Trads

"Prima le parole, dopo la musica" D'abord la parole, puis la musique

--Mise en évidence des paroles

"Stile Antico" Style antique

--Ancienne manière de composer des Madrigaux

"Stile rappresentativo" Style représentatif/dramatique

Nouvelle manière de composer des Madrigaux

"Favole in musica" Fable en musique

--Forme précoce d'opéra

"Dramma per musica" Drame en musique

--Ancien nom de l'opéra Seria

"Recitar Cantando" Dire en chantant

--Nouveau style de chant dans les opéras

"Prima dona" Première damme

--Chanteuse avec premier rôle dans un opéra

"Prima uomo" Premier homme

--Chanteur avec premier rôle dans un opéra

Situer dans le temps

Claudio Monteverdi: 1567 1643

Antonio Vivaldi: 1678 1741
Giovanni Battista Peroglese: 1710 1736
Louis XIV: 1638 1715
Jean-Baptiste Lully: 1632 1687
Jean-Philippe Rameau: 1683 1764

Situer dans le temps

Gregorio Allegri: XVI XVII

Girolamo Frescobaldi: XVI XVII
Francesco Cavalli: XVII
Alessandro Stradella: XVII
Arcangelo Corelli: XVII XVIII
Alessandro Scarlatti: XVII XVIII
Domenico Scarlatti: XVII XVIII

Mots-clés

Claudio Monteverdi: Italien, troupe de Gonzague, Madrigaux, Stile Rappresentativo,

musique sert les voix, maître Chapelle, musique messe et opéra

Antonio Vivaldi: Venise, Ospedale, prof puis directeur, Le Grand Tour, concerto,
oratorio, sérénade, Anna Giro->muse, Vienne et réputation en chute

Giovanni Battista Peroglese: Oratorio, plait aux autres, église le pousse compo
opéras,
Stabat Mater Dolorsa
Domenico Scarlatti: Clavecin, rival de Haendel (orgue), Portugal->prof, fils
d'Alessandro,
fille du roi, sonates

Jean-Baptiste Lully: Italien, violoniste, ballets devant Louis XIV, surintendant,

veut
battre ses concurants, musique sacrée

Jean-Philippe Rameau: 2e Baroque et siècle Lumières, théoricien, clavecin, opéra-

ballet,
style Lully en plus nouveau

Réforme: Révolte par Martin Luther contre avidité des papes

veut un retour aux sources du christianisme-> Jean Calvin (Calvinisme)
et Martin Luther (Lutheralisme-> protestantisme). Division des religions,
catho, calvi, luther.

Contre-réforme: Réponse de l'église à la révolte. Elle veut attirer les gens vers
le christianisme-> demande aux artistes d'inclure la religion dans
les arts-> naissance du Baroque.

Concile de Trente: Réunion des papes pour définir les règles à donner aux artistes
-> Ordre de donner à l'église une image puissante.

Camerata Bardi: Groupe qui veut réssusciter la tragédie antique (1598)

Veulent mettre en évidence les voix et mettre la musique en
accompagnement.

Orphée: Joue lyre, se marie avec Eurydice-> meurt par morsure de serpent.
Orphée va en enfer, négocie avec Hadès, le convainc avec sa lyre.
Hadès libère Eurydice mais lui dit de ne jamais se retourner.
A la sortie, il a un doute et il regarde. Elle disparaît. Triste.
Femmes essayent de le séduire, ça marche pas, elles le mangent.
Dans le fleuve, sa tête fusionne avec sa lyre.

Castrats: Enfants castrés pour conserver leurs voix dans les choeurs.

Opéras baroques romains: Croissance grâce à Zandi et Rossi grâce aux scènes
comiques.
Inventent ballets, airs à dancer, choeurs et airs
solistes.

Opéra Seria vs Opéra Buffa: Seria= sujets sérieux, drames. Buffa= comédie

Opéra vs Oratorio: Opéra= Mise en scène et musique profane.

Oratorio= Pas de mise en scène et musique sacrée.

Public de l'opéra baroque: Le public venait pour s'afficher, pour montrer qu'ils
vont
assister aux opéras mais ils ne sont pas attentifs et
sont
là pour retrouver des amis, jouer aux cartes et
réclamment
toujours de nouvelles pièces. Parfois le public va même
exiger l'arrêt d'une pièce.

Règle des trois unités: Temps (24h)

 Lieu (1 lieu)
Action (1 action principale)

Sinfonia-ouverture-symphonie: Simphonia-ouverture= intro à l'oeuvre.

Symphonie= pièce de plusieurs mouvements et jouée par
beaucoup d'instrus.
Sinfonia: 1er acte-1ere interm-2e acte-2e interm-3e acte.

Intermède/Intermezzo: Pause entre actes

Madrigal (livres des Madrigaux): Musique vocale à plusieurs voix (avant 5 puis
moins)
sur un thème profane.

Oratorio: Musique vocale sacrée (oratio=prier).

Stabat Mater: Texte qui décrit le passage où la Vierge Marie se tenait devant la
croix
de Jésus. Stabat Mater= La mère se tenait. Texte beaucoup utilisé
dans des
oeuvres musicales du culte de la Vierge.

Sonate de chambre (da camera)/d'église (da chiesa)

-Sonate: oeuvre instrumentale de 3/4 mouvements (vif-lent-vif) destiée à un
soliste/
accompagné ou petit ensemble.
-Sonate de chambre: Musique profane à tendance soliste.
-Sonate d'église: Musque sacrée à tendance orchestrale.

Concerto sacré/grosso/de soliste

-Concerto: Mise en évidence d'un instru.
-Concerto sacré: Dans église.
-Concerto de soliste: Guiseppe Torelli confie rôle contraste à un instru.

Ospedale: Orphelinat.

Sérénade: Pièces musicales du soir, avec sérénité.

Cantate profane: Expression mises en musique. Thème pastoral.

Liberttiste: Quelqu'un qui écrit les textes des opéras.

Ballet de Cour: Danses sur musique par les membres de la famille royale/les gens de
la cour/des danseurs professionnels.

Comédie-Ballet: Danses sur musique avec une histoire/récit. Inventé par Lully et
Molière en 1661.

Tragédie en musique/lyrique (vs opéra seria)

Grande et petite bande: Musiciens de la chambre (cordes et flutes). Divertissement

du roi
(ballet-concerts,...).
-Grande bande= 24 violons (grands évènemments).
-Petite bande= 12 violons (intime->coucher, lever, repas,...).

Messes concertante: musique soliste qui fait partie des messes propres (musique
pour évènemments
spéciaux).
Leçon des ténèbres: Musique sacrée qui se base sur les textes bibliques de la
déportation vers Babylone
Chants (texte du prophète Jérémie-> Lamentation).

(Grand) Motet: Musique sacrée qui se base sur des Psaumes en latin->musique pour
les évènemments de la
vie du roi (naissance,victoire,...). Avant: accapella. Puis:
Orchestre et soliste et grand
motet->2 choeurs.

Concert spirituel: Musique sacrée jouée par les musiciens de l'académie royale.
Avant: restreint et pour nobles.
1725: rendu publique (payant et que pendant jours de fêtes) au
palais des tuileries (Paris)