FANDO ET LIS

« Le théâtre est surtout une cérémonie, une fête, qui tient du sacrilège et du sacré, de l’érotisme et du mysticisme, de la mise à mort et de l’exaltation. »

FERNANDO ARRABAL

PRODUCTION : THEATRE DE LA SKENE – SAINT CYPRIEN CIE L’ARBRE A BULLES – BORDEAUX
CREATION SAISON 2005 – 2006

FANDO ET LIS
de Fernando ARRABAL

Mise en scène Création son Création lumière Conseillère chorégraphique Costumes

Babeth FOUQUET Laurent MAZA Eric SAEZ Mari SILES Fanny MANDONNET

Avec : Fando Lis Namur Mitaro Toso Laurent EYLLIER Yolande TRAWINSKI Sigrid Daniel STRUGEON Jérèmy CHAPELET

essayiste. il a écrit une centaine de pièces dont les célèbres Fando et Lis. Il passe son Bac à Valence tout en travaillant dans une usine à papier. De retour à Madrid (1952) il crée une Académie au sein de laquelle il lit ses premières œuvres (dont certaines demeureront inédites). institution religieuse réputée pour ses compétences en matière littéraire. Peine de mort ensuite commuée en prison à perpétuité puis. poèmes. peintre et … joueur d’échecs. préfacier de plusieurs livres d’art. réalisateur. disparition de ce père qu’il n’a presque pas connu et dont personne encore aujourd’hui ne sait ce qu’il est devenu ou ce qui lui est arrivé. la condamnation à mort de son père pendant la guerre d’Espagne. saynètes inspirées de la vie familiale. alors âgé de quatre ans. Il suit des études chez les pères Escolapios de Getafe. Et ils passèrent des menottes aux fleurs ou Le cimetière des voitures (qu’il réalisa au cinéma avec Bachung qui incarnait le rôle d’Emanou). Pour le théâtre. C’est vers l’âge de treize ans que remontent ses premiers écrits. Après l’arrestation de son père la famille s’installe en Espagne métropolitaine (Ciudad Rodrigo puis Madrid). Fernando Arrabal est tout à la fois : auteur dramatique. romancier. au gré des transferts de prisons. autres influences de son œuvre (fondement même de son texte Baal Babylone–Viva la muerte). La vie de Fernando Arrabal. commence par un drame qui par la suite influencera toute son œuvre. à Paris.FERNANDO ARRABAL L’auteur Fernando Arrabal est né le 11 août 1932 à Melilla (Maroc Espagnol) Depuis 1955 il réside en France. où il vit dans un milieu catholique traditionnel entre une mère rigide et une tante à la sensualité toute méditerranéenne. . poète.

Note personnelle de Fernando Arrabal : Il est proprement scandaleux que dans les écoles Françaises de formation de comédien et autres conservatoires (quoi que dans conservatoire il y ait… conservateur) on ne parle quasiment jamais de Fernando Arrabal mais sans arrêt de Becket et de Koltès. Jérôme Savari. autre évènement capital de sa vie qui lui aussi sera intimement lié à son œuvre. 1967 incarcéré en Espagne lors d’un voyage dans ce pays. Dans le début des années soixante il fréquente le mouvement surréaliste d’André Breton. Docteur en littérature Espagnole à la Sorbonne et traductrice des premières œuvres d’Arrabal. puis s’en éloigne et. Jorge Lavelli. Il m’est arrivé de rencontrer des jeunes comédiens japonais qui connaissaient parfaitement Arrabal alors que de jeunes comédiens français n’en ont seulement jamais entendu parler… . alors qu’avec ces derniers il a le privilège d’être l’un des auteurs contemporains les plus joués au monde (et que lui. est toujours vivant et toujours prêt à se déplacer pour peu qu’on fasse appel à lui). Motif : propos diffamatoires envers le régime (Franquiste). C’est dans le courant et la fin des années soixante que Fernando Arrabal atteint déjà une certaine notoriété et que des personnes comme Victor Garcia. 1955 une bourse lui permet de revenir à Paris. Hormis les nombreuses distinctions littéraires qu’il a pu obtenir. sont ses metteurs en scène. C’est au cours de cette hospitalisation qu’il décide de rester à Paris où il vit depuis cette époque. Ne possédant que de faibles revenus… il fait le voyage en auto-stop ! C’est aussi sa première rencontre avec Luce Moreau qui quelques années plus tard deviendra Luce Moreau-Arrabal. Nouvelle dégradation de sa santé qui l’oblige à séjourner dans un sanatorium de la région parisienne. C’est une coalition d’intellectuels internationaux menée entre autre par Becket qui fera pression sur l’opinion mondiale pour obtenir sa libération. avec Topor (dessinateur) et Jodorowski (réalisateur) il fonde le mouvement panique… dont tout le monde peut se réclamer sans rien demander à personne. en plus. 1954 premier voyage de Fernando Arrabal à Paris pour y voir une pièce d’un certain… Becket dont il a entendu parler à Madrid et dont une pièce se joue au Sarah Bernard (actuel Théâtre de la Ville). Peter Brook.1953 apparition des premiers symptômes de la tuberculose. ses textes sont traduits dans quasiment toutes les langues éditant des livres et il est joué dans le monde entier. même s’il est déjà dans le Larousse.

