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ARD-MUNICH

Entretien avec
Yves Segers Les trompettistes
MUSIQUE DES GUIDES Lauréats

N° 20

Les Cuivres
d’Eddy Mitchell
Dernière séance
à l’Olympia
. . . et retrouvez toute l’actualité des
N° 20 III Cuivres
/ 2011 1 gazettedescuivres.fr
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Le Cuivre contre
les infections
Plusieurs études anglo-saxonnes viennent de démontrer que ment dans 150 écoles de musique par an et organise
les bactéries les plus résistantes placées sur des surfaces en une «semaine de l’Audition» afin de sensibiliser élè-
cuivre sont rapidement détruites. Le microbiologiste Bill Kee- ves, professeurs et parents à la protection auditive en
vil, pionnier britannique de ce domaine de recherche, expli- donnant un message et un kit de communication ludi-
que que «les ions cuivres en surface sont intégrés dans le ques.
métabolisme des microbes et conduisent à la formation de Alors n’ayant pas peur des décibels des cuivres.
molécules qui viennent perturber leur respiration».
Des hôpitaux français commencent à s’équiper de robinette- Dans ce N°20 de la Gazette,
rie, poignées, mains courantes, barres de lits, plateaux rou- - Découvrons les nouveaux trompettistes, artistes re-
lants... en cuivre et alliages de cuivre, matériau qui a des connus au concours de l’ARD Munich, Manuel Blanco
propriétés antibactériennes. Gómez-Limón, Alexandre Baty et Ferenc Mausz.
Si l’expérience s’avère concluante, les instigateurs du pro-
jet suggèrent que des équipements de cuivre soient installés
dans les écoles ou les transports en commun.

Avec la crise et le cours du Cuivre qui ne cesse de monter


depuis quelques années, cette annonce risque d’accentuer
la rareté de ce métal. Y aura-t-il une spéculation encore plus
drastique. Craint-on la réquisition du cuivre comme cela fut
le cas durant les guerres mondiales ? - Redécouvrons, les cuivres de variétés, musiciens ar-
tistes de scène avec Eddy Mitchell.
Non, rassurons les joueurs de cuivres !

Nos instruments préférés ont encore de


beaux jours devant eux, à la condition
que les auditeurs soient encore pré-
sents. Pour ceux qui craignent vraiment
pour leurs oreilles, l’association Audi-
tionSolidarité.Org mène actuellement
dans les écoles de musique une pré-
vention auditive en partenariat avec le
soutien du Ministère chargé de la Santé
et de l’INPES.
AuditionSolidarité intervient gratuite-
- Repensons nos mimiques et visualisons les muscles
de la face qui nous aident à emboucher efficacement
Parution trimestrielle. avec les précisions apportées par le doyen des pédago-
Editeur : Association Studio des Arts gues, André Daire, 90 ans.
12, rue Plantin 37270 Montlouis sur Loire
Directeur de publication : Frédéric Casado
Directeur de la rédaction : Yves Rémy - La Gazette des Cuivres
Dépôt légal : N° 20 - troisième trimestre 2011 vous invite aux Nuits des
Septembre 2011 Musiciens et notamment
I.S.S.N. 0996-5122 à celle organisée par
Commission paritaire : CPPAP N° 0114G88792 Thierry Caens à l’Espace
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Saint Pierre des Corps - France manche 27 novembre. En
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Bons concerts et bonne lecture.
> Par paiement Paypal Yves Rémy
Sur le site gazettedescuivres.fr
International
La Belgique

La Musique Royale
des Guides

S
uite à une nouvelle organisation décrétée en 2000, la Belgi- En mars 2008, le lieute-
que compte actuellement trois formations musicales militaires nant chef de musique Yves Segers
reprend la baguette. Avec brio, il
royales, les Guides, la Force Aérienne et la Marine.
perpétue la tradition entamée par
Pour la Musique des Guides, après le départ du Chef Norbert ses illustres prédécesseurs com-
Nozy en 2003 qui dirigea pendant 20 ans la formation et la disparition me en témoignent déjà plusieurs
brutale de son successeur François De Ridder, décédé en mission de disques compacts remarquables;
sapeur pompier volontaire en 2007 une période d’incertitude s’installa. citons Pierre et le Loup de Sergei
Prokofiev, la Symphonie du Vin
La prise de fonction officielle du chef actuel Yves Segers en 2009
de Derek Bourgeois, plusieurs
ouvrit une nouvelle ère. compositions de Frédéric Devree-
se de même que des œuvres de
jeunes compositeurs belges.
HISTORIQUE DE LA MUSIQUE DES GUIDES
C’est en 1832 que le roi Léopold I demande au chef de musique Jean-
Valentin Bender de former une musique militaire qui sera attachée à son
escorte à cheval. La musique du Premier Régiment des Guides est dès lors
Entretien avec Yves Segers
appelée «Musique Particulière du Roi». Une succession d’illustres chefs Chef de la Musique Royale des Guides
de musique assure la progression ininterrompue de la qualité de cette pha- M. Yves Segers, quelle est votre programmation mu-
lange musicale. A l’issue de la Première Guerre Mondiale, le lieutenant sicale préférée ?
Arthur Prévost est à la tête des «Guides» et les grands compositeurs belges
participent à son rayonnement Paul Gilson, le pionnier de la musique mo- Je préfère les programmes avec un mélange des œu-
derne pour orchestre à vents en Belgique. Ses élèves, forme le groupe Les vres classiques, des œuvres pour orchestre sympho-
Synthétistes et écrivent ou arrangent pour la Musique des Guides. nique, des œuvres composées par des compositeurs
A l’époque, la Belgique ne compte aucun orchestre symphonique profes- belges, ainsi que des œuvres originales pour orches-
sionnel, ce qui amène certains compositeurs à s’intéresser aux Guides. tre d’harmonie. J’ai une grande sympathie pour les
D’autres, dont Joseph Jongen, font jouer leurs œuvres symphoniques en œuvres symphoniques, ce qui ne veut certainement
transcription par la Musique des Guides. La musique belge s’exporte aux pas dire que je n’apprécie pas les pièces originales
USA.
De 1962 à 1985, une collaboration s’établit entre le maître Belge Jean pour orchestre d’harmonie, même au contraire. Je
Absil et le chef Yvon Ducène. Les créations sont nombreuses et d’autres perpétue le lien pour lequel les Guides sont connus
compositeurs belges collaborent René Barbier, René Bernier, Peter Cabus, depuis des années, la musique classique et sympho-
Franz Constant, René Defossez, Jacqueline Fontyn, Jacques Leduc, Victor nique. La Musique Royale des Guides est reconnue
Legley, Jean Louël et Daniel Sternefeld. et appréciée pour l’exécution de ces transcriptions
En 1985, Norbert Nozy, saxophoniste virtuose de réputation internatio- remarquables. C’est une des composantes de sa re-
nale, prend la direction et sollicite les grands compositeurs belges, Franz nommée internationale.
Constant, Frédéric Devreese, Jacqueline Fontyn, Victor Legley, Jean Louël,
Jean-François Redouté, Jean-Marie Simonis, Jan Van der Roost et André Bien entendu, nous n’oublions pas nos compositeurs
Waignein. Des exécutions mémorables de symphonies de Beethoven, de la contemporains que je sollicite souvent.
Symphonie du Nouveau Monde de Dvorak ou de la Troisième Symphonie de Récemment, la Musique Royale des Guides a créé
Gustav Mahler restent dans les mémoires. et en même temps enregistrée en « live » la nouvelle
En octobre 2003, le commandant Norbert Nozy est admis à la retraite. pièce de Jan Van Landeghem. En 2011, nous créons
L’adjudant major François De Ridder lui succède jusqu’à sa mort tragique une œuvre de Johan Hoogewijs, compositeur connu
en juin 2007. L’adjudant major Dirk Acquet assure l’intérim durant huit dans le monde de la musique légère. Ce sera une
mois. D’autres disques compacts, sous la direction de chefs invités tels Jan
Cober, Henrie Adams, Jan Van der Roost et Roger Boutry, viennent enrichir expérience nouvelle pour les musiciens pleinement
la discographie de la Musique Royale des Guides. investis et une surprise pour notre public habituel.

N° 20 III / 2011 > page 4


Les formations annexes
de l’Orchestre d’Harmonie
Outre le célèbre corps de trompettes de cavalerie des Guides qui exécute
régulièrement des prestations indépendamment de l’orchestre, un quintette à
vents effectue aussi des prestations officielles du type musique de salon.
Il arrive également que l’orchestre se scinde de manière à former un ensemble de
clarinettes d’une part et un ensemble de cuivres d’autre part, voire des ensembles
plus particuliers (comme lorsqu’il s’agit de Sérénades pour instruments à vent
comme celles de Mozart). Plus rarement se constituent des ensembles réduits en
quatuors ou autres.
Le corps de trompettes
Entretien avec Michaël Tambour,
soliste du corps de trompettes
De combien de musiciens se compose le
Corps de trompettes et quel est votre ré-
pertoire ?
Le corps de trompette est normalement
constitué de 18 trompettes de cavalerie
dirigé par le Trompette Major Johnny Eec-
khaut. Malheureusement actuellement
nous ne comptons que 13 trompettes.
Nous sommes pour la plupart diplômé NONPAREIL
des conservatoires royaux de Belgique. CD enregistré en 2010 présente le lar-
Le répertoire des fantaisies dédiées aux ge répertoire du Corps de trompettes
Quelle est la périodicité de vos enregistrements ? trompettes est écrit jusqu’à 6 voix. de fantaisies dont certaines accompa-
Chaque année la Musique Royale des Guides Ce corps de trompettes est-il souvent as- gnées de l’Orchestre d’harmonie.
enregistre environ quatre disques ! Paraîtra socié à l’orchestre d’harmonie ? Light Cavalry overture de Franz Von
bientôt le live-cd du concert enregistré au Lors des prestations militaires (prises Suppé, Three Fanfares de Sigismund
Palais des Beaux-Arts de Bruxelles en 2009. d’armes, etc...) nous sommes toujours as- Neukomm, Valeur Militaire de Y.H. Mo-
socié à l’orchestre pour les marches, mais reau, Perles Bisontines, Polka Brillante
Nous avons également enregistré les nouvelles
nous jouons seuls les signaux militaires de Theo Maeck, Valse Militaire Belge
œuvres pour orchestre d’harmonie du composi- (garde a vous, au drapeau etc...). Lors des de Louis Frémaux, Six Fanfares with
teur Robert Groslot. Cette année verra la con- concerts, nous intervenons toujours à la Kettle Drums de Martin Mösl, Fantaisie
crétisation d’une compilation des œuvres de fin pour notre marche, celle du 1er Régi- N° 2 du Colonel d’Eugène Folie, Hiron-
Camille Saint-Saëns. ment des guides et les escadrons. delle Polka de Raoul Ponsen, Seven
Vous étiez flûtiste dans l’orchestre maintenant Vous êtes soliste du Corps de trompettes. Fanfares found on the Waterloo Battle
chef de musique, voyez vous les pupitres de Quel est votre rôle ? Field 1815, Field March of the Prus-
cuivres d’une autre façon ? Mon rôle en temps que soliste réside sian Army found on the Waterloo Battle
Non, quand je suis devant l’orchestre, je ne uniquement lors de prestations en corps Field 1815, Sander de Raoul Ponsen,
de trompette seul (concert ou taptoo). Il Le Cocardier d’Albert Gossez, Les Céles-
suis pas là comme flûtiste, mais comme chef
m’est alors demandé d’interpréter plu- tins de Louis Prodhomme, ‘Lights Out’
d’orchestre. Comme chef d’orchestre, il faut
sieurs solos tels que l’extension des feux in Fantasy de Fernand Ruelle, Cavalry
connaître et être conscient de la difficulté Cadenzas d’Arthur Prevost
et en fantaisie, différentes polkas etc...
technique de chaque instrument. Je vois Soliste : Michaël Tambour
Je participe également aux jurys de re-
l’orchestre comme un grand instrument (mais crutements. Direction : Roland De Klippel
joué par plusieurs personnes) à la disposition du CD WWM 500.170
chef d’orchestre qui est devant à ce moment. Nouveaux recrutements
L’Orchestre est-il souvent invité à l’étranger ? pupitres de trombones
Oui. Nous revenons du Spasskaya Festival de
Présentations des nouveaux arrivants
Récemment, quatre places de trombones ont été mises en concours pour les
Moscou où La Musique Royale des Guides a
Musiques Royales, deux places pour l’Orchestre de la force Aérienne et deux pour
connu un grand succès. l’Orchestre des Guides.
Les recrutements de musiciens ont repris, Force Aérienne :
reste-t-il encore des postes à pouvoir dans cer- - Josquin Chuffart trombone basse, ancien élève de Claude Chevailler au CNSM
tains pupitres ? de Paris et de José Schyns au Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles.
Jusqu’à présent, les dernières années les re- - Thierry Istas trombone ténor, ancien élève d’Alain Pire et de Gerald Evrard au
crutements ont eu lieu annuellement. Mais le Conservatoire Royal de Musique de Liège
nombre des postes à pourvoir est si important Orchestre des Guides :
que les recrutements dureront plusieurs an- - Alexandre Brisbois trombone basse, assistant dans la classe d’Alain Pire au
nées. Je le crains… Conservatoire Royal de Musique de Liège, élève de Brandt Attema au Koninklijk
Avec la crise allez vous réussir à remplir ces Conservatorium van Den Haag et d’Alain Pire, Gerald Evrard et Olivier Haas au
Conservatoire Royal de Musique de Liège. Alexandre Brisbois vient d’être nommé
postes ?
assistant au Conservatoire de Liège (renseignements : www.dcgl.be)
Espérons bien sûr que l’on puisse continuer - Robin Rinchard trombone ténor, ancien élève de Michel Becquet au Conserva-
les recrutements et que finalement la Mu- toire de Lausanne, d’Alain Manfrin au CRR de Rueil Malmaison et d’Alain Pire et
sique Royale des Guides dispose à nouveau Gerald Evrard au Conservatoire Royal de Musique de Liège.
d’un effectif de 103 musiciens comme dans Robin Rinchard vient d’être nommé conférencier trombone ténor à l’IMEP dans
le passé. la classe de José Isla (professeur principal et trombone basse à l’opéra Royal de
Wallonie). www.imep.be

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International
La Belgique

Entretien avec

Olivier
Haas
SOLISTE, BARYTON À LA MUSIQUE ROYALE DES GUIDES
CHARGÉ D’ENSEIGNEMENT AU CONSERVATOIRE DE LIÈGE
La Musique Royale des Guides interprète beaucoup de trans- des euphoniums. A titre
criptions d’oeuvres symphonique. Comment est organisé votre personnel, j’espère convaincre notre hiérarchie d’en revenir à
pupitre. Intégre-t-il parfois le saxhorn ? une différenciation entre ces deux instruments dans le cadre des
Le saxhorn n’a pour ainsi dire jamais été utilisé dans les mu- grandes transcriptions historiques.
siques militaires belges. Les nomenclatures des grandes trans- Cette question soulève celle du respect ou non des traditions
criptions d’Arthur Prévost (l’équivalent belge pour la Musique nationales, sujet particulièrement sensible. Mon expérience en
des Guides de Pierre Dupont pour la Garde Républicaine) et des tant que professeur d’euphonium intervenant dans la classe de
compositeurs et arrangeurs au XXe siècle mentionnent jusqu’aux tubas de Gabriel Capet, au Conservatoire de Lille, m’a convaincu
années 1980 deux parties de tuba (ténor) et deux parties de ba- du caractère complémentaire de la pratique du saxhorn et de
ryton. Le tuba de ces nomenclatures est en fait l’équivalent du l’euphonium. La Belgique, carrefour des cultures anglo-saxonne,
saxhorn basse français et le baryton, du saxhorn baryton (de perce germanique et latine, a plutôt choisi d’abandonner certaines spé-
plus petite). Le tuba basse est lui l’équivalent du saxhorn contre- cificités... on peut parfois le regretter !
basse. On constate de la même manière des différences plus ou Vous avez commencé par le trombone, puis l’euphonium…
moins marquées entre toutes les traditions nationales tout au long pourquoi ce changement d’instrument ? Jouez-vous exclusive-
du siècle passé. ment de l’euphonium ?
Les instruments de manufactures belges utilisés jusque dans J’ai commencé la musique par l’étude du cornet à l’âge de 7
les années 1990 pour jouer ces parties (issus des usines Mahillon ans… mais il est vite apparu que la tessiture des «petits cuivres»
et Persy pour la plupart) étaient autant inspirés de la tradition et ma morphologie n’étaient pas compatibles ! J’ai donc natu-
allemande que française. Le tuba ténor « Le Triomphe » de Persy rellement opté pour le trombone qui me passionnait depuis tout
en est un exemple marquant. Le son de ce « tuba belge » à 4 petit déjà. A l’adolescence, l’opportunité de jouer de l’euphonium
ou 5 pistons est proche de celui du saxhorn (de perce équiva- s’est présentée, et le contact avec cet instrument a été une ré-
lente) quoique sensiblement plus large, tout en offrant une in- vélation.
tonation confortable. Sa forme est à mi-chemin entre le saxhorn J’ai poursuivi l’étude de ces deux instruments en parallèle (ce-
et l’euphonium. Son succès a été important tout au long du XXe lui de la percussion également), conscient que cela pouvait cons-
siècle. Il compte encore à l’heure actuelle des inconditionnels… tituer un atout. C’est mon arrivée au poste de principal euphonium
mais n’est plus fabriqué depuis la disparition de la marque dans au Brass Band de Buizingen en 1994, alors que j’étais étudiant
les années 1990. au conservatoire, qui m’a poussé à me spécialiser plus encore
C’est à cette époque, mondialisation oblige, que l’euphonium pour ce dernier. Mais je n’ai jamais négligé le trombone pour
s’est progressivement imposé dans nos orchestres militaires. Un autant. J’ai d’ailleurs un diplôme supérieur pour cet instrument
peu comme si le saxhorn avait disparu des musiques françaises également et il m’arrive régulièrement de collaborer en tant que
au profit de son cousin d’outre-manche… tromboniste avec l’Orchestre Philharmonique de Liège, l’Opéra
La Belgique a connu, comme beaucoup d’autres nations, une Royal de Wallonie, des ensembles de musique de chambre ou
tendance à élargir le son des cuivres héritée, s’agissant des tu- même de troquer l’euphonium pour le trombone à la Musique des
bas, des brass bands anglais. C’est sans doute une plus grande Guides.
proximité (surtout en Flandre) avec la culture anglo-saxonne qui La pratique du trombone me permet d’aborder le répertoire
a permis à cette tendance de se confirmer chez nous plus qu’en symphonique, celle de l’euphonium le répertoire de pointe des
France (où l’euphonium fait tout de même une percée remarquée brass bands (j’occupe maintenant le poste d’euphonium principal
depuis près de dix ans, parfois au détriment du saxhorn, il faut au Brass Band Festival) et des harmonies… des cultures différen-
l’avouer). A l’heure actuelle, toutes les parties de tubas et de tes que j’aime concilier.
barytons sont exécutées dans les orchestres militaires belges sur Propos recueillis par Robin Rinchard

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Festival et concours à Namur
O livier Haas, vous développez un euphonium avec la firme Adams, quelles
caractéristiques pour ce nouveau modèle ?
Comme beaucoup d’euphonistes, j’ai longtemps été très influencé par la
Du 28 au 30 mars 2012
tradition anglaise, même si j’ai en priorité abordé le répertoire français du- Troisième festival des Rencontres
rant mes études au Conservatoire de Liège. J’ai donc moi-même été victime Internationales de Cuivres
d’une tendance à rechercher un instrument au son le plus large possible, au de la Communauté Française de Belgique
risque d’utiliser des instruments qui me sont vite apparus «déséquilibrés». Institut Supérieur de Musique et Pédagogie de Namur.
La plupart des instruments du marché (et je pense pouvoir dire que j’ai 6 concerts, 18 master classes, 6 conférences,
longtemps tout essayé !) sont soit extrêmement riches en harmoniques gra- solistes et ensembles invités, présentations des
ves, manquant à mon goût de précision, de projection et de confort de jeu, nouveautés instrumentales par de nombreux
soit plus précis, mais ne permettant pas d’assumer le f ou ff que le répertoire exposants.
contemporain exige sans dénaturer le son. Concerts de prestige avec Brass Bands et Big
Alors que je désespérais de trouver un instrument qui soit vraiment à mon Bands invités en accompagnement des solistes in-
goût, la firme Adams (NL), surtout connue pour la manufacture d’instruments vités : Jean Christophe Dobrzelewski (USA), Michel
de percussion, m’a proposé en juin 2008 de collaborer au développement Becquet (France), Urban Walser (Suisse, Soliste et
d’un nouveau concept : les euphoniums Adams Custom Series. Ils avaient professeur Basel Music Académie), Ensemble de
déjà commencé la production de bugles quelques années auparavant. Cuivres de Belgique, Alexandre Faure, (Trombone
Leur attention particulière à rester à l’écoute des instrumentistes, leur Solo Radio Suisse Romande), Antony Plog (USA),
service remarquable, leur passion et leur professionnalisme ont permis de quatuor Kimoiz (France), Nicolas Desvois (France)
donner naissance à un nouvel euphonium. Ils proposent des instruments «
à la carte » : les épaisseurs (de 0,5 mm à 0,8 mm), les matériaux (brass, Premier concours international de cuivres
redbrass, gold brass, sterling silver…) et les finitions (brut, argenté, laqué,
doré ou autres finitions plus originales), tout peut être choisi de manière à trompette, tombone, cor et tuba.
ce que chacun trouve l’instrument qu’il lui faut. Un concept unique dans le 8 000 € de prix
domaine de la facture des euphoniums… Trois catégories
Notez que, fait assez rare à l’heure actuelle, toutes les parties des ins- 12-14 ans / 15-17 ans / 18-23 ans
truments Adams, sans exception, sont fabriquées aux ateliers d’Ittervoort Eliminatoires se dérouleront dans plusieurs pays :
(entre Maastricht et Eindhoven). Ils conçoivent eux-mêmes les machines Belgique, (Tournai, Namur et Malmedy),Suisse
leur permettant de produire à une vitesse raisonnable des instruments de (Musik-Akademie der Stadt Basel; France (Pa-
qualité artisanale. ris), USA Philadelphie (West Chester University of
Les euphoniums de la gamme ont pour points communs un confort de jeu Pennsylvania); Espagne (Union Musical de Beni-
inégalé, une intonation et une projection remarquable, et une qualité de son dorm)
qui permet d’aborder chaque circonstance (orchestre symphonique ou d’har- Infos sur site www.imepric.com
monie, brass band, musique de chambre, soliste,…) avec la même aisance. Direction Artistique :
Une vibration unique qui se marie avec tous les instruments et permet de Antoine Acquisto
jouer ppp ou fff en gardant un son équilibré. 00 32 475 48 02 86 / a.acquisto@swing.be

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ARD-MUNICH concours de trompette septembre 2011

Thierry Caens, France, président du jury entouré de


Sergei Nakariakov, Israël, Urban Agnas, Suède, Frits Damrow, Pays-Bas, Rod Franks, Grande Bretagne, Reinhold
Friedrich, Allemagne, Gábor Boldoczki, Hongrie et des lauréats

Manuel Blanco Gómez-Limón, Espagne – premier Prix


Alexandre Baty, France – deuxième Prix
Ferenc Mausz, Hongrie - troisième Prix et Prix du public

