15 courants littéraires : du classicisme au surréalisme.

Chapitres

 Qu'est-ce qu'un courant littéraire ?

 1. L’humanisme : mouvement littéraire où l’homme se trouve avant tout
 2. La pléiade, le courant des poètes
 3. Mouvement littéraire baroque : l’art de l’exagération
 4. Le classicisme : un mouvement  littéraire, culturel, esthétique et artistique
 5. Les Lumières : une lutte contre l'obscurantisme
 6. Romantisme : mouvement littéraire de la mélancolie humaine
 7. Le Parnasse : un mouvement pour l’art
 8. Le réalisme et sa critique de la bourgeoisie
 9. Le naturalisme : mouvement littéraire et laboratoire sociétal
 10. Le symbolisme : ou la conception spirituelle
 11. Le mouvement littéraire du dadaïsme : un courant né de la guerre
 12. Le surréalisme : un courant littéraire de provocation
 13. L’existentialisme, un courant philosophique
 14. Le nouveau roman, ou l'abandon des codes littéraires
 15. Le théâtre de l’absurde ou nouveau théâtre
 Autres mouvements littéraires français
 Comment retenir les différents mouvements littéraires ?
 Comment reconnaître un mouvement littéraire ?
 Comment travailler les cours de français avant le bac ?
 Faites-le point sur les genres littéraires avant le bac
 Conseils de révision pour le BAC

Chaque année, pour les examens comme le baccalauréat de français en première ou littérature
en terminale L, le programme (en "cours de français") impose l’étude de différents courants
littéraires, avec une œuvre intégrale et la lecture d’ouvrages complémentaires.

La notion de courant n’est pas évidente à appréhender pour les élèves, car au sein
d’un même mouvement, il peut y avoir plusieurs styles, en fonction de la période et
de l’auteur.
Un courant littéraire dure entre 20 et 50 ans, ce qui permet aux auteurs d'inscrire
leurs œuvres littéraires.

Du XVIIème au XIXème siècle, le baroque, le classicisme, les Lumières, le romantisme, le

réalisme et le naturalisme se succèdent.

Le mouvement littéraire touche également la peinture et la musique.

Ces informations seront précieuses pour vous aider à réussir le bac de français et vos réussir
vos études littéraires.

Passons en revue différents genres littéraires pour en connaître les fondateurs, les œuvres
majeures et le contexte culturel dans lequel il s’inscrit.
Cet article vous aidera aussi pour vos cours de français.

Qu'est-ce qu'un courant littéraire ?

Un mouvement littéraire rassemble des auteurs autour de valeurs communes, ce qui donne
une signature et une identité à une œuvre. On parle également de courant littéraire.

Qu'est-ce qu'un courant littéraire ?

Le terme « mouvement littéraire » fait référence un groupe d'auteurs et d'œuvres

présentant volontairement ou non des traits communs.

S'il s'agit de traits communs affichés, avec des chefs de file et une doctrine établie, on parle
alors d'école littéraire.

Le courant littéraire a une portée plus large. On peut dire pour simplifier les choses le courant
littéraire englobe le mouvement littéraire.

Ce qui peut caractériser un courant littéraire, c'est son unité ; à la fois esthétique et
idéologique.

1. L’humanisme : mouvement littéraire où l’homme

se trouve avant tout
L’humanisme est un courant littéraire dans lequel l’humain, la personne, la dignité et les
valeurs propres à l’individu sont mises en avant. Ce courant littéraire, qui atteint son apogée
au XVIème siècle, place l’homme avant la religion, Dieu ou les lois. C’est un changement de
vision incroyable à cette époque.

La valeur de l’éducation au sein de ce courant littéraire tient une place essentielle. C’est
d’ailleurs un courant qui se caractérise par le retour de certaines idées (celle de l’éducation en
fait partie) datant de l’antiquité. L’humanisme vise notamment à vulgarisation du savoir.

La liberté, le libre-arbitre, la tolérance font partie des valeurs fortes de ce courant

littéraire incontournable de la Renaissance

Parmi les grands auteurs de ce courant littéraire, on citera bien-sûr Rabelais, mais aussi
Erasme et Montaigne

2. La pléiade, le courant des poètes

La pléiade n’est pas un mouvement littéraire très connu et certains professeurs n’hésitent pas
à faire l’impasse sur ce courant pour gagner du temps sur les autres mouvements littéraires.
La pléiade est née au XVIème siècle, lors de la Renaissance, entre 1549 et 1570
précisément. Le nom est donné en référence à une constellation composée de sept étoiles,
qui rappellent les sept membres du courant.

