Agon

De Wikipedia, la enciclopedia libre Saltar a: navegacin, bsqueda Agn (en griego clsico ) es una palabra en griego antiguo que significa contienda, desafo, disputa. Es un debate formal que tiene lugar entre dos personajes, usualmente con el coro actuando de juez. Proto agonstes, protagonista, es el primero en hablar; deutero agonstes, es el segundo en hablar; trto agonstes, sera el tercero en hablar, y as sucesivamente. El personaje que habla en segundo lugar siempre gana el agon, puesto que a este le corresponde siempre la ltima palabra. tambien significa en el griego antiguo del ser humano en el momento que va ha expirar o va a pasar de la vida a la muerte. En el antiguo teatro griego, particularmente en la comedia del siglo V a. C., el agon se refiere a una convencin formal en virtud de la cual la lucha entre los personajes debe planificarse de tal manera que proporcione la base de la accin. El significado del trmino ha escapado de la circunscripcin de sus orgenes clsicos para significar, de manera ms general, el conflicto alrededor del cual gira una obra literaria. En Antgona, de Sfocles, por ejemplo, sta tiene una disputa dialctica (agn) con su to Creonte, gobernante que debe castigarla e intentar hacerle ver la justicia de su criterio. Al mismo tiempo, ella debe defenderse haciendo ver la ausencia de maldad de su comportamiento, nicamente guiado por el amor a su hermano. El agn es un claro representante de la sociedad griega de esa poca, donde se daba una democracia participativa y se debata sobre temas concretos desde puntos de vista contrapuestos que se deban argumentar.
o antes que Scrates se preguntara sobre el Bien y el Mal, sobre el destino de la vida y sobre la realidad de la muerte, muchos otros filsofos y escritores haban indagado acerca de los secretos de la existencia humana. A lo largo de la historia, el hombre ha dirigido su atencin hacia su propio mundo interior. Gracias a esta bsqueda de lo intrnsecamente humano hemos podido disfrutar de grandes producciones artsticas, como las tragedias griegas. Pues en ellas, se narran las aventuras del hombre, que explora los abismos y vericuetos del alma. En el ao 334 a.C. Aristteles postul que la tragedia (mediante una serie de circunstancias que suscitan piedad o

Scrates

terror) es capaz de lograr que el alma se eleve y se purifique de sus pasiones. Este proceso, que se denomina "catarsis", es la purificacin interior que logra el espectador a la vista de las miserias humanas. El fondo comn de lo trgico ser la lucha contra un destino inexorable, que determina la vida de los mortales; y el conflicto que se abre entre el hombre, el poder, las pasiones y los dioses. Sus temas, sin duda grandilocuentes, no solo no han perdido vigencia, sino que adems se resignifican y materializan continuamente, en los distintos sucesos que padece la humanidad.

El nacimiento de la tragedia.
Los griegos fueron los creadores de la tragedia. En un principio, le confirieron un profundo sentido religioso, ya que la obra trgica naci como representacin del sacrificio de Dionisios (Baco) y formaba parte del culto pblico. Los teatros deban edificarse en las inmediaciones del templo del dios. Los actores y cantores eran considerados por los sacerdotes, personajes inviolables y sagrados. Para los antiguos griegos, Dionisios era la divinidad protectora de la vida y smbolo del placer, el dolor y la resurreccin. Durante la poca de la vendimia en su honor se cantaban a coro distintos himnos llamados ditirambos. En los poblados y en las plazas, donde el pblico danzaba, 50 coreutas hacan una ronda alrededor del altar. Representaban a los "hombres cabrones" o "stiros" (seres mitolgicos que tenan cuerpo de hombre y piernas de cabra) que lamentaban el sepelio del dios. Primitivamente, slo se trataba de una ceremonia mimtica, pero con el correr de los aos, las tcnicas fueron

Sfocles

evolucionando y la magia del disfraz enriqueci la puesta en escena. Cuando los actores interrumpan sus lamentos para tomar aliento, se introduca entre las estrofas el "solo" de un recitante. A partir de esta primera innovacin, ya no slo se conmemoraba la pasin de un dios sino tambin, todos los rasgos de la leyenda, que eran interpretados por gemidos que emita la concurrencia a modo de acompaamiento. Esta ceremonia reciba el nombre de "coro cclico". Las ofrendas del pblico consistan generalmente en un macho cabro, que era consagrado a Dionisios. Etimolgicamente, la palabra "tragedia" tiene mucho que ver con este ritual. El nombre deriva de "trago da" (del griego tragos, que significa macho cabro y de oda, que significa canto). El primer trgico fue Tespis, que triunf en el ano 536 a.C. en el Primer Concurso Trgico instituido por Pisstrato para las grandes dionisacas (fiestas que se celebraban durante los primeros das de abril y que duraban 6 das). Tespis reemplaz el pintarrajeo grosero de los coreutas por una mscara de gnero estucado. Las mscaras representaban las facciones de los distintos personajes. Las ms primitivas estaban hechas de corteza de rbol luego de cuero forrado con tela y finalmente, de madera. Los creadores eran verdaderos artesanos, la abertura de la boca era grande y prolongada como un embudo hecho de cobre. Este formato contribua a aumentar el volumen de la voz en escena. Hubo varias clases de mscaras: cmicas, trgicas y satricas. Las primeras eran ridculamente toscas, con los ojos bizcos, la boca torcida y las mejillas desvencijadas. Las trgicas eran notablemente grandes, tenan la mirada furiosa, los cabellos erizados y las sienes

o la frente deformes. Las satricas eran las ms repugnantes y representaban solamente figuras extravagantes y fantsticas, tales como cclopes, centauros, faunos y stiros. Con las innovaciones que introdujo Tespis, la mscara griega dej de lado el bestiario fabuloso y la tragedia adquiri un tenor ms humano. A comienzos del siglo V a.C, la tragedia ya se haba instalado como gnero dentro de la literatura. Podra decirse que el eje central de toda obra trgica es el restablecimiento doloroso del orden, y el alumbramiento traumtico del deber en su doble aspecto. Desde el plano religioso, desarrolla el antagonismo que existe entre el hombre y el cosmos. Y en el plano poltico explica la conflagracin subyacente entre el hombre y el poder. Tanto en un aspecto como en otro, la representacin ser el vrtice del debate. No es casual, por ejemplo, que la figura ms relevante de las obras clsicas sea la de los reyes. Esto se debe a que ellos representaban los blancos ms visibles de la sociedad, y en consecuencia, eran los ms susceptibles, ya que la vida privada de los monarcas, en un espectculo pblico perteneca a todo el mundo. Este aspecto formaba parte de la mentalidad de los griegos. De hecho, la Polis era considerada como un todo, y la justicia, para este pueblo era un valor excelentsimo. Si no haba justicia en sus gobernantes la Polis tampoco poda ser justa. Por eso, para los griegos, la poltica y los polticos eran los encargados de ejecutar justicia, pero en una dimensin propiamente humana. No haba posibilidades de realizacin individual dentro de un rgimen injusto. La justicia era para ellos una perfeccin valiosa; algo que no se buscaba por sus ventajas, y cuyos designios, sin embargo eran implacables. La finalidad de los festivales dramticos

era la de exaltar la tradicin mtica, el patriotismo; aleccionar, conmover, marcar nuevos rumbos, como as tambin dar lugar a cuestiones honorficas y cuando no, farandulescas. Muchos actores obtenan premios tales, como la corona de hiedra o placas recordatorias llamadas ex-voto. Desde luego que tampoco faltaron los "intereses creados". En los teatros, en primera fila y en los palcos de honor, haba un gran sitial destinado al sacerdote del dios. El coro (coreutas) estaba a cargo de los ciudadanos ricos y hacendados, quienes corran con todos los gastos del espectculo, creyendo que cumplan as un deber de piedad patritica" (piedad que, por cierto, contribua tambin a la conquista de los sufragios populares). Los asistentes eran clasificados por categoras: los sacerdotes, magistrados y generales; luego los ciudadanos y por ltimo el pueblo. Al entrar al teatro los espectadores entregaban a los revisores una ficha de hueso o de marfil, que con anterioridad haban comprado en la taquilla a un empresario, y que indicaba el sitio que deban ocupar. El publico poda, si quera, aplaudir la obra o silbar en seal de desagrado. El precio de los asientos, que median unas 13 pulgadas de largo, era de dos volos para los de preferencia; todas las dems localidades eran gratuitas, y los indigentes reciban fondos del "Theoricon". En los anfiteatros se utilizaron distintos mecanismos. Al principio fueron pocos y rsticos; luego se fueron perfeccionando e incluyeron plataformas mviles y todo tipo de parafernalias, gracias a las cuales los personajes adquiran mayor movilidad y desplazamiento sobre el escenario.

Principales trgicos griegos.

