Ttulo: Crnica de una muestra anunciada Laura Isola Adems de la funcin museolgica, propiamente dicha, Proa redisea el catastro

urbano. Por su ubicacin en La Boca, logra acercarla y darle una circulacin distinta. An para los que estamos relativamente prximos en distancia, el barrio del sur es o muy turstico o un poco hostil o demasiado futbolero. Es as que el recientemente remozado edificio promueve no slo el arte, en sus versiones ms contemporneas mayormente, sino la visita a un vecindario que oscilaba entre el color local y el very typical. Y los sbados son los das indicados. Entre las modificaciones al habitus del mundo del arte porteo que viene realizando el museo se hacen las inauguraciones. All fuimos sin tener demasiado en claro la oferta de esta vez. Error en la comunicacin de prensa? No s. Quiz sea el verano que me tiene muy desatenta. Lo que s saba es que era mucho y que varias muestras al mismo tiempo estaran sucediendo y que tambin habra una pelcula y promesas de merienda inaugural y de cena posterior. Debo reconocer que experiment un cansancio inicial por el combo sabatino que contrarrest proponindole a Daniel Molina que vayamos juntos. Algo que nunca falla es su compaa; y a las cuatro de la tarde estbamos a punto de ver algo ms que arte. Aprendiendo a ver Las salas de abajo mantienen una penumbra que favorece a la tercera edicin de Art in The Auditorium, el proyecto que lleva adelante Proa con nueve instituciones internacionales ms. Cada una de ellas elige una obra de videoarte de diferentes pases que, lejos de ser representativos de un concepto nacional, lo son de una forma artstica y conceptual. De hecho, tampoco la nacionalidad del artista debe coincidir con el origen de su patrocinante. Es el caso de Proa que seleccion Luca, Luis y el lobo, del colectivo chileno Diluvio Lab y que cuenta en apenas 6 minutos una historia cuyo argumento narrativo est menos para develar un suspenso que para mostrar un cuidadoso trabajo de animacin que reflexiona sobre los procesos mismos de construccin en video. Adems de la debida poca iluminacin, las dos salas se equiparon con distintos soportes para poder experimentar las obras en formatos diferentes. En ese sentido, las pantallas, proyectores,

televisores y computadoras parecen entrar en el guin de la muestra. No son, solamente, los medios de reproduccin sino que forman parte de la reflexin sobre lo que significa hoy hacer videoarte, ya que la muestra en su conjunto puede verse como eso mismo. Cada uno de los videos, entonces, responde a su modo a las posibilidades estticas de un gnero, el videoarte, que ha alcanzado un punto de madurez. Perdiendo, quiz, algo de lo hbrido y experimental que tuvo en sus comienzos. Por supuesto que son muestras en s mismas, tanto de la estetizacin de una imagen como el de Rachel Rakena (Nueva Zelanda), Kaore te aroha o la narracin de The Legend of Ygg, de Thorshaug (Noruega) como de la reflexin lingstica, terica y meditica de Guess Love Everyday, de Huank Xionpeng (China) y el carcter antropolgico y filosfico de la obra de Jalal Toufic, el autor libans , por mencionar alguno de ellos. Sin quitarle la singularidad que toda obra de arte aspira (ya veces logra), Art in The Auditorium es un catlogo que, como tal, incluye su pedagoga. Una seora iba muy de paseo Detrs del ruido de crash!, la gente que estaba en el segundo piso, mirando Of Bridges&Borders, la muestra curada por Sigismond de Vajay, se reuni inmediatamente alrededor de una de sus obras. Mejor dicho: de Reaccin, de Jorge Macchi, que en ese instante haba dejado de serlo para transformarse en vidrio roto, mientras disparaba discursos: sobre los lmites del arte, la propiedad del museo, qu es una obra y sobre todo, qu es un autor. La cartera de la escritora Matilde Snchez no calcul la distancia para girar sin que la valla transparente de vidrio soplado, apenas delimitada por dos tiras negras pegadas en el piso muy claro, se interpusiera entre ella y la performance. Y la rompi. Error en el montaje? El destino efmero del arte contemporneo es inevitable? Muchas posibilidades para el decir, para los comentarios en blogs y red social y un futuro de pala y escoba para los vidrios que quedaron esparcidos, al tiempo que se transformaban en la estrella del opening, justamente, por su devenir happening impensado. Quienes, como yo, la habamos sorteado anteriormente, no sin dificultad, nos paraliz la idea de haber podido estar en esa circunstancia por razones similares: soy mujer, llevaba cartera. En ese caso, no haba posibilidad de acto performativo ni nada que se parezca: pura torpeza y mal momento. En cambio, el nombre de Matilde Snchez y su capacidad significativa hicieron verdaderamente un nuevo hecho artstico en el terreno del arte

