad Cinemex, estos mantenimientos incluyen las siguientes características
 Limpieza de filtros.
 Aspirado y sopleteado del proyector.
 Aspirado de ventilaciones.
 Limpieza general del proyector.
Proyectores Christie
Christie es otra de las marcas líderes en el mercado de proyección
digital y está presente en Cinemex, cuenta con la licencia de Texas
Instruments para comercializar la tecnología DLP, al igual que Barco
ofrece una amplia gama de proyectores cinematográficos
compatibles con DCI.
Los proyectores Christie cuentan con las siguientes características.

Proyector Christie.
 2K, Serie 2 DLP ® tecnología de Cine.
 Compatible con DCI.
 Proyección en 3D.
 Funcionamiento de la alimentación dividida para su uso con UPS.
 Control a través de Touch Panel (TPC) y el pleno acceso desde cualquier lugar a través
de una interfaz gráfica de usuario basada en web.
 Diseño de una pieza compacta para montaje flexible y la instalación.
 Acceso posterior para cambios de lámparas rápidas y fáciles.
Cinemex utiliza diferentes modelos de proyectores Christie dependiendo del tamaño de la sala.
17
•DMD: 3 x 0.98.
•Resolucion: 2k (No actualizable a 4K).
•Lampara: 1.4 kw-2.3 kw.
CP2215
•DMD: 3 x 1.2.
•Lampara: 2 kw-4 kw.
•Pantalla: Hasta 21.3 mts.
CP2220
•DMD: 3 x 1.2.
•Lampara: 1 kw- 7 kw.
•Pantalla: Hasta 30.48 mts.
CP2230
•DMD: 3 x 1.4.
•Resolucion: 4K.
•Lampara: 1 kw-7 kw.
CP4230
Revisión de proyectores Christie.

Al igual que los proyectores Barco, los proyectores Christie también tienen indicadores
luminosos para alertarnos de cualquier situación fuera de lo común que puede presentar el
equipo.
Verde.- Correcto funcionamiento del equipo.

Roja.- Alerta grave de atención inmediata.
Amarillo.- Alerta no grave (esta alerta se puede convertir en una alerta roja y detener o evitar la
reproducción de la película).
Los proyectores Christie solo manejan 3 indicadores luminosos ya que los mantenimientos son
realizados por los ingenieros de proyección, pero es importante que en el complejo se limpien
constantemente los equipos.
Mantenimiento a proyectores Christie.

El mantenimiento a proyectores Christie lo realiza solamente el ingeniero o técnico de
Proyección. Estos proyectores utilizan filtros desechables que se cambian cuando se realiza el
cambio de lámpara del proyector.
Potencia y horas de vida del Foco Xenón.

La era del cine digital ha dado lugar a grandes demandas en la tecnología de proyección, los
nuevos proyectores digitales de cine y las enormes pantallas requieren una salida de luz más
potente la cual es brindada por focos de Xenón ubicados en el interior de cada proyector.
Las empresas dedicadas a la fabricación de estos productos ofrecen una gama de importante de
focos Xenón, con tecnología muy avanzada para los proyectores Barco y Christie. A cada
18
proyector le corresponde una potencia de foco específico, esto depende de las características de
la sala en el que esté ubicado:
a) Tamaño de la pantalla.
b) Tipo de sala (2D o 3D).
c) Tipo de pantalla (Blanca, mate, plateada de alta ganancia).
Con el objetivo de aprovechar al máximo la luz emitida por la lámpara se instalan en las salas
diferentes tipos de pantallas.
a) Pantalla Blanca y mate: Pantalla utilizada para proyecciones en 2D.
b) Pantalla plateada de alta ganancia: Esta pantalla se coloca en las salas donde se
exhibirán películas en 3D, ya que el filtro polarizado ubicado en el sistema 3D y lentes
obscurecen la luz que sale del proyector, lo que la pantalla hace es multiplicar la luz que
recibe y enviarla a los lentes.
Las diferentes potencias que utilizan los proyectores dependiendo la marca y modelo son:
Potencia en Watts
2000 W
Proyectores
3000 W
Barco
4000 W
6500 W
Proyectores 3000 W
Christie 6000 W
Cada potencia de foco Xenón tiene diferentes horas de vida, lo cual se refiere al tiempo en horas
de uso que ese foco funcionara para tener una correcta proyección de la película. La cantidad de
horas de vida están definidas por la potencia del foco Xenón, entre más potente sea el foco
menos horas de vida tendrá, como se muestra a continuación:
Potencia en Watts Horas de Vida

2000 W 2400
Proyectores
3000 W 1500
Barco
4000 W 1100
6500 W 500
Proyectores 3000 W 1500
Christie 6000 W 600
Para poder tener este rendimiento de horas de vida en los focos el área debe estar a una
temperatura de 10° C a 35° C de lo contrario el foco Xenón no tendrá el rendimiento adecuado,
19
también es importante considerar que entre más potente sea el foco Xenón, tendrá menos
horas de vida y un costo considerablemente mayor.
Existen procesos que te ayudaran a cuidar efectivamente el gasto que se realiza por focos
Xenón, es importante que los conozcas y supervises que se realicen al pie de la letra, esto te
ayudara a administrar el gasto más importante del área de Proyección:
a) Proceso Status de Focos y Raid.

Este proceso te sirve para monitorear cuantas horas de vida le restan al foco Xenón, esta
información te permitirá anticiparte y dar seguimiento con tu ingeniero de proyección al cambio
de lámpara, por lo que evitaras una posible cancelación de funciones y un correcto cambio de
foco.
b) Proceso cambio de foco Xenón.

