UNIVERSIDADE DO SAGRADO CORAO

DEYVID CESAR BRAZ VAZ FABIANO MENDONA GONALVES MARCOS VINICIUS B. LEONEL DE LIMA HYGOR PEPE HAILER DE OLIVEIRA

A Indstria Cinematogrfica

BAURU 2010

DEYVID CESAR BRAZ VAZ FABIANO MENDONA GONALVES MARCOS VINICIUS B. LEONEL DE LIMA HYGOR PEPE HAILER DE OLIVEIRA

A Cultura Cinematogrfica

Trabalho de pesquisa para a disciplina Linguagem Cinematogrfica na Publicidade do curso Comunicao Social Habilitao em Publicidade e Propaganda, sob a orientao da Prof Sandra Mara Faria Firmino.

BAURU 2010 SUMRIO

1 2 3 4 5 6 INTRODUO................................................................................................. A EVOLUO CINEMATOGRFICA E SUAS ORIGENS............................. PRIMEIRAS EXPERINCIAS.......................................................................... DESENVOLVIMENTO DA LINGUAGEM CINEMATOGRFICA.................... O CINEMA SOVITICO................................................................................... 4 5 7 8 9

VANGUARDAS ARTSTICAS......................................................................... 10

6.1 EXPRESSIONISMO.......................................................................................... 10 6.2 IMPRESSIONISMO........................................................................................... 10 6.3 SURREALISMO................................................................................................ 11 7 GNEROS........................................................................................................ 12 7.1 MUSICAL.......................................................................................................... 12 7.2 COMDIA......................................................................................................... 12 7.3 WESTERN........................................................................................................ 12 7.4 TERROR.......................................................................................................... 13 7.5 POLICIAL......................................................................................................... 13 7.6 DOCUMENTRIO............................................................................................ 13 8 9 10 11 12 13 14 15 CINEMA-ESPETCULO.................................................................................. 14 HOME VIDEO.................................................................................................. 15 NOVAS TECNOLOGIAS................................................................................. 16 CINEMA MUDO............................................................................................... 17 CINEMA FALADO........................................................................................... 18 A INDSTRIA DO ENTRETENIMENTO.......................................................... 19 PRODUO NO MUNDO................................................................................ 20 CINEMA NO BRASIL....................................................................................... 23

11.1 CHARLES CHAPLIN........................................................................................ 17

15.1 CINEMA NOVO................................................................................................ 24 16 PRINCIPAIS DIRETORES................................................................................ 25 REFERNCIAS........................................................................................................ 27

1 Introduo O propsito do presente estudo compreender uma das mais importantes formas de arte do mundo contemporneo, o cinema. Tambm conhecido como a Stima Arte, conceito dado pelo italiano Ricciotto Canuto em 1912, o cinema sempre foi uma importante ferramenta para o entretenimento popular e um meio poderoso para educar. Desde que surgiu, o cinema passou por diversas transformaes, se tornando hoje, uma das mais fortes fontes culturais, capaz de criar valores, mitos e mixar contedos. Alm de ser um dos smbolos e uma das inovaes da modernidade, o cinema significou tambm um meio extraordinrio de circulao do conhecimento, de difuso de novas experincias e valores culturais. Numa cultura inteiramente permeada pela expectativa de progresso cientfico e inovaes tecnolgicas natural que os meios de comunicao projetem perspectivas semelhantes. No apenas documentrios e fices cientficas exprimem os conhecimentos desejados e os alcanados, mas at mesmo os dramas (profundos ou tolos) e as comdias revelam a penetrao da cincia em nossa cultura. Isso faz dos filmes um timo material para anlise da cultura e tambm para a compreenso da histria da cincia. Seja atravs da reconstruo do passado ou de uma perspectiva do futuro, os filmes nos possibilitam re-visitar os eventos ocorridos ou imaginados. As transposies e as vivncias, que a linguagem cinematogrfica possibilita, so to marcantes, que muitas vezes tornam-se referncia de como a cincia e a tcnica passam a ser percebidas por grande parte da sociedade.

2 A evoluo cinematogrfica e suas origens Indcios histricos comprovam que antiga a preocupao do homem com o registro de movimentos. Os desenhos pr-histricos foram as primeiras formas de representar o cotidiano da vida humana na poca. O jogo de sombras do teatro de marionetes oriental considerado um dos mais remotos precursores do cinema. Surgiu na China por volta de 5.000 a.C. e que consistia na projeo, sobre paredes ou telas, de figuras humanas ou animais. Onde o operador, sempre narrava s histrias que, quase sempre, envolviam prncipes, guerreiros e drages. Outras formas de realidade cinematogrfica surgiram com o tempo, como: A cmara escura - Enunciada por Leonardo da Vinci, no sculo XV. O invento foi desenvolvido por Giambattista Della Porta, no sculo XVI e projetava uma caixa fechada, com um pequeno orifcio coberto por uma lente. Atravs dele penetram e se cruzam os raios refletidos pelos objetos exteriores. A imagem, invertida, inscreve-se na face do fundo, no interior da caixa. Lanterna mgica - Criada pelo alemo Athanasius Kirchner, na metade do sculo XVII, baseia-se no processo inverso da cmara escura. Mas foi s no final do sculo XIX, depois da descoberta do ingls Peter Mark Roget, em 1826, sobre o fenmeno da persistncia da retina (frao de segundo em que a imagem permanece na retina), que foram construdos vrios aparelhos com a inteno de captar e reproduzir imagens em movimentos. O primeiro deles foi o Fenacistoscpio, criado pelo fsico belga JosephAntoine Plateau, e sua inveno era formada por um disco com vrias figuras desenhadas em posies diferentes. Ao girar o disco, elas adquirem movimento, criando a iluso de que somente uma figurava se movimentava. No decorrer dos anos, outros aparelhos foram criados, representando um avano decisivo na direo do cinematgrafo. So eles:

Praxinoscpio - inventado pelo francs mile Reynaud, em 1877, a princpio uma mquina rstica, composta por um caixa de biscoitos e um nico espelho, mas que foi aperfeioada logo depois, adaptando uma lanterna a ela, era possvel realizar truques que davam iluso de movimento. Fuzil fotogrfico - o fisiologista francs tienne-Jules Marey desenvolveu, em 1878, onde um tambor era forrado por dentro com uma chapa fotogrfica circular. Seus estudos se baseiam na experincia desenvolvida, em 1872, pelo ingls Edward Muybridge, que instalou 24 mquinas fotogrficas em intervalos regulares ao longo de uma pista de corrida de cavalos. Com a passagem do cavalo, os obturadores eram disparados e produziam 24 poses consecutivas. Cronofotografia - desenvolvida por tienne-Jules Marey, em 1887, consiste na fixao fotogrfica de vrias fases de um corpo em movimento, que a prpria base do cinema. Cinetoscpio O norte-americano Thomas Alva Edison inventa o filme perfurado. E, em 1890, roda uma srie de pequenos filmes em seu estdio, o Black Maria, primeiro da histria do cinema. Porm, por apenas ser projetado em uma tela no interior de uma mquina, as imagens s poderiam ser vistas por um espectador de cada vez.

3 Primeiras experincias Foi a partir do aperfeioamento do cinescpio que em 1985 foi criado o Cinematgrafo, pelos irmos Auguste e Louis Lumire. Considerado um ancestral da filmadora, o aparelho movido a manivela e utilizava negativos perfurados, substituindo assim o uso de diversas mquinas fotogrficas. Com ele, foi possvel tambm a exibio de imagens para o pblico. As palavras cine e cinema passaram a existir, em referncia ao nome do aparelho. Graas aos irmos Lumire, o final do sculo XIX pode presenciar o surgimento de um dos nomes mais importantes no incio da indstria cinematogrfica, Georges Melis, considerado o pai da arte do cinema. Diretor, ator, produtor, fotgrafo e figurinista, Melis nasceu na Frana e passou a juventude desenvolvendo nmeros de mgica. Mas depois de assistir a primeira apresentao dos Lumire, decidiu-se pelo cinema. Foi o pioneiro na utilizao dos figurinos, atores e cenrios, opondo-se ao estilo documentarista, realizou os primeiro filmes de fico como Viagem Lua (Voyage dans la lune, Le / Voyage to the Moon - 1902) e A Conquista do Plo (Conqute du ple, La / Conquest of the Pole - 1912). Melis desenvolveu diversas tcnicas como fuso, exposio e truques pticos, que foram precursores dos efeitos especiais.

4 Desenvolvimento da linguagem cinematogrfica Considerado responsvel pelo comeo da indstria cinematogrfica, o clssico O grande roubo do trem (The Great Train Robbery,), de 1903, do americano Edwin S. Porter, produziu forte impacto no pblico. Este filme inaugurou uma nova linguagem no cinema, surpreendentemente longe das produes convencionais, que seguiam a esttica de peas teatrais filmadas. A utilizao de vrias locaes diferentes, vinte tomadas separadas e um close-up de um bandido mirando a cmera foi algo indito at ento. O principal legado de Porter, primeiro diretor de renome internacional, foi a combinao de suspense e movimento, a sensao de perseguio. Era o incio do cinema western. Um pouco mais tarde, o americano David W. Griffith, considerado por alguns como o criador da linguagem cinematogrfica, deixou importantes contribuies para o cinema. Foi o primeiro a utilizar dramaticamente o close, a montagem paralela, os suspenses e os movimentos de cmera. Ele produziu o primeiro longa metragem dos Estados Unidos, em 1915, com Nascimento de Uma Nao (The Birth of a Nation), considerado a base da criao da indstria cinematogrfica de Hollywood. Outro trabalho de destaque foi no filme Intolerncia (Intolerance), de 1916, onde faz uma experincia ousada, com montagens e histrias paralelas. Filme mais caro produzido por ele e considerado uma ambiciosa obra prima do cinema mudo.