Miro. . commentaires d’arts. Saura.Fernando Arrabal c’est à ce jour : Cinéma : 7 longs métrages dont les très marquants Viva la muerte et L’Arbre de Guernica. Livres divers : environ 300. Mishima. Romans : 15 dont Baal Babylone-Viva la muerte. son chemin a croisé ceux de Becket. Cérémonie pour un noir assassiné… La dernière en date (1996) Le fou rire des Lilliputiens. Essais : une quinzaine dont Lettre au Général Franco (paru alors que ce dernier exerçait encore son pouvoir dictatorial). Bunuel. Le dernier en date (1996) Jorge Borges – Una vita de poesia. Picasso. Pasolini. poèmes illustrés… Peinture : série de tableau Les amours impossibles. Pièces de théâtre : une centaine en 20 volumes. collages… Au cours de sa longue carrière. Recueils de poèmes : 6 dont le célèbre La pierre de la folie. Le tricycle. L’architecte et l’Empereur d’Assyrie. Dali. Dari Fo… La plus haute distinction que revendique Fernando Arrabal est celle d’être Satrape de Pataphysique. livres objets avec des plasticiens.

« que d’une fesse ». te remercier. parce que c’est moi. Je souhaite. si haut qu’ils fussent placés. Fernando. de ne pas avoir rêvé sur le dos des autres à de prétendus avenirs radieux. et cette exposition nous en a donné maints éclatants témoignages. Je voudrais d’abord dire combien j’apprécie de me trouver parmi cette assemblée aussi prestigieuse qu’amicale pour célébrer ton soixantième anniversaire. pour m’avoir depuis si longtemps fait vivre loin de la médiocrité. si c’est « faire l’homme et dûment ». comme disait Montaigne. un 29 septembre jour de la saint Michel. (comme ton prénom l’indique puisqu’il signifie homme libre) de n’avoir jamais recherché la faveur des puissants de n’avoir jamais baissé ta garde devant eux. ils n’étaient jamais assis que « sur leur cul ». anniversaire probable de la naissance de Miguel de Cervantes. ni de t’être abrité derrière la générosité de tes prises de position publiques pour te donner toute licence dans ta vie privée. ainsi que tant d’années consacrées à la création et ce. comme on en a vu plus d’un le faire. Fernando. En effet l’originalité de ta pensée et de ton œuvre. c’est uniquement parce que je pense t’être agréable et pour ne pas pousser la discrétion jusqu’à l’ostentation. la concision doit être celle de tout orateur. Fernando. A présent j’aimerais sortir du rôle convenu et pénélopesque d’épouse fidèle et dévouée pour m’adresser à toi d’une manière plus directe et plus humaine parce que c’est toi. Merci. et si je prends la parole aujourd’hui. Merci encore. tu leur as rappelé que. quant aux dictateurs. . tu n’y es pas allé. Dans la dénonciation de toutes sortes d’abus. si féconde et si diverse n’est plus à démontrer. si cher à ton cœur. mais je voudrais plutôt insister sur l’originalité de ta conduite. En un mot si « notre plus grand et glorieux chef d’œuvre c’est de vivre à propos ». Fernando. tu y es pleinement parvenu.UNIVERSAIRE Si l’exactitude est la politesse des rois.