Ces sept poètes français sont :

  Pierre de Ronsard,
 Étienne Jodelle,
 Joachim Du Bellay,
 Rémy Belleau,
 Jean-Antoine de Baïf,
 Jacques Peletier,
 Pontus de Tyard.

L’objectif de ces poètes est de valoriser la langue française et de l’employer le plus

possible. Ils refusent alors les autres langues de l’époque comme le latin ou le grec. Pour
cela, les écrivains inventent des mots à partir des racines latines et créer ainsi des
néologismes.

Pourtant, les poètes français continuent d’admirer les codes de la littérature antique en

employant l’alexandrin, le sonnet, l’ode ou encore les allégories, dans leurs différents poèmes.
Dans cette idée, ils rejoignent alors le mouvement humaniste duquel ils sont très proches.

Leurs thèmes tournent autour de l’amour, l’immortalité, et autres thèmes lyriques.

3. Mouvement littéraire baroque : l’art de

l’exagération
Né en Italie à la fin du XVIème siècle, le mouvement baroque s’est rapidement propagé à
toute l’Europe. Le mouvement baroque émerge dans un contexte de crises et de grands
changements (guerres de religion, grandes découvertes et progrès techniques).

Caractérisé par l’exagération, le baroque se retrouve dans tous les arts : littérature, mais
aussi peinture, musique, architecture… Ce mouvement fondé sur l’exubérance se caractérise
par exemple par :

 Tensions dramatiques,
 Surcharge décorative,
 Exubérance, surcharge ornementale,
 Exagération du mouvement,
 Métamorphose, déguisements,

Dans la littérature baroque, on peut ainsi mettre en avant :

 L’utilisation de métaphores, d’allégories et de périphrases,

 L’émotion et le sensible, en opposition au rationnel,
 Les effets ostentatoires,
 Le mélange des contraires,
 L’abondance des détails,

En cours de français débutant, parmi les œuvres qui font date dans le courant baroque, on
trouve notamment Les Aventures du baron de Faeneste d’Agrippa d’Aubigné, La vie est un
songe de Pedro Calderon de la Barca, l’illusion comique de Pierre Corneille et
même Hamlet de Shakespeare.
Le thème de l’illusion est fortement présent dans les œuvres baroques, tout comme
celui de la mort.

Par définition, le baroque est un mouvement en complète opposition au classicisme.

4. Le classicisme : un mouvement  littéraire, culturel,

esthétique et artistique
Le XVIIème siècle est le siècle du théâtre par excellence. A partir de 1630, Richelieu le
reconnaît comme un art officiel, ce qui va ouvrir la voie au classicisme.
De 1650 à 1700, le classicisme est connu pour ses œuvres, qui ont pour but de plaire au
public et de l'instruire, avec 2 genres théâtraux distincts : la tragédie et la comédie. Lié au
règne de Louis XIV, il est marqué par le style théâtral qui cherche à atteindre la perfection des
ouvrages antiques.

Les auteurs cherchent à respecter la règle des 3 unités (action, temps, lieu).

Au travers de pièces, notamment comiques, le but est de faire passer une morale au
public, tout en respectant la règle de bienséance (pas de sang, ni de scène choquante).

Le classicisme c'est l'art des proportions, de la perspective, des mathématiques, du modelé par
les ombres et des effets de raccourci qui complètent l'enseignement. Le style classicisme
reflète une conception de "I'honnête homme", qui brille par son esprit et domine ses passions.
La peinture classique développe des sujets nobles à la gloire de l'action humaine. Les
peintures d'histoire s'inspirent de l'Antiquité, de la Bible, de la mythologie, de la poésie et de
la littérature de l'époque.

La technique du pinceau donne un rendu lisse à la surface. La peinture modérée et

harmonieuse porte à la méditation et étudie les maîtres anciens pour exprimer la morale et par
ailleurs le drame.

