VI

PEQUEÑOS
ESTUDIOS
ELECTROACÚSTICOS
Imaginarios sonoros

LIBRO II
A partir de la intertextualidad musical

Para Audio y Piano

Incluye CD

Diego Macías Steiner

VI LITTLE
ELECTROACOUSTIC
STUDIES
Sonorous imaginary

B OO K I I
From the musical intertextuality

For Audio and Piano

It includes CD
 Macías Steiner, Diego
VI pequeños estudios electroacústicos: imaginarios sonoros. Libro II: a partir de la
intertextualidad musical / Diego Macías Steiner. – 1a ed. – Buenos Aires: Diego Macías
Steiner, 2017.
28 p.: música; 21 x 29,7 cm. + 1 Cd.

Índice de partituras y audio: p. 3.

Para audio y piano.
ISMN
ISMN (versión digital)

1. Música para piano – Análisis y apreciación 2 Música electroacústica I. Título

CDU 789.983:786.2

ISMN: 979-0-9016803-2-6 (versión impresa + 1 Cd)

ISMN: 979-0-9016803-3-3 (versión digital + archivos de audio en línea)

ISMN: 979-0-9016803-4-0 (1Cd de audios)

ISMN: 979-0-9016803-5-7 (archivos de audio en línea)

1ra edición impresa de 100 ejemplares

Queda hecho el depósito que previene la ley 11.723.

Copyright: ©Diego Macías Steiner, 2017.

Quedan prohibidas, bajo sanciones establecidas en las leyes, la reproducción total o parcial de esta obra
por cualquier medio o procedimiento, comprendidos la reprografía y el tratamiento informático sin
previo aviso por escrito al titular del copyright.

- 2 -
 VI PEQUEÑOS ESTUDIOS
ELECTROACÚSTICOS 1
Imaginarios Sonoros 2

LIBRO II
A p a r t i r d e l a I n t e r t e xt u a l i d a d M u s i c a l

Para Audio y P iano

ÍNDICE DE PARTITURAS Y AUDIOS

LIBRO CD

Notas preliminares Pág.4 ---

Preliminary notes Pag.8 ---

Estudi o I - “Pequeña improvisación N °1” Pág.12 Track 1

S t u d y I - “ L i t t l e i m p r ov i s a t i on N °1 ”

Estudi o II - “Pulso” Pág.14 Track 2

Study II - “Pulse”

Estudi o III - “Homenaje a Kurtág y Ligeti” Pág.18 Track 3

Study III - “Tribute to Kurtág and Ligeti”

Estudi o IV - “Exorcizar a Schumann” Pág.22 Track 4

S t u d y I V - “ T o e x or c i z e S c h u m a n n ”

Estudi o V - “Pequeña i mprovisación n°2” Pág.24 Track 5

S t u d y V - “ L i t t l e i m p r o vi s a t i on n °2 ”

Estudi o VI - “Pequeña improvisació n n°3” Pág.26 Track 6

S t u d y V I - “ L i t t l e i m p r o v i s a t i on n °3 ”

Dos Vi nilos - “Estudios III y IV” --- Track 7

T w o V in y ls - “ S t u d i e s I I I y I V ”

Tres pequeñas i mpr ovisaciones - “Estudios I, V y VI” --- Track 8

T h r e e l i t t l e i m p r o v is a t io n s - “ S t u d i e s I , V y V I ”

Libro II – VI Estudi os completos - “Estudios I a VI” --- Track 9

B o o k I I – V I S t u d i e s ( c o m p le t e ) - “ S t u d i e s I a V I ”

1
Más información sobre los “VI Pequeños Estudios Electroacústicos” en la sección Ediciones-
Publicaciones-Escritos de mi sitio web : www.diegomaciassteiner.blogspot.com
2
Para leer el texto sobre “Imaginarios Sonoros”, en la sección Ediciones-Publicaciones-Escritos de mi
sitio web : www.diegomaciassteiner.blogspot.com

- 3 -
 NOTAS PRELIMINARES

ESTUDIO

Al igual que mi Libro I de “ VII Pequeños Estudios” , este segundo libro no está
escrito en el sentido tradicional de estudios para piano , sino que es el
resultado de mis propios estudios en música electroacústica, y a la vez, ojalá
sirva para ocupar un inexplorado espacio en la formación técnico/estilístic a
de pianistas .

“Ejercitar el entendimiento para adquirir el conocimiento –de una cosa-; para

poseer –un arte -; para interpretar; para preparar –una obra o una
realización-”, to das o cualquiera de estas acepciones de la palabra estudio
dadas por el diccio nario están presentes en el espíritu de este trabajo .

CRONOLOGÍA

En el año 2010 inicio mis estudios en la “ Diplomatura Superior en M úsica

Contemporánea” en el Conservatorio Superior de M úsica “Manuel de Falla”
de Buenos Aires, primero en la Orientació n Instrumento “ Piano” y luego en
“Composición”. Algunos años después, a fines del año 2016 comienzo a
reelaborar aquellos trabajos prácticos realizados, con la idea de publicarlos
en este libro.

