História do Logic
1988 - Notator
O Notator foi desenvolvido pela alemã C-LAB, que
depois ficou conhecida como Emagic e era distribuído
inicialmente pela Digidesign.
Rapidamente, o programa se tornou a ferramenta favorita dos “midiófilos”. Bas-
tava- olhar o Notator para saber por que. Até aquele momento, sequencers eram
toscos e confusos, ou então era muito esotéricos e difíceis de trabalhar. E, pior,
raramente havia alguma tela gráfica e não usavam o mouse. O Notator era como
um sonho: tela de “alta resolução”, display branco, como o Mac, além de funções
Midi complexas não destrutivas, tudo com um clique e por apenas US$ 650.
Era a época do Korg M1, que destronava o DX7; Roland’s D110 e D20 e falava-
se do Proteus. Kawaii com seu K1 e K5; e a Alesis gozava do sucesso do HR-16.
Todos esses teclados Midi tinham preços acessíveis. Para os mais abonados, a
New England Digital estava para lançar o Synclavier 9600 (apenas US$ 42.000
na versão com 32 vozes e 32 meg). Já a Emu instroduzia o Emax com opção
SCSI.
O Notator era o melhor e não havia nada igual, juntado o melhor do que havia
na época, como o sequencer do Atari ST, e os programas
de notação da Steinberg/Jones, Dr. T, Intelligent Music,
Hybrid Arts e Sonus, mas essas empresas vendiam pro-
gramas separados de notação e sequencer.
No Mac já havia o “Performer” 2 da MOTU (US$ 495) e o “Vision” da Opcode
ambos com interface gráfica. Para notação havia o Finale 1.0 (por US$1000!) e,
no PC as primeiras versões do Cakewalk e Master Tracks Pro 3.0 (US$ 395). O
detalhe é que isso é antes do Windows 3.1!
Os “IBM PCs”, como eram chamados, só rodavam MS-DOS e tinham apenas 640
KB de memória. O computador musical Yamaha C1 foi lançado num 286 custo-
mizado com 1 MB.
Notator rodava exclusivamente num Atari ST (1 MB), que debutou m 1985 e o
poderoso Mega ST (2 MB).
Em sua evolução até a v3.21, o Notator chegou a oferecer 3 entradas and 9 saí-
das midi, ou 144 canais, tornando-se uma ferramenta importante na produção de
filmes e ainda era possível sincronizá-lo com o seu pé batendo no chão.
História do Logic

O núcleo da máquina Midi do Logic já

estava lá:
• Editor de notação em tempo real
• Matrix Editor (Piano Roll)
• Hyper Edit

O Sistema Midi era bastante confiável e,

hoje, alguns profissionais dizem que a
precisão do Atari e alta integração com suas
portas MIDI embutidas ainda são superiores
às dos PCs e Macs atuais.

Ainda há pessoas hoje usando o Notator,

especialmente na Europa.

O Nascimento do Logic

Em 1993, a Emagic introduz o Notator

Logic, o “notator” eventualmente cairia e
o programa acabaria sendo conhecido
apenas como Logic. Inicialmente o progra-
ma funcionava no Logic Atari, mas a Emagic começaria a transição para outras
plataformas.
O Logic estreou a interface orientada a objetos e trazia o layout que ainda é a
base do Logic atual.
Era misteirosa e profunda a arquitetura do sequencer com seus cabos do Envi-
roment, saídas Midi re-roteadas e objetos como transformadores, arpegiadores,
delays, mixers, seletores de programa e muito mais. Idéias que até hoje existem
em praticamente nenhum outro programa.
No começo dos anos 90 a Atari passa por uma crise generalizada e o Logic morre
para essa plataforma e a Emagic leva o Notator/Logic para o Macintosh.
No início de 1993 a versão 1.6 é lançada para o Mac e, em 1994, sai a versão
1.7, desenhada para o Mac System 7 e que requisitava 8 MB de RAM, um pro-
cessador 68030 e recomendava-se um HD de 600 MB. O áudio tinha finalmente
chagado ao Logic.
O áudio era fornecido ao Logic através da DAE (Digidesign Audio Engine), criada
pelos deselvolvedores do Sound Tools (que acabara de virar Pro Tools). As prin-
ciapais placas de áudio da época — AudioMedia I e II, SoundTools 2 e a Session
8 — eram todas da Digidesign e permitiam de 4 a 16 canais de áudio.
Logic 2.0 vai ao PC
Em 1995 os PCs contra-atacavam o Mac com os processadores 386 e 486, jun-
tamente com o Windows que chagava à versão 3. As primeiras versões do Logic
História do Logic
para PC ficavam bem atrás das de Mac: só rolava Midi e não tiravam vantagem
dos monitores coloridos.
No Mac a versão 2.5 refina o sistema de áudio e permitia agora utilizar o próprio
sistema de som do Mac para áudio como opção às custosas interfaces da Digide-
sign.
Eram os dias do Macs Centris e Quadra, duas vezes mais caros que um 486DX2
PC (não táo diferente do que é hoje, mas considere que os computadores eram
mais caros então).
Foram introduzidos vários recursos ainda presentes hoje: audio quantize engine,
Time machine, Audio Energizer, Silencer, e Audio-MIDI e Audio to Score.
Em 1996, Logic 2.5 é portado para PC, concebido para rodar na plataforma Intel
Pentium. O áudio até que funcionava no Windows mas ainda não eram dias fa-
voráveis para gravação de áudio no PC. Quando saiu o Windows 95, então, tudo
ficou ainda mais confuso. As pessoas gritavam e reclamavam que não conse-
guiam fazer o áudio rodar... Dias difíceis.
AudioWerk8 and Logic 3.0
Em 1997, por causa das reclamações dos usuários de PC, a Emagic resolveu
lançar sua própria placa de som: a AudioWerk 8, com duas entradas e oito saí-
das. Ainda assim, mesmo com um ótimo som, ela não rolava
bem nos PCs.
A versão 3.0 trouxe os ventos promissores de um software
com integração total de áudio e Midi, com 11 efeitos em tempo
real, incluindo equalizacão, delay, chorus e reverb; um avan-
ço enorme para a produção de áudio. Ao mesmo tempo, o
Cubase vinha forte no páreo e passou a incluir a tecnologia de
plug-ins VST (Virtual studio technology).
Com a versão 3.5 são introduzidos os crossfades não destru-
tivos e o suporte a plug-ins VST no mixer (algo que iria durar
até a versão para OS X).
Logic 4.0
Em 1999, Logic 4.0 trouxe melhor interface e maior número de
plugins e as versões Platinum, Gold, Silver e MicroLogic. Os
usuários de PC agora podiam escolher entre diversos tipos de
drivers (PC AV, AW, ASIO, EASI, entre outros), o que facilitou
a integração de diferentes modelos de placas, que melhora-
vam dramaticamente. O sonho finalmente estava se tornando
realidade.

Muitos dos novos plug-ins duram até hoje: compressor, Fat EQ, Overdrive, Bitcru-
sher, Auto Filter, Spectral Gate, En-Verb, Platinum Verb, Phaser e o Tape Delay.
E todos podiam ser automatizáveis. Também surgiram os primeiros instrumentos
virtuais da Emagic, como EXS sampler.
O Logic 4.5 veio ainda mais lapidado com suporte a mixagem surround para 5.1
e 7.1 e ainda objetos de “input” para o mixer, permitindo conectar efeitos externos
ao programa, tornando-o uma mesa de som virtual.
Logic Platinum 5
O Logic Platinum 5 trouxe muitas mudanças importantes: melhor automação, no-
vos plug-ins e instrumentos, suporte a recycle e multiplos undo (desfazer), além
de suporte a interface de controle Logic Control.
Em suma, foi a versão que criou as bases do que o Logic é hoje, tanto que maio-
ria dos plug-ins e tecnologias sobreviveram, de uma maneira ou de outra.
Logic 6
Em 2002, para descontento do usuários de PC, a Apple compra a Emagic e mudo
o curso da história do Logic. A versão 6 sai logo em seguida só para Mac. Alguns
meses depois, Logic 6.3 é anunciado apenas para o OS X. O Windows dá um
adeus resignado para o Logic. Desse momento em diante, só os usuários de Mac
teriam o privilégio de rodar o software.
No OS X, o Logic ganha novos horizontes com maior estabilidade o Core Audio
(núcleo sonoro do sistema) e seu formato de plug-in Audio Units. Tecnologias
como VST, ASIO & Cia. seriam abandonadas para sempre no Logic. Além, disso
o programa passaria a incluir, num só pacote, tudo que a Emagic vendia separa-
damente, como o ESX24 e o EVP.
A principal novidade do Logic 6 foi a introdução do Freeze Tracks, uma engenho-
sa e simples solução para permitir que os plug-ins sufocassem sua CPU. Num
passo, de mágica o programa congela o áudio de um canal, procesando o áudio
e todos os efeitos. O outro destaque é o poderoso reverb Space Designer.

Logic Pro 7
Em setembro de 2004, a Apple lança o Logic Pro 7, mais um marco na história do
programa, a começar com a introdução do “Pro” no nome, indicando que ele fazia
parte da linha de produtos profissionais da Apple, como Final Cut Pro HD, Motion,
DVD studio Pro e Shake.
Desenhado exclusivamente para o OS X, o Logic nunca mais rodaria em Mac
OS 9, que então já cheirava mal de tão morto. As principais novidades foram a
integração com Apple Loops e GarageBand oferecendo funcionalidades similares
às que já experimentavam os usuários de Sonar, Ableton Live e Acid users.
Também apareceram a habilidade de salvar e copiar Channel Strip, e os plug-ins
e intrumentos Sculpture, Ultrabeat, EFM1, FM, Guitar Amp Pro, Linear
Phase EQ, Match EQ, Pitch Correction, Ringshifter, Vocal Transformer
e Multimeter.
Com o update 7.1, aparecem a função Follow Tempo, possibilidade
de criar Apple Loop Creation e, finalmente, o recurso de Plug-in Delay
Compensation.
A versão 7.2 trouxe suporte nativo a AAC e aos Mac Intel, além de
outras novidades.
Logic Pro 8
No final de 2007, duas décadas depois do Notator, o programa final-
mente ganhou a cara da Apple com o lançamento do Logic Pro 8.
Durante anos, alguns conceitos ultrapassados e falta de consistência
de interface da Emagic permaneceram aporrinhando os usuários de
Logic, o que sempre tornou a curva de aprendizado do programa mui-
to sofrível. Enfim, o Logic fez jus ao nome e tornou-se “lógico”’.
Incluído num bundle batizado de Logic Studio, o LP8 ganhou a compa-
nhia do Soundtrack Pro para pós-produção de áudio e do Main Stage,
um aplicativo inovador para performance musical.
Dentro do pacote se encontra ainda diversos instrumentos virtuais, uma extensa
biblioteca de sampler e feitos sonoros, além cinco pacotes Jam Pack. Tudo por
US$ 500 (nos EUA)! Para você ter uma idéia, uma semana antes do lançamento
os elementos separados totalizariam US$ 1.800, sendo que só o Logic Pro 7
custava US$ 1.000.
E, detalhe, o dongle (proteção de hardware) que sempre acompanhou o progra-
ma foi definitivamente aposentado, poupando os usuários de ter pavor de perdê-
lo em algum lugar e não ter como rodar o Logic.
Como se isso não bastasse, o LP8 chegou com seu núcleo de processamento
de áudio completamente renovado (o que acabou custando a compatibilidade da
nova versão com as anteriores).

A nova interface, muito inspirada

no GarageBand, tornou-se bem
mais intuitiva e trouxe ganhos
enormes de produtividade ao
juntar todas as janelas principais
do programa em “gavetas” de
fácil acesso.

As mudanças foram tantas, que

mesmo os mais experientes fica-
ram um tanto perdidos de início.
Junto com as novidades vieram
vários bugs e modificações
que desagradaram parte dos
usuários (é verdade que boas
parte disso foi corrigido com a
atualização 8.0.1). Muitas outras
novidades foram introduzidas e
muitas delas serão exploradas
nos capítulos seguintes.

Hoje, não há como negar que

o Logic Pro é não apenas um
programa de produção musical
poderoso, maduro e versátil,
mas também um dos pacotes
mais completos do mercado.

Tanto o Logic quanto a Apple têm um passado de comprometimento com a ino-

vação e até mesmo com a revolução. Por isso, algo me diz que podemos esperar
coisas extraordinárias num futuro próximo.
 Arrange (⌘+1): elementos principais
link catch Mostra/esconde menus locais locator (modo cíclico) menu snap menu drag caixa de ferramentas esconder barras de botões
canais escondidos

parâmetros do objeto barras de botões

playhead

marcador final
Área de Media / Lists
objeto de áudio
parâmetros do Media inclui:
instrumento / canal Barra de compassos/tempo • Bin (arquivos áudio)
canais de áudio • Loops
• Library (presets)
• Browser

Lists inclui:
• Events (Midi)
• Markers (marcadores)
• Tempo
• Signature (fórmula
sequência MIDI de compasso)

objeto loopado
canais de intrumento
channel strips

zoom de onda zoom

canal vazio
(duplo clique para
criar um novo canal)

inspector [ i ] transport
Arrange
Salvando um Projeto • É importante notar que com isso o Logic faz uma cópia de arquivos de áudio
e Apple Loops, mantendo os originais no lugar de origem para que você não
• O Logic não tem opção de salvamento automático, por isso salve sem arqui- edite ou delete acidentalmente arquivos que poderiam estar sendo utilizados em
vo logo de início e acostume-se a teclar ⌘-S periodicamente. outros projetos.

