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LA CONCEPTION DU THEATRE CHEZ ANTONIN ARTAUD

Citations dArtaud sur le thtre balinais. Le monde a faim et ne se soucie pas de la culture. Le totmisme est acteur car il bouge, et sil est fait pour les acteurs toute vraie culture sappuie sur des moyens barbares et primitifs du totmisme, dont je veux la vie sauvage, cest--dire, entirement spontane. Toute vraie effigie a son ombre qui la double. Briser le langage pour toucher la vie, cest faire ou refaire le thtre.

Etude de texte des sept premires pages publies dans la N.R.F On remarque dans ce texte le dveloppement dune esthtique novatrice nouvelle. En quoi? I. Thtre de rupture 1 - Rupture avec le mot : Le thtre dArtaud nest pas bas sur le mot, la diffrence de Joubert qui prne le thtre du beau mot. 2 - Rupture avec la tradition de lacteur : Artaud innove un nouveau langage physique base de signes et non plus de mot, les acteurs ne sont plus des Rois et nimprovisent pas. Le metteur en scne devient un grand ordonnateur et le crateur dune oeuvre. 3 - Rupture avec la tradition classique : le thtre nest plus un art simple et pure, comme le dcrit Copeau par me thtre de luvre dans sa nudit. En effet le thtre balinais devient un foisonnement compliqu et de ca fait un thtre riche. II. Un langage codifi

1 - Un des nouveaux langages prdominants est celui de lextrme et de la violence : les acteurs se servent de mots qui font rfrence la peur et aux hallucinations qui jouent sur les tats desprits des spectateurs. 2 - Le langage des correspondances : il y a en effet dans le thtre balinais une correspondance entre le chant, la musique, les acteurs qui fuse de loue la vue, de lintellectuel au corporel. Il y a une unification de tous les lments et plus aucune rupture entre les choses qui font du spectacle un spectacle russi. Ces correspondances touchent linconscient du spectateur, dans toute sa profondeur psychique, car ce sont des signes spirituels qui frappent intuitivement et qui ont un pouvoir vocateur du rythme. III. Les limites du texte - Il faut prendre un certain recul par rapport au texte car on y remarque un paradoxe : le langage codifi doit tre symbolique mais aussi raliste.

Formes spirituelles dont Artaud sest inspir : Aprs 1832, lesthtique balinaise est extrmement riche, avec de somptueux dcors et de somptueux costumes. Il existait le drame dans : les danseurs avaient des btons dencens plant dans la tte, ce qui donnait une impression dautel vivant. Ce bton dencens tait en fait une offrande faite Dieu. Dans ce thtre, il y avait une danse directionnelle, dans laquelle le corps se propulse dans lespace : tout part du corps et passe par le corps qui est la force intrieure des choses. Il y avait deux sortes de danse : - le Gambou : qui a inspir les classiques de la littrature balinaise du XVII car elle tait noble - le Calomaroug : cest une forme moins noble de la danse, elle est effectue devant les temples, lors des incinrations, en lhonneur des dieux. Les femmes, qui ont une rputation de sorcires ont une double face : le bien et le mal. Il y avait, dans la reprsentation, une alternance entre des scnes danses, des scnes de transe collectives et des scnes damour trs charnelles.

Ce spectacle tait reprsent lors des grands malheurs de lhumanit, comme les famines ou les pidmies, afin dexorciser le mal. Lide de la mise en scne : La mise en scne est totalement bouleverse par rapport au thtre classique occidentale. Le spectacle est une transe dpossde de son identit, emport dans un tourbillon. Lide de double est lide dominante : ce nest pas la ralit quotidienne qui est mise en scne mais cest la ralit des mythes grce au recours la cruaut morale et physique. Lhomme est condamn la mort imminente la fin dune exprience vitale et initiatique. Cette transe suppose que le public est pris comme un tout et non comme une addition de personnes. Les acteurs sont comme des hiroglyphes, car ils sont incomprhensibles au premire abord. Artaud envisage des acteurs qui iraient au bout du sacrifice et qui tombent entre les mains des dieux vivants. De plus, lacteur fait partie de la gomtrie de lespace scnique. Tous ces gestes conus pour quils aboutissent une forme extrmement expressionnisme.