O
rganisée par les Radios Allemandes de service public (ARD) à intervalles Rappel des lauréats - ARD-Munich
irréguliers depuis 1958, la compétition internationale de l’ARD Munich 1958
reste la plus prestigieuse pour la discipline Trompette. En 1963 Maurice - Werner Roelstraete Belgique, deuxième prix
1963
André, à 30 ans préfère concourir plutôt que de répondre à l’invitation de - Maurice André France, premier prix
siéger comme jury. Imposant son aisance et son style musical nouveau à l’époque, - Francis Hardy France, troisième prix
son premier prix déclencha le début de sa carrière de soliste reconnue mondia- 1971
lement. La barre était placée à une telle hauteur que les candidats des sessions - Janis Marshelle Coffman USA, deuxième prix
- Guy Touvron France, deuxième prix
suivantes furent victimes de la révérence des membres du jury qui s’interdire de 1980
frôler la statue du commandeur. Ce qui ne manqua pas d’agacer l’intéressé lui- - Richard Steuart Canada, deuxième prix
même. Maurice André indiquait en juillet 1997, dans l’interview accordée à La Ga- - Ketil Christensen Danemark, troisième prix
zette des Cuivres, qu’il ne comprenait pas que “les jurys comparent les candidats 1986
- Reinhold Friedrich BRD, deuxième prix
en fonction des lauréats précédents, ou à différentes étapes de leur carrière. Les - Urban Agnas Suède, troisième prix
musiciens évoluent et doivent être jugés sur le moment précis”. Il fallut attendre - George Vosburgh USA, troisième prix
2003, pour qu’à nouveau un premier prix soit attribué à un autre artiste d’excep- 1993
tion, David Guerrier. - Wolfgang Bauer Allemagne, deuxième prix
- Jens Lindemann Canada, troisième prix
En 2011, les membres du jury décident d’accorder l’ensemble des prix aux 1997
trois finalistes méritants. Bravo. L’avenir jugera des carrières de chacun. L’impor- - Gábor Boldoczki Hongrie, troisième prix
tant est que cette compétition serve la musique, le répertoire instrumental et aide - Olivier Theurillat France, troisième prix
sur le plan médiatique les lauréats pour leur permettre d’entrevoir sereinement des 2003
- David Guerrier France, premier prix
carrières de solistes. Dans ce monde en crise, pour rêver un peu, nous avons besoin - Giuliano Sommerhalder Allemagne, deuxième prix
de jeunes artistes. Aidons-les. Ne boudons pas notre plaisir d’avoir une jeunesse - Guillaume Couloumy France, troisième prix
internationale qui se confronte artistiquement et pacifiquement. - Gabor Richter Hongrie, troisième prix

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Entretien avec Thierry Caens
Président du jury de l’ARD-Munich
Professeur de trompette au CNSMD de Lyon

Thierry, tu as présidé le célèbre raissent jamais ou rarement le cornet à on peut très bien apprécier les qualités de
concours de l’ARD de Munich, c’est un pistons ou le bugle ? propreté, phrasé, technique et conduite
honneur ? Probablement le poids de la tradition du son. Je les ai d’ailleurs déjà imposés
Oui bien sûr, d’autant plus que les six (surtout à Munich) et le fait que ces ins- au CRR de Dijon et au CNSMD de Lyon.
camarades qui m’accompagnaient sont de truments soient quelque peu “dé-consi- Nuit et Solitude de Michel Colombier est
prestigieux musiciens, Agnas, Boldoczki, dérés”. Ce qui est bien dommage. Nous ma pièce préférée. C’est un magnifique ca-
Damrow, Friederich, Franks et Nakariakov. devons tenter de les remettre à leur place. deau que m’a fait Colombier avant d’aller
Que retiens-tu des deux premiers tours, Le côté “performance” lié à ces concours rejoindre Bach et Prokofiev (ses composi-
les 39 candidats présents étaient-ils tous n’est pas propice au répertoire du cornet et teurs préférés) mais c’est une pièce lyrique
du niveau de cette compétition ? bugle qui est davantage lyrique et musical. et méditative qui ne correspond pas a un
Sur les 39 sélectionnés, seuls deux Pour moi cela devrait être une voie de dé- concours. Idem pour les 3 danses de Ri-
candidats, à mon sens, n’avaient rien à veloppement intéressante ! chard Galliano, superbe pièce de concert
faire là, plus pour des raisons culturelles Pour la demi finale, les concertos d’après son répertoire, très attractive et
d’ailleurs. Le niveau général était excellent de Haydn sur trompette en sib ou celui raisonnablement difficile, mais peu adap-
et c’est d’ailleurs très intéressant d’écou- d’Hummel étaient encore une fois les in- tée à un concours. Il y a vraiment deux ty-
ter les différents styles. Malgré la mondia- contournables. Est-ce un bon choix ? pes de répertoire !
lisation, des paramètres nationaux restent Oui, c’est un bon baromètre même si Pour la demi-finale, l’organisation du
encore bien présents ! l’obligation de la trompette sib pour Haydn concours a commandé au compositeur
Pour la première épreuve, sur cinq piè- est pour moi inutile. Ce sont des concer- français, Mark Andre, une pièce écrite
ces au choix, quatre étaient de composi- tos (les seuls !) de grande qualité musi- pour trompette seule. C’est une décou-
teurs français, Chaynes, Tomasi, Jolivet et cale et de bonnes œuvres de concours. Le verte. Cette pièce sera-t-elle un jour à ton
Desenclos. Est-ce une marque du prési- concerto de Hummel était imposé en Mi programme de concerts ou d’études pour
dent français du jury ? bécarre et non en mi bémol. La tonalité tes étudiants du CNSMD de Lyon ?
Pas du tout car je n’ai pas participé de mi bécarre est l’original, bien entendu, C’est sûr que NON ! Il y a tellement
à l’élaboration du programme. D’ailleurs mais l’imposer exclut ceux qui n’ont pas la d’autres pièces plus intéressantes… Cette
nous nous sommes posés la question de trompette appropriée ! pièce est une escroquerie ! Je n’ai pas un
qui l’avait composé. Il y avait quelques il- Pour la finale, était imposé Nobody goût immodéré pour la musique contem-
logismes ! knows de trouble I see de Bernd Alois poraine de ce type mais là c’est exagéré !
Pour les œuvres baroques, les candi- Zimmermann ((1918-1970). Cette œu- Dans la moitié de la pièce il n’y a que du
dats pouvaient-ils jouer sur une trompette vre écrite en 1954, créé par Adolf Scher- souffle dans l’instrument, pas de son, le
naturelle ? baum, reste assez peu jouée. N’est-ce pas reste… je vous laisse juger ! A tel point que
Non. Mais nous avons justement évo- intéressant de la mettre au programme du nous avons unanimement fait un courrier à
qué et fait des propositions à l’organisa- concert des lauréats ? la direction du Concours pour signaler que
tion du concours pour qu’une épreuve Ce sera le cas, c’est Le Hongrois Mausz cette pièce ne permettait absolument pas
inclue la trompette naturelle ou le bugle qui le jouera ! Elle est peu jouée parce de juger un trompettiste, et qu’à ce titre
ou le cornet à pistons, et que le candidat qu’elle nécessite un gros orchestre et elle ne remplissait pas sa mission. Le com-
puisse proposer sur un des quatre tours un qu’on invite peu les trompettistes avec les positeur a manqué d’enrichir le répertoire
programme personnel en fonction de ses grands orchestres… ! de la trompette. C’était pourtant une belle
goûts musicaux et non avec des morceaux Lors du concert des lauréats diffusé et prestigieuse occasion !
imposés ! sur ARTE Video c’est le concerto d’Hum- J’ai d’ailleurs commencé le tour de ta-
Les candidats sont-ils prêts à jouer les mel qui était encore en vedette. Le public ble, après cette épreuve, en disant a mes
deux instruments, instrument moderne et attend peut-être un répertoire à découvrir. collègues : Nous avons eu dans ce con-
naturel ? Ne frise-t-on pas l’overdose avec Mister cours deux générations de compositeurs
Oui, une tendance se dégage à le fai- Haydn et Mister Hummel ? de notre temps qui illustrent deux courants
re. Je pense que ce n’est pas facilement Oui c’est vrai que l’on pourrait ouvrir bien identifiés : Luciano Berio avec la se-
compatible mais nous avons vu avec David un peu, mais les chaînes de télé et organi- quenza pour trompette et piano, ou l’on
Guerrier, que ce qui n’était pas possible il sateurs veulent des tubes, il faut être fédé- n’entends pas le piano … ( ou si peu … !)
y a 50 ans l’est maintenant ! Mais il est rateur ! Même l’Allemagne qui est un pays et avec Mark Andre une pièce pour trom-
reste une exception… de cocagne pour la musique classique est pette seule dans laquelle on n’entends pas
Un répertoire moderne pour la trom- confrontée à cette pression… ! … la trompette !
pette piccolo est-il à créer ? Y a-t-il un autre répertoire français ou C’est peu exagéré… !
Oui sans doute, même si cet instru- étranger plus moderne à médiatiser? Qu’el- Un commentaire sur la personnalité de
ment n’a pas un spectre sonore très riche le est l’œuvre que tu souhaiterais program- chacun des finalistes.
et varié, on peut développer son répertoire. mer en concours. Je pense aux créations Nous avons là trois grands solistes avec
Pour ma part, je pense aussi que le bon ré- que tu as réalisées de Michel Colombier, des personnalités très marquées. Gomez
pertoire baroque et pré classique bien joué William Scheller, Richard Galliano… ? Limon a été brillant du début à la fin, avec
à la piccolo, avec goût et style adapté, a Toutes ne sont pas adaptées à un con- une présence sur scène exceptionnelle,
encore de beaux jours devant lui ! Ces mu- cours. Certains critères (en dehors de la une assurance et un contrôle parfait !
siques ne doivent pas être réservées aux qualité musicale) sont nécessaires pour Alexandre Baty (mon préféré !) est de
baroqueux… ! juger le trompettiste ; de ce point de vue la même trempe. C’est un artiste étonnant
Pourquoi dans ces concours n’appa- le concerto de Sheller marche très bien, avec une grande maturité, un contrôle, une
N° 20 III / 2011 > page 9
ARD-MUNICH concours de trompette
énergie, un fin musicien. A chacun des (mode, argent/cachet supplémentaire, tes, c’est ce que pense le rédacteur de la
tours, il a obtenu le maximum de points. confort des chefs internationaux etc …) on Gazette des Cuivres depuis de longues an-
Ce qui fait la différence est minime, c’est cède à des diktats que l’on paie souvent nées. Es-tu de cet avis ?
une affaire de goût car ils sont du même au prix fort. Je trouve que l’école française Oui j’ai tout de suite dit que nous devions
niveau. On ne pouvait accorder deux pre- de trompette est formidable et si nous ne attribuer les prix et si possible le premier (si
miers prix ex aequo ! Le vote se fait aux sommes pas réputés pour être de bons le niveau le permettait). Nous avons vite été
points et ne permet pas la magouille. C’est trompettistes d’Orchestre (ce qu’il faudra rassurés. Il y a eu une mode à une époque
formidable et nous n’avons pas eu à discu- prouver car de Roger Voisin à Pierre Pollin de ne pas décerner de prix, c’était injuste et
ter DU TOUT ! Les points seuls ont déci- que Bernstein voulait emmener au USA, dommageable pour les candidats.
dés du résultat. S’il y avait eu égalité aux il y en a eu d’autres, Bernard Soustrot Seuls deux français étaient présents
points, j’aurai pesé de tout mon poids… (Solo a Stuttgart) Marc Ullrich (Bâle), et au concours. L’une Aurore Prieur qualifiée
Mais légalement ! Sur scène Gomez Limon les très nombreux qui sont actuellement pour le deuxième tour, l’autre Alexandre
développe une personnalité plus extraver- a l’étranger. A commencer par Alexandre Baty, deuxième prix. L’enseignement supé-
tie que Baty. C’est sans doute cela qui a Baty, trompette solo au Concertgebough, rieur de la trompette en France se juge t-il
été déterminant. Franck Pulcini, Guillaume Couloumy, Cyril sur les concours d’interprétation ou sur la
Pour ma part, j’ai tenu à ce qu’il y ait Paziot, Olivier Bombrum… pardonnez moi réussite aux recrutements dans les orches-
le moins de discussions possible. Le sys- j’en oublie… ). tres ou l’entrée dans la vie active ?
tème de points fait loi. Discuter revenait à Il n’y a rien de plus idiot et ennuyeux Aurore a fait aussi grosse impression !
vouloir rectifier un vote, donc commencer que d’entendre des orchestres qui se res- Normalement il y aurait dû avoir plus de
la magouille… Nous avons d’ailleurs été semblent tous non ? Regardez Vienne, candidats français.… C’est dommage car
félicités par la direction du concours ARD c’est le modèle absolu de toute une popu- beaucoup avaient leur place. Serions-nous
pour notre neutralité, le respect mutuel, lation, il n’ont pas une mentalité spéciale- moins combatifs qu’avant ?
l’ambiance de travail et la justesse des ment ouverte … ! Quant à l’enseignement supérieur, il
comportements ! S’il y a des différences, ce sont plus remplit son rôle à sa façon mais il n’est
Le Hongrois Mausz est lui aussi très pour des raisons culturelles liées à l’or- plus le seul à œuvrer sur cette population.
brillant. Il a été crescendo du premier au ganisation dans nos conservatoires. Il Avec les pôles supérieurs, les conservatoi-
quatrième tour et a emballé le public à la n’y a pas deux façons d’enseigner et de res européens etc… c’est normal que l’axe
finale. Beau jeune homme (lui aussi) avec jouer la trompette, le soliste ou le musi- Paris /Lyon ne soit plus le seul. Bon nom-
une aisance sur scène, il a manifestement cien d’orchestre. Il y a juste une formation bre d’élèves ne passent plus par ces éco-
une personnalité attachante. Il a été très à adapter au job que l’on fait ! C’est la les. C’est une évolution qui a ses avantages
bon dans le Zimmermann. La Hongrie est personne qui est bout de l’instrument qui et ses inconvénients. Quant à la réussite
un pays fort pour la trompette, une preuve doit avoir la culture ad hoc ! Par contre dans les concours de recrutement c’est un
de plus. je trouve navrant que nos orchestres cher- vrai sujet qui mérite un débat élargi (que
Tu es un défenseur de « L’Ecole fran- chent à copier les orchestres germaniques La Gazette pourrait encadrer et relayer).
çaise de trompette », a-t-elle encore une ou viennois, sous prétexte que ce sont les Nous sommes un des pays phare pour la
réalité. Est-ce devenu un modèle de jeu meilleurs. Ils perdent leur identité, cela à trompette et une fois sur deux (dans no-
mondial après l’ère Maurice André ou au un sens si c’est travaillé et assumé. tre pays) le concours d’orchestre est jugé
contraire les jeunes français se sont-ils Le bon côté de la France c’est d’être insuffisant… Et le poste non pourvu !!! Il
moulés dans un univers sonore internatio- ouvert à ce qui se passe partout, le mau- y a des postes où l’on ne confirme pas le
nal ? vais c’est de ne pas aimer et reconnaître stagiaire pour de raisons obscures ?
Je crois que c’est toujours une réalité son patrimoine, ses réussites, ses spécifi- Il y a prochainement plusieurs places à
mais dans l’enseignement plus que dans cités… ! responsabilités en France. Je ne suis pas
le niveau des jeunes représentants de no- Nous sommes l’un des pays qui a fait sûr qu’avec les comportements actuels
tre école. Maurice André a montré la voie le plus grand succès à Mac Donald, ne (des chefs, de ceux qui font les program-
dans le monde entier et la suprématie de l’oublions pas… pour un pays roi de la mes, des jurys, et des pupitres de trom-
la trompette française est passée ! gastronomie, c’est révélateur … ! pette eux-mêmes…) ces postes soient
Je pense d’ailleurs que quelque part De ce point de vue, je ne suis pas pour pourvus !
une page s’est tournée irrémédiablement la trompette à palettes dans nos orches- Il y a un manque de confiance géné-
avec ce concours, Jusqu’alors les deux tres. Je trouve que les excellents trompet- ral envers les jeunes musiciens (rappelons
seuls premiers prix attribués ont été Mau- tistes qui l’utilisent ne la jouent pas bien nous de nos débuts … !). Une dictature
rice André en 1963 et David Guerrier en (ces instruments sont le fruit d’une culture insupportable des chefs, une division ac-
2003, Les Français ont été présents quel- et d’une façon de jouer qui n’est pas la crue de notre profession (qui se retourne
quefois (Touvron, Hardy) mais la barre nôtre). Je pense, mais cela n’engage que souvent contre nous !). Ajoutons à cela
mise par Maurice a été telle que ça a un moi, qu’une symphonie de Beethoven, des programmes de concours de recrute-
peu “stérilisé” le concours ! Il a fallu le Schumann, Mahler… à un sens sur instru- ment (même pour les «petits» orchestres)
talent exceptionnel de David pour rectifier ments à pistons. C’est juste aux musiciens qui ressemblent aux Jeux Olympiques de
cela. C’est dommage pour Baty mais il n’y d’adopter le bon style et trouver la bonne la Trompette… ! Et vous avez la situation
a pas eu de magouille contre lui, juste couleur, faire de la musique ce n’est pas actuelle où nous ne pourvoyons plus à nos
un choix de trompette, de musique, c’est renier son histoire … ! Un orchestre ne orchestres !!!
respectable ! C’est bien aussi qu’un autre doit pas s’adapter au bon vouloir de chefs Je citerai juste mon expérience. Apres
pays remporte le premier prix ! qui veulent la même couleur dans tous les un concours jugé insuffisant pour une pla-
Maintenant, dans tous les pays ça joue orchestres qu’ils dirigent, au détriment de ce de deuxième cornet dans un orchestre
extraordinairement bien partout. Ce con- l’histoire de l’orchestre en question. militaire à Paris, j’ai été sollicité comme
cours en est la preuve ! Mais il est bien C’est un vaste débat. Par contre je trou- membre du jury pour un nouveau recru-
difficile de reconnaître les écoles. Je dirais ve que si le système allemand l’a emporté tement. J’ai précisé que je n’acceptais
que c’est plus facile sur les moins bons… pour les cors, c’était pour de bonnes raisons l’invitation qu’à la condition d’engager
Mais là ? Il est vrai que je suis assez dé- (musicales) le basson c’est plus contesta- quelqu’un. Je ne pouvais croire que notre
fenseur, non pas du “nationalisme” musi- ble… et lié à des facteurs de marché ! école et nos institutions d’enseignement
cal mais de l’identité en musique. Il faut Les trois prix ont été décernés. C’est ne pouvaient fournir ce genre de profil.
savoir adopter le progrès mais je trouve très bien pour l’esprit de la compétition Nous avons retenu un jeune trompettiste,
que, souvent pour de mauvaises raisons de reconnaître le classement des finalis- sans problèmes…( même avec quelques
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Entretien avec Thierry Caens
avis divergents dans le pupitre) , il fait
parfaitement l’affaire. Nous devons faire le
ménage chez nous !
“ Le système LMD est copié
sur l’Allemagne où il y a 15
21 ans, qui sort d’un CRR avec un DEM
et de l’Université avec une licence de mu-
sicologie et qui souhaite poursuivre dans
Quelles sont les perspectives d’emploi grands conservatoires et 100 l’enseignement supérieur musical ?
pour les jeunes trompettistes formés dans Une formation très complète servira
le moule « académique ». Au CNSMD de orchestres. Comparons avec la toujours et il est bon que les trompettistes
Lyon y a-t-il des statistiques et prospecti- France… ! Nous, on va faire soient un peu moins “a-culturés”. Le plus
ves sur les recrutements des cuivres ? des chômeurs sur-diplômés ! important est de savoir ce qu’on veut faire,