5 O Cinema sovitico Os destaques no mundo das filmagens, no se limitaram a Estados Unidos e Europa apenas. Na antiga Unio Sovitica, por exemplo, dois diretores tiveram grande importncia para a expanso da Stima Arte no mundo, Sergei Eisenstein e Dziga Vertov. Sergei Eisenstein foi um dos mais importantes cineastas soviticos, participou da consolidao do cinema como meio de expresso artstica. Sua obra de maior sucesso foi O Encouraado Potemkin (Bronenosets Potiomkin), feito para comemorar o vigsimo aniversrio da malograda insurreio de 1905 contra o Czar Nicolau II, o filme foi construdo cuidadosamente em todos os nveis e com justaposio de tcnicos (luz, ngulo da cmera e movimento), criou significados. Alm disso, Eisenstein introduziu no cinema o uso de atores no profissionais. O Encouraado Potemkin hoje considerado um dos filmes que mais revolucionaram a histria do cinema. Dziga Vertov por sua vez, sempre se interessou em mostrar a verdadeira realidade. Foi o precursor do cinema direto, na sua forma de cinema verdade (Kinopravda), criado em 1922 com sua mulher e seu irmo. Com o tempo, ele desenvolveu uma febril atividade tanto prtica, de realizaes de documentrios, quanto tericas. Todos os seus experimentos com imagens colhidas do real so objetos de manifestos em que ele declara seus princpios das relaes olho/cmera/realidade/montagem. O trabalho de Dizga Vertov foi fundamental para o desenvolvimento da construo dramtica, melhoria do cinema e para o surgimento do cinema direto nos anos sessenta.

10

6 Vanguardas Artsticas Falar do cinema como arte, obrigatriamente temos que falar sobre as Vanguardas Artsticas, que foi uma srie de movimentos artsticos e polticos do fim do sculo XIX e incio do sculo XX. Podemos destacar trs delas, importantes para o cinema: 6.1 Expressionismo Um estilo de arte no qual o autor distorce formas e cores em funo das emoes que deseja expressar. Comeou na Alemanha entre guerras, por volta de 1919 a 1926, com o pas em crise, pintores, arquitetos, artistas plsticos em geral assumem pontos de vista pessoais, subjetivos. Isso se reflete no cinema: lentes que distorcem, ngulos violentos, figuras gigantescas, nfase no claro e escuro, etc. Os diretores de cinema passam a chamar os artistas para desenhar cenrios e figurinos, impondo um estilo personalizado aos filmes e provando que possvel entender e sentir o cinema como forma de arte de vanguarda. A Esttica Expressionista foi implantada por Robert Wiene (Gabinete do Dr. Caligari - 1919) e Fritz Lang (Metrpolis - 1926, M. O Vampiro de Dusseldorf 1931), entre outros. Ela chegou aos Estados Unidos graas a Lang e alguns diretores que, para fugir do nazismo, vo para Hollywood e acabam influenciando os diretores americanos. O Expressionismo tem muita importncia na histria e influenciou todo o cinema de autor, como o neo-realismo italiano e at mesmo o nosso Cinema Novo brasileiro. 6.2 Impressionismo

11

Os filmes impressionistas se caracterizam por proezas tcnico-estilsticas, sobre-impresses e planos subjetivos. Montagem e aperfeioamento de tcnicas de enquadramento fazem parte do panorama do movimento. De origem francesa, conhece-se muito pouco da escola impressionista, um movimento quase marginal e minoritrio. Somente se relembrarmos a efervescncia cultural da dcada de 20, poca de intenso experimentalismo, que conseguiremos entender o Impressionismo no cinema Francs. O diferencial do Impressionismo no cinema est na postura do diretor como roteirista da sua produo e a valorizao da imagem em sua forte carga de afeto, mistrio e poesia, construindo a narrativa. Como representantes do movimento temos: Abel Gance, Louis Delluc, Marcel LHerbier, Germaine Dulac eJean Epstein. 6.3 Surrealismo No caso do cinema surrealista, o seu desenvolvimento se deu nos primrdios da dcada de 30. Influenciado pelos pintores da mesma escola, acreditava-se que limitar a representao das coisas aos moldes formulados pela conscincia era restringir de maneira intolerante a liberdade. Sintetizando: esses movimentos visavam a quebra da aliana com os moldes tradicionais vigentes na sociedade. O espanhol Luis Buuel um dos maiores representantes do movimento. Com "O co andaluz" (1929), roteiro co-escrito por Salvador Dali, Luis Buuel estreou como diretor e ator neste curta-metragem, o marco inicial do surrealismo no cinema. luz da psicanlise, Buuel e Dali exploram o inconsciente humano, numa sequncia de cenas onricas, incluindo o clebre momento em que um homem corta, com uma navalha, o olho de uma mulher. O cinema surrealista representa uma tentativa artstica de moldar para a arte o mundo dos sonhos.

12

7 Gneros Ao longo dos anos, a indstria cinematogrfica Hollywoodiana adquiriu novos recursos tcnicos que possibilitaram o desenvolvimento pleno de todos os gneros, como: 7.1 Musical Surge em Hollywood na dcada de 30 e se caracteriza por roteiros musicais que mesclam danas, cantos e msicas. No incio dos filmes falados, os musicais sofrem grande influncia do teatro. O filme que definitivamente estabelece o gnero Melodia da Broadway (Broadway Melody - 1929), de Harry Beaumont. Seu xito provoca uma onda de filmes que rapidamente se tornam populares, como Caadoras de Ouro (Gold Diggers of 1933 - 1933), A Cano do Deserto (1933) e O Rei do Jazz (1933). Voando Para o Rio (Flying Down to Rio - 1933), projeta Fred Astaire e Ginger Rogers. Gene Kelly por Dirio de Um Homem Casado (A Guide for the Married Man - 1967), Rita Hayworth por O Protegido do Papai (The Lady In Question - 1940) e Judy Garland por O Mgico de Oz (Wizard of Oz, The - 1939) tambm ganham notoriedade. 7.2 Comdia Gnero consolidado na dcada de 20, a comdia incorpora novos nomes. Os irmos Marx brilham com seus dilogos absurdos e graas de picadeiro em "No Hotel da Fuzarca" (The Cocoanuts - 1929), "Diabo a Quatro" (Duck Soup - 1933) e Uma Noite Na pera (A Night At The Opera - 1935). A combinao de ousadias e certa dose de crtica do cotidiano resultam na comdia de costumes, que domina o cinema americano. 7.3 Western

