El arte románico,

comienza alrededor del año 1000 y llega hasta el

siglo XIII, alcanzando su máxima expresión en la
arquitectura religiosa. Las formas básicas del
Románico son el cuadrado
y el semicírculo.
A partir del año 1150, el Románico fue sustituido
por el Gótico.
Románico, ahora el espacio interior de las
iglesias ya no se concibe como la suma
de los distintos espacios, sino como una
unidad espacial. En este estilo se
construyeron las catedrales de León,
Burgos, París (Notre-Dame), Chartres, Reims
y Amiens.

En Italia, el Gótico
sólo se implantó en
el norte (catedral
de Milán), y buena
parte de la
arquitectura
veneciana está
formada por
palacios góticos.
El arte se hace autónomo:
los artistas salen del
anonimato de los gremios y
se manifiestan como
personalidades. Ahora el
arte se define por oposición
a la artesanía. De este modo
el artista se convierte en
creador, es decir, en el
hermano pequeño o incluso
en el hijo de Dios.
El ser ya no se muestra en su
totalidad y en la plétora de
significados
de los signos, sino que
aquello que se ve depende
del lugar en que uno está
situado. La mirada se
independiza. Y
ahora la riqueza sólo se
descubre ya en lo visible: en
el espacio, el color, la luz y el
cuerpo.
El arte barroco empezó siendo un arte
propagandístico de la curia católica, mediante el
encargo de construir numerosas
iglesias que debían procurar una atmósfera de
solemnidad. Con un propósito similar, el estilo barroco
fue
adoptado por los príncipes absolutistas y se convirtió
en el estilo de la majestuosidad real: con sus palacios
barrocos, los príncipes crearon el decorado del teatro
nacional del Absolutismo, al que se habían
incorporado los aristócratas. Se desarrolla durante los
siglos XVII y XVIII.
Se impuso entre 1720 y 1760 y que
también procede de Francia.
Ciertamente, fue siempre un estilo
aristocrático, pero
abandonó el teatro nacional del
Absolutismo y se orientó hacia
lo íntimo, lo fútil y lo frívolo.
Esta división del arte se prolonga en la
época de la Revolución francesa y en el
siglo XIX. Mientras que en Inglaterra y en
Alemania nace la pintura romántica,
Francia se somete a la severidad del
Clasicismo. El fundador de esta corriente
fue un protegido del pintor rococó
Boucher: Jacques Louis David (1748-
1825), cuya ruptura con el Rococó se
produjo poco después de la Revolución
francesa.
Los motivos de los impresionistas tampoco
se consideraban dignos de ser tratados
artísticamente: salones de baile (Renoir),
carreras de caballos (Degas), bares
(Manet), estaciones de ferrocarril (Monet) y
mujeres desnudas en compañía
de hombres vestidos en comidas
campestres no inspiraban mucha confianza
al público
de entonces. Los nombres más conocidos
de esta corriente son Renoir, Manet, Monet,
Degas, Cézanne y Van Gogh.