Je ne connais pas de statistiques, mais objectivement et sans fard, et tout mettre
comme je disais, le système est européen en œuvre pour cela (le système le permet).
et par la même, le marché aussi ! Il faut ris et Lyon suffisent à fournir en musiciens Il faut tenter les concours.
donc être plus mobile ! les besoins de la France. Besoins qui ne Par contre sur le plan trompettistique,
De plus en plus, les jeunes trompet- sont pas en progression (crise, suppression j’aurai un souhait concernant notre école
tistes et cuivres en général passent les d’orchestres et postes etc … !). Je crains car elle a un peu déviée de ses fondamen-
frontières pour continuer leurs études su- que le nouveau système n’engendre de la taux. Certes nos jeunes sont aujourd’hui
périeures musicales en Allemagne, Suisse, frustration chez les jeunes. mieux armés pour jouer un répertoire diffi-
Angleterre, Belgique ? Le système français Encore une fois, ces nouvelles directi- cile et physique mais on peut constater,( et
d’enseignement supérieur répond –t-il aux ves n’ont pas été conçues avec la profes- là on revient à Haydn), que les problèmes
exigences de la nouvelle donne profession- sion, ni souhaitée par elle. Encore l’œuvre majeurs rencontrés en concours sont : pro-
nelle (Jeu sur instruments anciens, inser- de technocrates qui ne connaissent pas la preté du jeu, justesse, clarté de l’attaque,
tion dans les orchestres, anticipation sur le musique et ses spécificités ! Ca aussi c’est aisance du phrasé. Il y a l’effet pervers du
système LMD) ? une spécialité française, on impose un progrès physique au détriment de ces va-
C’est ce que je veux dire. Bien sûr, système sans consulter, après on bricole leurs fondamentales. Ce sont les premiers
l’Allemagne a un système d’enseignement pour rectifier tous les loupés , ensuite cela devoirs d’un trompettiste, et ce qui faisait
très tourné vers la professionnalisation en devient illisible… et ça ne marche pas ou notre école… si bien incarnée par Maurice
orchestre. Les filières Horschule/Orchestre pas bien … André.
fonctionnent mieux que chez nous où ceci Pour toi, la voie royale, reste donc l’en- Donc que les élèves aient une meilleure
n’est pas partout institutionnalisé. Le sys- trée en première année dans un CNSMD ? hygiène de travail, contrôle de la vibration,
tème LMD est une vraie usine à gaz com- Oui, le cadre fonctionne. Ce qui fait le et aient plaisir a bien jouer des choses di-
plexe et qui n’a pas été conçu pour amélio- niveau ce ne sont pas les professeurs uni- tes « faciles » plutôt que de ramer sur des
rer l’enseignement mais pour faciliter les quement, c’est le cadre de travail, le projet pièces trop difficiles.
échanges, la circulation des étudiants et des établissements et surtout l’émulation Tu poursuis ta collaboration avec le
les équivalences avec les universités. Des dans la classe ! Je trouve par contre le facteur B&S et présente un modèle de
avantages existent mais de mon point de cursus de cinq ans trop long.
vue sur le plan pur de l’enseignement de La plupart des étudiants ne
l’instrument cela ne simplifie pas. On a un feront que trois ans au CNS-
peu tendance à noyer le poisson déjà avec MD et profiteront du système
les pôles sup…! Le système est copié sur Erasmus pour partir à l’étran-
l’Allemagne où il y a 15 grands conserva- ger. Ce n’est pas le pire des
toires et 100 orchestres. Comparons avec schémas… !
la France… ! Nous, on va faire des chô- Je ne pense pas qu’il y
meurs sur-diplômés ! ait besoin de plus de deux
A la mi-septembre, les concours d’en- CNSMD ! Rappelons qu’au
trée ont lieu au CNSMD de Lyon. Combien CNSMD de Paris, il y a une
y a-t-il de places disponibles dans la classe classe et demi (18 heures au
de trompette. Pour combien de candidats ? total) de trompette.
Deux candidats ont été pris, J. Rieffel Nous pouvons être for-
et F. Varmenot, le niveau était bon. ce de proposition, c’est
Pour les cuivres, notamment la trom- d’ailleurs le cas puisqu’à
pette, encourages-tu les pôles supérieurs Lyon j’ai “abandonné” deux
« régionaux » à recruter des jeunes trom- heures sur douze de trom-
pettistes. S’ils ne rentrent pas au niveau pette au profit de la musique
Master dans les CNSMD, ils resteront au de chambre cuivres que je
niveau du diplôme du premier cycle de pilote. Après réflexion avec
l’enseignement supérieur ? Michel Becquet et Henry
Sans être passéiste, le système que Fourès cela nous est apparu
nous avons connu n’était pas si mal. On juste. Encore une fois pour-
pouvait simplement l’adapter. Il y avait quoi faire des chômeurs… !
l’enseignement dans les CRR et CRD etc. En niveau Master, quelle
Après une scolarité musicales sérieuse, est l’offre d’entrée (nombre
compatible avec les études générales, les de places) au CNSMD de
élèves arrivaient en supérieur (je ne parle Lyon. Avez-vous accepté des
pas des DNOP, DEM, DPS, etc appellations étudiants venant d’autres
de technocrates qui nous ridiculisent par- institutions, françaises ou
tout). Ceux qui avaient le potentiel pour se étrangères ?
présenter au Conservatoire de Paris (puis Non pas pour l’instant,
après LYON) passaient les concours. La ceux qui sollicitaient l’entrée
sélection naturelle se faisait toute seule, en Master n’étaient pas du
peut-être un peu durement mais elle était niveau requis !
en phase avec la réalité du métier, des dé- Quels conseils donnes-tu
bouchés ! Je pense que les CNSMD de Pa- à un jeune trompettiste de
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ARD-MUNICH Entretien avec Thierry Caens
trompette orientale (quart de tons). Est-ce tion des Nuits des Musiciens te propose des trois TROMPETTES avec mes amis Guy
une demande pour développer un marché une carte blanche le dimanche 27 novem- Touvron et Bernard Soustrot. Ca démarre,
nouveau ou simplement une démarche bre. après notre passage à F3 pour la soirée
artistique confidentielle ? Oui, je suis heureux d’être l’invité de à Orange à l’invitation d’Alain Duault en
C’est un projet ancien et j’ai souhaité la Nuit Classique, qui va me permettre de Juin dernier. Je continue mon engagement
cet instrument pour des créations de musi- réunir ma famille musicale, Caratini, Bec- à Dijon en lien avec le CRR auprès des
que world. Je pense aussi qu’il faut un ins- quet, Heisser, Fernandez, Icart, Travelling, très jeunes que j’initie à la musique ins-
trument adapté à cette musique très parti- Sanchez etc... une soirée propice à de trumentale avec mon projet de proximité
culière et que la culture orientale est très belles rencontres musicales ! “Le Cornet à La Frite” au centre social de
riche. Nous avons besoin d’un lien pour Quels sont tes autres projets, artisti- la Fontaine d’Ouche. L’avenir de la musi-
jouer avec ces musiciens traditionnels qui ques, composition, direction …. ? que instrumentale est également là, dans
ont souvent une tradition orale et des uni- Pour faire court, une création avec la proximité.
vers harmoniques spécifiques, le mélange Maxime Aulio (St Cyr l’Ecole le 30 mars Propos recueillis par Yves Rémy
des cultures est toujours enrichissant et je avec l’Orchestre de l’armée de Terre). Une
poursuis cette voie avec passion ! tournée au Japon en décembre avec Ten of
Ton dernier CD, Label Indesens vient de The Best, et puis la continuation du projet www.thierrycaens.com
sortir « Le Chant Libre » pour trompette,
bugle, trompette orientale avec l’Orches-
tre Typique. Ces sont tes compositions et
arrangements ?
Oui, c’est la première fois que
j’enregistre uniquement de mes
musiques. C’était une belle expérience.
Et je remercie Indesens de l’avoir édité
et les Cassis Boudier de l’avoir sollicité
et financé. C’est de la musique « easy
listenning » avec toutes sortes de
formations, et le premier projet avec
l’Orchestre Typique qui, précisément,
réunit des musiciens d’horizons divers.
C’est la base de mes nouveaux projets
musicaux.
Récemment j’ai sorti chez Verany
un cd de musique Française avec le
pianiste Christian Ivaldi “Impressions
pour trompette” que j’aime beaucoup, il
est dédié à mon père… Comme pour les projets d”orchestre à l’école”
A l’Espace Cardin à Paris, l’organisa- soutenus par Mme Carla Bruni-Sarkozy, les candidats
à la Présidentielle, ici François Hollande avec Thierry
Caens, s’intéressent à l’enseignement instrumental
collectif de proximité en visitant le centre social de la
Fontaine d’Ouche à Dijon.

iv 6b commande de l’ARD Munich pour la sé-


lection des finalistes
Mark ANDRE enseigne á la Musikhochschule de
Dresde et au CRR de Strasbourg...
iv 6b éditée chez Peters Francfort/Main est une
Oeuvre pour trompette seule sans dispositif élec-
tronique ni informatique. Ecrite pour trompette
en ut avec sourdine harmon sans tube. Iv 6b
forme un diptyque avec la première pièce iv 6a
dédié au trompettiste Bill Forman, Professeur á
la Hochschule Hans Eisler de Berlin.

Conradi@edition-peters.de

N° 20 III / 2011 > page 12


Les trompettistes lauréats de l’ARD-Munich
Alexandre Baty, Ferenc Mausz, Manuel Blanco Gómez-Limón.
Cette partie a été réellement complexe,
Entretien avec avec des moments difficiles car mon or-
chestre est en pleine évolution avec un
rythme effréné. Cela implique des horaires

Manuel Blanco très difficiles, des enregistrements pour


Deutsche Gramophone, des tournées ... De

Gómez-Limón
plus avec mon quintette de cuivres, nous
avons fait également des tournées et con-
certs pendant mes semaines de repos à

Premier Prix l’orchestre. J’ai travaillé pour le program-


me du concours pendant quelques jours
de repos. L’un des handicaps pour nous
Vous avez 26 ans et depuis 2006, vous êtes trompettistes, c’est que nous ne pouvons
trompette solo de l’orchestre National d’Espa- pas toujours étudier ce que l’on veut, en
gne. Vous jouez également avec Mediterranean particulier lorsqu’on joue autant avec l’or-
Chamber Brass, quintette de cuivres avec lequel vous venez de chestre et le quintette de cuivres. Je me suis surtout préparé les
remporter plusieurs prix, à Jeju en Corée du Sud, à Munich Com- deux dernières semaines du mois d’août où j’étais complètement
petition Koetsier et en Finlande à Lieksa. Comme soliste, vous libre en préparant en profondeur. Mais j’ai eu la malchance de
avez remporté plusieurs récompenses. Qu’est ce qui vous a mo- tomber malade le premier jour avec 40º de fièvre, infections à
tivé à vous présenter au redoutable Concours de l’ARD Munich ? la gorge, et trois herpès sur la lèvre qui m’ont empêché de jouer
La recherche d’un grand défi. J’ai obtenu la place de trompette la trompette pendant 9 jours. J’en ai pleuré au point de penser
solo très jeune et le seul travail que j’effectue sans cesse tourne à annuler mon voyage à Munich pour le concours. Dieu merci,
autour de l’étude technique et des pièces pour le concert avec mes parents, mon professeur Martin Baeza et ma fiancée María
mon orchestre. Voici un an, beaucoup de choses importantes se étaient à mes côtés, pour m’encourager et me donner ce regain
sont passés dans ma vie. Mentalement également. J’ai réalisé que de confiance dont j’avais besoin à cette époque. Imaginez-vous le
j’avais besoin d’explorer mes limites avec la trompette et la musi- désespoir de voir que je ne pouvais pas jouer le lendemain d’un
que. Quelle meilleure occasion d’aller le prouver lors du concours concert à Lliria (Valence) où j’ai joué Telemann, Hummel, Brandt
le plus prestigieux et important dans l’histoire de la musique et No.1, la Sequenza de Berio pour la première fois et comme bis
rivaliser avec les meilleurs trompettistes de ma génération. Ega- Oblivion de Piazzola. Pendant ces jours amers et douloureux, je
lement, m’ouvrir pour effectuer l’un de mes plus beaux rêves, me suis mentalement imprégner du répertoire du concours, en le
faire une carrière de soliste. Je n’ai absolument pas pensé aux chantant et en mémorisant les doigtés. Pour donner une idée de
risques, seulement à vivre l’une des meilleures expériences de cette difficulté et le temps compté, j‘ose avouer que ma première
ma vie, avec des gens charmants, une très bonne organisation, la interprétation intégrale de la pièce de Berdn Alois Zimmermann,
possibilité de jouer avec un merveilleux pianiste Eriko Takezawa fut lors de la répétition avec l’orchestre, la veille de la finale. Je
et trois orchestres incroyables devant un large auditoire et d’un l’avais étudié à Munich avec mes amis Jonathan Muller et Ferenz
grand jury. J’en ai vraiment profité. Maus, qui m’ont aidé beaucoup pendant mes journées de repos
Comment vous êtes-vous préparé pour mettre au point le pro- entre les tours, comme l’œuvre de Mark Andre.
gramme musical du concours en plus du travail d’orchestre et de Dans quel répertoire êtes-vous le plus libre, la trompette piccolo
la musique de chambre …? et le répertoire baroque, la musique pour trompette des années

N° 20 III / 2011 > page 13


ARD-MUNICH Entretiens avec Les Lauréats
1960 (Tomasi ou Jolivet) ou la musique cours, répétitions ou pendant les épreuves ? vous resté concentré sur votre propre jeu ?
contemporaine comme la pièce créée pour Oui, plusieurs. Je suis resté très concentré sur ma propre
le concours de Mark Andre ? Une qui a été très drôle pour le public performance, je n’ai écouté personne.
Je pense que je pourrais mieux répondre mais pas pour moi. Lors de la répétition Parfois, certains candidats précisent que
à cette question dans dix ans. Je me sens générale de la demi-finale, j’ai demandé à lors des compétitions, ils orientent quel-
très libre en faisant de la musique, en l’hautboïste au moins trois fois que je sou- que peu leur jeu artistique en fonction
profitant et en connectant avec le public. haitai un Si naturel pour accorder sur scè- de l’attente supposée des membres du
J’aime tous les genres de musique. Avec ne ma trompette en mi bécarre avec pour jury. Est-ce que votre interprétation a été
la trompette, je pense que ça m’est égal, interpréter le concerto de Hummel imposé orienté ou bien étiez vous parfaitement li-
j’aime énormément jouer Telemann, Bach, dans sa version originale en mi bécarre. Le bre dans vos choix artistiques durant les
Haydn ou Hummel. Ce répertoire qu’à 10 hautboïste était très drôle et m’a donné épreuves de l’ARD.
ans j’écoutais les enregistrements de Mau- la première fois un La naturel, puis un Si Je pense que mon interprétation est in-
rice André et de Reinhold Friedrich et que bémol et finalement celle que je lui avais fluencée par l’héritage de mes professeurs
j’essayais d’imiter par cœur sans connaître demandé, un Si naturel. Il faisait de l’hu- Martin Baeza, José Orti et Reinhold Frie-
les partitions et avec une grande trompette mour, mais il ne se rendait pas compte de drich. Mon professeur Jose Orti a toujours
en si bémol... l’enjeu pour moi. Finalement pour le public dit que celui qui garde la première version
Maintenant en jouant les compositeurs cela a été un moment de décontraction, de ses professeurs, il lui est difficile d’ar-
comme Wasilly Brandt, Enesco, Honegger, même si les membres du jury ne savaient river à ressentir sa propre version. J’y crois
Jolivet, Tomasi, Zimmerman, Henze, Be- pas que le hautboïste l’avait fait exprès. beaucoup. Mais ce que j’ai toujours re-
rio, Strauss, Bruckner, Mahler, Gubaidu- Autre anecdote : mon amie m’a demandé cherché dans mes interprétations, c’est la
lina, Knussen.... je suis vraiment heureux ce que je ferais si je gagnais le concours. satisfaction du public. Je n’ai pas du tout
en couvrant l’intégralité du répertoire de Je lui ai dit que si je gagnais le premier pensé au jury car ils sont tous de grands
la trompette. Mon rêve est d’atteindre la prix je l’épouserai. Qui penserait qu’en re- trompettistes, chacun avec son style pro-
limite de mes capacités et d’efforcer d’être gardant le palmarès de ce concours, seuls pre. C’est-à-dire que je regardais le jury
aussi complet que possible. deux premiers prix avaient été acquis en à plusieurs reprises puisque presque tou-
Pratiquez-vous la trompette naturelle ? 59 ans, avec Maurice André en 1963 et tes les pièces ont été joués par cœur et
Pas encore, mais je ne tarderais pas à le David Guerrier en 2003 et le nombre de je voyais sept personnes de plus dans le
faire. Je vais commencerais avec la trom- bons trompettistes qui étaient passés par public assis à une table avec des petites
pette baroque avec système de trous. ce concours, certains d’entre eux sans lampes.
Jouez-vous d’un autre instrument que la pouvoir atteindre la finale même et voir Entrevoyez-vous une carrière de soliste à
trompette ? mon professeur adoré Reinhold Friedrich la trompette ?
Oui, le piano. Je l’ai étudié pendant 10 avec le deuxième prix avec souvent le pre- Bien sûr, c’est maintenant mon objec-
ans mais cela fait longtemps et je ne le mier prix non attribué. Je suis un homme tif principal. Ce qui me rend vraiment
pratique presque plus. de parole et nous allons nous marier pro- heureux ce n’est pas seulement le pre-
Quel sentiment avez-vous après ce résultat chainement. mier prix à Munich, c’est aussi que j’ai
à Munich ? A quel moment, dès la demi-finale ou à la pu me retrouver avec moi-même pour
Très calme et heureux parce que cela a finale, avez vous eu le sentiment que le pre- profiter de la musique et de la trom-
été la récompense de nombreuses années mier prix de l’ARD vous était accessible ? pette comme quand j’étais enfant.
d’effort et de sacrifices de mes parents. Il Depuis le premier tour, je me sentais bien, Je me vois avec une carrière longue et
n’est pas facile d’atteindre cet échelon de j’ai vraiment pris plaisir à jouer et surtout sérieuse en tant que soliste, car c’est ce
la musique avec les petits moyens écono- par cœur. Je pouvais voir sur le visage du que j’aime. Je pense que la vie m’a donné
miques que j’ai eu dans ma carrière. Je public et le jury que la communion passait. un don spécial pour rendre les gens heu-
viens d’une famille très modeste. Mon père Le plus beau moment a été l’ovation à la reux et atteindre ainsi mon bonheur. Il est
est policier dans mon village et ma mère fin du concerto de Hummel en demi-finale. clair que ce bonheur je le trouverai sur la
femme au foyer. Je pense que c’est une Cela a été magique. Je me sentais flotter scène accompagné de grands orchestres et
des raisons qui m’ont renforcé et que je sur scène. En saluant, les yeux mouillés devant un grand public. Mon objectif est
profite de chaque instant comme si j’étais de larmes d’émotion, je n’avais jamais en- d’atteindre la carrière de Maurice André
encore enfant. tendu autant de bravos... et Reinhold Friedrich et si je peux, je vais
Avez-vous une anecdote pendant le con- Avez-vous écouté d’autres candidats ou êtes essayer d’apporter quelque chose en plus.

N° 20 III / 2011 > page 14


Je vais travailler très dur pour parvenir à hold Friedrich qui a changé ma mentalité Alois Zimmermann) avec l’Orchestre Na-
ce rêve, je sais que ce sera beaucoup plus et mes objectifs. Il y a un an quand je l’ai tional d’Espagne pendant la saison 2012
difficile pour moi, je viens d’une famille rencontré dans plusieurs masterclass, il a -2013, plusieurs semaines avec le Con-
très humble, personne ne m’a rien donné réussi à me faire profiter à nouveau de la certgebouw d’Amsterdam, Don Juan (R.
comme cela a été le cas jusqu’ici, tout ce musique en plus de tout l’aspect techni- Strauss) et l’Oratorio de Noël avec Gued-
que j’ai fait a été à base de gros efforts et que. Maurice André que j’ai eu la chance wanhaus de Leipzig en tournée en Allema-
de sacrifices. Je vis en Espagne, un pays de rencontrer et passer un merveilleux gne. Je participerai en avril 2012 avec mon
où la culture dominante reste le football après-midi avec lui en lui jouant de la quintette de cuivres au Lyon International
et la tauromachie. Je ne crois pas que le trompette il y a justement un an. Adolf Chamber Music Competition, J’enregistre
gouvernement ou le ministère de la culture Herset, Tim Morrison, Chet Baker, Winton mon premier album avec l’Orchestre Na-
soutiennent ma carrière (j’espère que je Marsalis, Arturo Sandoval. Et je tiens à tional d’Espagne et Josep Pons en 2012.
me trompe). J’en parlais récemment avec souligner des musiciens comme Salvador Je souhaite continuer à apprendre la musi-
mes amis qui m’ont suivi et soutenu sur Navarro (Cor Soliste à l’Orchestre National que et la trompette.
Internet et c’est vraiment incroyable et la d’Espagne) un grand musicien avec qui j’ai Propos recueillis par Yves Rémy
triste réalité de voir qu’il y a des informa- beaucoup appris, Lang Lang, Arcadi Volo-
tions sur mon premier prix à Munich, en dos, Yuja Wang, Hilary Hann, Julia
Allemagne et à travers le monde, en Fran- Fisher, Maxim Vengerov, Radovan
ce, Amérique, Japon ... et en Espagne ça Vlatkovich, Jeans Peter Mainz, Yo-
n’a été annoncé que dans ma petite ville Yo Ma, Marc Anthony, Celia Cruz,
et sur le site web de mon orchestre. Cela Carlos Jean, David Guetta. Des
me rend triste car les gens en Espagne directeurs comme Josep Pons qui
pensent de moins en moins à la culture et m’ont aussi beaucoup inspirés au
s’intéressent de plus en plus à la presse fil des ans dans l’orchestre, Lutz
people. La situation actuelle que nous vi- Koller, Gustavo Dudamel, Rafael
vons en ce moment avec la crise n’est pas Frübeck de Burgos, Celebidache,
la même que quand Maurice avait gagné Jean Pascal Tortelier, Haitink, Ma-
à Munich en 1963. Je vais travailler dur ris Jansons, Claudio Abbado...
avec les gens qui croient en moi et en ma Concernant le répertoire contem-
carrière. Je me fixe un objectif très sérieux porain, la trompette et les cuivres
pour les 10 prochaines années. retrouveront-ils un large public ?
Comment voyez-vous l’évolution de la trom- De plus en plus, parce que les
pette soliste après l’ère de Maurice André ? compositeurs prennent conscien-
On doit beaucoup à Maurice André car il a ce de la force des cuivres, de leur
permis que la trompette devienne et reste pouvoir, leur douceur et leur po-
l’un des instruments solistes les plus im- lyvalence. En règle générale, les
portants du panorama international avec gens qui jouent ces instruments
beaucoup de possibilités. L’évolution a été sont des gens très intelligents,
bonne, mais difficile, car Maurice a mis simples et amusants. Il est vrai
la barre très haut pour la trompette. Il a que les concerts de cuivres de-
marqué une époque. Je pense que Håkan viennent de plus en plus de vé-
Hardenberger a fait un travail très sérieux ritables spectacles pour le public
avec de nombreux enregistrements et des comme le quintette de cuivres
créations importantes. Eric Aubier aussi, Mnozil Brass ou le mien Medi-
Sergei Nakariakov a su importer d’autres terranean Chamber Brass où la
répertoires très virtuoses pour la trompet- seconde partie des concerts font
te. José Maria Orti en Espagne a marqué plus références à des concerts
une autre grande époque créant une gran- showman.
de école de trompettes en défendant sa Enseignez-vous la trompette ? Où ?
place de soliste dans l’Orchestre National Je fais des masterclass dans les
d’Espagne et ce pendant plus de 40 ans conservatoires, cours et festivals,
avec des grands succès. Et spécialement comme le Festival Mediterra-
pour moi, le trompettiste le plus complet nean Brass à Moncada (Valence)
qui est en train de marquer une autre et quelques cours particuliers,
époque dans l’histoire de la trompette est mais pas beaucoup parce que j’ai
Reinhold Friedrich. Ses enregistrements besoin de mon temps libre pour
sont impressionnants, sa polyvalence et construire un solide répertoire.
la façon d’exprimer et d’interpréter tous Quel est votre rêve musical le plus
les styles différents, avec des versions des secret ?
plus puristes. Jouer un concert magique la der-
Quels sont vos trompettistes et musiciens nière soirée des Proms de Londres
favoris ? et de faire une tournée avec Marc
Mes trois grands maîtres, Martin Baeza Anthony.
Rubio (directeur et soliste de la Deutsche Quels sont vos projets artistiques
Oper Berlin) avec lequel j’ai commencé et immédiats, concerts, enregistre-
mis l’embouchure aux lèvres. Il m’a donné ments ?
ce que j’ai récupéré maintenant qui est Hummel dans le Mozarfest de
de profiter de la musique. José Maria Orti Wusburg le 24 Juin 2012, une
(professeur du Conservatoire Supérieur de invitation pour le Festival de Mec-
Valence) qui m’a donné une excellente for- klenburg-Vorpommern’s, la sai-
mation et m’a fait connaître la trompette et son de mon orchestre, Knowbody
la musique comme un mode de vie. Rein- Knows The Trouble I see (Berdn
N° 20 III / 2011 > page 15
ARD-MUNICH Entretiens avec Les Lauréats
entre celui d’orchestre et de l’interpréta-
tion de notre répertoire de concertos. Sans
changement de matériel, ni de trompette
Entretien avec ni d’embouchure, je pense que c’est une
question de mental et de préparation. Le