13

Gnero especfico americano, o western (faroeste) explora marcos histricos, como a Conquista do Oeste, a Guerra de Secesso e o combate contra os ndios. Cenas de ao e aventura envolvem caubis e xerifes. Em 1932 inicia-se uma grande produo de western, onde o caubi tambm cantor, como Gene Autry e Roy Rogers. Cecil B. de Mille produz Jornadas Hericas (The Plainsman - 1937). Em 1939, com No Tempo das Diligncias (Stagecoach - 1939), John Ford abre o ciclo de produes com grandes diretores e astros, onde se destaca tambm Henry King por Jesse James (Jesse James - 1939). 7.4 Terror So vrias as tendncias dos filmes de terror, que tm em comum o desequilbrio e a transgresso do real. Em 1931, Drcula (Dracula - 1931) e Frankenstein (Frankenstein - 1931) entram em cena. Um ano depois, a vez de O Mdico e o Monstro (Dr. Jekyll and Mr. Hyde - 1932), baseado no romance de Robert Louis Stevenson. Em 1933, o gorila King Kong (King Kong - 1933) assusta as platias do mundo inteiro. 7.5 Policial O filme policial surge na Frana, no comeo do sculo, mas nos Estados Unidos, a partir da dcada de 30, que o gnero se firma. Cenrios sombrios e escuros, neblina, cenas de crimes e violncia envolvem detetives, policiais, aristocratas e belas mulheres. O filme noir - como os franceses o denominaram - logo se impe como um grande gnero. Destacam-se Howard Hawks por Scarface - (Scarface 1932) e John Huston por Relquia Macabra / Falco Malts (The Maltese Falcon 1941). 7.6 Documentrio Documentrio um gnero cinematogrfico que se caracteriza pelo compromisso com a explorao da realidade. O documentrio, assim como a fico, uma representao parcial e subjetiva da realidade. Atualmente, h uma srie de estudos cujos esforos se dirigem no sentido de mostrar que h uma indefinio de

14

fronteiras entre documentrio e fico. O filme documentrio foi pela primeira vez teorizado por Dziga Vertov, que desenvolve o conceito de cinema-verdade (kinopravda), ideia ilustrada pelo filme Cine-Olho de 1924. 8 Cinema-espetculo O espetculo pode se referir a uma forma de ver cinema, como algo a ser contemplado. Ismail Xavier, terico de cinema brasileiro, fornece suportes adequados para compreendermos este tema. Sua idia aparece nas resenhas escritas no fim dos anos 1960, como a escrita sobre o filme Cidado Kane, onde o crtico afirma que a obra prima de Orson Welles:
(...) uma das mais importantes da histria do cinema, de assistncia obrigatria a todos, no s aos que se interessam particularmente pelo cinema, mas tambm queles que gostam de bom espetculo ou se preocupam com os problemas da sociedade moderna. (Dirio

de So Paulo. So Paulo, 17/07/1968.

Cidado Kane) Para Ismail Xavier, existe o bom espetculo no qual se encaixam filmes que devem ser contemplados em todos os aspectos. No entanto, a concepo de cinema espetculo, que est sendo abordada, est ligada a forma para criar produtos para agradar o espectador, so somente belas paisagens sem preocupaes com o contedo.

15

9 Home Video O home video trouxe profundas transformaes ao hbito de assistir filmes. Conforme cita Almeida (1985, p. 14), a histria do vdeo segue um pouco a trajetria de outras tecnologias de consumo afins, como por exemplo, a fita de udio.. Ela trouxe mais opes de lazer para os consumidores. Trouxe inclusive grandes oportunidades de preencher interesses, no somente para o pblico, mas tambm para produtores de distribuidores. Isto porque, de acordo com a viso de Bernardet (1985 p. 23-24): Esse fenmeno permite que o mesmo produto o filme seja apresentado simultaneamente numa quantidade em princpio ilimitada de lugares para um pblico ilimitado. O que amplia as possibilidades de divulgao e de dominao ideolgica e tem profundas repercusses sobre o mercado. O surgimento do home video democratizou o acesso s produes audiovisuais. Trinta anos aps, a televiso e o cinema convivem em saudvel harmonia, completando-se e dividindo com perfeio o espao coletivo (ALMEIDA, 1985, p. 8). Atualmente, tem-se mais clara a percepo de que um meio no deve acabar com o outro, mas sim devem complement-lo.