Este proceso es muy importante ya que mediante el puedes saber qué tipo de lámpara
corresponde a cada modelo de proyector y de esta manera no permitirás que se coloque una
lámpara de mayor costo y con menos horas de vida en un proyector que no lo requiere.
c) Proceso monitoreo de salas.

Este proceso te permite ahorrar horas de vida del foco Xenón en las funciones donde no hayan
entrado invitados.
d) Proceso Armado de Playlist.

Mediante este proceso puedes conocer el correcto armado de listas de reproducción para las
películas que exhibirás, ya que si se coloca mal el Cue de END es probable que el foco Xenón
quede encendido durante toda la noche, reduciendo considerablemente sus horas de vida.
Junto con el ingeniero y técnico de Proyección realiza una correcta administración de los focos
Xenón, como gerente nunca permitas que se coloque un foco más potente en un proyector que
no lo requiera porque estarás afectando considerablemente el S&S del complejo, para saber que
foco corresponde a tus proyectores consulta el proceso Cambios de focos Xenón ubicado en
Universidad Cinemex. En caso de que el técnico de proyección no este colocando la lámpara
correcta informa a tu gerente regional para su seguimiento.
Servidores.
Un servidor, es un ordenador o máquina informática que está al servicio de otros equipos,
ordenadores o personas y que le suministran a estos, todo tipo de información, este equipo es
vital para el desarrollo del cine digital ya que en él se guardan los DCP (Digital Cinema Package)
que se necesitan para la reproducción de la película.
Al igual que los proyectores, en Cinemex se utilizan las dos marcas líderes en el mercado: GDC y
Dolby (Doremi).
Servidores GDC.
GDC es líder mundial en servidores de cine digital, tiene la mayor base instalada de servidores
en la región Asia-Pacífico y el segundo más grande a nivel mundial. Los servidores GDC cumplen
20
con los requerimientos, la seguridad y los requisitos de confiabilidad establecidos por los
estudios de Hollywood.
Cinemex utiliza 3 modelos de servidores GDC los cuales facilitan la reproducción de los
contenidos y mejoran la experiencia del invitado.
GDC SX2001A con IMB (Integrated Media Block).

Este servidor es la quinta generación de servidores para
reproducción de cine digital de GDC, está diseñado para
cumplir íntegramente con las especificaciones DCI, viene con
IMB que proporciona el mayor nivel de seguridad
recomendado por la DCI.
Servidor GDC SX2001A con
Características: IMB.
 Reproducción en 2K y 4K.
 Sistema operativo basado en Linux de alta estabilidad.
 Carga de Paquetes de Cine Digital (DCPs) a través de medios físicos, red y satélite.
 Compatible con los proyectores Barco, Christie y NEC Serie 2.
 Capacidad de reproducción en 3D de máxima calidad.
 Compatible con todos los sistemas 3D aprobados como ReaID, MasterImage, Dolby 3D y
otros.
 Hasta 4TB de espacio para contenido, redundante (dispone de 3 discos que se pueden
insertar o remover fácilmente, es capaz de permanecer operativo en caso que falle un
disco).
GDC SX2000.
Este servidor cuenta con IMB integrada, cumple totalmente con las especificaciones de la DCI.
Servidor GDC SX2000 con

IMB integrada.
Características:
 Soporta resoluciones de 2K y de 4K basadas en la tecnología DLP Cinema®' de Texas

Instrument.
 Compatible con los proyectores Barco, Christie y NEC Serie 2.
 Compatible con todos los sistemas 3D aprobados, como ReaID, MasterImage, Dolby 3D
y otros sistemas 3D activos.
 Reproducción 3D de máxima calidad.
 Interfaz USB 3.0.
21
 Hasta 4TB de espacio, dispone de 3 discos que se pueden insertar o extraer fácilmente.
El SX-2000 es capaz de permanecer operativo en caso que falle un disco.
 Reproducción instantánea desde la biblioteca del TMS.
GDC SX3000.
Este servidor viene con el almacenamiento portátil el cual es un dispositivo de almacenamiento
compacto y ligero que puede montarse fácilmente en todos los tipos de proyectores DLP
Cinema® y que tiene hasta 3TB de almacenamiento.
Servidor GDC SX3000 con

almacenamiento portátil.
Características:
 Menos costos de mantenimiento.

 Menos costos de operaciones
 Soporta una elevada frecuencia de cuadros y toda la resolución de imagen.
 Soporte integral para contenidos alternativos como HDMI, flujo en vivo de red, también
soporta el escalado de imagen a 2K.
 Hasta 3TB de almacenamiento.
 Alta confiabilidad ya que el almacenamiento portátil viene con 3 o 4 unidades de datos,
lo que permite que permanezca en operación en el caso de que falle una unidad.
 Alta flexibilidad ya que el almacenamiento portátil viene con unidades de datos
intercambiables que pueden montarse o desmontarse con facilidad, lo que permite
cambiar rápidamente el contenido de una pantalla a la otra.
 Fácil instalación, el almacenamiento portátil es un dispositivo compacto y ligero que
puede montarse fácilmente en proyectores, lo que lo hace adecuado para diseños de
cines sin cabinas.
SX3000-IMB
Almacenamiento
portátil
Forma en que se instala el servidor GDC SX3000.

La IMB va montada en las tarjetas del proyector y el almacenamiento portátil se coloca a
un costado.
22
Servidores Dolby (DOREMI).

Dolby ha ampliado sus productos de cine con la adquisición de Doremi, el cual, ya era líder en la
fabricación de servidores para cine digital. Los recursos combinados de ambas marcas
acelerarán las innovaciones en la tecnología de cine y ayudará a llevar estas innovaciones al
público con mayor rapidez.
El objetivo es crear sistemas de reproducción de audio y vídeo profundamente integrados que

ofrezcan al mismo tiempo una experiencia de entretenimiento de mayor calidad y reduzcan
significativamente los costos para las empresas exhibidoras.
Cinemex maneja algunos servidores de esta marca, aunque actualmente solo se están
instalando servidores GDC muchos complejos aún siguen teniendo servidores Dolby (Doremi).
Dolby (Doremi) DCP200.