Alexandre Baty travail de soliste demande de la souplesse


et une attention particulière. L’intervention
à l’orchestre après de longues minutes de
second Prix repos doit être efficace. La maitrise de
la puissance nécessaire dans les tutti de
pupitres de cuivres est bien entendu dif-
Alexandre Baty, en mars 2011, tu as inter- férente de celle réclamée pour le récital.
prété à Pleyel le concerto d’Henri Tomasi Pour le répertoire concertant l’endurance
avec l’Orchestre Philharmonique de Radio est primordiale et la maitrise technique
France sous la direction de Myung-Whun doit être parfaitement résolue pour laisser
Chung. Tu as choisi ce concerto pour la place à l’interprétation souhaitée. C’est
première épreuve au concours de l’ARD pourquoi ma gestion du temps est divisée
Munich. C’est une belle préparation psy- trompette soliste de l’Orchestre National. entre l’espace consacré à l’orchestre et un
chologique ? C’est auprès de Marc Bauer, soliste du autre pour la préparation et l’interprétation
Oui en effet, mais la chronologie est in- National, que j’ai appréhendé le travail or- des grands concertos. En temps que super
versée. Trompettiste de l’Orchestre Phil- chestral et préparé les concours d’orches- soliste, j’ai la chance de planifier mon em-
harmonique depuis 2008, j’ai eu cette tre. ploi du temps. Je remercie également mes
grande chance d’être programmé pour in- collègues de pupitre du Philhar qui m’ont
As-tu finalisé ton parcours au CNSMD de
terpréter un concerto avec l’orchestre, à accordé tout loisir pour ma préparation
Paris ?
ma convenance. Dans le cadre de l’année pour Munich. Pendant plus d’un mois j’ai
Non, je n’ai pas fait le cursus complet, seu-
célébrant Henri Tomasi, Nous avons, avec pu me consacrer exclusivement à cette pré-
lement deux ans.
le directeur artistique de l’orchestre Eric paration minutieuse sur les concertos.
J’avais une idée quasiment fixe, celle d’en-
Montalbetti, jugé opportun de programmer J’accorde une attention particulière au tra-
trer dans un orchestre. Dans ma deuxième
son merveilleux concerto. En découvrant la vail d’entretien quotidien, au moins une
année au CNSMD, en début 2007, je suis
liste des œuvres imposées au premier tour heure composé de buzz, stamp, de sou-
recruté trompette solo à l’orchestre de
à Munich, j’ai repris ce concerto. L’avoir plesse, répétitions de staccatto, de jeu sur
l’ONPL. Puis l’année suivante au Philhar-
joué accompagné de l’orchestre ouvre un l’émission et sur les articulations... J’ai be-
monique de Radio France à la place laissée
champ d’exploration sonore et esthétique. soin de cela quotidiennement. Je n’arrive
vacante de super soliste par Jean-Luc Ra-
L’orchestration splendide permet au trom- jamais à la dernière minute à une répéti-
mecourt. Je me suis donc mis en congé du
pettiste d’aborder des reliefs très divers et tion, quelle qu’elle soit.
CNSMD de Paris, sans retour.
Myung-Whun Chung par sa direction lim- Le travail préparatoire au concours d’in-
Les concours d’orchestre me motivent, c’est
pide m’a suivi dans cette interprétation. Il terprétation ou d’orchestre, d’ailleurs avec
pourquoi j’ai tenté et réussi en 2009, le re-
connaissait ce concerto et l’appréciait pour un répertoire assez proche, m’a permis de
crutement de trompette solo à l’Orchestre
avoir dirigé Wynton Marsalis à Tanglewood. régler mes problèmes techniques et de
de la Suisse Romande, sans prendre la pla-
Cet orchestre, le Philhar de la radio, tu le ce pour rester à Paris. En décembre 2010, stress. J’ai pu le constater le 4 mars 2011,
connais bien, tu en es le trompette solo de- suite à concours, je suis nommé trompette jour du concert à Pleyel avec Tomasi. Je
puis 2008. Passe-t-on facilement du pu- solo de l’Orchestre du Concertgebouw me suis réveillé avec un bouton de fièvre
pitre d’orchestre à la position de soliste ? d’Amsterdam, place que je m’apprête à à la lèvre. Cela aurait pu être terrible. Me
La pression est-elle plus forte qu’avec un occuper dès décembre 2011, avec un nou- connaissant bien par un travail de fond, j’ai
autre ensemble ou la camaraderie ambian- veau collègue Giuliano Sommerhalder. pu dépasser mes mauvaises sensations du
te facilite-t-elle la performance ? moment pour préserver une interprétation
Giuliano Sommerhalder, un trompettiste al- qui je pense a été digne du lieu, du con-
Le très bon esprit qui règne à l’orchestre
lemand qui a obtenu en 2003 un deuxième certo et de l’orchestre.
encourage ce type de performance. Tous
pris de l’ARD Munich derrière David Guer- Donc pour répondre à la question sur la pri-
m’ont soutenu et aidé. Je reviens sur la
rier. Toi tu fais l’inverse, après avoir obtenu se de risque à Munich, d’une part elle fait
présence du chef, Myung-Whun Chung, je
des places prestigieuses d’orchestre, tu te partie du jeu instrumental et d’autre part
le considère comme mon maître de Musi-
présentes à un concours redoutable qui n’a je me sens vraiment libéré des contraintes
que. Depuis que je joue sous sa direction,
jamais fait de cadeau aux candidats trom- techniques. Pour l’instant je ne connais
à chaque séance c’est une leçon vivante
pettistes. C’est un risque calculé ? pas l’appréhension de jour sans où l’on se
de musique. Je crois avoir fait d’énormes
C’est dans ma nature, un peu sportive et demande si ça va vibrer ou non. J’y allais
progrès dans la conception et l’écoute mu-
mon mental. J’avais depuis longtemps es- donc pour gagner.
sicale grâce à lui. De ma chaise d’orchestre
péré occuper une place de trompette solo
j’apprends énormément.
pour ensuite me consacrer aux compéti- Un deuxième prix est tout de même un très
Quel est ton parcours musical ? tions internationales instrumentales. C’est
bon résultat.
J’ai travaillé avec Jean-Jacques Metz au ainsi que je me suis présenté en 2009 au
Oui.... Il paraît….
CRR de Nantes, puis avec Eric Aubier à Concours International Joseph Haydn à Bu-
Rueil Malmaison et ensuite dans la classe dapest et en 2010 au Concours Internatio- Le jury de l’ARD était présidé par Thierry
de Clément Garrec au CNSMD de Paris. nal du Printemps de Prague que j’ai tous Caens, un compatriote et Frits Damrow des
Entre temps, j’ai perfectionné ma techni- deux remportés. Pays-Bas et ancien trompette solo du Con-
que instrumentale avec Dominique Brunet, J’ai une conception du travail différencié certgebouw. Leur présence a-t-elle renfor-
N° 20 III / 2011 > page 16
cée la pression ou non ? ver quelques solutions. De plus, certains mouvements réclament
Non, pas de pression mais au contraire l’envie de me faire plaisir plus de souffle que de sons, le démontage de coulisses du premier
en étant entendu et apprécié par ces représentants différents dont et deuxième piston, l’utilisation de la sourdine Wa-Wa vraiment
Reinhold Friedrich avec qui je n’ai jamais travaillé contrairement délicate... Bref une composition qui m’a permit de réviser dans
aux deux autres finalistes. tous les sens du terme l’approche de la trompette. Esthétiquement
sans doute cette nouvelle pièce peut intéresser par son exploration
Dans ces concours, la trompette naturelle n’est pas souhaitée pour le
sonore de la trompette mais je ne pense pas qu’elle ait pu guider
répertoire baroque. Le regrettes-tu ? La pratiques-tu ?
les membres du jury dans leur choix des finalistes.
Je joue à l’orchestre la trompette naturelle pour les œuvres de Mo-
zart, les symphonies de Haydn... Mais je ne suis pas spécialiste de Tu as 28 ans, quels sont tes projets artistiques ?
cet instrument et pour l’instant pas passionné. Quand j’écoute les Découvrir bientôt l’univers de l’Orchestre du Concertgebouw
versions remarquables des concertos baroques par Niklas Eklund, d’Amsterdam, même si quitter l’Orchestre et mes amis du Philhar
je me dis que ma marge de progression reste impressionnante. et son chef Myung-Whun Chung me désole.
Donc, pour ces concours cela serait intéressant de laisser le choix Mais je les retrouverai le 7 janvier à l’Opéra Comique pour inter-
au candidat et réserver un jugement sur l’esthétique et la musi- préter avec eux le concerto de Haydn.
calité que l’on peut parfaitement rendre sur une piccolo ou un J’ai en projet l’enregistrement du répertoire concertant avec la
instrument d’époque. Je ne suis pas trop tourné sur le matériel. pianiste Véronique Goudin-Léger. J’essaye de mettre en avant la
Je dispose d’une Bach en Ut, une autre en Sib et deux trompettes grande trompette plutôt que la piccolo.
à palettes sib et ut de marque Galileo (la sib pour Haydn) et une Suite au concours de l’ARD, je suis invité à jouer en soliste dans la
piccolo Yamaha à quatre pistons. salle de Philharmonie de Berlin, la date n’est pas encore arrêtée et
je viens d’être contacter pour participer à l’émission ‘Fabrication
Reste-il parmi les candidats entendus à Munich une réelle diffé-
maison’ sur France Musique.
rence de style et d’école ?
Concernant les concertos du premier tour, les grands du répertoire
Propos recueillis par Yves Rémy
français, Tomasi, Jolivet.... je crois que la référence mondiale est

Info
l’enregistrement qu’en a fait voici une vingtaine d’années avec
l’orchestre de l’Opéra, Eric Aubier. Tous les trompettistes étran-
gers s’y référent. Forcément cela uniformise les interprétations.
Eric Aubier est un excellent modèle pour les américains et les
asiatiques…
Pour le répertoire d’influence Russe, Böhme, Brandt... les versions
de Timofei Dokshitser et les plus récentes influencent également.
Le standard se rétrécit forcément.
En ce qui me concerne, j’avoue que si j’écoute énormément de
musique symphonique, je ne m’intéresse pas beaucoup aux enre-
gistrements pour trompette.
Pour la finale du Concours international de musique du Printemps
de Prague en mai 2010, était imposée OKNA pour trompette et
orgue une commande à Petr EBEN en plus du concerto de Jolivet.
A Munich, l’œuvre imposée était Nobody knows de trouble I see de
Bernd Alois Zimmermann. Que penses-tu de ce choix ? 6ème édition
J’ai été surpris qu’au second tour on joue pendant quarante minu-
tes, deux concertos (pour moi, Robert Henderson, Variation Move- Concours National 2011-2012
ments et Oscar Böhme, Concerto fa mineur) et pour la finale une
prestation de quatorze minutes. Même si le Concerto de Zimmer- Petites Mains Symphoniques
mann demande de l’endurance, car on ne décolle pas l’embou-
chure, j’aurais préféré au moins interpréter Haydn en plus. réservé aux enfants de 6 à 12 ans inclus
et de 7 à 14 ans pour le jazz
Pour Zimmermann, la référence d’interprétation reste pour beau-
Classique et Jazz
coup celle proposée par Reinhold Friedrich en 1993. T’en es-tu
17 instruments de l’orchestre
inspirée ?
Violon, Alto, Violoncelle, Contrebasse, Flûte, Hautbois, Cla-
Non, j’ai ma propre vision de cette pièce. Je la joue sur ma trom-
rinette, Basson, Cor, Trompette, Trombone, Tuba, Saxopho-
pette Bach sans chercher à modifier mon son. Je sais que les
ne, Piano, Harpe, Guitare et Percussions/Batterie.
autres finalistes avaient fait le choix d’une trompette de petite
Mars/Avril 2012
perce et une embouchure plus relevée, moi je préfère ma sonorité
Eliminatoires régionaux publics dans 80 établissements
naturelle de conception plus moderne même si cette pièce date
Mai/Juin 2012
de 1954.
Finales à Paris, salle Gaveau
La commande pour la demi-finale iv 6b de Mark Andre est pour
trompette seule. Cette pièce forme un diptyque avec sa première Contacts
pièce iv 6a. Quelles caractéristiques de jeu trompettistique récla- Eric du Faÿ +33 6 60 17 99 94
ment-elles ? ericdufay@hotmail.com
Je dois dire que nous avons tous été assez surpris par cette com- Julien Couson +33 6 07 13 07 43
position. Avec l’utilisation proposée de doigtés factices pour jouer Administrateur et communication
au quart de tons et parfois au sixième de tons, des micros interval- julien@petitesmainssymphoniques.com
les pas faciles à réaliser. J’ai vraiment du « bidouiller » pour trou- www.petitesmainssymphoniques.com

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Variétés

Les Cuivres de l’orchestre


5 Septembre 2011
La dernière séance d’Eddy Mitchell
En compagnie des cuivres

Eddy Mitchell influencé par le Rythm & Blues d’Otis Rid- En 1977, pour l’enregistrement au studio Cinderella
ding et de James Brown apprécie les arrangements de ces Studio Nashville de l’album « La dernière séance », la
chansons nourris de sections de cuivres. Michel Gaucher, section de cuivres est The Memphis Horns, celle qui a
l’un des saxophonistes et arrangeur l’accompagne depuis accompagnée Otis Redding.
1962, depuis l’époque des « Chaussettes Noires », puis En 1982, pour l’album « Le Cimetière des éléphants
avec Les Fantômes dès 1964. C’est lui qui arrange les », il fait appel aux trompettistes de Los Angeles Chuck
sections de cuivres. Depuis, au gré de l’inspiration ar- Findley, Lee Thorn Berg et Larry Hall et du New Yor-
tistique et les moyens de la production, les formations kais Lew Soloff, l’ancien leader du groupe mythique
instrumentales se sont succédées de manière diverses et Blood, Sweat & Tears des années 1970 et musicien de
variées. Malgré les périodes Rock & Roll des années 1970 jazz, favori de Gil Evans entre autres.
puis Country plus tard qui l’ont éloigné des grandes for- Dans l’Album, Rio Grande enregistré au studio Sarm
mations, les cuivres n’ont jamais été oubliés, ni rejetés. West à Londres et au studio Muscal Soals Sound Stu-
Influencé par Elvis Presley ou Gene Vincent, M. Eddy se dio à Sheffield dans l’Alabama, le trompettiste améri-
transforme en crooner et souvent ses ballades réclament cain Wayne Jackson (Memphis Horns) figure parmi les
une orchestration fournie dans lesquelles les cuivres musiciens invités. Mais c’est le trompettiste français
brillent. Pierre Dutour qui compose et interprète la célèbre ri-
Sa passion pour les Etats-Unis le décide a enregistré avec tournelle à deux voix de trompette du titre phare de
des musiciens américains. l’album.
Pour « Made in USA », son seizième album studio sorti En 1995, Rio Grande est l’une des chansons du live
en 1975, pour la reprise de «Choo choo ch’boogie» la avec le Big Band du Casino de Paris avec les trom-
section de cuivres américains comprend les trombonistes pettistes Pierre Dutour, Eric Josserand, «Kako» Bes-
Urbie Green et Billy Watrous et les trompettistes Jimmy sot, Michel Ragonnet et les trombonistes Guy Arbion,
Owens et Jon Faddis… Jean-Louis Daman et Bernard Camoin.

N° 20 III / 2011 > page 18


e
d’Eddy Mitchell
Contrairement à son ami Johnny Halliday
qui lui a fait de choix depuis 1994 de se
faire accompagner par la section américaine
The Vine Street Horns menée par le
trompettiste Harry Kim, Eddy Mitchell reste
fidèle sur la scène parisienne et en tournée
aux musiciens cuivres français.
Les albums live en témoigne depuis 1969
à l’Olympia avec des formations diverses
selon l’inspiration, et souvent une grande
section de cuivres comme avec le quinzième
en septembre 2011, à l’Olympia. La boucle
est bouclée.

On y retrouve les trompettistes Kako Bes-


sot, Eric Mula, Eric Giausserand, Fabrice
Adam, les trombonistes Denis Leloup, Jean
Marc Welch et Didier Havet et cinq saxo-
phonistes Michel Gaucher, Christophe Nè-
gre, Patrick Bourgoin, Pierre Holassian et
Pierre Pierre D’Angelo.

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Variétés Eddy Mitchell et les Cuivres

Entretien avec les trompettistes


Fabrice Adam, Eric Mula…
Vous venez de terminer ce lundi 5 septembre
la tournée d’adieu sur scène d’un dinosaure
de la chanson française, Eddy Mitchell.
Après ces 112 concerts et de multiples
répétitions et raccords, comment se quitter
après de tels moments ?
Fabrice Adam : Nous ne nous quittons
pas vraiment, nous travaillons souvent
ensemble.
Il est toujours plus ou moins difficile de
terminer une tournée, mais celle ci était
pour moi particulière. Une entente parfaite,
autant humaine que musicale avec toute
l’équipe, et particulièrement entre nous,
les trompettistes. Une complicité telle,
que nous avions parfois le sentiment de
nous retrouver adolescent en colonie de
vacances.
Ce qui n’est pas toujours évidemment
dans ce métier ou les caractères sont
particulièrement bien trempés. Passer
une année avec Eddy, cinq concerts par
semaine à guichets fermés, 3 semaines
d’Olympia, 2 au Palais des Sports, des Fabrice Adam : Eddy est un homme très écouter le répertoire de son idole. Il n’est
salles et festivals prestigieux, j’avoue pudique mais une fois sa confiance gagnée, pas forcement, près à recevoir trop de
que le dernier soir, lorsque l’on referme il aime venir dans notre loge ou à notre chamboulements musicaux.
le classeur, on a quand même une boule table, blaguer, nous raconter quelques Pour lui, le cimetière des Éléphants doit
dans la gorge. histoires (parfois croustillantes) du métier, rester le cimetière des éléphants. Il doit
Eric Mula : En fait on ne se quitte pas ou échanger avec nous les dernières s’y retrouver.
vraiment car on est tous des pots et on joue blagues. Ces dinosaures ont vu et vécu Changer le solo de ténor de Michel pour une
très souvent ensemble sur d’autre projet. tellement de choses pendant toutes ces improvisation, serait proche du sacrilège.
Je garde l’image d’un super orchestre années que l’on pourrait l’écouter pendant Certaines parties harmonisées et beaucoup
avec des supers musiciens et j’espère que des heures. d’unissons. Eric Giausserand faisait en
les chanteurs français vont prendre cette Eric Mula : On se voyait dans les coulisses, plus tout le sur-aigu.
formation comme exemple. il est assez cool. Utilisez-vous d’autres instruments, bugle ?
Les trois derniers concerts à l’Olympia sont- On sent que M. Eddy apprécie les sections Eric Mula : Oui on jouait pas mal de
ils les plus émouvants ? de cuivres, lui qui adore Otis Ridding et bugle.
Fabrice Adam : Eprouvant, non, pas pour James Brown. Vous demande-t-il parfois Pour certains d’entre vous faites partis des
nous, après 110 concerts, le tour de le jeu de scène des musiciens de ces formations d’Eddy depuis longtemps, les
chant est rodé à mort, il ne restait que le formations mythiques ? années 1990. Pierre Papadiamandis son
dispatche des voix entre Eddy, Dutronc, Eric Mula : Non car la configuration sur fidèle compositeur ou ses arrangeurs vous
Olivia Ruiz, Obispo, Souchon et Voulsy à scène ne le permettait pas , mais il y a demandent-ils un avis sur certains Riffs ou
caler. C’est assez rapide. Ne plus voir Eddy des titres ou il nous a demandé de bouger mélodies confiés aux cuivres ?
sur scène, nous qui l’accompagnons, ça, d’une certaine manière. Très limité car on Quelles libertés d’interprétation avez-vous
c’est émouvant. jouait assis. ?
Eric Mula : Non chaque concert est Michel Gaucher, l’un des saxophonistes Fabrice Adam : Pierre Papadiamandis
différent, ça dépend aussi beaucoup du s’est longtemps occupé des cuivres et des travaille en amont avec Michel Gaucher.
public mais sur la totalité c’était vraiment arrangements. Est-ce lui qui a arrangé les Sur ce genre de show, les plages d’impro
top. On a accompagné des duos avec morceaux choisis pour la tournée 2011 servent surtout aux changements de
Edourd Bear, Pascal Obispo, Souchon & pour une section de cuivres très large ? plateaux, de costumes d’Eddy, ou de
Voulzy, Laurent Gerad, Thomas Dutronc et Eric Mula : Oui c’est Michel qui a tout fait présentations.
Olivia Ruiz sauf Avril à Paris qui est arrangé par Rob Lorsque l’on a 12 cuivres, tout doit être
Avec le départ de la scène française Mounsey. très structurés, beaucoup plus que sur une
d’Eddy Mitchell, c’est aussi le départ d’un Fabrice Adam : section classique de 3 ou 4. Les chorus de
artiste fidèle aux musiciens. Comment le Les titres d’Eddy sont arrangés pour Big Sax, Trombones ou Trompette dépassent
ressentez-vous ? Quels contacts avez-vous band de manière « classique », avec rarement 2 grilles.
avec M. Eddy tout au long de cette tournée, toutefois, je pense un esprit d’efficacité. On accorde plus de liberté au Guitariste
de la complicité ? Le public d’Eddy paye pour voir et Basile Leroux, mais jamais une grille de
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chorus n’est ouverte. De plus le show et bien révolue.
parfaitement son instrument, le détaché,
lumière de Jacques Rouveyrollis, pièce L’évènementiel nous permet toujours de
la souplesse, la colonne d’air, savoir
maitresse du spectacle, accentue chaque pas mal travailler.
parfaitement déchiffrer, transposer. Quoi
pèche ou riff de cuivres, tout est calé à la Il faut bien avouer que nous, cuivres
de mieux que les bases classiques.
seconde près. depuis quelques années, ne sommes pas
Pour ma part, le travail du son est le plus
En tournée et concerts êtes-vous très loin dans mouvance de la musique de variété
important: «avoir le son»…
du stress et du temps compté en studios actuelle, ce sont des phénomènes de
C’est un travail de recherche et d’écoute
d’enregistrement que vous fréquentez mode.
personnel qui peut bien sûr être aiguillé
régulièrement ? Ce qu’il y a de bien avec la mode, c’est que
par le professeur.
Eric Mula : Je ne connais cette sensation. c’est cyclique et qu’elle ne dure jamais.
L’écoute et les styles des grands
Je ne stresse pas et c’est une grande Eric mula
trompettistes de jazz à travers l’histoire de
chance. Quand je suis arrivé à Paris en 1979, il y
notre instrument est nécessaire. Ce qui de
La contrainte des déplacements et de avait du travail partout. On jouait tous les
nos jours, avec l’internet et d’autant plus
l’engagement en tournée sur une si longue jours en studio, concert, salle parisienne,
facile.
période est-elle facile à gérer comme aujourd’hui les choses on bien changé.
En studio, Il faut être le plus rapide et
musicien de studios ou engagé dans L’informatique y est pour beaucoup et
efficace possible. De nos jours, nous
d’autres formations ? les styles musicaux aussi. Pour travailler
sommes maintenant davantage dirigés par
Fabrice Adam : C’est pour ma part, c’est aujourd’hui, des musiciens travaillent
des programmeurs que des arrangeurs. Ce
une des principales difficultés de ce métier, pour pas grand chose, il faut savoir se
qui n’enlève rien à leur talent.
apprendre à gérer son temps de travail et faire respecter sinon tu ne seras jamais
Cela nous oblige à proposer beaucoup plus
sa vie de famille en tournée. Beaucoup considéré.
de choses que lorsque tout été couché sur
d’entre nous y ont laissé des plumes. Jouer Sur le plan technique et artistique, la
le papier et pensé au préalable.
sur scène tous les jours n’est pas travailler demande des compositeurs et arrangeurs
Il faut donc que les instrumentistes de la
son instrument. Hôtels, avions, trains, pour les séances de variétés évolue dans
section se connaissent bien humainement
bus, Il est très difficile, voir impossible quels sens ? Mélodique, riffs, Aigu, suraigu
et musicalement.
d’exercer tous les jours en tournée sans ou autre ?
Une fois les rôles distribués, chaque
gêner quelqu’un. Eric Mula : Tu dois adapter les arrangements
musicien garde son égo dans sa poche
Nous avons pour nous chauffer, notre le mieux possible à la chanson. J’ai fais
pour se mettre au service des 2 ou 3
loge, une heure avant le concert, le choix beaucoup d’arrangement et composé
autres. Le lead doit jouer parfaitement son
des exercices est donc très important, pour pas mal de styles différents. Souvent
rôle... Une section, c’est un son, pas des
en fonction du programme à jouer, de l’arrangeur laisse le premier trompette
individualités.
l’intro etc... Pour ma part, à chaque fin de diriger l’enregistrement.
J’encourage bien sur les jeunes à essayer
tournée, j’effectue pendant quelques jours, Quel sera l’impact pour les musiciens du
de vivre leur rêve, c’est tellement génial
ce que j’appelle un décrassage : exercices départ de la scène d’Eddy Mitchell, bientôt
d’être passionné.
de souplesse, technique, retravailler les de celle de Johny Halliday, de Sardou qui ont
Quelles sont les vedettes et artistes qui
bases, ce qui est en fait le travail journalier su s’entourer de formations instrumentales
continuent de faire appel à des sections
de tout instrumentiste. ‘Rythme & Blues’ ?
de cuivres sur scène ?
Pour ce qui est des choix professionnels, Eric Mula : Cela va être terrible car je ne
Eric Mula : Franchement je ne sais pas.
c’est au caractère de chacun. vois pas vraiment qui va pouvoir être à la
J’ai connu la période ou tous les chanteurs
Nous sommes souvent confrontés à des hauteur. Pour chanter avec un Big-Band il
avaient des cuivres. J’étais sur Nulle part
dilemmes, lâcher tel artiste ou orchestre faut être très bon sinon tu es écrasé.
Ailleurs 10 ans et ça a fait beaucoup de
pour tel autre ? Quels conseils donneriez-vous aux jeunes
bien pour la musique à la TV, mais je crois
N’est ce pas risqué ? musiciens qui souhaitent poursuivre dans
que tout ça est fini.
Fabrice Adam : Tout choix de carrière cette voie de la variété ? Comment se former,
Eric Mula, vous avez joué avec Deep Purple
comporte des risques. hors conservatoires qui souvent proposent
Je pense que pour avancer dans ce métier une formation basée sur
de plus en plus «resserré», ces prises de une esthétique classique
risques sont indispensables. ou un jeu instrumental
Aujourd’hui, l’activité en séances a-t-elle réclamé par les oeuvres
évoluée pour les cuivres ? Y a-t-il beaucoup symphoniques ?
de travail ? Constate-t-on un regain pour les Encouragez-vous les
sections de cuivres dans la variété française ? jeunes à pousser les
Fabrice Adam : Un regain pour les sections portes de la musique de
sûrement pas, pour les cuivres peut être. variétés ?
Jacques Higelin, Bénabar, Jean-louis Fabrice Adam : L’école
Aubert, Dany Brillant, quelques groupes de Musique et le
de rock, la musique Antillaise (que je conservatoire sont je
connais bien puisque je fais partie du pense les meilleures
groupe Kassav depuis 1994) et beaucoup écoles.
d’autres, font encore appel à des cuivres. J’ai beaucoup de mal à
Il y a aussi les séances de studio, pub ou imaginer de nos jours
musiques de films, mais l’époque des trois un autodidacte faire le
séances de studio par jour qu’ont connu métier de studio, ou de
les collègues des années 70 / 80 est bel section. Il faut connaître
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Variétés Eddy Mitchell et les Cuivres
à l’Olympia en 1996 l’identique des choses qui fonctionnent le nouvel album du groupe Kassav’.
Eric Mula : En fait on nous a choisi car déjà. En octobre un hommage au Zénith
on avait la visibilité sur Canal + et ça leur Les grands orchestres français tels de Paris à Patrick St Éloi, un des plus
a plu. Invité avec deux autres musiciens Raymond Lefèvre ou Paul Mauriat ne grands chanteurs antillais, décédé l’année
français, Vincent Chavagnac, sax et fonctionnaient plus ces dernières années dernière.
Christian Fourquet, trombone nous avons qu’au Japon, où ils faisaient des tournées Et bien sur la sortie prochaine du DVD live
participé au Double album «live in Olympia de 50 concerts à guichets fermés. d’Eddy Mitchell «Ma dernière séance».
96». John Lord, le directeur musical nous A Paris, James Last a eu dans les années Je dirige depuis une dizaine d’année le
a donné rendez-vous le dimanche soir. Le 80 un mal fou à remplir un seul soir le CapHorns quintet, mini BrassBand, avec
lundi matin j’écris 7 arrangements qu’on Palais des Congrès de Paris. Il n’est jamais Claude Pironneau au ténor, Philippe
répète en 3h avec John aux claviers. On revenu. Mansois au trombone, Pierre Michel
n’a jamais répété avec le groupe et le soir Eric Mula : La trompette est un instrument Jault au Gros Tuba, Olivier Marchevet à la
sur scène surprise pour le chanteur car il très difficile et très ingrat, ça peux batterie et moi même au Bugle.
n’était pas au courant. Ils ont été super rapidement devenir ringard. Le style Nous reprenons, sur mes propres
et on a partagé des supers moments de musical est très déterminant. arrangements, les classiques du Jazz mais
musique. Je ne sais pas si le public français a envie surtout de la variété : Steevie Wonder, Phil
J’ai aussi participé à une tournée avec d’écouter ça. Collins, Polnareff, Billy Joel mais aussi Joe
Iggy POP et ça a aussi été des concerts Faut-il une personnalité particulière autre Dassin, Bénabar ….
magiques. que musicale pour faire ce métier ? D’autre part, pour mon travail et
La trompette en soliste dans la variété ne Fabrice Adam : Il faut de la personnalité, épanouissement personnel, je donne des
connaît pas un essor depuis la disparition il n’est pas toujours facile d’avoir en face cours et conseille tout jeune trompettiste
sur la scène médiatique de Georges Jouvin de soi des vedettes qui n’ont pas toujours en demande. Passion transmise par mes
ou de Jean-Claude Borelli ? Maurice André a l’habitude que l’on discute ou leur refuse professeurs, Jean-Marie Gallot et Robert
enregistré de nombreuses ballades sans les des choses. Pichaureau. L’art de donner l’envie.
avoir joué en public (exception des Feuilles C’est d’ailleurs souvent après des Eric Mula : Les enregistrements sont pour
mortes, de Granada ou d’Hora Staccato lors discussions animées que se créent des la nouvelle génération.
des Grands échiquiers). amitiés. Je m’occupe des arrangements du cirque
Comment expliquer que personne n’arrive Ces gens sont énormément sollicités et d’hiver Bouglione depuis 11 ans, depuis
à percer à la trompette ou au trombone sur donc souvent sur la défensive. 2 ans ils ont pris 2 nouveaux chapiteaux,
le devant de la scène de la variété ? Est-ce Il faut aussi avoir sa propre discipline, un à Nanterre et un au Bourget. Cela fait
irrémédiable d’après vous ? rien n’est jamais acquis surtout dans nos beaucoup de travail pour la rentrée.
Fabrice Adam : La France n’est pas un instruments. Prendre soin de soi et de son Pour le cirque d’hiver, l’ensemble se
pays très friand de musique d’orchestre apparence physique est aussi nécessaire. compose d’une rythmique, d’un violon et
de reprise Pop ou Fusion, tels que James Quels sont vos derniers enregistrements et de cinq cuivres. (Trp: Renaud Gensane,
Last, Herb Alpert, Rick Braun, Chris Botti, vos projets musicaux ? Gérald Scopel. Sax : Vincent Chavagnac
Chuck Mangione. Quel matériel instrumental, modèle et dit «Turquoiz» et Philippe Prégnot. Trb :
Cela a toujours été un micro marché, on ne marque, utilisez-vous ? Christian Fourquet)
trouvait les disques que sur les marchés ou Fabrice Adam : J’ai participé avec Eric J’ai aussi monté un groupe «Let’s Groove»
dans les stations services. Si la demande Giausserant, Eric Mula et Kako Bessot avec Kako (trp), Vincent Pochy (sax) et
est faible, les productions ne sont pas aux enregistrements de la nouvelle revue Christian Fourquet (Trb). Une équipe
intéressées. Les projets ne voient pas le du Moulin Rouge, composés et dirigés formidable de 12 artistes avec laquelle on
jour. Il faut dire aussi qu’actuellement, par Pierre Porte, qui je pense débutera en joue tous les mois au Méridien Maillot à
les producteurs prennent le moins de 2012. Paris.
risque possible et préfèrent reproduire à Cette année quelques dates de tournée et Quel matériel instrumental, modèle et
marque, utilisez-vous ?
Fabrice Adam : Habituellement, pour le
big band, j’utilise une Conn Constellation
38B. Pour la section, une Schilke B1 pour
le bugle, un Couesnon S42
Embouchures trompette, Bach 3C, Schilke
13a4, Marcinkiewicz 14,1
Embouchures Bugle, une Bach 7CFL
Sur la tournée d’Eddy, étant sponsorisés
par B&S, nous utilisons les trompettes et
Bugles Challanger
Eric Mula : Une trompette B&S modèle
MBX que j’ai modifié avec une embouchure
Schilke 6A4A que je joue depuis 35 ans.
Un bugle B&S avec une embouchure
Giardinelli. 12 MF
Propos recueillis par Yves Rémy