16

10 Novas Tecnologias A inovao nos negcios so um meio de lidar com a ameaa imposta pelas novas tecnologias de mdia. Hollywood enfrentou problemas semelhantes, como por exemplo, depois dos anos 50, quando comeou a perder pblico para a televiso. A inovao mais notvel do impacto que as novas tecnologias tm tido sobre a indstria cinematogrfica o home vdeo. A facilidade de poder assistir um filme no conforto de casa fez com que muitas pessoas deixassem de ir ao cinema. Uma pesquisa da Electronic Industries Association indicou que os consumidores preferiam ver filmes em casa a ir aos cinemas, numa proporo de trs para um. Porm, apesar destas novas tecnologias, o cinema continua estando em um lugar de destaque. No apenas pela qualidade da imagem e do som, que so melhores que os recursos domsticos, mas por ser uma forma de lazer para as pessoas. como um passeio ao parque, ou uma ida a pizzaria. As novas tecnologias tambm chegaram aos filmes, Hollywood aprendeu que a digitalizao e outros efeitos computadorizados aumentam as bilheterias. Nos anos 90, sete dos dez filmes de maior sucesso de todos os tempos eram filmes de efeitos, como o ET e Star Wars. Um roteiro bem elaborado fundamental, mas os efeitos especiais hoje em dia so, sem dvida, importantes e dividem a fama com os astros nos filmes.

17

11 Cinema Mudo A apresentao pblica da primeira produo dos irmos Lumire, em 28 de dezembro de 1895, no Grand Caf, em Paris, marcou oficialmente o incio da histria do cinema. As apresentaes so rudimentares, documentrios com cerca de dois minutos de produo, sobre o cotidiano da cidade. Estes documentrios so, juntamente com as fices, os primeiros gneros do cinema. A linguagem cinematogrfica se desenvolve, criando estruturas narrativas. Na primeira dcada do sculo XX so filmadas peas teatrais, com grandes nomes do palco, como Sarah Bernhardt. Em 1913 surge com Max Linder que mais tarde inspiraria Charlie Chaplin o primeiro tipo Cmico e com Fantnas, de Louis Feuillade, o primeiro seriado policial. Com o recesso do cinema europeu durante a I Guerra Mundial, a produo de filmes se concentrou em Hollywood, na Califrnia, onde surgiram os primeiros grandes estdios, como a Fox Films e a Famous Player (futura Paramount). A dcada de XX consolidou a indstria cinematogrfica e os grandes gneros, como western, policial e principalmente comdia, todos ligados diretamente ao estrelato. 11.2 Charles Chaplin Nascido na Inglaterra, em 1889, Chaplin passou uma infncia difcil e miservel em orfanatos. Sempre possuiu um forte talento artstico e com isso comeou a trabalhar como mmico em 1908. Em 1913 foi contratado por um empresrio norte americano, foi para os Estados Unidos e, um ano depois, realizou seu primeiro filme, Carlitos Reprter. Este seu personagem se torna o tipo mais famoso do cinema na poca. Clssicos como O Garoto (The Kid), de 1924 e O Grande Ditador (The Great Dictator), de 1940, fazem parte da brilhante carreira de Chaplin.

18

A obra de Charles Chaplin evoluiu com o cinema e, s vezes, como no caso do surgimento do cinema sonoro, reagiu s inovaes tcnicas. Sua vida pessoal tambm desenvolveu em plena sintonia com os acontecimentos polticos do sculo e esteve marcada por momentos dolorosos em vrias ocasies. Como todos os grandes gnios, Charles Chaplin foi um artista frente do seu prprio tempo. 12 Cinema Falado O advento do som, nos Estados Unidos, revolucionou a produo cinematogrfica mundial. Os anos 30 consolidaram os grandes estdios e consagraram astros e estrelas em Hollywood. Os gneros se multiplicam e o musical ganha destaque. Tudo comeou com Thomas Edison, em 1889, suas experincias de sincronizao foram seguidas posteriormente por outros pesquisadores. At que Lee de Forest criou um aparelho de gravao magntica em pelcula, em 1907 que permitia a reproduo simultnea de imagens e sons. Este aparelho foi compra pela Warner Brothers, em 1926, onde a companhia produziu o primeiro filme com msica e efeitos sonoros sincronizados, Don Juan, de Alan Crosland e o primeiro com passagens faladas e cantadas, O Cantor de Jazz, tambm de Crosland. Finalmente, em 1928, foi produzido o primeiro filme inteiramente falado, Luzes de Nova York, de Brian Foy. Foi apenas em 1929 que o cinema falado se consolidou, representando 51% da produo norte-americana. Outros centros industriais, como Frana, Alemanha, comeam a explorar o som. A partir de 1930, Rssia, Japo, ndia e pases da Amrica Latina recorrem nova descoberta. A adeso de quase todas as produtoras ao novo sistema abalou convices, causou a inadaptao de atores, roteiristas e diretores e reformulou os fundamentos da linguagem cinematogrfica. Diretores como Charles Chaplin e Ren Clair esto entre os que resistiram novidade, mas acabaram aderindo.