Sin duda, tres de los trgicos ms grandes de la historia de la literatura son Esquilo, Sfocles y Eurpides. Cada uno, imbuido por los sucesos de su tiempo supo plasmar en sus obras las emociones, las angustias, las dudas y las pasiones de los hombres de su poca, con exquisito talento. Entre el siglo VI y V a. C vivi Esquilo. Este hombre, nacido en la ciudad de Eleusis, fue muy temeroso de Zeus. Los personajes de sus obras se mueven segn los designios de este dios del Olimpo, y por una aguda fatalidad. Esquilo luch contra los persas en las batallas de Maratn y Salamina. Introdujo las primeras reformas dentro de la estructura de la tragedia. Escribi 7 obras, de las cuales solo se conservan 5: La Orestada; Las Suplicantes; Los Persas; Prometeo encadenado y Los siete contra Tebas. Sus personajes dramticos parecen tallados en bloques de granito. Su personalidad adusta no conoce trminos medios, pues las figuras del teatro de Esquilo, de principio a fin permanecen idnticas a s mismas: mueren o triunfan. Sfocles naci en el 496 a. C en Colono, localidad cercana a Atenas. Si bien las informaciones acerca de su vida son relativamente escasas, es evidente que goz de un gran prestigio entre sus compatriotas, conforme a numerosos registros histricos que narran como era su vida como ciudadano. Sfocles fue quizs, el que mayor supo reflejar en sus obras, los principios y dilemas espirituales de la Grecia clsica del siglo V a.C., cuando Atenas se hallaba en su mximo esplendor poltico, econmico y cultural. Hijo del acaudalado Sifilos, cuando solo contaba con 16 aos lleg a ser encargado de dirigir un canto de gracia a los dioses por la victoria de la batalla de Salamina, contra los persas.

Eurpides

Posteriormente se desempe en distintos cargos oficiales. En el 440 a.C. fue elegido como uno de los 10 estrategas o jefes militares del Ejrcito ateniense, y en calidad de tal particip de varias expediciones. Fue un estrecho colaborador del gobernante Pericles y del historiador Herdoto. Adems asumi dignidades religiosas. De todos modos, su reputacin se sustent fundamentalmente en la actividad teatral, a la que se dedic toda su vida. En el 448 a.C. derrot por primera vez al ya anciano Esquilo en el festival dramtico anual. Obtuvo la victoria, cuanto menos en otras veinte oportunidades. Sfocles estableci varias modificaciones en la forma tradicional de la tragedia fijada par Esquilo. Sustituy las trilogas encadenadas por las libres (compuestas de tres piezas conexas, pero completas en s mismas). De Los 123 dramas se conservan solo siete: Ayax; Antgona; Edipo Rey; Las Triquinias; Filoctetes; Edipo en Colono y Electra. Cabe destacar que el teatro de Sfocles siempre fue fiel a una determinada concepcin del mundo, segn la cual ste se halla regido por leyes eternas, encarnadas en sus obras por los dioses, a las que los hombres se encuentran sujetos. A diferencia de Esquilo, no centr su teatro en la inexorabilidad del destino, sino que destac la capacidad humana para asumirlo y llevar una vida ligada a principios ticos. Para l no exista conflicto entre la necesidad csmica y la libertad individual. La mayora de sus personajes (Electra, Antgona, etc) ilustran la tesis de que es preciso soportar con nobleza las adversidades y los sufrimientos; y realzan la grandeza de la voluntad que se enfrenta a las consecuencias. Los protagonistas son de carne y hueso. No luchan contra los obstculos exteriores o la fatalidad, sino contra las debilidades del corazn. Sin embargo, pese a todo, el idealismo de Sfocles, muchas veces influenciado por

los hroes homricos, fue capaz de crear adalides ms que convincentes. Sfocles muri en Atenas en el 406 a. C. Fue elogiado por Aristteles que hizo de su obra el modelo de la tragedia clsica, como el mayor de los dramaturgos griegos. Su obra puede considerarse la fuente de todo el teatro occidental.

Eurpides vivi en una poca de la cultura griega dominada por una profunda crisis. Esta crisis puso en peligro, y en algunos casos lleg a destruir, los valores que hasta ese entonces haban sido considerados como inmutables: el Estado, la cultura y la religin. Vivi en el momento ms crtico de la evolucin histrica de Grecia, durante la Guerra del Peloponeso. Las tragedias de Eurpides reflejan, no slo los cambios coyunturales de la nacin, sino tambin el terrible cambio espiritual que se estaba gestando en Atenas, durante la segunda mitad del siglo V a.C. As como Ibsen, Nietzsche o Bertolt Brecht supieron retratar la profunda crisis del mundo contemporneo, Eurpides fue el espritu de su poca, llamado a expresar en su obra la situacin del hombre griego y la decadencia de un imperio. Hasta bien entrado el siglo V a.C., la ideologa dominante en toda Grecia era la concepcin aristotlica de la vida, el "Ideal Drico-dlfico", encarnado principalmente en Esparta, en lo que se refiere a la poltica; y en Delfos, en lo que respecta a la religin (de hecho, la forma ms antigua de tragedia fue la prolongacin de la lrica coral doria). Dos rasgos caracterizaron esa mentalidad: la sumisin del individuo a la colectividad y la limitacin humana frente a Dios. Sin embargo, poco a poco, al lado de esta concepcin un tanto arcaica si se quiere, comienza a desarrollarse una doctrine existencial mucho ms libre y optimista. Ser el legado del "espritu

Esquilo.

jnico", que permitir la elaboracin de atrevidas sntesis, con un alto grado de valoracin individual. El ideal jnico se ocup tambin de estudiar las costumbres de otros pueblos, llegando en algunos cases, a conclusiones relativistas sobre el valor de lo bueno y lo malo, lo decente y lo indecente, lo justo y lo injusto. Otra caracterstica propia de este espritu fue el inicio de la reflexin sobre el hombre como tal, el investigarse a s mismo. Sin duda fue un movimiento revolucionario para la poca, con el que Eurpides logr identificarse y mediante el cual pudo ir tejiendo la trama de sus obras. Podra decirse que la generacin a la cual perteneci este gran dramaturgo fue una generacin "quemada", llena de desengaos. Esto se traduce en las tragedias de Eurpides. Sus personajes no creen ya en la grandeza humana. Se han acostumbrado a penetrar en el corazn humano, y no han sabido encontrar all ms que pasiones desbocadas, crueldad, ambicin, etc. Y esa desconfianza en el hombre actual, no slo se materializaba en tiempo presente, sine que tambin se retrotraa al pasado y se proyectaba hacia el futuro. Para referirnos a la vida de Eurpides es necesario basarnos en fuentes de diversa procedencia. En Stiro, que vivi en el siglo II a.C., o en eruditos romanos como Aulo Gelio y Varrn. Durante la edad bizantina, la Suda dedic su atencin a este autor (noticias de Eurpides proceden de Filcoro, lxico que vivi en el siglo III d.C). Existen tambin fuentes epigrficas. La ms importante es el llamado "Mrmol de Paros", descubierto en el siglo XVII. Incluso hay testimonios literarios que proceden de la comedia; ms concretamente, de las obras de Aristfanes, el gran detractor de nuestro trgico. Sin embargo tales testimonios deberan tomarse con precaucin, ya que los mtodos empleados por la comedia tica son conocidos: los hechos son vistos como a travs de un lente que

desorbita la realidad objetiva, convirtiendo muchas veces en algo especial aquello que en verdad es insignificante. De hecho, lo que construyen las comedies son caricaturas. Aristfanes fue el gran opositor de Eurpides, pues vea en el poeta trgico, al representante tpico y el portavoz de las "nuevas ideas" que invadan y contaminaban al mundo ateniense. Cuentan todos estos testimonios que el padre de Eurpides se llamaba Mnesarco o Mnesarquides y su madre, Clito. Segn las fuentes ms antiguas, su padre era un tendero al por mayor, y de acuerdo con algunos pasajes aristofnicos, su madre verdulera. La exquisita educacin que recibi nos permite suponer que su familia era acomodada (Eurpides fue el primer intelectual griego que dispuso de una biblioteca particular). Era un espritu melanclico, poco amigo de las multitudes, y del bullicio de la vida mundana. Pasaba largas temporadas en una cueva de Salamina, isla donde sus padres tenan algunas propiedades. Sin embargo, este ostracismo "autoimpuesto" no le impidi seguir con suma atencin los hechos de su tiempo. Fue un lector apasionado de los grandes filsofos de la poca: Arquelao, Anaxgoras, Prdico, Georgias, etc. Y al parecer fue muy amigo de Scrates, del que ciertos testimonios dicen que colabor en la elaboracin de algunas de sus tragedias. Hacia el final de su vida, el poeta recibi la invitacin del rey Arquelao de Macedonia, aunque poco y nada se conoce de su paso por la corte. Un rasgo tpico de la literatura clsica griega es el hecho de que muchos escritores se limitaban a cultivar un solo gnero, y Eurpides, trgico por vocacin y conviccin lleg a ser autor de innumerables tragedias. Compuso tambin algn epigrama y un canto triunfal, adems de los dramas satricos que contribuan al cierre obligado de las trilogas, que los trgicos presentaban en concurso.

