ANLISIS FORMAL DE UNA OBRA DE ARTE

OBRA DE HENRI MATISSE LA HABITACIN ROJA

1) De qu artista es la obra? Henri Matisse. 2) En qu poca se hizo y en qu circunstancias? En 1908-1909. Durante la poca de desarrollo del Fauvismo. 3) Cul es su destino?, decoracin mural, pintura de caballete? Pintura de caballete. 4) Cul es su tcnica?, fresco, pintura al leo, acuarela, etc. leo. 5) Cul es la naturaleza del soporte?, tabla, muro, lienzo, papel. Sobre tela. 6) Cules son las dimensiones de la obra? 180x200cm 7) En qu lugar se halla? Museo, galera, coleccin particular. Museo Ermitage de San Petersburgo.

8) Cul es el gnero de la obra? Retrato, escena religiosa, escena de historia, escena mitolgica, paisaje, naturaleza muerta, composicin abstracta, escena de costumbres. Es una escena de interiores. 9) Cul es el asunto? a-se trata de identificar el conjunto de la cosa representada. Generalmente es el ttulo del cuadro lo que proporciona este gnero de indicacin. b-Establecido este punto, conviene dar un vistazo atento y detallado al asunto: Describir la escena, identificando los objetos uno por uno, identificar los personajes, el lugar, el decorado, la accin y eventualmente las circunstancias a las que alude. Estudiar su disposicin, es decir, la manera en que los personajes y los objetos estn agrupados. Examinar la postura de los personajes, la posicin de los objetos, todo lo que los distingue en relacin a su apariencia, sus dimensiones, su gesto, su mmica. Precisando el color de los personajes y de los objetos, respeta el color local de los mismos o no. Es el interior de una casa con una mesa con mantel rojo, una silla a la izquierda y una mujer a la derecha, que est colocando algunos objetos y frutas sobre la misma. Hay una ventana en la parte superior izquierda, desde donde se puede ver el exterior, es un jardn con rboles y flores. Lo que llama la atencin son los diseos florales en el interior que se extienden sin solucin de continuidad por el mantel y por la pared. No se puede establecer la diferencia entre lo que es decoracin y los objetos sobre la mesa. 10) Cul es el carcter plstico dominante? Se refiere al lenguaje formal que us el artista, si se lo puede encuadrar en algunos de los movimientos pictricos de la historia del arte, impresionismo, realismo, cubismo, expresionismo, fauvismo, abstracto, concreto, futurismo, surrealismo, etc. Fauvismo. 11) Cmo trata el espacio plstico? Tiende hacia la bidimensionalidad o hacia la tridimensionalidad? qu tipo de perspectiva usa?, central, area, rebatida, descentrada, panormica, modulada, uno o varios puntos de vista, etc. Sugiere objetos planos o con volumen. Qu objetivo busca con este tratamiento espacial? Tiende hacia la bidimensionalidad porque trata todos los objetos y la figura en el mismo plano. No establece diferencia entre lo que est ms cerca y lo que est ms lejos. El objetivo que busca es respetar la bidimensionalidad de la tela y

alejar el tema de lo real para jerarquizar los colores y las formas por sobre la funcionalidad de los objetos. 12) Cmo es la composicin formal? Cmo distribuye las formas de las figuras?, equilibrio, simetra, asimetra, respeta las proporciones de las figuras y de los objetos. Qu objetivo busca con esta composicin formal? No hay simetra pero s hay equilibrio. No respeta las proporciones de la figura y de los objetos. El objetivo que busca es acentuar la irrealidad de la escena y aspira a que el espectador preste ms atencin al diseo de formas y colores. 13) Cules son las figuras de construccin? Son las formas geomtricas que envuelven las figuras, cuadrados, rectngulos, rombos, crculos, elipses, etc. Qu objetivo busca con esas figuras de construccin? Son figuras curvas irregulares que se articulan con el cuadrado de la ventana. El objetivo que busca es la ilusin de movimiento porque nuestro ojo tiene que recorrer las curvas y contracurvas. 14) Cules son las lneas de direccin?, si hay predominio hacia la verticalidad, horizontalidad, diagonal. Qu objetivo busca con esas lneas de direccin? Las lneas de direccin son las curvas y contracurvas. El objetivo que busca es crear la ilusin de ritmo y movimiento. 15) Cmo son las lneas? Se refiere a los contornos, si son abiertos o cerrados, continuos, quebrados, etc. Qu objetivo busca con ese tratamiento de los contornos? Los contornos son cerrados. El objetivo que busca es crear un efecto de diseo que se aleja de la realidad. 16) Cmo trata el movimiento?, sugiere movimiento, estabilidad, ritmos, etc. Qu objetivo busca con ese tratamiento del movimiento? Sugiere movimiento a travs del ritmo de las curvas y contracurvas. El ritmo se asocia con el paso del tiempo y con una asociacin musical. El objetivo es crear una imagen esttica de un interior modificada a travs del diseo y del ritmo de las formas.

17) Usa el arabesco? Formas planas curvas y contracurvas que se repiten. El diseo de los arabescos es una de las caractersticas ms importantes de la composicin. 18) Cmo trata los colores? Armonas por contraste tonal, contraste de temperatura, por entonacin, por complementarios, clidos, fros, etc. Qu objetivo busca con esa armona tonal? Hay un predominio de colores clidos, el rojo especialmente. Crea una armona por contraste de los tres colores primarios y una armona por contraste de complementarios, porque el rojo y el verde son colores complementarios que al estar yuxtapuestos se exaltan. El objetivo es crear una imagen que atrae nuestra mirada por el brillo y el contraste de los colores. 19) Cmo es la iluminacin? Natural, artificial, directa, indirecta, viene de arriba, de abajo, de los costados, etc. Tratamiento de las sombras. Qu objetivo busca con esa iluminacin? La iluminacin es irreal, no hay una fuente de iluminacin, la luz proviene de los colores mismos. El objetivo que busca es destacar el carcter irreal de la escena. 20) Cmo es la ejecucin? Tratamiento de la materia, de las pinceladas, delgadas, gruesas, etc. Qu objetivo busca con ese tratamiento de la materia? Las pinceladas son evidentes. El objetivo que busca es alejarse de la realidad y jerarquizar el diseo de formas y colores antes que los objetos de la realidad. 21) Qu objetos quiso el artista que llamen nuestra atencin? Por qu los eligi? Los diseos florales de curvas y contracurvas y el color rojo de la habitacin, de ah el ttulo. 22) Como espectador qu mensaje recibe frente a esta imagen? Es una imagen de colores impactantes, de dinamismo impactante, que transmite un clima de alegra de vivir.

Saturno devorando a su hijo es una pintura mural al leo pasada al lienzo cuyas dimensiones son de 146 X 83 cm. Es una de las Pinturas Negras ms famosas de todo el conjunto. En la Quinta del

sordo se ubicaba en la planta baja, en uno de los laterales. En esa misma pared se encontraba Judith; frente a Saturno en la pared opuesta del comedor se hallaba La Manola. En esta misma pared se hallaba la obra Dos frailes. Las pinturas apaisadas y mayores que ocupaban las paredes grandes de la habitacin eran El Aquelarre y en la pared opuesta La Romera de San Isidro. Saturno representa una de las pinturas ms escalofriantes de todo el conjunto. Vemos en ella, en un tono general sombro de negro y pardos, a un ser de pesadilla, Saturno, de ojos desorbitados por la locura, que sostiene entre sus manos crispadas el cuerpo mutilado de un varn al cual ya h

a devorado la cabeza y est en trance de devorar su brazo izquierdo. El hijo ocupa el centro de la composicin y tambin aqu encontramos la nica presencia de color fuerte: el rojo de la sangre que surge del cuerpo despedazado y que es uno de los puntos que reclama la atencin del espectador, junto con la furia blanquecina de los ojos desorbitados de Saturno. Se trata de una composicin voluntariamente desestructurada, perdemos parte del cuerpo de la deidad y la manera de disponer brazos y piernas nos estructura la obra mediante una serie de lneas diagonales cruzadas que dinamizan el conjunto. Formalmente Goya se desentiende completamente de la correccin del dibujo y proporciona todo el protagonismo de la obra a las manchas de colores sombros y a la distorsin feroz de las formas; el poder expresionista de la obra es absoluto, la zozobra, la angustia que provoca en el espectador hace que estemos ante una de las obras maestras del fesmo, algo que no siendo nuevo en la pintura espaola (hay algunos buenos ejemplos en nuestro Barroco) Goya lleva a un extremo no ensayado antes ni despus. Otro aragons -Luis Buuel- ser en este sentido uno de los genios del fesmo en nuestro siglo XX. No parece demasiado temerario afirmar que Goya resulta en esta obra un anticipador de estticas de lo horrendo propias de nuestro siglo, desde el cmic hasta algunas manifestaciones del cine Gore.

Significado. Iconogrficamente la obra puede ser rastreada en varias direcciones Inicialmente hay que mencionar su posible relacin con la mitologa clsica: Saturno es una divinidad itlica, a la que hay que relacionar con el Cronos griego. Hijo de Urano y de Gea destron y mutil a su propio padre. Cas con Rea y devoraba a sus hijos para impedir que se sublevaran contra l. Sin embargo uno de ellos, Jpiter, se salv y ech a Saturno del cielo. ste se refugio en el Lacio y all cre riqueza y abundancia: por eso se le considera dios de los campesinos. No obstante, Panofsky proporciona otra interpretacin: relaciona a Saturno con la tradicin medieval de un viejo que, con una guadaa, devora las vidas de los hombres. De esta tradicin tardomedieval, continuada en el Renacimiento y el Barroco surge la caracterizacin de un tipo de personalidad humana, denominada saturniana. Los hombres nacidos bajo su signo son de temperamento introvertido, lento y melanclico. Saturno es relacionado tambin en la iconografa de las estaciones con el invierno (smbolo de muerte de la vida vegetal). Como planeta se le considera el ms fro y seco. Otros smbolos habituales suyos son la hoz, la guadaa, el reloj de arena, etc. Incluso se relaciona a Saturno con los septuagenarios y hay que recordar que esa era la edad por la que andaba Goya cuando ejecuta estas pinturas. Relacionndola con los acontecimientos de la historia de Espaa, son frecuentes las interpretaciones que asocian la obra con la voracidad de la tirana absolutista; con Espaa que devora a sus hijos ms preclaros; con el propio temor de Goya a ser engullido por el terror absolutista al haber jurado la Constitucin en 1820. Ninguna de estas posibilidades agota los valores de una obra que anticipa genialmente algunas de las corrientes vanguardistas del arte del pasado siglo XX. J.M.E.