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• 1990 : African Exchange Student


• 1992 : Black Hope
• 1995 : Stars & Stripes Live
• 1995 : Triology
• 1996 : Pursuance: The Music of John Coltrane
• 1997 : Songbook
• 1999 : Simply Said
• 2002 : Happy People
• 2003 : Standard of Language
• 2006 : Beyond The Wall
• 2008 : Sketches of MD, Live at the Iridium
• 2012 : Seeds from the Underground
• 2013 : Pushing the World Away
• 2016 : Do your dance
Avec Miles Davis[modifier | modifier le code]

• 1989 : Amandla
• 1988-1990 : Live Around the World
• 1973-1991 : Highlights from the complete Miles Davis at Montreux
• 1973-1991 : The Complete Miles Davis at Montreux : volumes 12, 13, 16 et 17, Casino de
Montreux, les 7 juillet 1988 et 20 juillet 1990
• 1991 : Miles and Quincy Live at Montreux
• 1992 : Dingo
Avec Marcus Miller[modifier | modifier le code]

• 1994 : Dreyfus Night in Paris, (Michel Petrucciani, Marcus Miller)


• 1998 : Live & More
• 2004 : Panther/Live

Liens externes[modifier | modifier le code]

• Notices d'autorité :
• Fichier d’autorité international virtuel
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• Bibliothèque nationale de France (données)
• Système universitaire de documentation
• Bibliothèque du Congrès
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• Biographie au Duke Jazz Archive [archive]

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Catégories :

• Naissance en octobre 1960


• Naissance à Détroit (Michigan)
• Saxophoniste alto de jazz américain
• Saxophoniste soprano de jazz américain
• Saxophoniste de jazz américain

n saxophoniste est un instrumentiste qui joue du saxophone.

Sommaire

• 1Quelques saxophonistes
• 1.1Premiers saxophonistes
• 1.2R&B, Funk
• 1.3Afrobeat, Afro Funk
• 1.4Jazz
• 1.5Rock, Country
• 1.6Musique bretonne
• 1.7Musique classique
• 1.8Ensembles
• 2Représentation
• 2.1Associations

Quelques saxophonistes[modifier | modifier le code]


Premiers saxophonistes[modifier | modifier le code]


Un saxophoniste ivoirien, Abidjan, Côte d'Ivoire.
Adolphe Sax (inventeur du saxophone et instrumentiste au XIXe siècle)
•Elise Hall
R&B, Funk[modifier | modifier le code]
•Earl Bostic
•Jimmy Castor
•King Curtis
•Alfred 'Pee Wee' Ellis (The JB'S)
•Wild Bill Moore
•Maceo Parker
•St.Clair Pinckney (The JB'S)
•Jimmy Preston
•Sam Taylor
•Junior Walker (Motown)
Afrobeat, Afro Funk[modifier | modifier le code]
•Manu Dibango
•Fela Kuti
•Femi Kuti
•Seun Kuti
Jazz[modifier | modifier le code]
Voir aussi : Catégorie:Saxophoniste de jazz

• George Adams (ténor) 1940-1992


• Pepper Adams (baryton) 1930-1986
• Cannonball Adderley (soprano-alto) 1928-1975
• Albert Ayler (ténor, alto & soprano)
• Sidney Bechet (soprano)
• Bob Berg (ténor)
• Anthony Braxton (toute la famille des sax)
• Michael Brecker (ténor)
• Serge Chaloff (baryton)
• Ornette Coleman (alto)
• Steve Coleman (alto)
• John Coltrane (ténor & soprano)
• Paul Desmond (alto)
• Eric Dolphy (alto)
• Michel Doneda (soprano & sopranino)
• Bob Enevoldsen (ténor et trombone)
• Stump Evans (baryton, alto, soprano, C-mélody)
• Jan Garbarek (ténor & soprano)
• Kenny Garrett (alto & soprano)
• Stan Getz (ténor)
• Bob Gordon (baryton)
• Dexter Gordon (ténor & soprano)
• Scott Hamilton
• Coleman Hawkins (ténor)
• Johnny Hodges (alto)
• Bobby Jaspar (ténor & flûte)
• Isaac Kemo (alto,ténor & clarinette)
• Roland Kirk (ténor, soprano et alto)
• Lee Konitz (alto)
• Warne Marsh (ténor)
• Gerry Mulligan (baryton & alto)
• Mike Osborne (alto)
• Charlie Parker (alto)
• Evan Parker (ténor & soprano)
• Cecil Payne (baryton, alto et flûte)

