APRECIACIÓN DE LAS IMAGENES DEL ARTE

Fase 3 circuitos del arte

Leidy Paola canon garzon

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YURI MARCELA VIATELA

Tutor

Unad universidad abierta y a distancia

07/2020
  PIERO FORNASETTI

Piero Fornasetti, un gran artista, diseñador de mobiliario y decorador de

interiores. Este milanés es conocido en todo el mundo por una colección de
más de 500 variaciones sobre el rostro de una mujer, la soprano del siglo
XIX, Lina Cavalieri. Una cara que dibujó hasta la obsesión, adornando con ella,
muebles, platos, bandejas, vasos, jarrones o cojines. Entera o fragmentada,
Fornasetti inmortalizó la belleza de esta mujer con el fin de reproducirla y
convertirla en motivo de su serie “Temas y Variaciones”. Los diseños de
Fornasetti si por algo son conocidos y admirados es, sin duda, por la actitud y
las divertidas poses que adopta la mujer.

1. ¿Existe algo en la obra de este artista que pueda conectar con usted,
sus recuerdos, deseos, conocimiento o experiencia?

Me gusta mucho esta imagen de arte por que es de una mujer

empoderada que no le teme a las criticas que su rostro y personalidad
que da anotar en el arte que es muy agradable verla y transmite
seguridad elegancia la capacidad en el rostro para que la gente la mire
esto fue lo que me gusto del arte de Piero fornasetti.

2. ¿Se identifica con esta obra? Emocionalmente, ideológicamente,

éticamente, vivencialmente, etcétera. Amplíe su respuesta.

Me identificaría con la obra por que es el rostro de una mujer bella y yo

lo soy me acepto como soy me gusta todo de mi como lo hace notar el
rostro de esta arte muestra seguridad en ella misma y eso es lo que me
identifica a mí la seguridad y querer propio.
Dibujo propio
  Título: unknown
 Creador: CHRIS "DAZE" ELLIS
 Fecha de creación: 2014-07-15

"Promoción, producción y exhibición de arte público"

El Museo de Arte Público produjo su primer mural en el Bronx en 2011 con
King Bee y James Top. Desde entonces, hemos centrado nuestra atención en
mejorar la apariencia de la Comunidad Old South Baton Rouge. Ahora con más
de 80 murales en nuestro haber, MOPA es uno de los principales productores
de murales en la parte sur de los Estados Unidos.
"Nos encanta trabajar con artistas que pueden integrar su trabajo en la
comunidad".
Sí, nuestro trabajo a menudo se considera arte por el arte, pero tratamos de
incorporar la cultura de la comunidad en el arte para que las personas en Old
South Baton Rouge puedan estar orgullosas de dónde viven y celebrar su rica
historia.
El arte público puede transformar comunidades y personas al aumentar la
energía y ofrecer una visión.
Me llamo la atención todos los colores que el creador utilizo tanta imaginación
además un rostro de una mujer hermosa y de color hace notar su
profesionalismo.
 Collage
representando una crítica a algún aspecto de la sociedad con
el que se encuentre en desacuerdo

Espacio público alcaldías, hospitales. Porque transita arta

gente.
 Conclusión

El arte no es algo visual el arte se debe sentir, pensar que quiere transmitir el
autor con el arte que realizo por que esa imagen que viviría para pintar eso,
que situación esta será algo de momento o no esas cosas uno debe pensar al
mirar una obra de arte.
El arte de museos y el arte expuesto al publico el arte callejero me parece más
chévere por que transmiten vivencias experiencias dan a conocer su punto d
vista en cambio el arte en museos es mas tranquila o es solo un objeto .