El servidor de cine Dolby (Doremi) DCP-2000 proporciona
una fiabilidad superior, calidad de imagen inigualable. Es
compatible con la reproducción de 2D y 3D, cumple con
los requerimientos de DCI, reproduce DCP y contenido
alternativo, además, ofrece una sencilla ruta de
actualización 4K como una solución de futuro
Servidor Dolby (Doremi) DCP
Características: 2000.
 La reproducción de varios formatos archivos DCP.

 Capacidad de reproducción en 2D y 3D.
 Seguridad mejorada.
 Ingesta por USB y Ethernet (Medio para conectar cualquier dispositivo a una red).
Dolby (Doremi) Showvault/IMB.

El ShowVault de Doremi es un servidor de gran capacidad de
almacenamiento capaz de reproducir películas digitales
JPEG2000 que se ajusten a las especificaciones de la DCI.
ShowVault fue desarrollado específicamente para interactuar
con IMB de Doremi (Bloque de medios integrados), que está Servidor Dolby (Doremi)
disponible dentro de la Serie 2 de proyectores DLP haciendo ShowVault/IMB.
posible la reproducción 2K y 4K.
El ShowVault tiene todas las mismas características y funciones que los servidores de cine de la
serie DCP existentes de Doremi.
El uso de software CineLister pre-cargado de Doremi, ShowVault permite a los operadores de

cine programar fácilmente la programación completa de películas incluyendo publicidad,
avances de películas y los anuncios que aparecen en pantalla.
El IMB (Integrated Media Block) utiliza la patente de Doremi media block 4K.
Características:
23
 Cuenta con HDMI o HD-SDI entradas (simple o doble).

 Escalas compatibles resoluciones de hasta 4K.
 Soporte para productos de accesibilidad Dolby.
 Salidas de audio y video independiente.
 Ingesta por USB y TMS
DCP (Digital Cinema Package).

Entre 2001 y 2005, año en que oficialmente aparece el primer
DCP y se conforma el consorcio DCI, se producen innovaciones
en cuanto a los sistemas de proyección, almacenamiento,
gestión, entre otros, definiendo así el formato que se usará en
todo el mundo.
El DCP es un conjunto de archivos digitales que se usan para

almacenar y transmitir cine digital, audio e
imagen, básicamente es la versión digital de una película de
35mm, es el estándar de exhibición cinematográfico en todo el
Una de las formas en que el
mundo, promovido por DCI con el cual se logra una gran
DCP llega al cine.
calidad de exhibición y al mismo tiempo funciona como
sistema de seguridad encriptado para prevenir la piratería.
Las ventajas de este formato son muchas. La primera es el tamaño físico. Al ser un medio digital,
un DCP cabe en un disco duro y es fácilmente transportable. Un pequeño disco de 16GB puede
albergar un cortometraje, trailers, spots, a diferencia de las pesadas, delicadas y complejas
bobinas, otra ventaja es el precio ya que el proceso es digital y se eliminan muchos costos de
35mm, actualmente el DCP llega a los cines en HD (discos duros) que posteriormente se
descargan en los servidores descomprimiendo el DCP, también llega vía satelital directamente al
TMS (Theater Managment System) y posteriormente se envían a los servidores de cada sala de
exhibición.
El término ha sido definido por DCI en sus recomendaciones para la compilación de contenidos
de cine digital. La práctica habitual adopta una estructura de archivos organizada en varios de
gran tamaño (generalmente muchos gigabytes) en formato MXF (Material Exchange Format),
utilizados por separado para almacenar flujos de audio, vídeo y archivos auxiliares de índice en
formato XML.
Los archivos MXF contienen secuencias que están comprimidas, codificadas y cifradas, con el fin
de reducir la gran cantidad de almacenamiento requerido y para proteger contra el uso no
autorizado. La parte de imagen está comprimida en JPEG 2000, mientras que la parte de audio
es PCM lineal.
Transmisión de datos.
Es importante conocer la manera en la cual es transferida la información del servidor al
proyector dependiendo el modelo de los equipos es que se utilizan dos tipos de transmisión de
datos.
IMB (Integrated Media Block).
24
La IMB o bloque medios de integrados comunicación es una parte importante de cualquier

sistema de cine digital, se encarga de descifrar y decodificar el contenido del DCP y lo entrega al
proyector en un formato utilizable. La IMB también gestiona los KDM (Key Delivery Message) las
claves de descifrado que se utilizan para desbloquear el contenido de películas de largometraje
en el tiempo de exposición.
HDSDI (High Definition Serial Digital Interface).

HD-SDI (High Definition Serial Digital Interface) es el término con el que comúnmente se conoce
al estándar de transmisión de video SMPE292M y define como transmitir video de alta
definición (1280x720, 1920x1080 o 2048x1080) no comprimido sobre cable coaxial hasta
distancias de unos 100 metros como máximo.
Es utilizada principalmente para la transmisión de señal de video sin compresión (video RGB o
“rojo, verde, azul”) y sin encriptación (incluyendo opcionalmente audio).
RAID (Redundant Array of Independent Disk).

Los servidores de cine funcionan mediante 2 o más discos duros, esos discos deben estar
sincronizados entre sí para hacer un solo disco lógico. El estatus de la sincronización de los
discos está definido por el RAID o arreglo de discos redundantes, el raid se debe estar
monitoreando constantemente para evitar cualquier contratiempo con el servidor para hacerlo
se debe consultar el proceso status de focos y raid.
Esquema que ejemplifica el

funcionamiento del Raid
Diagrama representativo del Raid.
11.- Dispositivos periféricos de Proyección Digital.