• Você pode salvar onde bem entender. Caso não tenha um HD externo, um
lugar padrão é uma boa escolha: User > Music > Logic. Principais Key Commands
• Ir pro começo — Return
• Uma pasta será criada, no lugar escolhido, com o mesmo nome do projeto. • Tocar a partir da seleção Shift-Enter
• Rewind / Forward < >
• Include Assets: é interessante habilitar sempre esta opção para que o Logic • Fast Rewind / Forward Shift < Shift >
copie todos os arquivos adicionados para a pasta Audio Files dentro do diretó- • Stop 0
rio do projeto. Você também pode optar por copiar instrumentos EXS, samples • Play Enter
Ultrabeat, Space Designer Impulse responses e até mesmo arquivos de vídeos. • Pause .
• Play/Pause barra de espaço
• Record *

Trabalhando com os canais

• Crie um canal de áudio e de instrumento usando o botão New track ou o

menu local Track > New (⌘-Shift-N)

• Ao habilitar a opção Open Library, a gaveta Library aparece para que você
encontre um preset para o canal.

• Duplo-clique na área
vazia. Cria um novo canal
baseado no canal selecio-
nado.

• Você pode mover os

canais arrastando para a
posição desejada.
• Ao selecionar um canal, o inspector e o channel strip são atualizados.
• Input e output nos canais de áudio e instrumento.
Programa de áudio orientado a objeto
• Não é o mesmo conceito de programação de software onde ações são dire-
cionadas a objetos que as rodam.
• No Logic, o áudio é sempre direcionado para canais e estes são representa-
dos com objetos na janela Enviroment (abaixo). Voltaremos a falar dele mais pra
frente do curso.
• Note que os objetos do Enviroment também tem um Inspector.
• Abra Windows > Enviroment teclando Option (Option-⌘-8) para que a janela
abra como flutuante.
• Ao criar um canal, um novo objeto é adicionado ao Enviroment (se a opção
Automatic Management of Channel Strip Tracks estiver habilitada nas preferên-
cia de áudio do projeto (ver imagem na página ao lado).
• Não se intimide com Enviroment, voltaremos a falar dele mais tarde. Tenha
em mente sempre que os canais na janela Arrange sempre apontam para os
objetos de áudio no Enviroment.
• Control-clique em um canal do Arrange e aparecerá a opção Reassign Track
Object e você verá os objetos que estão no Enviroment e você poderá transfor-
mar o canal para qualquer uma dessa opções.
Determinando o Sample Rate
• Sample Rate é a taxa de amostragem do áudio e é definida em Hz (ciclos
por segundos).
• Na barra de botões encontra-se o ícone Settings, com opções de configu-
ração que se aplicam apenas ao projeto aberto no momento (ao lado você vê
Preferences, que são configurações globais, isto é, afetam todas as sessões.
• Selecione Settings > Audio para poder editar as configurações do projeto
diretamente na aba Audio.
• No menu Sampla Rate há várias opções: 44,1 kHz (CD), 48 kHz (Vídeo),
88,2 kHz, 96 kHz, 176,4 kHz e 192 kHz.
• Para trabalhar em sample rates de 88,2 kHz ou mais, lembre-se de que isso
aumenta não só o tamanho do arquivo mas também exige mais da CPU.
Arrange
• Os Apple Loops instalados pelo Logic Zoom
Studio estão em 44.1 kHz, por isso talvez a
melhor opção seja manter esse valor. • Se você quer ser um produtor/editor eficiente é necessário saber como dar
zoom em seu projeto.
• Teorema Nyquist: “a resposta de freqü- • Para isso, use a ferramenta de Zoom (Zoom Tool) ou lupa e clique e arraste
ência de um arquivo de áudio é igual a ½ do para definir a área.
sample rate do arquivo”. Assim, em 44.1 KHz • Para dar zoom out duplo-clique com o Zoom. Cada vez que duplo-clicar,
a repostas de frequência é de 22 KHz. você voltará um nível de zoom.

DICA: Uma forma prática de descobrir o sample

rate de algum arquivo de áudio é abri-lo no Qui-
ckTime e teclar ⌘-i. Uma janela mostrará todas
as informações do arquivo.
Scroller Zoom
• Você também pode dar zoom utilizando as bordas das barras de rolagem
nas laterais. Para um controle mais preciso, utilize os controles de zoom no
canto inferior direito para ajustes verticais e horizontais. Com isso, o zoom é feito
em relação ao playhead.

Atalho de teclado de Zoom

• Há outras maneiras de dar zoom:
1) Control + setas
2) Control + Option + arrastaando e soltando o mouse.

Auto Track Zoom

• Para ver o sample rate da sessão, abra o transport, Control-clique (ou botão
direito do mouse) e marque na seção Display a opção Sample Rate or Punch
Locators.
DICA: Quando você for trabalhar apenas com Loops, faz mais sentido configurar o sample
rate do para o mesmo valor de seus loops, que geralmente estão em 44.1 kHz. Trabalhar
com um valor maior, não ajuda em nada: não trará mais qualidade aos efeitos, não melho-
rará o som interno do Logic. Apenas aumentará a carga de processamento.
• Você pode dar zoom individual para cada track clicando na borda inferior
esquerda do canal (o cursor vira uma mão com o indicador esticado) e ajustar
para o tamanho que quiser. No entanto, é mais pratico usar a opção Auto Track
Zoom. Com isso o canal selecionado será ampliado automaticamente.
• Menu local > View > Auto Track Zoom; ou barra de botões ou simplesmente
teclando “Z”.
DICA: Teclando ⌘ a roda do mouse rola horizontalmente. Com Option a roda do mouse
rola verticalmente. Com ⌘-Option a roda do mouse dá zoom horizontal. Com Option-
Control a roda dá zoom nas duas direções.
 Zoom de forma de onda
• Clique e segure o botão e um botão deslizante permite
controlar o zoom da onda sonora.
• Clique para trocar o nível de zoom.
Core Audio você pode selecionar sua interface utilizando o menu Device. Feito
isso, basta clicar no botão Apply Changes.
• Nessa mesma aba, você clicar em 24 Bit Recording, para determinar que
todos os projetos gravem àudio com qualidade de 24 bits.

Templates

• Cada um trabalha de um jeito. Por isso, é possível salvar modelos (templa-

tes) pessoais que servirão de base para iniciar um trabalho com o seu jeito.

• Para salvar um template selecione o menu File > Save as Template e domeio
o modelo como bem entender.

• Os templates são salvos no diretório HD > Library > Application Support >
Logic > Project Templates.

• Todas as suas configurações pessoais (plug-ins, channel strips, sample

instruments) são guardados dentro da pasta nomeada HD > Library > Application
Support > Logic >.

• Na aba Project Handling em Preferences você pode determinar o comporta-

mento inicial do Logic assim que ele abrir.

Onde está o som?

• Como padrão, o áudio do Logic está

configurado para usar a placa de som do
Mac.

• Abra o Preferences, selecione a seção

Audio e selecione aba Devices. Na área
Ferramentas (Arrange) [ esc ]
Pointer (seleção) Mute [ M ]
Seleciona objetos e regiões, move (segure e arraste), copia (se- Silencia a(s) região(ões) clicada. (Atalho de teclado: M)
gure option e arraste), edita o tamanho dos objetos (clique no
canto inferior direito e arraste), seleciona vários objetos (arraste Zoom [ ⌘-option ]
segurando Shift). Para aproximar clique num ponto da tela e, sem soltar o botão
do mouse, arraste o cursor até selecionar a área desejada de
Pencil (lápis) zoom. Para voltar ao nível de zoom anterior use clique-Control.
Adiciona novas regiões, editar automação.
Também seleciona, arrasta e altera o comprimento de regiões. Crossfade (fusão)
Para realizar o crossfade entre duas regiões clique e arraste a
Eraser (borracha) ferramenta na área de intersecção entre duas regiões de áudio.
Apaga uma ou mais regiões selecionadas. Quanto maior a área maior o tempo de crossfade. Em regiões
individuais você pode aplicar fade in ou fade out da mesma
Text (texto) maneira. Para fazer o ajuste fino utilize a caixa de parâmetros
Nomeia regiões, objetos. do objeto.

Scissors (tesoura) [ / ] Automation Select (seleção de automação)

Divide regiões no ponto escolhido. Seleciona ou cria uma ou mais pontos de automação consecu-
tivos
Glue
Une diversas regiões em apenas uma. Automation Curve (curva de automação)
Edita as curvas de automação
Solo [ S ]
Clique com essa ferramenta numa (ou mais) Marquee (marcação)
região para ouvi-la isoladamente. Seleciona trechos em diversos canais, os quais é possível
deletar, cropar, mutar, solar, copiar, mover etc.

• Em princípio, você conta com uma ferramenta primária (clique esquerdo) e Pressione ESC duas vezes para o cursor voltar para o apontador (ferramenta
secundária (⌘ + clique esquerdo). Basta selecionar no menu as ferramenta padrão).
que você que associar a cada um dos comandos.
• Se você tem um mouse de dois
• Clicando ESC o menu de ferramentas aparece onde o curso estiver e você botões, você ainda pode ter uma
pode qualquer opção rapidamente, apenas clicando nela. terceira ferramenta à mão: Em Pre-
Cada ferramenta tem um número ou letra associados (à direita no menu). ferences, na seção Audio e selecio-
Digite o número e a ferramenta será ativada. Note que as letras Q, E e W estão ne a aba Editing. No menu ao lado de “Right Mouse Button”, selecione a opção
logo abaixo das teclas 1, 2 e 3, o que torna mais fácil memorizar os atalhos de “Is Assignable to a Tool”. Com isso, a terceira ferramenta passa a ser associada
teclado. ao botão direito do mouse.

• Para escolher a ferramenta secundária, tecle ⌘ enquanto seleciona uma DICA: Use o lápis e Shift-Clique para importar arquivos de áudio. Uma caixa de dialogo
opção. aparecerá para que você localize o arquivo, que será posicionado no exato lugar clicado.
channel strip
Channel Strip Settings (presets de canal)

Preview de equalização
(duplo-clique abre o Channel EQ )
nível de reverb*
insert de plug-in
nível de chorus*
mandadas de bus
(canis auxuliares) (* controles funcionam apenas se o
dispositivo MIDI oferecer tais recusos)
input (canal de entrada)

instrumento de áudio

output (canal de saída)

número do canal/instrumento

grupo de canal grupo de canal

modo de automação modo de automação

pico do sinal (em dB) pan

pan (panorâmico) fader de volume

medidor de nível indicador de

comunicação MIDI
fader de volume
mute
mute
REC (habilita o canal mome do ccanl
solo para gravação de áudio)
número do canal
nome do canal monitor de input

número do canal mono-stereo

canal de instrumento canal de áudio canal midi
regiões, tempo e locators
O que são regiões?
• O termo região pode ser aplicada tanto para arquivos de áudio ou sequên-
cias Midi. No entanto, é mais usual e prático utilizá-lo apenas para áudio.
• Regiões são trechos de um arquivo de áudio.
• Abra a gaveta Media e clique em Bin e você verá os arquivos que foram
importados ou gravados no seu projeto e as regiões existente.
• Abrindo a janela Audio Bin (Command - 9) você pode ter outras informações
sobre as regiões.
• Isso significa que toda edição de regiões no Arrange são não destrutivas,
ou seja, não alteram o arquivo original.
regiões
Tempo (andamento)
• É importante definir o andamento — tempo ou BPM (batidas por minuto)
da música antes de começar a trabalhar. Você define o tempo na barra de
Transport. Duplo-clique no tempo para digitar um novo valor ou clique sobre ele
e arraste o mouse para cima ou para
baixo a fim de alterá-lo. Ative o botão
Click para ouvir o metrônomo e pressio-
ne play.
Canal de click
• O clique (metrônomo) do Logic é gerado pelo Klopfgeist,
provavelmente um dos primeiros instrumentos virtuais criados.
• Como padrão ele não aparece no Arrange. Para encontrá-lo,
abra a janela Enviroment (Command-8). No layer Mixer, você
encontrará um canal no meado Click.
• Duplo-clique o Klopfgeist e o timbre e o volume do metrôno-
mo poderá ser editado como você preferir.
Locators
• Os Locators (localizadores) também são conhecido como
modo cíclico (ou região cíclica) e sua principal função é fazer
com que uma passagem determinada da música seja repetida
constantemente a fim de editar eventos, gravar vários takes, pra-
ticar ou compor. A área é definida pelos locator direto e esquerdo.
• A área é apresentada em verde na parte superior da régua de
compasso. Quando eles estão desativados, uma área cinza claro aparece na
régua de compassos. Clicando
sobre esta área ativa e desativa os
locators. Ou então clique no botão
Cycle na barra de transporte para
ativar e desativar a região cíclica (atalho de teclado: “/” no teclado numérico.
• O modo mais usual de determinar a área de loop é clicar no começo do
compasso na régua e arrastar o mouse da esquerda para a direita até o ponto
desejado. Fazendo o mesmo procedimento mas da direita para esquerda, surge
o locator fica listrado. Isso significa
que o Logic vai pular o trecho da
música quando você der play.
DICA: No modo cíclico estiver ativado, quando você tecla play a sessão sempre começa a
tocar a partir do locator esquerdo. Agora, clicando duas vezes no botão pause no Trans-
port o áudio passar a tocar a partir da posição da playhead.
loop browser [ O ] Modo
hierárquico Mostra apenas os efeitos sonoros

Campo de busca por palavra-chave

O menu View permite filtrar não

apenas os pacotes Jam Pack (cole-
ção da Apple que acrescenta loops
e instrumentos para o GarageBand
e o Logic) que você instalar, mas
também qualquer outra coleção
de loops que você adicionar, que
serão listadas pelo nome da pasta
adicionada contendo a coleção de
loops (na categoria Other).
O formato Apple Loops permite listar rapidamente arquivos
por instrumento, gênero ou clima (mood). Exemplos de climas
podem ser acústico, arrítmico, distorcido, seco, intenso, proces-
sado etc. Os botões de visualização no canto superior esquerdo
determinam o modo como você navegará pelas categorias de
loop.
Filtra por fórmula O modo hierárquico (acima), funciona de modo similar ao Finder
de compasso do OS X, separando os arquivos por All (todos), By Genres
(gêneros), By Instruments (instrumentos), By Mood (clima) ou
por Favorites (favoritos). O modo de matriz (ao lado), apresenta
Loop de áudio as principais categorias de forma mais resumida e direta. Basta
(azul) você clicar os botões desejados para filtrar os loops.