Los antiguos le atribuyen 92 tragedias, de las cuales solo 17 se conservan: Alcestis; Andrmaca; Bacantes; Electra; Hcuba, Helena; Heracles loco; Herclidas; Hiplito; Jon; Ifigenia en Aulide; Ifigenia en Turide; Cclope; Medea; Orestes; Fenicias; Reso; Suplicantes y Troyanas. Dentro de las innovaciones introducidas por Eurpides se destacan los prlogos netamente narrativos y los coros (ejecutados por mujeres). En todos ellos desarrolla una verdadera lucha dialctica entre los personajes de la obra. Modific la tcnica del deus ex machina (procedimiento del hroe salvador: personaje que pasa casualmente por el lugar de la escena, ya sea para resolver una situacin cuando ya todos crean que no haba solucin o bien, para justificar la conducta de un personaje dentro de la obra). Podemos observar en las obras de Eurpides, un marcado racionalismo. La tragedia eurpidea deja traslucir cierto perfil del autor como magnfico psiclogo de su poca. Pues supo penetrar en lo ms recndito del corazn humano, hurgando en sus miserias y sus pasiones. Pareciera que sus hroes han perdido por completo la confianza en s mismos; dan un paso adelante, para retroceder luego dos pasos atrs. El pesimismo es otro rasgo caracterstico de nuestro poeta. Fue precisamente esto lo que lo condujo a realizar un anlisis tan hondo y exhaustivo de la naturaleza humana. Y lo que vio de los hombres fue el reflejo de seres atormentados por la pasin; seres embarcados en la bsqueda acuciante y sin tregua de paz consigo mismos (...o de la paz interior). Hay en sus obras un alto grado de realismo psicolgico; los grandes hroes de la mitologa se convierten en las tragedias de Eurpides en hombres tal cual son, con virtudes y falencias.

La Tragedia
La virtud del arte es, fundamentalmente provocar una multiplicidad de reacciones

en el receptor; conmover, enojar, aleccionar o irritar. Las tragedias clsicas, pese a estar contextualizadas en un marco histrico determinado, retratan la personalidad del hombre y la fluctuacin de sus emociones; las contradicciones universales, las dudas, los anhelos y un cmulo de sentimientos que escapan de todo lmite temporal-espacial. La crisis de las ideologas, la falta de fe, la muerte de las utopas y la desconfianza son factores que siempre han rodeado la vida del ser humano, y que adquieren mayor o menor intensidad bajo nuevas formas y en distintas circunstancias. Por eso, por plasmar los rasgos ms puros y definitorios de la raza humana, podra decirse que los trgicos antiguos han sido verdaderos visionarios, profetas y patriarcas de la memoria, que se niega a perecer. Esquilo, Sfocles y Eurpides son, sin duda los ms grandes referentes, no ya de la literatura, sino del modo existencial del pensar y del ser.

Sobre cmo leer la tragedia y la comedia griegas. Orgenes, primeros dramaturgos, y herramientas de anlisis.
LA TRAGEDIA Y LA COMEDIA Drama es accin, su esencia es el conflicto, la polmica. Es la competicin de fuerzas libres: el actor y el coro , simbolizan la lucha o pugna entre el individuo y la sociedad. En las fiestas Dionisacas o Leneas, el culto a Dionisos se reuna a travs del agn, la competicin. El arconte elega tres poetas, cada uno deba entregar una triloga dramtica y un drama satrico, el pblico se eriga como juez decisivo. La tragedia, es una especie del drama, se detiene en las profundidades del carcter humano. El elemento esencial de la tragedia es la problemtica de la libre decisin del hombre a instancias de dos imperativos contradictorios. Nadie puede eximir al hombre de esa decisin y slo l puede afrontarla. A partir de estas definiciones, queda claro que en la tragedia luchan dos fuerzas opuestas, que entran en conflicto, reconocer qu personajes representan a cada fuerza antagnica y

explicar por qu entran en conflicto, en las obras que se aborden. Objetivos: reconocer las partes y los componentes de una obra trgica griega. analizar la temtica de uno de los tres representantes de la tragedia (Esquilo-Sfocles y Eurpides) Para comprender el contexto de creacin, es necesario que en primer lugar ubiquen la poca de la tragedia. Hauser (tomo 1) habla de la funcin de la tragedia en el captulo: Clasicismo y democracia. TRAGEDIA representacin dramtica con desenlace funesto. Del griego tragoedia, cancin del macho cabro sacrificado por los griegos en nombre de los dioses. Obra que representa una accin humana funesta, que a menudo termina con la muerte. Aristteles da una definicin que influir profundamente sobre los dramaturgos hasta nuestros das: "La tragedia es la imitacin de una accin elevada y completa, de cierta magnitud, en un lenguaje distintamente matizado segn las distintas partes, efectuada por los personajes en accin y no por medio de un relato, y que suscitando compasin y temor lleva a cabo la purgacin de tales emociones". Muchos elementos fundamentales caracterizan la obra trgica: la catarsis o purgacin de las pasiones por la produccin del temor y de la piedad; la hamarta o accin del hroe que pone en movimiento el proceso que lo conducir a su perdicin; la hybris, orgullo y obstinacin del hroe que persevera a pesar de las advertencias y que se niega a claudicar; el pathos, sufrimiento del hroe que la tragedia comunica al pblico. La historia trgica imita acciones humanas en torno al sufrimiento de los personajes y a la piedad, hasta el momento del reconocimiento de los personajes entre s o de la toma de conciencia del origen del mal. Cabe explicitar que, en el imaginario griego, "lo femenino" representa "lo amorfo, nocturno y anrquico" (el desorden, lo emocional), y lo masculino el orden, lo racional; el desafo de Antgona posee implicaciones csmicas, porque "el orden de la polis es un reflejo del orden cosmolgico". Creonte utiliza un vocabulario blico cuando aconseja a su hijo Hemn que rechace a "esa mujer" -a Antgona-, "como enemiga" y que "no se ponga a sus rdenes", denominndolo luego, "esclavo de una mujer". Estructura Prlogo: habitualmente una tragedia se abre con un prlogoj, donde se anuncian los precedentes del argumento de la pieza que se va a leer o ver. Prodos: a continuacin suele aparecer la prodoj, que es el momento en que entra el coro, bailando y cantando, hasta ocupar su provisional espacio en la rcstra. Los coros estaban formados por doce o quince miembros. Episodios: acto seguido vuelven a intervenir los actores (dialogando, utilizando la forma de recitado) para hacer avanzar progresivamente la accin del drama. Son los llamados peisdia. Se ha de recordar que en poca clsica el nmero mximo de actores que podan intervenir en la escena era de tres, y siempre varones y ciudadanos atenienses, denominados `protagonista, `deuteragonista y `tritagonista. Naturalmente podan representar caracteres femeninos y algunos de ellos se vean obligados a desempear el papel de ms de un personaje. Estsimos: a su vez entre los diversos episodios se iban intercalando nuevas intervenciones del coro, cantando y bailando in situ, sobre sus propios pasos. Estas

actuaciones corales reciben el nombre de stsimoi y presentan nuevamente las secuencias de estrofa ms antstrofa, a las que ocasionalmente se les suma un estribillo o epodo. Permite a los actores cambiar su caracterizacin. xodo: as se plantea, se desarrolla y se resuelve la accin dramtica, hasta que ya finalmente el coro empieza a abandonar la rcstra, salida solemne que ejecuta tambin cantando y bailando. Es la parte denominada !xodoj. Esta estructura aqu elementalmente expuesta puede complicarse con otras subunidades ms especficas, esticomitas, antilaba, amebeos, etc. Que particularidades presenta el prologo (episodio inicial, anterior a la entrada del coro). Como se anuncia la entrada de los personajes? _ l prologo de la obra en primer lugar narra donde se sitan los hechos a continuacin y sus caractersticas. Luego se mencionan a los personajes principales y algunos secundarios que tambin aportan detalles. Se nombran tambin trozos de la historia anterior ocultos que solo sabr reconocerlos el que conozca la misma, Ej. : Cuida de este ciego ________________________________________ TRAGEDIA CLASICA o tragedia pura: Es la tragedia que ms se aproxima a la definicin aristotlica, y que se caracteriza por una gran pureza estilstica (lengua noble, sin mezcla de gneros, fin netamente trgico). Ejemplos: tragedia griega, tragedia romana (Sneca), tragedia francesa del siglo XVII, formas neoclsicas (T. S. Eliot). La tragedia es la representacin de una accin extraordinaria en que, a travs de la lucha heroica con el destino o el choque violento de la voluntad contra las propias pasiones o el conflicto del deber frente a la ley, produce en el pblico una expresin de asombro, terror y compasin. El final es siempre trgico. Como veamos, este subgnero se origin en Grecia, en las fiestas dedicadas a Dionisios, al terminar la vendimia o cosecha de la uva. Y sus principales exponentes fueron: Tespis, Esquilo, Sfocles y Eurpides.Siglos ms tarde, las naciones modernas que ms se destacaron en la tragedia, fueron Inglaterra, con el autor William Shakespeare y su clsico Hamlet, prncipe de Dinamarca, y Francia, con Pierre Corneille y Jean Racine. ________________________________________ TRAGEDIA MIXTA Obra que conserva una atmsfera y un estilo trgicos, pero que integra algunos elementos cmicos o tragicmicos (variedad de medios sociales, de niveles de lenguaje, de intensidad del ductus trgico). Ejemplos: Shakespeare, el Sturm und Drang, Grabbe, Hugo, Musset, Giraudoux. ________________________________________ TRAGEDIA VENGATIVA Este gnero, inspirado en la tragedia de Sneca, contiene como motivo central la venganza del hroe que mata a su ofensor. Ejemplos: La Tragedia Espaola, de T. Kyd, Hamlet, El Cid. ________________________________________ TRAGICO Es preciso distinguir la tragedia, gnero literario que posee sus propias reglas, y lo trgico, principio antropolgico y filosfico que se encuentra recurrentemente en varias otras formas artsticas e incluso en la existencia humana. Sin embargo, es claramente a partir de las tragedias (de los griegos a las tragedias modernas de Giraudox o Sartre) donde se

