FANDO ET LIS

« Le théâtre est surtout une cérémonie, une fête, qui tient du sacrilège et du sacré, de l’érotisme et du mysticisme, de la mise à mort et de l’exaltation. »

FERNANDO ARRABAL

PRODUCTION : THEATRE DE LA SKENE – SAINT CYPRIEN CIE L’ARBRE A BULLES – BORDEAUX
CREATION SAISON 2005 – 2006

FANDO ET LIS
de Fernando ARRABAL

Mise en scène Création son Création lumière Conseillère chorégraphique Costumes

Babeth FOUQUET Laurent MAZA Eric SAEZ Mari SILES Fanny MANDONNET

Avec : Fando Lis Namur Mitaro Toso Laurent EYLLIER Yolande TRAWINSKI Sigrid Daniel STRUGEON Jérèmy CHAPELET

la condamnation à mort de son père pendant la guerre d’Espagne. Et ils passèrent des menottes aux fleurs ou Le cimetière des voitures (qu’il réalisa au cinéma avec Bachung qui incarnait le rôle d’Emanou). alors âgé de quatre ans. commence par un drame qui par la suite influencera toute son œuvre. La vie de Fernando Arrabal. réalisateur. romancier. . Il suit des études chez les pères Escolapios de Getafe. Pour le théâtre. au gré des transferts de prisons. institution religieuse réputée pour ses compétences en matière littéraire. saynètes inspirées de la vie familiale. disparition de ce père qu’il n’a presque pas connu et dont personne encore aujourd’hui ne sait ce qu’il est devenu ou ce qui lui est arrivé. il a écrit une centaine de pièces dont les célèbres Fando et Lis. où il vit dans un milieu catholique traditionnel entre une mère rigide et une tante à la sensualité toute méditerranéenne. Après l’arrestation de son père la famille s’installe en Espagne métropolitaine (Ciudad Rodrigo puis Madrid). Fernando Arrabal est tout à la fois : auteur dramatique. C’est vers l’âge de treize ans que remontent ses premiers écrits. préfacier de plusieurs livres d’art. autres influences de son œuvre (fondement même de son texte Baal Babylone–Viva la muerte). essayiste. De retour à Madrid (1952) il crée une Académie au sein de laquelle il lit ses premières œuvres (dont certaines demeureront inédites). à Paris. poète. Peine de mort ensuite commuée en prison à perpétuité puis.FERNANDO ARRABAL L’auteur Fernando Arrabal est né le 11 août 1932 à Melilla (Maroc Espagnol) Depuis 1955 il réside en France. poèmes. Il passe son Bac à Valence tout en travaillant dans une usine à papier. peintre et … joueur d’échecs.

est toujours vivant et toujours prêt à se déplacer pour peu qu’on fasse appel à lui). C’est dans le courant et la fin des années soixante que Fernando Arrabal atteint déjà une certaine notoriété et que des personnes comme Victor Garcia. sont ses metteurs en scène. puis s’en éloigne et. C’est une coalition d’intellectuels internationaux menée entre autre par Becket qui fera pression sur l’opinion mondiale pour obtenir sa libération. en plus. Peter Brook. alors qu’avec ces derniers il a le privilège d’être l’un des auteurs contemporains les plus joués au monde (et que lui. C’est au cours de cette hospitalisation qu’il décide de rester à Paris où il vit depuis cette époque. Jérôme Savari. Ne possédant que de faibles revenus… il fait le voyage en auto-stop ! C’est aussi sa première rencontre avec Luce Moreau qui quelques années plus tard deviendra Luce Moreau-Arrabal. avec Topor (dessinateur) et Jodorowski (réalisateur) il fonde le mouvement panique… dont tout le monde peut se réclamer sans rien demander à personne.1953 apparition des premiers symptômes de la tuberculose. Nouvelle dégradation de sa santé qui l’oblige à séjourner dans un sanatorium de la région parisienne. Docteur en littérature Espagnole à la Sorbonne et traductrice des premières œuvres d’Arrabal. Il m’est arrivé de rencontrer des jeunes comédiens japonais qui connaissaient parfaitement Arrabal alors que de jeunes comédiens français n’en ont seulement jamais entendu parler… . autre évènement capital de sa vie qui lui aussi sera intimement lié à son œuvre. 1955 une bourse lui permet de revenir à Paris. Hormis les nombreuses distinctions littéraires qu’il a pu obtenir. Note personnelle de Fernando Arrabal : Il est proprement scandaleux que dans les écoles Françaises de formation de comédien et autres conservatoires (quoi que dans conservatoire il y ait… conservateur) on ne parle quasiment jamais de Fernando Arrabal mais sans arrêt de Becket et de Koltès. ses textes sont traduits dans quasiment toutes les langues éditant des livres et il est joué dans le monde entier. 1954 premier voyage de Fernando Arrabal à Paris pour y voir une pièce d’un certain… Becket dont il a entendu parler à Madrid et dont une pièce se joue au Sarah Bernard (actuel Théâtre de la Ville). Jorge Lavelli. Dans le début des années soixante il fréquente le mouvement surréaliste d’André Breton. même s’il est déjà dans le Larousse. 1967 incarcéré en Espagne lors d’un voyage dans ce pays. Motif : propos diffamatoires envers le régime (Franquiste).