Con el fin de que el invitado viva una experiencia inolvidable cada vez que visita nuestros
complejos es necesario tener una red de equipos interconectados entre sí que ayuden a
controlar características de las salas de exhibición que complementen esta experiencia.
Automatizaciones.
Para poder automatizar la exhibición de una película se programan pulsos electrónicos que
sirven para controlar algún dispositivo alterno ubicado en la sala de exhibición, proyector o
servidor, tales como luces, masking, audio, lentes del proyector, etc, estos pulsos electrónicos
25
son conocidos como CUES, en Cinemex se manejan 9 CUES principales que permiten mejorar la
experiencia del invitado, para conocerlos es necesario consultar el proceso 10.56 Lista de CUES y
sus funciones ubicado en universidad Cinemex.
En ocasiones por alguna falla electrónica o mecánica él pulso no funciona correctamente y es

necesario ejecutar su función manualmente, para esto se cuenta con un dispositivo de control
manual llamado automatización, en el cual se programan estos Cues para poder accionarlos de
forma manual, Cinemex maneja 2 marcas de automatizaciones, la automatización Christie ACT y
la Jnior MIT.
Automatización Christie ACT.

La automatización Christie ACT es una solución muy
potente y flexible de automatización programable basado
en la web. Siendo basado en la web, es concebible tener
un control total sobre todas las funciones de la sala de
exhibición, si se trata de reguladores de luz, masking, los
niveles de audio o el proyector y el servidor desde Automatización Christie ACT.
cualquier dispositivo que esté conectado en la misma
red.
El Christie ACT cuenta con secuencias de comandos predefinidos para dispositivos conocidos.
Ocho canales manuales programables a través de la interfaz de usuario Web, una cantidad
ilimitada de botones predefinidos se pueden crear para requisitos particulares, la
automatización Christie ACT puede ser configurada para hacer exactamente lo que se necesita
hacer.
Automatización Jnior MIT.
Al igual que la automatización Christie la automatización

Jnior MIT está desarrollada para poder ejecutar CUES de
forma manual permitiendo solucionar al instante fallas
electrónicas o mecánicas que pudieran afectar la
exhibición de la película, la diferencia es que la Automatización Christie ACT.
automatización Jnior Mit cuenta con funciones más
limitadas ya que solo puede controlar manualmente el masking y las luces de la sala de
exhibición.
Escalador de audio y video.

Un escalador es un equipo electrónico que modifica el número de píxeles, es decir el tamaño o
proporción de la imagen, generando una copia modificada que se adaptará a las características
del dispositivo en el que se ha de mostrar o grabar. El proceso anterior produce una copia “a
escala” del original, de ahí el nombre de “escalador” que se da a estos equipos, también
convierte el sonido analógico en digital.
Para escalar el audio o video sólo se necesita conectar

el dispositivo analógico o digital a las entradas del
escalador, seleccionar la entrada deseada, la resolución,
Escalador de audio y video Gefen.
26
las necesidades de procesamiento de audio, y otros ajustes, el dispositivo escalará la imagen y el

audio al proyector de cine digital y al sistema de sonido de la sala de exhibición.
Cinemex utiliza en sus salas de exhibición dos marcas

diferentes de escaladores de audio y video: Gefen y Kramer,
ambas brindan una amplia gama de posibilidades al momento
de querer escalar imagen y sonido, lo que permite poder
conectar contenido alternativo en cualquier sala que se
requiera, gracias a esto se pueden exhibir eventos en vivo
como la NFL, Champions League, opera de Paris, etc., para Escalador de audio y video
que el invitado tenga mayores opciones de entretenimiento. Kramer.
Sistemas de 3D.
Funcionamiento del 3D.

Antes de poder explicar cómo funciona la tecnología 3d hay que exponer el funcionamiento del
ojo humano y por qué disponemos de dos ojos. Gracias a nuestro sistema de visión, somos
capaces de recoger una serie de imágenes a través de los ojos y tras un procesamiento en el
cerebro, reconocer esas imágenes.
Gracias a que existe una separación entre los dos ojos, somos capaces de “captar” la imagen de
un objeto desde dos ángulos diferentes. Esta facultad se llama visión binocular o visión
estereoscópica y fue descubierta en 1838 por el británico Charles Wheatstone.
La visión estereoscópica consiste en que los humanos percibimos en tres dimensiones, a partir
de dos imágenes muy similares que son superpuestas. Wheatstone, de hecho inventó
el estereoscopio, el primer dispositivo capaz de crear la ilusión de ver imágenes
tridimensionales.
Partiendo de la idea de que si tenemos dos ojos somos