INTERTEXTUALIDAD MUSICAL

El subtítulo “ A partir de la Intertextualidad M usical” surge del tema de mi

tesina porque este co ncepto atraviesa este Libro. Aquí, parte de ella:

El concepto de intertextualidad se deriva de la concepció n de la

obra literaria como texto cuya riqueza de significado resulta de su
posición en una red potencialmente infinita de otros textos. En su
forma radical, la intertextualidad puede ser considerada una
condición fundamental de la literatura, del discurso, o de toda
escritura (Derrida 196 7). Si consideramos las obras musicales como
textos, podemos hallar relacio nes análo gas que sugieren una
inmersión similar en los discursos musicales.

Y continúo escribiendo:

Desde este tipo de relación, entonces, se propone transitar caminos

de lectura más amplios que los que predominan en el ám bito
académico, porque dentro de él, el texto musical tiende a ser
comprendido casi exclusivamente desde sus elementos for males, y
para el tipo de abordaje del repertorio que aquí nos ocupa, esta
perspectiva resultaría insuficiente.

- 4 -
 El incluir otros conceptos -el intertextual en este caso -, posibilitaría
la elaboración de interpretaciones personales y fundamentadas, ya
que podríamos generar pensamientos desde la prosa, la poesía, las
artes visuales, el teatro, etc., y desde la música misma –como se
verá más adelante - porque a partir de ellos se activa nuestro
imaginario sonoro, elemento imprescindible para concretar este
tipo de miradas. 3

TRES PEQUEÑAS I MPROVISACIONES

La música escrita no es mejor por esta condición que la música improvisada , y

viceversa, ambas tienen vi rtudes que la otra no tiene.

Estas obras nacen de la idea espontánea, que insuficiente ella , necesitó de un

trabajo posterior -tanto para la parte de audio como para la de piano -.
Algunas necesitaron estar escritas y otras sólo sugeridas , po r lo que e l
nombre “pequeñas improvisaciones” es el que más se acerca a la idea de
interpretar partes escritas y partes improvisadas .

El Estudi o I “Pequeña improvisación n°1” fue compuesta en el año 2013 y es

un trabajo práctico realizado a partir de un audio dado, perteneciente a mi
compañero de clase D aniel Santillán.

El Estudio V “Pequeña impr ovisación n° 2”, también del año 2013, tiene dos
procesos: el primero fue el de la composició n de la parte del audio que partió
de muestras so noras tomadas de un piano y que luego fueron procesadas. El
segundo, la parte del piano, exploró las posibilidades del uso de las técnicas
extendidas.

El Estudio VI “Pequeña improvisación n° 3” es una versión de otra escrita para

violín en el año 2015 . También está realizada a partir de muestras sonoras -
en este caso de violín - a las que les agregué sonidos producidos desde
sintetizadores. El m aterial sustancial transitará los recurso s técnicos y
expresivos de las notas repetidas.

PULSO, HOMENA JE A KUR TÁG Y LIGETI y EXORCIZAR A SCHUMAN N

Aquí la intertextualidad se presenta de varias maneras: dialoga con el tiempo

-musical y temporal -, con la música misma y lo que ella evoca.

En el Estudio II “Pulso” es obvia la referencia al tiempo musical y al pulso

vital, y más la teralm ente a mi pasado presente porque h ay evo caciones de
aquella música de mi adolescencia, el “rock progresivo”, que aún sigo
escuchando!!!

3
Macías Steiner, Diego. "Intertextualidad Musical, Una Metáfora Sobre Nuestro Imaginario Sonoro."
Tesina. Buenos Aires, 2013. Intertextualidad Musical, Una Metáfora Sobre Nuestro Imaginario Sonoro.
Diego Macías Steiner, 4 Dic. 2013. Web. 5 Feb. 2017.
<http://diegomaciassteiner.blogspot.com.ar/2013/11/intertextualidad-musical-una-metafora.html>.

- 5 -
En el Estudi o III “Homenaje a Kurtág y Ligeti ” y en el Estudio IV “Exorcizar a
Schumann” la idea del pasado -lejano- está sugerida por el ruido del disco
viejo de vinilo y las citas textuales musicales: el Estudio n°11 “En suspens” de
György Ligeti y “ Eusebius IV” de Gerardo Gandini.
Además, otra fo rma de diálo go intertextual es el “homenaje a” , “en estilo de”
o conceptos similares, y en estos casos las referencias son explícitas: “En
suspens” interpretado por Pierre -Laurent Aimard está dedicada a György
Kurtág, Gerardo Gandini evoca a Robert Schuman n a partir del “ N°14” de las
Davidsblünder Tänze Op 6, y yo los homenajeo a ellos porque de una u otra
manera, han resultado significativos para mí.
Con respecto a la co mposición de la parte electroacústica de Exorcizar a
Schumann , incluí a Wilhelm Kempff, quien interpreta Schumann, y la palabra
del compositor dicha a través de la voz (cruda y procesada) de su hija Alina.