Fabrice Adam : caphorns@aol.com


http://caphornsfabriceadam.skyrock.com
Eric Mula www.myspace.com/ericmula

N° 20 III / 2011 > page 22


45 tours a été réalisé aux studios mythiques de la soul music,
Muscle Shoals, dans l’Alabama. Les musiciens américains ont
repris nos propositions musicales inspirées à Paris.
Depuis cette époque, les cuivres ont quasiment toujours été pré-
sents dans les compositions des chansons d’Eddy. Je trouve très
efficace la section deux trompettes, un sax, un trombone que j’ai
proposé le plus souvent. Eddy également réclame les cuivres, en
section, plus en riff qu’en mélodie. Il faut que ça sonne. Je lui
ai fait découvrir le groupe américain funky Tower of Power. Il a
été emballé.
Quels cuivres français sont à vos côtés depuis le début de
l’aventure ?
Sur scène les trompettistes Kako Bessot depuis 1977, Bayardo
Brenes, Alfred Houssepian, Eric Giausserand, au trombone Alex
Perdigon, Christian Guizieu, Michel Camicas entre autres.
Je suppose qu’il faut une certaine complicité et confiance pour
durer dans ce métier, sur scène comme en studio ?
Oui forcément. C’est souvent Eric Giausserand qui commande les
cuivres, comme il l’a fait pour cette tournée 2011. L’efficacité et
la rapidité sont réclamées en séances de studio. A la grande épo-

Entretien avec
que de 1970 à 1990, nous enchainions séances sur séances…
Ce n’est malheureusement plus le cas aujourd’hui surtout pour
les cuivres.

Michel Gaucher Votre fidélité à M. Eddy est sans faille ?


A chaque fois qu’il m’a sollicité, j’ai répondu présent, excepté 3
fois en plus de quarante ans.
Michel Gaucher, vous êtes le saxophoniste attitré depuis les dé- Il y a eu aussi une période d’éloignement obligé dans les années
buts d’Eddy Mitchell et vos nombreux solos illustrent depuis des 1975 où sa carrière musicale a connu un «creux de la vague ».
lustres les plages des plus belles chansons d’Eddy, comme celle Il animera alors une émission sur la radio France Inter au titre de
du « Cimetière des éléphants ». circonstance, En attendant que ça passe...
Je me dois de préciser que je reprends à l’alto le solo improvisé J’accompagne alors beaucoup d’autres artistes comme Gilbert
au ténor par Gary Herbig lors de la séance à Los Angeles. Je me Bécaud, Sardou, Johnny Halliday, Aznavour, Francis Cabrel, Ber-
le suis approprié et je dois avouer que j’aurais bien aimé en être nard Lavilliers… Je m’investi dans beaucoup d’ensemble de jazz.
l’auteur. Il est symbolique de la rencontre de l’esprit du jazz Be C’est Ivan Jullien, le merveilleux trompettiste et compositeur qui
Bop et de la « variétés ». Un condensé de mon expression musi- me mit le pied à l’étrier dans le monde du jazz. J’ai eu la chance
cale. ensuite de jouer dans son big band pendant une quinzaine d’an-
Comment avez-vous rencontré Eddy Mitchell ? nées.
J’avais 16 ans, très jeune saxophoniste autodidacte, j’ai remplacé En 1979, après une période country et un album « Eddy Made in
Michel Picard, appelé sous les drapeaux, saxophoniste du groupe USA », Eddy revient au plus haut niveau avec des titres comme
des « Chaussettes Noires ». En 1963, Les Chaussettes Noires se Sur la route de Memphis et Couleur Menthe à l’eau. Il reprend le
séparent, Eddy Mitchell se lance en solo. Je le suis dans diverses chemin des concerts et de la scène et je le suis avec la section
formations Combo. Il découvre la soul, Aretha Franklin, James composé d’Alain Hatot au sax, au trombone, Michel Camicas et
Brown, Otis Redding… Cette musique l’obsède et en 1965 se à la trompette, Freddy Housepian.
seront ses premiers contacts avec l’Amérique. Depuis cette période, nous avons enchainé les succès, tournées
Vous ne le quittez plus ? et albums en live.
Non, car si je ne participe pas aux séances aux Etats-Unis, je Même, s’il affectionne de retrouver les grands espaces des Etats-
suis de tous les enregistrements et scènes jusqu’en 1970. En Unis et les studios de Naschville, de Los Angelès… la chanson
parallèle, je me forme à la musique, lecture et écriture et travaille française ne s’exportant pas, c’est toujours de musiciens français
avec acharnement mon instrument, le saxophone et découvre la ou européens dont il s’entoure pour ses tournées européennes.
flûte traversière. Je commence à fréquenter toutes les formations Une seule fois, il y a quelques années, Eddy a invité une rythmi-
naissantes de l’époque et étoffe mon jeu en écoutant et décou- que américaine. Cela a été sans lendemain. Les musiciens fran-
vrant les aînés. çais ont toujours convaincus, rythmique, sax ou cuivres.
Vous êtes rapidement son responsable des arrangements et de Comment se prépare une chanson entre le compositeur, souvent
l’écriture pour les sections de cuivres. A quand remonte vos sou- Pierre Papadiamandis et l’auteur des textes, régulièrement Eddy,
venirs des premières interventions de cuivres avec M. Eddy ? lui-même, et l’arrangeur ?
Dès 1967 avec l’album « Sept Colts pour Schmoll », son neu- Lors des élaborations des enregistrements en France nous avons
vième album studio avec quelques titres inspirés du Rythm & l’habitude du travail préparé et écrit à l’avance. Aux Etats-Unis,
Blue avec une section de cuivres importante. les instrumentistes apportent davantage leurs contributions et
J’ai en mémoire une chanson sorti en 45 tours en 1969, « Seuls idées musicales. Cela n’est pas toujours efficace. En exemple, en
les anges ont des ailes » avec un enchainement d’accords de trom- 1993 pour le titre Rio Grande, les parties de trompettes enregis-
pettes soutenues par un sax baryton. Est-ce vous l’arrangeur ? trées aux Etats-Unis n’ont pas convaincues. C’est le trompettiste
Nous avions fait une maquette à Paris entre nous avec Louis Toes- Pierre Dutour, l’un des piliers des studios d’enregistrement, un
ca à la trompette, le sax baryton Yochk’o Seffers et moi-même au musicien très fin et toujours bien inspiré qui refit à Paris les deux
ténor. A l’époque, c’est Jean-Claude Petit qui assurait la direction voix de trompettes dans le style mexicain.
musicale. Eddy fantasmait sur l’Amérique et l’enregistrement du C’est toujours cette version qui est interprétés par Kako et Eric.

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Variétés Eddy Mitchell et les Cuivres
Je peux dire que c’est toujours impressionnant de les entendre concert. Nous avons pu entendre les aigus stratosphériques des
d’autant que la tonalité diésée n’est pas aisée. trompettistes Kako et Eric. Ce pupitre de trompettes est comme
A la même époque, c’est l’enregistrement en live de l’Album Big un porte-avions, on peut se reposer dessus. J’ai beaucoup appré-
Band à l’Olympia avec le titre Vieille Canaille, duo célèbre avec cié également Fabrice Adam et Eric Mula.
Serge Gainsbourg. Un revival du standard You rascal you qui don- Le trombone basse, Didier Havet, est également tubiste. Avez-
ne libre court à quelques improvisations. vous eu l’envie d’intégrer le tuba dans les arrangements ?
Pour sa tournée d’adieu sur scène, Eddy Mitchell a souhaité être Oui mais l’esprit des chansons d’Eddy ne s’y prêtait pas.
entouré d’une grande formation, façon big band. Les arrange- Après cette tournée d’adieu sur scène quels sont les prochains
ments ont dû être réécrits pour 5 sax, 4 trompettes et 3 trom- rendez-vous en studio avec Eddy Mitchell. Y aura-t-il encore
bones dont un basse. Avez-vous réécrit l’ensemble des sections autant de cuivres ?
cuivres ? Même si Eddy sera fidèle à sa promesse de ne plus remonter seul
Oui. Si dans le premier tiers du programme de la tournée, la ryth- sur scène, nous préparons un nouvel album. Les cuivres devraient
mique et les guitaristes avaient la part belle, country oblige, le encore être au rendez-vous.
spectacle se poursuit autour du big band. Par respect pour tous, Quels sont vos autres projets personnels, comme saxophoniste,
je ne souhaitais pas que des musiciens notamment des cuivres arrangeur et compositeur ?
restent sans jouer. D’autant qu’Eddy et moi-même avions imposés J’ai mené une vie de saxophoniste bien rempli, mêlant jazz et
que les musiciens s’engagent sur les 105 dates de la tournée sans variétés, terme que je revendique. J’ai accompagné les grands
remplacement possible. Souvent, mes arrangements sonnent pour artistes de la scène française, comme Charles Aznavour jusqu’en
un quatuor, sax, trompettes et trombone. Là il s’agissait d’étendre 2010 et bien d’autres vedettes internationales. J’ai eu le privilège
à 12 voix, obligeant forcément à des doublures harmoniques. J’ai d’être choisi dans le quintette qui a accompagné dans les an-
beaucoup utilisé les flûtes et le pupitre de quatre bugles pour des nées 2000, Ray Charles à la demande son producteur Jean-Pierre
ponctuations, comme dans le « Cimetière des éléphants ». Pour Grosz Nous étions deux français avec l’organiste Jean-Michel Ber-
Rio Grande, en plus des 2 trompettes obligées, j’ai confiées aux nard plus une rythmique américaine. Des concerts mémorables
deux trompettes avec sourdines harmon des répliques de soutien dont le premier à Rome sans répétition.
comme aux trombones. Sans abandonner l’instrument, j’ai envie de me consacrer de plus
Nous avons pu nous défoncer dans des titres comme Leche bottes en plus à la composition.
blues, Vieille canaille… avec quelques impro confiées à Eric et à
Denis Leloup au trombone, cela aurait été dommage de s’en pri-
ver. J’avais composé un instrumental pour l’entrée et le final du Propos recueillis par Yves Rémy

PORTRAIT

FRED DELLUC
Un tubiste à découvrir
par Michel Laplace

De nombreux artistes développent un savoir faire qui de-


meure souvent trop confidentiel. On les découvre souvent au
hasard d’une rencontre, au décourt d’un concert, puis c’est
la routine de l’oubli. C’est en mai 2009 à l’occasion d’une
« jazz party » pour l’anniversaire d’un confrère de la presse
que nous avons rencontré Fred Delluc.
Né le 21 mai 1969 à Castelsarrasin, Frédéric a découvert
le tuba à l’âge de 15 ans. En 1987, il entre dans la classe
de Marc Ursule au conservatoire de Toulouse. Il partagera
ensuite des moments musicaux ou d’études auprès des tu-
bistes Mel Culbertson, Michel Godard, Stéphane Labeyrie et
du tromboniste Philippe Renault. En 1992, il obtient son prix du conservatoire et en 1997 le Diplôme d’Etat pour
l’enseignement. Il a été professeur de tuba dans les Ecoles de Musique de Valence d’Agen et de Castelsarrasin
durant la période 1992-1999.
Depuis, il est professeur au Conservatoire à Rayonnement Départemental de l’Aveyron. En tant qu’instrumentiste,
il fut d’abord musicien supplémentaire au Capitole de Toulouse, notamment sous la direction de Michel Plasson.
Comme nombre de sa génération, il s’intéresse à tous les genres musicaux et joue en quintette de cuivres, avec
Steve Lacy, le Mississippi Jazz Band, le Jazz Time Big Band, le Big Band d’Abdu Salim, Marc Laferrière, Jazzma-
gnac, Jean-Jacques Ratier, Boss Quéraud, Calamity Jazz et dans les harmonies de Castelsarrasin et de Muret. Il
fut membre du Brass Band de Toulouse jusqu’en juin 2010. En novembre 2010, il joue à nos côtés dans le Ray
Brass Band et Ray New Orleans All Stars pour le spectacle « Trompette et Jazz » organisé par le Ray Big Band à
Launaguet (avec la participation des trompettistes Boss Quéraud et Laurent Rieu). Il n’est pas sans nous évoquer
dans ce contexte de jazz traditionnel, le trop méconnu Rich Matteson. Un artiste à découvrir.

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Les Cuivres à Jazz in Marciac

C
e festival qui se déroule en fait toute l’année et qui s’appelle judicieusement «
Jazz & Compagnies » propose pendant cette période de l’été un plateau artis-
tique pluriel par les genres et les lieux. Outre le Festival Bis (10h30 à 19h45)
sur la place et au lac, il y a le soir, en parallèle, le prestige du chapiteau (29 au
13, 21h) et la variété de L’Astrada (salle de 500 places, 31 au 13, 21h30) qui, confor-
mément à ses obligations, aborde tout jusqu’au « classique » cette fois par des stars de
l’étiquette jazz (Bach par Richard Galliano, Brahms par Michel Portal).

