PRESENTACIÓN DEL TUTORIAL

DE PINTURA. PINTANDO UN
PUENTE

Ante todo un cordial saludo a

todos los que seguís con
asiduidad estos tutoriales de
Pintura que vengo ofreciendo, con
el único objetivo como sabreis de
que aquel que se inicia en este
bonito arte pueda tener una guía
donde recurrir, y que espero le
pueda despejar alguna de las
muchas dudas que tenga.

En esta ocasión voy a pintar un

bonito puente -ves la foto del
mismo a la derecha-, el cual se
encuentra en un bello paraje de la
provincia de Burgos (creo
recordar que se llama Valdelateja)
y saqué la foto con ocasión de un
viaje que hice por allí.

Es un paisaje que voy a

ofrecerte porque tiene distintos
elementos (además del puente)
que resultarán muy instructivos
sin duda; no en balde observarás
que lo más importante en este
paisaje es el conseguir una gran
profundidad en la obra, pues
tienes que lograr que se aprecie
esa gran distancia existente entre
el primer plano y aquellas
montañas del fondo, tras las
cuales vemos el cielo. Si no se
logra plasmar esa profundidad, el
cuadro quedará "plano" y aunque
esté muy logrado en sus colores y
tonos, perderá calidad por lo que
te he comentado.

Así que tendremos que

conseguir a toda
costa:"profundidad"
 EL BOCETO PREVIO
PRIMER PASO

Manos a la obra por

tanto y como es obvio lo
primero que debemos
hacer es proceder a
realizar el boceto, bien a
lápiz o con carboncillo
(como más cómodo te
resulte), yo en este caso
lo realizo con un
carboncillo fino por la
facilidad que tiene de
poder marcar ya algunas
zonas de sombra,
simplemente apretando
un poco más y
difuminando con los
dedos.

¿Como de elaborado
debe estar un boceto? me
suelen preguntar a
menudo..., y la respuesta
no puede ser única
porque dependerá de
muchas circunstancias; si
tienes cierta experiencia
te bastará con unos
sencillos trazos que te
marquen zonas, pero en
cambio si no tienes
mucha práctica lo
aconsejable sería que
hagas un dibujo bastante
elaborado en el que
marques todo en su sitio,
ya que te servirá de gran
ayuda a la hora de pintar.

Yo he procedido como
ves a realizar un dibujo
detallado, entre otras
cosas para que te sirva
de guía sobre como hacer
un boceto. Como ves, es
muy importante
acostumbrarse a ver las
distintas zonas o masas
existentes en una obra y
acotarlas ya en el dibujo.
También es importante
señalar -insinuar-, las
sombras que aparezcan.

» Vamos a hacer un inciso porque te comenté hace un momento que es muy importante lograr
"profundidad" en la obra pero puede que te estés preguntando ¿y como se consigue esa
profundidad?, pues voy a tratar de explicártelo resumiendo un poco para que este tema no se
alargue en exceso. Lo primero que deberías hacer es tener claro lo que explico aquí, donde como
ves, en varios temas vas a poder comprender algunas reglas que necesariamente se deben seguir,
pues cuando se está empezando en este arte suelen pasarse por alto; insisto en que hay que
tenerlas siempre en cuenta.

Bien, ya supongo que has leído y comprendido lo explicado, así que poco me queda por decir
sobre esto. Sabes que hay colores que "alejan" y otros que "acercan", sabes además que hay que
usar más carga de pintura a medida que nos acercamos al primer plano, y también deberías saber
que es necesario ir detallando menos los objetos a medida que nos alejamos.

Si ya comprendes todo eso, tienes mucho ganado. Así que no te vendría mal tampoco, aprender a
conseguir "relieve" en los objetos, pues ten en cuenta que en el primer término aparecen unas
rocas que deberán llevarlo, para que parezcan rocas pero además porque es otro elemento que
ayuda en la profundidad. Puedes ver al tutorial aquí.

Y bueno, de momento si comprendes todo esto, estás en disposición de seguir, así que adelante.
SEGUNDO PASO:
PRIMERA CAPA DE
PINTURA DILUÍDA:

La siguiente tarea será

la de comenzar a dar
pintura a la obra en una
primera capa que suele
llamarse "aguarrasada"
ya que se emplea el
color diluído en algo de
"esencia de trementina"
(y que suele llamarse
aguarrás, aunque no es
lo mismo). No se debe
abusar de la trementina,
y se trata de que el
color quede bastante
diluído solamente "que
corra bien el pincel".

Aquí ya vamos
acercándonos al color y
tonos reales, pero yo
aconsejo siempre que lo
pongamos más oscuros
en esta capa pues nos
ayudarán luego como
fondo ideal. Tendremos
tiempo de ir "levantando
el color" en capas
sucesivas, es decir,
dando las luces
necesarias. Tampoco os
preocupe en exceso el
que se consiga el color o
tono perfectos en esta
etapa, pues se trata de
una especie de "tanteo"
para ir observando.
 Se trata también de ir
llenando el lienzo de
color para quitar ese
desagradable blanco que
siempre parece causar
un poco de angustia
cuando lo tenemos ahí
delante.

