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La poésie du XIXe siècle au XXIe siècle

La forme est toujours musicale, et travaillée. Expression des


émotions, des sentiments, de la perception

Le début du XIXe siècle constitue un véritable tournant dans la création poétique. En


effet, le poème, qui se définissait jusqu'alors comme un bel objet conçu grâce à des
règles strictes et visant à célébrer le monde, devient progressivement le lieu de
nouvelles explorations. Au travers d'innovations formelles et thématiques, la poésie
se renouvelle afin de servir de nouvelles ambitions. En effet, parce qu'il a pour
fonction de révéler le monde aux hommes, le poète cherche un équilibre nouveau
entre vulgarisation et sublimation. À partir de cette époque, la perfection formelle ne
dépend plus du respect des cadres existants, mais repose au contraire sur l'ouverture
et l'innovation langagière : les poètes réinventent les formes avec, notamment,
l'apparition du vers libre (combinaison de différents mètres). Baudelaire, dans les
Petits Poèmes en prose, abandonne même totalement le vers. Contrairement aux
apparences, il ne détruit pas ainsi la poésie : le rythme, les sonorités, les figures de
style, etc. sont toujours bien présents.
• Le renouvellement des formes oriente la poésie vers une dimension picturale.
Grâce aux vers libres et aux formes non fixes de poèmes, le lecteur découvre dans
son recueil des dispositions particulières du texte sur la page. Les poètes tirent de
cette variété des possibilités multiples : passage à la ligne ou non, emploi ou abandon
des rimes (qui ne sont pas seulement sonores, mais aussi visuelles), usage des «
blancs » entre des strophes hétérométriques (c'est-à-dire formées de vers de
différents types), etc. Chaque poème devient ainsi une œuvre singulière et
inattendue, et offre une redécouverte du langage. Ces formes nouvelles sont
déstabilisantes pour un lecteur qui n'a plus ses repères habituels. Elles permettent
une mise en relief de certains termes, ou bien attirent l'attention sur l'aspect
graphique du langage. On peut penser ici au recueil Calligrammes, où Apollinaire
écrit selon le dessin même de ce qu'il évoque dans le poème.
Les fonctions nouvelles de la poésie et du poète
En Grèce, le poète (I'« aède », ou chanteur) est un artiste qui reçoit l'inspiration et
chante les exploits des dieux
Le poète engagé Au XIXe siècle, le poète se trouve engagé dans l'histoire et le poème
devient un puissant outil politique, dans le cadre des grands combats.
Un interprète du monde À l'opposé de cette fonction par laquelle le poète s'unit à
toute une société, un autre rôle lui fait dire les mouvements les plus intimes du cœur.
Dans ce cas, le poète n'est plus l'interprète d'un groupe : il cherche par son lyrisme à
exprimer les sentiments et émotions qui l'étreignent. Cependant, en étant ainsi
profondément personnel, le poète se fait proche de chacun
Lexique de la poésie
Nombre de syllabe
Alexandrin 12
Hendécasyllabe 11
Décasyllabe 10
Enneasyllabe 9
Octosyllabe 8

Nombre de vers
Sixain 6
Quintil 5
Quatrain 4
Tercet 3
Distique 2

Sonnet : deux quatrains et deux tercets


Ballade : trois strophes même rimes et un envoi de quatre vers
Ode : divisé en strophe semblable
Rondeau : Poème à forme fixe sur deux rimes avec des vers répétées

Interroger spécifiquement la poésie

1. Identifier les registres poétiques :

Poésie dramatique Poésie lyrique Poésie épique


(Théâtre) (Amour, mort, nature) (Événements historiques ou héros)

Poésie didactique Poésie satirique


(Enseigner quelque (Critique les vices et les ridicules des
chose) Afin de déterminer : hommes)
-Les thèmes abordés.
-Leur particularités énonciatives.
-Le ton dominant, selon
l’époque du texte.
2. Identifier le mouvement littéraire auquel appartient le texte et la
forme du poème :

Ballade Fable Ode


Rondeau
(3strophes + une (Mettre en scène (Strophes
(13 vers)
demi-strophe) des êtres) semblables)

Sonnet Élégie Poème en prose


(2 quatrains + 2 (L’amour, la mort, (Sans règles de
tercets) la mélancolie) versification)

Afin de déterminer :
-L’usage des codes particuliers à chaque forme.
-Le rôle de ces règles ou de cette perversion des règles
dans la composition et la progression du poème.
-Les thèmes abordés, en lien ou en rupture avec la
tradition.