Fando. c’est de te battre dans la vie ». Lorsque l’on sait que cette pièce fut écrite en 1958. Et aujourd’hui je te dis Fernando Fando : « Ce n’est plus un début. le 27 mars 2003. ceux ci nous ont confié s’appeler Fando et Lis dans l’intimité. mais continue le combat ». on ne peut s’empêcher de voir là la preuve de ce besoin de vérité constamment recherché par l’auteur ainsi qu’une manifestation de sa légendaire dérision… . année de leur mariage. Luce MOREAU ARRABAL Le 29 septembre 1992 Invités chez Luce et Fernando ARRABAL.Dans ta pièce « FANDO et LIS » écrite presque au sortir de l’adolescence. le personnage Lis dit au personnage Fando : « Ce que tu dois faire.

est naïf et tyrannique. en route pour la même quête.« FANDO ET LIS » de Fernando Arrabal Fando et Lis. font route vers Tar. un monde irréel où certaines pulsions se trouvent transcendées. gravité et légèreté. par ailleurs. Amour et égoïsme. Namur. une domination affranchie des tabous de la morale. revêtent le linceul de la sincérité. mythique. Dans cette pièce. issus de l’imaginaire de Fando. C’est dans un monde plein d’humour et de rires à la fois tragiques et absurdes. Personne n’y est jamais arrivé paraît-il. que l’auteur transpose quelques images folles de ses rêves et de ses fantasmes. ou en tout cas. bonté et cruauté. L’infirmité de Fando n’est pas corporelle. Elle s’oppose à celle de Lis. En perpétuel conflit. une ville extraordinaire. « Je te crois ». Arrabal nous emmène dans un monde de fantasmes. Une des principales qualités du texte d’Arrabal est de se prêter à de multiples interprétations. Fando est un personnage qui. leur apparence tordue et rigide contraste avec l’agilité physique de leur créateur. de répéter Lis à un Fando qui cherche à la rassurer. elle se situe au niveau psychique et émotionnel. incarne la sagesse. Méchant et repentant. deux adolescents presque adultes. Mais croit-elle à ce qu’elle entend ou à ce qu’elle voit ? . tous ces aspects cohabitent et. En chemin. Mitaro et Toso. Il exerce sur Lis. dont le pouvoir est entravé. personne n’en est jamais revenu. une sagesse opprimée. à l’image d’un enfant (de l’enfant que chaque adulte enfouit au plus profond de lui). ils rencontreront trois hommes un peu étranges. tout en lui est dualité. le personnage qui. sa jeune compagne handicapée. Et cette dualité se concrétise avec l’apparition plutôt fantomatique des trois personnages-marionnettes. sous le joug de l’impulsion.

mais aussi. Cette pièce met en scène Fando et Lis. Dans cet univers le réel est toujours magique et le rêve s’escamote sans cesse dans la réalité. il met un acharnement philosophique à penser le mystère de l’être humain. à Sade et Artaud. Namur et Mitaro. les mensonges et les laideurs du monde mais aussi les secrètes beautés et la naissance d’une sainteté de l’innocence. Mais aussi trois personnages étranges. Au travers de cette logique faite de conciliation des contraires. Arrabal cultive la poésie et la dérision dans son sens le plus fort (surréalisme) pour dénoncer l’inanité. englués dans des discours contradictoires se répétant inexorablement dans un mouvement qui mène à l’immobilité. directement issus de l’imaginaire de Fando et représentatifs des différentes pulsions qui le constituent. contraints eux aussi. Une recherche stérile du bonheur qui ne peut s’accomplir que dans un ailleurs chimérique. mais dans un autre monde. dans sa violence. J’imaginais très rapidement cette allégorie dans un monde mythique où les corps meurtris et désordonnés de Fando et Lis s’opposeraient à ceux de Toso. délibérément contradictoires dans leurs motivations étranges comme dans leurs actes imprévisibles. Babeth FOUQUET .NOTE DE MISE EN SCENE Fando et Lis nous emmènent dans un univers baroque peuplé de personnages tour à tour bourreaux et victimes. Et on ne peut s’empêcher de l’apparenter à Kafka et Jarry.