Les trois dramaturges de l’époque à connaître dans votre programme de français :

 Corneille est un auteur de tragédie, comme Le Cid, Horace, Don Sanche D’Aragon.
 Molière est un artiste polyvalent qui touche le registre de la comédie avec les
Fourberies de Scapin, Les Précieuses ridicules, Le Misanthrope, Le Bourgeois
Gentilhomme… Il utilise beaucoup le comique de caractère et de situation. Il donnera
à la comédie ses lettres de noblesse.
 Racine est connu pour ses œuvres directement inspirées des tragédies grecques, où les
personnages sont menés vers la mort ou la folie, avec Andromaque, Britannicus,
Bérénice, Phèdre…

5. Les Lumières : une lutte contre l'obscurantisme

De 1720 à 1770, Les Lumières s’imposent comme un courant de pensée qui lutte contre
l'obscurantisme et la superstition imposée par l'Eglise et les mœurs de l'époque.
Jean-Jacques Rousseau, Voltaire, Diderot et Montesquieu sont des auteurs majeurs du
XVIIIème siècle, que l’on qualifie de siècle des Lumières.
Le théâtre a un impact au cours du siècle de Lumières (voir vos fiches de cours de français).

Les philosophes perçoivent le théâtre comme un divertissement et un moyen pédagogique

pour éclairer le peuple. On compte 2 auteurs de théâtre : Marivaux et Beaumarchais.
Marivaux, comme dans L’Ile des esclaves pose des questionnements sur l’identité des
personnages, en se déguisant en valet pour mieux cerner sa promise.

Le Mariage de Figaro est une œuvre très étudiée pour le baccalauréat. Dans cette dernière,
le personnage du valet a un rôle central, qui demande plus de justice sociale, face à des droits
acquis à la noblesse. La revendication vers l’égalité ouvre la voie vers la Révolution
Française.
Les ouvrages à lire :

 Lettres persanes de Montesquieu aborde les thèmes majeurs de la philosophie des

Lumières par la vision de Persans de passage en France.
 La Nouvelle Héloïse de Rousseau relate la correspondance épistolaire entre 2
amoureux.
 Paul et Virginie de Bernardin de Saint-Pierre est une œuvre sur les sentiments exaltés
de 2 personnages, sur un fond pessimiste.

Ces œuvres ouvrent la voie vers le romantisme.

6. Romantisme : mouvement littéraire de la

mélancolie humaine
De 1820 à 1850, le romantisme se caractérise par la mise en valeur du rêve et de
l'imagination, un intérêt pour la nature, les paysages et la représentation de l'humain.

C’est l'expression des états d'âme, des sentiments, de la sensibilité et de la mélancolie.

Pour autant, romantisme n’est pas synonyme d’idéalisation.

Figure de proue du courant romantique, Victor Hugo est un auteur engagé qui témoigne pour
dénoncer des faits sociétaux, comme la peine de mort dans Le Dernier Jour d’un condamné. Il
met en avant dans ces romans des personnages du peuple, notamment dans les Misérables
comme Fantine, Jean Valjean, le couple Thénardier ou Cosette, l’enfant martyre.

Les œuvres romantiques à connaître - le mouvement romantique est marqué par plusieurs
ouvrages incontournables dans la littérature française :

 Mémoires d’Outre-Tombe de Châteaubriand,

 Les Méditations de Lamartine,
 La préface de Cromwell de Victor Hugo ou Henri III et sa cour d’Alexandre Dumas,
avec une mise en scène de l’histoire et du pouvoir.

Du point de vue artistique,  le romantisme se caractérise par la prédominance de la sensibilité

et de l'imagination sur la raison.

 La passion et l'intuition guide la démarche artistique.

  La vérité prime sur l'aspect collectif.
 La sensibilité tourmentée s'exprime de manière lyrique. Le trait est rejeté au profit du
pictural.
 En peinture, l'exaltation du moi est un trait essentiel du romantisme. Le courant se
distingue par une homogénéité de l'oeuvre contrairement au néoclassicisme. La
couleur devient expression à part entière tandis que l'image de l'homme se fait solitaire
et tragique.
 Artistes: Delacroix, Géricault, Tumer, Goya, Burnes Jones...

7. Le Parnasse : un mouvement pour l’art

Le Parnasse est n’est pas un mouvement très imposant. Né au XIXème siècle, il tente de se
détacher des codes de la littérature romantique de l’époque. Le Parnasse est alors créé
par Leconte de Lisle (1818-1894) et trouve vite des adeptes du côté des jeunes auteurs et
poètes. Le mot Parnasse désigne aujourd’hui l’ensemble de la poésie et de ses partisans, mais
le mot est au préalable inspiré du mont Parnasse, lieu des neuf muses d’Apollon. Le recueil
poétique Le Parnasse contemporain publié par l’éditeur Alphonse Lemerre marque le début
du mouvement en 1866. D’autres recueil suivront en 1871 et 1876.