3. Analyser la versification en détail

Syllabes Rimes
Strophes
(Alexandrin, (Répétition d’un même son à la fin
(Ensemble de vers)
décasyllabe,...) de deux ou plusieurs vers)

Afin de déterminer :
-Leur rôle dans la composition et la progression du
poème.
-Le rythme du poème.

Nota bene :
-Le poète joue d’abord avec les sons pour accompagner et soutenir le sens de son
propos.
-Les sons aident souvent à créer ce climat, cette vision du monde, cet univers
poétique particuliers à chaque poète, à évoquer l’implicite ou l’indicible.
-L’harmonie résulte alors du choix et de la combinaison des syllabes pour obtenir les
sonorités désirées. Aussi, les choix des mots est le premier souci du poète.
LE VOCABULAIRE DE L'ANALYSE POETIQUE

1 > Si "nouveau" rime avec "beau", les rimes n'ont qu'un son commun : elles sont donc pauvres. Si
"orphelin" rime avec "malin", les rimes ont deux sons communs : on les appelle rimes suffisantes.
Enfin, si "guère" rime avec "guerre", la recherche poétique est plus grande : on parle de rimes
riches.

2 > Au XVIème siècle, Ronsard et du Bellay écrivirent de nombreux poèmes à forme fixe, dont le
sonnet composé de deux strophes de quatre vers appelées quatrains et de deux strophes de trois
vers, nommés tercets.

3 > Les poèmes familiers ou légers sont traditionnellement écrits en octosyllabes, vers comportant
huit syllabes, comme Mignonne, allons voir si la rose.

4 > Le "e" en fin de vers ne se prononce pas. En cours de vers, le "e" s'élide devant une voyelle pour
éviter un hiatus (ex, : "ma pein(e) est profonde")

5> La couleur rouge peut avoir plusieurs connotations. Elle peut évoquer la blessure, le sang, ou la
passion, l'amour.

La mise en page

Les vers sont généralement disposés en strophes*. Trois éléments interviennent dans le travail
poétique des rimes :
• leur disposition : plates (aabb), 'croisées (abab), embrassées (abba);

• leur valeur : pauvres, suffisantes, ou riches

• leur genre : féminines (se terminant par un "e" muet), masculines (dans le cas contraire).
Un groupement de vers s'appelle une strophe. Une strophe de deux vers se nomme un distique, de
trois vers, un tercet, de quatre vers, un quatrain.

•Un sonnet est un poème composé de deux quatrains suivis de deux tercets,

Les sonorités et les rythmes


• Le poète joue avec les ressources sonores des mots pour créer une harmonie : effet d'écho entre
les vers, rimes, allitérations (son consonantique répété dans plusieurs mots proches) et assonances
(répétition d'un son vocalique dans plusieurs mots proches) à l'intérieur d'un vers.

• La diction d'un poème suppose le respect de certaines règles ainsi que celui des pauses et des
enjambements.

• Pour éviter un hiatus, le "e" s'élide devant une voyelle.

• Lorsqu'il faut séparer deux sons qui normalement se prononcent en un seul souffle, c'est une
diérèse, qui met le mot en valeur.

• Les vers traditionnels sont l'alexandrin, le décasyllabe, l'octosyllabe


• Le rythme du vers est donné par la place des accents.

Les champs lexicaux et les connotations


• Le champ lexical est l'ensemble des mots qui se rapportent à un même thème, créant ainsi une
unité de sens.

• Les mots ont un sens neutre, objectif, que l'on trouve dans le dictionnaire : c'est la dénotation.
Mais ils font également naître en chacun de nous des associations ou des images, plus ou moins
subjectives : ce sont les connotations

Les effets de style

• Un effet de style est la mise en relief d'une idée, d'un sentiment, par un procédé qui lui donne
une force particulière.

• Parmi les figures de style, on trouve :

- la comparaison : Ex. : Olivia est douce comme un ange.

- la métaphore : Ex. : Olivia est un ange.

- la personnification : Ex. : Les branches gémissaient.

- l'antithèse, qui est une opposition : Ex. : Suis-je né trop tôt ou trop tard ?

- l'anaphore : C'est la reprise d'un même segment ou d'un même mot, en tête de vers, ou en tête
de phrase. Elle rythme la phrase, souligne un mot, une obsession, provoque un effet musical,
communique plus d'énergie au discours ou renforce une affirmation, un plaidoyer.

- l'enjambement : lorsqu'un ou plusieurs mots utiles à la compréhension d'un vers sont rejetés au
vers suivant. Il crée un effet d'allongement et met en valeur le dernier mot du vers (ou le premier
mot du vers suivant).

Amorce :
• La mélancolie, la nostalgie, la passion. Le moi en souffrance.
• L’art d’employer les mots, x nous fait passer un message très fort à travers de douces
paroles qui persécute, quand même.

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