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Principales estilos de la escultura a travs de la historia

El arte de modelar, tallar o esculpir en barro, piedra, madera u otro material. Es una de las Bellas Artes en la cual el artista se expresa mediante volmenes y espacios. La escultura es el arte plstico propiamente dicho pues es el arte de modelar figuras y reproducir objetos de bulto. En l, se incluan antiguamente todas las artes alfareras, las de talla y cincel junto con las de fundicin y moldeado

Tipos de escultura La escultura se divide en dos grandes ramas, la estatuaria y escultura ornamental, segn que represente la forma humana y exprese las concepciones suprasensibles del hombre o se ocupe en reproducir artsticamente los dems seres de la naturaleza, animales o vegetales. La primera lleva con propiedad el nombre de escultura y tiene un ideal propio, desempeando la segunda un papel secundario al servir de auxiliar a la primera y a la Arquitectura. La estatuaria a su vez comprende varios tipos: de bulto redondo y de relieve.

De bulto redondo Se denomina tambin exenta. Es aquella que se puede contemplar desde cualquier punto de vista a su alrededor. Si se representa la figura humana se denomina estatua. Si la estatua representa a un personaje divino o est hecha para el culto religioso se llama imagen. En funcin de la parte del cuerpo representada, su posicin u otras caractersticas las escultura de bulto redondo se clasifican en:

Busto: Slo representa la cabeza. Torso: Le falta la cabeza, piernas, brazos. Sedente: Sentada. Yaciente: Tumbada. Orante: De rodillas. Ecuestre: A caballo. Grupo: Lo que su nombre indica.

De relieve Es aquella que est realizada o adherida sobre un muro o cualquier otra superficie, por lo que tiene un nico punto de vista que es frontal. Segn lo que sobresale del plano se clasifica en:

Altorrelieve: la figura sobresale ms que la mitad de su grueso. Medio relieve: sobresale la mitad. Bajorrelieve: sobresale menos de la mitad. Hueco relieve: no sobresale del plano del fondo.

Funciones Las funciones que puede cumplir la escultura son variadas. A lo largo de la historia ,y dependiendo de cada cultura o civilizacin, han preponderado unas u otras. Entre ellas se destacan la funcin religiosa, la funeraria, la conmemorativa, la didctica y la ornamental. Las primeras muestras de escultura de que se disponen corresponden al Paleoltico Superior y en ellas destacan las llamadas Venus paleolticas, al parecer de funcin mgico-religiosa. La funcin religiosa queda patente a lo largo de toda la historia de la humanidad. Se trata de representar a los dioses de los diversos pueblos, desde el Egipto antiguo, a Mesopotnia , la civilizacin hind, etc., hasta casi nuestros das. De la funcin funeraria de la escultura tenemos constancia desde el Egipto antiguo, revitalizada despus mediante numerosos mausoleos y monumentos funerarios que recorren desde el Imperio Romano, al gtico, el barroco e incluso la poca contempornea, incluyendo culturas orientales, como es bien visible en el Taj Mahal. La funcin conmemorativa la han empleado muchas civilizaciones y regmenes polticos. Con ella se trata de realzar la figura de un personaje importante (emperadores, reyes, gobernantes, hroes...), o sus gestas u obras. Tambin las gestas de algn pueblo o un algn hecho destacable de su historia. Suele ocupar espacios pblicos abiertos como plazas, cumpliendo adems una funcin ornamental. Aunque predomina el bulto redondo, puede ser tambin en relieve como ocurre con la Columna Trajana o el Arco de Tito en Roma. Si tenemos en cuenta que a largo de la mayor parte de la historia de la humanidad, la gran mayora de personas eran iletradas, no resulta extrao que la escultura haya cumplido tambin una funcin didctica o pedaggica, mediante la que explicar al pueblo determinados aspectos. As por ejemplo en la Edad Media, para la poca del romnico es frecuente referirse a los relieves de los tmpanos de las portadas como catecismos ptreos o Bblicas en piedra ejecutados para ilustrar a la poblacin analfabeta.