19

13 A indstria do entretenimento Em nenhum lugar do mundo a indstria do entretenimento to poderosa e rentvel como nos Estados Unidos. Das 100 maiores bilheterias do cinema de todos os tempos, 93 so produes exclusivamente americanas. Os EUA detm 25% do mercado mundial de filmes e um tero das vendas do mercado fonogrfico mundial est concentrado no mercado americano. curioso notar que a indstria do entretenimento americana no valiosa apenas pelo que arrecada ao redor do mundo os americanos ainda so os maiores consumidores de seus prprios produtos. Metade do faturamento de Hollywood domstico. Ainda assim, para sobreviver essencial a essa indstria ganhar o mundo. Para tanto, o cinema a principal arma. Os EUA tm em Hollywood, desde os anos 20, a comisso de frente de sua fora cultural. atravs do cinema que se aula o gosto dos fregueses estrangeiros e abre-se caminho para novas fontes de lucro. A influncia e o sucesso comercial do cinema dos EUA so to grandes que, o governo de alguns pases, como a Frana, chega a lanar mo de medidas restritivas para proteger as produes nacionais da invaso americana. Graas aos esforos do governo francs, os filmes de Hollywood hoje formam apenas um tero do que lanado no pas.

20

14 Produo no mundo Alm das superprodues norte-americanas, outros centros ganharam destaque
mundial tanto com filmes que fizeram sucesso, quanto pela importncia que tiveram na construo da histria do cinema. A seguir, um pouco da histria dessas escolas cinematogrficas.

Frana - O cinema francs atualmente o mais dinmico da Europa em termos de pblico, nmeros de filmes produzidos e de receitas geradas por suas produes. O cinema francs teve um papel importante na histria deste meio de comunicao social, tanto em termos tcnicos como histricos. Os primrdios do cinema contam com vrios nomes franceses, entre os quais os irmos Lumire. No desenvolvimento do cinema como forma de arte, muitos dos filmes realizados na Frana so considerados marcos relevantes. Destaque deve ser dado s escolas vanguardista da dcada de 1920, ao realismo potico das dcadas de 1930 e 1940, e nouvelle vague a partir do fim da dcada de 1950. Itlia - A histria do cinema italiano se assemelha muito com a do cinema brasileiro. Na Itlia, ele foi muito popular dos anos 50 aos anos 70. Ao longo dos anos 70, a Itlia fazia muitas comdias populares, e o Brasil fazia a comdia pornochanchada. O gnero de comdia popular na Itlia era hegemnico, derrotando at mesmo os filmes de Hollywood. Nesta mesma poca, o mercado local foi despencando medida que o gosto e os olhos do pblico se voltavam para Hollywood. Nas duas dcadas seguintes, 80 e 90, o cinema italiano praticamente desapareceu, restringindo seu cardpio a filmes de arte. Ettore Scola com muita paixo levava o cinema italiano para os festivais internacionais, mas no conseguia atingir o mercado domstico.

21

Nos anos mais recentes, o cinema italiano comea a ter novamente seus campees de bilheteria, filmes populares, nacionais, que atualmente lotam as salas italianas. Alemanha - O cinema produzido na Alemanha fortemente marcado por uma influncia das tendncias artsticas e vanguardas plsticas. Entre 1949 e 1990, a nao alem esteve dividida em dois estados diferentes: a Repblica Federal Alem (Alemanha Ocidental) e a Repblica Democrtica Alem (Alemanha Oriental), cada qual produzindo filmes bem distintos em termos de temtica, linguagem e esttica. Desde 1951 acontece, anualmente, o Festival Internacional do Filme de Berlim. Depois do Festival de Cannes, a Berlinale o segundo maior festival de cinema do mundo e a vitrine do cinema alemo. No centro de Berlim, ao redor da Potsdamer Platz, a arte, o glamour, as festas e os negcios encontram-se durante duas semanas. Japo - A premiao de Rashomon, de Akira Kurosawa, no Festival de Veneza de 1951, fez o Ocidente descobrir uma produo de extrema originalidade, que enfoca tanto temticas tradicionais quanto assuntos contemporneos. Kenzo Mizoguchi (Contos da lua vaga), Teinosuke Kinugasa (As portas do inferno), Kaneto Shindo (A ilha nua), Masaki Kobayashi (Harakiri), Hiroshi Teshigahara (Mulher da areia), Yasuhiro Ozu (Dia de outono) e Shohei Imamura (A balada de Narayama) so alguns de seus grandes nomes. Na nova gerao, destacam-se Nagisa Oshima (O imprio dos sentidos), questionado no Japo como muito ocidentalizado, Juzo Itami (Tampopo), Katsuhiro Otomo (Akira), Mitsuo Kurotsuchi (Engarrafamento), Kazuo Hara (O exrcito nu do imperador) e Kohei Oguri (O ferro da morte). China - A primeira classe formada pela Academia de Cinema chinesa, aps sua reabertura na dcada de 70 conhecida como quinta gerao , revela grandes nomes, como Zhang Yimou (Lanternas vermelhas, Ju Dou - amor e seduo, A histria de Qiu Ju), premiado no Festival de Veneza de 1991, e Chen Kaige, ganhador da Palma de Ouro do Festival de Cannes de 1993 com Adeus minha concubina. Ao contrrio de Yimou, um inovador da linguagem, Kaige retrata a

22

Revoluo Cultural de seu pas com sarcasmo, usando cacoetes do cinema ocidental. Reino Unido - Depois dos documentaristas, a dcada de 60 assiste ao surgimento de uma nova tendncia. A inquietao dos young angry men, os "jovens irados", vindos do teatro, cria o free cinema, "cinema livre", que rompe com as frmulas tradicionais do realismo e o superficialismo de produes como os filmes de terror dos estdios Hammer. Os cineastas procuram criar um cinema social de caractersticas nacionais, no qual no faltam humor, irreverncia e um sentido potico: Tony Richardson (Odeio essa mulher), Karel Reisz (Tudo comeou no sbado), Richard Lester (A bossa da conquista) e Jonh Schlesinger (Domingo maldito).