capaces de analizar la profundidad de una imagen.
Entonces, ¿por qué en el cine tradicional no percibimos
las tres dimensiones? Por la misma razón que no
distinguimos la profundidad en una fotografía. Esas
imágenes que alcanzan nuestro sistema de visión han
sido capturadas con una única imagen, por lo que la
tercera dimensión “ya ha sido eliminada”. Entonces, si
una película no ha sido grabada en 3d, con dos cámaras
o más, no es posible que sea una película 3d. Existen Estereoscopio, invento de Charles
ciertas técnicas para “modificar” una película y darle Wheatstone.
cierta profundidad, pero no es técnicamente una
película en 3d.
El principal problema que se presenta en el cine para poder representar una imagen en 3d es
que sólo hay una fuente desde la que provienen las imágenes: la pantalla. Sin embargo, ¿se
podría utilizar algún método para enviar una imagen al ojo izquierdo y otra diferente hacia el ojo
27
derecho? De esta forma, cada ojo captaría una imagen diferente y podríamos darle
“profundidad” a la escena.
Antiguamente se hacía esto mediante el uso de unas gafas con celofán de colores rojo y azul. En
estas gafas, cada uno de los cristales sólo deja pasar la luz de un solo color. De esta forma, el
“cristal” rojo sólo deja pasar la luz roja y el otro, la luz azul.
Así se resolvió el problema de cómo puede recibir cada ojo una imagen, pero, ¿cómo hacemos
para que salgan estas dos imágenes desde la misma pantalla?, una película no es más que una
rápida secuencia de imágenes aproximadamente unas 24
imágenes por segundo, que consigue la impresión de
movimiento en nuestro cerebro. Pues bien, si mostramos en
la pantalla una imagen en rojo y otra en azul, cuando llegan a
nuestros ojos, el cristal rojo sólo deja pasar al ojo la imagen
roja y el cristal azul hace lo mismo con la imagen azul. Estas
imágenes se conocen por el nombre de imágenes de anáglifo,
y son imágenes de dos dimensiones que provocan en nuestro Gafas de colores utilizadas para
cerebro el efecto tridimensional. separar la luz.
Ha pasado mucho tiempo desde que se realizaron las primeras películas utilizando esta técnica.
Sin embargo, en los últimos años se ha observado como las gafas de celofanes de colores han
pasado a la historia. En su lugar utilizamos unas gafas de mayor calidad y más comunes que a
simple vista parecen cristales transparentes, están gafas funcionan gracias al efecto de
polarización de la luz.
La polarización de la luz se basa en el concepto de que La luz es una onda electromagnética y

como tal, sufre una serie de oscilaciones. Estas vibraciones pueden realizarse en un plano
horizontal, vertical, circular o elíptico, por lo que si fuésemos capaces de orientar este plano de
oscilación, podríamos tener control sobre dos ondas de luz.
Polarizador
Luz no
polarizada
Luz
polarizada
Diagrama del efecto de polarización de la luz.
28
En este concepto se basan las actuales gafas en 3d. Existen ciertos materiales que se comportan
de manera diferente cuando la luz que les atraviesa está polarizada horizontalmente que
cuando está polarizada verticalmente. De esta forma, un cierto material permite el paso de la
luz horizontal, vertical, circular o elíptica.
Para que el efecto funcione en el cine, en la pantalla se

proyectan las dos imágenes grabadas desde ángulos
diferentes, con polarizaciones distintas, si las gafas funcionan
mediante la polarización de la luz vertical y horizontal, un
lente solo dejara pasar la luz vertical y otro la luz horizontal, Gafas polarizadas para separar la
en cambio si las gafas funcionan mediante polarización luz vertical y horizontal.
circular o elíptica, un lente solo dejara pasar la luz en sentido
de las manecillas del reloj y el otro lente la luz en sentido contrario a las manecillas, de esta
forma al observador llegarán dos ondas de luz, polarizadas en diferentes direcciones, así se
consigue recrear la visión estereoscópica en nuestro cerebro, consiguiendo una gran mejora
respecto a las antiguas gafas de colores rojo y azul.
Anteriormente en las salas de exhibición se utilizaban dos

proyectores los cuales transmitían dos imágenes o dos
películas (una para cada ojo) pero con el avance de la
tecnología esto se eliminó sustituyendo este sistema por un
equipo auxiliar de 3D, en el mercado existen varios sistemas
de 3D, en Cinemex se utilizan los dos sistemas líderes en el Gafas polarizadas para separar la
mercado, Real D y Master Image. luz circular o elíptica.
Sistema de 3D RealD.
El RealD es una tecnología de proyección digital 3D estereoscópica en la
que los cines no tienen que tener dos proyectores que emitan dos
imágenes, una para el ojo derecho y otro para el izquierdo. En este
sistema se utiliza un solo proyector que de manera alterna proyecta una
imagen para cada ojo. La polarización de las imágenes se realiza de forma
circular, dejándonos la ventaja de que podemos mover la cabeza
libremente sin miedo a perder la profundidad de la escena.
Las gafas que llevan los espectadores se encargan entonces de filtrar las
imágenes que corresponden a cada ojo, este sistema de cine 3D
reproduce las imágenes a 144 cuadros por segundo, de manera que el ojo Filtro RealD.
no perciba parpadeo y la sensación en cada uno de ellos (derecho e
izquierdo) sea la misma que una película tradicional a 24 fps.
En este sistema, aunque ya está casi solucionado, el peligro viene de la mano de las imágenes
fantasma que aparece al no filtrarse la luz de forma completa en el ojo adecuado, además, tiene
el inconveniente de que el hecho de utilizar dos polarizadores (uno en el proyector y el otro en
las gafas) hace que la imagen que capte el ojo sea más oscura que si no los hubiera. Para
solucionar este problema se tiene que instalar una pantalla que absorba muy poca luz y que
además no altere la forma en que la luz está polarizada (pantalla plateada o de alta ganancia).
29
Sistema de 3D MasterImage.
El sistema MasterImage 3D es un sistema basado en la polarización lineal,
se compone de un filtro polarizado giratorio, está montado delante de la
lente del proyector, este filtro está sincronizado con las imágenes
proyectadas, dando a cada cuadro una polarización perpendicular a la
anterior, que se puede ver con gafas 3D polarizadas . La rueda de filtros se
puede bajar fuera de la trayectoria de la lente para el material 2D.
El sistema MasterImage ofrece diferentes tipos de tecnología de cine en 3D

basado en diferentes configuraciones de cine. La compañía también
Sistema de disco
produce gafas 3D que está ópticamente adaptado a sus sistemas 3D.
Polarizado.
MasterImage.
UPS (Uninterrupted Power Supply).
El UPS o Sistema de alimentación ininterrumpida (SAI), es un dispositivo que gracias a sus
baterías u otros elementos almacenadores de energía, puede proporcionar energía eléctrica por
un tiempo limitado y durante un apagón eléctrico a todos los dispositivos que tenga conectados.
Otras de las funciones que se pueden adicionar a estos equipos es la de mejorar la calidad de la
energía eléctrica que llega a las cargas, filtrando subidas y bajadas de tensión, eliminando
armónicos de la red en el caso de usar corriente alterna.
a) UPS del proyector.

