TRANSGRESIÓN

Cada obra está ligada a su momento histórico, dice Arthur C. Danto en una
entrevista que realiza Clio E. Bugel en “la alegría de vivir después del fin del arte”.

Joseph Kosuth, en el texto El Arte Después de la Filosofía, dice :“Ser un artista en

la actualidad significa cuestionar la naturaleza del arte.”

En la historia universal, y específicamente en la historia del arte, las rupturas

históricas no han sido precisamente bien recibidas, estas han sido trasgresoras.
Estas rupturas implican un quiebre en la relación tal como se venía desarrollando
para pasar a una instancia en la que el relacionamiento que existía queda
interrumpido, nulo.

Luego de múltiples movimientos que reivindicaron desde distintos lugares la

representación o mimesis - renacentismo, barroco, manierismo, neoclasicismo,
romanticismo, realismo a mediados y finales del siglo XIX con el surgimiento del
impresionismo y el pos impresionismo --, se pueden localizar los inicios del “arte
moderno”. El término “moderno” significó en esa época la búsqueda y apuesta
por lo nuevo, por la transgresión: el cambio relacionado íntimamente con las
transformaciones impetuosas de las tecnologías y la vida social en la segunda mitad
del siglo XIX.

En el ámbito de las artes, esto se reflejó en las rupturas con el academicismo y con
la tradición realista de representación pictórica.

Una característica fundamental de ese arte moderno con respecto al producido

anteriormente es que los rasgos representacionales ya no son centrales.
Por otro lado
El surgimiento y desarrollo de la fotografía desde mediados del siglo XIX y luego
del cine a principios del siglo XX resultaron también elementos fundamentales en
este cambio de estrategias y contenidos de la pintura y de las artes visuales en
general

“El arte se vuelve su propio tema” (Clemente Greenberg)

El arte moderno se fue convirtiendo cada más en un “arte no mimético”

(Meyer Shapiro)
Así el mundo antiguo al llegar a su fin se vuelve para reencontrarse con sus
inicios.

Y W. Benjamin, escribió que el índice histórico contenido en las imágenes del

pasado muestra que ellas alcanzaron su legibilidad solo en un determinado
momento de su historia.

Hacer arte es trasgresor, esto está relacionado con los permisos y las
responsabilidades que tienen los artistas de contar sus historias y las otras historias
desde sus perspectivas y en un lenguaje diferente.

Leonardo Da Vinci pensaba en volar y en planos de carros y viendo mas allá.

Leonardo vivía su tiempo, pero además entendía su historia y pensaba de forma
distinta, veía lo que los demás no podían ver todavía. La sensibilidad y la inquietud
del artista hacen que se cuestione su entorno.

Muchos de los personajes que aparecen en reconocidos libros de historia están ahí
por distintas razones: cuestionaban, observaban, veían en la obscuridad o
simplemente se salieron de la línea impuesta.

¿Qué significa salirse de la línea? Irrumpir lo establecido, saltar fronteras,

cuestionar lo cotidiano, repensar el espacio, expandir los limites y/o pensar fuera
de la caja.

“la vida comienza cuando la historia llega a su fin”

(Danto)

Marilyn Boror Bor

Guatemala Marzo 2020