Alex Tassel Chacun vit “son” Marciac


Année doublement anniversaire poème, puis trois thèmes en quintet autour
pour Louis Armstrong (1901-1971), il a été de Roy Hargrove (trompette), complété par
indirectement célébré par le grand nombre Pierrick Pedron (sax alto), Bruno Ruder (pia-
de trompettistes à l’affiche ! Alex Tassel no), Billy Hart (drums) et dans « Autour de
(bugle) se produit une première fois, le 4, la Tour » un jeune corniste de talent, Manu
à L’Astrada, avec son quintet (notamment Domergue. Les mêmes ont été rejoints par
Sylvain Beuf, sax ténor) qui propose de « l’Orchestre du Conservatoire de Toulouse
Miles Around » à « Caravan » (bis) une musi- dirigé par Jean-Pierre Peyrebelle pour six
que dense issue de Miles Davis. Les mêmes morceaux arrangés-orchestrés par Riccardo
font une prestation du même niveau qui se del Fra.
termine par « ATD » en première partie au
Avishai Cohen, Dave Douglas, Enrico Rava chapiteau le 6. Roy Hargrove (fgh, tp) a été remarquable no-
tamment dans « But Not For Me », « Love
Le 5, Dave Douglas nous a présenté son pro- For Sale » et surtout « For All We Know
jet Tea For Three qui a préalablement été » où il a chanté avec feeling. Le 11, Roy
rodé en tournée. Il rêvait de convier son aîné Hargrove s’est produit avec son excellent big
Enrico Rava (trompette V. Bach, embouchu- band dans un programme réjouissant dont
re Heim) qui fut ravi de participer sur ces pour deux titres la chanteuse Roberta Gam-
thèmes et arrangements de Douglas, et de se barini fut l’invitée (« La Puerta » avec solo
produire aux côtés du jeune Avishai Cohen assez « cubain » de Roy, « Every Time We
(trompette Josh Landress), à découvrir. Un Say Goodbye » où Roy au bugle fut compli-
trio de trompettes fermement soutenu (Uri ce). La section de trompettes est menée par
Georges Rolland Caine, p, Linda Oh, b, Clarence Penn, dm). Tanya Darby (elle a eu l’occasion de jouer un
Après un premier thème dédié à Rava (qui solo). Pour le premier bis, Freddie Hendrix
en fut le soliste), il y eut un démarquage de et Greg Gisbert (trompettes) se sont mis en
« Tea For Two » qui sera rejoué (swingué) valeur (ainsi que Roberta en scat et Sullivan
avant les bis. « Green Tea » fut conçu pour Fortner, piano), pour le second après Gisbert
illustrer les « couleurs » de son : Douglas (excellent), Frank Greene eut sa chance (re-
avec sourdine harmon sans tube, Cohen gistre aigu). A noter encore John Marshall
avec sourdine cup et Rava « ouvert ». Beau (sax bar) dans « Ms Garvey ». Le clou : «
mariage. Douglas a fait jouer « Prologue » September in the Rain » par Roy Hargrove
à Rava, seul avec la rythmique. Sans Rava, (egalement au chant). La soirée du 7, dé-
Douglas et Cohen ont rivalisé de virtuosité diée à la mémoire de François Chassagnite
sur « Valori Bollati ». a proposé trois trompettistes dont un, Paolo
Fresu, croise les mêmes chemins (miles) da-
Ibrahim Maalouf
On retrouve Dave Douglas le lendemain avec visiens. Passé en vedette à partir de minuit,
Richard Galliano (accn). En compagnie de il a débuté par un beau « Que reste-t-il de
John Surman (sax sopr), Boris Koslov (bas- nos amours » à la trompette et sourdine har-
se), Clarence Penn (drums), ils ont joué une mon, bien entouré de Roberto Cipelli (pia-
suite d’après les musiques de film de Nino no), Attilio Zanchi (basse) et Ettore Fiora-
Rota, introduite au trombone par Richard venti (drums). Puis Tino Tracanna (sax) s’est
Galliano ( !). Au cours de celle-ci, Dave Dou- joint à eux dans un programme varié et plein
glas a joué le fameux thème de La Strada de feeling où Paolo Fresu, le plus souvent au
seul puis avec l’orchestre (Surman, clar. bugle, n’a pas utilisé d’effets (autre que la
basse). Cette longue soirée du 6 a ensuite respiration circulaire).
rendue hommage à Chet Baker grâce à Ric-
Jeff Stockham cardo del Fra (basse) qui a débuté par un A l’inverse Nils Petter Molvaer a présenté un

Jean-Sylvain Bourgenot (trombone à pistons KING) Roy Hargrove Wynton Marsalis

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34ème Festival Eté 2011
spectacle tendance hard rock exclusive- meilleur lorsqu’il investit l’histoire. Au pro- le 5. T.S. Monk Jr (drums) à la tête de 10
ment fondé sur les effets (lumières, gra- gramme, il a alterné les morceaux de Jelly musiciens dont Helen Sung (piano) a rendu
phismes, et traitements électro-informati- Roll Morton et de King Oliver, notamment un hommage crédible à son père dont nous
ques du son). Plus virtuose de l’ordinateur « Dead Man Blues » (avec un grain de fo- pouvons retenir « Epistrophy » (chase entre
que de la trompette, il faudra attendre son lie dans les solos), « Dippermouth Blues James Zollar et Jeff Stockham, trompet-
bis, pour l’entendre jouer avec délicatesse » (solo de Wynton autour de celui histori- tes), « Round Midnight » (Nnenna Freelon,
un « Alone Together » dépouillé sans autre que d’Oliver), « Smoke House Blues » (très chant, Andy Hunter, trombone), le difficile
ajout qu’une touche de réverbération. La bonnes prestations de Marcus Printup, « Four in One » (Jeff Stockham, cor !) et
première partie de soirée fut un triomphe trompette, et Chris Crenshaw, tb), « Jaz- le bis, « Blue Monk » (Stockham, exemple
pour Ibrahim Maalouf qui joue, comme son zin’ Babies Blues » (Printup, Crenshaw), « de boucher-main au cor, Howard Johnson,
père, une trompette à 4 pistons (le 4ème Tom Cat Blues » (duo Marsalis-Nimmer), « tuba, 4-4 entre Zollar et Hunter).
pour les quarts de ton), instrument inventé New Orleans Bump » (Victor Goines, clar.,
pour jouer la musique arabe. Maalouf qui transcendant), « Black Bottom Stomp » En vrac, nous avons pu entendre aussi (et
a une solide formation classique, l’utilise (Goines, Nimmer, Marsalis au top). Triom- notamment), Olivier Franc avec un bon
pour une musique qui dans la sonorité phe mérité et cérémonie des (6) bis ! Vu à disciple de Vic Dickenson au trombone,
porte une couleur du trésor d’un peuple la balance le 11, le Quintet Terell Stafford Benoît de Flamesnil (les 29-30), Missis-
(folk lore) dans un contexte (et volume) de avec Jesse Davis (sax alto) et Reggie Jo- sippi Jazz Band (« Careless Love » pour
hard rock. Son « Beirut» conçu en 1993 hnson (basse) le temps d’apprécier sur le Francis Guero, trombone, « When You’re
est typique de son art : belle et lente mé- blues et des standards, la belle sonorité de Smiling » pour José Haro, trompette, le 1),
lodie pour trompette qui progressivement trompette et bugle du leader (en concur- Paul Chéron Sextet (solo de Cyril Dubilé,
monte vers une violence hard. Maalouf a rence avec les big bands sous chapiteau). trombone, dans « Little Jazz » de Roy El-
une bonne présence en scène et a, pour dridge, 2-3), le coltranien Samy Thiebault
finir, communié avec son public dans un « Le lendemain, premier passage à 17h du avec Julien Alour (bugle, « Belle » de Tom
ya-ha-la » festif. Quartet Jérôme Etcheberry (Pierre Christo- Harrell, 4-5), le « festif » Salsation (avec
phe, piano, J.-P. Rebillard, basse, Mourad les solides Olivier Dullion, Gérald Mazau-
Excellent représentant du jazz tradition- Benhamou, drums) dont nous retiendrons dier, trompettes, 4-5), Tonton Salut Quin-
nel contemporain à New Orleans, Mark deux extraits de son CD Hoozee Foozee (« tet (avec Nicolas Gardel, trompette : thè-
Braud (trompette, chant) a proposé un Pucker Up », « Tinos Barbacoa ») ainsi que mes de Monk, Shorter, Harrell, le 6), Close
beau programme moins hommage direct « Time On My Hands » (ballade à la trom- Meeting Quintet (Airelle Besson, trompet-
à Armstrong qu’à son oncle, Wendell Bru- pette), « Them There Eyes » (solo de basse te, Eric Barret, sax : Les barricades mys-
nious dont il est une parfaite réplique : le archet, alternative drums-piano-bugle) et « térieuses de François Couperin, influence
clou, un « St James Infirmary » poignant I Want A Little Girl » où Jérôme joue un Ornette Coleman sur « Long Island City »,
(très bonne rythmique avec Jean-Pierre dialogue avec lui-même (bugle main droi- le 8), Les Oignons (arrangements originaux
Derouard, drums). Bons moments dans « te, trompette en sourdine main gauche). avec Julien Silvand, trompette, véloce et
Dippermouth Blues » (Oscar Font, trombo- Les gros cuivres ont été représentés par rentre dedans : « Big Butter & Egg Man », «
ne), « Bourbon Street Parade » (jeu de De- le LPT3, un trio avec François Thuillier Tourbillon de la vie », les 8-9), le trompette
rouard), part du lion pour le leader dans « (tuba) et Jean-Louis Pommier (trombone) brésilien Jessé Sadoc (« Valse à 6 temps »
Basin Street Blues », « Sugar Blues ». Ce- qui poussent loin la virtuosité dans des de Carlos Lyra, 10), Ingolf Burkardt (soliste
rise sur la gâteau, Topsy Chapman (chant) originaux (le 31, « Urgence Piston » du trompette & bugle Schagerl de la méritante
: « I Cry for You », « Trouble in Mind », le tubiste avec la multiphonie du trombone). section du NDR Big Band qui a servi avec
bis « Bye Bye Blues » (le 9). Wynton Mar- On les a retrouvé le 2 dans un programme punch la musique d’Omar Sosa, 11), Flo-
salis en quintet (Walter Blanding, sax, Dan original avec l’Orchestre des Jeunes du rence Grimal avec Nicolas Folmer (« Wrap
Nimmer, piano, Carlos Henriquez, basse, Gers (« Mélodie en Sous-sol » de Thuillier Your Troubles in Dreams » et des thèmes de
Ali Jackson, drums) a démontré l’art de « avec Pommier en soliste, le Concerto pour Bill Evans : « Peri Scope », « Waltz for Deb-
jouer pour ne rien dire » mais avec une Tuba et Harmonie de Stéphane Kregar bie », 12), Paquito D’Rivera dans la promo
classe technique extraordinaire. Seuls mo- avec Thuillier en soliste, 3 mouvements de son CD Tango Jazz (avec Michael Moss-
ments forts, lorsqu’au troisième titre Her- dont deux cadences avec multiphonie et man, trompette & trombone à pistons), le «
lin Riley a remplacé Ali Jackson (d’ailleurs une coda improvisée avec Pommier et un cornet » Conn Vocabell de Georges Rolland
excellent) et le rappel tardif avec Monty ténor) et l’Orchestre Départemental des (le 13), Robin McKelle avec le trompette
Alexander au piano. A noter, pour la so- Landes (« Le Spleen de l’Encorné » dirigé Scott Aruda (diva de la « soul » : « It’s Alri-
norité de trompette et le solo de Nimmer, par Thuillier avec Pommier en solo –à noter ght, OK », 13), Maceo Parker (avec Dennis
le premier bis, « Sophie Rose-Rosalee », un beau passage de cornet-). Les deux har- Rollins, trombone, 13), Black Label Swing-
belle ballade (le 9). monies se sont réunies pour une œuvre de tet du sax Christian Bonnet (« A Gypsy Wi-
Thuillier (mis en vedette avec Pommier) et thout A Song » avec Jean-Sylvain Bourge-
A l’inverse, son Onztet a donné un concert une autre d’Eddy Louiss. C’est un univers not, trombone à pistons King, Jean-Pierre
d’exception le 12 ! Wynton est toujours monkien très cuivré qui nous a été proposé Jackson, dm), Renaud Gensane (côté ska:
solo de Flumpet Monette dans « Music Is
My Occupation », 15).
Photos Michel et Lisiane LAPLACE,

Ce festival aura été le vrai lancement de


la nouvelle salle, L’Astrada. Une édition
qui globalement connut une participation
plus qu’honorable dans un contexte écono-
mique mondial en perdition, et qui fut un
plaisir pour les amateurs de cuivres ! C’est
aussi un bon panorama des possibilités des
cuivres.
© 2011

Michel Laplace
José Haro, Francis Guéro Benoît de Flamesnil

N° 20 III / 2011 > page 27


Pédagogie

Les Mimiques chez les petits cuivres


par André Daire

I
l est entendu que chaque individu recèle une particularité morphologique et
surtout pour ce qui nous concerne une importante physiognomonie (constitution
structurale des différentes composantes du visage), dont la partie osseuse va
de tous les degrés. De peu apparents à très apparents. Les dimensions et les
formes au niveau du front, des yeux, du nez, des oreilles, de la bouche, du menton
sont multiples. On trouve des visages de toutes formes avec des maxillaires bien
alignés ou en prognathisme, inférieur et supérieur, des mentons en « galoche »,
fuyant ou en retrait.
La répercussion de l’implantation musculaire, tendineuse, tissulaire s’en trouve
donc très différenciée. En découlent les nombreuses possibilités de mouvements
volontaires ou non, conscients ou inconscients qui expriment de nombreuses Les muscles qui participent à nos
variantes expressives. MIMIQUES dont il faut avoir conscience
Cet ensemble de jeux physiognomoniques s’appelle la MIMIQUE. Cela nous pour améliorer notre production technique
conduit à parler pour chacun du choix de la meilleure MIMIQUE à adopter pour instrumentale.
réaliser le rendement le plus profitable pour la sécurité instrumentale.
M. Farkas* dans sa méthode parle de Les Buccinateurs, essentiels, implantés Le muscle Myrtiforme (très avantageux à
« demi-sourire Figé». Je préfère l’expres- dans la partie profonde des deux joues en- modestement, parfois absent) d’une impor-
sion du « demi-sourire Moqueur » qui tre les deux maxillaires et les commissures tance majeur pour les joueurs de cuivres
convient le mieux à un joueur de Cuivres, de lèvres (coins de la bouche). Muscles de qui en sont dotés.
embouchure aux lèvres. la succion et du sifflet. Ce muscle considéré anatomiquement com-
Pour l’emplacement de l’embouchure sur me partant de la base du nez est plutôt sta-
les lèvres, il n’y a pas de position stan- Possédant trois actions caractérisées ; Ex- tique, n’ayant pas d’activité propre et nota-
dard. Chacun choisit la place ou le contact pulsive (éléments insolites, actif dans le ble en dehors de celle du rétrécissement de
le plus favorable selon son ressenti. Dès rinçage de bouche) Pulsive d’air dans le l’orifice des narines. C’est le muscle de la
les premiers contacts avec l’instrument et soufflage, les expirations forcées, la ven- « pince ». En forme de feuille de Myrte, il se
premiers essais, les enseignants doivent tilation. Ces deux propriétés ne sont pas trouve au centre de la lèvre supérieure, ter-
guider l’élève à trouver son SITE des vibra- exploitables ou ne doivent pas l’être pour miné par une petite fossette plus ou moins
tions. Concept mis en lumière par Maurice nous trompettistes ou joueurs de petits apparente. La muqueuse sous-jacente est
Benterfa, expliqué dans sa méthode Le cuivres. souvent l’emplacement du meilleur site des
site des vibrations (Editions BIM). La troisième – Compressive - est indispen- vibrations. Il n’est pas visible chez tous les
sable pour pratiquer le S.T.M. CAR* de ma trompettistes porteurs d’une lèvre supé-
Les MIMIQUES méthode. C’est pourquoi je préconise le rieure mince, rectiligne et sans muqueuse
demi-sourire moqueur, qui davantage que apparente mais chez lesquels la « pince »
Revue de détails physiologiques dans le demi-sourire figé, sollicite le blo- peut cependant se répartir sur tout le trajet
Deux catégories de muscles : dilatateurs et
cage très accentué du muscle Risorius de horizontal de la lèvre.
constricteurs.
Santorini avec une contraction supérieure,
Les Dilatateurs éloignent du centre (com-
une légère remontée de la joue et un re-
me la force centrifuge) et les Constricteurs
trait prononcé des commissures. Les fibres
rapprochent (comme la force centripète).
antérieures du buccinateur rencontrent et
Les cinq muscles constricteurs :
« butent » sur les fibres tendues du Riso-
L’Orbiculaire (indispensable constituant
rius de Santorini et de Pulseur, il devient
universel) elliptique, fibres à répartition
Compresseur. Ne pouvant faire autrement,
concentrique autour des deux lèvres, dé-
son action alors compressive sur l’air em-
terminent l’occlusion de la bouche.
magasiné devient inéluctable, en se por-
Les Compresseurs (superficiel et profond)
tant et s’appuyant de sa partie postérieure
occupent l’épaisseur des lèvres compri-
sur le bord du maxillaire supérieur et sur
mant ces dernières d’avant en arrière.
le temporal et le bord maxillaire inférieur
(Muscles de la succion avec les buccina-
(sa branche montante). C’est l’explication
teurs surtout chez le bébé). Leur volume
physiologique du « théorème » de Jean Risorius de Santorini
est très divers selon les facteurs généti-
Greffin qui insistait tant pour que ses élè-
ques et raciaux, possédant une qualité
ves jouent « en arrière ».
« pneumatique » non négligeable.

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Trombamania à Minneapolis (USA)

Je crois davantage à la qualité vibratoire par la muqueuse « myrtifor-


mienne » beaucoup plus sensible que le liseré conjonctif recouvert d’un
derme et d’un épiderme enveloppants.
Pour conclure sur la myologie faciale, le dernier muscle constricteur
paraissant de moindre importance est celui du menton, la Houppe.

Les muscles dilatateurs


Le canin, le carré du menton, les zygomatiques (petits et grands), le
triangulaire.
Le grand zygomatique participe au demi-sourire moqueur en élevant la
joue et en portant haut et en dehors la commissure des lèvres.
Tous ces muscles participent à nos MIMIQUES dont il faut avoir cons-
cience pour améliorer notre production technique instrumentale.
Parlant Mimiques, il faut bien s’imprégner de cet impératif : rechercher
celle dont l’expression correspondant le mieux à votre morphologie pour
une adaptation parfaite à l’usage de l’efficacité instrumentale. Évitez la
Trombamania, vous revenez de Minneapolis (USA) où se
tenait la dernière edition de L’International Trumpet Guild. Quel-
grimace paralysante, souvent les yeux plissés en chiffonnant les fais- les sont vos impressions générales sur cet événement ?
ceaux musculaires. La grimace sera considérée comme une mimique Nous étions en effet les invités de cette édition 2011 organisée
dénaturée de douleur, de peur, de réaction à une agression… par Del Lyren et Steven Wright.
C’est un évènement majeur pour le monde de la trompette. Cette
Nous maintenons qu’il faut impérativement proscrire toute volonté de
manifestation est attendue par tous les participants, amateurs
prononcer la syllabe TU pour l’émission du son. ou professionnels qui la vivent avec beaucoup de passion. Il faut
Seule l’Articulation par un aplatissement et une rétraction de la langue, s’imaginer un rassemblement d’une trentaine d’artistes invités,
conditionnée par des exercices spécifiques et correcteurs, rééducateurs plus de mille visiteurs avec sur le dos leurs instruments, une cen-
permet d’utiliser les modulations de compression d’air qui nécessitent taine d’exposants, sans compter les candidats des différents con-
moins d’efforts et apporteront d’énormes moyens pour l’extension de la cours que l’ITG organise. Ajoutez à cela un public enthousiaste
tessiture. Avec des facilités techniques décuplées paraissant souvent et vous aurez une vision globale de cette manifestation !
inenvisageables. Tous les genres musicaux liés à la trompette sont représentés, le
La prise de conscience du Site des vibrations chez les petits cuivres plus touchant étant de constater la simplicité des rencontres et
qui enrichit la vibration labiale « inter-muqueuse » et l’application du des échanges ainsi que la passion commune à tous les membres
système de jeu que je préconise, par la voie Physico-physiologique avec qui se côtoient dans une ambiance très bon enfant. Enfin, l’orga-
nisation « à l’Américaine », très professionnelle est tout simple-
le S.T.M. CAR, évite le soufflage intempestif (conséquent ou générateur
ment remarquable.
d’une prononciation dangereuse de la syllabe ‘TU’ établie par une lan-
A quoi ressemble une journée type ?
gue érectile, contractée, épaisse, durcie s’introduisant et provoquant Les journées sont denses et mouvementées. Sur plusieurs étages
l’ouverture insolite des deux lèvres est à proscrire). d’un hôtel, des salles de conférences sont réservées etvers 7h, les
premiers warm-ups collectifs commencent, guidés par quelques
S.T.M. CAR artistes invités. Ensuite Master-class et clinics s’enchainent. Vers
Concernant la langue, en application de mon système S.T.M. CAR, le la fin de la matinée, les candidats entrent en scène pour les con-
mouvement de rétraction linguale est plus rapide qu’avec la prononcia- cours (Jazz, Soliste, Traits d’orchestre) dont les jurés sont des
tion ‘TU’. La distance est considérablement réduite et sur une Hyper- noms prestigieux. Vers 13h les concerts débutent, précédés par
pression d’air, les résultats sont au moins équivalents pour la nuance des ensembles d’universités sous la direction de leurs profes-
forte et plus. Quant à celles allant de piano à pianissimo, aucune com- seurs, pour se terminer vers 2h du matin dans le club de jazz de
paraison possible. Tout repose sur une forte compression d’air conser- la ville, accueillant tous ceux qui ont tenu le coup !
vée dans la cavité buccale. N’oublions pas que les trois salles d ‘exposants (proposant un
vaste choix d’embouchures, instruments, sourdines, partitions)
Anecdote résonnent toute la journée de furieux essais sans pitié…
Ceux qui croient encore qu’il faut prononcer le ’TU’ devraient se souvenir L’ITG offre le meilleur à chacun des visiteurs quelque soit le type
du jeu très spécifique d’un très grand professionnel, mon ami Ludovic de sa recherche artistique ou musicale !
Vaillant. Trompette solo de l’Orchestre National de France pendant Le plus délicat consiste à trouver cinq minutes pour le fameux «
plus de trente ans et professeur au Conservatoire de Paris de 1957 à cheese burger » !
1974. Il posait son embouchure sur le coin de sa bouche très près de Comment vous êtes vous préparés pour cette semaine de con-
la commissure droite. Il avait donc trouvé son site de vibrations propice certs ?
Comme vous pouvez l’imaginer, l’enjeu était de taille… Jouer à
à sa morphologie. Son professeur au Conservatoire de Paris, Merri
l’ITG, devant nos pairs, devant un public composé de spécialis-
Franquin, contrairement à son premier enseignant de Lille ne perturba tes n’est pas une mince affaire. Nous avons donc organisé notre
pas cette position. Sa joue droite extrêmement gonflée témoignait bien travail comme lors des concours internationaux auxquels nous
de l’énorme prise d’air compensante (d’un seul côté) de conservation, avons participé. Le choix du programme étant aussi très impor-
de rétention pour pouvoir compresser avec une grande maîtrise. A la tant, nous avons privilégié des pièces originales, démonstratives
question que je lui posai alors sur sa préférence entre prononciation et assez publiques, pour un concert d’1h30 (des extraits sont
et articulation, il me répondit : « Comment veux-tu que je prononce, je disponibles en ligne sur Youtube, et notre page FaceBook ). La
n’ai pas pour jouer une langue qui va dans les coins ». seule inconnue était la fatigue liée au décalage horaire à laquelle
André Daire il a fallu s’accommoder.
- S.T.M. CAR Système de Transmission des Modulations de Compression d’Air sur les Quel accueil avez vous reçu de la part du public américain ?
résonateurs Frontaux et Sinusaux. Présentation N°19 La Gazette des Cuivres Nous étions quasiment inconnu avant notre prestation, mais avec
- Méthode Moderne, les premiers pas de l’Enseignement aux débutants, André Daire. le « bouche à oreille », nous avons eu le plaisir de jouer devant
- Philip Farkas, corniste pédagogue américain Méthode De l’art de jouer les cuivres une belle salle. Une belle surprise aussi de voir dans le public
Wind Music/TAP Publications. quelques personnalités comme Marvin Stamm, Allen Vizzutti,
- Le site des vibrations Editions BIM, Maurice Benterfa, ex-soliste à l’orchestre Rashwan Ross, Joe Burgstaller, les pupitres de cuivres de quel-
philharmonique de Lyon et ex-professeur au Conservatoire de Perpignan.