El UPS del proyector cuenta con 15 minutos de energía eléctrica, en caso de un corte de energía
esta permite realizar un correcto apagado del equipo.
b) UPS de TMS (Theater Manager System).

El UPS del TMS cuenta con un tiempo de 30 a 45 minutos de energía eléctrica (cada una), en
caso de un corte de energía esta permite realizar un correcto apagado del equipo, si detectas
que la luz del display está en color ámbar debe reportarse a NOC (Network Operation Center)
inmediatamente.
12. Sistema de audio en el cine.

Dentro de la realización audiovisual, el sonido es un campo creativo que, desde la aparición del
cine sonoro, va de la mano con la imagen, esta medido en Decibeles y abarca todos los
elementos que no sean estrictamente música compuesta en un filme: diálogos y efectos
sonoros. La creación de una banda sonora tiene las mismas posibilidades creativas que el
montaje. Se deben seleccionar sonidos con una función concreta para guiar la percepción de la
imagen y la acción.
Normalmente se tiene la sensación de que los actores u objetos que aparecen en las películas
producen el ruido adecuado en el momento adecuado, considerando el sonido como un simple
acompañamiento a las imágenes. En cambio, la banda sonora de una película se construye
separada de la banda de imagen y de manera independiente. Parte de la fuerza de muchas
escenas y secuencias se consigue gracias a efectos de sonido que suelen pasar desapercibidos. El
sonido es capaz de crear un modo distinto de percibir la imagen y puede condicionar su
interpretación, por ejemplo, centrando la atención del espectador en un punto específico y
guiándolo a través de la imagen.
30
Para que la magia del cine pueda suceder, en Cinemex manejamos un sistema de sonido
envolvente o multicanal para lo cual es necesario una compleja combinación de componentes
de la más alta tecnología y calidad.
Sistema de sonido envolvente (Surround).

El sonido envolvente (también llamado "Surround" por el origen del término en inglés) es una
técnica cuyo objetivo consiste en enriquecer la calidad de la reproducción sonora de una fuente
de audio con canales adicionales provenientes de altavoces que envuelven al oyente (canales
envolventes), proveyendo sonido en un radio de 360°, a diferencia del que se obtiene por medio
de "canales en pantalla" (canal central, canal izquierdo y canal derecho), los cuales se
encuentran solo al frente del oyente.
El sonido envolvente se caracteriza por tener una posición particular con respecto al oyente, en
la cual los efectos del audio funcionan de manera óptima. Esta técnica incrementa la percepción
del espacio sonoro por medio de la explotación de la localización del sonido (la habilidad del
oyente para identificar la locación o el origen de un sonido detectado en cierta dirección y a
cierta distancia). Normalmente, esto se logra por medio del uso de múltiples canales de audio
discretos enviados a un arreglo de altavoces.
Canales de audio.
El sistema de sonido multicanal que utiliza Cinemex en sus salas de exhibición es de 6 canales
(sonido 5.1), siendo la excepción las salas Atmos que pueden llegar a tener hasta 48 canales.
Ubicación de canales en un
sistema de sonido 5.1
C: Un canal, llamado Central (Central Channel), se encuentra detrás de la pantalla y se destina a

reproducir la mayor parte de los diálogos de la cinta (por esta razón también se le llama Canal
de Diálogos o Canal Principal, ya que es el más utilizado).
31
L, R: Dos canales, llamados Frontal Izquierdo (Left Front Channel) y Frontal Derecho (Right Front
Channel), ubicados detrás de la pantalla, proporcionan la acción en pantalla por eso, junto con el
C, reciben el nombre de Canales de Pantalla.
LS, RS: Dos canales, llamados Posterior Izquierdo (Left Surround) y Posterior Derecho (Right
Surround), localizados en las paredes laterales y parte de la trasera se utilizan una fila de
altavoces para ambos canales, a 2 o más metros de altura. Estos canales son utilizados para
definir un ambiente sonoro tridimensional que envuelva (Surround) al espectador (también se
llaman Canales de Ambiente o de Efectos).
LFE: Un canal, llamado Canal de Frecuencias o Efectos Bajos (Low Frequency Effects) es utilizado
para reproducir las frecuencias más bajas que los otros altavoces no pueden reproducir. Se
coloca detrás de la pantalla y al lado o por debajo de los altavoces principales.
En realidad el LFE no es un canal íntegro, sino que se le considera un canal de refuerzo. Por eso
cuando una grabación contiene los 6 canales no se le llama DD 6 (Dolby digital) sino DD 5.1,
donde el "punto 1" representa el canal de graves, también llamado bajo.
Componentes del sistema de audio Cinemex.

En las salas de exhibición es muy importante que se utilicen equipos de la más alta tecnología
para poder brindar al invitado una experiencia inigualable de entretenimiento, el sistema de
audio en Cinemex utiliza equipos de las marcas de mejor calidad en el mercado.
DCP (Digital Cinema Processor).