Ainsi le courant compte parmi ses grandes figures :

 Théophile Gautier,
 Leconte de Lisle,
 Théodore de Banville,
 Catulle Mendès,
 Sully Prudhomme,
 José-Maria de Heredia,
 François Coppée,
 Léon Dierx,
 Louis Ménard,
 Villiers de l’Isle-Adam.

Pour éviter tout rattachement au romantisme, les poètes refusent tout engagement dans
leurs écrits. Les poèmes sont plutôt impersonnels et le but est avant tout de créer un beau
texte. La beauté de la poésie est valorisée, plus que son message. Ainsi, Théophile Gautier
(1811-1872) parle de « l’art pour l’art », une expression qui sera reprise par le mouvement.

Bien qu’influencé par le grand écrivain Victor Hugo, les poètes du mouvement Le Parnasse
préfère ses premiers écrits aux écrits engagés de l’auteur. La beauté et l’art de l’écriture ne
doivent pas servir une autre cause que la simple beauté du texte.

Chaque poète recherche un équilibre parfait des mots et des sonorités pour atteindre une
beauté indiscutable. Il ne s’agit plus de divertir le lecteur, mais que celui-ci soit en admiration
devant la poésie.

Afin de réussir à mettre en forme la beauté du texte, les poètes se comparent à des

sculptures. Ils doivent ainsi sculpter et choisir les mots en fonction de la construction des
vers, des rimes et autres procédés poétiques. Il s’agit d’un véritable travail d’artisan.
Les auteurs laissent de côté le « je » et le « moi ». Il ne s’agit plus de parler de ses
sentiments ou de sa vie mais bien de faire écho à tous les lecteurs. Les sujets sont ainsi
universels et parlent à tout le monde. On ne doit pas retrouver de trace de l’auteur dans le
texte.

Ainsi, Théodore de Banville (1823-1891), utilisera majoritairement les rimes pour embellir
ses poèmes dans le Petit Traité de poésie française.

Le Parnasse est contesté à l’époque par les écrivains partisans du mouvement symboliste. Le
mouvement prend alors fin en 1876, date de la dernière publication collective. Cependant,
chaque poète continue de publier des poèmes de manière indépendante.

8. Le réalisme et sa critique de la bourgeoisie

Le XIXème siècle est marqué par le mouvement réaliste.

Il s’attache à décrire, dans le détail, les faits et gestes des personnages issus du peuple et de la
bourgeoisie.

Le réalisme, né autour dès années 1840, et ayant été fortement développé après cette date
(1845-1850), est un mouvement autant littéraire, que pictural visant à se rapprocher le plus
possible de la réalité.

Ce mouvement, d'une part jugé comme une nouvelle tendance de l'époque, était surtout
intimement lié à la grande évolution des mentalités du XIXe siècle.

La révolution industrielle, l'importance prise par le prolétariat (classe sociale de travailleurs,

de personne ne possédant que leur travail pour vivre) ainsi que les mouvements ouvriers,
commençaient à intéresser les artistes réalistes, et souvent, à en devenir leurs sources
d'inspiration (exemple : Zola qui s'intéressait particulièrement aux mineurs dans « Germinal
»).

En effet, le réalisme s'inspire de situations, de choses et de personnes, qui n'étaient,

jusqu'à ce mouvement, non considérées comme esthétiques ou artistiques.

Les auteurs réalistes et leurs œuvres majeures (aussi étudiées en cours de français) :

 La Comédie Humaine de Balzac est une œuvre qui cherche à dénoncer les
comportements sociaux, à travers les différents rôles que peuvent prendre les
personnages, notamment Vautrin qui se révèle très fourbe.
 Le Rouge et le Noir de Stendhal, qui a pour sous-titre Chroniques de 1830, illustre
bien l’ambition et l’arrivisme du héros, qui a soif d’ascension sociale. Avec un profil
de séducteur, Julien Sorel est prêt à tout pour réussir, même si à la fin du roman, il fait
un chemin psychologique pour aller vers l’amour.
 Dans L’Education sentimentale, Flaubert impose sa vision partisane et se montre
particulièrement critique envers le peuple. Il peut même mettre une charge contre la
société, avec son roman Madame Bovary (sous-titré Mœurs de Province).
  Une vie de Maupassant est un ouvrage qui relate la vie de Jeanne, écrasée par la
société. L’auteur cherche bien à décrire de manière fidèle le parcours de l’héroïne avec
une narration objective, ce que l’on pourrait qualifier d’anti-héros.