Pasolini. livres objets avec des plasticiens. Picasso. Bunuel. Miro. Romans : 15 dont Baal Babylone-Viva la muerte. Le dernier en date (1996) Jorge Borges – Una vita de poesia. poèmes illustrés… Peinture : série de tableau Les amours impossibles. . L’architecte et l’Empereur d’Assyrie. Recueils de poèmes : 6 dont le célèbre La pierre de la folie. Saura. Cérémonie pour un noir assassiné… La dernière en date (1996) Le fou rire des Lilliputiens. collages… Au cours de sa longue carrière. Essais : une quinzaine dont Lettre au Général Franco (paru alors que ce dernier exerçait encore son pouvoir dictatorial). Livres divers : environ 300. Mishima. commentaires d’arts. Le tricycle. Dali. Pièces de théâtre : une centaine en 20 volumes.Fernando Arrabal c’est à ce jour : Cinéma : 7 longs métrages dont les très marquants Viva la muerte et L’Arbre de Guernica. son chemin a croisé ceux de Becket. Dari Fo… La plus haute distinction que revendique Fernando Arrabal est celle d’être Satrape de Pataphysique.

comme disait Montaigne. En un mot si « notre plus grand et glorieux chef d’œuvre c’est de vivre à propos ». comme on en a vu plus d’un le faire. c’est uniquement parce que je pense t’être agréable et pour ne pas pousser la discrétion jusqu’à l’ostentation. « que d’une fesse ». (comme ton prénom l’indique puisqu’il signifie homme libre) de n’avoir jamais recherché la faveur des puissants de n’avoir jamais baissé ta garde devant eux. et si je prends la parole aujourd’hui. Merci encore. quant aux dictateurs. parce que c’est moi. si féconde et si diverse n’est plus à démontrer. Je voudrais d’abord dire combien j’apprécie de me trouver parmi cette assemblée aussi prestigieuse qu’amicale pour célébrer ton soixantième anniversaire. si haut qu’ils fussent placés. pour m’avoir depuis si longtemps fait vivre loin de la médiocrité. si c’est « faire l’homme et dûment ». un 29 septembre jour de la saint Michel. Fernando. Fernando. et cette exposition nous en a donné maints éclatants témoignages. Fernando. ni de t’être abrité derrière la générosité de tes prises de position publiques pour te donner toute licence dans ta vie privée. tu n’y es pas allé. anniversaire probable de la naissance de Miguel de Cervantes. En effet l’originalité de ta pensée et de ton œuvre. la concision doit être celle de tout orateur.UNIVERSAIRE Si l’exactitude est la politesse des rois. ainsi que tant d’années consacrées à la création et ce. mais je voudrais plutôt insister sur l’originalité de ta conduite. Fernando. A présent j’aimerais sortir du rôle convenu et pénélopesque d’épouse fidèle et dévouée pour m’adresser à toi d’une manière plus directe et plus humaine parce que c’est toi. tu y es pleinement parvenu. si cher à ton cœur. . tu leur as rappelé que. de ne pas avoir rêvé sur le dos des autres à de prétendus avenirs radieux. Je souhaite. Merci. ils n’étaient jamais assis que « sur leur cul ». te remercier. Dans la dénonciation de toutes sortes d’abus.