El DCP (Digital Cinema Procesor) o procesador de audio digital es un dispositivo que permite
manipular muchas de las propiedades de la señal de audio empleando un microprocesador, este
dispositivo produce el mismo efecto sobre la señal de audio que un ecualizador, un limitador, un
crossover electrónico, delay, etc, o la combinación de todos ellos en una sola unidad.
Dolby DCP 750.

Procesador instalado en la
mayoría de los complejos
Cinemex.
QSC DCP 100.

Equipo con procesador y monitor
combinados.
32
DCM (Digital Cinema Monitor).

El DCM (Digital Cinema Monitor) o monitor de audio digital como su nombre lo indica es un
dispositivo que sirve para monitorear el sonido de una sala, está ubicado en el rack de sonido y
mediante él se puede revisar el funcionamiento de cada canal de sonido de forma individual o
todos al mismo tiempo, de esta manera podemos comprobar que el sonido en la sala funcione
correctamente sin necesidad de tener que ir hasta ella.
Cinemex maneja varias marcas de monitores de audio, siendo QSC la que actualmente se está
instalando debido a la calidad de sus equipos.
Monitor de sonido Monitor de sonido

QSC DCM 10D. QSC DCM 30D.
Equipo que se está instalando Equipo que se está instalando
actualmente en las salas de actualmente en las salas de
Cinemex. Cinemex.
DCA (Digital Cinema Amplifiers).

Un amplificador es un dispositivo que mediante la utilización de energía, manifiesta la amplitud
del sonido, en términos particulares, un amplificador es un aparato al que se le conecta un
dispositivo de sonido y aumenta la magnitud del volumen. En Cinemex se encuentran ubicados
en el rack de sonido, en ellos se conectan los canales de sonido de la sala de exhibición.
Actualmente en las salas de exhibición de Cinemex se está instalando la marca QSC debido a la
excelente calidad de equipos que maneja.
Amplificador de sonido
QSC DCA 1622.
Equipo que se está instalando
actualmente en las salas de
Cinemex.
33
13. Problemáticas comunes en el área de proyección y soluciones.
a) Se escucha la voz pero no hay imagen.
Motivo: Esto se debe a que al momento de iniciar la película la lámpara no encendió o el dowser
no abrió.
Solución: En el touch panel del proyector encender la lámpara y abrir el dowser, o encender la
lámpara desde el TMS ejecutando el CUE rápido “Lamp ON”, para ello debe consultar el proceso
10.56. Lista de Cues y sus funciones.
b) Hay imagen pero no hay sonido.
Motivo: Esta situación se presenta cuando falla la automatización del sonido y no cambia de
NonSync a digital.
Solución: En el procesador de audio ubicado en el rack de sonido selecciona el botón

correspondiente al audio digital, normalmente este boten está señalado como Digital 1, pero no
es igual para todos los complejos, es importante que previamente tengas conocimiento de cual
botón es para los procesadores colocados en tu complejo.
c) No se ven los subtítulos
Motivo: No se descargaron los archivos complementarios correctamente o la película es Flat

pero se está exhibiendo en Scope.
Solución: Si los subtítulos no se ven se tiene que volver a descargar correctamente los archivos
complementarios de la película, si solo se ve una parte de los subtítulos en el TMS debes
ejecutar el Cue rápido de Start Flat para ello debe consultar el proceso 10.56. Lista de Cues y sus
funciones.
d) No se apagaron las luces de la sala
Motivo: La principal razón por la que este problema sucede es que al momento de realizar la
lista de reproducción no se agregó el Cue de Feature en la película.
Solución: En el TMS debes ejecutar el Cue rápido de Feature para la sala correspondiente, para
ello debes consultar el proceso 10.56. Lista de Cues y sus funciones.
e) Durante los comerciales y tráilers las luces se mantienen encendidas al 100% y no bajan su
intensidad al 50%.
Motivo: Esto se debe a que en el complejo se instalaron focos de pared en las salas que no son
dimeables.
Solución: Para poder solucionar este problema se tienen que cambiar los focos actuales por
focos dimeables.
34
f) El masking se ve sobre la película.
Motivo: La película es en formato Flat y el masking está habilitado en formato Scope.
Solución: En la automatización de la sala Christie ACT o Jnior Mit, puedes mover el masking a
Flat manualmente.
g) La película se ve en la parte de abajo de la pantalla con un espacio negro en la parte de

arriba.
Motivo: La película es Scope y no funciona la automatización del masking por lo que no se

adaptó al formato.
Solución: En la automatización de la sala Christie ACT o Jnior Mit, puedes mover el masking a
Scope manualmente.
h) La película no inicio.
Motivo 1: La película no está programada con POS.
Solución: Verificar la programación en POS y realizarla para las siguientes funciones, para esto
consulta el manual del TMS.
Motivo 2: La sala tiene deshabilitada la opción de Programación.
Solución: En el menú Programación/ Programación del TMS, en la parte izquierda donde

aparece el horario de la sala se debe habilitar el icono de programación.
i) La pantalla se ve con un Flicker (tintineo).
Motivo: El tiempo de vida de la lámpara se ha agotado.
Solución: Debes informarle al técnico de proyección para que realice el cambio de la lámpara.
14. Conclusiones.
El área de Proyección, es la columna vertebral de la operación diaria del complejo, como gerente
de esta área tienes la gran responsabilidad de convertir la visita del invitado en un experiencia
inolvidable, cualquier error que se cometa al momento de exhibir las películas repercutirá
directamente en dicha experiencia, es muy importante que consideres de manera primordial lo
anterior así como la limpieza de los equipos ya que estos representan la mayor inversión que la
empresa realiza, son la herramienta para poder brindarle a nuestros invitados esa magia de ver
una película y olvidarse de todo lo que sucede afuera, nuestro objetivo es que esto suceda y
que el entrar a una sala Cinemex sea la mejor parte de su día.
Para ello se deben ejecutar a detalle los procesos operativos y administrativos. Como tal el área
no genera ingresos directos pero si gastos importantes que se deben eficientar, de esta manera
contribuirás a mejorar la rentabilidad de la empresa.
35
15. Glosario.
DCI Digital Cinema Initiatives

SMPTE Society of Motion Picture and Television Engineers
DLP Digital Light Processing
DMD Digital Micromirror Devices
FPS Frames Per Second
HFR High Frame Rate
SMS Screen Management System
DCP (CONTENIDO) Digital Cinema Package
TPC Touch Panel Control
RAID Redundance Arraid of Independent Disk
SPL Show Playlist
IMB Integrated Media Block
HDSDI High Definition Serial Digital Interface
USB Universal Serial Bus
HD High Drive
MXF Material Exchange Format
PCM Pulse Code Modulation
UPS Uninterrupted Power Suply
DCP (AUDIO) Digital Cinema Processor
DCM Digital Cinema Monitor
DCA Digital Cinema Amplifiers
NOC Network Operation Center
TMS Theater Managment System
LMS Library Managment Server
KDM Key Delivery Message
VPF Virtual Print Fee
36
16. Quiz Cinemex.
Contesta la pregunta, con base a los conocimientos adquiridos.
1. Es la mínima unidad homogénea de una imagen digital.__________________________
2. Es el cobro que hará Cinemex a distribución por exhibir sus películas.______________
3. Son las dos resoluciones de aspecto en las que se reproducen los

contenidos._____________________
4. Son los tamaños de resolución en los que se exhibe el contenido en las salas de
cine._______________________
5. Cuenta con 15 minutos de energía eléctrica, en caso de un corte de energía esta permite
realizar un correcto apagado del equipo._________________________________________
6. Es un conjunto de archivos digitales que se usan para almacenar y transmitir cine digital,
audio e imagen._______________________________
Identifica los siguientes equipos de Proyección y TMS.
37
Identifica y anota los componentes del sistema de audio.
38

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Manual Gerencial

2. Tips que debes de seguir para ser un gerente destacado en Cinemex.

• Aspectos que debes incluir en tu uniforme.

• Lo que debes evitar a toda costa.

Prepárate para el éxito.

3. Historia y evolución del cine.

Nacimiento del cine.

Los hermanos Lumière produjeron una serie de

Su obra más conocida es El viaje a la luna (1902), Méliés

El cine mudo: de espectáculo de feria a negocio masivo.

Con el fin de llenar de films estas salas estables, se

Con el fin de monopolizar el mercado cinematográfico y

En los años posteriores a la I Guerra Mundial, la industria cinematográfica se convirtió en uno de

El cine sonoro: una nueva forma expresiva.

Algunos directores de fotografía afirman que el cine sufrió un

Las nuevas técnicas y el espíritu creativo y emprendedor de los

El lenguaje del color en el cine.

Posteriormente Technicolor desarrolló, el procedimiento tricromático (tres colores: verde, rojo,

Sin embargo, la verdadera revolución del Technicolor, fue la

El primero en utilizar el nuevo procedimiento fue Walt Disney para

De los 70´S al siglo XXI.

Se hicieron películas violentas, el relato de la lucha contra el sistema

La desaparición de 35mm vino de la mano de la digitalización de las salas

Una de las grandes esperanzas que hay puestas en la tecnología digital es

4. Objetivo del gerente de Proyección.

5. Introducción a la Proyección Digital.

6. Normatividad de la Proyección Digital.

de la industria audiovisual formada por ingenieros, técnicos y fabricantes, SMPTE público un

Mediante este acuerdo, aseguraron la calidad técnica de las producciones y la compatibilidad

Estudios cinematográficos que conforman DCI.

7. Ventajas de la Proyección Digital.

 Imágenes ultra claras de más de 35 trillones de color.

Muchas de estas ventajas y características de la Proyección Digital se deben, al uso de la

8. Tecnología DLP (Digital Light Procesing).

Mediante esta tecnología se elimina la pérdida de color, saltos, movimientos, ralladuras y la

Funcionamiento la tecnología DLP.

El chip DMD es quizás el interruptor de luz más sofisticado del mundo,

Los espejos del DMD se inclinan hacia

Diagrama de funcionamiento de un proyector

El píxel, por lo tanto, se define como la mínima unidad

FPS (Frames per Second) y HFR (High Frame Rate).

Tras la introducción del sonido sincronizado a la grabación, los 24 fps se convirtieron en la

La trilogía de El hobbit de Peter Jackson, que empieza con la

El futuro del HFR. El hobbit: Un viaje

10. Dispositivos principales de Proyección Digital.

 Uniformidad de brillo en las imágenes, gran contraste y

Revisión de proyectores Barco.

Verde.- Correcto funcionamiento del equipo.

Mantenimiento de proyectores Barco

Los proyectores Christie cuentan con las siguientes características.

Revisión de proyectores Christie.

Verde.- Correcto funcionamiento del equipo.

Mantenimiento a proyectores Christie.

Potencia y horas de vida del Foco Xenón.

a) Pantalla Blanca y mate: Pantalla utilizada para proyecciones en 2D.

Potencia en Watts Horas de Vida

a) Proceso Status de Focos y Raid.

b) Proceso cambio de foco Xenón.

c) Proceso monitoreo de salas.

d) Proceso Armado de Playlist.

GDC SX2001A con IMB (Integrated Media Block).

Servidor GDC SX2000 con

 Soporta resoluciones de 2K y de 4K basadas en la tecnología DLP Cinema®' de Texas