9. Le naturalisme : mouvement littéraire et

laboratoire sociétal
Chef de file du naturalisme, Emile Zola est l’auteur phare du XIXème siècle, qui s’oppose
radicalement au mouvement romantique. En effet, Zola refusait le fait que Victor Hugo puisse
incarner le XIXème siècle.

Le naturalisme va plus loin que le réalisme. Le genre narratif a un aspect scientifique plus
poussé.

Zola définit son roman comme un laboratoire, à travers lequel il observe et étudie les
comportements humains, dans le but de les dénoncer. Il fait des analyses très fournies
en fonction des différents milieux sociaux.

La notion d’hérédité est présente chez Zola en faisant intervenir des personnages d’une même
famille, sur plusieurs générations.

Caractéristiques du Roman Expérimental :

  «nous faisons... de la psychologie scientifique » (Zola, RE 22)

 « le déterminisme domine tout, c'est l'investigation scientifique... qui remplace les
romans de pure imagination» (Zola, RE 23)
 « il y a un déterminisme absolu dans les conditions d'existence des phénomènes
naturels... [la méthode expérimentale consiste] à déterminer les conditions nécessaires
à la manifestation de ce phénomène » (Zola, RE 4)
 « pénétrer le pourquoi des choses, pour devenir supérieur » (Zola, RE 33)

Les œuvres essentielles du naturalisme :

 La série des 20 romans des Rougon-Macquart est une œuvre fondatrice du

naturalisme.
 Au travers de l’Histoire naturelle et sociale d’une famille sous le Second Empire,
comme le sous-titre l’auteur,
 des romans comme Germinal, Nana, l’Assommoir, La Bête Humaine, Thérèse Raquin
ont marqué leur époque et sont passés dans la postérité.
 Chaque année, les candidats au bac de français présentent une œuvre de Zola.

10. Le symbolisme : ou la conception spirituelle

Né dans la suite du naturalisme, en opposition à ce courant littéraire et dans le prolongement
de l’œuvre de Baudelaire, le symbolisme est incarné par Verlaine, Rimbaud et Mallarmé.

On place le début du symbolisme à la publication en 1886 par Jean Moreas dans les colonnes
du Figaro du Manifeste du symbolisme. Ce mouvement est apparu en réaction au
naturalisme.
L’influence de Mallarmé est très importante dans ce nouveau courant littéraire. Le
symbolisme associe deux réalités : souvent une image concrète et une abstraction. L’idée
est de dépasser la description réaliste et de mettre en avant une conception spirituelle.

Le symbolisme s’est surtout développé en premier en poésie. Les poètes privilégient alors les
vers libres. Ils ont recours notamment aux analogies, aux symboles et aux images.

Les Fleurs du Mal de Baudelaire montre à quel point le poète était précurseur et a impulsé
l’émergence de ce nouveau courant littéraire qui souhaitait notamment remettre la poésie au
premier plan.

11. Le mouvement littéraire du dadaïsme : un

courant né de la guerre
Au début du XXème siècle, le mouvement dada remet en cause toutes les contraintes
idéologiques. Mouvement artistique né au lendemain de la déclaration de la 1ère guerre
mondiale, le dadaïsme s’est rapidement développé à l’international.

Le dadaïsme regroupe des artistes anticonformistes qui souhaitent d’affranchir des

règles établies et faire un pied de nez à l’horreur de la guerre, à travers notamment le
Cabaret Voltaire créé à Zurich en Suisse par Hugo Ball et sa compagne Emmy Hennings.

Le dadaïsme reste avant tout un culte de la liberté sous toutes ses formes. C’est un
mouvement qui toucha la littérature, la poésie, mais aussi d’autres milieux artistiques tels que
la peinture notamment. Louis Aragon, André Breton et Paul Eluard ont appartenu au
mouvement dada. Ce dernier a disparu en 1923 mais a énormément eu d’influence sur
l’émergence d’un autre courant littéraire : le surréalisme.

12. Le surréalisme : un courant littéraire de

provocation
De 1920 à 1940, le mouvement surréaliste succède au dadaïsme, courant de provocation
basé sur la dérision durant la Première Guerre mondiale. Le maître à penser du courant
surréaliste est André Breton, qui explique l'essence même du mouvement dans le Manifeste
du surréalisme.