SCENOGRAPHIE Un espace nu. Un espace circulaire rouge. un univers sonore original. Le lieu de l’immobilisme. Celui de Fando et Lis. L’endroit stérile où ils reviennent sans cesse. des corps chaotiques oscillant entre les univers de Nadj et de Fellini. - . La terre à l’origine ou à la fin de l’humanité. des costumes qui auraient pu appartenir à des circassiens.

de Périgueux dans le cadre de la formation continue des enseignants du primaire et secondaire sur un cycle intitulé : « Voix et Gestes » avec David Suissa. travail avec des jeunes en difficultés à Terrasson… Enfin.M.M. enseignant dans cet établissement.LE THEATRE DE LA SKÊNÊ ACTIVITES • ENSEIGNEMENT / FORMATION La Compagnie assure depuis ses débuts des activités de sensibilisation et de formation au travail d’acteur en milieu scolaire (écoles du département et de la région : Collège de la Boétie. stages avec des chômeurs longue durée à Sarlat et Boulazac.F. Un projet permettant de croiser Chant et Théâtre est mis en place pour les saisons 2003 à 2005 avec Chantal Verschueren. Lycée Jay de Beaufort. Lycée Pré de Cordy. B. • CREATIONS ET MISES EN SCENE CHEMIN DE RONDE De Babeth Fouquet et Georges Berdot Mise en scène : Georges Berdot ZAVATI ZAVATIPA ? Spectacle pour enfants De Babeth Fouquet Mise en scène : Babeth Fouquet - . Feydeau. Lycée de Monbazillac et de Coulounieix-Chamiers… Elle intervient également depuis huit ans avec des amateurs au Centre Culturel AGORA de Boulazac dans le cadre d’un atelier de formation et de réalisation (G. La Compagnie a également été sollicitée pour travailler avec des populations plus spécifiques : Centre psychothérapique de Sarlat (atelier mêlant patients et soignants). la Compagnie intervient depuis trois ans à l’I. Koltés…).U.

R.C.C. Aquitaine. A.D. Mairie et Centre Culturel de Sarlat MEDEE .- VINGT QUATRE HEURES DE LA VIE D’UNE FEMME D’après Stefan Zweig Adaptation : Babeth Fouquet et Gilbert Tiberghein Mise en scène : Gilbert Tiberghein Coproduction : Festival des Jeux de Théâtre de Sarlat L’AMANTE ANGLAISE De Marguerite Duras Mise en scène : Jean-Luc Terrade Coproduction : Compagnie Les Marches de l’Eté LE SCALPEL De Alain Julien Rudefoucauld Mise en scène : Jean-Luc Terrade Coproduction : Théâtre de la Skênê LE MAL D’AMOUR D’après Jean Cocteau Dramaturgie et mise en scène : Babeth Fouquet Coproduction : D.D.MATERIAU De Heiner Mûller Scénographie et interprétation : Babeth Fouquet Janvier 2004 - - - - • PROJETS DE CREATION FANDO ET LIS De Fernando Arrabal Mise en scène : Babeth Fouquet Saison 2005/2006 LE LANGAGE OUBLIE D’après « Fando et Lis » de Fernando Arrabal Spectacle jeune public Mise en scène : Babeth Fouquet Saison 2005/2006 - .A. de la Dordogne.