MODOS DE INTERPRETACIÓN

Estos Pequeños Estudios Electroacústicos fueron pensados para ser tocado s

uno seguido de otro (track 9), del I al VI; el sonido de la “puerta” abre y
cierra simbólicamente este pequeño ciclo.
A su vez, pueden ser interpretados por sem ejanza, los “Dos Vinilos - Estudios
III y IV” (track 7) y , por otra parte, las “Tres pequeñas i mpr ovisaciones -
Estudios I, V y VI ” (track 8) es una buena o pción y más breve.
No obstante lo dicho anteriormente, ellos pueden ser interpretados
individualmente y en el orden deseado 4.

SUGERENCIAS PARA LA LECTURA:

Para su interpretació n , se deberá buscar una unidad entre la parte de audio y

la de piano, como si se tratara de un dúo.

Con respecto a la parte de audio, los minutos y segundos transcurridos están

recuadrados. Ellos so n sólo una referencia e indican dos tipos de eventos
musicales: precisos y no precisos, por lo que su interpretación deberá tener
un criterio “musical”.
Con respecto a la parte de piano, aunque ella contenga grafías no
convencionales o se indique el uso de técnicas extendidas, se deberá leer
“tradicionalmente” .

Me parece oportuno citar al compositor Györg y Kurtág como consejo para

leer este “ Libro II” con música electroacústica, con momentos improvisados y
con grafías no convencionales. Él escribe en el prólogo de sus “ Játékok” :

4
Cabe aclarar que la indicación en minutos y segundos de la parte de audio es para los VI Pequeños
Estudios Electroacústicos completos (track 9), por lo que se deberá corregir esa indicación si se elige
interpretarlos de otra manera.

- 6 -
 “Tocar o jugar (play) es sólo eso. Requiere de una gran
porción de libert ad e iniciativa del ejecutante. De ninguna
manera la imagen escrita deberá ser tomada seriamente
pero la misma debe ser tomada extremadamente en serio en
lo que respecta al proceso musical”. 5

RECAPITULANDO

En este trabajo es m i imaginario sonoro el que aparece, y lo hace de dos

maneras distintas: una, con aquellas músicas y músicos que me siguen
gustando y otra, a m odo de introspección, conmigo mismo… creo que todos
hacemos el mismo camino…

Whe re we a re c omi ng f r om
or whe re we go
we o nl y kno w we c ome wi th sound

Whe re we a re c omi ng f r om
or whe re we go
6
we o nl y kno w we go a ro und and ro und

Buenos Aires, agosto de 2017

5
Kurtág, György. Játékok I. Budapest, Hungría: Editio Musica Budapest (1979). Impreso.
6
De dónde venimos
O a dónde vamos
Sólo sabemos que venimos con sonido

De dónde venimos
O a dónde vamos
Sólo sabemos que vamos dando vueltas y vueltas.

YES, intérprete. De Tormato: On the Silent Wings of Freedom. 1978. Registro en disco de vinilo.

- 7 -
 VI LITTLE
ELECTROACOUSTIC STUDIES 7
Sonorous imaginary 8
B OO K I I
From the Musical Intertextuality

For Audio and Piano

PRELIMINARY NOTES
STUDY

Like my Book I of "VII Little Studies”, this Second Book is not written in the
traditional sense of piano studies , but it is the result of my own studies in
electroacoustic music, and yet, I hope it serves to occupy an unexplored
space in technical/ stylistic training of pianists.

“To exercise the understanding to acquire knowledge - about a thing; to

possess- an art; to interpret; to prepare - a play or an artistic achievement -“,
all or any of these meanings of the word study given by the dictionary are
present in the spirit of this work .

CRONOLOGY

In 2010 I began my studies in the “Higher D iploma in Contemporary Music ” in

the Higher Conservatory of Music “Manuel de Falla” in Buenos Aires, first of
all in the Orientation Instrument “Piano” and then in “ Composition”. A few
years later, at the end of the year 2016, I began to re -elaborate thos e
practical works already made, with the idea of publishing them in this book .

MUSICAL INTERTEXTUALITY

The subtitle “From the Musical I ntertextuality” arises from the theme of my
Tesina because this co ncept goes thro ugh this Book. Here, part of it:

The concept of intertextuality follows from the conception of the

literary work as a text whose wealth of meaning results from its
position in a potentially infinite net of other texts. In its radical
form, the intertextuality can be considered an essential condition of
the literature, of the dis course, or of the whole writing (Derrida
1967). If we consider the musical works like texts, we can find

7
More information about the “VI Little Electroacoustic Study” in Publishing-Publications-Writings section
of my website: www.diegomaciassteiner.blogspot.com
8
For reading about “Sonorous Imaginary”, in Publishing-Publications-Writings section of my website:
www.diegomaciassteiner.blogspot.com

- 8 -
 analo gous relations that suggest a similar immersion in the musical
discourses.

