Tutorial: Render

Marcelo Teruo Oguma

1 – Introdução

O Pro Engineer não possui ferramenta de “renderização” tão poderosa como softwares específicos para
tal, mas é possível conseguir resultados satisfatórios utilizando componentes presentes no programa
(Advanced Rendering Extension). Este tutorial tem como objetivo apresentar aspectos básicos de render no
Pro Engineer visando uma possível melhora nos desenhos de produto, garantindo uma apresentação mais
atrativa para diversos projetos.
Alguns exemplos desenvolvidos:
2 –Escolhendo cores e texturas
Nesse tutorial iremos renderizar um pneu de
automodelo. Por default todas as peças criadas no Pro
Engineer possuem essa cor “azulada”.

O primeiro passo é escolher a cor e textura adequada

para seu componente, porém vamos escolher o cenário de
renderização antes a fim de evitar possíveis “ilusões”
criadas pela iluminação do cenário default.

Vá ao menu principal e escolha: View -> Model Setup ->

Scene Palette.

O fundo totalmente branco é uma boa opção, pois apesar de parecer muito simplificado, garante um
aspecto “limpo” ao desenho mantendo o foco somente no produto e não na paisagem ao redor. Escolha o
cenário indicado na imagem abaixo.

É possível perceber que o aspecto do pneu mudou pelas diferentes configurações de luz existentes nos
cenários. Agora sim podemos escolher as cores e texturas desejadas, entre em: View -> Color and
Appearance. Algumas cores estão disponíveis, mas para aumentar o número de opções vá para File ->
PhotoLux System Library. Agora com a biblioteca você pode encontrar a cor que mais se ajusta ao seu
projeto. Note que é possível criar novas cores e alterar as pré-existentes, adicionando texturas, padrões,
etc. Porém isso não será explorado nesse tutorial de caráter introdutório.
 Escolhida a cor, ative o recurso de Realtime Rendering no menu principal na aba View. Pode-se notar que
o objeto ganhou uma aparência mais refinada. As sombras e reflexos já podem ser observados.
3 –Perspectiva e Local (room)
No menu principal entre em: View -> Model Setup -> Render Control.
Uma aba irá aparecer na tela, ela possui os principais comandos para renderização. Utilizaremos os dois
comandos indicados abaixo, o Perspective e o Room Settings.

O comando Perspective tem a interessante função de adicionar perspectiva ao objeto mostrando sua
representação referente a um observador que possui seu campo e posição de visão definidos pelo usuário.
Esse comando adiciona mais realismo à representação, o configure de acordo com o gosto e objetivo que
achar melhor, para, por exemplo, evidenciar alguma região específica. Optei por deixar ele em default.

Já o comando Room Settings tem função de editar as dimensões e posições de elementos do ambiente.
Aconselho em um primeiro momento não modificar os elementos, a não ser que exista um indesejado
contato dos limites do ambiente com a peça. Abaixo está um breve resumo de algumas ferramentas
disponíveis.
 4 –Iluminação

A iluminação representa uma das partes mais importantes, mas antes de começarmos entre em:
View -> Display Settings -> Model Display.

Escolha a aba Shade e aumente a qualidade para 4 ou 5. Também selecione a opção Small Surfaces, assim
garantimos uma melhor definição da peça. Note que o processamento ficará mais “carregado”, o
computador pode ficar lento.

Execute a ferramenta de iluminação em View -> Model Setup -> Lights.

Existem basicamente 6 tipos de luzes disponíveis ao usuário. Em preto são as características do local,
ambiente. Em azul são as manipuladas pelo usuário. Um breve resumo abaixo:

Default ambient: poquíssima edição, característica do cenário;

Environment: pouca edição, possibilidade de controle da natureza, tipo e intensidade.
Lightbulb: média edição, possibilidade de controle de intensidade, natureza, e posição.
Spotlight:altíssima edição, possibilidade de controle de intensidade, natureza, posição, direção e foco.
Distant Light: alta edição, possibilidade de controle de intensidade, natureza, posição e direção.
Sky Light: média edição, possibilidade de controle de intensidade, natureza, e posição.

Na prática, tenho preferência por usar Sky light, Default ambient e Environment como iluminação geral,
Distant Light para induzir direção das sombras em locais desejados, e Spotlight e LightBulb para detalhar
locais essencialmente específicos do objeto.
 Observe que você manipula as luzes simplesmente arrastando com o mouse sua localização, ou
direção.

Localização em torno
da esfera imaginária

Localização em relação
ao objeto
Diâmetro de abertura
do spot

Ponto de aplicação da
luz

Aconselho que você experimente diversas combinações até chegar a um resultado satisfatório. Para
verificar como ficaria a renderização final, entre em View -> Render Window. Atente que essa não é a
qualidade de definição final, porém já nos fornece uma boa aproximação. Esse é um processo de “tentativa
e erro”, os resultados dependem fortemente da iluminação, sugiro evitar excessos na intensidade das luzes
para não ocorrer perda de detalhes que enriquecem o desenho, comece com pouca luz até atingir o nível
desejado.
5 – Finalização

Terminado o processo de iluminação entre em View -> Model Setup -> Render Setup e altere a qualidade
da renderização para Maximum. Utilize novamente o comando de renderizar em View -> Render Window
para obter a versão final.