La funcin ornamental puede darse ligada a alguna de las otras funciones, aunque a veces puede ser el objetivo principal, como ocurre con la decoracin vegetal o lageomtrica. En los estilos aninicos como el islmico o el hebreo, cumple un papel fundamental. Tambin en gran medida la escultura del siglo XX, sobre todo la abstracta, cumple principalmente esta funcin. Historia de la escultura Desde los tiempos ms remotos el hombre ha tenido la necesidad y la oportunidad de esculpir. Al principio lo hacan con los materiales ms simples y que estaban a la mano: barro y madera. Despus fueron emplendose la piedra, los metales y todos los dems que pueden verse en la seccin "Materiales y tcnicas tradicionales" y en "Materiales y tcnicas de los tiempos modernos". Los pueblos de la prehistoria hicieron esculturas relacionadas con la religin y los mitos. A veces eran simples amuletos. Se han encontrado tambin en algunos enterramientos de nios, muecos de todo tipo, algunos articulados como las marionetas. Las grandes civilizaciones antiguas (Roma, Grecia, Mesopotmia , Egipto, Asia) realizaron grandes esculturas que representaban a sus dioses a sus gobernantes y a sus hroes. Utilizaban los bajorrelieves para narrar grandes batallas y escenas de la vida cotidiana. Estas civilizaciones supieron admirar la escultura como arte y dejaron para la posteridad figuras de adorno hechas por el simple placer de su contemplacin. ( Historia de la Escultura Info) En la escultura europea La escultura europea en la Edad Media tuvo sus caractersticas propias. La escuela romnica se manifest como una reaccin frente al naturalismo clsico. El escultor no presta casi atencin a la anatoma y a la belleza del cuerpo. Sin embargo va evolucionando hasta llegar en el gtico a un creciente inters por la naturaleza y por todos los seres animados. La escultura del gtico trata de dotar a sus personajes de expresiones ms humanas que demuestren sentimientos. Los temas casi siempre de religin, aunque como novedad reaparece el retrato, sobre todo con fines funerarios, fruto del incipiente individualismo que tendr su culminacin en el Renacimiento. En el Renacimiento italiano se inicia la imitacin de las obras clsicas con la escultura, antes que las otras artes. Abundaron las estatuas y los relieves en todas las ciudades. Federico II, desde Npoles, fue el gran impulsor del nuevo estilo que se extendi desde Italia a los dems pases. El Barroco sucede al Renacimiento. La escultura es esencialmente decorativa, que expresa movimiento y actitudes propias de una escena teatral y que demuestra la exaltacin de los sentimientos.

En el Neoclasicismo, la escultura retorna a la antigedad clsica, no slo en los temas sino en el estilo. En el siglo XX aparece una reaccin contraria a los escultores del siglo XIX. Inician esta nueva etapa los escultores franceses que aprenden y valoran la belleza de la esculturagriega y egipcia. Recuperan el valor de forma y aaden movimiento y equilibrio. En este siglo aparece el cubismo, constructivismo y surrealismo.

Canon de proporciones El canon representa en escultura y en pintura lo que el mdulo en arquitectura y no es otra cosa, en general, que el conjunto de las medidas proporcionales que se observan en la figura humana. Los artistas griegos del siglo de oro (siglo V a.C.) tuvieron ya su canon atribuido principalmente al escultor Policleto y aunque desde entonces ha ido sufriendo rectificaciones y variaciones en manos de los antiguos y modernos artistas, qued bastante establecido por el pintor Leonardo da Vinci a finales del siglo XV acomodndose a l la mayora de los pintores y escultores. La medida fundamental del canon florentino tomada del hombre bien constituido est en la cabeza. sta se considera en altura como la octava parte de todo el cuerpo, siendo la cara la dcima parte del mismo y de una altura igual a la longitud de la mano. Estando el hombre en pie y extendiendo los brazos, determina un cuadrado perfecto con las lneas que bajan a plomo y pasan por los extremos de las manos y las que horizontalmente se tienden sobre la cabeza y debajo de los pies. Las diagonales de este cuadrado se cortan en la ltima vrtebra lumbar y fijan en el centro de toda la figura. Tirando una horizontal por dicho punto central se divide el hombre en dos partes iguales y cada una de stas en otras dos, por lneas paralelas que atraviesen por la mitad del pecho y por las rodillas. La cabeza se divide a su vez en cuatro partes iguales siendo una de ellas la nariz. Materiales y tcnicas tradicionales Barro Es uno de los materiales ms antiguos utilizados por el hombre por ser fcil de modelar y no necesitar de utensilios especiales, ya que se pueden utilizar simplemente las manos. Con el barro se pueden sacar moldes para despus trabajar con otros materiales. Si se emplea como material definitivo debe cocerse; en este caso recibe el nombre de terracota. Piedra Este material es usado desde muy antiguo por encontrarse muy a mano en la naturaleza. Para manejar la piedra se necesitan unas herramientas especiales. Las piedras ms comunes en la escultura son:

Mrmol: Roca metamrfica dura, con grano fino y compacto. Su tratamiento de la superficie puede ser muy variable, obteniendo distintas tesituras, como tersura, morbidez, aspereza, etc. Al ser un material muy perdurable es uno de los preferidos por los grandes artistas de la Antigedad y el Renacimiento. Alabastro: Es un mineral de yeso, de color amarillento, parecido al mrmol a simple vista. Es frgil y quebradizo, pero fcil de trabajar. Ligeramente traslcido. Piedra caliza: Es blanda y fcil de trabajar; se emplea en labores minuciosas. Tiene la particularidad de hacerse ms dura con el paso del tiempo. Su conservacin depende mucho de la calidad de las canteras ubicadas en distintas zonas geogrficas. Se ha utilizado mucho para la escultura monumental. Otras piedras duras, como la diorita o el granito. Metales preciosos y otros materiales, como el oro, la plata o el marfil.

Bronce Es quizs es material ms duradero pero al mismo tiempo es el ms difcil de trabajar y necesita la ayuda de otras tcnicas como el modelado en barro o escayola. Se ha utilizado sobre todo para escultura urbana de monumentos de personajes, fuentes, etc. La tcnica ms destacada en el trabajo con bronce es la denominada cera perdida, consistente en realizar el molde en cera y recubrirlo de barro u otra sustancia refractaria. Una vez seco se vierte el bronce colado que va fundiendo la cera y ocupando su lugar. La cera lquida se evacua a travs de orificios practicados en el barro. Madera Es un material muy apreciado por los escultores, por sus propiedades fsicas y buenos resultados. Hay muchos tipos de madera y segn sus cualidades puede dejarse la escultura en su color natural o por el contrario pintarse en un policromado adecuado a cada textura. Las maderas llamadas nobles se dejan en su color natural. Son el nogal,roble, haya, cedro, caoba y otras. La madera se corta al menos cinco aos antes de ejecutar la obra, en la estacin de invierno cuando la savia est en las races y de esta manera se consigue que est bien seca y sin dar lugar a descomposicin de la materia. Los rboles presentan unos troncos con dimetros ms o menos limitados y eso obliga a veces a que se hagan piezas diferentes y apropiadas para llevar a cabo la obra. Los trozos se unen con espigas y se pegan a veces con una cola especial. Si la escultura tiene un acabado de policroma, las juntas pueden disimularse menos, ya que la pintura tapar el material de relleno, de lo contrario hay que hacer una labor de verdadero artista. A veces las esculturas de madera se aligeran haciendo hueco su interior.

Policroma

Primero se tapan las juntas con tiras de tela encolada. Se da en toda la obra una capa de yeso mezclado con agua y cola y a continuacin se procede al lijado. Se aplica una serie de pigmentos que imitan la piel, las vestiduras, el pelo y todo lo dems. Finalmente viene el proceso del dorado. Las partes a dorar llevan una capa de arcilla roja disuelta en cola, como soporte de las finsimas lminas llamadas pan de oro que se iban aplicando en pequeas porciones hasta recubrir la superficie deseada. Encima del oro tambin se puede pintar o resaltar rayando con un punzn de madera, formando as todo tipo de dibujos necesarios para la obra, como estrellas, flores, dibujos geomtricos, etc.

Las herramientas para trabajar la madera son especiales:


Hacha y azuela para el desbastado. Gubias y formones para la talla. Maza de madera para golpear el mango de estos tiles Escofinas de diferentes tamaos para el acabado.

Materiales y tcnicas en los tiempos modernos La aparicin de nuevos materiales a causa de la Revolucin Industrial junto a los deseos innovadores de las vanguardias artsticas de principios del siglo XX, tuvieron como consecuencia la ejecucin de obras con materiales y tcnicas nuevas. As sern frecuentes las obra en hierro, aluminio u hormign. A estas novedades se le aaden otras caractersticas como el papel que se le llega a conceder al hueco o la aparicin de la escultura cintica (los llamados mviles). Adems se incorpora el llamado objeto encontrado, lo que significa que un objeto cualquiera puede pasar considerarse escultura, como ocurri con la famosa Fuente de Marcel Duchamp. En definitiva, las tcnicas y materiales se diversifican y se hacen ms complejas. A menudo, sobre todo las grandes realizaciones, requieren el concurso de instalaciones industriales para su realizacin. En ellas el escultor se limita al diseo y la direccin de los trabajos, pero apenas toca la obra. En fbricas, los obreros funden los metales, los cortan y los sueldan. O vierten el hormign sobre encofrados realizados por otros obreros. En las pequeas realizaciones el autor puede hacer este trabajo, en el que se llega a utilizar planchas de hierro, alambre, hojalata, madera o una mezcla de estos componentes. Tambin se utilizan distintas variedades del plstico, el vidrio o los fragmentos de azulejo. En definitiva, el material deja ser una limitacin para el escultor contemporneo, que puede as dar rienda suelta a su libertad creadora.

Como ya se ha sealado, la Escultura y ms an las artes a ella subordinadas, se sirven de variados procedimientos para su ejecucin. Los escultores suelen preparar su obra formando en modelo (modelando) con arcilla o yeso fino la figura que ha de servirles como tipo y este modelo equivale para ellos al boceto para el pintor o el plano para el arquitecto. Despus, el artista saca de puntos su obra con auxilio de una cuadrcula hacindola exactamente proporcional a su tipo. La materia sobre la cual trabaja el escultor suele ser barro, piedra, madera, bronce, hierro, marfil, plata o oro. El procedimiento fundamental y clsico seguido por los escultores es el esculpido, sirvindose de escoplo y buril o cincel segn los casos pues incluso los otros procedimientos de fundir y moldear exigen ms o menos retoques de cincel si la obra ha de salir perfecta. Se usan adems el moldeado o vaciado, el cincelado, el repujado, el embutido, el grabado y el estampado o troquelado.

Esculpir consiste en quitar partculas al bloque ya desbastado hasta lograr obtener la figura que se pretende. Moldear es dar a una pasta la deseada forma aadiendo o quitando porciones de masa. Vaciar es obtener una forma en hueco o vaco para llenarla despus con fundicin o con una pasta cualquiera y lograr la positiva. Cincelar es retocar con cincel las figuras obtenidas por el vaciado y tambin formar bajo relieves con el cincel en una lmina metlica. Repujar es producir en una lmina de metal a fuerza de martillo sobre algn molde los relieves y los huecos necesarios par conseguir la forma que se pretende. Grabar es rehundir o fijar por incisin (mediante cincel, buril o agua fuerte) sobre material duro un dibujo cualquiera. Estampar o troquelar es imprimir sobre una lmina de metal o de pasta un cuo o troquel con las figuras en hueco para que stas resulten de relieve. Embutir es aplicar sobre un molde duro una delgada chapa de metal precioso para que a fuerza de golpes tome sus formas y despus, quitando la chapa y uniendo los bordes de ella quede una estatua u objeto artstico hueco pero con apariencia maciza. Tambin se llama embutido e incrustado el resultado de introducir algunas piezas en las abertura o surcos practicados en otras. Son variedades de estas incrustaciones muy usadas en artes decorativas, la taracea que se hace con madera o marfil embutindolo en la superficie de algn mueble de madera y la atauja o damasquinado que se practica introduciendo laminillas de metal precioso en los dibujos abiertos en bronce, hierro o acero. Con estas formas decorativas se relaciona el granulado y la filigrana. sta se hace aplicando hilos o cordoncillos de metal precioso encima de otro de la misma clase o inferior produciendo dibujo y aqul sembrando de perlitas metlicas la superficie de la joya o pieza similar.

Esculturas destacadas

La Venus de Laussel

La Esfinge de Gizeh El David de Miguel ngel Estatua de la Libertad

Esculturas de la Antigedad famosas y desaparecidas:


La Atenea Parthenos de Fidias. El Zeus Olmpico de Fidias La escultura colosal de Nern en Roma. Coloso de Rodas Fue una estatua de bronce, de tamao gigantesco que se supone realizada entre los aos 303 y 280 adC. Se cree que su autor fue el escultor griego Cares de Lindos, discpulo de Lisipo. Meda 30 metros de altura y estaba situada a la entrada del puerto de Rodas, visible para los barcos que se aproximaban a la isla. Se consider por los antiguos como la sexta maravilla del mundo. Los escritores romanos hicieron una descripcin de esta obra. Se erigi para conmemorar la victoria de los habitantes de Rodas contra el general de Macedonia Demetrio Poliorcetes.