Dès la rentrée académique 2020-2021, les séminaires de recherche Master sont proposés sur un
format semestriel, avec une offre au premier et au deuxième semestre détaillée ci-dessous. Un
nombre minimal et maximal d’étudiants est attendu pour chaque séminaire (entre 6 et 12-15 étudiants
par séminaire). Les inscriptions se font en début d’année académique, que ce soit pour les séminaires
qui se déroulent sur le 1er ou le 2ème semestre.
Chaque étudiant mentionne un premier et un deuxième choix de séminaire de recherche Master, afin
d’équilibrer le nombre d’étudiants dans chaque groupe. A noter que certains séminaires de recherche
Master sont proposés en anglais et un en espagnol.
Vous avez également la possibilité de suivre votre séminaire de recherche Master à titre d’équivalence
au sein de l’unité de musicologie de l’Université de Genève et dans le cadre des enseignements
semestrialisés de l’Institut d’Ethnographie à Neuchâtel :
renseignement auprès de Nancy Rieben (nancy.rieben@hesge.ch) pour genève, et Orane Dourde
(orane.dourde@hesge.ch) pour Neuchâtel.
Compétences visées : Savoir conduire une recherche personnelle dans le domaine du séminaire,
savoir présenter une recherche par écrit, savoir présenter une recherche à
l’oral
Description : [FR] Ce séminaire a comme but de s’interroger sur l’interaction entre les
pratiques musicales et les conceptions philosophiques et esthétiques à partir
de l’Antiquité jusqu’au 16ième siècle. Sous forme de capita selecta, on
discutera entre autres la place de la musique dans les « arts libéraux », son rôle
dans la pensée et la liturgie chrétienne, les poétiques musicales des
littératures courtoises émergentes au moyen âge tardif, et la pensée musicale
humaniste aux 15ième et 16ième siècles. On travaille sur la lecture des textes
sources, comme sur la littérature secondaire, tout en discutant des éléments
d’historiographie, méthodologies de recherche et écriture académique.
[EN] This lecture series investigates the interaction between musical practices,
on the one hand, and philosophical and aesthetic concepts, on the other, in
the period between antiquity and the European middle ages. In the form of
capita selecta we will discuss the place of music among the liberal arts, its role
in Christian liturgy and thought, the musical poetics of the emergent secular
litterature of the later middle ages, and Humanist musical thought in the
fifteenth- and sixteenth centuries. We will focus on the reading of primary
source texts, as well as secondary litterature, also discussing elements of
historiography, research methodologies in the humanities, and academic
writing
Entendre les sources - Les écrits sur la voix à l’orée du premier baroque
Enseignante : Carolina Gauna
Horaire/lieu : Jeudi 16h-17h30, Petitot 8, salle A001
Langue : français
[EN] This research seminar aims at discovering some of the musical traditions
of the world (India, Indnesia, Ireland, Cuba, etc.) through their contemporary
realities: tradition, revitalisation, globalisation, fusion, touristic folklorisation,
heritagisation, decolonisation, gender studies. We will also seek to venture
into the recent approaches of the discipline, comprising historically European
classical music, jazz, electrified and electronic, fusion and diasporic music.
Description : [FR] Ce séminaire a comme but de s’interroger sur l’interaction entre les
pratiques musicales et les conceptions philosophiques et esthétiques entre le
début de l’époque moderne la fin du XIXème siècle. Sous forme de capita
selecta, on discutera entre autres la place de la musique dans les nouvelles
cultures bourgeoises, les notions musico-cosmiques des auteurs comme
Newton et Rameau, le débat sur la musique Française et Italienne, les notions
Romantiques émergentes chez des auteurs comme Wackenroder et E.T.A
Hoffmann, et le symbolisme musical dans les œuvres de Léon Tolstoï et
Thomas Mann. On travaille sur la lecture des textes sources, comme sur la
littérature secondaire, tout en discutant des éléments d’historiographie,
méthodologies de recherche et écriture académique.
Escuchar las fuentes - Los escritos sobre la voz en los albores del barroco
Enseignante : Carolina Gauna
Horaire/lieu : Lundi 17h-18h30, Petitot 8, salle A001
Langue : espagnol
Description : Elément constitutif essentiel des cultures musicales des diverses aires
culturelles et périodes historiques, la pensée sur la musique fait appel à des
cadres de classification, de corrélation et des métaphores sous-jacentes
diverses et variées.
A une conception universalisante de la théorie de la musique, une approche
ethno-théorique, émique par nature, s’attache à décrire, conceptualiser et
analyser les musiques en convoquant les théories propres à leur culture et à
leur temps.
Ce cours élabore un cadre conceptuel pour penser ces théories par l’étude de
cas particuliers : musiques Arabes, Indiennes, Asie de l’Est et d’Europe.
Métaphores conceptuelles, systèmes de pensée corrélative en Asie,
descriptions subséquentes, relations théorie-pratique, problèmes de la
traduction et de la translation culturelle.
Ethnomusicologie
Enseignant : Patrik Vincent Dasen
Horaire/lieu : lundi 13h-15h, Petitot 10, salle B104
Langue : français
Description : Littérature et musique ont, depuis leurs origines, des destins intimement liés.
Non seulement de nombreux musiciens, de Pindare à Boris Vian, ont été
également auteurs, mais les compositeurs de toutes les époques se sont
inspirés de l’imaginaire des écrivains pour produire leurs plus grands chefs-
d’œuvre. Poètes et romanciers, en retour, ont chanté la magie de l’art des sons
dans des pages inoubliables. Le séminaire se propose d’explorer ce continent
fabuleux, où le génie humain s’est élevé à ses plus hauts sommets. Le
séminaire sera aussi l'occasion d'explorer les outils de recherche et l'état de
l'art dans le domaine étudié.
Ethnomusicology
Enseignant : Patrik Vincent Dasen
Horaire/lieu : Vendredi 14h-17h30 (8 x 4 périodes), Campus Arc, salle 302
Langue : anglais
Description : [EN] This research seminar aims at discovering some of the musical traditions
of the world (India, Indonesia, Ireland, Cuba, etc.) through their contemporary
realities: tradition, revitalisation, globalisation, fusion, touristic folklorisation,
heritagisation, decolonisation, gender studies. We will also seek to venture
into the recent approaches of the discipline, comprising historically European
classical music, jazz, electrified and electronic, fusion and diasporic music.