I continue writing:

From this type of relation, I pro pose to go over reading paths which
are wider than those ones which predominate in the academic field,
because in it, the musical text is frequently only understood taking
account of its formal elements, but for the kind of repertory ’s
approach which is under discussio n, that point of view would be
insufficient

The inclusio n of other concepts - the intertextuality in this case -

would make possible the elaboratio n of personal and based
performances, since we could create tho ughts fro m the prose, the
poetry, the visual arts, the theatre, etc., and from the music itself –
as you’ll be able to realize later - because from them our sonorous
imaginary will be activated, which is essential to settle this k ind of
looks. 9

THREE LITTLE IMPROVISATIONS

The written music isn’t better than the impr ovised music, and vice versa, both
of them have virtues which the other o ne hasn’t.

These works have their origin in the spontaneous idea, which being
insufficient needed a later rew ork- not o nly for the audio part but for the
piano one too.
Some of them needed to be written and others to be only suggested,
therefore the name “ little improvisations ” is the o ne that more approaches to
the idea of playing written parts and improvised parts.

The Study I “Little i mprovisation n° 1” was composed in 2013 and it’s a

practical work created from a given audio belonging to my classmate Daniel
Santillán.

The Study V “Little improvisation n° 2”, also of 2013, has two processes: the
first one was the com position of the audio part which began from sonorous
models taken from the piano which were processed later. The second one,
the piano part, explored the possibilities of the extended techniques.

The Study VI “Little improvisation n° 3” is a version of another one written

for violin in 2015. It’s also made from sonorous models - from the violin in
this case- to which I added sounds produced by synthesizers. The substantial

9
Macías Steiner, Diego. “Musical Intertextuality, A Metaphor About Our Sonorous Imaginary." Tesina.
Buenos Aires, 2013. Musical Intertextuality, A Metaphor About Our Sonorous Imaginary. Diego Macías
Steiner, 4 Dec. 2013. Web. 5 Feb. 2017.
<http://diegomaciassteiner.blogspot.com.ar/2013/11/intertextualidad-musical-una-metafora.html>.

- 9 -
material will pass through the technical and expressive resources of the
repeated notes.

PULSE, TRIBUTE TO KURTÁG AND LIGETI and TO EXORCISE SCHUMANN

The intertextuality is here presented in many ways: it dialogues with the time
and with the tempo, with the music itself and what it conjures up.

In the Study II “Pulse” the reference to the tempo and to the vital pulse is
obvious, and it refers more laterally to my recent past. There are evocations
of the music I listened during my adolescence, “progressive ro ck”, and that I
still listen!!!

In the Study III “Tribute to Kurtág and Ligeti ” and in the Study IV “ To Exorcize
Schumann” the idea of the past - distant - is suggested by the old vinyl disc
noise and the textual musical quotations : the Study n° 11 “ In suspens ” of
György Ligeti and “Eusebius IV” of Gerardo Gandini .
Besides, the “ tribute to”, “in style of” or similar concepts are another kind of
intertextual dialogue. In these cases the references are explicit: “ In suspens ”
performed by Pierre-L aurent Aimard is dedicated to György Kurtág, Gerardo
Gandini evokes to Robert Schumann from “N°14” of the Davidsblünder Tänze
Op 6, and I pay tribute to them because in one way or another, they have
been significant for me.
In relatio n to the co mposition of the electroacoustic part of To Exorcize
Schumann , I included Wilhelm Kempff, who performs Schumann, and the
composer’s words said by the voice (crude and processed) of his daughter
Alina.

WAYS OF PERFORMAN CES

These Little Electroacoustic Studies were thought to be played one after

another (track9), fro m n° I to n° VI; the door’s sound opens and shuts
symbolically this little cycle.
They can also be played for similarity, the “ Two vinyls”- Studies III and IV
and, furthermore, the “Three little improvisations - Studies I, V, VI” (track 8).
It is a good optio n and it’s shorter too.
In spite of what I hav e mentioned previously, they can be played individually
and in the order you want. 10

SUGGESTIONS FOR THE READING

For the performance, should be searched a unity between the audio part and
the piano part, as if it was a duo.

10
It’s necessary to clarify that the indication in minutes and seconds of the audio part is for the
complete VI Little Electroacoustic Studies (track 9), because of this, that indication will have to be
changed if a different way of performance is chosen.

- 10 -
With regard to the audio part, the passed minutes and seconds are squared.
They are only a reference and they show two types of musical events:
accurate ones or not accurate o nes, so their performance will have to have a
“musical” criterion.
With regard to the piano part, although it contains not conventional spelling
or the use of extended techniques are indicated, that part will have to be
read “in a traditional way”.