23

15 Cinema no Brasil Em 1896, chegaram ao Rio de Janeiro aparelhos de projeo

cinematogrfica, em 1898, foram realizadas as primeiras filmagens no Brasil. Somente em 1907, com o advento da energia eltrica industrial na cidade, o comrcio cinematogrfico comeou a se desenvolver. Nesta fase predominou filmes de reconstituio de fatos do dia-a-dia. A partir de 1912, das mos de Francisco Serrador, Antnio Leal e dos irmos Botelho eram produzidos filmes com menos de uma hora de projeo, poca em que o cinema nacional encarou forte crise perante o domnio norte-americano nas salas de exibio, os cine-jornais e documentrios que captavam recursos para as produes de fico. Em 1925, a qualidade e o ritmo das produes aumentaram, o cinema mudo brasileiro se consolidou e os veculos de comunicao da poca inauguraram colunas para divulgar o nosso cinema. Entre os anos 30 e 40, o cinema falado abriu um reincio para a produo nacional que se limitou ao Rio em comdias populares, conhecidas como chanchadas musicais que lanaram atores como Mesquitinha, Oscarito e Grande Otelo. A dcada de 30 foi dominada pela Cindia e os anos 40 pela Atlntida. No perodo de 1950 a 1960, em So Paulo, paralelo fundao do Teatro Brasileiro de Comdia e abertura do Museu de Arte Moderna, surgiu o estdio da Vera Cruz que atravs de fortes investimentos e contratao de profissionais estrangeiros buscou produzir no Brasil, uma linha de filmes srios, industrial, com uma preocupao esttico-cultural hollywoodiana e com a participao de grandes estrelas como Tnia Carreiro, Anselmo Duarte, Jardel Filho, entre outros. A Vera Cruz tinha uma produo cara e de qualidade, mas faltava-lhe uma distribuidora prpria e salas para absorver a sua produo, uma de suas produes foi premiada em Cannes, o filme Cangaceiro, de Lima Barreto. Ainda nos 50 e 60 o cinema novo introduziu temticas e linguagens nacionais. A criao da Embrafilme, organismo estatal que financia, co-produz e distribui filmes, em 1969, criou condies para que a produo nacional se multiplique, e o pas

24

chegou aos anos 80 ao auge do cinema comercial, produzindo at 100 filmes em um ano. No final da dcada o modelo estatal entra em crise, que tem seu pice com a extino da Embrafilme, em 1990. Alguns sinais de vitalidade so notados, a partir de 1993, na forma de uma produo limitada, mas de boa qualidade. O sistema se reergue gradualmente, perodo este conhecido como a Retomada do cinema brasileiro. Com a criao de novos mecanismos de financiamento da produo, por meio de renncia fiscal (Leis de Incentivo), juntamente com o surgimento de novas instncias governamentais de apoio ao cinema, reorganizou a produo e proporcionou instrumentos para que realizadores possam competir, mesmo de modo desigual, com as produes milionrias norte-americanas. 15.1 Cinema Novo Uma cmera na mo e uma idia na cabea" esse era o lema de cineastas que, nos anos 60, realizaram filmes baratos, com preocupaes sociais e enraizados na cultura brasileira. Vidas secas (1963), de Nelson Pereira dos Santos e Os fuzis, de Rui Guerra, fazem parte da primeira fase, concentrada na temtica rural, que aborda problemas bsicos da sociedade brasileira. Aps o golpe de 1964, a abordagem centraliza-se na classe mdia urbana, como em A falecida, de Leon Hirszman e O desafio, de Paulo Csar Sarraceni, que imprimem nova dimenso ao cinema nacional. Nesse perodo o Cinema Novo evoluiu para formas alegricas, como meio de contornar a censura do Regime Militar. Glauber Rocha foi o grande nome do cinema brasileiro na poca, produzindo filmes como, Terra em transe (1967) e O drago da maldade contra o santo guerreiro (1969), conquistou vrios prmios no exterior, projetando assim, o Cinema Novo.