• Clarence Clemons
• John Helliwell (Supertramp)
• Boots Randolph
Musique bretonne[modifier | modifier le code]

• Mikaël Derrien
Musique classique[modifier | modifier le code]

• Voir la Catégorie:Saxophoniste classique.


Ensembles[modifier | modifier le code]

• Quatuor Adolphe Sax


• Quatuor Ars Gallica
• Quatuor Sax 4
• Quatuor Ellipsos
• Quatuor Diastema
• Quatuor Fourmeau
• Quatuor Habanera
• Quintessence Saxophone Quintet
• Quintette de la Garde Républicaine
• Quintette O5SIA
• New Belgian sax quartet
• Rova saxophone quartet
• Xasax, ensemble de saxophones modulable
• 4uatre
• Quatuor A Piacere, créé par Jean-Pierre Caens
• Sonic Art Quartett
• Quintette Spirale
• Quatuor Carlier
• Art'Sax, octuor de saxophones [archive]
Représentation[modifier | modifier le code]

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Associations[modifier | modifier le code]

• L’A.SAX (Association des Saxophonistes) issue de la fusion en 1996 de


l'AsSaFra (Association des Saxophonistes de France) fondée par Jean-Marie Londeix et
de l’A.P.E.S. (Association internationale pour l’Essor du Saxophone) fondée par Serge
Bichon.

Sur les autres projets Wikimedia :

• saxophoniste, sur le Wiktionnaire

• Portail de la musique

Catégorie :

• Saxophoniste

[+]enard Ornette Coleman connu sous le nom de d'Ornette Coleman, né le 9 mars 1930 à Fort
Worth (Texas) et mort le 11 juin 2015 à New York1,2, est
un saxophoniste ténor et alto, trompettiste, violoniste et compositeur, précurseur majeur du free jazz.

Admirateur de Charlie Parker, son influence est diffuse et contrastée; le free jazz perdure en partie sur
les bases qu'il a énoncées, mais le funk le revendique également comme précurseur. Lou
Reed et Daevid Allen ont souvent fait part de leur profonde admiration pour son travail.
Coleman a peu participé aux albums d'autres musiciens : Jackie McLean, en 1967 (album sur lequel
Coleman joue de la trompette), Claude Nougaro en 1976 (adaptation du Gloria de Don Byas sur
l'album Femmes et Famines), James Blood Ulmer en 1978, Joe Henry (Scar) en 2001 et Lou
Reed en 2003 sont les rares exceptions.

Sommaire

• 1Parcours
• 2Instruments
• 3Récompenses
• 4Discographie personnelle
• 5Notes et références
• 6Annexes
• 6.1Filmographie
• 6.2Article connexe
• 6.3Liens externes

Parcours[modifier | modifier le code]


À quatorze ans, Ornette Coleman3 étudie le saxophone alto puis, deux ans plus tard, le saxophone
ténor. Il commence par jouer dans des orchestres de rhythm and blues dans le Sud des États-Unis. Il
s'installe à Los Angeles où il est contraint de travailler comme liftier tout en étudiant l'harmonie,
la théorie musicale (largement en autodidacte) et en élaborant ce qui deviendra l'essentiel de son style,
tant sur le plan harmonique que rythmique (frôlant l'atonalité soutenue par un tempo fluctuant).
Coleman épouse, en 1954, la poète Jayne Cortez dont il divorce en 1964. Leur fils, Denardo
Coleman (en), naît en 19564.
L'accueil parmi ses pairs est mitigé, mais déjà il reçoit l'appui de certains d'entre eux. C'est le
bassiste Red Mitchell qui le découvre. Il enregistre en 1958 son premier disque pour la
firme Contemporary de Lester Koenig (Something Else ! The Music Of Ornette Coleman, avec Don
Cherry, Walter Norris (en), Don Payne, Billy Higgins), puis en 1959 Tomorrow Is the Question ! (avec
un quartet sans piano incluant Don Cherry, Red Mitchell, Shelly Manne)… La même année, il obtient
ses premiers engagements dans des clubs de jazz, à Los Angeles, puis New York où il utilise un
saxophone alto en plastique.