Le surréalisme consiste à rejeter toute logique et à se fonder sur le rêve ainsi que
l'absurde. Pour les surréalistes, l'esprit est créateur et on ne peut cantonner ses écrits aux
carcans de la raison. Ils ouvrent la voie vers l'écriture automatique, le compte rendu de rêve et
les cadavres exquis.

Les auteurs des mouvements dadaïstes et surréalistes rejettent la guerre et prennent position
contre le totalitarisme et le nazisme.

Pour bien connaître le mouvement surréaliste, il faut lire les écrits d'André Breton comme Les
Champs magnétiques et Clair de terre. Louis Aragon va également faire partie de ce courant
avec Le Mouvement perpétuel et va consacrer son œuvre à sa muse Elsa Triolet.
La femme est un thème récurrent dans le surréalisme. Paul Eluard fera de même en
consacrant un recueil de poésie pour sa femme Gala et va écrire La Capitale de la douleur.
Paul Eluard fait d'ailleurs parti des poètes français incontournables.
La peinture s’est inscrite dans le mouvement surréaliste avec des artistes. Salvador Dali est
mondialement connu pour ses toiles telles que les Eléphants ou Le Sommeil.

13. L’existentialisme, un courant philosophique

L’Existentialisme est un humanisme, texte d’une conférence donnée par Jean-Paul Sartre
popularisera en France ce mouvement qui place l’individu au cœur de tout. Ce courant avant
tout philosophique considère que chaque être humain est un individu maître de son
destin, de ses actes et de ses choix. Comme le disait Sartre « L’existence précède l’essence ».

Ce mouvement littéraire mais aussi philosophique fait écho aux pensées de grands

philosophes tels Kierkegaard, Nietzsche, Kafka ou Dostoïevski. Dans ce courant on trouve
aussi bien des existentialismes athée, que chrétiens ou encore musulmans.

Parmi les thèmes les plus marquants de ce mouvement littéraire, on ne manquera pas de citer
le choix. Chaque homme bénéficie d’une liberté de choix, ce qui signifie que l’homme n’est
pas programmé par nature.

On retrouve certains aspects de la philosophie existentialiste dans les romans de Malraux

notamment, mais aussi de Camus et Simone de Beauvoir.

14. Le nouveau roman, ou l'abandon des codes

littéraires
Dans les années 50 et 60, des écrivains s’affranchissent des codes d’écriture traditionnels.
Alain Robbe-Grillet, Nathalie Sarraute, Claude Simon, Michel Butor, Marguerite Duras…
Ces écrivains remettent en question le roman traditionnel.

Notion de héros, cohérence linéaire du temps, mais aussi des personnages, notion d’intrigue
dans le récit… Les nouveaux romanciers font de la vie intérieure du personnage le centre
du récit. Des personnages dont on ignore parfois l’apparence, le profil psychologique voire
même le nom.

Chaque auteur expérimente de nouveaux codes du roman, faisant de ce mouvement littéraire

un ensemble assez hétérogène.

Le nouveau roman change les codes d’écriture en littérature, mais a aussi une portée dans
d’autres domaines artistiques. Après l’apparition de ce courant littéraire, on assiste au cinéma
à l’essor de la Nouvelle Vague.

15. Le théâtre de l’absurde ou nouveau théâtre

Porté dans les années 1960 par des auteurs comme Ionesco, Genet et Beckett, le théâtre de
l’absurde n’est pas un courant littéraire homogène. Chaque auteur revisite à sa façon le
genre théâtral en s’éloignant des codes traditionnels de la comédie et de la tragédie.
Les thèmes récurrents dans le théâtre de l’absurde, également appelé nouveau théâtre, sont
notamment :

 La solitude, et l’aspect tragique de l’existence,

 Les difficultés de communication.

Les personnages sont souvent des anti-héros. Le langage n’est pas cohérent, fait de non-sens
et de silences. A travers le vide d’un espace sans repères, les auteurs créent une ambiance
déroutante, teintée de tragi-comédie et d’humour noir.

Autres mouvements littéraires français

Certains courants prennent moins d’ampleurs et il arrive parfois que des auteurs d’un même
courant littéraire se regroupe pour évoluer en plus petit groupe.