estudia mejor lo trgico, pues, como seala P. Ricoeur, "la esencia de lo trgico (si existe una) se descubre nicamente por mediacin de una poesa, de una representacin, de una creacin de personajes; en suma, lo trgico es mostrado ante todo en las obras trgicas, y realizado por hroes que existen plenamente en la imaginacin. Aqu la tragedia instruye a la filosofa". ________________________________________ TRAGICOMEDIA fusion de la tragedia y de la comedia, originada en el siglo XVII. Los asuntos elevados comparten la escena con las situaciones comicas y el desenlace varia feliz o desdichado. ________________________________________ TRAMPAS mecanismos que facilitan la desaparicion de actores o decorados. ________________________________________ TRASPUNTE persona que indica la salida de los personajes y por donde deban aparecer o desaparecer. ________________________________________ TRITAGONISTA Se le dice a los actores que hacen papeles terciarios o de reparto pero antiguamente se les llamaba tambien a los actores que hacian de villanos o villanos principales. ( Fuente:TEATRO TECNICO PARA ACTORES GRUPOS Y SALAS PRODUCIDA POR CARLOS CANAVESE (R) 1999) Orgenes del teatro: El drama tiene sus orgenes en las festividades dionisacas. El punto de partida estuvo ubicado en ciertas exhibiciones corales, combinacin de cantos y danzas, pertenecientes a los cultos dionisacos, con carcter mgico. Hacia el 530 introduce el primer actor protagonista- que personifica a una figura mtica o histrica, confiriendo al espectculo coral naturaleza dramtica. Esquilo agrega un segundo intrprete deuteragonista- y Sfocles incorpora el tercero tritagonista- A estos personajes poda sumarse el corifeo o jefe del coro. No haba actrices y las partes femeninas eran representadas por hombres, que llevaban mscaras de acuerdo con sus papeles y calzaban coturnos de elevada suela para elevar la figura de los personajes- En principio la tragedia tuvo un acento lrico y litrgico, pero con el tiempo, evolucion hacia el realismo. El coro adoptaba el aspecto de un conjunto de testigos de los sucesos dramticos, generalmente de origen ms humilde que las figuras principales. Su funcin era la de proporcionar un comentario lrico a la ancdota. (Para ampliar los orgenes del teatro ver: Gastn Batty y Ren Chavance. El Arte Teatral.) Comedia Tambin estuvo relacionada con las fiestas dionisacas. En su parte primitiva la comedia era una revista teatral con bullicio, compuesta de actores masculinos con mscaras grotescas. La intencin de la comedia era satrica, orientada a la crtica social , poltica y literaria. El coro tena la misin de azuzar a los contendientes en vez de aplacarlos, y se pona de parte del vencedor. Su representante Aristfanes. En el teatro las mujeres se ubicaban separadas de los hombres, y a las comedias se les prohiba asistir, por el carcter grosero de estas. Los comediantes vestan ordinarios trajes, exagerando las formas con detalles caricaturescos.

Las bufoneras msticas, el juego del Odre, y otros pasatiempos populares de los burgos tienen como antecedente a la comedia. Esta proviene del da de los Coes (viadores ebrios: que se convertan en improvisados actores) Partes de la comedia: Prlogo: introduccin Prodos: entrada del coro. Agn :disputa de los contendientes. Parbasis: el coro habla en nombre del poeta. Episodios: separados entre s por cantos del coro. Exodo: concluye con una boda o banquete. Drama satrico: Tiene races semejantes a la tragedia. Durante las fiestas de Dionisos y Demeter surgen las danzas al Dios Pan, los stiros conformaban los coros flicos y dionisacos , los faunos se vestan con trajes cortos, pies desnudos y pieles de animales para recordar su origen agreste. Significado de las formas dramticas La variedad de formas dramticas, tienen como base comn la representacin de un suceso, trgico, cmico, o satrico, por medio de actores. Situada en una lejana mtica o extrada de la realidad cotidiana, idealizada o caricaturesca, pero transfiguradas ambas en a travs del arte, se trata de la vida misma, la vida en todos sus aspectos, que se hace materia de poesa en cuanto accin. La poesa dramtica no es, solo un hecho literario, sino una nueva visin de la vida. Aunque derivada la dramtica, de elementos diversos y remotos de origen muy variado, encontr su terreno natural de desarrollo en la Atenas libre y victoriosa del siglo V, desde donde irradi la luz de la ms elevada poesa que llegaron a crear los griegos. Y se agot intrnsecamente con la prdida de la libertad de Atenas, aunque continu sobreviviendo, slo en parte y en apariencia. No fue slo la libertad social, la que produjo la gran comedia poltica, sino la profunda libertad de espritu, que primera vez tuvo conciencia de sus infinitas posibilidades y que lleg a realizarlas . Superando la tajante distincin entre ciudadano y extranjero, entre griego y brbaro, entre libre y esclavo. El polits griego march hacia un individualismo cosmopolita que ser la tnica del perodo helenstico. Es ms importante el individuo y su capacidad para transformar y construir que el estado y la tradicin.Contribuyeron a la agitacin intelectual del siglo V. La tragedia clsica: La antigedad grecolatina y todas las pocas que han seguido sus preceptos, como el Renacimiento y el Neoclasicismo, se apoyan en las reglas dramticas, formuladas en las obras del griego. Aristteles (Potica) y del romano Horacio (Arte potica o Epstola a los Pisones) Para Aristteles, la tragedia debe educar y operar por medio de la compasin o del terror, la purificacin de nuestras pasiones. En la comedia el autor nos educa destacando el aspecto ridculo de los seres innobles. Horacio seala aspectos ms concretos: cree que los personajes no deben pasar de cuatro y que los actos deben ser ni ms ni menos que cinco, pide que el lenguaje de cada personaje se acomodo a su condicin social.

De los textos de Aristteles y de Horacio surge la famosa teora de las tres unidades. Estas reglas se basan en que siendo considerado el teatro como una escuela pblica de educacin, convena presentar la accin de las obras como un suceso verosmil, para que fueran comprendidas y aprovechadas por todos. Por la unidad de accin, se ordenaba que el argumento de la obra teatral no se diluyese en episodios secundarios que hiciesen olvidar el tema principal, tampoco se admita que lo trgico se mezclase a lo cmico. Por la unidad de lugar, se estableca que la accin se desarrollase en el mismo sitio o, a lo mximo, que las distintas escenas se produjesen dentro de la misma ciudad. Finalmente, por la unidad de tiempo, se deba procurar que el plazo que se supone duraba la accin en la escena no fuese mayor que el perodo de tiempo que se tardaba en representarla. Es decir, que la accin de una obra teatral deba suceder en un plazo de horas o todo lo ms de un da. As por ejemplo el primer acto deba figurar por la maana, y el segundo y el tercero en la tarde o en la noche del mismo da. La verdadera configuracin de la tragedia en el drama y su florecimiento como gnero literatrio autnomo es fundamentalmente obra de tres grandes autores griegos: Esquilo,Sfocles y Eurpides. Slo ellos llegaron a concentrar el sentido trgico dentro de la civilizacin griega. Sin embargo el primero de los hroes trgicos de la literatura occidental es Aquiles. Al colocar como centro de la Ilada la ira de Aquiles por la muerte de su amigo Patroclo, Homero se nos muestra ya como el primero de los trgicos. Es el padre de la tragedia como le denominaron algunos de sus antiguos crticos. La tragedia es la representacin imitadora de un accin seria, concreta, de cierta grandeza, representada y no narrada, por actores, con lenguaje elegante, empleando un estilo diferente para cada una de sus partes, y que por medio de la compasin y el horror provoca el desencadenamiento liberador de tales efectos. (Aristteles en su potica) Si el elemento de arranque de la tragedia es la virtud personal de una situacin trgica individual, o de una situacin trgica absoluta del mundo y de la vida humana (hybris), el segundo elemento capital, segn la visin de Aristteles es la Kathrsis, el desencadenamiento liberador , la reconciliacin y la paz en la aceptacin(Dnde se producir la katharsis del espectador en Edipo Rey) Es preciso aclarar que la kathrsis no implica para este autor matiz alguno moral. El concepto proviene de la medicina e indica un alivio o satisfaccin. Para Aristteles el personaje trgico por excelencia es aquel que no sobresale por su virtud ni por su justicia. Alguien a quien no son ni el vicio ni la desgracia los que le derriban de un estado o fama y felicidad o una situacin desesperada o desgraciada, sino que experimenta un cambio de fortuna a travs y a causa de un error o un fallo humano. Para otros autores la esencia de lo trgico est en la amenaza constante sobre lo elevado y feliz, la oposicin irreconciliable que no permite salida alguna o la situacin absurda del hombre en el mundo(existencialismo moderno) La tragedia griega: Las fuerzas bsicas que influyeron en la conformacin definitiva de la tragedia fueron las siguientes: representaciones dramticas de los misterios de Eleusis, que de manera peculiar pona en escena la historia de la divinidad (Dionisos) , los ditirambos y piezas satricas que fueron evolucionando en su temtica y en su lenguaje hacia lo serio y elevado. Se trataba al principio de cantos relacionados con los machos cabros. En las fiestas dionisacas la tragedia se unin muy pronto al culto de Dionisos. El elemento fundamental de la religin