contemporneo que s tiene espaldas para aguantar sus propias fisuras, exhibir sus procedimientos e inventar a sus nuevos artistas. Los lmites del arte Sera injusto no repartir toda la atencin que suscit el hecho al resto de la muestra que parte de una idea que est en el libro que el mismo de Vajay edit en 2008. Porque, si bien hay obras de calidad despareja como los collages de Thomas Hirschhorn, un poco obvios en su reunin de imgenes atroces con un concepto estandarizado de belleza, el conjunto se sostiene sobre una vuelta de tuerca contempornea sobre las fronteras, los bordes y acaso, las nacionalidades y el nacionalismo. Compleja y completa es la instalacin de Josep- Maria Martn, Una casa digestiva para un piso patera para lavapis que consta de un video, un texto y muchas horas de grabaciones para contar la historia de un senegals que vive en Madrid. El viaje y los sueos de Bamba estn representados en un cayuco, especie de balsa de madera decorada que sirve para cruzar el estrecho que separa frica de Espaa, que tambin forma parte del conjunto. Lo multidisciplinario no slo se ve en la acumulacin de diferentes formatos que estn en la obra de Martn; lo est en el enfoque. Desde la metfora fisiolgica de la digestin para explicar el proceso de la memoria del migrante en el nuevo hogar hasta la reflexin tica sobre sus condiciones de vida. Por su parte, la obra del italiano Gianni Motti le da sustancia a la literalidad de pisar suelo argentino por primera vez. Su huella sobre cemento ni bien llega a Ezeiza reenva a otra de sus experiencias de caminador: el tour por el tnel acelerador de partculas ms potente del mundo en la frontera entre Suiza y Francia. Igualmente, sus obras ms mediticas fueron las de Roland Garros en 2005 y en Colombia en 1997. En la primera, fue televisado con una bolsa en la cabeza, smbolo de las torturas a los presos de Abu Ghraib, durante la semifinal entre Coria y Henman. Bush estaba en ese momento en Francia para la celebracin del 60 aniversario del desembarco de Normada y se pudo ver a Motti por televisin en todo el mundo hasta que los de seguridad del estadio le pidieron que se sacara la bolsa. Por la televisin colombiana anunci que iba a lograr telepticamente la renuncia de Samper, pero no slo no pudo sino que tuvo que irse del pas por las amenazas. La obra de Carlos Garaicoa es simple y engorrosa a la vez. Como un trmite y de eso se trata: durante aos junt el papelero de las Green Card para enmarcarlas y mostrar, muy bien, su hasto e ineficiencia.

Cae la tarde tropical Santiago Bengolea y Mnica Giron, los responsables del Espacio Contemporneo, logran algo difcil: que Proa se luzca, an, mejor. Para esta edicin de intervenciones sobre la arquitectura del museo convocaron a Manuel Amestoy, Ernesto Ballesteros, Andrs Sobrino y Ariel Mora. Cortar y Pegar es el nombre que rene los trabajos y suena a modo de consigna. Algo de eso hay en todas las obras porque mientras que Amestoy despliega un teln calado que va del techo al primer piso, Ballesteros aparece con unas burbujas pegadas en las paredes. Mora tom el espacio anterior al bao y encint, prolijamente, espejo y puertas con cinta de regalo de colores y Sobrino tach con cruces adheridas a las ventanas de todo el lugar para intervenir no slo los vidrios sino la visin paradigmtica que se tiene del Riachuelo. Que se estaba quedando sin el sol que masacr a los tangueros de enfrente que demostraron, toda la tarde, sus habilidades en un escenario grande, amarillo y ruidoso montado por el Gobierno de la Ciudad para que Buenos Aires respire. Y transpire. Slo quedaba irse, despacio, con la sensacin de haber visto mucho; de haberlo visto todo.