Ten en cuenta que se

debe pintar siempre "de
atrás hacia adelante", es
decir, lo correcto es
comenzar por el cielo,
vamos luego avanzando
con las montañas del
fondo, arboleda...hasta
terminar con las rocas
del primer plano.
En este punto te recomiendo estos tutoriales: estudio de los colores, mezcla del color, así como
obtención del color. Todos ellos te serán de ayuda sin duda antes de enfrentarte al pintado de tu
obra.
TERCER PASO:
COMENZAMOS A PINTAR
LA SEGUNDA CAPA DE
PINTURA:
Pasamos ya a la
siguiente capa, en la que
de nuevo deberemos
empezar desde el fondo
hacia el primer término.
En este caso ya tenemos
que usar el color
mezclado con algo de
aceite de linaza y esencia
de trementina; debemos
usar un 75% de aceite y
tan solo un 25% de
trementina (lo podemos
poner en uno de esos
pocillos metálicos para ir
mojando el pincel muy
poquito e irlo añadiendo
al color, sin abusar).

Como veis, aquí ya

vamos sacando poco a
poco las zonas más
claras que lo necesiten,
siempre a base de
conseguir primero el
color que tengamos e ir
aclarándolo, no olvideis
esto, siempre hay que
sacar primero el color
que ya tenemos puesto y
a partir de él aclaramos.

Para lograr la piedra yo

suelo partir de un gris y
a partir del mismo voy
añadiendo el color. Te
ofrezco unos detalles:

CUARTO PASO:
DETALLES A
TENER EN
CUENTA:

Para las
montañas del
fondo debeis tener
en cuenta que no
tienes que añadir
mucho detalle
porque se te
vendría hacia
adelante, debe ser
todo difuminado y
en cuanto al color,
pues partir de un
gris bastante claro
y se la añade algo
de azul (ultramar)
y una pizca de
carmin de garanza
para obtener ese
gris azulado que
ves.

En cuanto a la
arboleda, tienes
que pintar primero
verdes variados y
oscuros para las
zonas de sombra,
y luego ir pintando
zonas claras para
conseguir el
volumen de los
árboles. Esos
verdes tienen
muchas
tonalidades y los
puedes crear a
base de diversas
combinaciones de
azules y amarillos,
aparte de usar
alguno de los
verdes de tubo.

Usa diversos
amarillos (limón
para zonas de
mucha luz) como
el ocre, los sienas,
etcétera y puedes
emplear toques
muy leves de
blanco en algunas
zonas. En cuanto a
los azules, el
Prusia vendrá bien
en algunas zonas,
precisamente por
su tendencia
verdosa.

Para oscurecer
los verdes, tienes
los rojos (siena
tostada,
garanza...).
QUINTO PASO, CAPA MÁS ESPESA DE
PINTURA

Es importante en la última fase (observa

la imagen adjunta de arriba) que ya no se
use la trementina (solo algo de aceite de
linaza) y solo se use el aceite para que el
color quede un poco diluído y el pincel
corra perfectamente.

Aquí ya en la fase final, comienzas de

nuevo desde atrás y vas dando las capas
finales con el color y tono adecuados; hay
que sacar las luces necesarias y reforzar
todas las sombras que lo requieran (
puedes usar más adelante, cuando esté la
pintura bien seca una veladura, leete este
tutorial.

También importa que tengas en cuenta

la forma de dar las pinceladas pues
aunque no lo parezca, el dar pinceladas
incorrectamente se notará en el resultado
final, por ejemplo al pintar el agua del rio
debes dar siempre las pinceladas en
horizontal, pues sería un error darlas
verticalmente.

Se debe seguir el sentido natural de

cada objeto al dar una pincelada
¿comprendido?. Mira abajo algunos
detalles de la obra acabada:
 Nada más amigo, espero que este pequeño tutorial en unión de los otros que vengo ofreciendo de
vez en cuando haya contribuído a ponerte más fáciles las cosas si estás empezando a pintar. Revisa
todos los tutoriales que te recomiendo más otros muchos que vas a encontrar en mi web y verás
como tus conocimientos en el tema se irán consolidando poco a poco, pero sobre todo no me
cansaré de repetir que "a pintar solo se aprende pintando" lo que quiere decir que HAY QUE
PRACTICAR mientras más mejor; aquí no vale empollar las lecciones, hay que ir practicando
todo lo que se vá aprendiendo, no hay otro camino. Repite las cosas las veces necesarias, cambia
colores, cambia tonos, busca distintas armonías de color y sobre todo pregúntate siempre el porqué
de lo que sucede.
Saludos y hasta otra ocasión que espero sea muy pronto.