I believe it’s o pportune to quote the com poser György Kurtág as advice to
read this “ Book II” with electroacoustic music, improvised moments and not
conventional spellings. He writes in the prologue of his “ Játékok” :

“Playing – is just playing. It requires a g reat deal of freedom

and initiative from the performer. On no account should the
written image be taken seriously but the written image must
be taken extremely seriously as regards the musical
process”. 11

RECAPPING

It is my own so norous imaginary which a ppears in this work, and it does it in

two different ways: one of them, with tho se musics and musicians which I
still like and the other one, like introspection, with myself… I believe a ll of us
make the same journey…

Whe re we a re c omi ng f r om
or whe re we go
we o nl y kno w we c ome wi th sound

Whe re we a re c omi ng f r om
or whe re we go
12
we o nl y kno w we go a ro und and ro und

Buenos Aires, August 2017

11
Kurtág, György. Játékok I. Budapest, Hungary: Editio Musica Budapest (1979). Print.

- 11 -
 I
Pequeña improvisación n°1

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PLAY AUDIO
Diego Macías Steiner
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NOTAS:
(1) Ver "Sugerencias para la lectura" de las "Notas Preliminares".
Luego de escucharse el ruido de la puerta, la parte de audio está compuesta por Daniel Santillán.
- Si se interpreta este estudio con el Track 1, no se escuchará el sonido de la puerta. Luego, seguir normalmente.
- La x en lugar de la nota significa altura aproximada.
- Los glissandos se ejecutan en el encordado. Los escritos con Y: glissandos con yema; con U: glissandos con uña.
- Los glissandos escritos, sus movimientos y realización, son sugeridos.
- La letra R encima de la nota significa repetir "a piacere" dentro del compás.

- 12 -
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- 13 -
"Somos en el tiempo..."
II
Pulso

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PLAY AUDIO
Diego Macías Steiner

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(1) Ver "Sugerencias para la lectura" de las "Notas Preliminares".
El "tic-tac" es el primer compás de la canción "No son of mine" del álbum "We can't dance" del grupo Génesis.
- 14 -
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& Ó. ≈ Jœ . ˙ . .
P expresivo

>œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó

27

ã
(¤
œ ) œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
& bœ œ œ œ bœ œ œ œ bœ œ œ œ bœ œ œ œ
27

- -
bœ œ. ˙. œ œ- . ˙ . œ b œ- .
& ˙. œ bœ. ˙.

>œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó

31

ã
(¤)
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
& bœ œ œ œ bœ œ œ œ bœ œ œ œ bœ œ œ œ
31

-
˙. œ bœ. ˙. œ-
œ. ˙. œ œ- . ˙ . œ œ-
& .

- 15 -
 >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó
35

ã
(¤)
œ œ œ œ
& bœ œ œ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑
35

p
& ˙. t ≈ bœ Œ Œ ≈ bœ j ‰ Œ Œ ≈ bœ Œ Œ ≈ bœ j ‰ Œ Ó j ‰ Œ Ó
œ > œœ œ > œ œ > œœ œ > œ œ
* << < << < <

>œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ >œ œ >œ œ >œ œ >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó
41

ã
F π
∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑
41

&
π
t j ‰ Œ Ó j ‰ Œ Ó j‰ Œ Ó ∑ j ‰ Œ Ó j ‰ Œ Ó j ‰ Œ Ó j ‰Œ Ó &
œ œ œ œ œ œ œ
< < < < < < <
> > > >
4'02"
> > > >
49
F
ã œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
√ -r -r -r -r
-r -r -r -r
œ bœ œ œ œ œ #œ œ bœ œ
& œ œ œ œ œ œ œ œ œ
# œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
49

P súbito
b œ
bœ bœ œ œ œ œ œ bœ bœ bœ œ œ œ œ œ
y mecánico

&
° hasta el compás 59
51 > > > > > > > >
ã œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
(√-) -r -r -r -r -r -r -r
r
œ #œ bœ œ œ œ œ œ œ #œ bœ œ œ œ œ œ
& œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
51

bœ bœ bœ œ œ œ œ œ bœ bœ bœ œ œ œ œ œ
&

- 16 -
53 > > > > > > > >
ã œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
(√-) -r -r -r -r -r -r -r
r
bœ bœ œ œ bœ bœ œ œ
# œ œ
& œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
# œ œ œ
53

bœ bœ bœ œ œ œ œ œ bœ bœ bœ œ œ œ œ œ
&

55 > > > > > > > >

ã œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
(√-r) -r -r -r -r -r -r -r
œ bœ nœ bœ œ bœ nœ bœ
& œ œ œ œ œ œ œ œ œ
# œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
55

bœ bœ œ œ œ œ bœ bœ œ œ œ œ
bœ œ bœ œ
&

57 > > > > > > > >

ã œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
(√-r) -r -r -r -r -r -r -r
œ bœ nœ bœ œ bœ nœ bœ
& œ œ œ œ œ œ œ œ œ
# œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
57

bœ bœ bœ œ œ œ œ œ bœ bœ bœ œ œ œ œ œ
&
*

ã >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó >œ œ ‰ Œ Ó

59

∑ ∑ ∑ ∑
59

&

& ∑ ∑ ∑ ∑

- 17 -
 III
Homenaje a Kurtág y Ligeti

PLAY AUDIO Diego Macías Steiner

œœ œœ ˙˙
bb œœ
& bbb
etc.