Clique num dos loops Volume de playback do loop

para ouvir o som

Loop MIDI Define se o loop será escutado no tom da música (Song Key),
(verde) no tom original ou em qualquer um que você definir

Lista de loops. Ela obedece aos parâmetros de filtragem. A primeira coluna da esquerda indica se o loop é de áudio ou MIDI. A coluna Name lista os
loops por nome, enquanto a Match mostra os loops que mais se adéquam em termos de andamento à sua música, algo para lá de útil. As colunas res-
tantes mostram o tempo, a tonalidade (Key) e o número de compassos (Beats) de cada loop. A última, Fav, serve para marcar seus loops favoritos, que
passarão a ser mostrados em Favorites nas categoria de loops. Ao selecionar um loop, ele automaticamente começa a tocar no mesmo andamento
da sessão. Se a música estiver tocando, você poderá escutar o loop já em perfeita sincronia. Depois de descobrir qual loop funciona com seu trabalho,
basta arrastá-lo para o canal desejado do Arrange. Se o loop for de MIDI, jogue-o num canal de instrumento e o Logic já abre todos os plug-ins neces-
sários. Caso você arraste um loop MIDI para um canal de áudio, o programa criará um loop de áudio em vez de MIDI.
Loop Browser
• Para abrir/fechar rapidamente a aba Loops em Media, basta clicar “O” (“O” é quanto escolhe um loop. Ao selecionar
um loop!). um, o arquivo será tocado em sincronia
com a música. Use o botão deslizante de volume para escutar o loop de forma
• Você pode também abrir o menu Windows > Loop Browser para ver os loop que se encaixe bem na mixagem.
numa janela separada, o que é interessante para quem trabalha dois monitores.
Porém, não nenhuma diferença a aba Loops e o Loop Browser. • É possível navegar para cima ou para baixo nos loops utilizando as setas do
teclado.
• Se você possui pacotes de Apple loops de outros fabricantes — ou até
mesmo loops individuais que você mesmo criou —, é possível adicioná-los • Lembre-se: você não precisa usar um loops de áudio ou midi integralmente.
manualmente arrastando a pasta ou arquivo diretamente para a aba ou janela de Ele podem ser editados como qualquer outro objeto do Arrange.
Loops. Ao fazê-lo, uma caixa de diálogo pergunta se você quer copiar para pasta
de Loops ou manter a localização original. Se seu HD interno (onde costuma DICA: Infelizmente, a grande limitação dos Apple Loops é o fato de não ser possível
ficar a pasta de Apple Loops) não for muito grande, talvez seja melhor manter a aplicar fades ou crossfades diretamente neles. Para contornar esse problema, converta
o arquivo para AIF (selecione o loops no Arrange e tecle ⌘-Option-F). Com isso, ele
localização original dos arquivos, como num disco externo, por exemplo. passará a ser um arquivo de áudio normal, que aceita fades sem limitações. Porém, essa
dica funciona apenas para o loops no formato CAF (todos instalados pelo Logic Studio
• Como o Logic Studio inclui mais de 16 mil loops, é interessante usar o menu estão nesse formato). Para loops salvos em AIF, o melhor usar um editor externo, como o
View a fim de selecionar Jam Packs separadamente (as pastas com loops adi- Soundtrack Pro, e salve o arquivo novamente usando o comando Save As.
cionadas manualmente aparecem como itens separados sob a categoria Other).
Loopando regiões
• Para facilitar a pesquisa, use os filtros de gênero, clima e instrumentos. Caso
queira encontrar loops por palavras chaves (ex: latin, fill, roll etc.) escreva o • Para loopar rapidamente uma ou
termo no campo Search e tecle Enter. várias regiões de áudio ou midi, sele-
cione-as, abra o Inspector e marque a
caixa Loop na áres de parâmetros de
objeto. O objeto selecionado (ou os
objetos) serão loopados
automaticamente até a
marca final da sessão
• Uma boa forma de browsear seus loops é listá-los usando a coluna Match, ou até encontrarem um
que mostra em porcentagem aqueles que se encaixam melhor no andamento da outro objeto pela frente.
música. Valores de 100% se encaixam perfeitamente no número de BPM do pro-
jeto. No entanto, isso não quer dizer que funcionem bem musicalmente. Valores • Quer loopar manualmente? Ao posicionar o mouse sobre o canto superior
abaixo de 80% tendem a não oferecer um bom resultado tão bom. direito de uma (ou mais) região, o ícone do cursor adquire o ícone de um traço
com uma seta arredonda (vamos batiá-lo como “ajustador de loop”). Clique e
• Para saber se o loops se encaixa bem na música deixe a sessão rolando en-
Loop Browser
arraste o mouse para loopar a região até o ponto desejado. Ao fazer isso a caixa
Loop no Inspector é habilitada automaticamente.
DICA: Em músicas baseadas em repetições, como é o caso da música eletrônica, é
interessante que algo diferente aconteça a cada oito compassos (uma frase musical),
como um fill (viradas ou drum roll). E a cada 32 compassos comum que algo significante
aconteça como uma pausas (drop-out), por exemplo.
• Para interromper um “loop inifinito”, use o lápis (Pencil) para criar um objeto
no ponto desejado. Ou então posicione o mouse no canto superior direito de um
loop até o cursor virar “ajustador de loop” e, em seguida, arraste o mouse para o
ponto de interrupção.
• Ao mover um objeto loopado manualmente, o tamanho do loop é mantido.
Isto é, se loops tiver 16 compassos, permanecerá assim para onde que você
arraste, a menos, claro, se o loops encontrar algo pela frente.
Adicionando Apple Loops
• Se você tem Apple Loops que não foram instalados pelo Logic, é muito fácil
adicioná-los ao Loop Browser. Arraste o arquivo ou pasta que contém os loops
para cima Loop Browser. Uma caixa diálogo pergunta se você quer manter o
local original dos arquivos (Current Location) ou então movê-los para a pasta
Apple Loops (Library/Audio/Apple Loops/Apple). A primeira opção é normalmente
a ideal para quem mantém seus Loops num HD externo ou num segundo disco
interno. A segunda é mais prática pois mantém todos os loops num só lugar.
• É importante nomear corretamente a pasta antes de adicioná-la ao Loop
Browser, pois será esse nome que aparecerá no menu View.
DICA: Se você selecionar um loop e desligar a opção Follow Tempo nos paramêtros de
região do Inspector, ele será tocado em seu andamento original em vez de acompanhar
o BPM do projeto, o que pode ser útil em sessões em que você não esteja trabalhando a
partir da grade de compassos.
Criando Apple Loops
• É muito fácil transformar qualquer região de áudio de seu projeto num Apple
Loop. Para isso, basta selecioná-la, selecionar no Arrange o menu local Open in
Apple Loops Utility, e o programa para editar loops da Apple abrirá automatica-
mente.
• No Apple Loop Utility você verá as Property Tags (etiquetas) que diz ao pro-
grama como lidar com o Loop.
• a hora de criar seus próprios loops, lembre-s que o número máximo de com-
passos de um Apple Loop é 64.
• Um Apple Loops é basicamente um arquivo de áudio todo “fatiado” em pe-
quenos trechos, que se ajustam a qualquer variação de tempo da
sessão. Selecionando a aba Transients do Apple Loop Utility, você verá as
marcas azuis de transientes no topo da janela, que marcam as batidas fortes
(transientes ou mudanças rápidas de amplitude da onda) do arquivo.
• Ampliando a onda com o botão deslizante de zoom, você pode ajustar o
ponto exato onde os segmentos terão início. Isso garante que o loop tenha uma
precisão de tempo maior quando o tempo original for alterado. Note que, embora
o utilitário de loop divida os transientes em 1/16, em loops de bateria ou percus-
sivos muitas vezes pode ser melhor trabalhar em divisões de 1/4 ou 1/8.
 Time Stretching

Ajustando o andamento em função da região

Digamos que você tem um loop ou uma região de áudio com quatro compassos
de bateria ou percussão, por exemplo, e queira ajustar o tempo (andamento)
da música em função
dele. Como a região/
loop tem quatro com-
passos, defina os lo-
cators também como
quatro compassos
(não importa que eles
a região e os locators
tenham tamanhos
diferentes).
Em seguida, selecio-
ne a região e depois
o menu Options
> Tempo > Adjust
Tempo Using Region
Length and Locators ou tecle Command-T. Uma caixa de dialogo perguntará se
você quer criar um tempo novo (Create) ou mudar o andamento globalmente
(Global). Clique em Global, e sua sessão passará a ter o mesmo andamento do
Loop. Note como região e os locators agora estão do mesmo tamanho. E o loop
continuará no mesmo andamento.
• Depois de editar todas as informações e transientes, basta clicar em Save.

• Selecionando varios arquivos no Apple Loop Utility, é possível editar os Tags

ou até mesmo salvar todos os loops simultaneamente.

DICA: Quando o Loop Browser está no modo de visualização de botões, você verá que
há diferentes descritivos (Discriptors) de gênero, instrumentos etc. É possível que alguns
desses botões nunca lhe sejam úteis. Por isso, você pode mudar associar um botão para
qualquer outro descritivo simplesmente clicando com o botão esquerdo no mouse (ou
Control - Clique) e selcionando a opção desejada no menu.
Ajustando o região em função do andamento
Para ajustar a região em função do tempo, siga o primeiro item
do tópico anterior pensando na lógica inversar. Em seguida
selecione a região acesse o menu local do Arrange: Audio >
Adjust Region Length to Locators e clique em Process na caixa
de dialogo que aparece. Com isso o Logic criará um novo
arquivo no exato tamanho dos locators. Se você selecionar
a opção Adjust Region Length to Nearest Bar, a rregião será
comprimida ou expandida para o início do compasso mais
próximo.

DICA: Evite expandir ou comprimir o tempo das regiões para valores superiores a 20%,
se você que manter a sonoridade original. Valores acima disso, podem gerar artefatos
sonoros desagradáveis, principalmente quando se expande o áudio.

Time Machine Algorithms

Os algoritmos do Time Machine (função do Sample Editor) são
usados para processar a compressão e expansão das regiões.
No menu local Áudio > Time Machine Algorithms você verá
algumas opções. As principais são Universal, Complex e Percus-
sive. A primeira, como o nome diz, pode ser aplicada na maioria
dos casos. Já a opção Complex, tende a funcionar melhor com
materiais mais complexos como musica orquestral ou mixagens
final. E a última é indicada para som percussivos.

Time Stretch manual

O modo mais rápido de fazer a manipulação de tempo de áudio é simplesmente
teclar Option e arrastar a borda a fim ver graficamente a expansão ou compres-
são da região. O mais interessante é que o cursor respeita a grade de tempo
selecionada no menu Snap.

DICA: Para desabilitar temporariamente o “snap”da grade, tecle Control enquanto arrasta
o mouse.
gerenciando canais
Altere a ordem
• Uma forma rápida de criar vários canais nop Logic é usar o botão com o símbo-
lo de + que leva à janela que já foi explicada. Já o ícone ao lado duplica o canal No Logic é possível, a qualquer momento,
selecionado. transformar um canal em outro completa-
mente diferente, sem alterar ou comprome-
• No Logic é possível, a qualquer momento, transformar um canal em outro completamente ter as regiões contidas nele contidas. Para
diferente, sem alterar ou comprometer as regiões contidas nele contidas. Para isso, clique-Option isso, clique no ícone (ou nas redondezas)
no canal e selcione Reassign Track Object . Tudo que aparecerá no menu (reproduzido abaixo) do canal e segure o botão do mouse. O
está relacionado com os objetos existentes na janela Enviroment. Na opção Mixer encontram-se menu reproduzido ao lado representa o que está configurado no Enviroment.
as opções mais utilizadas: Audio (canais de áudio), Aux (canais auxiliares), Others (outros, como
o Master), Output (mono/estéreo, canais de saída) e Software Instrument (instrumento de
software). Selecionando qualquer uma dessa opções converterá o canal no objeto selecionado.
Zoom Individual
É possível realizar o zoom individual de cada canal. Basta posicio-
nar o cursor no canto inferior esquerdo até virar uma mão com o
dedo indicador levantado e clicar e arrastar. O tamanho específica-
do também será utilizado pelo Auto Track Zoom.