C’est notamment le cas des Grands Rhétoriqueurs lors de la Renaissance. Bien que ce

terme n’est été inventé qu’au XIXème siècle, les Grands Rhétoriqueurs désignaient des poètes
français de la Renaissance, du XVème au début du XVIème siècle. Ces poètes faisaient alors
souvent partie de la cour royale ou princière et mettait en avant la poésie et la langue
française. Leur but était souvent de faire la louange du seigneur tout en valorisant les
mots et la langue.

Ce groupe n’est pas un mouvement organisé. Il ne s’étaient pas regroupés pour établir des
caractéristiques communes, mais la plupart des « Rhétoriqueurs » utilisaient tout de même des
procédés semblables.

Autre mouvement peu connu : l’Ecole de Lyon.

L'École de Lyon est un ensemble de poètes intellectuels du XVIème siècle, faisant partie du
mouvement humaniste. Parmi ses membres, on compte Maurice Scève mais aussi Louise
Labé, ou encore Pernette du Guillet. Poésie, contes, récits, plusieurs formes étaient alors
acceptées afin de construire la langue française encore tout récente.

Ces groupes d’auteurs, bien que moins importants que les grands mouvements, permettent de
mieux comprendre l’histoire de la littérature.

Comment retenir les différents mouvements

littéraires ?
Il est important de bien avoir en tête l’ordre chronologique des différents
courants littéraires et éventuellement le contexte politique et social dans lequel il intervient.
Chaque mouvement a des auteurs phares et des œuvres incontournables.

Il convient de réaliser une fiche mémo avec :

 Le nom du mouvement.
 Sa signification en quelques mots-clefs.
 Ses dates ou du moins son siècle.
 Les noms de 5 auteurs.
  Les titres de 5 œuvres avec leur date de parution.
 Des œuvres annexes comme des toiles de peinture, de sculpture, des morceaux de
musique.

Toutes ces informations peuvent être intéressantes pour la rédaction d’une introduction en
entonnoir ou d’une conclusion qui ouvre vers un autre style littéraire.

Dernier conseil : soignez votre niveau d'orthographe pour ne pas finir dans les perles du bac
de français et trouver un métier où le français compte.

Les salaires de métiers littéraires sont trop souvent pris à la légère.

Comment reconnaître un mouvement littéraire ?

Identifier le mouvement littéraire d’une œuvre est un exercice courant en cours de français.
Car connaître toute la liste des mouvements littéraires ne sert à rien si les élèves sont
incapables de les replacer dans un contexte.

Dans les devoirs surveillés, ou pour l’épreuve du bac, il est souvent demandé d’analyser un
texte et de l’ancrer dans un contexte. Trouver à quel mouvement il appartient est donc une des
priorités pour faire une bonne analyse.

Mais attention  ! Certains textes ne peuvent pas se revendiquer entièrement de tel ou tel
mouvement. Ils peuvent aussi emprunter différentes caractéristiques à différents
mouvements littéraires, ce qui peut induire en erreur les élèves. Le but n’est donc pas
d’enfermer le texte dans une seule case, mais d’analyser ses caractéristiques et d’expliquer
quelles sont ses influences.

Pour commencer à analyser un texte, commencez par repérer la date à laquelle le texte a

été écrit. De cette manière, vous pourrez déjà éliminer une bonne part des mouvements
littéraires et affiner l’analyse. Pour cela, il vaut donc mieux connaître les dates de chaque
mouvement.
Un autre indice consiste à s’aider du thème du texte. Chaque thème peut être propre à un
mouvement. Les thèmes du romantisme ne sont pas les mêmes que le réalisme par exemple.
Cela peut encore vous aider à affiner votre analyse.

Pour finir, analysez les procédés d’écriture : métaphores, comparaisons, allégories, etc. Ils
vous donneront des indications sur les mouvements auxquelles le texte peut appartenir.

Comment travailler les cours de français avant le

bac ?
Se préparer au bac de français ne se fait pas quelques jours avant les épreuves. Il est impératif
de préparer le bac tout au long de l’année de première afin d’être prêt le jour J. Et réforme ou
non, fournir un travail régulier tout au long de l’année a toujours été la clé de la réussite
scolaire.

Mais réviser de manière automatique ses cours de français ne fonctionnent pas pour tous les
élèves et n’est pas toujours suffisant.
Certaines astuces permettent alors de progresser et de réviser en dehors des simples cours de
français.

Dans un premier temps, la lecture est primordiale pour progresser. Que cela soit pour
travailler l’orthographe, l’analyse de texte, enrichir son vocabulaire ou gagner en culture
générale et littéraire, la lecture est l’allié numéro un des élèves qui passent le bac de français.