π
Audio (1)

œœ œœ ˙˙ ˙˙ ww
b œœ
& b bbb
Piano π Cada frase comienza imitando el audio y luego "En Suspens" poco a poco

b
& b bbb .
n n œœ . n˙.
nœ. n œœ .. œœ .. ˙˙
Poquísimo pedal

œœ œœ
4

b ˙˙ .
& b bbb
etc.
.
3

bb œœ œœ ˙˙ . ˙˙
&bbb œ .

bb
&bbb n˙. œ. n˙.

œ œœ
6

bb œœ œ
& bbb œ œ
5
etc.

b œ œœ œœ œœ
& b bbb œ œœ œœ ˙˙ n ˙˙˙

n n ˙˙ .. n˙. ˙
& bbbb b ? n˙. nœ.

(1) Ver "Sugerencias para la lectura" de las "Notas Preliminares".

El audio es el Estudio N°11 "En suspens" de György Ligeti interpretado por Pierre-Laurent Aimard.
Los números recuadrados corresponden a los motivos a imitar o notas de referencia (y sólo eso)
ubicados en sus compases respectivos escritos en la partitura original por Ligeti.

- 18 -
 bbbb œœ œœ
9

˙˙
7 etc.
& b œœ

bb œœ œœ
&bbb œœ
˙˙ ˙˙ ˙˙

? bb b j n n œœ ..
bb n n œœ œœ n˙.
n˙.

√
12

bb nœ. nœ.
& bbb nœ. œ.
9 etc.

√
nœ. œ.
& bbbb b nœ. œ. nœ. nœ.

? bb b ?
bb & œœ œœ ˙
œ ˙ ˙
◊

15

b
& b bbb œ
11

œœ œœ œœ
œ etc.

bb
&bbb œ œœ œœ œ œœ
œ œ œœ

? bb b ˙
bb ~~~~ œ . n n œœ .. n ˙˙
~li~s~sa~n~d~~~~~
˙ ~ ~~ ~ ~ ~ ~~ n
o
G

- 19 -
 ˙
18

bb œ œ œ
& bbb ˙
13
etc.

√3
œ œ œ nœ
3 3

b bœ
3 3

& b bbb
nœ bœ
3

œ
3 3

œ œ œ œ œ œ nœ bœ
nœ œ œ bœ œ nœ œ bœ œ œ œ nœ œ bœ œ n˙
π
? bb b
3 3
Con ambas manos, a tempo y luego "En Suspens" poco a poco

bb

œœ œ œ
21

bb œ
& bbb
15
etc.

√
œ œ œ nœ bœ nœ bœ nœ bœ
bb n œœ œ œ œ œ œ œ
&bbb œ bœ œ nœ œ bœ œ nœ œ bœ œ
3 3 3 3 3 3 3

? bb b
3 3
Idem anterior

bb

√
23

bb b n œœ nœ
nœ
& bb
17
etc.

(√)
nœ bœ nœ bœ nœ bœ œ
3 3

bb nœ bœ
& b b b nœ œ bœ œ nœ œ bœ œ nœ œ bœ œ œ œ nœ œ bœ œ
3 3 3 3

? bb b
3 3 3
Idem anterior

bb

¤
25

˙˙
bb b b nn œœ nœ
nœ ˙
18

& b
etc.

¤
nœ bœ nœ bœ œ
3

b nœ
& b bbb n œ œ bœ œ nœ œ bœ œ œ œ nœ œ b˙
3 3

? bb b
3 3 3
Idem anterior

bb

- 20 -
 œœ œ œ œ œ
27 28

œ œœ œ œ œ œ œ œ
bb œ œ œ œ œ œ œ œ etc.

& bbb
19 etc.

bb œ œ ˙ ˙ œ œ ˙
&bbb ? œ œ &
p muy expresivo
? bb b j j œ œ j j j
œ
œ j
bb œ œ œ œ ˙ ˙ œ œ œ ˙ œ
◊
Sin pedal!

œ
31

b nnnnn œ
& b bbb œ
23 etc.

b Uœ
& b bbb œ nnnnn œ œ
œ ˙. b˙. ˙. b˙.
œ
Uœ
? bb b j œ nn n n j œ
molto rit.! a tempo!

œœ j œ j
bb œ œ nœ n œ œ W.
° hasta el fin
33
√
œ œ # # ˙˙
œ #˙
26 etc.
& œ
¤
U¿
~~~ ~
& ~ ~ ~ ~~ ¿ ~~~~~~ ~ ~ ~
~~~ ~~~~Gl do ~ ~
~
d~o~~~ ~ ~ a~n~~
lis~s~~
m.d. ~G~~
~~n~d~o
~ m.d. ~G ~ ~li~~
i ss

~ ~ ~
n s

~
m.i.