Ornette Coleman en 1971, Ornette Coleman Quartet, Sigma 7.


Déjà il suscite de fortes oppositions, mais continue régulièrement à enregistrer, désormais pour la
firme Atlantic, avec Charlie Haden, Billy Higgins, Ed Blackwell, Don Cherry : The Shape of Jazz to
Come (1959), Change of Century (1959), This Is Our Music (1959).
En 1960, l'album Free Jazz: A Collective Improvisation sonne comme un manifeste, bien que son
auteur ait exprimé plus tard sa gêne devant ce concept. Dans ce disque, improvisé sans préparation
par deux quartets (un sur chaque canal stéréo) : Don Cherry et Freddie Hubbard à la trompette,
Ornette et Eric Dolphy au saxophone, Scott LaFaro et Charlie Haden à la contrebasse, Higgins et Ed
Blackwell à la batterie. C'est le premier exemple d'improvisation collective dans le jazz d'avant-garde.
En 1962, on le retrouve aussi à la trompette et au violon.
En 1965, il revient sur la scène musicale (après deux ans de relative inactivité), en Europe ou
au cinéma (Chappaqua Suite) souvent avec David Izenzon (b) Charles Moffett (d), puis avec son fils
Denardo, batteur dès l'âge de douze ans (1966). Il obtient une certaine reconnaissance (il est couronné
« Jazzman of the Year » en 1966 ; puis entre au « Hall of Fame » en 1969 par la revue Down Beat).
En 1968, il enregistre le titre AOS avec Yoko Ono qui sera intégré deux ans plus tard à l'album Yoko
Ono/Plastic Ono Band5.
En 1972, il développe le concept d'harmolodie (Skies of America avec le London Symphony Orchestra,
où les musiciens jouent simultanément la même mélodie à différentes hauteurs et dans différentes
tonalités), et poursuit une carrière un peu chaotique, enregistrant cependant régulièrement dans de
multiples contextes (intégrant musiques traditionnelles, free jazz, rock, funk), mais aussi avec un de ses
anciens quartettes (Cherry, Haden, Higgins), avec le guitariste Pat Metheny et avec son groupe électro-
acoustique Prime Time.
En 1991, Coleman participe à la bande-son du film de David Cronenberg, Le Festin nu.

Instruments[modifier | modifier le code]

Ornette Coleman à Ludwigshafen (2005).


Il a joué principalement du saxophone alto, un rare Selmer Mark VI descendant au la (mais sans fa ♯),
comme un saxophone baryton moderne.

Récompenses[modifier | modifier le code]


En 1984, Ornette Coleman est nommé Jazz Master au National Endowment for the Arts - NEA Jazz
Master, la plus prestigieuse récompense de la nation américaine en matière de jazz6.
Le 9 juillet 2009, il reçoit le Miles Davis Award, attribué par le Festival International de Jazz de
Montréal aux musiciens qui perpétuent la tradition du jazz 7,8.
Le 1er mai 2010, Coleman est nommé docteur honoraire de musicologie par l'université du
Michigan pour ses contributions à la musique9.
Discographie personnelle[modifier | modifier le code]

Ornette Coleman au Enjoy Jazz Festival à Heidelberg (2008).

• 1958 : Something Else : The Music of Ornette Coleman (Contemporary/OJC)


• 1959 : Tomorrow Is The Question ! (Contemporary/OJC)
• 1959 : The art of the improvisers (Atlantic)

• Sonny Stitt (ténor)


• Lucky Thompson (ténor)
• Grover Washington Jr. (ténor, alto & soprano)
• Ben Webster (ténor)
• Barney Wilen (ténor)
• Phil W

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