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Brass Bands : LA RENTREE BRITANNIQUE

L
ques orchestres américains… Jouer devant un tel pu- e concours britannique ‘British Open’ donne le coup d’en-
blic est quelque chose d’assez unique. voi de chaque rentrée musicale des brass bands anglais.
Les Américains sont en général « bon public » et sou- Ceci depuis maintenant 158 ans. Accueillis au Sympho-
ny Hall de Birmingham, une des splendides salles, les
tiennent les artistes chaleureusement, et au final, notre meilleurs brass bands du Royaume Uni se retrouvent dans
concert fut salué par plusieurs standings ovations de ce le concours le plus important du calendrier britannique. A
public enthousiaste comme en témoignent les vidéos part ce ‘British Open’, les autres championnats sont des
circulant sur internet. évènements décevants. Les brass bands qui y participent
Marvin Stamm nous a même rendu hommage lors de représentent la crème de la crème.
son propre concert. Nous ne pouvions imaginer plus
Depuis le dix-neuvième siècle, les bands des pays anglophones ont toujours pu
belle récompense devant une salle comble! y participer. Récemment des bands américains étaient présents et en 2012, il
Un autre français était au centre de la conférence cette sera possible pour des bands des autres pays européens de participer. Les bands
année, Roger Delmotte. arrivent à l’Open, sélectionnés lors des championnats de divisions comme au
Tout à fait, l’ITG rendait cette football. L’année dernière Tredegar du Pays de Galles a gagné la division Grand
année hommage à Madame Shield au mois de mai et il est monte en division Open en septembre – et c’est
Suzanne Slaughter et Monsieur lui qui a gagné !
Roger Delmotte pour l’ensemble Concours britannique ‘British Open’ : morceau imposé
de leur carrière ! L’Open a l’excellente réputation de commander pour chaque championnat de
Mme Slaughter fut la première nouveaux morceaux. Cette année, exceptionnellement, le choix s’est porté sur
femme nommée trompette solo une œuvre déjà publiée, The Red Priest (Le Prêtre Rouge) de Philip Wilby. Cette
dans un des orchestres majeurs pièce avait été commandée par le Black Dyke pour leur morceau à choix lors du
des Etats Unis en 1969. Et sa concours européen de Linz en 2009. L’inspiration suit ce qui est maintenant
une voie qu’empruntent beaucoup de compositeurs celle de l’hommage à leurs
carrière ne s’arrête pas là… grands aînés. On a déjà vu Purcell Variations, Elgar Variations, Tristan Encounter
Tout le monde connaît le par- - et Vienna Nights, écrit par Philip Wilby pour célébrer le bicentenaire de Mozart.
court de Monsieur Delmotte à Tandis que quelques tentatives ont fini par être des pastiches peu intéressants,
l’Opéra de Paris, comme péda- d’autres se sont servis de la référence classique pour inviter le public de partir
gogue et soliste, mais il est bon dans une trajectoire musicale ‘hors piste’. Vienna Nights, s’inspirant d’une ren-
Roger Delmotte et Jean de rappeler qu’il est l’un des contre imaginaire à Vienne entre Mozart et Schonberg – avec Sigmund Freud
Christophe Dobrzelewski premiers à avoir joué et enre-
tapis en toile de fond !
La partition de Red Priest cite librement des compositions les plus populaires
gistré les principales pièces de de Vivaldi – y compris L’Hiver des Quatre Saisons, le motet Nisi Dominus, le
notre répertoire actuel. A Minneapolis tout le monde Gloria et la fugue du Concerto Grosso en ré mineur de L’Estro Armonico. Le com-
parlait de son concerto de Jolivet enregistré en 1952. positeur impose également un dispositif spatial avec les cornets et trombones
Rencontrer ces deux personnages fut très intéressant debout derrière les autres instruments.
et instructif. Les entendre évoquer tant d’anecdotes et
de souvenirs qui firent partie de l’histoire musicale de
Résultats
On n’attendait que Leyland, dont le chef Jason Katsikaris avait voyagé en l’Aus-
notre instrument fut un moment privilégié. Leurs liens tralie, soit placé dixième. Ils ont commencé d’une façon assez frénétique mais
avec les compositeurs, les chefs, les concertistes, mais ont trouvé des moments de vraie angoisse dans la section d’hiver, et ont joué la
également leur vision de notre métier firent évoluer le fugue avec clarté.
jeu de la trompette et les mentalités. Ils ne sont évi- Grimethorpe contre toute attente fut neuvième. Garry Cutt, leur nouveau chef
demment pas les seuls mais cet hommage était ample- invité depuis qu’il a quitté le Foden’s les a bien menés. Les musiciens étaient
en bonne forme revenant de leur tournée en Australie. Tout le monde se con-
ment justifié et très émouvant. centrait sur leur nouveau cornet solo le superbe James Fountain, qui n’a que
Il fut un peu notre parrain pendant cette semaine, tou- 17 ans. Dans une partition de complexité considérable on pouvait entendre un
jours très attentif, nous distillant quelques conseils grand nombre des maintes interpolations que les autres bands n’ont pas respec-
mais jamais sur un ton professoral ! Il nous a accompa- tées. Ce n’est que dans la fugue que quelques lignes semblaient brouillées.
gné avec amitié et de sympathie. - 6e : Tredegar (Ian Porthouse) a montré qu’ils sont bien établis dans la catégo-
Quels sont vos meilleurs souvenirs ? rie élite en gagnant la 6e place. Leur démonstration du paysage hivernal était
impressionnante.
Il y a plusieurs grands moments, comme vous pouvez - 5e : David King avait aussi voyagé de l’Australie pour diriger Brighouse and
l’imaginer durant une semaine comme celle-ci. Faire Rastrick. C’était le seul band à ne pas respecter la disposition des pupitres
une liste ici serait vraiment audacieux car nous en proposées par le compositeur. Cependant avec un jury « aveugle » ce manque
oublierions forcement, et il faudrait une édition spé- de conformité n’a pas été remarqué. Ils ont joué la fugue avec des lignes claires
ciale de la gazette! Mais il est vrai que notre rencontre mais leur façon d’interpréter l’Hiver était assez chaud pour faire fondre tous les
et le concert de Marvin Stamm était formidable. Quel glaçons.
- 4e : Foden’s (Allan Withington) Diriger les bands élite est devenu un métier de
artiste ! haut risque comme celui d’entraineur de football. Quelquefois ceci produit pour
Nous avons eu la chance de découvrir pendant les jams les brass bands une version du jeu des enfants des ‘chaises musicales’. Garry
sessions de jeunes jazzmen assez incroyables allant se Cutt est allé de Foden’s à Grimethorpe parce que Allan Withington était parti de
frotter aux stars… impossible de passer sous silence Grimethorpe à Foden’s! Sous la direction de Allan Withington, un changement
les performances d’Allen Vizzutti et Wayne Bergeron, remarquable dans la qualité du son de Foden’s se produisit. Il était devenu très
ni le plaisir d’écouter deux générations de Canadian brillant, même dur parfois. Néanmoins leur prestation était virtuose et le duo
d’euphoniums était sans doute le meilleur de la journée.
Brass en la personne de Ronald Romm et Joe Burgstal- - 3e : Carlton Main Frickley Colliery (Philip McCann) était de première classe
ler. Et puis il y a aussi Jérôme Callet le célèbre facteur – bonne clarté et équitable grâce à la musicalité de l’interprétation de Philip
d’instruments. Mais au delà d’une liste de noms il y a McCann. Le jury a trouvé l’écoulement naturel et musical particulièrement at-
surtout une formidable aventure humaine faite de ren- tirant.
contres, de belles amitiés et de chocs musicaux. - 2e : Black Dyke (Nicholas Childs). Le public exprimait des inquiétudes du
Quels sont les projets de Trombamania ? fait que Black Dyke était le dédicataire du morceau imposé et que cela leur
donnait peut-être un avantage. Ayant créer Red Priest à Linz, Nicholas Childs
Nous avons plein de projets, des collaborations très nous précisa qu’il avait réfléchi sur son interprétation. Ils on joué d’une façon
enrichissantes, des créations, un nouvel album ! Nous magnifique surtout dans la fugue, mais des écarts d’ensemble les ont empêché
animons toujours l’été, en compagnie d’une belle de gagner ‘la couronne’.
« phalange » d’amis et artistes, les académies cuivres - Les Champions – Cory (Robert Childs) a trouvé des détails de la partition négli-
et percussions de Surgères. Et puis les concerts, une gés par les autres chefs. Le Brass band a dépeint un tableau persuasif de l’hiver
tournée en Asie… Voilà de quoi s’occuper un peu ! – de la froideur sobre du solo euphonium de David Childs jusqu’à l’intensité
désespérée du solo alto de Owen Farr. Cory a montré de la puissance, de l’éclat
www.trombamania.com et de la finesse.
FaceBook : Ensemble trombamania La bonne nouvelle pour la France est que Cory va donner le concert de gala à
l’Open de France à Amboise 2012.
Roy Terry
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CDs nouveautés

THE GREGSON COLLECTION


Musique de Edward GREGSON
références: DOYEN – DOY – CD 252 6 disponible
Salvationiste Publishing
Le compositeur anglais Edward GREGSON
est né en 1945 à Sunderland, comté de Du- RED PRIEST
rham en Grande Bretagne. Il a fait ses étu- Musique de Philip WILBY
des à l’Académie Royale de Musique de Lon- ROCOCO VARIATIONS Black Dyke Band
dres. Adolescent, il a joué dans des brass
Foden’s Band direction: Nicholas Childs
bands, puis écrit pour ces formations, ainsi
que pour le fameux Philip Jones Brass. direction: Garry Cutt/Bramwell Tovey références: DOYEN – DOY – CD 250 – disponible
références: SFZ 148 – disponible chez Salvationist chez Salvationist Publishing
Il a également adopté l’orchestre d’harmo-
Publishing Avec la participation du Bach Choir, direc-
nie et élaboré pour lui quelques pièces ma-
Le Foden’s Band, sous la direction bicéphale tion David Hill et la participation de David
gistrales
de Garry Cutt et Bramwell Tovey nous pré- Thornton, le Black Dyke Band dirigé par le
Sur ce double compact disque, on retrouve
sente quatre pièces majeures du répertoire maitre Nicholas Childs nous fait découvrir la
seize de ses compositions interprétées par
pour brass band. musique du compositeur Philip WILBY.
les plus prestigieux des brass bands actuels:
Produisant un travail de très grande qualité, Né en 1949, il est diplômé du Keble Col-
Black Dyke Band, Foden’s Band, Grimethor-
l’orchestre a programmé le nec plus ultra de lege d’Oxford et a été professeur de musique
pe, Cory Band, Desford.
la musique pour cuivres à commencer par VA- à l’Université de Leeds.Il a écrit de nom-
Et tout naturellement, un choix s’est imposé
RIATIONS ON A NINTH de Gilbert VINTER. breuses pièces pour orgue, mais aussi brass
à nous dans la présentation avec tout d’abord
Commandées pour le concours national de band et orchestre d’harmonie.
THE TRUMPETS OF THE ANGELS écrit en
Brass Band de 1964, ces variations mêlent Il a été compositeur associé avec le Black
2000 à la demande de Foden’s Band. A cer-
harmonieusement un Allegro de caractère à Dyke Band pendant plus de quinze ans et
tains moments, on croirait entendre de l’or-
un Adagio à la mélodie intense. Suivent un c’est cette formation amie qui lui rend hom-
gue, à d’autres des thèmes surpuissants ou
Allegro enthousiaste et une Fugue amenant mage avec le présent enregistrement.
hyper actifs. Merveilleuse musique !
un Final grandiose. La CONCERTPIECE est dédiée à l’eupho-
Oeuvre de jeunesse, ESSAY (1970) contient
C’est à Elgar HOWARTH qu’on doit IN ME- nium ce qui nous vaut une magistrale dé-
trois mouvements . D’abord, c’est un Allegro
MORIAM R.K. , un hommage musical dédié monstration de musicalité et de technique
énergique suivi d’un Andante expressif doté
au réputé chef d’orchestre Rudolf Kempe dé- de David Thornton tout au long des trois
de quelques accords stridents avant qu’un
cédé subitement en 1976. Il dirigeait le Royal mouvements.
Allegro joyeux n’apporte une conclusion très
Philharmonic Orchestra dont le compositeur La monumentale A BRONTE MASS traduit
agréable.
était le trompette solo. Eclatant, expressif ou bien le goût religieux de l’auteur et se divise
Datant de 1976, VARIATIONS ON LAUDATE
intense, ce morceau donne une idée du lien en six parties. Elle utilise des textes en la-
DOMINUM a été élaboré à la demande de
profond qui reliait les deux hommes. tin avec quatre poèmes des enfants Bronte:
l’ensemble canadien London Citadel Band.
Encore des variations, de Philip WILBY cette Charlotte, Anne, Emily et Branwell. C’est un
Solennel, calme ou vigoureux, léger, agité ou
fois, avec PAGANINI VARIATIONS où le thè- moment privilégié qui utilise des thèmes vi-
mélodieux sont les adjectifs qui synthétisent
me est présenté par l’euphonium et repris goureux ou mélodieux, avec même des pas-
le mieux cette pièce remarquable.
par le cornet. On est loin du violoniste italien sages assez virulents.
Le TUBA CONCERTO fait partie des mor-
virtuose, avec des moments virulents et tu- Conclusion: très belle messe à conseiller aux
ceaux les plus joués d’Edward Gregson et a
multueux, entrecoupés d’accalmies sereines meilleurs ensembles, choeur compris.
connu un grand nombre de solistes interna-
et expressives. La méditation WONDROUS CROSS a été
tionaux. On trouve ici seulement le second
On va terminer avec ROCOCO VARIATIONS conçue à la demande de Jonathan Corry et
mouvement, un Lento tranquille qui s’achè-
d’Edward GREGSON constituées de plusieurs de Enfield Citadel Band. Bel andante, géné-
ve sur un filet de son à peine audible.
variations dédiées à divers compositeurs. On reux et d’un calme olympien.
Parlons aussi de la PARTITA bâtie sur un
débute avec la Toccata (à Elgar Howarth), Avec ses trois parties, RED PRIEST est une
thème du 13° siècle et comprenant trois
puis la Sicilienne (à Ray Steadman-Allen) et commande du Black Dyke Band pour sa
parties ou encore le premier mouvement du
la valse (à Eric Ball) . Le Moto Perpetuo (à participation au Championnat d’Europe de
HORN CONCERTO, un allegretto musical et
John Mc Cabe) , le Lament (à Wilfried Hea- Brass Band 2010 qui a eu lieu à Linz en
chantant.
ton) avant de conclure sur un Fugal Scherzo Autriche.
Et nous terminerons avec ROCOCO VARIA-
(à Philip Wilby ) . Oeuvre très pointue, aux innombrables diffi-
TIONS , pièce récente (2008) toute de con-
C’est une série homogène et pourtant variée cultés techniques et rythmiques, elle recèle
trastes et de vivacité ou MEDITATION pleine
exprimant beaucoup de noblesse et d’inten- aussi des séquences empreintes de poésie
de souplesse et de douceur.
sité, en plus de l’indispensable virtuosité. et de paix.
Un choix très large et très varié de composi-
Les amateurs de brass bands sont royalement De la musique raffinée, vigoureuse, embal-
tions qui résume bien la brillante carrière du
servis avec cet enregistrement. lante ! Tout y est. Merci Monsieur Wilby
maître anglais.
Brass Bands & Cuivres
Chronique de Disques de Claude Decugis

Sélection Fanfare
COLOUR HARMONIES
Fanfarekorps Koninklijke Landmacht
direction: Tijmen Botma
références: disponible chez Stormworks Europe -
Postbus 134 – 7470 AC Goor – Pays Bas – E.Mail:
band@introweb.nl – Site: www.stormworks-europe.
com
Placée sous la direction de Tijmens Botma, la musique
TRIUMPHANT BRASS militaire Fanfarekorps Koninklijke Landmacht est un
Cory Band orchestre de fanfare de haut niveau qui s’attaque à un
direction: Robert Childs répertoire ambitieux.
références: DOYEN – DOY – CD 247 Sous la baguette de leur maestro, les musiciens néer-
– disponible chez Salvationiste Pu- landais expriment de grandes qualités de musicalité,
blishing de rythme et d’expression qui aboutissent à un résultat
Encore un brass band de haute li- maximal.
gnée, dirigé par Robert Childs, qui Les sonorités sont magnifiques et on ressent le vrai
nous présente un répertoire de très professionnalisme qui n’est pas celui de la technique,
grande qualité, spécifiquement mais avant tout celui du coeur.
écrit pour le brass band et on res- OVER THE RAINBOWS Un tour d’horizon des oeuvres les plus marquantes
sent cette différence. Fountain City Brass Band nous conduit vers Harrie JANSSEN (1960), trombo-
ON THE SHOULDER OF GIANTS de direction: Joseph Parisi niste, chef d’orchestre et compositeur. La fanfare, il
Peter GRAHAM est une commande références: EGON - SFZ 153
la connait sur le bout des doigts ! La preuve avec DIE
du Cory Band et a été créé lors du Une fois n’est pas coutume, le Foun- INSEL DES ZWEITES GASICHTS basé sur le roman d’
Championnat d’Europe de Brass tain City Brass Band n’est pas britan- Albert Vigoleis Thelen. Avec une extrême recherche,
Band en 2009. Trois mouvements nique, mais se trouve dans la région on note aussi l’intensité, la sérénité et la vigueur de
et d’abord une Fanfare solennelle de Kansas City aux Etats Unis. Pour si- cette musique.
suivie d’un Presto agité. Une sé- tuer la valeur de cette formation, nous Autre pièce conséquente, le CONCERTO FOR FAN-
quence Modérato nous apporte vous signalons que c’est le premier FARE BAND écrit en 2003 pour le projet « New Life
un peu de calme et d’expression. brass band étranger à avoir remporté on Stage » qui comporte trois mouvements. Le premier
Avant un final démoniaque, virtuo- le Scottish Open Brass Championship. est modéré, avec des accords surprenants, et précède
se et brillant, qui achève l’oeuvre C’est donc du haut de gamme ! un allegro joyeux, alors que la fugue finale est puis-
de façon monumentale. Son répertoire est plus varié que ce- sante et énergique.
TITAN’S PROGRESS de Hermann lui de ses collègues européens, plus L’oeuvre titre COLOUR HARMONIES est une comman-
PALLHURER se réfère à la musique léger aussi, peut-être un peu moins de de la Société Saint Martin de Stein qui l’a créée en
de Gustav MAHLER avec différen- attrayant pour les puristes. novembre 2000 sous la direction de Franz Hendrix.
tes facettes et autant de visages. Ils Toute la vigueur et le dynamisme de Musique très intéressante aux couleurs chatoyantes,
peuvent être: mordant, tranchant, l’ensemble transparaissent dans LITT- cette composition porte bien son nom et développe
mélodieux ou tumultueux et cons- LE RUSSIAN de P.I.TCHAIKOVSKY. tout au long de belles teintes sonores qui en font tout
tituent un ensemble homogène et VARIATIONS ON LAUDATE DOMU- le charme.
très musical. NUM d’ Edward GREGSON permet Laissons Harrie Janssen et penchons-nous vers Samuel
Inspiré de la musique de la Renais- l’approche des grandes oeuvres pour BARBER et son FIRST ESSAY. C’est un adagio sombre
sance FROM ANCIENT TIMES du brass band avec un résultat tout à fait suivi d’un allegro léger où déferlent des vagues musi-
Belge Jan VAN DER ROOST nous satisfaisant par rapport à ce que nous cales avec une conclusion morendo du plus bel effet.
propose aussi des réminiscences entendons habituellement. Le compositeur américain Stephen MELLILO a écrit
grégoriennes ou des danses médié- Avec sa belle sonorité et sa riche mu- spécialement pour orchestre de fanfare ce IN A CAUSE
vales avec toute la modernité qui sicalité, Helen Tyler se met en valeur CALLED GLORIOUS. C’est un mouvement unique, un
sied à ces pièces. Nous la situons au baryton dans A LITTLE PRAYER de vivo agité et énergique qui traverse l’oeuvre sans fai-
dans le grand répertoire, celui ex- Evelyne GLENNIE. blesse aucune pendant plus de cinq minutes.
clusivement réservé à l’élite de ces Nous trouvons ensuite un autre an- Au total, dix pièces nous sont proposées et il est cer-
ensembles de cuivres. dante, large et généreux dans sa con- tain que les spécialistes -et les autres- vont se régaler.
Dernière pièce inscrite au program- ception, PRELUDE de Ralph VAU-
me BRASS TRIUMPHANT de Ga- GHAN-WILLIAMS. Et puis, une touche
reth WOOD a été écrit pour le 125° américaine avec l’incontournable
anniversaire du Cory Band. Les George GERSHWIN et son FOGGY DAY
quatre parties expriment chacune qui swingue à souhait.
des sentiments et émotions dif- Il nous faut encore signaler les solistes,
férents mais constituent bien une Matthew Vangiel au bugle, dans OVER
unité dans la mélodie, le rythme et THE RAINBOW de Harold ARLEN et
l’énergie. Des qualités que le chef Théodore Musick, le bien-nommé, au
et ses musiciens portent en eux. xylophone dans XYLOPHONIA de Joe
Ils en donnent la preuve à chaque GREEN. Un bel enregistrement, à dé-
instant. couvrir !
Chronique de Disques de Claude Decugis Orchestres