Cores, Cores!
No Logic a maioria dos objetos pode apresentar a cor que você quiser. Selecine um
canal no Arrange/Mixer ou uma região de áudio/Midi e tecle Option-C para ver a paleta
de cores. Clique na sor desejada e, voilá!, a primavera chega ao Logic.
DICA: Uma utilização prática disso é na hora de copiar automação entre canais. Digamos
que você quer copiar a automação do Track 1 para o Track 2, por exemplo. Para isso, basta
duplicar o Track 1 e usar a função Reassign Track Object, selecionando Track 2 (ou qualquer
que seja o nome do track) no submenu Audio. Ao fazer isso, uma caixa de diálogo pergun-
tará se você quer mover (Move) ou copiar (Copy) a automação do Track 1.

Mais do que deixar seu projeto bonito e simpático, as cores também

auxiliam na organização visual dos
vários objetos do Arrange e dos canais
do Mixer.

Você verá que isso facilitará bastante o

fluxo de trabalho em sessões de mixa-
gem mais complexas.
objetos do arrange
Sequência Midi/Região Midi Loop [L] Objeto mutado
Os pequenos traços mostram o As regiões cinza indicam que o Regiões ou sequências podem ser “muta-
que há no objeto objeto anterior está loopado das” selecionando-as e teclando M.

Instrumento de áudio
Folder (pasta)
Para organizar melhor a sua mixagem,
você pode empacotar vários objetos
numa pasta, selecionando o local
Nome do instrumento
menu Region>Folder>Pack Folder
Além do nome do canal,
ou teclando Command-F. Uma pasta
você adicionar o nome do
pode ser editada como se fosse uma
instrumento duplo-clicando
região. Isso é uma boa idéia para, por
em cima do nome do canal.
exemplo, editar sons gravados em
Assim, você pode criar vários
múltiplos canais, como uma bateria.
canais repetidos para um
Assim, é possível empacotar cada
instrumento com sons de
um dos takes e editá-los facilmente.
percussão, por exemplo, e
Outra aplicação das pastas é guardar
nomear cada um como “bon-
objetos que você quer manter fora do
go”, “chocalho” “congas” etc.
caminho mas que podem vir a ser úteis
depois. Para desempacotar uma pasta
Region>Folder>Unpack Folder ou
Ícone do canal
tecle Option-Command-F.
Pode ser alterado nos parâ-
metros de canal no Inspector

Folder Track Alias (atalho)

Canal criado quando uma Clique-arraste uma sequência MIDI teclando
pasta é “empacotada” Command para criar um atalho, que poderá
ser usado em qualquer lugar ou canal da
Canal de áudio Objeto de áudio/ sessão. O atalho traz escrito o canal e
Região de áudio o compasso onde se encontra o objeto
original. Qualquer alteração neste, automati-
camente atualiza todos os atalhos.
inspector: parâmetros Parâmetros de objeto
Parâmetros de objeto (região de áudio) nome da região
nome da sequência (clique pra renomear)
(sequência MIDI)
loop automático do objeto
esconder/mostrar loop automático do objeto
caixa de parâmetros transposição de tom (1= meio tom) *
aparece também quando o objeto é loop
quantização fade in (valores em samples)
(ajuste das notas aumenta ou diminui a intensidade
de acordo com a divisão (Velocity) de todas as notas
de tempo) duração do fade/crossfade
aumenta ou diminui as variações (valores em samples)
delay (positivo ou
dinâmicas das notas
negativo) do objeto
regula a duração da nota Seleciona entre fade out e fusões
delay (positivo ou negati- valor da curva do fade
(tempo de gate) tipo X, Equal Power e X S
vo) do objeto

As configurações do canal de instrumento afetam o modo como as informações serão

Parâmetros do canal de áudio e de instrumento ouvidas durante a gravação e registradas na sequência MIDI

núnero do canal de instrumentos

nome do canal
(clique para remomear) canal de comunicação MIDI
número do canal

valores de volume como decibel ou numérico

canal de MIDI
(nem esquente a
cabeça com isso)
determina se o volume será
indicado no Channel Strip
com como decibel (dB), de -
∞ a +6, ou valores numéri-
cos (Num), de 0 a 127.
ícone do canal
(clique para selecionar transposição (em meios tons) para execução
um ícone)
aumenta ou diminui intensidade do
instrumentos na hora da execução
dispositivo de áudio
e núemro do canal limita a região de notas do teclado que
podem ser tocadas
marque a caixa para não per- limilita a intensidade das notas na execução
mitir a transposição de notas
marque a caixa para não delay (negativo ou positivo)
permitir que o programa
resete as notas determina o estilo de partitura
piano roll
Valor da grade de tempo do editor
Matrix. Para alterar clique e arraste o
mouse para cima ou para baixo. Na
maioria dos casos o valor 1/16 (semi-
colcheia) resolve o caso. Para tercinas
use 1/12 ou 1/24.
MIDI Out
Permite ouvir as notas MIDI à
medida que são inseridas no editor.
Botão de quantizacão
Para atribuir uma grade de quantização às notas selecionadas
(pode ser diferente da grade definida no campo logo acima), clique Indica quantos objetos estão selecionados
e também em que nota do piano o cursor do
e segure o botão do mouse até ver o menu ao lado. Em seguida
escolha o valor da grade desejada. Você vai notar algumas opções mouse está posicionado.
diferentes, como as que têm Swing no nome. Algumas delas não
ajustam as notas de forma precisa à grade a fim de dar um certo
“balanço” à sequência, humanizando a execução.
Ferramentas específicas da
janela Matrix

Dedo - Altera a duração das

MIDI In
notas na janela Matrix. No
Permite inserir notas no editor
entanto, o mesmo pode ser
Matrix a partir de um teclado MIDI
feito posicionando a seta de
externo. As notas são inseridas de
seleção (Pointer) na extremi-
acordo com a grade de quantização
dade de uma nota.
escolhida.

Lock Input Mode

Ao duplo-clicar o botão Midi
In no Piano Roll você pode mover
uma ou mais notas selecionadas
para a mesma nota tocada no
seu controlador Midi. Ou seja, ao
teclar um F#3 todas as notas serão
movidas para F#3 e a intensidade
(velocity) também será atualizada de
acordo com a força aplicada na tecla.
Teclado do piano
Com o canal de instrumento de
áudio selecionado você pode clicar
nas teclas para tocar as notas.
Mostra/esconde Hyperdraw
Hyperdraw é o modo de automação
dos parâmetros Midi (ver página
seguinte)
Grade de tempo
São as subsdivisões de cada compas-
so. As linhas fortes marcam o tempo
forte de cada compasso. Note que a
grade de tempo no exemplo acima está
ajustada em 1/32 o que significa que
dentro de cada compasso existem 32
divisões de tempo.
Quantizador - Corrige a preci-
são de tempo, reposicionando
as notas de acordo com a
grade de tempo definida.
Velocity - Altera a intensidade
(Velocity) da nota, ou seja, faz
com que a nota seja tocada
Notas MIDI com mais ou menos força.
Você pode mover as notas ou alterar suas du-
rações livremente utilizando o cursor do mouse.
Cada nota tem uma intensidade e duração
variadas. As cores mais frias (roxo, azul e verde)
representam as notas tocadas mais suavemente,
enquanto as cores quentes (amarelo, laranja e
vermelho) mostram aquelas executadas com
mais intensidade.
regiões midi
Caps Lock Keys
Criando Regiões Midi teclando com as letras
Um controlador de teclas para criar sequências Midi certamente é muito prático. Porém, é muito Não tem um teclado MIDI para controlar o Logic Express? Não tem problema. Aper-
usual editar notas “na mão”, especialmente na hora de programar bateria ou percussão. Use o lápis tando a tecla Caps Lock o Logic possibilita utilizar o teclado do Mac como se fosse
(pencil) para criar uma sequência midi vazia num canal de instrumento. Posicione os cursor nas um piano.
laterais do objeto para ajustar sua duração e posicioná-lo no lugar desejado.

Ao duplo-clicar uma região Midi, abre-se o editor

Piano Roll (que tem esse nome porque as notas
funcionam como furos nos rolos que faziam as velhas
pianolas tocarem sozinhas). Utilize a ferramenta
lápis para criar notas na divisão desejada e, como
a ferramenta Velocity, ajuste a intensidade da nota.
Com um pouco de prática, você poderá criar grooves
de rítmicos e linhas melódicas “na mão” e sem muito
esforço.

DICA: Na aba Editing (na seção Global das preferências), você determinar o que acontecerá ao
duplo-clicar uma região Midi. No menu “Double-clicking a MIDI Region Opens”, você escolher
entre abrir a partitura (Score), a lista de eventos (Event List), o Piano Roll ou o Hyper Editor.
As letras indicadas (A, W, E etc.) passam a disparar as notas da escala, enquanto os
números determinam a oitava do teclado. Já a linha de teclas de [Z] a [M] configu-
ram a intensidade da nota e as teclas [,] e [.] fazem o ajuste fino.

Quantização
Edição Midi e quantização são dois conceitos intrinsecamente relacionados. Com a quantização
você pode corrigir passagens executadas fora do tempo ou então deixar com mais “swing” passa-
gens que estão muito “duras”.
Para habilitar e desabilitar o recurso, vá no menu Logic Express > Preferences... >
Global, selecione a aba indicada e marque a caixa Enable Caps Lock Keys. As duas
caixas abaixo determinam, respectivamente, se a barra de espaço atuará como
pedal de sustentação e se a janela será mostra sempre que o recursos estiver ativo.

Quando você aplica um valor de quantização a uma sequência, as notas mu-

dam de lugar. Porém, o Logic lembra exatamente a posição exata onde cada
nota foi tocada. Selecionando a opção Off no menu de quantização tudo volta
ao valor inicial.

Também é possível quantizar regiões Midi diretamente no arrange, utilizando o menu Quantize nos
parâmetros de região no Inspector. Mas lembre que usando esse método, você quantiza todas as
notas da região, enquanto que, usando o Piano Roll, é possível quantizar apenas notas específicas.
track header
Para configurar o Track Header, ou cabeçalho do canal, clique-
Protect – Trava o canal a fim de prevenir alterações nas
Option o canal desejado e selecione a opção Configure Track
regiões e seus conteúdos, gravação e criação de novas regiões.
Header... Com isso você terá as seguintes opções que você poderá
habilitar ou desabilitar:
Record Enable – “Arma” o canal para gravação. Se a op-
ção Software Monitoring estiver habilitada (em Preferences), o
Restore Deafults – Restaura as configurações padrões do cabeça-
sinal de áudio será monitorado via software e o volume de play-
lho dos canais.
back poderá ser controlado no fader do Channel Strip. No canal
de instrumentos de software, sem clicar nesse botão não será
Track Control Bars – Esta opção provavelmente estará desabilita-
possível escutar o que se está tocando no controlador MIDI.
da. Ela acionada as barras que indicam os canais que estão sendo
controladas por interfaces de controle conectadas ao sistema.
Mute – Silencia o canal. Clique-Command para “mutar/des-
Track Numbers/ Level Meters – Mostra/esconde o núemro do mutar” todos os canais.
canal e os medidores de sinal.
Solo – Permite ouvir apenas o canal selecionado. Clique-
Track Icons – Mostra os ícones do canais. A caixa Allow Large Command para “solar” todos os canais (o que pode ter pouca
Icons permite que o ícones seja apresentados em maior dimensão, utilidade).
de acordo com o nível de zoom.
Track Color Bars – Indica a cor selecionada para o canal com
Seção Names – Os menus nessa seção determinam os nomes que uma pequena faixa vertical na lateral direita do cabeçalho.
serão mostrados nos canais.

Seção Buttons – Ative as caixas ao lados do botões para que eles

sejam mostrados no cabeçalho do canal:

Input Monitoring – Monitora o sinal que está entrando no input

de cada canal de áudio [depende da opção Software Monitoring
(monitoração de software0 estar selecionada nas preferências áudio.

Node – O Logic permite distribuir o processamento de sinal entre

outros Macs numa rede. O botão Node determina que o canal seja
processado em colaboração com os outras máquinas.
Freeze – A função de “congelar” é capaz de salvar quase 100%
do processamento de CPU usado por instrumentos de áudio e
plug-ins de efeito. Quando habilitado, basta dar play e o programa
processa um bounce off-line para cada canal congelado, criando um
arquivo de áudio na pasta Freeze Files (no mesmo diretório do proje-
to). Enquanto o canal estiver congelado, o arquivo freeze será tocado
em vez do canal original, sendo impossível editar os parâmetros de
plug-ins ou instrumentos
transform [Command-4]
A janela Transform é uma espécie de “calculadora Midi”, permitindo que você defina um conjunto de Uma das funções mais interessantes do Transform é o Humanize, que serve, como o nome sugere,
condições e operações que modificam o comportamento de eventos Midi. É uma ferramenta muito para deixar seuquências muito matemáticas, ou seja, quantizadas, com um “swing” mais humano,
poderosa, mas que requer algum tempo de uso e experimentação para compreendê-la bem. antecipando ou atrasando ligeiramente as notas, como um músico de carne e osso faria.