~~ ~~
a a s

~~ ~~
? ¿ .~~~~~~ ~~ ¿ ~ ~ ~ ~ ~
dejar vibrar hasta 6'45"

NOTA: La x en lugar de la nota significa altura aproximada

- 21 -
 IV
Exorcizar a Schumann

Diego Macías Steiner

PLAY AUDIO "La figura de Schumann, su música, sus mitos, sus distintas identidades,
fueron durante 1984 una presencia obsesiva para mí,
y pretendí exorcizarla a través de varias obras compuestas durante ese año".
Gerardo Gandini

ã 43
Ú
7'42"
Audio (1)
p
Œ ‰ Œ ‰
La figura de 60-63 Zart und singend Sus mitos...

& 43 ∑ ∑ bœ. bœ ˙œ .b œ œ b œ œ œ œ b œ . b œ
Schumann...

Ó ‰ J ‰ J
∏ siempre
b ˙˙ . b b ˙˙ ..
Piano (2)

? 43 ∑ b˙. . ∑
molto pedal

Sus distintas Fueron durante

ã
identidades... 1984...

j œ bœ bœ
b œ bb œœ œ.
Y pretendió

Ó œ œ. b˙. ‰
exorcizarlas...

& ˙.
b b˙ bœ j
œ. œ.
expr.

J bœ b˙. ˙
b œ
j j j
b œ ˙ b œ ˙ ‰œ ˙ ˙.
? b ‰˙ . ‰
˙. b˙. .
b ˙˙ . b ˙˙ ..

ã
j
b˙ ‰ bœ
Su música... Fueron durante Para mi papá...

Œ Ó .
‰ bœ œ œ œ œ œ bœ œ œ ˙
1984...

& œ b ˙ bœ ˙ ∑
‰ J J J J ‰ b œJ ˙
ß
˙. b˙. b˙.
? ˙. ∑ ∑ ˙. ˙.
(1) Ver "Sugerencias para la lectura" de las "Notas Preliminares".
(2) La parte de piano es "Eusebius - IV" de Gerardo Gandini.
Las palabras o frases de la parte de Audio son sólo referencias para la intepretación.
Si se toca a continuación el Estudio V, preparar sus notas al inicio de este Estudio.

-22 -
ã
Sus mitos...

La figura de

Ó
Y pretendió

b˙
Schumann...

œ
exorcizarlas...

& ˙ œ œ ˙ bœ Œ. Ó œ œ
Ó ‰ œ ˙.
J
‰ expr.œ . j
œ ˙ b ˙˙ .. œ œ bœ œ. ˙.
? b b ˙˙ .. ‰ J ˙. . ˙
œ̇ b œ
24

‰ j j
La figura de Para mi papá...

œ ˙ b œ œ. bœ. ˙œ . b œ
Schumann...

&˙ œ ˙
‰ j
œ œ b œ œJ
bœ. bœ .
œ˙ œœ b œ œ œ . b œJ Jœ
.

b ˙˙ ..
en relieve

? œœ ˙ œ ˙ b˙. ∑
b˙.
˙.
30

ã
j œ j
b œ bœ
˙œ b œœ Œ ‰ b œ b œœ . b œ œœ bb ˙œ ∑
Ó
bœ œ
& œ ˙ Ó ‰ J bœ œ. œ ˙ Ó ‰
J bœ J
(Ø) ∏
b b ˙˙ n œœ Œ.
? œ ∑ ∑ ∑ ∑ œ.
‰ Jb œ ˙

36

ã
9'34"

U
& ˙˙ . œ bœ œ bœ bœ ˙ ‰ b œj . Œ. j œ ∑
u̇ bœ bœ b ˙ œb œ
∏
j
? œ bœ bœ. b œ b˙ œ b˙ œ bœ ˙ ∑ ∑
˙. b œ˙ . u bœ bœ ˙
dejar vibrar hasta 10'04"

-23 -
 V
Pequeña improvisación n°2

PLAY AUDIO

10'12" 10'16" Diego Macías Steiner

10'08"

ã >œ œ >œ >œ œ

Audio (1)
f f
4" 4" 40"

Poca Actividad Sin Actividad Poca Actividad

&
Encordado Palito de madera Palito de madera
?
del piano (2)

F F
t
œœ œœ
Teclado
del piano (3)
Notas a "preparar"

PREPARACIÓN: colocar una cuña de goma entre las notas indicadas para modificar su timbre

Con pedal siempre

(1) Ver "Sugerencias para la lectura" de las "Notas Preliminares".

(2) Abajo, gestos sugeridos para tocar con el palito de madera o con las manos en el encordado del piano.
(3) Abajo, ritmos sugeridos para tocar en el teclado con las notas preparadas.