GOLDEN AGE
Associaçao Recreativa e Musical de Vilela
Banda Amizade; Filarmonica Uniao Taveirense
Références: MBCD 31.1102.72 – Molenaar – disponible aux éditions Robert Martin à Mâcon
Dans la série Nouvelles Compositions pour Harmonie de Concert, N°45, les éditions Molenaar
nous offrent non pas un, mais trois orchestres d’harmonie portugais. Dans l’ordre d’entrée en
scène, nous avons: Associaçao Recreativa et Musical de Vilela dirigée par José Ricardo Freitas;
la Banda Amizade conduite par Carlos Marques et la Filarmonica Uniao Taveirense, emmenée
FAUCHET – Symphonie par Joao Paulo Fernandes.
Comme le livret est vierge de toute information, je ferai au mieux avec mes seules notes person-
Musique de la Police Nationale nelles , mes impressions profondes et une écoute encore plus sérieuse que d’habitude.
direction: Jérôme Hilaire J’ai bien aimé GOLDEN AIGLE, une marche signée par un des plus grands compositeurs du
références: Artalinna, disponible chez Corelia 20° siècle, Alfred REED. Son allégresse évidente et ses thèmes appréciés sont dignes de ce
Quel bonheur de voir revivre la SYMPHONIE maitre américain.
en SI Bémol de Paul FAUCHET (1881- On connait Leroy ANDERSON pour ses multiples pièces humoristiques ou descriptives, mais
1937) dans sa version originale, celle de toujours goûtées du grand public. THE TYPEWRITER – la machine à écrire- est l’exemple type
1926, si belle et si pure. de cette musique. Fermez les yeux ! Vous entendrez votre secrétaire taper le courrier. C’était
Lorsqu’on pense que les Américains ont dans les années 50 !
fait , disons trituré, un arrangement, bien Musique joyeuse et animée, FESTIVA JUBILOSO du Japonais Naoya WADA apporte aussi mo-
loin de l’original, et pourtant enregistré par dération et expression, avec notamment un solo d’euphonium, l’instrument chantant par ex-
les plus belles formations U.S. cellence.
Avec cette oeuvre, on est bien dans la mu- Dédié aux orchestres de bon niveau RECLAMATION de Teike VAN TUINEN se divise en deux
sique française, avec son raffinement et sa fois deux parties. Solennelle, mélancolique, rythmée, expressive ou énergique, l’oeuvre est un
distinction, son élégance et son équilibre. heureux équilibre de motifs divers.
Chez nous, les cuivres ne prennent pas le Le chef de la Banda Amizade, Carlos MARQUES est également l’auteur de MAMADONA DIAS,
pas sur les bois et Paul Fauchet l’avait si une oeuvre intense, entrainante, dansante qui, par moments, se rapproche du folklore avec,
bien compris qu’il a su traduire ces senti- m’a t’ il semblé», percussion et cornemuses !
ments tout au long des quatre mouvements On terminera avec l’éternelle OUVERTURE 1812 de P.I.TCHAIKOVSKY, une magnifique ouver-
de sa Symphonie. ture que les musiciens portugais de Vilela maitrisent parfaitement.
Et comme la Musique de la Police Nationa- De la Musique pour tous les goûtes et tous les niveaux !
le, sous la direction de Jérôme Hilaire, est
exemplaire par son engagement, sa préci-
sion, son lyrisme, on peut dire qu’on tient
là un enregistrement exceptionnel. Même ALTERNANCES – Musique d’André Waignein
un disque référence ! références: SMP 006-3 – Scherzando – disponible chez De Haske France
De la même veine que ceux réalisés ces Depuis plus de quarante ans que je navigue dans le milieu des orchestres d’harmonie, j’ai eu la
dernières années par Philippe Ferro à la chance de m’y faire de solides amitiés. Et parmi elles, une qui dure depuis plus de trente cinq
tête de la Musique des Gardiens de la Paix ans, celle d’André WAIGNEIN , né à Mouscron en Belgique, en 1942.
de Paris. Première rencontre à Luxembourg avec Kees Vlak et Henri Schumacher, un grand serviteur de
Si j’ai peu apprécié METAL MUSIC de Pas- la musique. Nous étions jeunes et beaux ! ! ! Depuis, ce lien est toujours resté tendu, avec une
cal ZAVARO (1959), l’oeuvre avec le Quin- dernière rencontre comme jurés, au concours international Flicorno d’Oro à Riva del Garda en
tette de Cuivres Feeling, COULEURS CUI- Italie, en 2010.
VRES de Jean-Pascal BEINTUS (1966) Ce double disque est un peu le résumé de la vie d’André avec ses 22 oeuvres enregistrées, par
m’a pleinement convaincu. Je relis mes divers orchestres, dont certaines ont déjà 30 ans d’age. Une sélection s’imposait et, après une
notes: trompette délicate, allegro léger et écoute sérieuse, voici donc les meilleurs moments.
joyeux, poésie, dynamisme. Tous les in- Oeuvre d’envergure, lauréate du concours international de composition de Corciano en 1984,
grédients nécessaires se cumulent avec le ALTERNANCES propose deux thèmes qui se réunissent à la fin. L’alternance se situe dans la
talent des solistes et de l’orchestre pour mélancolie ou l’énergie, l’expression ou la vigueur. Un vrai monument !
un résultat final très abouti et surtout très Et bien, oui, j’ai aimé la MARCHE DE LA CAVALERIE ARDENNAISE, pour son dynamisme et
musical. les souvenirs de jeunesse qu’elle me rappelle.
D’UN MATIN de PRINTEMPS de Lili BOU- J’apprécie beaucoup le bugle et le fait qu’un compositeur écrive pour lui, ce qui se produit
LANGER est la révélation d’un caractère dans RHAPSODY. Oeuvre de niveau moyen, elle met en évidence les qualités de virtuosité, de
joyeux et virevoltant. Avec tendresse et sonorité et de style du soliste.
poésie, sur une orchestration raffinée de Il était une fois...un village nommé Maasbracht, niché sur les bords de la Meuse dans le Lim-
François Branciard, nous trouvons ici le bourg Néerlandais. Voilà comment est né STORY OF A VILLAGE. D’hier à aujourd’hui s’expri-
modèle type de notre musique française ment souffrances , joies et, surtout, espérance.
du début du 20° siècle. Ecrit à la demande de Thierry Patel, directeur de l’école de musique de Gaillon, VIRTUOSO
Et comme le souhaitait François Dru dans nous donne l’occasion d’apprécier le velouté et la dextérité du clarinettiste Wim van Dorland.
sa présentation, je suis parti en voyage, là Lionel Hampton fut un fameux joueur de vibraphone, mondialement connu et c’est pour lui ren-
haut sur mon nuage. Mais, excuses-moi dre hommage qu’André a conçu A TRIBUTE TO LIONEL. Après un Andante tranquille, l’Allegro
François, c’était si beau que je n’ai pas en- déchainé enthousiasmera musiciens et auditeurs. Ca swingue, ça chauffe. Super !
vie de revenir sur la terre ferme. Quel rêve ! Avec ce résumé, vous avez une petite idée de la musique d’André Waignein, un grand Monsieur
Merci pour cette heure de bonheur ! que je salue fraternellement.

N° 20 III / 2011 > page 34


d’Harmonie claudecugis@free.fr

BIBERUSSA EL RUGIR DEL KIMBO - Mu- VOLI D’AQUILA


Rundfunk Blasorchester Leipzig sique de Ferrer FERRAN Fanfara della Brigata Alpina Taurinese
direction: Jan Cober Orquesta de Vientos ALLEGRO direction: Marco Calandri
références: WSR 053 – Beriato – disponible références: EBCD 109 – diponible chez Boario – C.so
direction: Ferrer Ferran
chez De Haske France G.Ferraris 7 – Torino – Italie – Site:www.mboario.com
références: IM 005-3 – disponible
Le Rundfunk Blasorchester (Orchestre chez De Haske France Toujours d’une activité débordante les éditions Massimo
d’Harmonie de la Radio) de Leipzig est C’est toujours un plaisir, sans cesse Boario, avec Davide, le petit fils du fondateur, qui en a
une magnifique formation placée depuis renouvelé, de commenter les en- pris la direction en tant qu’administrateur et composi-
de nombreuses années sous la direction registrements d’oeuvres de Ferrer teur.
d’un chef d’exception, le Néerlandais FERRAN, une musique claire, colo- Les nouveautés de l’année nous sont présentées par la
Jan Cober. rée et animée. Fanfara della Brigata Alpine Taurinense, une formation
Natif de Thorn, ce village mythique avec L’Espagne, et plus spécialement Va- de réservistes dont le siège se situe à Turin.
ses deux orchestres d’harmonie de très lencia, c’est le pays du soleil, de la C’est une impressionnante série de seize oeuvres que
haut niveau, il a dirigé les meilleurs en- bonne humeur et le paradis des or- nous offre la Musique Militaire Piémontaise, sous la di-
sembles des Pays Bas, ainsi que l’Or- chestres d’harmonie. Ferrer Ferran a rection de Marco Calandri, à commencer par deux belles
chestre d’Harmonie des Jeunes de la fait son profit de tous ces éléments marches. MONVISO de Massimo BOARIO au style dy-
Communauté Européenne. favorables. Y ajoutant , bien sûr, un namique et traditionnel précède FANFARINA de Paolo
Ce disque est la vitrine des éditions bel- talent hors du commun ! MAZZA à l’enthousiasme débordant.
ges Beriato avec dix nouvelles pièces, La sinfonietta N°2, EL RUGIR DEL Toujours de Massimo BOARIO, la valse STELLE ALPINE
de niveau et de style différents, pouvant KIMBO, autrement dit le Kiliman- nous entraine dans son éternel tourbillon. Musique déli-
être jouées à la fois par des harmonies djaro est une montagne magique, cate et nostalgique, SERVAN de Paolo MAZZA comporte
ou des fanfares. mystérieuse, formidable qui culmine aussi un volet médiéval et un allegro final très rythmé.
L’oeuvre maitresse est incontestable- sur l’Afrique de l’est. De Carlo PIROLA qui fut longtemps directeur artistique
ment CANZUN du Suisse Oliver WAESPI On y sent la nature qui s’éveille, du concours international « Flicorno d’Oro », nous avons
qui s’inspire de deux très anciens chants s’agite. Le drame ou la paix s’y croi- PUGNAMUS PRO PACE, marche incluant l’Hymne à la
montagnards alpins. La ligne mélodique sent dans la forêt tropicale où s’ébat- Joie, ainsi que AL GRAN BALLO RISORGIMENTALE, un
y est ample, avec effets, couleurs et tim- tent les animaux sauvages. Pour le magnifique pot pourri de mélodies populaires, très sé-
bres de la meilleure veine, le final surve- final, c’est un Allegro très mouve- duisant, s’achevant sur un thème entrainant, clin d’oeil
nant sur un Allegro brillant. menté, ça fuse de toutes parts, c’est à Offenbach.
L’HYMNE FOR A SOLEMN OCCASION vraiment une musique imagée. 2011 est l’année du 150° anniversaire de l’Unité Ita-
de Hermann PALLHUBER est une fan- Le solo de saxophone alto REDSAX- lienne et Davide BOARIO a voulu la marquer d’une pier-
fare, suivie d’un thème cantabile, le tout MAN est une fantaisie qui a été re blanche avec son « 1861 – I FIGLI DELLA LIBERTA.
dans un style solennel propice à la pro- créée le 25 février 2006 par l’As- C’est une composition énergique avec sonneries écla-
cession. sociacion Cultural Allegro de Valen- tantes et thèmes guerriers, puis le recueillement néces-
Bert APPERMONT a composé la mar- cia sus la baguette du compositeur saire en hommage aux combattants. On termine sur une
che héroïque BIBERUSSA à l’occasion ,avec Daniel Tarrazo au saxophone. fin solennelle qui conclut avec bonheur une composition
du centenaire de l’Orchestre d’Harmo- Vicente Perez Ruiz est le brillant très réussie qui nécessite un narrateur.
nie Royal « Ons Verlangen » de Beveret, soliste d’une pièce où le saxophone Citons encore PIUME D’AQUILA de Paolo MAZZA qui
formation dans laquelle il a fait ses pre- est Roi avec une interprétation très demande également un narrateur, mais aussi une chan-
miers pas. recherchée et virtuose, assurément teuse. Andante mélodieux qui dénote tout le talent de
C’est un Allegro plutôt vif, éclatant et un bel artiste ! l’auteur.
festif qui célèbre joliment les 100 ans Encore une oeuvre d’envergure avec Nous aurions souhaité un peu plus de raffinement et de
de cette harmonie. VENTS CATALANS qui est à la fois musicalité dans l’interprétation de la Musique Militaire.
Fin connaisseur du répertoire de la Re- poétique, joyeuse, solennelle ou Promis, ce sera pour la prochaine fois.
naissance, Manu MELLAERTS a réor- éclatante. C’est une commande de
chestré la suite de danses DANSERYE de la Fédération Catalane des Sociétés
Tylman SUSATO ( 1510-1570). Le style Musicales et sa création date de 19
médiéval y est notoire et la légèreté de novembre 2006 à Barcelone avec
l’orchestre lui donne tout son sens dans l’orchestre d’harmonie de la dite fé-
cette série heureusement exploitée. dération.
La musique traditionnelle juive, ici DAN- Un choeur d’enfants et un orchestre
CE OF THE CHABAD, remarquablement d’harmonie réunis, c’est enthousias-
orchestrée par Armonia Serrano, est un mant. C’est le cas de LA ESCALA
grand moment de joie et de gaité dans la SIDO avec une série de petits poè-
plus pure tradition Yiddish. mes fort intéressants où le fraicheur
Issu d’une famille d’origine française, juvénile nous fait craquer de bon-
Bart PIQUEUR a fait cadeau de CHEVA- heur.
LIER A VERSAILLES, à son père pour ses La fantaisie andalouse LOPEZ Visualisation interactive de la
70 ans. ODERO est constituée d’une série Gazette des Cuivres en PDF sur
calameo.com
Entre fiction e réalité, entre romantisme de danses basées sur le folklore an-
et allégresse, l’oeuvre offre le moyen de dalous de la région de Cadix. Très
rappeler des souvenirs lointains remon- agréable à écouter. lecteur compatible PC, Mac,
tant à l’époque du Roi Soleil. Encore du beau et du bon Ferrer
Venez apprécier cet orchestre magistral Iphone, IPAD
Ferran.
qui sait défendre un répertoire varié et
vivant.

N° 20 III / 2011 > page 35


Chronique - Claude Decugis

WERNER BRUGGEMANN WIND BAND MASTER WORKS volume V


Sinfonische Blasorchester Budapest The Texas A&M University Wind Symphony
direction: Leszlo Marosi direction: Timothy Rhea
références: CD ED 105 – disponible chez édition Donauton références: 8515 – MCD MARK – disponible chez Mark Masters – Cla-
-Derndorferweg 15 – rence – NY 14031-0406 – USA – Site: www.markcustom.com
4048 Puchenau Autriche - Les Etats Unis ont toujours produit de grands compositeurs et l’orchestre
Trop peu connu en France, Werner BRUGGEMANN ( 1936) d’harmonie, contrairement à l’Europe, n’ a jamais été délaissé par ces
présente pourtant des qualités artistiques qui le situent dans maitres.
la fourchette haute des compositeurs européens ainsi qu’en Certains compositeurs français, comme Darius Milhaud ou Albert Roussel,
témoigne cet enregistrement. Il a été réalisé par le Sinfonis- ont même profité de leur séjour outre atlantique pour écrire quelques piè-
che Blasorchester de Budapest, placé sous la direction de ces de qualité pour l’orchestre à vent.
l’excellent chef hongrois Laszlo Marosi. Cette fois, on retrouve les meilleurs américains présentés par l’orchestre
Le résultat est détonnant avec une formation dynamique et à vent de l’Université du Texas, placé sous la baguette de Timothy Rhea.
performante à un niveau où on ne l’attendait forcément pas. C’est un ensemble homogène d’environ 70 musiciens, tous étudiants à
L’ensemble est excellent et allie dynamisme, rythme, musi- l’université qui nous épatent par leur engagement et leur musicalité.
calité avec un chef qui en tire toute la quintessence dans un La marche symphonique THE SINFONIANS (1960) de Clifton WILLIAMS
répertoire étonnant par sa qualité et le rendu sonore qui en (1923-1976) a un caractère majestueux. Elle commence par une fanfare
ressort. suivie d’un trio mélodieux, le tout dans un esprit symphonique.
Prenons quelques exemples. La SINFONIETTA CLASSICA Né à Prague en 1919, Vaclav NELHYBEL a réalisé sa première pièce pour
avec ses trois courts mouvements synthétise tout le talent de orchestre d’harmonie SYMPHONIC MOVEMENT en 1966 alors qu’il était
l’auteur. Style véritablement classique, léger et allègre, puis installé sur le sol américain. Dédiée à John Paynter et Northwestern Band,
Andante délicat et expressif. La fin survient sur un Vivace tout l’oeuvre est devenue un des grands classiques de l’orchestre à vent.
de charme et d’esprit. En sept courtes séquences, Robert RUSSELL-BENNETT (1894-1981)nous
Ecrit dans le style tzigane, PUSZTATRAUME, pour clarinette dépeint sa vie dans AUTOBIOGRAPHY réalisé en 1977. La musique est
solo, nous emballe par sa vitalité, ses cadences et la virtuosité très variée, à peine nostalgique, mais plutôt rythmée, énergique et dyna-
du soliste Josef Balogh. mique, à l’image de l’auteur.
Oeuvre plutôt conséquente, la SINFONIA CARINTHIA béné- C’est en visitant la Normandie, et plus précisément le cimetière américain
ficie de l’interprétation magistrale des musiciens hongrois. de Colleville sur Mer, en 2005, que Marc CAMPHOUS (1954) a trouvé
Ses trois parties sont autant de facettes variées dues à la l’inspiration pour son SYMPHONIC PRELUDE. Ici, on trouve beaucoup de
plume distinguée de Werner Bruggemann. Du tempérament, nostalgie , mais, surtout, la dignité, la beauté et le sacrifice des soldats
de l’exotisme, du rythme et de la dextérité, tout y est ! américains y sont magnifiés.
Sur un motif à tendance folklorique, Roland Szentpali, au Nous avons maintenant deux oeuvres de David MASLANKA (1943), à
tuba, nous enchante dans MUSIKANTENFIEBER. C’est commencer par MOTHER EARTH (2006) un Allegro et dynamique com-
brillant, virevoltant, on en redemande ! mandé par le South Dearbon High School Band de Aurora, Indiana. Puis,
La belle marche de concert MAJOR JOST génère un enthou- GIVE US THIS DAY (2005), conçu en deux parties dont la première est
siasme communicatif du meilleur effet. méditative, pesante et quasi funèbre. Par contraste, le Presto nous apporte
Elaborée pour piano solo, la ROMANCE DANS LE PARC, écrite du mouvement et de la légèreté, entrecoupés de poésie.
sur un tempo modéré, est comme un clin d’oeil à Tchaïkovsky La conclusion heureuse de cet enregistrement nous est donnée par le
et à son concerto pour piano. superbe paso-doble , au caractère hispanique très marqué, LOLA FLORES
Werner Bruggemann, une heureuse surprise pour le signataire du compositeur argentin Terig TUCCI.
de ces lignes et certainement aussi pour vous, amis lecteurs.

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N° 20 III / 2011 > page 36


LES
Infos DISTRIBUTEURS
D'INSTRUMENTS

SCHAGERL BRASS À VENTS


PA RT E N A I R E S
FESTIVAL Juin 2011 Bourbourg
Pour le 50ème anniversaire de la firme SCHA- constitué des meilleurs solistes de prestigieux Echoppe d’Eole
GERL (spécialiste des trompettes à palettes), orchestres tchèques. 3 rue de Bergues
la cour du cloître et l’église de l’abbaye de Le NORDIC BRASS ENSEMBLE (venu de 59630 Bourbourg
MELK, haut cadre mondial de l’architecture NORVEGE) a maintenu le concert « Grand Fi- 03 28 62 45 11
baroque à 90 kms de Vienne, en bordure du nale » du samedi soir à un niveau exceptionnel Paris
Danube a retenti de concerts de prestige de avec les différentes interventions soutenues
14h à 23 heures. Une vingtaine de formations de tous les grands solistes au programme de
MUSIKIA
11 Bd de Sébastopol
de cuivres, du soliste au Grand Ensemble de ce festival afin d’offrir au public chaleureux un 75001 Paris 01 55 34 99 39
Cuivres Européen dirigé par Thomas Glamor véritable feux d’artifice musical. musikia.com
ont offert au public connaisseur des instants Pour la partie éducative, rien n’a été oublié
musicaux imprégnés d’une profonde émotion. : les organisateurs offraient (sur inscription) Orléans
L’esprit soufflant sur cet impressionnant la possibilité de participer (comme acteur ou Le Da Capo
rassemblement de cuivres et voulu par Karl simple auditeur) aux différentes master-clas- 49, rue du Colombier
45000 Orléans
Schagerl, directeur de la firme, a été une fois ses dirigées par 15 professeurs de trompettes,
Tel 02 38 53 91 34
encore animé par la simplicité, la gentillesse et 8 professeurs de cor, trombone et tuba. De ledacapo@wanadoo.fr
la disponibilité de tous les intervenants. Pour nombreux candidats aux hautes études musi-
les concerts de gala, on notera une étincelan- cales venus de différents pays de la planète
te ‘Fanfare d’ Ouverture’ de James Morrison ont pu travailler avec quelques célébrités, par Angers
avec quelques solistes prestigieux : les frères exemple pour la trompette : Fl. Klingler du Opus 49
Gansch, Craig Morris (tpte solo du symphoni- Philharmonique de Münich, Guillaume Cou- 119 Bvd Saint Michel
que de Chicago), Jens Lindemann en grande loumy du NDR de Hambourg, C. Morris de 49000 Angers
forme… La partie de piccolo très délicate fut Miami, T. Füller, Bo Nilson de Malmö, A. Ha-
assurée avec brio par James Morrison qui avec derer et Juraz Bartos pour le jazz...
cette pièce a comblé le nombreux public. James Morrison a proposé dans le cadre de
En concert avec l’Ensemble de trompettes de son partenariat avec la firme Schagerl un ‘talk- Nantes
l’Université de Floride (USA), QUINTBRASS, show’ de deux heures avec questions/réponses Violin Musique
LENTIA BRASS de l’Université Brückner, Ste- sur sa conception et sa manière de jouer les Place de la Bourse 44000 Nantes
02.40.48.51.92
ven Mead avec un Sound in Brass déroutant, cuivres (trpe, trbne..). Des réponses très pré-
violinmusique@orange.fr
Bull Horns avec un répertoire de Heavy Metal, cises ont été apportées aux questions très in-
musique des années 70 (Deep Purple, Led téressantes posées par les amateurs présents
Zeppelin..), Hans Gansch (prof de Salzbourg) très captivés et passionnés.
Tarbes
et Gabor Tarkövi (tpte solo du philharmonique Je tiens à saluer la présence active sur ce Atelier des Vents
festival de Guillaume COULOUMY originaire 24 rue Larrey 65000 Tarbes
Tel 05 62 34 54 89
de la région de Limoges, fidèle de EPSIVAL, atelvents@wanadoo.fr
devenu depuis quelques années trompette http://atelierdesvents.com
solo du NDR Sinfonieorchester de Hambourg.
J’adresse également un chaleureux merci à Mont de Marsan
Karl Schagerl et son équipe qui ont proposé, BEL’AIR MUSIQUE
grâce à une organisation méticuleuse, un fes- 251 Bvd Antoine Lacaze
tival de renommée mondiale encore trop mé- 40000 MONT DE MARSAN
connu en France (Melk n’est qu’à 900 kms Tél/Fax : 05.58.85.78.61
www.bel-air-musique.com
de l’Est de la France !).Tous les passionnés
Thomas Gansch et James Morrison de musique de cuivres présents sur le site Avignon
souhaitent à la Maison Schagerl de proposer
de Berlin) en concert trompettes & orgues. encore longtemps de pareils festivals qui ont
Artisan des Vents
63, rue Guillaume Puy
Dans ce cadre envoutant, Bertl Mütter et Léo- lieu tous les 3 ans… 84000 Avignon
nard Paul (trombones) ont proposé avec deux Depuis l’arrêt brutal du regretté « EPSIVAL Tel 04 90 85 13 07
ensembles de cuivres leur pièce originale fa- » de Limoges créé par EPSILON, il nous faut LOGO HOLMBLAT 21/09/07 9:48
artivent@free.fr
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vorisant le recueillement. WARSAW BRASS hélas quelques fois nous tourner vers d’autres
TRIO (Pologne), MNOZIL BRASS, Ensemble pays européens pour vivre un festival de tel Pau
de l’académie d’ALICANTE (Espagne) avec, en niveau… ! HOLMBLAT
M U S I Q U E
soliste, Gabor Tarkövi et Lito FONTANA (trb, Je profite de cet article pour encoura- 5 r Bordenave d’Abère
soliste international). WIENER PAUSAUNEN ger les efforts constants des organisateurs 64000 PAU
QUARTET du philharmonique de Vienne... d”EUROCUIVRES” de Montbéliard (25) qui Tel 05 59 27 37 17
La soirée réservée au ‘Schager All Stars Big continuent de proposer en juillet un festival de holmblat-gsmusique@orange.fr
Band’ nous a permis d’entendre Thomas qualité avec pour cette année, entre autres... Toulouse
Gansch et James Morrison s’exprimer dans les Un BELGIAN BRASS lumineux et débordant
Duclau - Muscat
chorus les plus ‘fous’, ainsi que de nombreux d’énergie toujours au service de la Musique. 26 r St Hyacinthe
standards revisités avec respect ! Joël Boiteux 31500 Toulouse
CZECH BRASS grand ensemble de cuivres Tel 05 61 48 51 90
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N° 20 III / 2011 > page 37
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Celtique» Tél. 02 40 04 23 39
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sortie du DVD du Tours
spectacle «Légende Hall Music
12, rue Lavoisier
Celtique» du Brass
37000 Tours
Band Nord Pas- Tél. 02 47 20 32 60
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de-Calais réalisé http://hallmusic.net
le samedi 16 avril
Le Mans
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Atelier d’Orphée
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npdc.fr 72000 Le Mans
Tél. 02 43 24 42 54
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Lyon
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Libretto Tel 04 78 38 20 47
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en Euro exigences demandées par les artistes européens. Elle vous apportera tout ce

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bien en orchestre, qu’en ensemble de cuivres ou en soliste.
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N° 20 III / 2011 > page 39


N° 20 III / 2011 > page 40

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