Ela é ideal para editar sequências que seriam impossíveis ou muito tediosas de editar, como criar Abaixo, segue uma breve explicação da janela. Mais pra frente no curso, voltaremos a visitar essa
crescendo, inverter a ordem das notas, humanizar a performance e muitas outras opções. Para abrir complexa e instigante ferramenta.
o Transform vá no menu Windows > Transform ou tecle Command-4. A janela também pode ser
acessada no menu Functions > Transform em Piano Roll e Event List.

tipo de evento
A janela Transform
já vem com vários
Presets bastante úteis
Os de menu de operação definem
para as operações
qual operação será aplicada aos
mais usuais
diferentes tipo de evento, como
adicionar, subtrair, nultiplicar,
criar crescendo etc. No caso, os
valores são aleatórios obedecen-
do aos valores abaixo.

Valor da opração. No nosso

caso, designado em Bar,
Beat, Division e Ticks)

Cada menu está relacionado ao

evento descrito no alto da janela
(no caso, Position ou a posição Esses botões definem se você quer
da nota). No exemplo, a posição apenas selecionar (Select Only) os
será alterada randomicamente eventos da sequência, realizar a
para frente ou para traz de -10 a penas a operação (Operate Only)
10 ticks. ou selecionar e operar (select and
Operate).
event list [Command-0] A janela Event List (Lista de Eventos) parece algo de outro mundo à primeira vista, mas não é um bicho de sete cabeças (de
duas ou três, no máximo). Controlando de modo muito preciso toda informação (eventos) Midi gravada, é muito útil para detectar
eventos indesejados como aftertouch e modulação, por exemplo.

Mostra/esconde os eventos Mostra/esconde eventos Mostra/esconde eventos SysEx (Sys- Mostra/esconde os eventos da
que são notas musicais de pressão polifônicos tem Exclusive Message), recurso que roda de modulação
(polyphonic aftertouch) só usários avançados usam.

Mostra/esconde eventos Mostra/esconde as mu- Mostra/esconde os eventos

de pressão de canal danças de programa da roda de pitch bend

Mostra/esconde a mensagem MIDI integral,

sem filtros (com informações adicionais), coisa
que provavelmente você não vai querer fazer

Cada linha mostra a posição, status, canal

MIDI, tipo de evento, intensidade e duração
de cada evento gravado na janela Arrange Duração da nota. Segue o mesmo modelo
que usamos para explicar a posição.

Compasso 5 Tempo 3 Divisão 3 Tick 1

A posição de um evento significa onde começa uma Valor do evento. Também varia de caso a
nota, representando o compasso, tempo, divisão caso. No exemplo é a intensidade da nota.
e tick. O tempo corresponde ao denominador do
compasso (o “4” de 2/4, por exemplo). A divisão é O canal MIDI usado para
uma parte livremente definida de um tempo. E o gravar o evento
Tick é a menor subdivisão possível de um com-
passo ou sistema de quantização, ou seja, 1/3840
Status ou tipo de evento MIDI, no caso O Num é o subtipo de evento e varia de acordo com
de uma nota.
trata-se de uma nota, mas poderia ser o caso. No nosso exemplo, ele está mostrando a
pitch, pressão de tecla entre outros. posição da nota do teclado (D#3).
transport [Command-7]
A barra de Transport é usada para controlar e mostrar as funções de gravação e playback do
Logic. Com ela você pode acessar diferentes partes de uma música, iniciar e limitar passagens e
isolar ou silenciar partes e objetos dentro da sessão.
Quando você criar uma nova sessão a partir dos templates do Logic, você verá na parte de baixo
do Arrange o Transport:
Se quiser escondê-lo, basta ir ao menu local do Arrange View>Transport Buttons e desmarcar o
item Transport. Assim, você terá mais espaço para trabalhar.
Dica: Você pode criar quantas barras de Transport você quiser e configurar cada uma com
os elementos que desejar. Isso pode ajudar bastante no fluxo de trabalho.
Ao clicar com o botão direito numa área vazia do Transport você verá o menu Customize Transport
Bar, que permitirá personalizar os botões da barra.
Ao fazer isso, você verá uma caixa de diálogo com diversas
funções, separadas em três categorias: Transport (contro-
les), Display e Modes and Functions (modos e funções).
Nela, você pode selecionar ou deselecionar todos os botões que quiser que apareça na barra. A
utilidade de cada um pode variar de caso a caso. Por isso, vejamos aqui o que cada um desses
itens oferece.
Botões de transporte
Go to Beginning: Ir para o início do projeto [ 0 (duas vezes) ]
Go to Position: Abre uma caixa de diálogo que permite ir para uma posição específica [ / ]
teclado numérico
Go to Left Locator: Ir para o Locator esquerdo
Go to Right Locator: Ir para o Locator direito
Go to Selecion Start: Ir para o ínicio da(s) região(ões) selecionada(s) [Shift-Return]
Play from Beginning: Tocar do início da sessão.
Play from Left Window Edge: Toca a sessão do ínicio a partir da borda esquerda do Arran-
ge.
Play from Left Locator: Toca a partir do Locator esquerdo
Play from Right Locator: Toca a partir do Locator direito
Play from Selection: Toca a partir do objeto(s) selecionado(s)
Rewind: Retroceder [ , ]
Fast Forward: Avançar [ . ]
Stop: Parar [ 0 ] teclado numérico
Play: Toca a partir do ponto onde se encontra a linha de posição. [espaço]
Pause: (ir para o início) [ . ] teclado numérico
Record: O comportamento do botão de gravação depende das preferências de gravação
(ver adiante). Por padrão, ao clicar nele, a contagem de gravação começará. [ * ] teclado
numérico
Capture Recording: Permite recuperar a mais recente performance, mesmo que você o
modo de gravação não estivesse habilitado [ Control - * ] teclado numérico
Dica: Todas as funções do Transport têm ou podem ter atalhos de teclados corresponden-
tes. Consulte a janela Key Commands para consultar ou criar seus atalhos. Aproveite e crie
um para esconder/mostrar o Transport.
transport (display)
Display

Outras caras para o Transport

Posições (SMPTE/Bar)
Mostra a posição do playhead em SMPTE (Horas: Minutos: Segundos: Frames/Subframes) e Se você clicar com o botão direito do mouse sobre os itens de display do
de acordo com a posição de compasso: Bar, Beat, Divisão, Ticks. Transport um menu aparecerá que lhe dará uma nova aparência. Assim, será possível escolher
uma das seguintes opções:

Locators (Direito/Esquerdo) Big Bar Diplay e Big SMPTE Display

Posições de começo e fim do modo cíclico definidos em Bar, Beat, Divisão, Ticks. A área de display do Transport mostra apenas a posição de compasso ou SMPTE.

Sample Rate ou posições de começo e fim de Punch

Andamento (Tempo) / Marca final do projeto

Define o o número de batidas por minuto (bpm) e o compasso da marca final da música.

Open Giant Big Bar Display e Open Giant Big SMPTE Diplay
O Transport vira uma janela redimensionável que mostra a posição de compasso ou SMPTE do
Fórmula de compasso/Divisão
tamanho que você quiser. Uma ótima opção para trabalhar com trilha sonora de vídeo e filmes.
A divisão cria a grade de tempo que será usada para diversas operações, influencia especialmen-
te a movimentação de objetos no Arrange ou na janela Matrix. A divisão é normalmente ajustada
para 1/16 (semi-colcheia) mas pode variar de 1/4 a 1/192.
Para alterar o valor daFórmula de Compasso (Signature), ponha a linha de posição em qualquer
lugar dentro compasso desejado e atribua um novo valor duplo-clicando sobre o número e digitan-
do o novo valor. Ou então clique sobre o número numerador ou denominador arrastando o mouse
para cima ou para baixo na vertical.

Atividade Midi
Indica de entrada e saída de atividade MIDI

Medidores de carga de CPU e HD

transport (modos e funções)
Modos e funções
Software Monitoring: Ativa o modo de monitoração via software, que permite escutar o sinal
que entra no canal incluindos os inserts de efeitos que processam o sinal quando o canal
está armado para gravação ou com o Input Monitoring ligado. Os efeitos são monitorados
mas não gravados.
Auto Input Monitoring: Permite automaticamente que você ouça fontes externas nas en-
tradas de áudio. Com isso, você não ouvirá o sinal que entra no canal enquanto der play em
um canal armado ara gravação.
Pre Fader Monitoring: Mede o nível de sinal antes do fader de volume e plug-ins de insert.
Low Latency Mode: Habilita o modo de baixa latência, que permite controlar o limite de
latência causado por alguns efeitos. Basicamente, os plug-ins que superarem o valor que
você detemina nas preferências serão desligados enquanto o modo estiver ativo.
Set Left Locator by Playhead / Set Right Locator by Playhead: A posição corrente
da playhead é usada para deterninar os locators esquerdo e direito, respectivamente.
Set Left Locator Numerically / Set Right Locator Numerically: Abre uma caixa de
diálogo na qual é possível definir numericamente os locators esquerdo e direito.
Swap Left and Right Locators: Inverte a posições esquerda e direita dos locators. Com
isso a os locators ficarão listados, indicando que a região marcada será pulada quando você
der play.
Move Locators Backwards by Cycle Lenght / Move Locators Forward by Cycle
Lenght: Mantém o modo cíclico mas move para esquerda ou direita os locators de acordo
com o tamanho do ciclo.
Cycle: Ativa/desativa o modo cíclico [ / ]. Também conhecido como modo loop, faz com que
uma passagem determinada da música seja repetida constantemente a fim de editar even-
tos, gravar vários takes, praticar ou compor. A área de ciclo ou loop é apresentada em verde
(também conhecida como Locators) na parte superior da régua de compasso. O modo mais
usual de determinar a área de loop é clicar no começo do compasso na régua e arrastar
o mouse até o ponto desejado. Você também pode ajustar isso numericamente na própria
janela Transport.
Autopunch (SMPTE/Bar): Ativa/desativa o Autopunch ou modo drop. O termo Autopuch
significa a ativação e desativação automática do modo de gravação em posições predeter-
minadas e é normalmente usado para remendar trechos de gravações mal executados. A
vantagem desse método é que
você pode se concentrar em
tocar em vez de ativar o botão
de gravação. Ao clicar no
botão de Autodrop você verá
uma área vermelha abaixo da área verde do modo cíclico (que pode estar ou não ativado).
Esta área vermelha indica os pontos de entrada e saída de auto puch, também conhecidos
como Punch In e Punch Out.
Set Punch In Locator by Playhead / Set Punch Out Locator by Playhead: Ajusta a
entrada (punch in) e saída (punch out) do modo Autopunch baseado na posição de playhead.
Replace: Com esse botão ativado, qualquer gravação nova substituirá as regiões que estive-
rem “por baixo” da nova região.
Solo: Modo Solo [S]. Toca apenas a regiões selecionadas, silenciando todas o resto. Clique
duas vezes nesse botão e você ativará a opção Solo Lock (um cadeado aparecerá no
botão). Com isso você as regiões “soladas” permanecerão neste estado mesmo que você
selecione outras.
Sync: Sync. Sincroniza o Logic com dispositivos externos cmo MIDI Clock ou geradores de
SMPTE. Apenas para usários avançados.
Click: Ativa e desativa o Metrônomo [C]. Clique e mantenha apertado o botão do mouse e
você verá as opções:
Master Level: Ajusta o volume do canal Master.
regiões de folders
Uma Folder (pasta) é uma região que pode conter outras regiões, funcionando mais ou menos como
as pastas normais do Windows ou do Mac OS X, que podem conter arquivos ou outras pastas. Uma
pasta do logic é praticamente um projeto dentro de um projeto, podem abrigar diversas regiões,
canais e automação, por exemplo.

Empacotando
Para criar uma pasta basta selecionar os objetos que pretendo “empacotar” e teclar Command-F ou
então usar no menu do Arrange Region > Folder > Pack Folder. Com isso todas regiões seleciona-
das serão empacotadas e seus canais serão criados automaticamente. Se alguma pasta já existente
tiver sido selecionada, o Logic Pro copiará as regiões dentro dela.

Se nenhuma regiões estiver selecionada, o Logic cria uma pasta vazia, contendo todos os canais do
nível corrente.

Quando criada, a pasta aparecerá num canal de Folder na lista de canais, em vez de um canal de
áudio ou de instrumento. As pastas se parecem com regiões Midi, mas têm um ícone de uma pasta
antes do nome.

Duplo-clique a pasta e você verá seu conteúdo. Tudo fica igual ao Arrange, mas apenas são mostra-
dos os objetos e os canais respectivos empacotados. No entanto, você poderá criar dentro da pasta
novos canais e gravações e tudo mais que o Arrange permite. Clique no botão no canto superior do
Arrange (indicado ao lado) esquerdo ou duplo-clique uma área vazia do arrange
para voltar para sair da pasta (voltar um nível).