25

16 Principais diretores Vrias personalidades foram importantes para o crescimento da indstria cinematogrfica. Aqui esto alguns cineastas que entraram para a histria como gnios do cinema: Alfred Hitchcock (1899-1980) - considerado o mestre do suspense. Nasce em Londres, filho de pais catlicos, e recebe formao jesutica. Comea a escrever roteiros em 1923, na Inglaterra. Muda-se para os Estados Unidos, em 1939, levado pelo produtor David Selznick, e filma Rebecca um ano depois. Influencia muitos diretores e faz grandes filmes de sucesso: O homem que sabia demais (1934), Interldio (1946), Festim diablico (1948), Janela indiscreta (1954), Um corpo que cai (1958), Psicose (1960) e Os pssaros (1963). Billy Wilder (1906-2002) - nasceu em Viena, na ustria. Trabalha como jornalista e crtico de arte. Muda-se para a Alemanha, onde passa a escrever roteiros de cinema. A partir de 1933 vai para Hollywood e torna-se roteirista de diretores como Lubitsch e Howard Hawks. Sofisticado nas comdias e dramas, seus filmes marcam poca e se tornam clssicos, como Crepsculo dos deuses (1950), A montanha dos sete abutres (1951), uma crtica imprensa marrom, e O pecado mora ao lado (1955), com a atriz Marilyn Monroe. Woody Allen (1935) - Allan Stewart Konigsberg, ator, roteirista e diretor americano. Filho de um chofer de txi e uma vendedora de floricultura, nasceu em Manhattan, cenrio de grande parte de seus filmes. Sempre tmido, descobre no humor uma forma de conquistar amizades. Inicia a carreira escrevendo piadas para um programa humorstico da NBC. Posteriormente, comanda shows em boates, quando, em 1965, Shirley McLaine e o produtor Charles Feldman o contratam como ator e roteirista do filme O que que h gatinha? Um ano depois, estria como diretor, seu humor inteligente produz grandes sucessos como Interiores (1978), A rosa prpura do Cairo (1985), Hannah e suas irms (1986), Maridos e esposas (1992) e Um misterioso assassinato em Manhattan (1993). No final de 1991, se

26

envolve num escndalo ao manter um romance com Soon-YI, filha adotiva de Mia Farrow. Steven Spielberg (1947) - o mais bem sucedido diretor de cinema de todos os tempos. Aos 12 anos, ganha sua primeira cmera de cinema e passa a fazer filmes de fico. Sete anos depois, frequenta por trs anos os estdios da Universal. Seus filmes so verdadeiros fenmenos de bilheteria, a maioria com histrias fantsticas e abundantes efeitos especiais. Como diretor e produtor, acumula sucessos: Tubaro (1975), Contatos imediatos de terceiro grau (1977), Os caadores da arca perdida (1981), E.T. - o extraterrestre (1982), Indiana Jones e o templo da perdio (1984), A cor prpura (1985), O parque dos dinossauros (1993) e A lista de Schindler, pelo qual recebe seu primeiro Oscar de melhor diretor, em 1994. James Francis Cameron (1954) - Premiado cineasta, produtor e roteirista famoso mundialmente por introduzir mulheres como protagonistas nos seus filmes, seus roteiros incluem Michael Biehn, Sigourney Weaver e Arnold Schwarzenegger. Foi o primeiro cineasta a produzir e dirigir um filme com custo superior a 100 milhes de dlares em True Lies (1994) e mais tarde alcanou mais de 200 milhes de dlares em Titanic (1997). Cameron, considerado um dos maiores cineastas a trabalhar com efeitos especiais, dirigiu clssicos da Fico Cientfica como Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final e Aliens: O Resgate. dele a direo dos dois maiores filmes em bilheteria da histria do cinema, Titanic e Avatar. Quentin Jerome Tarantino (1963): um diretor, ator e roteirista de cinema dos Estados Unidos da Amrica. Ele alcanou a fama rapidamente no incio da dcada de 1990 por seus roteiros no-lineares, dilogos memorveis e o uso de violncia que trouxeram uma vida nova ao padro de filmes norte-americanos. Ele o mais famoso dos jovens diretores por trs da revoluo de filmes independentes dos anos 90, tornando-se conhecido pela sua verborragia, seu conhecimento enciclopdico de filmes, tanto populares, quanto os considerados "cinema de arte".

27

Referncias OLIVEIRA, B. J. Cinema e imaginrio cientfico. Histria, Cincias, Sade Manguinhos, Belo Horizonte, v. 13, p. 133-150, out. 2006. Disponvel em: < http://www.scielo.br/pdf/hcsm/v13s0/08.pdf>. Acesso em: 27 abr. 2010. CASTRO, M. S. A modernidade como campo de tenso criativa para o impressionismo e o expressionismo: uma anlise scio-poltica. Anurio da Produo Acadmica Docente, Valinhos, v. 2, n. 3, p. 391-400, out. 2008. Disponvel em: < http://sare.unianhanguera.edu.br/index.php/anudo/article/download/653/537>. Acesso em: 27 abr. 2010. Material e Extrado por do Almanaque Histria Abril do de Cinema. 1998 e 2005 em: <

complementado

Webcine.

Disponvel

http://www.webcine.com.br/historia.htm>. Acesso em: 25 abr. 2010. CAMPOS. A Histria do Cinema Mundial - 3. O expressionismo alemo e o Cinema Noir. >. Acesso em: 25 abr. 2010. CAMPOS. A Histria do Cinema Mundial - 4. Impressionismo francs e surrealismo. Disponvel Acesso em: 25 abr. 2010. em: < http://www.passeiweb.com/saiba_mais/arte_cultura/cinema/leonardo_cinema_5>. Disponvel em: <http://www.passeiweb.com/saiba_mais/arte_cultura/cinema/leonardo_cinema_4