CM Poésie Médiévale du 23.02.

2017

L'écriture comme usage intense des mots, conscient, réflexif, précise un rapport de force entre un
animal humain et un animal bestial.

Épître de l'amant vert 1505 par Jean Lemaire.

Perroquet → image allégorique du poète.
Recherche une très grande virtuosité formelle.
Il suggère une autre matière pour rendre le poème moins artificiel : la poésie d'amour.
Le risque à choisir un motif affectif est de tomber dans la répétition stéréotypée, d'autant plus que le
poète, payé par son Seigneur, retranscrit une passion qu'il n'éprouve pas lui-même.
Le poème d'amour est inadapté au statut du poète de cour dont la commande est plus ambitieuse :
célébrer les princes, ceux qui exercent le pouvoir.
Introduit un problème :
Quel peut être le thème du poème, son objet ? A partir de quoi faut-il écrire ?
Est-ce que le poète peut faire entendre sa voix dans la poésie ? La place du « je », l'expression des
passions en général ?
→ la voix personnelle du poète.

Doc 7 – Clément MAROT

On assiste à une forme de rupture à l'intérieur de la grande rhétorique, elle permet l'émergence de la
voix personnelle.
Sa situation est sociale est similaire à celle des grands rhétoriqueurs, son œuvre est cependant plus
réduite, certes il célébré parfois des événements poétique mais dans une forme brève. Lorsqu'il
cherche à attirer l'attention du roi François Ier.
→ Une écriture à contrainte.
Clément MAROT rentre au service du roi de France par sa virtuosité « Petit épître au Roi », il y
formule une demande de mécénat. MAROT cherche un protecteur qui le paie.
Il utilise l'humour et l'autodérision de la première personne.
2 sens : il parle de la pauvreté du poète (vers 8 et 9) et de la pauvreté poétique, rimes riches mais
qui sont pauvres en termes littéraires, ce sont des effets faciles, décevantes.
Chaque fin de vers repose sur un jeu de mot → des calembours (en fin de vers = une rime
équivoquée).
C'est dans l'ensemble une façon de dénigrer cette façon d'écrire, recherche dans le fond d'une
discrétion poétique, des artifices plus discrets.
Poème isolé dans l’œuvre de MAROT, il utilise les procédés des grands rhétoriqueurs et les
abandonne immédiatement.
MAROT se dégage de la contrainte, il affirme une voix personnelle souvent avec beaucoup
d'humour et également une conscience d'auteur.
Recueil L'Adolescence Clémentine 1532(= les poèmes de Clément), célèbre la jeunesse.

Les musiciens s'emparent des poèmes de Clément MAROT, ils les ont mis en chansons (musique de
chambre).

Doc 9 – Clément MAROT, Rondeau 7, « A un poète ignorant », paru dans l'Adolescence
Clémentine.

Coq// métaphore pour désigner quelqu'un qui essaie d'écrire des vers en respectant une forme
(ballade, rondeau), oiseau rustique, animal domestique de la basse cour, animal sans dignité, pas de
chant lyrique, animal qui se caractérise par son cri. Oiseau chanteur, imposteur.
Poète qui se moque d'un mauvais poète en donnant l'exemple d'un rondeau : 2 (1ére et troisième
strophe) couplets au même nombre de vers, la deuxième strophe en a la moitié, le rondeau comporte
un refrain : soit l'ensemble du premier vers ou demi-vers s'ajoute à la fin de la deuxième strophe et
de la troisième strophe.
Doc 5 Louise LABE (Œuvres, 1555)

Sonnet 18 :
Nombre de baisers correspond au nombre de vers, l'amour provoque l'écriture poétique.

II/ Matières et manières du poème avec Les Regrets de du Bellay.

A travers les Regrets, poètes de la Pléiade, ces poètes se font connaître en 1549 → Défense
et Illustration de la langue française. Ce texte est signé par du Bellay lui-même, à ce moment porte-
parole du groupe de la Pléiade.
Les Regrets (1558) participe de cette activité de la Pléiade, question sous-jacente : quel est le bon
sujet d'un poème ? De quoi peut et doit parler la poésie ?
Soulever par un poète qui dit « je », retranscrit une crise personnelle.
Passe de l'idéal de la Poésie à la poésie.
Permet de faire écho d'un certain climat politique et social. Décrit la montée de la guerre en Italie.
La corruption dans les milieux du pouvoir, plus précisément la papauté. Religion trouble.
L'écriture des Regrets redéfinit la matière et la manière du poème.

• Le recueil se fait le miroir de la nature sociale de l'homme, le poète qui se présente comme
une figure solitaire reste solidaire d'un groupe de poètes à l'étranger. Figure individuelle,
singulière. Exprime un affect de du Bellay. Les premiers poèmes sont marqués par une
tonalité très mélancolique qui dure jusqu'au sonnet 49 → éloignement, solitude loin de ses
amis et de la cour de France. Utilise le motif de la poésie d'exil (alors que la réalité de
l'écriture n'est pas celle-ci, il est expatrié volontaire).
Au plan strictement biographique, il est le cousin « pauvre » de la famille, secrétaire,
intendant d'un cardinal. Il n'a pas de rôle diplomatique mais accompagne l'ambassadeur
français en Italie. Il fait référence à ses tâches de gestionnaires dans ses poèmes. Poème très
important sur le mal du pays → Sonnet 9, figure de l'agneau « attendrissant », égaré, qui
réclame sa mère nourricière. Figure qui représente la relation entre la France et un français.
La France est seulement défini en termes culturels. Le développement des arts (qui nourrit
les arts et les artistes), qui a un pouvoir militaire et une justice. Par ces éléments la France
apparaît comme nourricière et protectrice. A travers cette écriture de l'exil découle le
sentiment de l'appartenance à la France qui ne repose pas sur le sang, ni les racines mais à
travers une unité culturelle et une civilisation, une culture associée à une langue.
Les sonnets sont l'équivalent d'un système épistolaire, lettre d'Italie à la France.

• Modernisation de la poésie à travers Les Regrets, les poètes de la Pléiade avait un projet de
modernisation sur trois points : transformer le rôle de la poésie en l'associant à des sujets
graves, transformation des modèles (les chercher dans l'antiquité), transformation dans les
formes (le sonnet est imposé).
Sonnet 156 qui dit une ambition démesurée de la transformation de la forme, de la poésie.
Motif de la fureur, de l'inspiration poétique, les poètes sont dépossédés d'eux-mêmes et
possédés par le délire. Celui qui lit est également saisi de fureur et c'est ce qui le fait écrire à
son tour. Poètes caractérisés par un certain élitisme culturel.

• Succès à travers la poésie d'amour, le modèle de Pétrarque a donné à la passion amoureuse

une plus grande dignité. Du Bellay mentionne dans son recueil différents sonnets d'amour,
sonnet 6 : retranscrit la perte de l'inspiration par l'absence d'amour. Peut-on envisager une
poésie qui n'est pas inspirée ? (Et de manière surnaturelle).
• La dimension narrative du recueil. Les Regrets indique une déception forte.