- 24 -
 10'56" 11'06" 11'30" 11'40"
>œ >œ >œ >˙
4

ã J
f p
10" 24" 10" 34"

Poca Actividad Mucha Actividad Poca Actividad Poquísima Actividad

&

Manos (uñas) Palito de madera Manos (uñas) Palito y Manos

?

p súbito f π
t
œœ œœ
Dejar vibrar hasta 12'14"

SACAR PREPARACIÓN!!!

- 25 -
 VI
Pequeña improvisación n°3
Diego Macías Steiner
PLAY AUDIO (2)

Ú 60 12'52" Campana
˙
12'14" 12'40"

∏ F
Audio (1)

&
Tocar con baquetas blandas en el encordado
Piano Ordinario

t
                                
Con pedal hasta el fin dejar vibrar

13'07"
>œ œ >œ œ
4 13'00" 13'04" 13'06" 13'10"

Ÿ~~~~~~~~~~~~~~~ j Ÿ~~~~~~~~~~~~~~ j Ÿ~~~~~~~~~~~~~

œ #œ w œœ bœ œ œ b œœ
& J J œ #œ ˙.

π F π F π
t

13'20"
>œ œ
13'17"
>œ œ
9 13'13"

j Ÿ~~~~~~~~~~~~~~~
& œœ #œ nœ # ˙. bœnœ œ b œ œ . œ uœ . œ . œ uœ . œ. œ œ #uœ
j
J J
F Ÿ~~~~~
π P expresivo
t

14 13'36" 13'48"

Sin medida hasta los 14'19"!!!

&˙ #˙ ˙ æ #˙ ˙ æ #˙
π p
t œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ ˙ ˙
? æ
3 3 3 3

(1) Ver "Sugerencias para la lectura" de las "Notas Preliminares".

(2) Si se interpreta esta obra con el Track 6, al inicio se escuchará el sonido de una puerta, luego, seguir normalmente.

- 26 -
 13'59"

˙
17

& #œ æ nœ œ æ œ œ æ œ #œ æ œ œ æ œ #œ æ œ œ æ œ #œ æ œ

? bœ æ œ œ œ bœ œ œ œ œ œ œ
accelerando y crescendo poco a poco hasta el ff

œ bœ œ œ bœ
æ æ æ æ æ æ æ

19

œ œœ œœ # œœ
& œ æ œ œ #œ # # œœ æ œ #
æ œ
æ œ æ œ æ œ æ œ æ œ

?œ œ œ œ œ œ œ bœ nœ
bœ œ æ œ æ œœ æ b
bœ œ æ œœ æ b b œœ æ
æ æ

14'10"
¿
21

@
¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿¿
¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿æ ¿ ¿ æ ¿ ¿ æ ¿ ¿æ ¿
& æ ¿ æ ¿ æ ¿ æ ¿

?¿ ¿ ¿¿ æ ¿ ¿¿ æ ¿
¿ æ ¿¿ æ ¿ ¿¿ æ ¿
¿ ¿¿ æ ¿
¿ ¿¿ æ ¿ ¿¿ æ ¿
¿ ¿
ƒ
œ
Puerta 14'19"

U¿
¿¿
25

¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿ æ ¿¿
¿æ ¿æ ¿¿ æ ¿ ¿ ¿¿¿
¿ ¿
&
ƒ
?
¿¿ æ
¿¿
¿ ¿¿ æ ¿ ¿¿¿ æ ¿ ¿¿¿ æ ¿ ¿¿
¿¿¿
¿¿ ¿ ¿ u¿

NOTA: La x en lugar de la nota significa altura aproximada

- 27 -
 14'40" 14'50"
>œ œ >œ œ >œ œ >œ œ >œ œ >œ œ
28

π f π f

&

14'55" 14'57" 14'58" 15'01" 15'04" 15'08"

>œ œ >œ œ >œ œ

34

π
j Ÿ~~~~~~~~~~~~ j Ÿ~~~~~~~~~~~~~
œœ # œ bœ œ œ b œœ j Ÿ~~~~~~~~~~~~~
& J œ #œ ˙. œœ # ˙ . b œJ n œ œ b œ
J
#œ nœ

F π F π F Ÿ~~~~
? π

15'12" 15'28"

>œ œ œ w
40

J
∏

& œ. œ uœ . œ. œ œ. œ. œ œ j
u #œ uw
P expresivo π
? t

15'40" 16'15" Puerta 16'21"

œ
44

&
Tocar con baquetas blandas en el encordado

t
                               
∏ crecer y decrecer con o contra el audio dejar vibrar *
"Dentro de una bruma dulcemente sonora"

- 28 -
 VI
PEQUEÑOS
ESTUDIOS
ELECTROACÚSTICOS
Imagi na rio s sono ro s

LIBRO II
A partir de la intertextualidad musical

Para Au d io y Pi an o

Diego Mac ía s S te ine r

Un soleado mediodía del 4 de agosto de 2017
 Este libro fue impreso en: "La Imprenta Digital SRL"
www.laimprentadigital.com.ar
Calle Talcahuano 940 Florida, Provincia de Buenos Aires
En el mes de septiembre del año 2017