Confrontation entre le thtre orientale et occidentale. Cest la rencontre dArtaud avec le thtre orientale qui lui a permis une telle critique du thtre occidentale. Le thtre, pour Artaud, cest le thtre du mot fix et crit, et cest l la force du mot car la parole a toute la suprmatie. Tout ce qui va chapper au texte sera considr comme infrieur. Et Artaud se demande si le thtre ne peut pas avoir son propre langage. Par rapport au thtre oriental, o tout ce qui se passe se passe sur scne, Artaud se confond avec le travail de la mise en scne. Il recherche tout ce qui peut sexprimer au-del des mots, tout ce qui peut tre exprimer dans lespace, dans les sons ou dans la musique. Le langage des mots a une porte qui touche lintellectuel et le langage des mots dArtaud essaye de toucher le spectateur tous les niveaux grce un langage plastique. Mais la question est de savoir si lon peut arriver la mme intellectualit que le langage parl? Cest ici que rside toute lessence de la vision de lart dArtaud. Car lart pour Artaud, cest la valeur de lexpression profonde, grce des formes qui correspondent un sens. Cette attitude devrait tendre vers le mysticisme, et cest pour cette raison que lon a cr des formes. Mais lpoque dArtaud, ce raisonnement nexiste plus.

La posie des mots est l pour exprimer et pour rvler le mystre. Artaud ne va demander au thtre que son salut, car pour lui, la posie est uniquement l pour exprimer et rvler le mystre. Le thtre est une possibilit dexpression mais pas une religion. But de thtre de la cruaut : - Remplacer un manque vital par un thtre plus grave, plus marquant. - Rechercher la force de la posie. - Ne pas faire une reprsentation de la ralit mais vivre la ralit sur scne. - Retrouver un thtre sans limite pour aller au plus profond de la sensibilit nerveuse du spectateur. Moyens : - Un langage de correspondance entre les gestes et la pense, un alphabet visuel compos de signes. - Transgresser les limites de lart et de la parole, par un langage pur. - Cris, plaintes, charme de lharmonie, crescendo et decrescendo. - Sons, bruits stridents et insupportables, lancinants - La lumire fait partie intgrante du spectacle et parle delle-mme avec un impact sur le spectateur. - Les costumes ont une apparence rvlatrice, ils sont aussi des dcors en tant que mannequins. - Thtre cosmique pour essayer de restituer des intempries et des temptes Le thtre de la cruaut pour Artaud nest pas un thtre de sadisme, ni de sang et de violence gratuits. Cest une rigueur, un dterminisme infrieur et une soumission la ncessit. Cest le bien qui est voulu. Il faut mettre en scne la cruaut mme de la vie pour y chapper, il faut que lacteur sidentifie cette cruaut et russisse ljecter de lui-mme, le thtre de la cruaut est donc une catharsis.

Le dernier message lanc au monde par Artaud : La dernire apparition dArtaud est considre comme un vnement parisien annonc grand fracas. Artaud sort de Rodez en 1946 et meurt le 04 mars 1948. Cest quelques mois avant sa mort que Artaud dcide de se prsenter en public une dernire fois, la Sance

des Vieux Colombiers. 700 personnes y sont convies, cest une assistance intellectuelle, potique, littraire avec de grands hommes : Picasso, Adamov, Camus, Sartre, Gide, Bracque,... Artaud y lit trois pomes dont Artaud le momo, La culture indienne. La crmonie commence 21 heures mais 23 heures, un vnement se produit : Artaud a un geste maladroit et ses papiers tombent par terre, il cherche, il est trs pale, au milieu dun immense silence. Artaud se met alors mimer la peste et mimer sa mort. Les gens partent peu peu et Artaud reste sur scne en mimant lagonie, terre. Il mime limage mtaphorique du pestifr. Il abolit dfinitivement lcart entre le je et le jeu.