Bien sûr, facile à dire quand on aime lire. Mais quand la lecture n’a jamais été notre fort, il est
parfois compliqué de s’y mettre. Et même pour les œuvres du programme, certains élèves ne
lisent pas le livre entier, et se contentent de fiches résumés.

Cette technique est une très mauvaise habitude puisqu’il est essentiel de connaître
l’ensemble de l’oeuvre pour l’analyser correctement. Alors même si le livre doit être lu
pour dans un mois, n’attendez pas la dernière semaine pour vous y mettre, cela risque d’être
encore plus indigeste.

Un chapitre par soir peut être une excellente façon de travailler régulièrement ses cours de
français.

Et si la lecture est votre passion, n’hésitez pas à lire d’autres œuvres des écrivains du
programme. Victor Hugo, Albert Camus, Beaudelaire, Maupassant, de grands chefs-
d’oeuvre de la littérature française sont disponible en bibliothèque. Vous enrichir de lecture
est un excellent moyen d’assurer pour l’épreuve écrite de français, mais aussi lors de
l’épreuve orale.

Pour vous aider dans votre programme de lecture, le mieux est de réaliser des fiches de
lecture en même temps que vous lisez. Cela ne veut pas dire s’arrêter à toutes les pages
pour faire un résumer, mais une fiche de lecture par chapitre peut être un bon moyen de
préparer les révisions du bac. Quelques semaines avant les épreuves, vous n’aurez alors plus
qu’à relire ces petites fiches de lecture pour vous remémorer l’intrigue et les caractéristiques
de l’oeuvre.

En ce qui concerne les lectures personnelles, une fiche de lecture par livre peut être suffisant.
Elle vous permettra de vous rafraîchir la mémoire et d’étendre votre culture littéraire.

Faites-le point sur les genres littéraires avant le bac

Avant de plancher sur les épreuves de français et d’exploiter vos connaissances sur les
différents courants littéraires, vous devrez également connaître les différents genres littéraires.

En voici les principales définitions :

 Le roman est un récit fictif, rédigé en prose,

 La nouvelle est un récit fictif en prose, comme le roman, mais plus court que ce
dernier,
 Le conte est un genre de nouvelle, mais a une portée symbolique. Il est caractérisé par
un univers merveilleux et des personnages hors du commun,
 La fable peut être écrite en prose ou en vers. Ses personnages sont souvent des
animaux, sa portée est hautement symbolique et parfois critique. La fable transmet une
morale,
  Le pamphlet est un texte bref, dans lequel l’auteur mène une critique, comme Zola
avec son célèbre « J’accuse »,
 L’essai est un texte en prose dans lequel l’auteur mène une réflexion sur un sujet
précis,
 L’autobiographie est un récit écrit à la 1ère L’auteur y raconte sa vie,
 La biographie est le récit de la vie d’un personnage, écrit par un auteur à la
3ème personne.

Conseils de révision pour le BAC

Entrainez-vous sérieusement en faisant des fiches. Elles vous aideront à mieux cerner le
contexte historique, les différents genres littéraires et la chronologie des œuvres et des
mouvements littéraires. L'histoire littéraire dans son ensemble !

Voyons-voir si vous êtes prêts ?! (Pas le droit de remonter dans l'article).  Posez-vous les
questions suivantes :

 Quel mouvement littéraire précède le classicisme ?

 Comment reconnaitre un mouvement litteraire ?
 Quel mouvement littéraire fut en réaction contre le romantisme ?
 Pourquoi le réalisme est-il un mouvement artistique ?
 Quel mouvement littéraire d'avant garde voit le jour en 1957 ?
 Qu'est-ce que le lyrisme ? Le courant romanesque ? La Pléiade de Ronsard et de Du
Bellay ?

Alors ? Prêt(e)  ?

Pour vous aider :

Une frise chronologique sur les différents courants littéraires.

Zola, Molière, Baudelaire, Corneille et Rousseau doivent être des noms familiers pour vous.

Il faut être en mesure de les associer à un genre littéraire, un mouvement littéraire et un

contexte historique.

Par exemple, Baudelaire fait de la poésie. Sa prose est entre  le romantisme et le symbolisme.

En bonus, il faut partie de la génération des poètes dits "maudits".

Il est vivement de conseillé de ficher vos différents cours de français.