dionisaca es la transformacin. Y la transformacin es precisamente el fruto exclusivo del arte dramtico. Los mitos picos de hroes que por la lucha o la astucia libran a su pas de graves males y sucumben a fuerzas superiores actuaron de vehculos de lo trgico, imbricado inapelablemente a la existencia humana. Ello haca que tanto los temas populares como el lenguaje de la tragedia resultasen eminentemente populares y comprensibles a todos. A pesar de un no pequea libertad creadora, el autor trgico estaba determinado en buena parte por estos mitos de la tradicin. Pero en la fe viva del pueblo griego encontraba el trgico griego la legitimacin ms absoluta de sus personajes y sus temas. LA TRAGEDIA. ESQUILO, EL DESTINO Y LA JUSTICIA. (Fuente bibliogrfica: Andr Bonnard, Civilizacin Griega,De la Ilada al Partenn, Sudamericana , 1970) Entre las creaciones de pueblo griego , la tragedia es posiblemente la ms alta y la ms audaz. Produjo algunas obras maestras inigualadas cuyo contenido, que arraiga en el miedo de nuestras entraas, aunque tambin florece en la esperanza de nuestro corazn, est expresado con perfecta y persuasiva belleza. Su nacimiento a mediados del siglo VI, en el umbral de la poca clsica, se vincula con ciertas condiciones histricas que hay que recordar brevemente si se quiere entender el sentido en que va a orientarse el nuevo gnero. Por una parte, la tragedia griega reanuda y contina el esfuerzo de la poesa anterior, en cuanto intenta concertar la sociedad humana con el mundo divino, humanizando an ms a los dioses. Contra la experiencia de la realidad diaria y an contra la tradicin mtica, la tragedia exige imperiosamente que los dioses sean justos y que hagan triunfar la justicia en el mundo. Por otra parte el pueblo ateniense, movido por el mismo anhelo de justicia, sigue librando en el plano poltico y social sus arduas luchas contra la clase propietaria , que es tambin la clase dirigente, para arrancarle al fin la plena igualdad de derechos entre los ciudadanos, igualdad que designar con el nombre de rgimen democrtico. La tragedia aparece en el ltimo perodo de estas luchas. Pisstrato, que ayuda al pueblo en la conquista de la tierra, cuando sube al poder llevado por la masa de los campesinos ms pobres, instituye concursos trgicos en las Fiestas Dionisacas, para esparcimiento y formacin del pueblo de los ciudadanos. Ocurri esto una generacin antes de Esquilo. Parece que la primera tragedia no tena un carcter definidamente dramtico y vacilaba entre la risa lasciva del stiro y el gusto de las lgrimas, hasta que un acontecimiento imprevisto fij repentinamente su eleccin, y la inclin a la gravedad , que en adelante iba a definirla. Desde entonces asumi todo el peso de esta decisin, y eligi como tema propio el choque del hombre contra el destino, con los riesgos y las enseanzas que comporta. El acontecimiento que dio a la tragedia ese tono grave, que la distingue de la poesa tica anterior, fue la guerra contra los medios, guerra de emancipacin que el pueblo ateniense sostuvo dos veces contra el invasor persa. Esquilo, combatiente de Maratn y de Salamina, sucedi a Anacreonte, hombre culto y poeta cortesano. Esquilo era un luchador: al restaurar la tragedia destruida dndole , con la forma que hoy conocemos, un perfecto dominio de sus medios de expresin, la fund esencialmente como un combate. Todo espectculo trgico presenta en efecto un conflicto- drama decan los griegos- una accin heroica. Esta accin entrecortada por cantos de angustia, de esperanza o de sabidura, -alguna vez de triunfo- pero en todo momento intensa y dinmica, mantiene en

vilo al espectador hasta en las partes lricas porque lo obliga a participar en ellas, suspendido entre el temor y la esperanza, como si se tratara de su propia suerte. El conflicto trgico es el choque de un hombre que apenas mide cuatro codos (dos metros)-dice Aristfanes- contra un obstculo que parece insalvable, y en realidad lo es; la lucha de un hroe- a quien se ve como el paladn del hombre- contra un poder velado de misterio, que con razn o sin razn aplasta casi siempre al que lo enfrenta. Los hombres empeados en esta lucha no son santos, aunque confan en un dios justo. Cometen errores, y la pasin los extrava, son arrebatados y violentos, pero tienen grandes virtudes humanas. Hay en todos coraje, en algunos amor a la patria, o a la humanidad, en muchos amor a la justicia, y voluntad de servirla. Todos, en fin , tienen la pasin de la grandeza. No son santos ni justos; slo son hroes , es decir, hombres que en la cumbre de lo humano traducen en actos, y por medio de su lucha, la capacidad increble de la especie para resistir a la adversidad, para transmutar el infortunio en exaltacin y en alegra, y todo esto en beneficio de los otros hombres, y particularmente de los de su pueblo. Alguno alienta en ellos que reanimaba en el pblico al cual se diriga el poeta, que reanima todava en nosotros, el orgullo de ser hombres, el designio y la esperanza de serlo siempre ms, y de ensanchar la brecha que abrieron esos temerarios paladines de la especie, en la prisin de nuestras servidumbres. la atmsfera trgica ha dicho un crtico-est creada desde que me identifico con el personaje, desde que la accin de la pieza se convierte en mi accin, o sea desde que me siento comprometido en la aventura que se representa... Y al decir yo quiero significar que es todo mi ser, todo mi destino lo que entra aqu en juego. El hroe trgico combate contra los diversos obstculos que se oponen a la actividad del hombre, y que estorban la libre expansin de su personalidad. Lucha para que no se cometa una injusticia; por que no ocurra una muerte; por que se castigue un crimen; por que no los principios jurdicos prevalezcan sobre la Ley del ms fuerte; por que el adversario vencido sea tratado fraternalmente, porque el misterio de los dioses deje de ser misterio y sea justicia , por que la libertad de los dioses - supuesto que deba seguir siendo impenetrable para los dioses- no lesione al menos nuestra libertad. En resumen, lucha para que el mundo sea mejor. Un sentimiento paradjico inspira la lucha del hroe trgico: sabe que los obstculos que se oponen a su accin son insuperables, y sabe al mismo tiempo que es imperiosos para l superarlos, si quiere lograr su plenitud y cumplir su peligrosa vocacin de grandeza y que debe hacerlo, por los dems , sin ofender la susceptibilidad celosa que an conservan los dioses (nmesis) , y sin incurrir en desmesura (hybris). El conflicto trgico significa , por consiguiente una lucha contra la fatalidad, corresponde al hroe que se aventura en tamaa empresa afirmar y demostrar en actos que no es tan fatal despus de todo, o que no lo ser siempre. El obstculo que hay que vencer ha sido puesto en su camino por una potencia desconocida que est fuera de su alcance, y a la que por eso considera divina. El nombre ms temible que puede dar a esta potencia es Destino. La lucha del hroe trgico es ardua. No obstante la emprende, por ardua que sea, y por ms que su esfuerzo parezca de antemano condenado al fracaso. Y nosotros, pblico ateniense y espectadores, estamos de su parte. Salta a la vista que la condena pronunciada por los dioses contra el hroe no obtiene confirmacin humana., que las muchedumbres que asisten al espectculo no lo condenan. Si la grandeza del hroe trgico es una grandeza castigada, en la mayora de los casos, con

la muerte, esta muerte lejos de desesperarnos- segn poda presumirse que ocurriera- nos embarga de gozo, ms all del horror, que nos causa. Tal ocurre en la muerte de antgona, de Alcestes, de Hiplito y de muchos ms. Por otra parte, a travs de todo el conflicto trgico hemos participado en la lucha del hroe con un sentimiento de admiracin y hasta de ntima fraternidad. Esta participacin y aquel gozo slo pueden significar puesto que en definitiva somos hombres, que la lucha del hroe contiene una promesa hasta en su muerte misma (vlida como testimonio): la promesa de que su accin contribuir a liberarnos del destino. De lo contrario la delectacin en lo trgico espectculo de nuestro destinoseguir siendo incomprensible. La tragedia emplea, pues , el lenguaje del mito, que no es un lenguaje simblico. Toda la poca de los primeros poetas trgicos, Esquilo, Sfocles, est impregnada de una profunda religiosidad. Cree en la verdad de los mitos. Cree que en el mundo divino que presenta al pueblo subsisten potencias opresoras que parecen consagrar la vida humana a la aniquilacin. Por ejemplo el Destino, como ya dije. Pero tambin en otras leyendas el mismo Zeus, caracterizado como un tirano sanguinario, como dspota hostil a la humanidad y deseoso de destruirla. Estos mitos y muchos ms, bastante anteriores al nacimiento de la Tragedia, constituyen un material que el poeta tiene la obligacin de interpretar en trminos de moral humana. En esto consiste la funcin social del poeta que habla a su pueblo ateniense en las Dionisacas. Aristfanes, lo confirma a su manera, por boca de dos grandes trgicos. , Eurpides y Esquilo, a quienes pone en escena, y que si bien en la comedia son adversarios se entienden por lo menos en la definicin que dan del poeta trgico, y en la finalidad que ambos le asignan. Por qu merece admiracin un poeta?... Por esto: porque hacemos mejores a los hombres en las ciudades. (Aqu mejores significa ms fuertes, ms adaptados a la lucha por la vida). En los tiempos de Esquilo la tragedia confirma su misin educadora. El poeta trgico no se considera autorizado a corregir los mitos, y menos aun a reinventarlos a su gusto. Pero como los mitos se relatan con numerosas variantes, Esquilo puede elegir entre las variantes de la tradicin popular o la de los santuarios, eleccin que debe orientar, y orienta, en el sentido de la justicia. De ah que, como educador de su pueblo, elija las leyendas de interpretacin ms difcil, las que parecen dar un ments ms rotundo a la idea de la justicia divina. Son las que turban ms su espritu y la conciencia de su pueblo: las leyendas verdaderamente trgicas , que llevaran a desesperar de la vida, si lo trgico no pudiera al cabo resolverse en una armona justa. De dnde procede esta exigente necesidad de justicia divina, siempre difcil de satisfacer? De las heridas abiertas en la carne del pueblo ateniense durante la lucha que ha sostenido , y an sigue luchando , por la justicia humana. Si, como muchos piensan actualmente, la creacin potica y la literatura slo son el reflejo de la realidad social (que el poeta lo ignore, importa poco), la lucha del hroe trgico contra el Destino, expresada en el lenguaje del mito, no puede ser otra que la lucha librada por el pueblo entre los siglos VII y V para librarse de las presiones sociales que lo sofocan todava en el momento en que Esquilo la restaura y la funda en su forma autntica. En el transcurso de esta lucha secular del pueblo ateniense por la igualdad poltica y la justicia social se instituye, en la fiesta ms popular de Atenas, la representacin de esa otra lucha del hroe contra el destino, meollo del espectculo trgico. La primera de esas luchas enfrenta a dos tenaces costumbres: por una parte el poder de una clase noble y rica y en ambos casos implacable-, que posee conjuntamente la tierra y el

capital, que condena a la miseria a la poblacin de los pequeos campesinos artesanos y jornaleros, y que en definitiva amenaza desintegrar la existencia misma de la comunidad, por otra parte, la gran vitalidad de un pueblo que quiere vivir, que exige una justicia igual para todos, y que aspira a que el derecho sea el nuevo vnculo que asegure la vida de cada hombre y la permanencia de la ciudad. La segunda lucha, imagen de la primera, yergue frente al destino brutal, arbitrario y destructor, un hroe ms grande, ms fuerte y ms valiente que nosotros, determinado a combatir para que haya ms justicia y ms sentido humano entre los hombres, y para conquistar la gloria. Hay un punto del tiempo y del espacio en que esas dos luchas paralelas convergen y se refuerzan: en el tiempo corresponde a las dos fiestas primaverales de Dionisos; en el espacio, al teatro del dios, recostado contra el flanco de la acrpolis. All se rene todo el pueblo para escuchar la voz de sus poetas que, explicndole los mitos de su pasado, retenidos por la historia, le ayuda en su lucha por continuar la historia, en su larga lucha por la emancipacin. El pueblo sabe que los poetas dicen la verdad, que son los encargados de instruirlo en ella. A comienzos del siglo V que inicia el perodo clsico- la tragedia se presenta a la vez como un arte conservador del orden social y como un arte revolucionario. Lo primero, porque permite a todos los ciudadanos de la polis resolver en armona, dentro del mundo ficticio a que lo conduce, los sufrimientos y las luchas diarias de cada hombre del pueblo; en este sentido es conservador aunque no mistificador. Pero ese mundo imaginario est hecho a imagen del mundo real. Para procurar armona, la tragedia tiene que despertar los sufrimientos y las rebeliones que aplaca. No slo proporciona al espectador esa armona en el placer mientras dura el espectculo; la promete adems al devenir de la comunidad fortaleciendo en cada hombre el designio de rechazar la injusticia y la voluntad de combatirla. Concentra en el pueblo que lo escucha con corazn unnime toda la capacidad de lucha que hay en l. En este sentido deja de ser conservadora, y pasa a convertirse en una accin revolucionaria. Veamos algunos ejemplos concretos. En primer trmino, la enconada lucha de Prometeo encadenado, tragedia de Esquilo, cuya fecha se desconoce (aproximadamente entre 460-450). Esquilo cree en la justicia divina, cree que Zeus es justo, aunque esta justicia le resulte a menudo impenetrable. Dice en una tragedia anterior a Prometeo: No es fcil conocer la voluntad de Zeus. Mas de pronto fulgura en todas partes En medio de las sombras... Los designios De la mente atraviesan maraas Y zonas de tinieblas que ninguna mirada Podra penetrar, hasta que llegan Al fin previsto. Esquilo tiene que explicar a su pueblo cmo fulgura repentinamente la justicia de Zeus en el oscuro mito de Prometeo. Este dios lleno de bondad hacia los hombres, muy popular en el Atica, segua siendo all, junto con Hefaistos, patrono de los pequeos artesanos, en particular de aquellos alfareros del Cermico, que tanto contribuan a la prosperidad de Atenas. No slo haba dado a os

hombres el fuego sino que haba inventado para ellos las artes y los oficios. En honor de este dios muy venerado por los atenienses, la ciudad celebraba una fiesta en la que se corra una carrera de postas disputada por varios equipos que se pasaban una antorcha. Una lectura para encontrarnos con la Orestada de Esquilo. 1. En trminos de Rodriguez Adrados(1983) La tarea del trgico consiste en traducir el mito en una serie de agones enlazados entre s, a los que se poda aadir una serie de elementos no agonales, as como narraciones de resultados de agones, que por referirse a batallas o muertes, no podan realizarse frente al espectador. El agn ritual consista en un enfrentamiento de tipo primitivo, en el que la palabra iba seguida casi siempre de violencia. En la tragedia, es el proceso que enfrenta al acusador y al acusado, la lucha verbal que opone a los dos personajes principales (actor-corifeo, actorcoro, coro-corifeo). As tambin se haca en las asambleas entre ciudades. -Extraer de la obra los agones ms climticos o ms destacados por su tono. 2. Redacta el tema de cada tragedia de Esquilo y explcalos. 3. Describe los planos en los que se desarrolla la tragedia (divino y humano) 4. cul es el personaje que comparten las tres tragedias? 5. En una tragedia los personajes siempre se enfrentan a una disyuntiva: qu personajes se enfrentan con una disyuntiva? entre qu elecciones fluctan sus destinos? Explic. 6. Explic el papel del orculo y de las sentencias. Us ejemplos encontrados en la obra. 7. qu importancia tiene el pasado de los personajes en el desarrollo de la obra? Buscar sus historias mticas. 8. Investigar la vida de Agamenn, de su padre. 9. quines fueron las Coforas y las Eumnides? 10. hay culpables e inocentes en la obra? 11. Esquilo dijo una vez: los hombres aprenden por el sufrimiento Se cumple esta frase en la obra leda. 12. En Las Eumnides qu lnea religiosa triunfa, la apolnea o la dionisaca, que deidades estn dentro de cada lnea? (se ampla lo dionisaco y apolneo en el apunte de Alsina que se encuentra en la antologa de poesa) 13. Investig qu es el clmax. los clmax de esta triloga, se dan con la misma intensidad en las tres tragedias? en cules de las tres tragedias el clmax es ms vaco o anticlimtico? EDIPO REY: SFOCLES Reduce el papel del coro y crea el tercer personaje, comunica a la tragedia ms movimiento dramtico. La accin, en sus obras, es muy compleja y sus protagonistas y personajes actan impulsados por varios sentimientos. En Edipo Rey Sfocles trabaja con la idea de la fatalidad, la fuerza del destino tiene un papel capital en la obra . En Edipo el hombre participa activamente en los acontecimientos, pero todo est de tal manera dispuesto por el hado y la fatalidad que los pasos que da para alejarse de su ruina, le estn acercando a ella. Edipo Rey es ms importante y mejor conocida de las tragedias de Sfocles. Es verdadero protagonista es el hombre frente a su destino, se ve claramente la influencia de los dioses. La fuerza de la obra radica en el enfrentamiento de ese destino imprevisible , arrollador y oscuro con la voluntad humana que trata de oponerse a l sin lograr otra cosa que su destruccin. Nietzche.(El origen de la Tragedia,1992) El lenguaje de los hroes de Sfocles nos sorprende hasta tal punto, por su precisin y su

claridad apolneas, que nos figuramos haber llegado inmediatamente hasta lo ms profundo de su naturaleza y sentimos cierto asombro por encontrar tan corto el camino.(...) La ms trgica figura de la escena griega, el desgraciado Edipo, fue concebido por Sfocles como un hombre noble y generoso, destinado a pesar de su sabidura, al error y a la miseria; pero que, por sus espantosos sufrimientos, acab por ejercer a su alrededor un poder mgico bienhechor, cuya fuerza se deja sentir aun cuando l ya no existe. El hombre noble y generosos no vive en estado de pecado, quiere decirnos aquel profundo poeta. Toda ley, todo orden natural, el mundo moral mismo, pueden estar derrocados por sus actos.Edipo asesino de su padre, esposo incestuoso de su madre, Edipo, vencedor de la Esfinge! Qu significa para nosotros esta misteriosa trada de acciones fatales? Una antiqusima creencia popular de origen persa, exige que un mago profeta no pueda ser engendrado si no es por el incesto; en cuanto a Edipo, adivinador de enigmas y que posey a su madre, debemos interpretarlo as: cuando por una fuerza mgica y fatdica es desgarrado, pisoteada la ley de la individualidad y violado el misterio de la Naturaleza , una monstruosidad antinatural como el incesto debe ser la causa previa. Pues cmo forzar a la naturaleza a entregar sus secretos si no es resistindola victoriosamente, es decir, por actos contra-Naturaleza? En esta horrible trada de los destinos de Edipo reconozco la marca evidente de esta verdad: aquel mismo que resuelve el enigma de la naturaleza-la hbrida Esfinge- debe tambin , como asesino de su padre y esposo de su madre, quebrantar las ms santas leyes de la Naturaleza. S, el mito parece murmurar en nuestro odo que la sabidura, y justamente la sabidura dionisaca, es un abominacin contra Naturaleza; que aquel que por su saber precipita a la Naturaleza en el abismo de la nada, debe atenerse tambin a experimentar por s mismo los efectos de la disolucin de la naturaleza, tales son las terribles palabras que nos grita el mito. Pero como un rayo de sol, el poeta heleno roza la sublime y espantosa columna del mito de Memnn y repentinamente el mito canta las melodas de Sfocles. Para una lectura analtica de Edipo Rey 1.Caracterizar la obra de Sfocles. cules son sus grandes temas? 2. Investigar sobre el origen mtico de Edipo. 3. qu maldicin persigue a toda la familia de Edipo? -Caracterizar a Edipo y a Yocasta: qu lugar ocupan en ellos el amor, la amistad, la felicidad? 4. Qu refleja el cumplimiento implacable del orculo en relacin con el destino de los personajes? 5.Leer el anlisis que se adjunta sobre Edipo Rey y contestar las cuestiones que se plantean en ese texto. 6.Edipo Rey es una tragedia, porque plantea: la difcil cuestin del error inconsciente, si uno se salta las normas ms elementales de la naturaleza, aunque sea inconscientemente debe ser castigado? 7.la verdad se descubre de golpe, como va apareciendo la verdad en la obra, en qu momentos? 8. cul es la situacin lmite por la que debe atravesar Edipo? cul es su disyuntiva, cules son sus opciones? alguna de las dos opciones para escapar del conflicto lo lleva a la felicidad? 9. cul es el momento donde el espectador podra hacer Kathrsis en esta obra? 10.Todo nio, sufre un desgarro ntimo al convertirse en adulto y hacerse un lugar en la familia y en la sociedad. qu conexiones puedes establecer con la obra?

11. qu funcin ocupa el coro en la obra? Ejemplificar. 12.Basndote en las ideas de Creonte sobre el poder, realicen un texto argumentativo sobre las ventajas e incovenientes del poder. 13. Reconocer recursos tcnicos propios del dramaturgo a partir del apunte: Drama que se adjunta al material. 14. Investigar sobre los complejos de Edipo y de Electra. por qu Freud habr elegido esos mitos para sus explicaciones psicolgicas? Consultar en Biblioteca Borges: Rodriguez Adrados, F. (1983) Fiesta , comedia y tragedia. Alianza. Barcelona. Al final contiene un glosario de trminos propios de la tragedia, revisarlo a partir de estos vocablos: -Agn. Antistrofa Kathrsis Estsimo Estrofa Anagnrisis Reconocer estos elementos en la obra.

Para la lectura analtica de Antgona: 1.Caracterizar la obra de Sfocles. cules son sus grandes temas? 2. Investigar sobre el origen de Antgona (consultar diccionario mitolgico) 3. qu maldicin persigue a toda la familia de Edipo? cmo influye esa maldicin en Antgona? 4. Caracterizar a Antgona. -Identificar en la obra los siguientes valores (en qu personajes se encarnan?): libertad, el sentido del deber, el amor fraterno, el respeto a las leyes divinas, el orgullo, arbitrariedad de los poderosos.(ejemplific con la obra y explic) 5.Leer el anlisis que se adjunta sobre Antgona (de Mara Rosa Lida) y explicar el tema de la obra (emplear citas de la obra) 6. Antgona es una tragedia. cul es la disyuntiva de Antgona? cul es el dilema? se pueden identificar culpables? 7. alguna de las dos opciones para escapar del conflicto la lleva a Antgona a la felicidad? 8.Describe la figura de gobernante que presenta Creonte. Es acorde con la forma de gobierno que se propiciaba en la poca? (ver Hauser) Sfocles se interna en la vida poltica, cmo se ve en la obra? 9. cul es el momento donde el espectador podra hacer Kathrsis en esta obra? 10. qu funcin ocupa el coro en la obra? Ejemplificar. 11. Reconocer recursos tcnicos propios del dramaturgo a partir del apunte: Drama que se adjunta al material. Bibliografa Gilbert Murray. (1967)Eurpides y su poca. Fondo cultura Econmica. Mxico-Bs.As. Los comienzos de la guerra : los dramas de la madurez, de la Medea a Heracles. La siguiente pieza de Eurpides que conocemos en su integridad debe de haber escandalizado al pblico de entonces. Los jueces, en efecto, pusieron inmediatamente la Medea en el ltimo lugar de la competencia; pero despus, no sabemos cmo, la obra ascendi hasta la suma estimacin y fue tenida por una de las ms valiosas muestras del genio trgico de Grecia. Su huella se nota en la imaginacin de la antigedad durante los ltimos siglos. La historia comienza donde acababa el drama de Las hijas de Pelias. Jasn ha hudo con

Medea y sus dos criaturas a Corinto, donde reina el anciano Cren, que tenia una hija, pero ningn hijo que lo sucediera en el trono. A Cren le gust el famoso prncipe guerrero para yerno y sucesor, a condicin por supuesto, de que alejara a su brbara y mal reputada manceba. Jasn no saba cmo explicarse con Medea, quin se atrevera a hacerlo en igual caso? Acept secretamente las condiciones de Cren, se cas con la princesa, y Cren al punto se present ante Medea con un pelotn de soldados que tenan encargo de expulsarla del territorio corintio. Medea pide el plazo de un da para sus preparativos de viaje, alegando sus obligaciones con sus hijos. No quiere ms que un da. A fuerza de ruegos y halagos, logra conseguirlo. Aqu sobreviene una primera escena con Jasn, en que hombre y mujer vacan sus corazones y se lo dicen todo, o tratan de hacerlo. Pero todava Jasn, por un hbito de cortesa convencional, disimula parte de la situacin . La escena, soberbia, nada pierde con ello: Jasn fro y razonador, pronto a acceder a todas las reclamaciones de Medea y a concederle cuanto pide, menos la sangre de su propio corazn; Medea , por su parte desolada y casi enajenada, nada quiere sino lo nico que l le rehusa. Para ella, todo el mundo se compendia en su amor; para l, tal amor es ya un recuerdo entre amigos. La escena acaba en el desafo. La Medea muestra un nuevo arte de maestra tcnica en la tragedia, sobre todo por la manera de aprovechar los coros. Pero, por las luces que dan sobre la vida de Eurpides, hay dos o tres pasajes dignos de especial atencin. En primer lugar, se presenta la causa de una mujer brbara contra un griego que la ha agraviado. Los civilizados han disfrutado de las mujeres salvajes, para luego abandonarlas, desde que el mundo es mundo, aunque es dudoso que ninguna haya pronunciado palabras ms encendidas que Medea. Lo maravilloso es que en esta hoguera de pasiones, queda lugar para la stira. Porque tambin hay stira; y el lector difcilmente puede contener la risa, una risa amarga, cuando Jasn explica a Medea el bien que le ha hecho hacindola conocer los pases civilizados. Pero Medea no slo es una brbara, es tambin una mujer, y se lanza a esa perenne guerra a que, eternamente y como en estado de posibilidad , se libran el hombre y la mujer. Medea adems, es hechicera, y manaca. Su locura es efecto del amor desairado, y de la indignacin por la justicia que se le niega, en choque con su desamparo y la conciencia de la maldad intolerable. Un poeta menos encumbrado, fcilmente nos hubiera dado una Medea simptica, vctima de esas opresiones que convierten en ngeles a los oprimidos. [...] Eurpides parece decirnos que cuando esas mujeres desairadas toman el desquite, cuando estas brbaras despreciadas y esclavizadas llegan al lmite de su resistencia, de aqu no puede brotar la justicia, sino una enloquecedora venganza. Esta clase de asunto no pareca la ms apropiada forma de agradar al pblico. Pero lo que irrita al pblico medio, ante una obra genial, de nuevo tipo no es tanto el asunto mismo como la forma en que se lo maneja. El tratamiento empleado por Eurpides pareca calculado para desazonar al hombre comn por dos razones. En primer lugar, es desconcertante. No quiso el poeta conformarse con partir a sus personajes en dos bandos, poniendo a un lado los buenos y a otro los malos, sino que deja a cada uno pleitear su causa, como si se complaciera en la perplejidad del auditorio. Y adems, se empe en estudiar minuciosamente y gustosamente muchas regiones de la mente y del carcter humano., por las cuales la gente prefiere pasar a toda prisa y sin pensarlo mucho. Cuando Jasn defiende un caso evidentemente objetable, ningn hombre caballeresco lo escucha de buen grado; con todo, Eurpides insiste y se ensaa. Se regodea en trazar los pensamientos y emociones que realmente empujan a un hombre en situacin semejante, as sea tan ilustra como Jasn. Y cuando Medea se revela como una mujer verdaderamente perversa, el vulgo

piensa que a tales mujeres no hay que orlas siquiera, sino amordazarlas. Eurpides en cambio, se deleita en rastrear desde los orgenes , el complicado sentimiento de la injusticia sufrida, que alienta en el corazn del personaje , y se muestra ms deseoso de entender y explicar que de condenar. No faltaba pues, razn, a la gente sencilla que acusaba a Eurpides de tener aficin por estas hembras traidoras y desquiciadas, pues tan cabal y honda comprensin encubre siempre algo de simpata. (la Medea fue presentada en el 431 a. de Cristo, primer ao de la guerra del Peloponeso [la guerra civil entre Esparta y Atenas]) a. Explicar por qu esta obra tuvo poca recepcin para el pblico. b. El tema es actual? Explicar, si es posible graficar con recortes de diarios y hechos de la vida real. c. Desarroll por qu la obra escapa a la convenciones de la mujer griega promedio. d. Leer acerca de la condicin de la mujer griega en Andr Bonnard De la Ilada al Partenn. Explicar la situacin de la mujer griega promedio, por qu Medea no se adecua al prototipo de mujer griega? PARA UNA LECTURA ANALTICA DE MEDEA DE EURPIDES.

1.Caracterizar la obra de Eurpides. cules son sus temas? 2. Investigar sobre el origen mtico de Medea (consultar diccionario mitolgico) 3. Por qu Medea es un personaje trgico? se rige por las convenciones helnicas de la mujer? 4. Caracterizar a Jasn. -Identificar en la obra: Momentos de ternura, violencia, razn y locura (ejemplific con la obra y explic) 5.Leer el anlisis que se adjunta sobre la obra de Eurpides y explicar el tema de la obra (emplear citas de la obra) 6. Medea es una tragedia. cul es la disyuntiva de Medea? cul es el dilema? se pueden identificar culpables? 7. Eurpides revolucion la tragedia, pero sus obras gustaron poco a sus contemporneos por su excesivo realismo. Con l sube al escenario el hombre de carne y hueso, que obedece a su propia conciencia, no al destino, y se rebela contra unos dioses que, a menudo, no son sino una caricatura de s mismos. se pueden ver estas caractersticas en la obra? 8.Eurpides es el primero en descubrir a la mujer como un enigma psicolgico. Sus mujeres no se proponen agradar, sino manifestar todo aquello de que es capaz, en el bien como en el mal, la naturaleza femenina. lo logra en esta obra? Ejemplific. 9. cul es el momento donde el espectador podra hacer Kathrsis en esta obra? 10. qu funcin ocupa el coro en la obra? qu dice? Ejemplificar. 11. Reconocer recursos tcnicos propios del dramaturgo a partir del apunte: Drama que se adjunta al material. 12.Consultar en Biblioteca Borges: Rodriguez Adrados, F. (1983) Fiesta , comedia y tragedia. Alianza. Barcelona. Al final contiene un glosario de trminos propios de la tragedia, revisarlo a partir de estos vocablos: Anagnrisis Agn. Antistrofa Kathrsis Estsimo Estrofa Reconocer estos elementos en la obra, si aparecen. Modalidad de abordaje de los textos de literatura griega: se propone un acercamiento a partir de la literatura comparada. Se coincide con la opinin de Greims, para quien el comparatismo con miras tipolgicas

nos parece actualmente el nico mtodo capaz de asumir las investigaciones intertextuales. Sostiene que el xito del anlisis comparatista depende del grado de amplitud del intertexto de lector o del crtico. La Literatura comparada es el estudio de las relaciones entre la literatura, por un lado, y las otras zonas del saber y la creencia, como las artes,la filosofa, la historia, las ciencias sociales, la religin, etc., por otro. En suma, es la comparacin de una literatura con otra u otras, y la comparacin de la literatura con otras esferas de expresin humana El marco terico se basa en los lineamientos porpuestos por U. Weisstein, M. Schemeling, C. Guilln, Brunel & Chevrel. Sucintamente, Weisstein(1975) propone los siguientes puntos: influencia e imitacin: recepcin y efecto; poca, perodo, generacin y movimiento; gnero, Historia de los temas y motivos; influencia recproca de las artes. Por su parte, C. Guilln(1985) atiende a la especificacin de anlisis a partir de los gneros; formas, temas; relaciones literarias, historiologa. Schmeling, se detiene en las referencias intra e interliterarias , las cuales pueden rebasar el arte de la palabra. Para definir las relaciones entre una obra de partida y otra receptiva, es necesario partir del concepto de que supone relaciones entre producciones de muy diferente sistema y cdigo expresivo. Pichois y Rousseau se refieren a la influencia como un mecanismo sutil y misterioso por el que una obra engendra otra. A pesar del carcter metafrico de esta definicin, sirve para poner en evidencia el efecto delas influencias, enla generacin de nuevos textos a travs de unos recursos que hoy denominamos intertextualidad o transtextualidad. Muestras de ello seran la presencia de citas, alusiones, referencias indirectas, parfrasis, etc. Para Weisstein, la influencia es una imitacin inconsciente y la imitacin una influencia consciente. Las influencias pueden ser extra literarias, cuando un autor X influye en el autor Y, sucede que el autor Y lee una obra del autor X, y esta queda registrada en su memoria segn una determinada seleccin y desde determinados puntos de vista personales. Por tanto, la investigacin de la influencia no puede consistir slo en la demostracin de las fuentes y los modelos. Mas bien se trata de observar lo que ha hecho el autor receptor, cmo lo ha transformado, lo ha subordinado a sus propias intenciones artsticas. La literatura comparada se puede abordar desde el concepto de intertextualidad, para ello, se siguen las formas intertextuales propuestas por Genette. (Ver bibliografa en Taller de Produccin y Recepcin de textos) y el captulo de Kerbrac Oreccione que se detiene al respecto. (La Enunciacin. Hachette) Los textos griegos como intertextos de tragedias contemporneas A continuacin sigue una serie de procedimientos que se pueden reconocer en la escritura teatral contempornea, y que se podr aplicar a los anlisis propios de este mdulo. Segn Pfister (1994) la intertextualidad es un procedimiento de una referencia ms o menos consciente, y tambin aprehensible concretamente de alguna manera en el texto mismo, a pre-textos individuales, grupos de pre-textos o cdigos y sistemas de sentido en que stos se basan, como hasta ahora ya los ha manejado la ciencia literaria bajo conceptos como fuentes e influencia , cita y alusin, parodia, imitacin, traduccin y adaptacin. Para caracterizar la relacin de intertextualidad, se pueden tener en cuenta algunos recursos que se utilizan para reescribir una tragedia, esto permite advertir con claridad lo que ha permanecido y o que se ha modificado del paratexto. 1.Estilizacin: Segn la concepcin de Bajtin(1986), desarrollada luego por Pelletieri (1992), la estilizacin se produce cuando un discurso toma a otro, ajeno, reproduce sus procedimientos estilsticos pero le confiere una nueva orientacin semntica, esttica o

ideolgica. Como consecuencia , en un mismo discurso se expresan dos voces, se concretan dos orientaciones de sentido, que en los casos que vamos a estudiar tienen como referente la Grecia Clsica y la Argentina contempornea, o Francia de los cincuenta . Esta nueva orientacin no es opuesta o contradictoria a la anterior, como ocurre en el caso de la parodia. 2.Condensacin: Este recursos consiste en condensar todos los personajes de la obra original en dos o tres personajes, los actores representan los textos y las acciones de varios personajes. La condensacin textual se da cuando el texto original es resumido, manteniendo en muchas ocasiones las mismas palabras y en otras slo cambiando las mismas, pero no los significados que la s vehiculizan. Esta condensacin tiene como consecuencia una sntesis esencial del paratexto, centralizada en el conflicto de Antgona. Esto se puede ver cuando se suprimen las intervenciones del coro l prodo y los stssimos) , o la reduccin del prlogo, por ejemplo. Adems se puede ver una gran cantidad de exotexto, es decir de texto agregado que no proviene de la versin griega. 3.El fluir temporal: Generalmente en las obras contemporneas hay quiebre de la unidad temporal, a veces no se sucede una hilacin cronolgica continua, sino que est sujeta al tiempo del relato que hacen los personajes de los hechos pasados, a sus anticipaciones delos hechos futuros y a las acciones que suceden en tiempo presente. Este manejo del tiempo instaura en la obra una hybris que , inexorablemente, lo empuja hacia el castigo divino. 4.Narracin: Los personajes pueden narrar hechos del pasado y anticipar hechos del futuro. La utilizacin de la narracin provoca reiteraciones, ya que os hechos son anticipados , ocurren, son comentados . Adems esa narracin permite conocer hechos que el espectador del texto . 5.Denegacin: la narracin, un actor representando ms de un personaje, la fragmentacin de la lnea de accin, producen en el espectador un efecto de distanciamiento. El espectado nota que est en el teatro, que percibe una ficcin, ya que estos procedimientos rompen la ilusin teatral. 6.Transgresin en las convenciones de la tragedia griega: ms all de que todos los cambios introducidos (condensacin,denegacin, narracin) transgreden el modelo, algunos elementos pueden transgredir los procedimientos especficos y esenciales de la tragedia griega, como la inclusin de la comicidad y la presentacin de hechos violentos en escena. La comicidad se puede incluir mediante juego de palabras, situaciones cmicas, apartan a la obra de la mmesis de lo sublime, caracterstica de la tragedia, como as tambin causan el mismo efecto, el encontrar a los protagonistas en escenas de la vida cotidiana(tomando caf, jugando con servilletas, etc) 7. Trangresin metateatral: cuando se reflexiona en escena sobre los mismos hechos del quehacer teatral. 8.Contextualizacin: puede aparecer mediante frases puestas a los personajes, por medio del vestuario, o algn elemento de utilera que denote contemporaneidad