Jean-Marie Broucaret. Bretin Comédienne.R.D. Durrenmatt Mise en scène Jean-Claude Field .L’AMANTE ANGLAISE de M.LE SCALPEL de A. Fouquet et G.QUELQUES PETITS RIENS de J. Michel Masse. Metteur en scène Dirige le Théâtre de la Skênê depuis sa création en 1989. Terrade Mise en scène de Jean-Luc Terrade .LES PHYSICIENS de F. Jean-Claude Scant. Duras Mise en scène de Jean-Luc Terrade .M.E. Photo : F. Rudefoucauld Mise en scène de Jean-Luc Terrade .L.ROBERTO ZUCCO de B.F. Jean-Luc Terrade.LA LECON de Ionesco Mise en scène Jean Trouillet .NAIVES HIRONDELLES de R.I.BABETH FOUQUET Le Mal d’Amour. Koltès Mise en scène Philippe Rousseau .CHEMIN DE RONDE de B. Adel Hakim. de Nancy de 1975 à 1977 Travail d’acteur avec Augusto Baol.J. Berdot Mise en scène Georges Berdot . Dubillard Mise en scène Pierre Orma . César Brie Commedia del arte avec la compagnie Hellequin Travail de la voix avec le Roy Hart et Renata Scant Travail du corps avec Christine Burgos et Lucas Thiery Comédienne : Dans une trentaine de spectacles dont : . Formation : - C.U.

Arrabal Mise en scène Babeth Fouquet LE LANGAGE OUBLIE d’après « Fando et Lis » Mise en scène Babeth Fouquet LES FEMMES SAVANTES de Molière Mise en scène de Jean-Luc Terrade . Mûller Scénographie et interprétation Babeth Fouquet En projet : FANDO ET LIS de F.- PAS MOI de S. Cocteau Mise en scène de Babeth Fouquet Assistante à la mise en scène : - ON PURGE BEBE de G. Beckett dans le spectacle « GOUTTES DE SILENCE » Mise en scène de Jean-Luc Terrade LE MAL D’AMOUR d’après J. Harrower Mise en scène de Maury Deschamps Metteur en scène : - ZAVATI ZAVATIPA ? de Babeth Fouquet Spectacle pour enfants LE MAL D’AMOUR d’après Jean Cocteau Scénographie et interprétation Babeth Fouquet MEDEE-MATERIAU de H. Feydeau Mise en scène de Jean-Luc Terrade DES COUTEAUX DANS LES POULES de D.

En 2003. D’autre part. des interventions spécialisées sont mises en places dans des collèges de la ville. Sigrid. La date de la création est prévue pour 2006. L’Arbre à Bulles met en place un atelier de découverte et de sensibilisation à l’art dramatique. Yolande Trawinski en est le metteur en scène assistée de Pierre-Guy Ortal chorégraphe. Laurent Eyllier. L’Arbre à Bulles intervient dans plusieurs établissements scolaires de la région ainsi qu’au sein de maison de quartier… Toujours dans l’objectif de sensibiliser un large public à la découverte du théâtre. Dés sa création ses principaux objectifs sont de faire partager le théâtre et les œuvres contemporaines au plus grand nombre. Le collège Aliènor d’Aquitaine fera ensuite appel à nous pour mettre en place un travail sur ce même thème avec certains élèves. Pour y parvenir. en fin de saison. L’Arbre à Bulles devient une compagnie en 2004. sur une présentation. L’Arbre à Bulles met en place sa première création professionnelle. Fin 2003 début 2004. dans l’objectif d’entamer une discussion sur les comportements violents. suite à une commande de la part de la mairie de Bordeaux ainsi que l’Observatoire sur la violence à l’école à l’université de Bordeaux 2 (dirigé par Catherine Blaya Debarbieux). Ce travail est la suite d’une collaboration de plusieurs années entre Babeth Fouquet et les trois comédiens présents dans « Fando et Lis » : Yolande Trawinski. qui aboutit. sur un texte de Carole Fréchette : « Jean et Béatrice ». Un CD rom est réalisé sur le thème des différentes violences en milieu scolaire avec des élèves du collège Clisthéne du Grand Parc. Ce travail associe le théâtre et la danse.L’ARBRE A BULLES Présentation d’une jeune compagnie Directeurs Artistiques : Yolande TRAWINSKI et Laurent EYLLIER Créée et implantée à Bordeaux en novembre 1999. . Chaque année le groupe entame un travail de recherche sur un thème précis. Une autre création est actuellement en cours pour L’Arbre à Bulles. en partenariat avec le Théâtre de la Skênê dirigé par Babeth Fouquet. sur un texte de Fernando Arrabal : « Fando et Lis ». auquel participe un nombre croissant de personnes.