Desempacotando
Para desempacotar um pasta do Logic, selecione a pasta de sejada e realize
umas das seguintes operações:

1) Use o comando Region > Folder > Unpack Folder. O Arrange atualizará os canais e regiões da
pasta.

2) Use o comando Region > Folder > Unpack Folder (Create New Tracks). Com isso o Logic criará
novos canais logo abaixo do canal de folder.

3) Use o comando Region > Folder > Unpack Folder (Use existing tracks) e as regiões serão
posicionadas nos canais existentes apropriados.

Se na pasta houver um ou mais objetos sobrepostos o

Logic perguntará se você quer criar canais separados
(com o mesmo channel strip) para cada um deles.
key Commands [Command-K] Praticamente para tudo que você faz no Logic Pro é possível criar um atalho de teclado (Key Commands). E mesmo
os já existentes podem ser modificados a seu bel prazer. É aí que entra o Key Commands, a janela que gerencia
todos os seus atalhos e que permite até mesmo associar comandos MIDI às funções do progama (mas como isso é
algo que só usuários mais avançados usam, deixaremos de lado as explicações). Além disso, com o Key Commands
você poderá ter recursos que só podem ser acessados via Key Commands. Afinal, o bom usuário de Logic trabalha
com uma mão no mouse e outra no teclado (do computador ou do piano).

Permite que você escolha se serão Campo de busca. Digite “record” por
mostrados todos (all) os coman- exemplo e o Key Commands lista todas as
No menu de opções existem algumas
dos, apenas os que estão sendo funções relacionadas com gravação.
funções bem úteis:
utilizados (used) ou os não utilizados
• Import Key Comands: importar seus
(unused)
atalhos a partir do arquivo de prefe-
rências do Logic (localizado em (seu
Mostra e edita o atalho de teclado associa-
usuário)/Library/Preferences/Logic.
do a um comando. O campo Key revela a
• Copy Key Comands to Clipboard:
tecla e os Modifiers (modificadores) marcam
copia todos os Key Commands listados,
se as teclas Shift, Control, Option ou Com-
incluindo os que não têm atalhos. Você
mand estão sendo utilizadas.
pode colar tudo num arquivo de texto e
ter uma lista de todos os atalhos usados
ou até mesmo de todos os comandos Ensina o Logic a usar uma combinação espe-
disponíveis, por exemplo. cífica de teclas. Selecione um commando que
• Initialize all Key Commands: restaura não tenha aind atalho e clique no botão Learn
as configurações de fábrica. by Key Label. Tecle a combinação desejada.
Se a combinação já estiver usada para outro
atalho o Logic perguntará se você que subs-
tituir o atalho (alguns atalhos são protegidos,
como Command-S para salvar). Para deletar
Descrição do comando disponível. um atalho, basta pressionar a tecla Delete.
O “•” indica que o comando apenas
está disponível a partir de atalho
de teclado.
Grava o código do atalho de teclado. Essa
função é diferente de Learn by Key Label,
pois o código permite que você use o teclado
numérico e as teclas - e +. Isso também
Indica onde o comando pode significa que a posição de tecla permanece
ser utilizado: Arrange, Matrix, a mesma se você trocar o idioma do sistema
commandos globais etc. ou usar um teclado com outro layout.

Atalho de teclas associado à função. Se não Esses parâmetros são usados para desig-
houver nada escrito, é porque ainda não há nar comandos MIDI à determinadas funções
atalho associado. do Logic. Consulte o manual caso você
necessite desse recurso.
configurações de metrônomo
Determina por qual porta Midi será
enviada a informação de metrônomo
Metronomo será tocado pelos
alto-falantes interno do Mac.
Ativa o Metrônomo para a gravação. O
mesmo pode ser feito clicando no botão de
metrônomo durante a gravação
Ativa o Metrônomo no modo play. O mes-
mo pode ser feito simplesmente clicando
no botão de metrônomo enquanto a música
estiver pausada ou tocando.
Permite que duas ou mais notas
possam ser usadas como clique
do metrônomo. Para usuários
mais avançados.
Ativa o Klopfgeist para ser o metrônomo. O Klo-
pfgeist é o plug-in que gera os cliques internos
do Logic (por padrão ele se encontra no canal
128 de instrumentos de áudio).
Determina o canal (channel), nota
(note) e intensidade (velocity) que serão
tocadas as marcações de compasso
(bar), tempo (beat) e divisão (division)
tanto para um instrumentos externo
Midi quanto para o KlopfGeist)
Altera a tonalidade do clique.
Ajusta o volume do Clique
Determina por qual das saídas da interface
de áudio o metrônomo será transmitido.
Determina que o metrônomo só seja ouvido
durante a contagem de gravação. Uma opção
interessante quando a música já tem um
instrumento rítmico marcando o tempo.
configurações de gravação

Permite a mudança de andamento

da música durante a gravação.

Determina quantos compassos dura

a contagem de gravação. Se você
determinar 1 compasso (1 bar), você
ouvirá 4 cliques antes de a gravação
começar. A opção None específica Determina o que acontece quan-
que não haverá contagem. do regiões Midi se sobreporem:

Create Take Folders

Cria automaticamente uma pasta
Determina que não haverá conta- de takes (será explicado em
gem de metrônomo, mas sim um aulas posteriores).
recuo de tempo (em segundos) que
você especificar Merge with selected regions
Funde todos as seqüências
Separa automaticamente uma gravadas no modo cíclico com a
gravação Multicanal em diferentes região gravada no primeiro ciclo.
regiões de acordo com o canal Midi
Merge only in Cycle record
Quando a gravação é feita no
modo Cíclico, essa funçnao fundo
os dados gravados em todos os
clicos numa só região. Caso con-
trário, cada região Midi grabada
Melhora a performance de eventos Midi será independente (sem fusão)
durante a gravação.
Determina a pasta onde será armazenados os arqui-
vos de áudio gravados.
regiões de áudio e midi comparadas

Recurso Região Região de Áudio Edição de bordas direita e esquerda Sim Sim e isso afeta a região
Midi de áudio, mas não a
Composta de dados Sim Não. Regiões de áudio subposição do formato da
indepentendes são apenas referências onda em relação ao eixo
para segmentos do arqui- do sequenciador
vo de áudio Pode ser cortada com a tesoura Sim Sim, cria uma nova região
Pode ser nomeada Sim Sim de áudio.
Opção de loop Sim Sim Pode ser feito um alias (atalho) a Sim Sim, embora sejam
Opção de quantização Sim Não, mas a posição de partir dela conhecidos como um
cada região pode ser clone (áudio), a fim de
quantizada a partir do diferenciá-los dos atalhos
event List (quando estiver (Midi) de região
no nível do Arrange). Tam- A borda direita pode ser arrastada Não Sim
bém é possível quantizar para esconder os dados no início
áudio destrutivamente no Tem um ponto de referência musi- Não Sim, um ponto âncora
Sample Editor.\ cal variável variável.
Opção de transposição de tom Sim Não, mas você pode Pode ser desligada a partir da Sim Sim
usar as funções do Time função Mute
Machine and Pitch Shifting Pode ser colocada em Folders Sim Sim
(no Sample Editor e Arran- (pastas)
ge). Arquivos Apple Loops Pode ser solada (solo) Sim Sim
podem ser transpostos.
Parâmetro de Velocity (intensidade) Sim Não
Parâmetro de Dinâmica Sim Não
Parâmetro de Gate Time Sim Não
Parâmetro de Delay Sim Sim
Pode ser posicionada livremente Sim Sim
take folder
Uma das melhores novidades do Logic Pro 8 é a possibilidade de editar facilmente takes de gravação. Quando você grava vários no
modo cíclico (como um solo de guitarra, por exemplo), o Logic cria uma pasta de takes ou Take Folder, a partir da qual você poderá
compilar (Comp) os melhores momentos de cada gravação facilmente.

O take compilado é mostra acima de todos, indicando

por cor, de qual take saiu cada trecho.

Triângulo ao lado do nome indica que o

objeto é um pasta de take. Clique nele para
mostrar/esconder os takes.

Selecione os trechos desejados de um

take simplesmente clicando e arrastando o Ao clicar nesse símbolo, surge um menu que
cursor sobre a área desejada. No exemplo mostra todos os takes, bastando usar o cursor
ao lado, foram gravados três takes e foram para selecionar cada um.
selecionados alguns trechos de cada.
Mais abaixo você pode clicar em New Comp a
fim de criar diversas opções de compilações,
podendo renomeá-las (rename) ou deletá-las
individualmente.

A opção Flatten substitui a pasta de takes pelas

regiões que representam as partes compiladas
Trecho selecionado de um take (figura abaixo), já aplicando crossfades entre
elas. Já Flatten and Merge faz quase o mesmo,
mas cria um novo arquivo contínuo e indepen-
dente.
audio bin [command-9]

Informações sobre o arquivo:

Sample Rate, bitrate, tama-
nho e localização. No menu
Nome do Arquivo View, você pode determinar
que seja mostrado a duração
também.
Região. A maior parte das edições de
áudio que você realiza no Logic são
não destrutivas. Quando você picota
um áudio gravado novas regiões são
criadas, representando uma parcela do
arquivo inteiro. Elas podem começar e
terminar em qualquer ponto e podem ser Representação de onda do
utilizadas em qualquer canal de áudio ou arquivo. A parte que não esta
posição da sua música. O cadeado ao sendo utilizada numa região
lado do nome permite trancar a região fica sombreada.
para que ela não possa ser editada.

Para adicionar uma região à janela

Arrange, apenas arraste-a ou então sele-
cione os arquivos ou regiões desejados
e tecla Control- ; e a região serão adi-
cionada ao canal selecionado no Arrange
onde a playhead estiver.

Duplo-clicando o nome do arquivo ou da Região utilizada do arquivo.

região é possível renomeá-los do jeito que Ao colocar o cursor do mouse
você preferir. sobre ela o ícone virará uma
alto-falante. Clique e segure
o botão para ouvir o áudio a
partir do trecho selecionado

Toca o áudio selecionado. Ao ativar esse botão, a região será Volume de monitoração
tocada em loop (funciona em conjunto
com o botão de monitoração).
audio bin: menus
No menu Audio File da janela Audio podemos destacar
algumas funções bem úteis:
Add Audio File...: Adiciona arquivos de áudio à sessão.
Delete File(s): Apaga os arquivos selecionados.
Optimize File(s): Detecta as partes que não estão sendo
utilizadas do(s) arquivo(s), compactando-o(s) e, conse-
quentemente, reduzindo o espaço ocupado em disco.
Back Up File(s): Cria cópia de segurança dos arquivos.
Copy/Convert File(s): Permite copiar e converter os ar-
quivos selecionados para os formatos diferentes formatos
e também alterar a resolução de bits, sample rate, entre
outras opções. No Arrange, tecle Command-Option-F para
acessar a mesma janela.
Move File(s): Move os arquivos selecionados para outro
diretório de seu Mac.
Save Region As...: Funciona mais ou menos como o
Copy/Convert Files, mas salva apenas a região de áudio
no formato que você preferir.
Show File(s) in Finder: Mostra os arquivos no Finder
Add to Arrange: Adiciona os arquivos no Arrange.
Uma opção bem útil do menu Edit é a função Select
Unused. É comum que, à medida que você grava e edita os
áudios na sua música, muitos arquivos e regiões acabem
não sendo usados, apenas ocupando espaço no HD. Com
essa função você pode selecionar todos os arquivos ociosos
e deletá-los ou movê-los para uma outra pasta, por exemplo.
Note que deletar uma região não apaga o arquivos.
Eis algumas das funções úteis no menu View:
Files Sorted By: Determina se os arquivos serão
listados por nome, tamanho, localização, bit depth ou
tipo de arquivo. A opções none lista pela ordem de
“chegada”.
Show File Info: Mostra as informações do arquivo.
Show/Hide All Regions: Mostra/Esconde todas as
regiões.
Show Length as: Permite mostrar a duração em
minutos/segundos/milisegundos, samples, SMPTE ou
compassos.
Create Group: Agrupa os arquivos selecionados.
Group Files by: Agrupa os arquivos por localização,
atributos ou seleção no Finder
sample editor
Essa marca retangular mostra o Area selecionada. Onda de áudio.
trecho da região que está sendo
visualizado.

Mostra a onda com-

pleta da região que
está sendo editada.

No menu Functions encontram-se fun-

ções clássicas de edição como Normalize
(Normalização, ou seja, aumentar o ganho
até que o pico mais alto da onda atinga o
volume máximo), Change Gain (altera o
ganho negativa ou positivamente), fade in,
fade out, silence (silenciador), reverter a
onda, entre outras.

Start: ponto que marca o

início da região. Se a região
já estiver sendo usada no
Arrange, vá no menu local Edit
e habilite a opção Update Ar-
range Position. Assim, o áudio
não sairá de sincronia.
Anchor (âncora): A âncora marca o ponto que o Logic vai to- End: Marca a posição
mar como base para ajustar a posição do áudio no Arrange. final da região.
Isso é muito útil, pois normalmente o áudio é posicionado na
cabeça do compasso a partir do início da região, quando na
verdade o ponto de sincronia ideal seria o primeiro pico de
onda, ou seja, onde está o ponto de ataque do instrumento.
No caso de um bumbo, por exemplo, se você posicionar a
âncora no pico da onda, na hora de ajustar a posição da
região o som ficará bem sincronizado com a cabeça do
compasso. Se você ajustar a posição pelo início da região,
o bumbo ficará um pouco atrasado em relação à grade de
tempo.
sample editor: lapis
Utilizando a ferramenta Pencil (lápis) você pode redesenhar
trechos de qualquer parte do formato da onda. Para isso,
basta usar o zoom para aproximar bem até que o lápis per-
mita rabiscar a onda. No exemplo abaixo, utilizamos o lápis
para corrigir um clique.

Na hora de redesenhar a onda, procure recriar o formato

natural que ela teria.
sample editor: factory

Audio Energizer
Funcionando como uma espécie de saturador, recurso que
No menu Factory do Sample Editor existem algums funções muito úteis, aumenta o volume do material de áudio procurando alte-
entre elas o Time and Pitch Machine, Audio Energizer e Audio to Score. rar minimamente a qualidade o som e sem causar clipping
(distorção). Você pode usá-lo num arquivo inteiro ou a partir
de um trecho selecionado. O botão deslizante Factor mostra
a porcentagem de aumento de ganho. Procure utilizar valores
não muito superiores a 100% para evitar efeitos indesejados. À
esquerda, é mostrado em vermelho o ganho resultante na onda
(use as bolas para navegar). Os botões Attack e Decay, alteram
Time Machine os valores em milisegundos de ataque e caimento. Em geral, os
Função muito útil para alterar o tempo e o pitch
valores padrões funcionam bem na maioria dos casos. Lembre-
(afinação) de um arquivo ou região de áudio. Vejamos
se que esse recurso atua de forma destrutiva (ou seja, altera o
como mudar o pitch, já que o ajuste de tempo pode
som do arquivo). Por isso use-o com parcimônia.
ser feito direto no Arrange. Para alterar o pitch em um
tom abaixo, por exemplo, selecione o trecho da região
(ou ela toda) que você quer alterar e digite no campo
Transposition o valor -200 (se for um tom acima, é
só tirar o sinal de menos), tendo em mente que cada
meio-tom é o equivalente a 100. Clique e segure o
botão Prelisten para ter uma prévia de como será o
resultado.
No menu Algorithm existem várias opções As prin-
cipais são Universal (para instrumentos ou timbres
isolados) ou Complex (para músicas mixadas). A pesar
de serem indicados para casos distintos Já o modo
Percussivesempre deve ser usado para bateria ou
percussão.
sample editor: factory
Audio to Score
A função Audio to Score, transforma um som monofônico gravado em notação musical, criando
uma região MIDI que corresponde à melodia gravada. Note que o ideal é usar essa função de
vozes ou timbres bastantes claros e sem efeito de processamento. Para utilizar o Audio to Score:
1) Selecione no Arrange o canal Midi ou de instrumento de software, pois é onde a região Midi
será criada.
2) No Sample Editor, abra Factory > Audio to Score ou use o atalho de teclado correspondente
(Control-A).
3) Ajuste os parâmetros e clique em Process. Traços serão mostrados ou escondidos em baixo do
sinal de áudio indicando as notas que serão ou não criadas. Note que as a altura do traço determi-
na a intensidade da nota.
Vejamos o que cada parâmetro faz:
Preste - Mostra alguns presets (modelos) de ajuste para diferentes tipos de material. Os presets
1-4 memorizam qualquer alteração que você fizer.
Granulação – Determina o intervalo de tempo entre os transientes do sinal de áudio, especifican-
do o que deve ou não ser consideradas entre as notas.
Attack Range – Determina a velocidade de ataque que deve ser considerada na análise do sinal.
Instrumentos percussivos apresentam ataques menor do 20 ms, enquanto cordas têm ataques
mais longos.
Smooth Release – Esse parâmetro foi concebido para processar sinais com release longo ou com
reverberação. Em geral os valores ficam entre 0 e 5%, exceto nos casos de notas sustentadas de
guitarra ou similar.
Velocity Threshold – Determina o nível de tolerância da função. Todo sinal que ficar abaixo desse
valor será ignorado.
Minimum Quality – O modo Normal é mais tolerante a pontos que não estão perfeitamente
afinados, mas pode gerar notas erradas. No modo High, apenas os sinais que tenham uma nota
claramente definida serão aceitas ou usadas. Os pontos sem distinção serão substituídos pela
nota C3.
Time Correction – Compensa qualquer delay (notas atrasadas ou adiantadas) do sinal que pos-
sam ocorrer quando samplers ou sintetizadores externos estiverem disparando as notas Midi.
global tracks

Global Tracks ou canais globais mostram eventos que afeta seu projeto como um todo, marca-
dores, vídeo, fórmula e tons de compasso, acordes, transposição, andamento e mapeamento de
andamento.
Para configurar o que você quer ver nos Global Tracks selecione o menu do Arrange View >
Coonfigure Global Tracks, ou clique-Control na área de Global Tracks para selecionar a mesma
opção ver a caixa de diálogo que mostra/esconde os diferentes canais globais.
global tracks: markers
Markers
Os Markers ou marcadores funcionam como guias visuais e escritos para o projeto. Veja abaixo
onde você pode editar os marcadores de seu projeto.

Marker Track Marker List

Clique no botão Create ou utilize A lista de marcadores se en-
o lápis para criar marcadores em contra na gaveta List e mostra
qualquer momento do projeto. todos os marcadores, incluindo
a posição de compasso e sua
Cliando no botão From Regions, duração.
serão criados marcadores a
partir das regiões selecionadas no
Arrange.

Utilize a palete de cores para

colorir os marcadores se assim
você quiser.

Se estiver escondido, o track de

marcadores aparece de forma
diminuta abaixo da barra de
compassos.

Tecle Control-Command-Seta
Direita/Esquerda para mover a
playhead entre os marcadores.
Marker Text
Funciona como um editor de texto para os marca-
dores. Basta seleciona um marcador e editar o texto
como preferir, com quantas informações quiser.
global tracks: signature

Signature track
O canal global Signature mostra as alterações de fórmula de compasso e a tonalidade, afetando
apenas como a partitura será apresentada e como a barra de compassos dividirá os compassos.
Você pode utilizar o lápis para cria novas divisões de tempo ou determinar novas tonalidades.
De qualquer modo, você pode altera a divisão de tempo de qualquer compasso simplesmente
posicionando o playhead em qualquer lugar dentro dele e alterando o valor diretamente na área
apropriada do Transport.
global tracks: chord e transposition
Chord track
O canal global Chord apresenta as cifras de acordes que podem ser derivados de regiões MIDI
ou inseridos manualmente com o mouse. A nota fundamental do acorde determina a transposição
de tom de todos os Apple Loops que tiverem informação de tonalidade e pode também afetar as
regiões Midi (para evitar isso clica na opção No Transpose nos parâmetros de canal no Inspector.

Você pode pedir para o Logic criar os acordes automaticamente selecionando uma região Midi
apropriada (isto é, como acordes tocados em bloco) e clicando no botão Analyze. Também é
possível arrastar uma região diretamente para o canal de acordes.

A opção Change Display Only é útil quando você quer altera os nomes dos acordes sem que isso
altere o playback de regiões Midi. No entanto, os Apple Loops continuarão sendo afetados pelas
mudanças de acordes.

Transposition track
O canal de transposição está relacionado com a progressão da nota fundamental no canal de
acordes. Assim, mudar a fundamental do acorde afeta a transposição e vice-versa.
global tracks: andamento

Tempo track
Contém todas as informações de mudança de andamento do projeto.

Esse canal, assim como outros canais globais, pode ser exibido no Arrange, Piano Roll, Hyper e
Score Editor. O canal de andamento se aplica a todo projeto e determina a relação entre o timeco-
de e a posição da playhead.

O canal de andamento mostra pontos (nodes) que determina as mudanças de andamento e são
conectados por linhas horizontais. Para criar um novo andamento duplo clique a posição desejada
com o Pointer ou o lápis (pencil). Clique novo ponto e mova-o para cima ou para baixo, mantendo
a atenção na etiqueta amarela que indica o valor do novo andamento.

Para criar curvas de tempo, clique e arraste o ponto no criado no canto inferior criado pela mudan-
ça de tempo. Isso resultará numa curva ou uma linha diagonal que poderá se alterada de modo
similar a automação convencional de canal.
global tracks: beat mapping
Beat Mapping
Normalmente, você cria sua música em cima do metrônomo (click) quando está trabalhando
no Logic Pro. No entanto, há momentos em que você talvez tenha que gravar ou trabalhar com
material sem acompanhamento click, como gravações ao vivo ou trecho que aceleram ou ralentam
numa música. O recurso Beat Mapping (mapeamento de andamento) ajuda é a solução para aju-
satar o metrônomo à qualquer sessão de gravação rapidamente. O Beat Mapping pode ser feito a
partir de regiões de áudio ou de midi. Vejamos como trabalhar com esse recurso.
Se você cometer algum erro, a correção pode ser feita duplo-clicando em qualquer alocação de
tempo, selecionando-a e teclando delete ou usando a borracha.
Áudio
O Beat Mapping a partir de regiões de áudio funciona de modo semelhante ao descrito ante-
riormente. A diferença é que o Logic tem que analisar primeiro a região a fim de encontrar os
transientes (os trechos ritmicamente relevantes) para que possam ser relacionados à uma posição
da barra de compassos.

Midi
O Beat Mapping a partir de regiões Midi pode ser feito tanto no Arrange, quanto no Piano Roll
ou no Hyper Edit. Na parte superior do canal de Beat Mapping você vê uma régua que mostra a
representação gráfica das divisões musicais de compassos, tempo e divisão (refletindo o valor
ajustado na barra de transporte). Para ajustar eventos para posições específicas de compasso,
siga os seguintes passos:
1) Selecione a região Midi que servirá de referência, que não tenha sido gravada com acompa-
nhamento de metrônomo. Uma vez selecionada, pequenas linhas horizontais aparecerão na área
inferior do canal de Beat Mapping. Elas representam as notas da região selecionada.
Para detectar os transientes, selecione a região de áudio desejada e clique no botão Analyze no
cabeçalho do canal de Beat Mapping (ou arraste a região para cima dele). Os transientes serão
mostrados como linhas brancas verticais que saem da parte inferior do canal. A partir de então
siga os procedimentos descritos anteriormente. Várias regiões podem ser analisadas simultanea-
mente.
A detecção de transientes está relacionada com o valor de Sensitivity (sensibilidade). Quanto mais
alto o valor, maior quantidade de transientes serão detectadas. Faça esse ajuste até que os tran-
sientes relevantes para a tarefa sejam mostrados. Os resultados são independentes do volume
geral da região. Ou seja, se você normalizá-la, o resultado será exatamente igual.

2) Começe da esquerda, no primeiro compasso que você quer associar a uma nota Midi. Clique e O botão Beats From Regions analiza e mapeia automaticamente o andamento das regiões.
segure na posição exata da régua de compasso. Uma linha vertical amarela aparecerá. Com isso você pode, por exemplo, gravar manualmente com o instrumento KlopfGeist ou outro
apropriado o metrônomo, selecionar esta região e clicar no botão Beats from Regions. Escolha o
3) Como o botão do mouse ainda valor apropriado na caixa de diálogo Set Beats by Guide Region(s) que defina melhor a divisão de
pressionado, arraste o cursor em tempo e dê OK.
direção à linha que representa a
nota escolhida. Uma segunda linha
amarela, mais escura, aparecerá.
Essa linha seguirá o cursor do mouse
e formará uma ângulo. Uma vez
que a linha esteja conectada à nota
desejada, solte o botão do mouse.
Com isso, o Logic automaticamente
calculará e modificará a mudança de
andamento, o que poderá ser verifica-
do no canal de tempo.

4) Continue o mesmo procedimento

da esquerda para a direita. Até che-
gar ao fim da região mapeada.
global tracks: video

Trabalhando com vídeo
Você pode abrir qualquer vídeo QuickTime (ou compatível) numa janela separada do Logic Pro ou
então ver frames individuais no canal global Video. Quando um filme está aberto, o Inspector mos-
tra a área de vídeo na parte superior. Basta clicar no triângulo para ver o vídeo redimensionado. O
playback de vídeo segue o playhead e vice-versa.
> Import Audio from Movie (se houver mais do que uma trilha de áudio, uma caixa de diálogo
aparecerá que permitirá selecionar a desejada). Com isso, o áudio será convertido para AIF e
colocado no Bin.
A opção Options > Movie > Import Audio to Arrange importa o áudio diretamente para o canal
de áudio selecionado no Arrange.

Para abrir um filme no Logic Pro, escolha uma das seguinte opções: DICA: Se você arrastar o arquiv de vídeo do
Finder diretamente para um canal de áudio,
• Selecione o menu Options > Movie > Open Movie command (Option-Command-O). o Logic mostra uma caixa de diálogo em
que você indica se que quer abrir o vídeo e
• Clique no botão Open Movie no canal global Video importar o áudio. Com isso, será possível
realizar duas tarefas de uma só vez (abrir o
• Clique em qualquer posição do canal de vídeo com o lápis. filme e converter o áudio)

• Localize e selecione o arquivo no Browser e clique no botão Open.

Exportando o áudio para o filme
O vídeo abrirá numa janela flutuante com o tamanho original. Apenas um vídeo pode ser aberto Para exportar a sua composição (fazer um bounce) para
por sessão. Para remover um filme do projeto selecione o menu Options > Movie > Remove o filme QuickTime:
Movie.
1) selecione o menu Options > Movie > Export Audio
O canal de Video to Movie.
O canal global Video mostra determinados frames (thumbnails) do vídeo. O número de frames
depende da altura do canal e do nível de zoom da janela. Todos os frames estão alinhados à 2) escolha o formato apropriado (para deixar o arquivo fi-
esquerda, com exceção do último, alinhado à direita. nal mais leve, selecione AAC, por exemplo) e clique OK.

Importando o áudio 3) Na janela que aparece, digite o nome do arquivo e

Ao abrir um filme no Logic Pro a partir dos modos descritos acima, o
vídeo será tocado sem o áudio original. Isso acontece porque o som
do vídeo está “mutado”. Você pode a qualquer momento aumentar o
volume clicando no ícone do alto falante no canto inferior esquerdo e
ajustando o fader.
determine onde ele será gravado. Clique em Save. Uma
caixa de diálogo aparece perguntando quais das trilhas
de áudio originais você quer preservar. Se não quiser
manter nada do com original, clique numa área vazia
para deselecionar a trilha. Em seguinda, clique OK.

Porém, em muitas ocasiões, será necessário importar o áudio do

filme para o Arrange. Para isso, selecione o menu Options > Movie
mixer [⌘-2]

O Mixer permite que você es-

colha que tipos de canais serão
mostrados na janela. Quando a
mixagem começa a ficar com-
plexa pode não ser muito rápido
localizar um canal específico.
Assim, esse botões permitem
Para ativar/desativar um plug-in
que você determine se quer
basta dar clique-Option.
ver canais MIDI, de áudio, de
instrumentos, auxiliares, bus ou
output usados no Arrange. Ain-
da há a opção de selecionar o
botão Global que mostra todos
os canais que estão no Enviro-
ment e funciona em conjunto
com os seis botões abaixo.

Dica: Numa mixagem onde há

muitos canais de áudio, instru-
mento e bus, é possível criar
uma janela para agrupar tipos
de canal específicos, o que fa-
cilita bastante a organização do
Mixer e consequentemente faci-
lita a localização de um canal.

Para facilitar ainda mais a organi-

zação do Mixer, é possível atri-
buir cores aos canais. Você pode
por exemplo que todos os canais
com vozes sejam vermelhos, por
exemplo. Para isso, selecione um
ou mais canais (usando a tecla Shift)
e em seguida tecle Option-C para
visualizar a paleta de cores. Clique a
cor desejada e pronto.

Dica: Se desejar que as regiões já

existentes no canais tenham a mes-
ma cor que você atribuiu aos canais,
abra a janela Arrange, selecione
todos os objetos (Command-A), e Utilizando a ferramenta da mão ou simplesmente clicando
selecione o menu Track > Instru- os canais teclando Shift, é possível selecionar vários
ment Colors to Regions. canais e executar em todos funções como alterar volume,
mudar o input ou output e abrir mandada de bus.
mixer
Single: mostra apenas os
canais que estão relaciona-
dos com o fluxo de áudio do
canal selecionado (a opção Add
Signal Flow Channel Strips no
menu View tem, que estar ha-
bilitada). A tela abaixo mostra
exatamente isso.
Arrange: mostra apenas os All: mostra todos os canais
canais que estnao no Arran- que se encontram no Enviro-
ge. Você também verá, os ment, incluindo os canais de
canais auxiliares e de saída metrônomo e de Prelisten.
que estiverem sendo utili-
zados se a opção Add Signal
Flow Channel Strips no menu
View estiver habilitada.

Utilize a ferramenta da
mão para selecionar di-
versar canais ao mesmo
tempo (embora o mesmo
possa ser feito com o
apontador) e, principal-
mente para mover um
plug-in outra posição no
mesmo ou em outro canal.
Clique aqui e mantenha o botão do mouse pressionado Para copiar um plug-ins de
para carregar, copiar, colar e salvar suas configurações um lugar a outro, bastar
de plug-ins e de instrumentos (Channel Strip Settings) teclar Option enquanto usa
usados em qualquer canal. Além disso, você tem acesso a mão para movê-lo.
configurações prontas (presets) para os mais diferen-
tes tipos de instrumentos, efeitos e reverbs do Logic Arrastando um plug-in
Express e do GarageBand, sendo que cada tipo de canal para cima de outro plug-
oferece opções diferentess. in num mesmo canal, os
plug-ins trocarão de posi-
Selecione uma das opções em Factory (configurações ção. Se arrastar para cima
de fábrica do Logic) ou GarageBand e use os comandos de um em outro canal, este
Next/Previous Channel Strip Settings para acessar a pró- último será substituído
xima ou voltar para a configuração anterior da lista. pelo primeiro, se forem
efeitos diferentes. Para co-
Para salvar as configurações de um canal selecione a piar um plug-in, arraste-o
opção Save Channel Strip Setting As. Escolha um nome e teclando Command-Op-
depois de salvar ele passará a ser apresentado no menu. tion.
Para copiar e colar a configuração de um canal para
outro use as opções Copy/Paste Channel Strip Setting.
A opção Reset Channel Strip, zera todos os parâmetros
do canal.

É interessante criar atalhos de teclado para essas fun-

ções na janela Key Commands, a fim de agilizar ainda
mais essas operações
Duplo-clique no nome do
canal para o nome
mixer: canais auxiliares

Canais Auxiliares

Os canais auxiliares (Bus ou Aux) podem ser usadas como mandadas de efeito, subgrupos e
canais adicionais de destino para os instrumentos multi-canal (multi-output).

Quando você você designa algum canal aux para uma send (mandada) ou na saída do canal o
Logic já cria o canal auxiliar automaticamente no Mixer (se a opção Add Signal
Flow Channel Strips no menu View estiver habilitada).

Você também pode criar os canais auxiliares clicando no botão com o sinal
+ à esquerda da janela Mixer ou então selecionando Options > Create New
Auxiliary
Channel Strips. Ambos métodos mostra a caixa de diálogo a seguir:

Ela é bem similar à caixa de diálogos New Tracks mostrada na janela Arrange. Basta digitar o
número de canais desejados e ajustar o formato (mono/estéreo), entradas e saídas.
automação

Neste menu você tem acesso a todos os parâme-

tros de “automatizáveis” do canal (Main) ou de cada
plug-in isolada mente. Os controles mais comuns,
Volume e Pan, já aparecem como padrão. À medi-
da que você for adicionando novos plug-ins seus
parâmetros de automação aparecerão imediata-
mente no menu. O Logic lista tudo que está sendo
automatizado em negrito. Selecione Display Off
para esconder a automação do canal.

Clicando neste pequeno triângulo é possível

visualizar vários parâmetros de automação
ao mesmo tempo. No exemplo ao lado, você
vê o mesmo canal com automações dife-
rentes. Assim, você pode visualizar quantos
parâmetros quiser simultaneamente.

Modos de automação
• Latch: Funciona como o Touch, mas o indicador corrente vai sobrepor
Clicando no menu de modos de automação você encontras as seguintes qualquer dado de automação, depois que o fader for liberado — quando o
opções: logic estiver no modo playback ou de gravação.

• Off: Desabilita a automação do canal. • Write: Os dados de automação são apagados enquanto a linha de posi-
ção caminha.
• Read: Lê e executa os dados de automação.

• Touch: Quando o fader (volume, pan ou qualquer parâmetro dum plug-in

ou do canal) é mexido, os dados de automação serão registrados em
tempo real enquanto o fader estiver sendo “tocado”. Esse é o modo mais
utilizados numa mixagem.
hyper draw
Hyper Draw é a automação baseada em região e embora possa ser utilizada em regiões de áudio O tipo de evento escolhido é mos-
(para ajustes de volume e pan), seu uso é pensado para regiões Midi. O Hyper Draw os valores trado como um número controlador,
de controle Midi — em vez dos eventos internos utilizados na automação de canal —, tais como ou por nome, no canto superior (ou
volume, pan, pressão de canal, pedal de sustain, pitch bend, modulação, intensidade da nora inferior, depois que houve alguma
entre outros. automação) esquerdo da área de
Hyper Draw. Você pode escolher
Muitas dessas mensagens podem ser automaticamente gravadas na região Midi durante a gra- diferentes parâmetros para cada
vação da sequência (se você mexer na roda de pitch do teclado enquanto grava a sequência, as região no Arrange e pode usar
alterações de pitch serão gravadas também). diferentes tipos de informação para
cada região. Para desativar a visu-
Você pode ativar o Hyper Draw para regiões ou eventos selecionados na área do Arrange, Piano alização do HyperDraw, selecione
Roll ou no editor de partituras. Basta selecionar o evento desejado no menu local View > Hyper View > Hyper Draw > Disable. Note
Draw. que isso não desativa as automa-
ções, pois ela são informações Midi, contidas no objeto.

Menu Hyper Draw

hyper editor
Você pode usar o Hyper Editor para visualizar e editar diferentes tipos de eventos Midi, que são
mostrados como feixes verticais ao logo da linha de tempo dentro de uma região Midi. Cada A caixa de ferramentas do Hyper
feixe representa um evento e o valor é indicado pela altura do feixe. Editor introduz a Line Tool, que
serve para criar múltuplos eventos
Cada tipo de evento Midi, seja uma nota ou um controlador, é arranjado de cima para baixo em de forma linear. Para isso, clique no
faixas horizontais, parecidas como a área de Arrange. A localização de cada evento dentro da ponto dessado da faixa desejada.
região está verticalmente alinhada como posição da régua de compassos. Mova o mouse para o ponto de-
sejado para a direita ou esquerda.
Cada faixa oferece displays individuais e outroa parâmetros, que são designados e ajustados Ao fazer isso, você verá uma linha
no Inspector. O tipo de evento mostrado e controlado em cada faixa é livremente configurável. verde que seguirá o cursor. Clique
É possível editar e criar eventos usando a ferramenta lápis ou então usar a borracha para no ponto onde será o ponto final
apagá-los. e uma série de feixe será criados,
reproduzindo a inclinação da linha.

Definições de eventos Faixa controladora

bounce
Seleciona o formato de arquivo desejado:
Para finalizar, ou melhor fazer um bounce, de sua mixagem. Primeiro posicione o marcador final Sound Designer II, AIF ou WAV. Na dúvida, faça
no ponte onde a mix terminará. Depois selecione o menu File > Bounce... ou clique no botão em WAV porque roda em qualquer Windows
Bounce localizado no canal de saída (Output 1-2, em geral). Ou então clique no ícone na barra de furreca.
botões. Com isso você terá as seguintes opções:
Define se a resolução será de 8, 16 ou 24 bits.
Para usar num CD de áudio o melhor é 16 bits. Se
Aqui você pode decidir se o arquivo final será você for usar a mix num DVD ou gerar um MP3 a
PCM (formato sem compressão), MP3, AAC ou partir desse arquivo use 24 bits (isso faz mais sen-
então queimar um CD com a mix. O formato tido se sua sessão tiver sido gravada em 24 bits.
PCM é o mais recomendado, inclusive porque
você pode gerar qualquer um dos outros forma-
tos a partir dele. Escolhe o sample rate. Para CD de áudio use
44100. Se for usar em programas de edição de
vídeo o mais comum é usar 48000.
Indica onde começa a mix

Indica onde termina a mix

Os pontos de start e end (começo e fim) do Seleciona o tipo de arquivo estéreo. Split (L+R)
bounce podem ser de terminados manualmen- é o formato utilizado no Pro Tools que gera dois
te, editando os valores nesses campos. Se os arquivos mono. Para os demais casos, use
locators estiverem ativados, o logic mostrará Interleaved.
aqui os pontos relativos aos locators direito e
esquerdo. Caso contrário, o bounce será feito
do primeiro compaaso até a marca final do
projeto. Seleciona a opção de Dithering.
Resumindo bastante para não entrar em termos
muito técnicos, Dithering é um processo utiliza-
do para garantir a integridade do áudio quando
No Logic existem dois modos de bounce: você gera um arquivo de 16 bits a partir de uma
Normaliza o arquivo final sessão grava em 24 bits. Como é necessário
Realtime - Em tempo real, ou seja, ele faz o boun- Clique aqui para
“jogar fora” informações do arquivo durante
ce enquanto “escuta a mix”. fazer o Bounce
Adiciona o arquivo ao Bin a conversão, o Dithering procura trabalhar
com os as frequências fora do espectro que o
Offline - faz o bounce em silêncio. A vantagem ouvido humano trabalha (abaixo de 10 Hz, por
Adiciona o arquivo à biblioteca do iTunes
desse modo é que, frequentemente, o processo exemplo).
pode ser mais rápido do que no modo realtime. Se
sua mixagem está pesadona — cheia de plug-ins e
Indica quanto de espaço o arquivo
peripécias — é possível que o Mac não tenha gás
requer e qual seu tempo de duração
suficiente para fazer o bounce em modo realtime,
sendo o offline a única saída.