Lorsque l’on sait que cette pièce fut écrite en 1958. Et aujourd’hui je te dis Fernando Fando : « Ce n’est plus un début. mais continue le combat ». c’est de te battre dans la vie ». le personnage Lis dit au personnage Fando : « Ce que tu dois faire. ceux ci nous ont confié s’appeler Fando et Lis dans l’intimité.Dans ta pièce « FANDO et LIS » écrite presque au sortir de l’adolescence. le 27 mars 2003. année de leur mariage. Fando. on ne peut s’empêcher de voir là la preuve de ce besoin de vérité constamment recherché par l’auteur ainsi qu’une manifestation de sa légendaire dérision… . Luce MOREAU ARRABAL Le 29 septembre 1992 Invités chez Luce et Fernando ARRABAL.

un monde irréel où certaines pulsions se trouvent transcendées. personne n’en est jamais revenu. issus de l’imaginaire de Fando. Mais croit-elle à ce qu’elle entend ou à ce qu’elle voit ? . Il exerce sur Lis. L’infirmité de Fando n’est pas corporelle. C’est dans un monde plein d’humour et de rires à la fois tragiques et absurdes. sa jeune compagne handicapée. ou en tout cas. une sagesse opprimée. est naïf et tyrannique. En perpétuel conflit. Personne n’y est jamais arrivé paraît-il. dont le pouvoir est entravé. tout en lui est dualité. mythique. Et cette dualité se concrétise avec l’apparition plutôt fantomatique des trois personnages-marionnettes. font route vers Tar. « Je te crois ». leur apparence tordue et rigide contraste avec l’agilité physique de leur créateur. deux adolescents presque adultes. Méchant et repentant. de répéter Lis à un Fando qui cherche à la rassurer. Mitaro et Toso. Dans cette pièce. bonté et cruauté. revêtent le linceul de la sincérité. une domination affranchie des tabous de la morale. incarne la sagesse. Elle s’oppose à celle de Lis. Une des principales qualités du texte d’Arrabal est de se prêter à de multiples interprétations. en route pour la même quête. En chemin. une ville extraordinaire. Fando est un personnage qui. Arrabal nous emmène dans un monde de fantasmes. Amour et égoïsme. à l’image d’un enfant (de l’enfant que chaque adulte enfouit au plus profond de lui). ils rencontreront trois hommes un peu étranges. que l’auteur transpose quelques images folles de ses rêves et de ses fantasmes. sous le joug de l’impulsion. le personnage qui. tous ces aspects cohabitent et. Namur. gravité et légèreté. elle se situe au niveau psychique et émotionnel.« FANDO ET LIS » de Fernando Arrabal Fando et Lis. par ailleurs.

Cette pièce met en scène Fando et Lis. Babeth FOUQUET . mais dans un autre monde. à Sade et Artaud. mais aussi. Namur et Mitaro. englués dans des discours contradictoires se répétant inexorablement dans un mouvement qui mène à l’immobilité. Mais aussi trois personnages étranges. délibérément contradictoires dans leurs motivations étranges comme dans leurs actes imprévisibles. Au travers de cette logique faite de conciliation des contraires.NOTE DE MISE EN SCENE Fando et Lis nous emmènent dans un univers baroque peuplé de personnages tour à tour bourreaux et victimes. directement issus de l’imaginaire de Fando et représentatifs des différentes pulsions qui le constituent. Arrabal cultive la poésie et la dérision dans son sens le plus fort (surréalisme) pour dénoncer l’inanité. il met un acharnement philosophique à penser le mystère de l’être humain. Une recherche stérile du bonheur qui ne peut s’accomplir que dans un ailleurs chimérique. Dans cet univers le réel est toujours magique et le rêve s’escamote sans cesse dans la réalité. Et on ne peut s’empêcher de l’apparenter à Kafka et Jarry. les mensonges et les laideurs du monde mais aussi les secrètes beautés et la naissance d’une sainteté de l’innocence. J’imaginais très rapidement cette allégorie dans un monde mythique où les corps meurtris et désordonnés de Fando et Lis s’opposeraient à ceux de Toso. dans sa violence. contraints eux aussi.

L’endroit stérile où ils reviennent sans cesse. des costumes qui auraient pu appartenir à des circassiens. Un espace circulaire rouge. des corps chaotiques oscillant entre les univers de Nadj et de Fellini. La terre à l’origine ou à la fin de l’humanité. Celui de Fando et Lis.SCENOGRAPHIE Un espace nu. - . un univers sonore original. Le lieu de l’immobilisme.

Feydeau. La Compagnie a également été sollicitée pour travailler avec des populations plus spécifiques : Centre psychothérapique de Sarlat (atelier mêlant patients et soignants). Un projet permettant de croiser Chant et Théâtre est mis en place pour les saisons 2003 à 2005 avec Chantal Verschueren. B. la Compagnie intervient depuis trois ans à l’I. stages avec des chômeurs longue durée à Sarlat et Boulazac.M.F. de Périgueux dans le cadre de la formation continue des enseignants du primaire et secondaire sur un cycle intitulé : « Voix et Gestes » avec David Suissa.LE THEATRE DE LA SKÊNÊ ACTIVITES • ENSEIGNEMENT / FORMATION La Compagnie assure depuis ses débuts des activités de sensibilisation et de formation au travail d’acteur en milieu scolaire (écoles du département et de la région : Collège de la Boétie.M. • CREATIONS ET MISES EN SCENE CHEMIN DE RONDE De Babeth Fouquet et Georges Berdot Mise en scène : Georges Berdot ZAVATI ZAVATIPA ? Spectacle pour enfants De Babeth Fouquet Mise en scène : Babeth Fouquet - . Lycée Jay de Beaufort. Lycée Pré de Cordy. enseignant dans cet établissement. travail avec des jeunes en difficultés à Terrasson… Enfin. Koltés…).U. Lycée de Monbazillac et de Coulounieix-Chamiers… Elle intervient également depuis huit ans avec des amateurs au Centre Culturel AGORA de Boulazac dans le cadre d’un atelier de formation et de réalisation (G.

C.D.C. A. Mairie et Centre Culturel de Sarlat MEDEE .MATERIAU De Heiner Mûller Scénographie et interprétation : Babeth Fouquet Janvier 2004 - - - - • PROJETS DE CREATION FANDO ET LIS De Fernando Arrabal Mise en scène : Babeth Fouquet Saison 2005/2006 LE LANGAGE OUBLIE D’après « Fando et Lis » de Fernando Arrabal Spectacle jeune public Mise en scène : Babeth Fouquet Saison 2005/2006 - .D. Aquitaine.A.- VINGT QUATRE HEURES DE LA VIE D’UNE FEMME D’après Stefan Zweig Adaptation : Babeth Fouquet et Gilbert Tiberghein Mise en scène : Gilbert Tiberghein Coproduction : Festival des Jeux de Théâtre de Sarlat L’AMANTE ANGLAISE De Marguerite Duras Mise en scène : Jean-Luc Terrade Coproduction : Compagnie Les Marches de l’Eté LE SCALPEL De Alain Julien Rudefoucauld Mise en scène : Jean-Luc Terrade Coproduction : Théâtre de la Skênê LE MAL D’AMOUR D’après Jean Cocteau Dramaturgie et mise en scène : Babeth Fouquet Coproduction : D. de la Dordogne.R.

QUELQUES PETITS RIENS de J. Metteur en scène Dirige le Théâtre de la Skênê depuis sa création en 1989. Rudefoucauld Mise en scène de Jean-Luc Terrade . Durrenmatt Mise en scène Jean-Claude Field .D. Terrade Mise en scène de Jean-Luc Terrade .L’AMANTE ANGLAISE de M. Formation : - C.U.L.I. Jean-Claude Scant.E. Michel Masse. César Brie Commedia del arte avec la compagnie Hellequin Travail de la voix avec le Roy Hart et Renata Scant Travail du corps avec Christine Burgos et Lucas Thiery Comédienne : Dans une trentaine de spectacles dont : . Adel Hakim.NAIVES HIRONDELLES de R.LE SCALPEL de A.ROBERTO ZUCCO de B. Berdot Mise en scène Georges Berdot . Fouquet et G. Dubillard Mise en scène Pierre Orma .F.BABETH FOUQUET Le Mal d’Amour. Duras Mise en scène de Jean-Luc Terrade . Jean-Luc Terrade.J. de Nancy de 1975 à 1977 Travail d’acteur avec Augusto Baol. Bretin Comédienne.CHEMIN DE RONDE de B. Photo : F.LA LECON de Ionesco Mise en scène Jean Trouillet . Koltès Mise en scène Philippe Rousseau . Jean-Marie Broucaret.LES PHYSICIENS de F.R.M.

Arrabal Mise en scène Babeth Fouquet LE LANGAGE OUBLIE d’après « Fando et Lis » Mise en scène Babeth Fouquet LES FEMMES SAVANTES de Molière Mise en scène de Jean-Luc Terrade .- PAS MOI de S. Cocteau Mise en scène de Babeth Fouquet Assistante à la mise en scène : - ON PURGE BEBE de G. Harrower Mise en scène de Maury Deschamps Metteur en scène : - ZAVATI ZAVATIPA ? de Babeth Fouquet Spectacle pour enfants LE MAL D’AMOUR d’après Jean Cocteau Scénographie et interprétation Babeth Fouquet MEDEE-MATERIAU de H. Beckett dans le spectacle « GOUTTES DE SILENCE » Mise en scène de Jean-Luc Terrade LE MAL D’AMOUR d’après J. Mûller Scénographie et interprétation Babeth Fouquet En projet : FANDO ET LIS de F. Feydeau Mise en scène de Jean-Luc Terrade DES COUTEAUX DANS LES POULES de D.

Sigrid. Pour y parvenir. . Chaque année le groupe entame un travail de recherche sur un thème précis. en partenariat avec le Théâtre de la Skênê dirigé par Babeth Fouquet. sur un texte de Carole Fréchette : « Jean et Béatrice ». D’autre part. L’Arbre à Bulles intervient dans plusieurs établissements scolaires de la région ainsi qu’au sein de maison de quartier… Toujours dans l’objectif de sensibiliser un large public à la découverte du théâtre. L’Arbre à Bulles met en place sa première création professionnelle.L’ARBRE A BULLES Présentation d’une jeune compagnie Directeurs Artistiques : Yolande TRAWINSKI et Laurent EYLLIER Créée et implantée à Bordeaux en novembre 1999. auquel participe un nombre croissant de personnes. sur une présentation. qui aboutit. La date de la création est prévue pour 2006. Laurent Eyllier. Le collège Aliènor d’Aquitaine fera ensuite appel à nous pour mettre en place un travail sur ce même thème avec certains élèves. en fin de saison. Fin 2003 début 2004. Ce travail est la suite d’une collaboration de plusieurs années entre Babeth Fouquet et les trois comédiens présents dans « Fando et Lis » : Yolande Trawinski. L’Arbre à Bulles met en place un atelier de découverte et de sensibilisation à l’art dramatique. Dés sa création ses principaux objectifs sont de faire partager le théâtre et les œuvres contemporaines au plus grand nombre. des interventions spécialisées sont mises en places dans des collèges de la ville. sur un texte de Fernando Arrabal : « Fando et Lis ». En 2003. dans l’objectif d’entamer une discussion sur les comportements violents. suite à une commande de la part de la mairie de Bordeaux ainsi que l’Observatoire sur la violence à l’école à l’université de Bordeaux 2 (dirigé par Catherine Blaya Debarbieux). Ce travail associe le théâtre et la danse. Une autre création est actuellement en cours pour L’Arbre à Bulles. Un CD rom est réalisé sur le thème des différentes violences en milieu scolaire avec des élèves du collège Clisthéne du Grand Parc. Yolande Trawinski en est le metteur en scène assistée de Pierre-Guy Ortal chorégraphe. L’Arbre à Bulles devient une compagnie en 2004.

Il doit l’inscrire dans l’espace. L’acteur doit inscrire l’art dans son corps. l’odeur… S’il est difficile de n’avoir qu’un seul but dans la vie. et chacun s’emploie à l’atteindre. C’est le théâtre à l’état brut. Il est comme une loupe qui grossit l’image. il ne faut surtout pas qu’il y ait d’arbres. ça ne se reproduira plus jamais. La perspective de la première représentation. Chaque soir. le bruit. Le sol. Si vous mettez des arbres sur scène. le but est toujours visible et proche. une attention aux besoins d’autrui… Un rôle n’a jamais d’existence possible qu’en relation avec les autres. à un engagement qui nécessitent une énergie.L’ARBRE A BULLES ET LE THEATRE « Un moment de théâtre. il se produit des choses qui ne se reproduiront plus jamais. au théâtre il n’y en a qu’un. Il doit laisser à notre imagination le soin de le combler par nos images… Pour qu’il y ait une forêt sur scène. avec ses exigences évidentes. ou l’actrice. Dés la première répétition. L’acteur ne dira plus jamais exactement de la même façon ce qu’il a dit ce soir. mais elles ont toutes un seul facteur commun. plus jamais… Le théâtre n’est pas un lieu comme les autres. il n’y a plus de forêt… » . force à un travail en commun. la sueur. Le théâtre a pris de nombreuses formes à travers les âges. qui la réduit. mais aussi comme une lentille d’optique.

L’ARBRE A BULLES-THEATRE DE LA SKÊNÊ UNE RENCONTRE Le Théâtre de la Skênê est domicilié depuis 1989 à Saint-Cyrien en Dordogne. et travaille sur ce même département ainsi que sur Bordeaux et toute la région Aquitaine. De cette volonté naît une création : « Fando et Lis » d’Arrabal. Yolande Trawinski et Laurent Eyllier participeront à cet atelier de formation jusqu’en juin 2002. . Babeth Fouquet décide de créer. en 1999. A la suite de cette première collaboration. Une collaboration se crée entre « l’Arbre à Bulles » et le Théâtre de la Skênê. directeur du Centre Culturel. En 1996. un atelier théâtre au Centre Culturel Agora de Boulazac sous la direction de Frédéric Durnerin. Cette création prévue à l’automne 2005 sera une coproduction « L’Arbre à Bulles » Théâtre de la Skênê. la Compagnie « L’Envie Théâtre » de Boulazac (dont fait parti Laurent Eyllier) fait appel à Babeth Fouquet pour la mise en scène de son spectacle. Ce rapprochement permit aux deux comédiens et à Babeth Fouquet d’associer leurs approches du monde théâtral et de mettre en évidence leur envie de privilégier la promotion d’œuvres contemporaines.

mise en scène Pierre Orma Comédien : - Assistant à la mise en scène : . comédien Né en 1972 Licence Sciences de l’Education 2004 : Esquisses d’Eysines : « Fando et Lis » d’Arrabal. mise en scène Babeth Fouquet 2000 : Générik Vapeur. Tchekhov. «Un jour la paix. «Les auteurs du 20°s» et «Le roi se meurt» de E.Laurent EYLLIER.2000-2001 : Cie des Ind’-Cie Théâtrale de la Mer : «Neuf mois pour moi(s)». «Victor ou les enfants au pouvoir» de R. mise en scène B. Fouquet 2003-2004 : Cie Ballet Théâtre Esclandre. Vitrac. Ritter 2002 : Théâtre de la Skênê : «Tailleur pour dames» de Feydeau.M. «La répétition ou le royaume de la mer» de F. Fouquet 1999 : Cie Jamais 203 : remake de «A bout de souffle» 1992-1995 : Cie Les Masques : «Les voyageurs» de M. Festival Musicalarue de Luxey 1996-1999 : Cie l’Envie Théâtre : «La demande en mariage» de A. Broucaret Théâtre des Chimères 2002 : Théâtre du Soleil avec Ariane Mnouchkine (pré-stage) 2000-2001 : Le corps et l’approche de la « théâtralité » propre à Koltés dirigé par Babeth Fouquet. Ionesco (sélectionné au festival : tournée 2003) 2000 : Ecriture et conception d’un spectacle pour enfants 2003 : «L’acteur : le jeu. mise en scène O. Giraudoux 2001 : Travail sur le lyrisme et l’aspiration gestuelle avec Moni Grégo 1999 : «La force du corps à sécréter du vivant depuis sa propre matière» avec Babeth Fouquet Stages : - - . mise en scène B. «Tueur sans gages» de Ionesco. Grégo Metteur en scène : - - 2004 : Improvisation autour de la rumeur (Collège Aliénor d’Aquitaine) 2004 : « La Cantatrice Chauve » de Ionesco (Lycée de Sarlat) 2003 : Scènes sur «la violence à l’école». groupes adultes à l’Union Saint Bruno à Bordeaux. Ensler. Support cd rom (Collège Clisthène) 2003 : Réalisation et conception de pièces radiophoniques (Lycée de Sarlat) Depuis 2001. Gendarme. «Les diablogues» de Dubillard. Latin.M. un jour la guerre» de M. Laïk. Koltés et extrait de «la Folle de Chaillot» de J. Création de «Roberto Zucco» de B. mise en scène M. «Le fou rire des lilliputiens» d’Arrabal 2001 et 2002 : Participation au Festival des Lycéens. «Les monologues du vagin» de E. la transposition» dirigé par Georges Bigot 2003 : Danse contemporaine 2003 : «Personne et personnage» avec J.

spectacle grotesque et Circo Mazurka spectacle clownesque. Italie Comédien : - - - 2004 : « Les contes d’Hoffman ».Ashtanga Yoga . création-direction Sigrid Delane Echassier Agence Galapagos 1997-2000 : Création et diffusion du spectacle : Sur les traces de Toutankhamon Comédien et décorateur pour la Cie Le Diable Par La Queue.Sculpteur de ballons . Direction Jérôme Savary « Roberto Zucco » et « La folle de Chaillot ». mise en scène B.Escrime de théâtre Musique : Accordéon diatonique Divers : Echassier – Jongleur – Monocycle . medici e insipienti. création spectacle de rue Saison d’hiver au « Cabaret des Fous » de Paris 2002 : Cie La Famiglia Finnapone.Fusetti Echassier Agence Galapagos 2000-2001 : Echassier opéra « Les contes d’Hoffman ». Un Rêve Passe. La liberté au bout du tunnel. Direction Babeth Fouquet Cie Ogoun .Italien Corporel : Acrobatie .Sigrid. comédien Né en 1973 Formations : - - 2000-2001 : Ecole Internationale Jacques Lecoq. Paris Laboratoire d’Etude et du Mouvement école Jacques Lecoq 2001-2002 : Ecole internationale Kiklos Teatro. «Sur les traces de Toutankhamon» Formation supérieure théâtrale : - Langue : Français . tournées avec les spectacles : In Vitraux. Fouquet 2003 : « Les frères Baloovitch ». Création et direction G. Spectacles improvisés joués dans les rues italiennes Dotti. spectacle clownesque crée et joué en Italie Comedia dell’arte. Processions. Un Autre Monde. «Sur les traces de Toutankhamon». Metteur en scène : - 2000-2001 : Cie Ogoun . Sculptures de Corps. mise en scène Jérôme Savary 2004 : Esquisses d’Eysines : « Fando et Lis » d’Arrabal.

Création de « Roberto Zucco » de Koltés et extrait de « la Folle de Chaillot » de J. mise en scène Babeth Fouquet De 1996-1998 : comédienne dans différents spectacles dans le cadre du parcours universitaire sous la direction de Georges Bigot (Théâtre du Soleil). mises en scène de groupes adultes et adolescents à l’Union Saint Bruno à Bordeaux.Yolande TRAWINSKI. Pierre Debauche (Théâtre du Jour) 1998 : «La résurrection rouge et blanche de Roméo et Juliette». « Silence » de A. mise en scène B. « Les quatre morts de Marie » de C. Koltés.) 1993 : Cie « le Diable par la Queue » : « La nativité » De 1992-1994 : le Théâtre de la Gargouille Depuis 2000. Pinter. Fouquet 2002-2003 : Théâtre de la Skênê : « Tailleur pour dames » de Feydeau. « Roberto Zucco » de B. « l’Epidémie » De 1998 à 1999 : Festival Université Bordeaux 3 : « Expérience 2 » 1994 : Atelier Centre de Loisirs Comédienne : - - Metteur en scène : - - Stages : - - 2003 : «L’acteur : le jeu. Guy Lenoir (Migration Culturelle Afrique). comédienne Née le 7 juin 1971 Maîtrise des Arts du Spectacle mention Etudes Théâtrales Conservatoire de Bordeaux opt. Art Dramatique de 1997-98 Licence Etudes Théâtrales DEUST formation de formateurs au métier du théâtre 2004 : Esquisses d’Eysines : « Fando et Lis » d’Arrabal.M. Giraudoux Autour de Shakespeare avec Georges Bigot Techniques vocales avec Anne-Marie Garcia Ecriture dramatique avec Claude Bourgeix et Sergio Guagliardi Approche du conte avec Robert Angebaud Académie Pierre Debauche .P. Broucaret.M. la transposition» dirigé par Georges Bigot 2003 : «Improvisation» dirigé par J.O. « l’Absurde ». 1997 : lecture spectacle avec le Melkior Théâtre De 1994-1996 : soirées Café-Théâtre avec la Cie Jean Durozier (T. Guy Lenoir. mises en scène spectacles Cie « l’Arbre à Bulles » : « Autour des auteurs du 20°s ». Théâtre des Chimères 2002 : Théâtre du Soleil avec Ariane Mnouchkine 2000 et 2001 : Travail sur le corps et l’approche de la « théâtralité » propre à Koltés dirigé par Babeth Fouquet. Frechette Depuis 1999.

00 Juliane SAURY : 06.24 /05.A.00 61 rue Saint François 33000 BORDEAUX Tel : 05.92.81.C.70.11.T.92.D.fr L’ARBRE A BULLES Contact : Chargée de diffusion : Cinq comédiens : Babeth FOUQUET : 06.81.91.54. par représentation Plus défraiements et transports pour 7 personnes S.56.60.CONDITIONS FINANCIERES « Fando et Lis » de Fernando ARRABAL disponible 2005/2006 THEATRE DE LA SKENE La Gravette 24220 SAINT CYPRIEN Tel : 06.31.32.60.86. à la charge de l’organisateur .62 Laurent EYLLIER Yolande TRAWINSKI Sigrid Daniel STRUGEON Jérèmy CHAPELET Babeth FOUQUET Laurent MAZA Eric SAEZ Un metteur en scène : Un régisseur son : Un régisseur lumière : Conditions : 2 300 euros H.97 E-mail : larbreabulles@voila.56.

08/06.07 E-mail : larbreabulles@voila.17.53.00 L’ARBRE A BULLES 61 rue Saint François 33000 BORDEAUX Tel : 06.59.fr .92.60.RENSEIGNEMENTS THEATRE DE LA SKENE La Gravette 24220 SAINT CYPRIEN Tel : 06.88.49.81.20.