plus jamais… Le théâtre n’est pas un lieu comme les autres. il n’y a plus de forêt… » . ça ne se reproduira plus jamais. C’est le théâtre à l’état brut. Dés la première répétition. l’odeur… S’il est difficile de n’avoir qu’un seul but dans la vie. Il doit laisser à notre imagination le soin de le combler par nos images… Pour qu’il y ait une forêt sur scène. Le sol. au théâtre il n’y en a qu’un. Si vous mettez des arbres sur scène. mais aussi comme une lentille d’optique. mais elles ont toutes un seul facteur commun. le but est toujours visible et proche. Il doit l’inscrire dans l’espace. il ne faut surtout pas qu’il y ait d’arbres. L’acteur ne dira plus jamais exactement de la même façon ce qu’il a dit ce soir. il se produit des choses qui ne se reproduiront plus jamais. Chaque soir. le bruit. avec ses exigences évidentes. la sueur. et chacun s’emploie à l’atteindre. à un engagement qui nécessitent une énergie. une attention aux besoins d’autrui… Un rôle n’a jamais d’existence possible qu’en relation avec les autres. ou l’actrice. Le théâtre a pris de nombreuses formes à travers les âges. L’acteur doit inscrire l’art dans son corps. force à un travail en commun.L’ARBRE A BULLES ET LE THEATRE « Un moment de théâtre. Il est comme une loupe qui grossit l’image. qui la réduit. La perspective de la première représentation.

et travaille sur ce même département ainsi que sur Bordeaux et toute la région Aquitaine. . Cette création prévue à l’automne 2005 sera une coproduction « L’Arbre à Bulles » Théâtre de la Skênê. en 1999. En 1996. directeur du Centre Culturel. Babeth Fouquet décide de créer.L’ARBRE A BULLES-THEATRE DE LA SKÊNÊ UNE RENCONTRE Le Théâtre de la Skênê est domicilié depuis 1989 à Saint-Cyrien en Dordogne. un atelier théâtre au Centre Culturel Agora de Boulazac sous la direction de Frédéric Durnerin. la Compagnie « L’Envie Théâtre » de Boulazac (dont fait parti Laurent Eyllier) fait appel à Babeth Fouquet pour la mise en scène de son spectacle. Ce rapprochement permit aux deux comédiens et à Babeth Fouquet d’associer leurs approches du monde théâtral et de mettre en évidence leur envie de privilégier la promotion d’œuvres contemporaines. Yolande Trawinski et Laurent Eyllier participeront à cet atelier de formation jusqu’en juin 2002. Une collaboration se crée entre « l’Arbre à Bulles » et le Théâtre de la Skênê. A la suite de cette première collaboration. De cette volonté naît une création : « Fando et Lis » d’Arrabal.

Grégo Metteur en scène : - - 2004 : Improvisation autour de la rumeur (Collège Aliénor d’Aquitaine) 2004 : « La Cantatrice Chauve » de Ionesco (Lycée de Sarlat) 2003 : Scènes sur «la violence à l’école». Support cd rom (Collège Clisthène) 2003 : Réalisation et conception de pièces radiophoniques (Lycée de Sarlat) Depuis 2001. Vitrac.Laurent EYLLIER.M. mise en scène M. «Le fou rire des lilliputiens» d’Arrabal 2001 et 2002 : Participation au Festival des Lycéens. un jour la guerre» de M. «Tueur sans gages» de Ionesco. Fouquet 1999 : Cie Jamais 203 : remake de «A bout de souffle» 1992-1995 : Cie Les Masques : «Les voyageurs» de M. «Un jour la paix. Fouquet 2003-2004 : Cie Ballet Théâtre Esclandre. comédien Né en 1972 Licence Sciences de l’Education 2004 : Esquisses d’Eysines : « Fando et Lis » d’Arrabal.2000-2001 : Cie des Ind’-Cie Théâtrale de la Mer : «Neuf mois pour moi(s)». Tchekhov. «Les monologues du vagin» de E. Création de «Roberto Zucco» de B. «Les auteurs du 20°s» et «Le roi se meurt» de E. mise en scène B. mise en scène Pierre Orma Comédien : - Assistant à la mise en scène : . Ionesco (sélectionné au festival : tournée 2003) 2000 : Ecriture et conception d’un spectacle pour enfants 2003 : «L’acteur : le jeu. mise en scène B. Koltés et extrait de «la Folle de Chaillot» de J. «Les diablogues» de Dubillard. Gendarme. Giraudoux 2001 : Travail sur le lyrisme et l’aspiration gestuelle avec Moni Grégo 1999 : «La force du corps à sécréter du vivant depuis sa propre matière» avec Babeth Fouquet Stages : - - . mise en scène O. Laïk. mise en scène Babeth Fouquet 2000 : Générik Vapeur. Ensler. Broucaret Théâtre des Chimères 2002 : Théâtre du Soleil avec Ariane Mnouchkine (pré-stage) 2000-2001 : Le corps et l’approche de la « théâtralité » propre à Koltés dirigé par Babeth Fouquet.M. Ritter 2002 : Théâtre de la Skênê : «Tailleur pour dames» de Feydeau. Latin. Festival Musicalarue de Luxey 1996-1999 : Cie l’Envie Théâtre : «La demande en mariage» de A. «La répétition ou le royaume de la mer» de F. la transposition» dirigé par Georges Bigot 2003 : Danse contemporaine 2003 : «Personne et personnage» avec J. groupes adultes à l’Union Saint Bruno à Bordeaux. «Victor ou les enfants au pouvoir» de R.

Spectacles improvisés joués dans les rues italiennes Dotti.Fusetti Echassier Agence Galapagos 2000-2001 : Echassier opéra « Les contes d’Hoffman ». spectacle clownesque crée et joué en Italie Comedia dell’arte. «Sur les traces de Toutankhamon». Sculptures de Corps.Italien Corporel : Acrobatie . création spectacle de rue Saison d’hiver au « Cabaret des Fous » de Paris 2002 : Cie La Famiglia Finnapone.Ashtanga Yoga . Création et direction G. Paris Laboratoire d’Etude et du Mouvement école Jacques Lecoq 2001-2002 : Ecole internationale Kiklos Teatro. spectacle grotesque et Circo Mazurka spectacle clownesque. comédien Né en 1973 Formations : - - 2000-2001 : Ecole Internationale Jacques Lecoq.Sculpteur de ballons . Italie Comédien : - - - 2004 : « Les contes d’Hoffman ». Un Autre Monde. création-direction Sigrid Delane Echassier Agence Galapagos 1997-2000 : Création et diffusion du spectacle : Sur les traces de Toutankhamon Comédien et décorateur pour la Cie Le Diable Par La Queue. Un Rêve Passe. Processions. Direction Babeth Fouquet Cie Ogoun . mise en scène Jérôme Savary 2004 : Esquisses d’Eysines : « Fando et Lis » d’Arrabal.Escrime de théâtre Musique : Accordéon diatonique Divers : Echassier – Jongleur – Monocycle . «Sur les traces de Toutankhamon» Formation supérieure théâtrale : - Langue : Français .Sigrid. Direction Jérôme Savary « Roberto Zucco » et « La folle de Chaillot ». tournées avec les spectacles : In Vitraux. La liberté au bout du tunnel. Fouquet 2003 : « Les frères Baloovitch ». mise en scène B. Metteur en scène : - 2000-2001 : Cie Ogoun . medici e insipienti.

P.) 1993 : Cie « le Diable par la Queue » : « La nativité » De 1992-1994 : le Théâtre de la Gargouille Depuis 2000. mises en scène spectacles Cie « l’Arbre à Bulles » : « Autour des auteurs du 20°s ». Frechette Depuis 1999.Yolande TRAWINSKI. Giraudoux Autour de Shakespeare avec Georges Bigot Techniques vocales avec Anne-Marie Garcia Ecriture dramatique avec Claude Bourgeix et Sergio Guagliardi Approche du conte avec Robert Angebaud Académie Pierre Debauche . comédienne Née le 7 juin 1971 Maîtrise des Arts du Spectacle mention Etudes Théâtrales Conservatoire de Bordeaux opt. Koltés. 1997 : lecture spectacle avec le Melkior Théâtre De 1994-1996 : soirées Café-Théâtre avec la Cie Jean Durozier (T. « l’Absurde ».M. « l’Epidémie » De 1998 à 1999 : Festival Université Bordeaux 3 : « Expérience 2 » 1994 : Atelier Centre de Loisirs Comédienne : - - Metteur en scène : - - Stages : - - 2003 : «L’acteur : le jeu. Fouquet 2002-2003 : Théâtre de la Skênê : « Tailleur pour dames » de Feydeau. « Les quatre morts de Marie » de C. « Roberto Zucco » de B. Guy Lenoir (Migration Culturelle Afrique).M. mise en scène Babeth Fouquet De 1996-1998 : comédienne dans différents spectacles dans le cadre du parcours universitaire sous la direction de Georges Bigot (Théâtre du Soleil). mise en scène B. mises en scène de groupes adultes et adolescents à l’Union Saint Bruno à Bordeaux. Pierre Debauche (Théâtre du Jour) 1998 : «La résurrection rouge et blanche de Roméo et Juliette». Pinter. la transposition» dirigé par Georges Bigot 2003 : «Improvisation» dirigé par J. Théâtre des Chimères 2002 : Théâtre du Soleil avec Ariane Mnouchkine 2000 et 2001 : Travail sur le corps et l’approche de la « théâtralité » propre à Koltés dirigé par Babeth Fouquet.O. Broucaret. Art Dramatique de 1997-98 Licence Etudes Théâtrales DEUST formation de formateurs au métier du théâtre 2004 : Esquisses d’Eysines : « Fando et Lis » d’Arrabal. Guy Lenoir. Création de « Roberto Zucco » de Koltés et extrait de « la Folle de Chaillot » de J. « Silence » de A.

32.91.00 Juliane SAURY : 06.A.D.00 61 rue Saint François 33000 BORDEAUX Tel : 05.92.62 Laurent EYLLIER Yolande TRAWINSKI Sigrid Daniel STRUGEON Jérèmy CHAPELET Babeth FOUQUET Laurent MAZA Eric SAEZ Un metteur en scène : Un régisseur son : Un régisseur lumière : Conditions : 2 300 euros H.T.C.70. à la charge de l’organisateur .60.24 /05.54.81.56. par représentation Plus défraiements et transports pour 7 personnes S.86.60.81.CONDITIONS FINANCIERES « Fando et Lis » de Fernando ARRABAL disponible 2005/2006 THEATRE DE LA SKENE La Gravette 24220 SAINT CYPRIEN Tel : 06.92.fr L’ARBRE A BULLES Contact : Chargée de diffusion : Cinq comédiens : Babeth FOUQUET : 06.31.11.97 E-mail : larbreabulles@voila.56.

60.81.08/06.00 L’ARBRE A BULLES 61 rue Saint François 33000 BORDEAUX Tel : 06.17.53.RENSEIGNEMENTS THEATRE DE LA SKENE La Gravette 24220 SAINT CYPRIEN Tel : 06.07 E-mail : larbreabulles@voila.88.92.fr .59.49.20.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful