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PLAN NACIONAL DE TEATRO 2011 2015 Escenarios para la Vida

MINISTERIO DE CULTURA DIRECCIN DE ARTES GRUPO DE ARTES ESCNICAS 2010

PLAN NACIONAL DE TEATRO 2011 - 2015 - ESCENARIOS PARA LA VIDA NDICE PRESENTACIN PARTE I. MAPA SITUACIONAL DEL TEATRO COLOMBIANO

A. Antecedentes B. Diagnstico 1. Situacin del campo teatral colombiano por lneas estratgicas a. Creacin b. Investigacin c. Educacin y Formacin teatral d. Proyeccin y apropiacin social del teatro e. Organizacin y participacin f. Infraestructura y dotacin 2. Situacin regional del campo teatral colombiano a. Regional Occidente b. Regional Centro Oriente c. Regional Caribe d. Regional Sur e. Regional Amazona - Orinoqua 3. El sector teatral en cifras 4. Tratados internacionales, legislacin y normativas

PARTE II. PLAN NACIONAL DEL TEATRO COLOMBIANO


A. Marco Legal B. Sentidos y orientaciones (Principios) 1. El teatro dentro del arte 2. El Teatro como un derecho 3. La poltica teatral como mecanismo de fortalecimiento de procesos artsticos y culturales 4. Visin de futuro. Colombia un pas teatral

C. D. E. F. G.

Objetivos Finalidad Retos y perspectivas Lneas Estratgicas - Programas y Proyectos Metas, indicadores, logros e impactos

PLAN NACIONAL DE TEATRO 2011-2015 Escenarios para la Vida PRESENTACIN


Este documento es el resultado de un proceso de concertacin entre los diferentes agentes que conforman el campo teatral colombiano a saber: entidades pblicas como el Ministerio de Cultura, las Secretaras de Cultura Departamentales y Distritales, Organizaciones teatrales del mbito privado y de todas las modalidades del teatro, instituciones dedicadas a la formacin teatral, el Consejo Nacional de Teatro, entre muchos otros. Fue iniciado en el mes de abril de 2010 a travs del establecimiento de Mesas Permanentes de Trabajo en ciudades como Bogot, Medelln y Cali, la realizacin de jornadas regionales que contaron con la participacin de consejeros departamentales, representantes y lderes del movimiento teatral departamental y municipal, el desarrollo de una Mesa Nacional de Concertacin y la comunicacin constante con artistas, dramaturgos, investigadores, productores y realizadores teatrales interesados en coordinar acciones para el fortalecimiento y la consolidacin de los procesos teatrales del pas. Se tuvieron en cuenta documentos, investigaciones y estudios realizados para el campo teatral as como las necesidades y problemticas expresadas por cada uno de los agentes que se sumaron a este proceso y que resuman, en muchos casos, las necesidades regionales en esta disciplina artstica. Sin embargo, por ser tan variadas y tan abundantes fue necesario priorizar la importancia de estas necesidades y establecer un marco que pudiera, en lo posible, incluir la mayora de ellas. stas se ven reflejadas en cada una de las lneas estratgicas, programas y proyectos que se plantean en este documento y que, de ninguna manera, se constituyen como dimensiones cerradas o inamovibles sino que, al contrario, pretenden despertar el debate, la interaccin y la discusin con todos y cada uno de los agentes que conforman el campo teatral colombiano. La informacin que aqu se presenta permitir ir consolidando diagnsticos mucho ms ajustados a las realidades de cada una de las regiones y concentrar esfuerzos en la formulacin adecuada de polticas culturales que incluyan las visiones, problemticas, deseos y resultados esperados por los artistas que diariamente encuentran en la prctica teatral no slo el medio para la resignificacin simblica de sus propios entornos sino tambin el vehculo para asegurar condiciones de vida dignas y sustentables para cada uno de ellos.

En la primera parte de este documento se hace una sntesis de la situacin del campo teatral en nuestro pas a travs de cada una de las lneas estratgicas concertadas con el sector y de las regionales que integran el Sistema Nacional de Cultura. En ste se incluye de manera amplia la realidad por cada una de estas lneas estratgicas y las necesidades y debilidades que desde el Plan Nacional de Teatro podran ser cubiertas en cada una de ellas. Tambin aqu se incluye un intento por mostrar el impacto del sector teatral en la vida econmica del pas, an cuando, no se cuenta con estudios e investigaciones suficientes para hacer visibles todas las transformaciones e influencias que esta prctica produce en los mbitos social, poltico y econmico. En este sentido, es necesario recalcar la importancia que tiene el desarrollo y contratacin de investigaciones profundas que rastreen y muestren con claridad los efectos de la prctica teatral en las diversas comunidades y sectores de nuestro pas. Al finalizar esta parte se incluye una sntesis de la relacin del campo teatral con los tratados internacionales y las posibilidades que ste tiene dentro de las relaciones con otros pases y sectores. En la segunda parte se desarrollan los componentes del Plan Nacional de Teatro en s mismo, a travs del marco legal, los principios, los objetivos y la finalidad que persigue la construccin de un Plan Nacional de Teatro en nuestro pas. Por ltimo, se proyectan las intenciones del sector teatral en programas y proyectos, indicadores, retos y perspectivas que permitirn, al mismo tiempo, evaluar y hacer seguimientos mucho ms juiciosos de la poltica teatral todava en construccin.

FUENTES: Congreso Nacional de Teatro de Ccuta 1997 Congreso Nacional de Teatro de Medelln 2007 Congreso Nacional de Teatro de Cartagena 2009 Relatoras de las jornadas regionales y del Consejo Nacional de Teatro realizadas por la Direccin de Artes del Ministerio de Cultura en mayo de 2010 Plan Decenal de Cultura 2001-2010 -para una ciudadana democrtica culturalLey de Teatro 1170 Plan Nacional para las Artes 2006-2010 Anteproyecto de inversin 2011- rea de Teatro Informes de gestin 2002-2010 de la Direccin de Artes rea de artes escnicas Informe de inversin del Programa Nacional de Concertacin- 2010 Aportes del Consejo Nacional de Teatro y los Consejos Municipal de Medelln y Departamental de Antioquia Aportes personales de agentes del movimiento teatral colombiano.

PARTE I. MAPA SITUACIONAL DEL TEATRO COLOMBIANO


A. ANTECEDENTES
De la poca precolombina quedan rituales y formas de expresin de las comunidades que habitaban estos territorios, pero no se puede deducir la existencia de un teatro definido. En orden cronolgico le sigue una historia de siglos, marcada por el teatro introducido por la colonizacin espaola, historia que nos vincula a la tradicin teatral de Occidente. A este periodo le siguen los trabajos realizados por Vargas Tejada quien fuera considerado uno de los iniciadores del teatro durante el primer periodo republicano, despus de la Independencia y el ms conocido en el pas, Espaa y varios pases de Latinoamrica a comienzos del siglo XX. Luis Enrique Osorio y Campitos se suman con su trabajo teatral siendo reconocidos por varios autores como precursores del teatro colombiano contemporneo. Sin embargo, el surgimiento de lo que llamamos el teatro moderno, el nuevo teatro, el teatro independiente, fenmenos que se dan en la segunda mitad del siglo XX y con mayor fuerza en las ltimas dcadas, reconoce el teatro en su sentido social, artstico y poltico que es el punto de referencia obligado en la construccin de un Plan Nacional de Teatro en el presente. Hay que destacar que esta historia reciente del teatro en Colombia (50-60 aos) ha sido fundamental en la construccin y consolidacin de grupos, creadores, dramaturgias, investigaciones, laboratorios, poticas y lenguajes, bsquedas propias en visiones y mtodos que constituyen lo que llamamos el movimiento teatral del pas. Una de las caractersticas ms destacada de este movimiento es que surgi de los artistas y de los colectivos as como de los grupos universitarios. En estas fechas se fortalecieron grupos de teatro independiente, entre los que sobresalen el TEC de Cali, dirigido por el maestro Enrique Buenaventura y el Teatro La Candelaria, dirigido por el maestro Santiago Garca. Posteriormente, otros directores siguieron en esa misma direccin y fundaron en esa misma dcada grupos y salas independientes, sobre todo en Bogot y Cali. En muy poco tiempo, el teatro de los grupos se multiplic y se convirti en un formidable movimiento que lleg a conectar, desde el teatro, el pas entero. Este movimiento se llam a s mismo el Nuevo Teatro y lleg a tener una impresionante presencia e influencia en la cultura nacional y latinoamericana. Todo en estas dcadas tena carcter fundacional. Por primera vez y de manera colectiva, se escriban y representaban decenas de obras de la dramaturgia nacional. Las organizaciones sociales se vincularon al movimiento y reclamaban ver representados sus conflictos en escena. La Universidad, en particular la Nacional, era el referente del debate que promova el movimiento en torno al pensamiento independiente y los foros sobre las obras eran verdaderas audiencias polticas. Podra decirse que el pas se puso en escena.

A partir de all se pueden observar distintos momentos del teatro: experimental en los aos 60, el teatro universitario y escolar de carcter poltico y el Nuevo Teatro en los 70, la apertura y profundizacin de lo artstico de los aos 80, la irrupcin del teatro comercial a finales de los 80 y en los 90 y la pluralidad de vertientes, estticas y exploraciones en las fronteras de lo teatral de finales de siglo y de la primera dcada del siglo XXI. Es una dinmica que ha mezclado los procesos de grupo, el teatro de autor, la creacin colectiva, las compaas, las uniones temporales, las parejas, los unipersonales, diversas formas de asociacin en la creacin y la produccin, as como distintas concepciones y tendencias, de lo clsico a lo abstracto y simblico, pasando por las variadas formas del realismo, el neo costumbrismo, el teatro pico y documental, del absurdo, el surrealismo, el hiperrealismo, la ritualidad, la exploracin oriental, la performancia, la danza-teatro y dems miradas y formas. El panorama teatral del pas ha tenido dinmicas muy positivas, y ha mantenido un justo intercambio entre lo que podemos llamar la tradicin reciente y la renovacin hacia visiones y formas ms contemporneas, que abarcan otros gneros, la interdisciplinariedad y el performance. Esta fuerza social, poltica y artstica ha ido irradindose a sectores ms amplios de la sociedad y a sus pblicos, hasta conformar grupos estables, con sedes propias, que son paradigmas y fuente de inspiracin para las generaciones siguientes. Hablamos pues de una historia joven, de un movimiento que tiene fuerza, pasin, originalidad y pluralidad, pero que requiere de apoyos decididos y de polticas pblicas claras y especficas que lo respalden, lo impulsen y lo proyecten hacia la construccin de un pas teatral de gran tradicin. Por otra parte y, a pesar de la informalidad, el grueso del movimiento teatral se ha organizado en variedad de entidades culturales, fundaciones, asociaciones y corporaciones, que representan grupos, espacios y diversas formas de asociacin para la creacin, as como se han dado instancias mas amplias de integracin social y poltica como la Corporacin Colombiana de Teatro -CCT, la Asociacin Nacional de Teatro Universitario -ASONATU, la Federacin Nacional del Teatro -FENATE, la Asociacin de Titiriteros de Colombia -ATICO y las actuales Asociacin de trabajadores de las artes escnicas -ATRAE o la Asociacin de Salas Concertadas de Teatro de Bogot, como ejemplos. Algunas de estas organizaciones ya no existen o se han transformado en otras pero permiten evidenciar la importancia que para el sector teatral tienen los temas de organizacin y gestin. Del mismo modo se han dado espacios de discusin hacia la construccin de polticas como los diversos congresos del Nuevo Teatro, los Congresos Nacionales e innumerables tipos de encuentros, entre los que se destacan los Festivales del Nuevo Teatro, los Festivales Nacionales de Teatro, el Festival Iberoamericano, el Festival de Teatro Alternativo, el Festival de Teatro de Bogot, el Internacional de Manizales, el Festival de Cali, el de Medelln y tantos otros en diversas ciudades y regiones.

Son muchas las transformaciones que se han dado en el movimiento teatral en las ltimas dcadas, cambios positivos y de impacto, a los cuales debe acompasarse el Plan Nacional de Teatro. En ste se debern tener en cuenta las actuales circunstancias y las diferencias notorias que existen entre el movimiento teatral que se concentra en ciudades capitales como Bogot, Medelln y Cali, y el resto de ciudades intermedias y regiones, para concebir polticas y programas diferenciados y especficos que atiendan las necesidades del campo teatral de acuerdo con su desarrollo.

B. DIAGNSTICO 1. Situacin del campo teatral colombiano por lneas estratgicas

Fausto nuestro que ests en los cielos. Director: Misael Torres. Ensamblaje Teatro.

a. Creacin
En la actualidad conviven y dialogan una variedad de gneros, modalidades, tendencias y estticas del teatro, en desarrollos y niveles desiguales y combinados. Desde la ms elemental aficin comunitaria o ejercicio escolar hasta las formas ms sofisticadas y rigurosas del teatro de oficio. La creacin en estas dinmicas tiene una variedad de modos y sustentos que hablan de la multiplicidad de caminos o de teatros, tanto en sus procedimientos artsticos como en sus bases materiales o de produccin. Aunque existen formas soportadas en textos clsicos, de probados reconocimientos o de confirmada eficacia en los mercados, la mayora de los procesos creativos se elaboran desde las construcciones propias, personales o de grupo, del director-escritor o del dramaturgo vinculado a los grupos o compaas, desde la creacin colectiva o de grupo, desde procesos con dinmicas investigativas, experimentales y de exploracin de temticas y

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lenguajes, a veces con componentes pedaggicos importantes en la formacin artstica o de formacin de pblicos. En el plano de la produccin la mayor cantidad de propuestas se sustentan en sus propios recursos, a veces en aportes mnimos de las entidades a las que estn vinculadas o en proyectos empresariales bajo pticas de mercado. Son precarios y de alcance muy limitado los estmulos institucionales a la creacin. Lo que el panorama seala es que cualquiera sea la fuente de recursos materiales, de una u otra manera las propuestas de creacin teatral no slo son mltiples y variadas, sino que representan una cantidad importante en el mbito de la creacin artstica, dando cuenta de los impulsos creativos que anidan en nuestras comunidades, particularmente en nuestra comunidad teatral. Aunque al parecer esta es una de las lneas en donde el movimiento teatral se siente menos vulnerable, pues se alimenta directamente de los procesos que al interior de grupos, organizaciones y compaas se desarrollan y es abundante y prolfica esta produccin, lo que si ha sido evidente es el desbalance que existe entre los apoyos pblicos regionales y los que se concentran en las ciudades capitales como Bogot, Cali o Medelln. En estas ltimas existen portafolios que se conciertan con los grupos y organizaciones y que intentan subsanar la necesidad de recursos para desarrollar los procesos creativos. En las regiones no ocurre de la misma manera, son miles los casos en que a los propios creadores les corresponde asumir los costos de las creaciones, muchas de las cuales quedan a medio camino o se terminan de la manera no esperada. A lo anterior se suman los niveles que existen entre los creadores y que atienden a su trayectoria, madurez creativa y/o permanencia continuada en la prctica teatral (jvenes creadores, profesionales, creadores consagrados, entre otros) sumado a la proliferacin de modalidades de la prctica teatral que buscan ser reconocidas. An cuando algunos de ellos pueden ser asumidos por becas y premios que se abren cada ao como es el caso de los jvenes creadores, la verdadera problemtica radica en apoyos sostenidos para los grupos profesionales que permitan desarrollar proyectos continuados y de largo aliento. As mismo, en esta lnea se evidencian la falta de apoyos directos a especialidades dentro de la prctica teatral (directores, dramaturgos, investigadores). Por otra parte, se ha expresado repetidamente la necesidad de autorregular la prctica teatral a travs de categorizaciones y clasificaciones que orienten las polticas pblicas. sta es una tarea que debe asumir el movimiento teatral colombiano de manera seria y exhaustiva pues en este tema permitir ir fortaleciendo la poltica teatral del pas bajo principios de equidad, inclusin y diversidad. Si bien, en este tema algunas ciudades como Bogot y Medelln han hecho algunos avances sus propuestas no han sido informadas ni consensuadas en los espacios que existen para esto, como lo es el Congreso Nacional de Teatro.

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Resumiendo, las necesidades ms relevantes en esta lnea son: 1. Inexistencia de portafolios pblicos departamentales y municipales de apoyo a la creacin en la mayora del territorio colombiano (excepcin: Bogot, Cali, Medelln, Barranquilla). 2. Reconocimiento de modalidades de la prctica teatral que buscan ser reconocidas as como diferentes niveles existentes en los creadores (jvenes creadores, profesionales, consagrados) que exigen apoyo y programas especficos (Becas y premios). 3. Inexistencia de apoyos sostenidos a grupos profesionales que permitan desarrollar procesos continuados y de largo aliento. 4. Falta de apoyos especializados a los diferentes agentes de la creacin teatral (directores, dramaturgos, investigadores). 5. Vincular los premios y becas otorgadas a procesos de circulacin que ya se estn realizando en el pas (programa Itinerancias, festivales, circuitos, etc.)

b. Informacin - Investigacin
En esta lnea es necesario diferenciar tres tpicos. Uno es el relativo a una investigacin desde lo social, econmico y cultural, indagando sobre condiciones, impactos, movilidad, infraestructura, pblicos etc., el segundo refiere a investigaciones de carcter histrico y otro el relativo a la investigacin artstica, sobre los procesos dramatrgicos, el actor y la actriz, la direccin teatral, las tcnicas y formas de iluminacin y sonido, los objetos, las escenografas y los espacios, las estticas, las tendencias del pensamiento teatral, la formacin etc. Sobre el primero existen algunos avances institucionales hechos, generalmente, en asocio con las universidades y algunas aproximaciones independientes realizadas por entidades culturales, grupos, o investigadores que se enmarcan dentro del objetivo de suministrar una informacin actualizada de los comportamientos del campo teatral colombiano, comparar resultados de los programas institucionales, constatar sus resultados y logros y verificar el cumplimiento de indicadores. En la segunda categora encontramos las investigaciones que se han hecho para resaltar los procesos realizados en pocas, regiones y/o grupos especficos que tienen, por tanto, un valor histrico pero que desafortunadamente no son ampliamente conocidas ni divulgadas. Entre stas se pueden resaltar las realizadas por Carlos Jos Reyes, Ramiro Tejada, Amalia Iriarte, Felipe Restrepo, Gilberto Martnez, Jorge Manuel Pardo, Fernando Duque, Eladio Gnima, Fernando Gonzlez Cajiao, Jorge Prada, Marina Lamus, entre otros. Sobre la investigacin artstica la aplicacin ha sido ante todo de los grupos o entidades independientes, con procedimientos diversos no necesariamente dentro de requerimientos acadmicos de investigacin, sino a partir de sus propias lgicas y percepciones de los campos

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explorados. A travs de sta la inmensa mayora de las prcticas teatrales en nuestro pas consolidan no slo sus reflexiones, visiones y puntos de vista sobre el quehacer escnico sino tambin lo que luego sern sus montajes y puestas en escena. En la actualidad algunos grupos de investigacin, adscritos a universidades han intentado consolidar esta prctica en relacin directa con organismos como COLCIENCIAS y hacer de la prctica artstica una lnea de investigacin dentro de esta entidad. Pese a todos los esfuerzos enunciados anteriormente esta lnea sigue siendo una de las que requiere mayor apoyo y visibilizacin dentro de las polticas pblicas del pas y, tambin, dentro de las prioridades de grupos, organizaciones y agentes del movimiento teatral colombiano. Dentro de las necesidades ms relevantes podemos mencionar: No existe un sistema de informacin bsica interactivo que permita su verificacin y actualizacin permanente a nivel Nacional y territorial. Hay pocas investigaciones relacionadas con el anlisis de la situacin teatral del pas en sus aspectos econmicos, organizativos, histricos, comparativos, impactos, resultados, etc. Se ha suspendido el fomento a realizacin de investigaciones sobre el pensamiento y la actividad teatral en Colombia, referidas a las prcticas teatrales en s mismas, estticas, formas de hacer, propuestas y metodologas. No hay una poltica difundida de creacin de centros de documentacin teatral No hay circulacin y apropiacin social de los trabajos de investigacin que se adelantan y no hay plataformas de comunicacin que promuevan los procesos de organizacin del campo (ejemplo, revistas, blogs, directorios )

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c. Educacin y formacin teatral


A pesar de la existencia de la ENAD, del programa de la Universidad del Valle, del Instituto de las Artes de Cali, de la Escuela del Distrito que antecedi a la ASAB y algunos otros, hasta hace quince o veinte aos la formacin teatral, adems, prcticamente reducida a la formacin de actores, era tema exclusivo de los grupos. Talleres y laboratorios eran generalmente conducidos por los directores-maestros que, en su mayora, tenan una formacin autodidacta, a veces ligada a su relacin personal con otros maestros, y al margen de la institucionalidad acadmica. El desarrollo amplio de programas acadmicos ofrecidos por universidades es algo relativamente reciente, de no ms de veinte aos, donde se fortalecen los que hemos sealado, a excepcin de la ENAD que desapareci. En los ltimos aos se constituyeron, con un vigor importante, la Academia Superior de Artes de Bogot -ASAB, los programas de la Universidad de Antioquia, la Universidad Pedaggica de Bogot, la Universidad Distrital con su programa de educacin artstica, de universidades privadas como El Bosque y la Antonio Nario, la Escuela de Formacin de Actores del Teatro Libre hoy unida a la Universidad Central, al tiempo que se crean programas de postgrado como el de Artes Vivas y Escritura Creativa de la Universidad Nacional. Al mismo tiempo es evidente la profusin de talleres y programas de formacin para el trabajo y el desarrollo humano o de modalidad informal realizados a travs de entidades pblicas como el Ministerio de Cultura y algunas administraciones departamentales o municipales, con diversos formatos y niveles, y desde los grupos y organizaciones teatrales, que atienden necesidades especficas de formacin y actualizacin de directores, actores y formadores, entre otros. Son mltiples estos laboratorios y talleres que se extienden por todo el pas y que alternan con el mpetu de la formacin acadmica que pone en evidencia la tensin entre la formacin acadmica y el movimiento creativo realizado directamente en la prctica teatral. En la actualidad esto sucede a la par de los procesos de formacin que por demandas especficas, como las del mercado televisivo, el cinematogrfico y las del teatro comercial se estn realizando en el pas. Por otro lado, tambin en los ltimos aos, desde el Ministerio de Cultura se ha promovido un programa de profesionalizacin de artistas en articulacin con programas acadmicos universitarios en el pas, que reconocen los saberes y experiencias de los artistas y que en dilogo con la academia potencian la cualificacin de discursos, mtodos, sistematizacin de experiencias, entre muchas otras. Este programa ha permitido la profesionalizacin de 160 artistas en todo el pas. Aunque son reconocidos los procesos que se adelantan al interior de cada grupo y organizacin como fundamentales en la consolidacin de estticas, visiones y maneras de hacer, tambin se reconoce la importancia de los procesos acadmicos que adelantan diversas

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universidades del pas, as como los que en las modalidades informal y de educacin para el trabajo y el desarrollo humano, realizan ONGs, universidades, entidades pblicas y privadas. Resalta la necesidad que, se manifiesta principalmente en las regiones, de ampliar programas como el de Colombia Creativa a ciudades y municipios que no fueron previstas por ste inicialmente. De igual manera, se anota que debe existir un acompaamiento ms riguroso a estos procesos y a los estudiantes que han sido seleccionados por parte de las entidades departamentales, pues el porcentaje de desercin es alto. Al mismo tiempo y, tambin en las regiones, se anota que es importante recuperar e impulsar el desarrollo de las escuelas de formacin artstica, (reorientar y estructurar estos apoyos en conjunto con el Programa Nacional de Concertacin y a travs de la gestin con entidades departamentales, municipales y distritales) Como complemento a lo anterior, se propone la creacin de una mesa permanente de trabajo conformada por representantes del Ministerio de Cultura, el Ministerio de Educacin, programas ofrecidos por las universidades y programas tcnicos y tecnolgicos que estimulen la conciliacin de polticas para la formacin teatral en sintona con las culturales (competencias, mercado laboral, modelos formativos, ley de la educacin, normas, entre otros). Estimular y apoyar la realizacin de encuentros nacionales de escuelas teatrales que puedan ser espacios no slo para la informacin de actividades sino para el tratamiento de temas particulares y especficos del universo teatral. La continuidad de proyectos como formacin a formadores y laboratorios de creacin e investigacin son, tambin, una de las necesidades ms relevantes que se mencionaron en las diferentes reuniones realizadas. stos han permitido llenar vacos y complementar la formacin que en el mbito formal realizan las universidades y entidades destinadas a este objetivo. As las cosas, dentro de las necesidades ms relevantes podemos mencionar: El programa Colombia Creativa ha sido importante para el reconocimiento de los saberes teatrales del pas, se requiere su ampliacin a ciudades y municipios en los que no se previ inicialmente. Al mismo tiempo es importante buscar otras estrategias que apunten a este mismo objetivo y que permitan extender el reconocimiento de estos saberes. No existe un verdadero proceso de retroalimentacin y estructuracin de los apoyos aportados por el Programa Nacional de Concertacin a los procesos de escuelas de formacin teatral del pas. Es necesario organizar una mesa permanente de trabajo conformada por Ministerio de Cultura, Ministerio de Educacin, Universidades, SENA, entre otras, para el diseo de una poltica educativa teatral en el pas en sus diferentes niveles y modalidades. Estmulo y apoyo anual a la realizacin de encuentros nacionales de escuelas de formacin teatral.

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Es necesario alcanzar la cobertura nacional con los programas de formacin a formadores (laboratorios de creacin e investigacin) que foment el Plan para las Artes del Ministerio de Cultura.

Pore. Directora Carolina Vivas. Laboratorio de Creacin-Investigacin Meta 2010

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d. Proyeccin y apropiacin social del teatro


Esta lnea est referida a las prcticas que ponen en circulacin y en la escena pblica los procesos y productos teatrales de cada una de las regiones de nuestro pas. Generalmente se ha concentrado en festivales que al tiempo que circulan las producciones de creadores y artistas intentan proponer espacios para el debate, la crtica y la reflexin de la prctica teatral. Podemos decir que es tan vasta la actividad de festivales en el pas que, en este momento, hacer una lista de stos sera interminable, sin embargo, resaltan en los ltimos aos los que han consolidado su actividad ao tras ao y que pese a los escasos recursos que se prevn desde las entidades pblicas an siguen siendo referente y puntos de encuentro para miles de creadores, artistas, grupos, gestores y pblico en general. Algunos de stos son: Festival Internacional de Teatro de Manizales, Festival Nacional de Teatro de Cali, Festival Iberoamericano de Teatro, Festival Alternativo, Festival Colombiano de Teatro de Medelln, entre muchos otros. En Colombia los festivales realizados por los grupos que conformaban el llamado Nuevo Teatro posibilitaron el encuentro permanente del movimiento, en los cuales organizaciones y grupos como la Corporacin Colombiana de Teatro, el Teatro La Candelaria, el Teatro Experimental de Cali jugaron un papel determinante. Igualmente es necesario reconocer el papel que protagnico que tuvo y tiene el Festival de Teatro de Manizales, fundado en 1973. Era comn coincidir all con personajes como Pablo Neruda y Jaques Lang, y con grupos como el Teatro Libre de Argentina, dirigido por Mara Escudero, fallecida recientemente con el Teatro Arena de Brasil dirigido por Augusto Boal y sus teoras acerca del Teatro del Oprimido. Ya en la dcada de los noventa es importante resaltar la iniciativa del, entonces, Instituto Colombiano de Cultura -COLCULTURA, que en el ao 1994 y de acuerdo con los planteamientos del Primer Plan Nacional de Teatro propuesto por el Congreso Nacional de Teatro del 92, organiz el Festival Nacional de Teatro, a travs de festivales regionales de los cuales se seleccionaron 27 espectculos que participaron en el evento final realizado en Medelln. Este festival propona un proceso desde lo municipal hasta lo nacional en donde cada una de las administraciones departamentales era autnoma en la organizacin de sus procesos de seleccin (festivales locales y departamentales) y en la seleccin de aquellas obras que los representaran1. A la actividad desarrollada por estos festivales se suma el Programa Nacional de Salas Concertadas del Ministerio de Cultura que tiene sus pares en las ciudades de Bogot, Cali y Medelln, y en el cual los procesos de circulacin de obras, conversatorios, talleres y reflexiones en torno a metodologas, procesos de creacin, mtodos de entrenamiento, entre otros,
COLCULTURA, Revista Gestus- Revista de la Escuela Nacional de Arte Dramtico ENAD- No. 5- Diciembre de 1993, pg. 96

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interactan para hacer de las salas beneficiadas en el programa centros o ncleos vivos de la prctica teatral colombiana. En estas salas se confronta la obra artstica con el pblico para encontrar en ste la resonancia que la prctica teatral exige en su funcin social y en su objetivo de despertar el instinto creador de la sociedad. Son, por tanto, ncleos vitales en el desarrollo sano e integral de la sociedad colombiana y mantienen vivos los espacios para la creatividad, la posibilidad y la creacin de mundos posibles. Por otra parte, desde algunos otros programas institucionales como el Programa Nacional de Concertacin se apoya festivales y encuentros que, muchas veces, no son generadores de espacios para la creacin social y que al contrario se realizan de manera improvisada y sin presencia de los artistas locales. Es importante que este programa establezca criterios de gestin, produccin y organizacin y que, adems, fije el sentido de inclusin de los artistas locales, entre ellos los teatrales, en cada uno de estos eventos y programaciones. Estos eventos deben servir de plataformas regionales para el estmulo de las prcticas artsticas y teatrales del pas. A lo anterior se debe agregar la necesidad expresa de todos los teatristas del pas de reactivar el Festival Nacional de Teatro, que ya en otras pocas se realiz. Tal y como est expresado en la Ley del Teatro, a este evento concurrirn las propuestas de grupos, artistas teatrales, organizaciones y compaas que, previa seleccin departamental y regional, ofrecern un mapa general de las producciones de mayor calidad en nuestro pas. Es un momento para dinamizar los procesos locales y nacionales en sus prcticas creativas, formativas, de crtica, investigativas, entre otros. Muchas de las producciones que all se presenten pueden, incluso, alimentar las necesidades de eventos internacionales. En este mismo orden de ideas, la circulacin de grupos en el mbito internacional es, tambin, una de las necesidades ms sentidas en el campo teatral colombiano, pues, los costos son altos para ser asumidos en su totalidad por las organizaciones. Por ello, se solicita abrir una lnea especfica para la circulacin de obras en el exterior que facilite el intercambio de la produccin nacional con la que se realiza en otras partes del mundo. Las estrategias que, en este sentido, se tracen en el Plan Nacional de Teatro deben conjugar de manera equilibrada los procesos de produccin realizados en festivales y encuentros al tiempo que faciliten los circuitos de circulacin a nivel regional, nacional e internacional. Por otro lado, todos los procesos de circulacin del saber teatral que podemos resumir en revistas, peridicos, publicaciones, redes, herramientas tecnolgicas actuales, entre muchas otras, deben tambin considerarse dentro de este Plan ya que facilitan el intercambio de saberes, experiencias y conocimientos de quienes da a da realizan la prctica teatral. A manera de sntesis, dentro de las necesidades ms relevantes en esta lnea podemos mencionar:

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Los procesos de circulacin de la prctica teatral y la movilidad de artistas a nivel nacional e internacional cuentan con poco apoyo. Se requiere mayor estmulo a la participacin de los creadores teatrales en encuentros, festivales, intercambios, al mismo tiempo que establecer estrategias con la Cancillera para el acuerdo de condiciones pblicas de participacin en el exterior. Establecer criterios dentro del Programa Nacional de Concertacin que orienten los apoyos otorgados en las lneas de circulacin Reactivacin del Festival Nacional de Teatro bianual- como un proceso de movilizacin y dilogo intercultural en el pas (pre-produccin, produccin y postproduccin) Continuidad y ampliacin del programa Itinerancias Artsticas por Colombia que sirve de plataforma para el fortalecimiento de portafolios y de los oficios de programadores y productores. Enlaza los niveles del Estado y la formacin de pblicos en todo el pas. Abrir una lnea especfica en el Programa de Concertacin para circulacin de obras en el exterior.

e. Organizacin y participacin
Sigue siendo pertinente lo que en el ao 92 el Congreso Nacional de Teatro estableca como objetivo en la organizacin del movimiento teatral colombiano, a saber: El objeto del Sistema Nacional de Teatro pretende darle una slida estructura a las artes escnicas colombianas sobre fundamentos democrticos y pluralistas que propicien la maduracin de las distintas corrientes y permitan el desarrollo global de las artes escnicas en Colombia como aporte especialmente significativo a la cultura2 Como se hace evidente en la cita, ya desde la dcada de los noventa se valoraban los procesos de organizacin y participacin de las organizaciones y grupos que, en conjuncin, con las formas institucionales permitieran la consolidacin de procesos, fomentaran la diversidad y la interdisciplinariedad y cultivaran formas y modos de relacin democrtica y plural. Al igual que en ese entonces, hoy da los procesos de participacin institucionales como tambin los que se generan autnomamente por la sociedad civil son indispensables en la construccin de estrategias de mejoramiento de los canales de comunicacin, de fomento a la prctica teatral y de estmulo a las formas creativas que permitan, entre otros, la reflexin de la sociedad sobre sus propias circunstancias. Actualmente existen por un lado las organizaciones de los grupos y las entidades que trabajan el tema teatral, organizaciones ms amplias que asocian grupos o entidades
Tomado de Documento Regional de Antioquia-Balance del Sistema Nacional de Teatro, realizado por el Consejo Departamental de Teatro. En este documento se propona un Sistema Nacional de Teatro que estara conformado por: El Congreso Nacional de Teatro, El Consejo Nacional de Teatro, las Asambleas Departamentales de Teatro, los Consejos Departamentales de Teatro y las agremiaciones teatrales.
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semejantes, particularmente en torno a las salas, como en Bogot, Cali y Medelln, organizacin o convergencia en torno a festivales y publicaciones, algunos otros brotes organizativos en distintas regiones del pas y, por otro, diversos niveles de participacin establecidos desde el Sistema Nacional de Cultura que se manifiesta en los Consejos Departamentales y Nacional de Teatro. En el caso del Sistema Nacional de Cultura y particularmente del Consejo Nacional de Teatro, hay que recordar que fue el propio movimiento teatral quien inici este proceso en la informalidad propiciando la discusin, organizacin, realizacin de festivales y congresos nacional. Luego y, tal vez, por la formalizacin del mismo este sistema necesita imprimir una mayor fuerza y energa a todas las actividades que propone para articular y conectar de manera ms representativa, en torno a asambleas y congresos, a toda la comunidad teatral del pas. En la actualidad existen varias instancias que ordenan el movimiento teatral colombiano, como son el Consejo Nacional de Teatro, el Congreso Nacional de Teatro, las asociaciones y redes establecidas para temas especficos como son: ANDE, TICO, Asociacin de Salas Concertadas, la Red Nacional de Dramaturgia, la Red de investigacin y crtica teatral, la Red de Teatro Comunitario, la Red de Teatros Pblicos y Patrimoniales, entre otras, sin embargo, estos organismos actan, la mayora de las veces, de manera desarticulada. Todos estos agentes del campo teatral colombiano deben encontrar maneras de dilogo y trabajo mancomunado que estimulen la reflexin, la inclusin y desarrollo de propuestas a nivel nacional y lideren procesos macros con otros sectores como el educativo, el econmico y el social. Aqu se hace fundamental el apoyo del Ministerio de Cultura, a travs del Sistema Nacional de Cultura no slo como soporte institucional sino en cuestiones prcticas de logstica, desplazamientos, transportes, gestin, etc. En este mismo orden de ideas, es necesario que se retome el tema de la reforma del Decreto 3600 dentro del Sistema Nacional de Cultura, pues ello contribuir a tener una mayor representacin de todos los sectores, cambiar de ente asesor a entes deliberatorios y de concertacin y a fortalecer los circuitos de comunicacin entre la institucionalidad y las organizaciones culturales y artsticas del pas. El fortalecimiento de espacios creados de manera independiente por parte del campo teatral colombiano como lo es el Congreso Nacional de Teatro debe ser apoyado y fortalecido desde los apoyos institucionales regionales y nacionales. Este espacio permite el dilogo de los diferentes agentes de teatro del pas pero tambin puede atender necesidades particulares de autorregulacin que dirima polmicas, debates, oriente las polticas teatrales institucionales y permee los cambios y transformaciones de la prctica teatral contempornea. En esta lnea, tambin, cabe resaltar los esfuerzos que se han hecho en el rea legislativa en los ltimos aos para producir un marco jurdico que ampare y blinde mucho ms al campo teatral. Se incluyen aqu la Ley del Teatro - 1170 de diciembre 7 de 2007 y el proyecto de

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Ley del Espectculo Pblico, las cuales pretendne el apoyo y la promocin de la actividad teatral y escnica del pas. En esta lnea podemos resumir as las necesidades ms relevantes: Articulacin de las diferentes instancias organizativas teatrales del pas. Reforma al Decreto 3600 del Sistema Nacional de Cultura (Consejos Nacionales para las artes y la cultura) Apoyo y fortalecimiento de instancias independientes como el Congreso Nacional de Teatro en articulacin con el Sistema Nacional de Cultura. Compromiso del movimiento teatral con su unidad y organizacin reflejado en nuevas redes y organizaciones. Aumento del presupuesto nacional para las artes y la cultura Mnimo del 1% PIB, sugerido por la UNESCO, lo que redundar en mejores presupuestos para el teatro. Establecimiento de un documento CONPES para el teatro Revisin y modificacin de la Ley 80 de contratacin pblica en lo referido a apoyos para la infraestructura y dotacin de salas de teatro. Creacin del Fondo Nacional del Teatro En el tema de sostenibilidad y crecimiento de la actividad teatral en nuestro pas es importante insistir en la necesidad de aumentar el presupuesto nacional para las artes y la cultura y acoger los pronunciamientos que al respecto han hecho organismos como la UNESCO en el sentido de ser mnimo del 1% del producto interno bruto - PIB. Lo anterior para rescatar el sentido social que tiene el teatro (y en general las prcticas artsticas) dentro de los procesos de construccin de las sociedades. Esta inversin debe ser vista como una inversin social y no como un gasto que se hace a un grupo especial del pas. Es a travs del teatro que muchos procesos sociales, comunitarios, barriales son posibles en nuestro pas y que se balancea un pas gastado por la guerra y la desolacin, por tanto, la definicin de presupuestos significativos para el teatro es una tarea urgente de la nueva administracin.

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En relacin con lo anterior, el establecimiento de un documento CONPES para el teatro es una estrategia importante si se quiere dar cierta estabilidad a las propuestas que en este documento se consignan. Han sido muy importantes los esfuerzos que el Gobierno Nacional ha hecho en relacin con la prctica musical, sin embargo, la prctica artstica es mucho ms amplia y abundante. El teatro en nuestro pas, por ejemplo, moviliza no slo la actividad de sus agentes profesionales sino, tambin, la de numerosos grupos de aficionados escolares y universitarios, grupos comunitarios y barriales y grupos que lo usan como medio para solucionar conflictos de convivencia, violencia, salud, entre otros. As mismo, se plantea como prioritaria la integracin de mecanismos y estrategias para una revisin y modificacin de la Ley 80 de Contratacin Pblica en donde se flexibilicen las condiciones para contratar con el Estado por parte de organizaciones y entidades del movimiento teatral colombiano. Finalmente, el Consejo Nacional de Teatro, ha insistido en los ltimos dos aos en la necesidad de crear un Fondo Nacional para el Teatro, el cual sea avalado y solicitado por el Ministerio de Cultura. A continuacin se transcribe el documento presentado por el Consejo Nacional de Teatro 2007-2009 y que ha sido socializado ampliamente con el movimiento teatral colombiano: Propuesta de creacin del Fondo Nacional del Teatro y las Artes Escnicas - Noviembre 7 de 2007 - Consejo Nacional de Teatro. El presente documento tiene como objeto presentar la propuesta del Consejo Nacional de 3, respecto a la creacin de un fondo especial que permita fortalecer la financiacin del Teatro campo de las artes escnicas en Colombia y, con ello, desarrollar entre otras iniciativas la Ley del Teatro, ad portas de ser sancionada por el seor Presidente. 1. Antecedentes La Ley del Teatro es una iniciativa del Representante a la Cmara Venus Albeiro Silva. En su desarrollo ha contado con varias modificaciones y ajustes hasta llegar al texto que hoy se conoce y que espera la sancin presidencial para entrar en vigor. La Ley ha estado sujeta a varias socializaciones en las principales ciudades colombianas en relacin con sus alcances y pretensiones. En su momento, la Direccin de Artes del Ministerio de Cultura y el entonces, Instituto Distrital de Cultura y Turismo, generaron un concepto tcnico sobre su pertinencia,
Este documento fue aprobado por unanimidad en la reunin extraordinaria del Consejo Nacional de Teatro con la presencia de cinco (5) de los (7) siete miembros del consejo, el da mircoles 7 de noviembre de 2007.
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advirtiendo su poca articulacin con la Ley General de Cultura y el Sistema Nacional de Cultura. Pero, a pesar de las diversas visiones, y luego del concepto definitivo de la Corte Constitucional, el proyecto legislativo se encuentra en trmite para ser promulgado como Ley de la Repblica. Sin embargo, la Corte declar inconstitucional la creacin de un Fondo para el Teatro y las Artes Escnicas en el proyecto de ley en su versin original, por vicios de forma. Esto significa que no se establecen recursos para sus desarrollos e intenciones. Desde el momento en que se modificaron las objeciones presidenciales, se han establecido acuerdos para que el sector teatral y el Ministerio de Cultura acompaen el proyecto de Ley. En ese sentido se conform una mesa con diversos sectores con el objeto de evaluar la necesidad de crear un Fondo que coadyuve a la financiacin del sector con la participacin de miembros del Consejo Nacional de Teatro, la Direccin de Artes y el Representante Venus Albeiro Silva. 2. Justificacin A pesar de que se reconoce que la Constitucin Poltica y sus posteriores desarrollos en la Ley General de Cultura han incluido al sector escnico, este enfrenta grandes precariedades que no han permitido su total crecimiento y proyeccin. La inversin del Ministerio para financiar el Plan para las Artes en sus componentes referentes al rea de artes escnicas fue de 600 millones para el 2007, lo que significa un rezago de 2.200 millones frente al proyecto de financiacin del Plan. Se proyecta que para 2008 el Plan Nacional para las Artes contar con un presupuesto de 805 millones para el sector teatral, incrementndose cerca del 50% el presupuesto de inversin respecto al ao anterior, pero que sin embargo no logra hacer frente a todas las lneas de accin y necesidades del teatro en el pas. De las primeras conclusiones que se extraen del estudio realizado por la Universidad de los Andes4, y salvo las apropiaciones del Estado Nacin como de los departamentos y algunas alcaldas, es la carencia de fuentes de financiacin estables que garanticen una inversin permanente dirigida a fomentar la actividad teatral y mejorar su insercin y articulacin con la comunidad. A pesar de diversas iniciativas legislativas, como la Ley del Teatro, an no se ha logrado identificar y definir mecanismos efectivos que garanticen un flujo permanente e importante de recursos para el sector teatral, de manera que potencien sus diversas dinmicas. Por una parte la Ley del Teatro establece programas de desarrollo para el teatro como son los ya conocidos Programas de Salas Concertadas, el Festival Nacional de Teatro, un programa de estmulos y apoyos a diversos festivales, principalmente. Por su parte, la Direccin de Artes formul en articulacin con el sector artstico el Plan Nacional para las Artes 2006 -

Castro, Ral: Diagnstico econmico de los espectculos pblicos de las artes escnicas en Bogot: teatro, danza, msica y circo CEDE, Universidad de los Andes y Ministerio de Cultura, Secretara Distrital de Cultura, Recreacin y Deporte SCRD y Convenio Andrs Bello (2006)
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20105 y viene ejecutando diversos programas y proyectos con el objetivo de valorizar el campo artstico de manera integral, con especial nfasis en la formacin. El Plan para las Artes, junto con el Programa Nacional de Concertacin, el Programa de Salas Concertadas y el Programa Nacional de Estmulos son hoy las principales lneas de la poltica de apoyo al sector escnico por parte del Ministerio de Cultura. Esta dinmica de financiacin se da en el marco de una actividad teatral cotidiana que se refleja en bajos niveles de produccin y de grandes carencias en los mbitos tcnicos y tecnolgicos en las diversas formas del quehacer teatral. An no se ha logrado dimensionar el tamao del esfuerzo que hacen grupos y compaas para poder mantener una actividad que se da en medio de grandes precariedades. Sin embargo, las artes escnicas son un movimiento esencialmente vital, vivo y colectivo que cuenta con una gran convocatoria entre la sociedad colombiana. Segn el estudio que adelanta la Universidad Nacional a travs del Centro de Investigaciones para el Desarrollo CID, con el objetivo de establecer indicadores de desempeo para la evaluacin del Programa de Salas Concertadas, se ha identificado un pblico de 1.715.000 espectadores en las salas del pas que llega a 3.500.000, si se incluye el publico asistente a las actividades que se realizan fuera de las salas. Cuenta adems con potenciales de desarrollo en cuanto al empleo que genera en virtud de una cadena productiva muy amplia que involucra directores, coregrafos, msicos, actores, bailarines, diseadores visuales, iluminadores, tramoyistas, acomodadores, taquilleros, vendedores entre otros. Hoy las artes escnicas, y el teatro particularmente, encuentran importantes espacios de formacin con un enorme potencial para la educacin tambin en escuelas, colegios y universidades. En la educacin formal existen hoy 15 programas de educacin superior en 6 ciudades capitales y 2 bachilleratos especializados y un estimado de 3356 procesos formativos no formales o de educacin para el desarrollo humano y el trabajo. En Colombia existen tambin otras maneras de entender la expresin escnica como son el Teatro de Calle o el Teatro Comunitario que cuentan con una importante base organizativa y sus trabajos han gozado de una importante proyeccin nacional e internacional. Igualmente existen en el sector teatral asociaciones de corte gremial como ATICO (Asociacin de Titiriteros de Colombia con alrededor de 60 afiliados); ANDE Asociacin de Directores de Escena y ATRAE, Asociacin de Trabajadores de las Artes Escnicas. Es destacable el hecho de que se haya realizado por iniciativa del sector de Medelln con auspicio de su Secretara de Cultura, el IV Congreso Nacional de Teatro. Todos estos espacios han encontrado eco en los diversos
La Direccin de Artes, a su vez, viene ejecutando el Plan Nacional para las Artes 2006-2010 que desarrolla los lineamientos del Plan Nacional de Cultura 2001-2010, con el fin de valorizar (reconocer y empoderar) las prcticas artsticas como factor de desarrollo sostenible, de renovacin de la diversidad cultural y principio de la ciudadana democrtica, mediante la generacin y fortalecimiento de procesos que construyen sector, y dinamizan el entramado de actividades y relaciones que circunscriben el campo artstico. 6 Anlisis prospectivo de la educacin artstica en Colombia al horizonte de 2019 Corpoeducacin, Ministerio de Cultura. Universidad Externado de Colombia (2006)
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espacios de participacin a travs del Sistema Nacional de Cultura y los Consejos Nacionales de Teatro. El sector teatral es tambin emprendedor y productor de importantes y mltiples festivales en el mbito regional, nacional e internacional, de reconocida trayectoria y que constituyen el espacio de circulacin y divulgacin de la creacin y pensamiento teatral en el pas. De igual manera, encontramos una gran diversidad de agentes en el sector entre los que sobresalen figuras consagradas e hitos de nuestro mbito cultural que inspiran a una base muy amplia conformada por una generacin de jvenes que han encontrado en las artes escnicas la posibilidad de concretar sus aspiraciones y realizaciones personales. Pero muchos de estos jvenes desertan del sector escnico al no encontrar un sector suficientemente desarrollado y con escasas oportunidades. En la medida que exista un sector fortalecido, mejorarn los niveles de articulacin con la sociedad colombiana y tendremos un sector cada vez ms imaginativo, plural y creativo. El teatro se ha convertido en posibilidades reales de proyectos de vida para nuevas generaciones colombianas que esperan cruzar con xito sus capacidades creativas con herramientas empresariales generando posibilidades exportadoras concretas, manteniendo sus fuentes de transformacin y crecimiento cultural. De acuerdo con el anlisis de necesidades y desarrollos del sector, se aspira tener una inversin para el sector teatral de 17.355 millones en 2008, incrementando anualmente la financiacin en las siguientes lneas en coherencia con el Plan Nacional para las Artes y la Ley de Teatro Colombiano, prxima a sancionarse:
Lneas /programas Inversin Min Cultura proyectada (Plan de Accin 2008) (en millones de pesos) 805 1.400 2.000 150 Inversin esperada de acuerdo con la Ley de Teatro (en millones de pesos) 2.000 1.000 5.000 1.000 3.000 1.000

Plan Nacional para las Artes Programa Salas Concertadas Programa Nacional de Concertacin Estmulos a la creacin e investigacin Dotacin e Infraestructura Condicin social de los artistas

3. Propuesta para un proyecto legislativo de Creacin del Fondo Nacional del Teatro Teniendo en cuenta las fortalezas y debilidades que el sector escnico evidencia hoy en da, el consejo nacional de teatro considera fundamental que el Gobierno Nacional propenda por la creacin de un fondo para la financiacin del Teatro, de la Ley y otras que tengan como

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objetivo el fomento de la actividad teatral en todo el territorio nacional en sus diversas lneas de accin y contemplen, de igual manera diversas fuentes para el sector, manteniendo las aportaciones que realizan las diferentes instituciones pblicas. 3.1. Objetivos del Fondo. a. Establecer mecanismos permanentes de financiacin de las diversas actividades surgidas de la Ley del Teatro, as como aquellas que se deriven de los diversos acuerdos y consensos que surjan de su rgano de gobierno de acuerdo a sus disponibilidades presupuestales. b. Que sus Costos administrativos no excedan el 10% de los recursos del Fondo. 3.2. Funciones del Fondo. Sern Escnicas las siguientes: a. funciones del Fondo Nacional del Teatro y las Artes

Planificar las actividades anuales del Fondo Nacional del Teatro;

b. Elaborar y presentar el presupuesto de Ingresos y Gastos a los Ministerios de Cultura y Hacienda, respectivamente; c. Impulsar la actividad teatral, favoreciendo los procesos en su ms alta calidad y posibilitando el acceso de la comunidad a esta manifestacin de la cultura; d. Coordinar con las distintas jurisdicciones la planificacin y desarrollo de las actividades teatrales de carcter oficial; e. Disponer la creacin de seccionales del Fondo Nacional del Teatro en los distintos Municipios, Departamentos y Distritos Especiales del pas, si lo considera necesario para la aplicacin de la presente ley, con la participacin y cofinanciacin de las Gobernaciones, Municipios y Distritos Especiales; f. Celebrar convenios interadministrativo y multisectorial con otras entidades, de cooperacin, intercambio, apoyo, coproduccin y otras formas del quehacer teatral; g. h. Difundir los diversos aspectos de la actividad teatral a nivel nacional e internacional; Administrar y disponer de los fondos previstos en la presente ley;

i. Crear y actualizar un Registro Nacional de Entidades y Personas dedicadas a la Actividad Teatral y las Artes Escnicas en Colombia de acuerdo con el Sistema Nacional de Informacin Cultural SINIC, al cual deber inscribirse quien desee beneficiarse de los programas que desarrolle el Fondo.

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3.3. Fuentes previstas para Financiar el Fondo Con base en los diagnsticos del sector y los resultados preliminares de los estudios en desarrollo7, hasta el momento se han identificado como posibles fuentes del fondo las siguientes: a. Recursos provenientes del ordenamiento de los diversos impuestos destinados a la financiacin del espectculo pblico de las artes. Hoy existen, en promedio, tres impuestos sobre esta actividad y que la gravan 30% sobre sus ingresos brutos. Estos deben enfrentar ms de 15 trmites para la realizacin de los mismos. En este caso involucran un impuesto Nacional (Impuesto al espectculo pblico) y dos territoriales (azar y espectculos e impuesto de pobres en el caso de Bogot D.C.). Su reordenamiento es factor fundamental para incentivar su produccin y actualizar una legislacin totalmente rezagada frente a las realidades del sector.8 Pero se puede inferir, y hacia all apuntan los diversos estudios que est realizando el Ministerio de Cultura con diferentes entidades pblicas y privadas, que es un sector que mueve importantes recursos que merecen ser reorientados y ordenados beneficiando en una parte al fomento de las propias artes escnicas. b. Un porcentaje de los recursos provenientes del IVA originado en la Telefona Celular Mvil (TCM) destinados al sector cultura sobre el punto de recaudo destinado al orden departamental en cultura y deporte (Art. 470 Ley 1111/2006 Reforma Tributaria) y que en la actualidad se invierten en su totalidad en Patrimonio Material en el mantenimiento y adecuacin de monumentos. Se podran ver alternativas para invertir en infraestructura de teatros y espacios para el disfrute del hecho escnico. (Fuente propuesta por el representante Venus Albeiro Silva.) c. Ley 182 Fondo de la Comisin Nacional de Televisin (Fuente propuesta por el representante Venus Albeiro Silva.) d. Fondo de Seguridad Pensional (Fuente propuesta por el representante Venus Albeiro Silva.) e. Donaciones, aportes o contribuciones de organizaciones privadas nacionales o extranjeras que no manejen recursos pblicos f. Aportes y donaciones de organismos multilaterales o gobiernos extranjeros, a travs del desarrollo de la cooperacin cultural en el sector g. Apropiaciones correspondientes del Presupuesto Nacional

Actualmente se realiza una segunda fase de la consultora de anlisis econmico y fiscal del espectculo pblico de las artes en Bogot con el CEDE de la Universidad de los Andes. La consultora tiene como objeto producir un documento que realice una anlisis y una medicin econmica de las cadenas productivas y de los aspectos fiscales (asignaciones y tributos) del espectculo pblico en Bogot. Su elaboracin debe dar sustento y estar estrechamente relacionada con un instrumento normativo y fiscal, legalmente consistente, que permita apalancar el desarrollo del sector. 8 Idem.
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3.3. Finalidad de los recursos a. Financiar actividades teatrales consideradas de inters cultural y susceptible de promocin y apoyo por el Fondo Nacional del Teatro, de acuerdo a los lineamientos de la Ley de Teatro Colombiano y que considere el rgano decisorio del Fondo. b. Financiar los festivales de teatro nacionales, departamentales y municipales considerados como patrimonio cultural vivo de la Nacin; c. Financiar el funcionamiento, mantenimiento y dinamizacin de salas teatrales concertadas del programa del Ministerio de Cultura, espacios no convencionales o escenarios rodantes y otros espacios con equipamiento e infraestructura tcnica o logstica y programacin permanente de teatro y artes escnicas; d. Financiar otros programas que a pesar de no estar incluidos en la ley del teatro, inciden de manera positiva en el desarrollo de la actividad Teatral y son considerados as por el rgano decisorio del Fondo. 3.4. Propuesta de Funcionamiento del Fondo Consideramos que el modelo de funcionamiento debe cumplir con los propsitos del Fondo para el Teatro, articulndose en sus decisiones sobre el gasto con el Ministerio de Cultura, los representantes de los Consejos Nacionales para la Cultura y las Artes y representantes de los entes territoriales a travs de la conformacin de un rgano decisorio. Se logra as, mayor articulacin con las regiones, con el Sistema Nacional de Cultura, y de conformidad con las normas consagradas en la Constitucin Poltica, las Leyes de Cultura, la Ley del Teatro y la Ley de Plan de Desarrollo. Se propone un Fondo con independencia jurdica y con jurisdiccin nacional.

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f. Infraestructura teatral y dotacin


En esta dimensin se tienen en cuenta los teatros pblicos, teatros privados de ms de setecientas sillas, los teatros privados de menos de setecientas y que no hacen parte del Programa Nacional de Salas Concertadas y las salas que hacen parte del programa. Es necesario reconocer que los teatros y sus organizaciones son sistemas que, adems de transmitir contenidos simblicos y expresar diversos modos de vida en el desarrollo de sus actividades, propician una combinacin de trabajo y capital generando empleo, produciendo bienes y servicios culturales que aportan a la base de la economa cultural y crean una plataforma de intercambio con flujos propios de la economa como el valor agregado, reflejados en los activos tangibles e intangibles que se manifiestan en los festivales, los ciclos de conciertos y los mercados culturales, entre otros y que se relacionan intrnsecamente con el turismo cultural en los municipios y departamentos9 Tanto el nmero de teatros y salas como el de sillas dispuestas para el pblico, que se cuentan en un aproximado de 46.195, evidencian al mismo tiempo una fortaleza y una debilidad del campo teatral colombiano. Fortaleza en el entendido de que estas sillas propiciarn el encuentro con el mismo nmero de personas y que, por tanto, el objetivo de las artes escnicas de retroalimentar su produccin con las mltiples interpretaciones que de stas hace el pblico se cumple. Al mismo tiempo, la diversidad de formatos, objetivos y finalidades de cada uno de estos espacios ofrece una programacin variada para la totalidad de la poblacin colombiana. Debilidad en cuanto que se requiere una poltica mucho ms explcita y diversificada que atienda las necesidades particulares de cada uno de estos espacios y que a travs de la inyeccin de recursos significativos no slo apoye las programaciones artsticas que all se desarrollan sino tambin las refacciones, mantenimiento, mejoras y dotacin necesarios para que estos espacios cumplan con condiciones mnimas de seguridad y comodidad al tiempo que ofrecen una cualificacin en los aspectos tcnicos relacionados. Por otra parte y debido, principalmente, a los grandes costos que se requieren para el funcionamiento de los teatros pblicos, stos han asumido una poltica que no contempla el prstamo de sus escenarios a los grupos y organizaciones del campo teatral. Han diseado una serie de tarifas que, la mayora de las veces, no pueden ser asumidas por los grupos que no tienen espacios propios para la presentacin de sus producciones. En el caso de los inmuebles que hacen parte de las administraciones pblicas, muchas veces, el prstamo de stos a grupos y artistas est sujeto a las consideraciones de los funcionarios de turno y no responden a polticas claras de apoyo, estmulo y fomento de la prctica teatral en lo local.
Ministerio de Cultura. La infraestructura teatral en Compendio de Polticas Culturales. Bogot. 2010.

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Uno de los programas bandera de la administracin pblica ha sido el Programa Nacional de Salas Concertadas que fue creado en 1993 por parte del Ministerio de Cultura con el fin de beneficiar al sector teatral y a la poblacin en general. En ste se ven reflejados los intereses y esfuerzos de las organizaciones teatrales independientes quienes han sido los que han impulsado la creacin de estos centros para las artes escnicas. ste hace parte del Programa Nacional de Concertacin, dirigido a dar apoyo a instituciones pblicas y privadas, sin nimo de lucro, cuyo objetivo primordial sea el de llevar a cabo prcticas artsticas y culturales. Por su parte, el Programa Nacional de Salas Concertadas, si bien ha tenido transformaciones, actualmente est dirigido a apoyar la gestin de las salas para las artes escnicas, en funcionamiento permanente en el territorio colombiano. En todo este entramado, las salas para las artes escnicas permiten que estas dimensiones se interrelacionen y, propicien la movilizacin creativa de las races y la tradicin atendiendo a las solicitudes del presente. Es aqu en donde la memoria y la tradicin cobran vida para generar espacios para la socializacin, el dilogo, la interaccin, la comunicacin, el debate entre agentes, producciones, colectivos y pblico interesado en este campo. En estos espacios la produccin de montajes y puestas en escena encuentran no slo el lugar para relacionarse con el pblico sino al mismo tiempo para el dilogo de mtodos y experiencias creativas y disciplinas artsticas. Aqu la prctica artstica se entrelaza con las prcticas sociales, comunitarias y econmicas de nuestro pas. Los departamentos que se han visto beneficiados por el programa, hasta el 2009 son: San Andrs, Guajira, Magdalena, Cesar, Atlntico, Bolvar, Crdoba, Antioquia, Caldas, Quindo, Boyac, Santander, Cundinamarca, Huila, Cauca, Risaralda, Valle del Cauca y Nario. Sin embargo, en la casi totalidad de stos las salas no cuentan con apoyos de las entidades departamentales y/o municipales que permitan conjugar esfuerzos con los realizados por el nivel nacional. Un total de 14 departamentos an no estn incluidos en l. En este panorama es importante mencionar que en la actualidad las organizaciones que disponen de una sede, ya sea propia, en comodato o arrendada, se estn enfrentando a cierta rigidez normativa (impuestos, permisos, licencias, tasas, contribuciones y usos del suelo en los POT, entre otros) que dificultan el desarrollo de los planes establecidos. Desafortunadamente no ha sido posible fijar criterios comunes ni al interior del campo teatral ni tampoco frente a las entidades y organismos que regulan este tipo de actividades. Se hace urgente, entonces, emprender acciones que comprometan a todas las organizaciones del pas que tienen una sala para las artes escnicas. A esto se le suma el hecho de que an cuando en un principio el programa pretenda mejorar las condiciones de infraestructura de cada una de las salas pertenecientes a ste, en la actualidad los recursos con los cuales se apoya a las organizaciones no pueden ser invertidos en temas de mejoramiento estructural, dotacin y refacciones.

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En este mismo sentido se hace urgente la creacin de categoras que permitan diferenciar las salas dentro de este programa. Se han hecho algunos intentos pero siguen siendo vagos y no han contado con el estudio juicioso por parte de las organizaciones que hacen parte de ste. Dentro de las necesidades ms relevantes podemos mencionar: Disear una poltica integral de la infraestructura teatral en el pas que relacione las salas de organizaciones privadas, entidades pblicas y los espacios alternativos de exhibicin de las obras. Avanzar en la articulacin de los diferentes niveles del Estado en la formulacin de esta poltica para la Infraestructura Teatral de manera que se complementen y hagan ms efectivos los recursos del nivel nacional. Promover el estudio de formas de contratacin que permitan invertir los recursos en la infraestructura y reparacin, mejoramiento y dotacin de estas salas. Estimular la asociatividad de las organizaciones integrantes del programa (la creacin de redes y organizaciones de segundo y tercer nivel) que velen por los intereses y generen criterios de calidad y pertenencia. Realizar seguimientos y evaluaciones a cada una de las organizaciones que son parte del Programa Nacional de Concertacin y al Programa en general, para registrar los logros e impactos dentro de la actividad artstica nacional. A partir de la experiencia francesa de La Casa Nacional del Teatro, se propone la posibilidad de crear en cada departamento una Casa Regional del teatro a cargo del Estado en donde funcionen espacios de ensayo, asesoras tcnicas, jurdicas, comerciales, centro de documentacin con videoteca, biblioteca, sala de reuniones. El capital para mantener estas casas seria de naturaleza mixta, aliando al sector privado, el municipio, el departamento y la nacin. Cada Casa Regional de Teatro se complementaria con las casas de la cultura que ya existen, a las cuales se les haran mejoras y remodelaran para que tuvieran un espacio de ensayo y creacin.

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2. Situacin regional del campo teatral colombiano


El desarrollo del siguiente diagnstico se ha realizado de acuerdo con las informaciones contenidas en las Memorias de los Congresos de Teatro de Ccuta (1997), Medelln (2007) y Cartagena (2009) y las informaciones recogidas en las Jornadas Regionales realizadas en el mes de mayo del presente ao. An cuando no pretende ser exhaustivo en el anlisis de la situacin de cada uno de los departamentos si procura mostrar la realidad particular que vive el movimiento teatral en cada uno de las regionales y destacar las diferencias, complejidades y desbalances que existen con relacin a ciudades capitales como Bogot, Medelln y Cali. Esta diversidad y diferencia exige que las polticas pblicas puedan ser descentralizadas con mucho ms rigor y que el dilogo y trabajo conjuntos entre el Ministerio de Cultura y las entidades departamentales, municipales y distritales de cultura sea mucho ms eficaz y pueda satisfacer las necesidades que a continuacin se presentan.

a.

Regional Occidente

Ulises Odiseo. Director Juan Carlos Pabn. Teatro Popular de Medelln

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Choc
En el departamento del Choc es importante resaltar la afluencia de elementos de la tradicin oral ancestral, legado del aborigen y el negro africano que, desde tiempos centenarios, se han perpetuado en diversas manifestaciones del arte escnico, en especial la danza, la msica y el teatro. Vestigios de procesos colectivos e individuales hacen referencia a los ritos arcaicos como los Gual, levantamiento de Tumbas, Alabaos, bailes y danzas que dejan entrever un acervo de costumbres indgenas y afrocolombianas que se conjugan con una regin cuya biodiversidad es nica en el Planeta. Los procesos de formacin se han desarrollado, principalmente, a travs de procesos formativos informales que han sido ejecutados por instituciones pblicas y organizaciones no gubernamentales, como: Mincultura, Fondo Mixto de Cultura del Choc, Secretaria de Cultura Departamental, Comfachoc, Accin Social, Alcalda de Quibd, la AECID, Proyecto Revul, Banco de la Republica, Centro Cultural Mama U, entre otros. Resalta aqu la labor desarrollada por la Fundacin Barracn del Maestro Flix Crdoba que cont con institutores como ngel Calvo del Per y Jhovis de Barranquilla y otros, creando una revolucin de la nueva era de actores y actrices que a travs del Festival Internacional de Msica y Arte Popular del Pacfico y el Caribe dieron muestra fehaciente del potencial que all se preparaba. La Universidad Tecnolgica del Choc ha impulsado el trabajo de formacin a travs de talleres y cursos de cualificacin de artistas y formadores y para ello ha invitado a reconocidos maestros y maestras del teatro colombiano, entre los que se destacan Beatriz Camargo, Rosario Jaramillo y el vallecaucano Manuel Montenegro Reyes. Esta universidad ofrece un programa de licenciatura en danza y msica, pero no alguno en teatro. Lo anterior hace difcil la formacin de nuevas generaciones y la cualificacin de quienes, a travs del tiempo, han asumido esta tarea para llenar las necesidades de formacin en esta zona. Si bien el programa Colombia Creativa, ha iniciado un proceso importante de profesionalizacin en el pas una vez ms se hace evidente la exclusin de algunas regiones y departamentos como ste. El impulso y desarrollo de las actividades de circulacin y apropiacin social del teatro han estado en manos de las organizaciones privadas quienes a travs de procesos, individuales y colectivos han propiciado estos espacios de dilogo. No existen temporadas de teatro organizadas por el consejo departamental. Algunas de las organizaciones que han impulsado estos procesos son: Centro Cultural Mama U: 7 versiones del Festival de Arte Joven Padre Isaac Rodrguez en Quibd realizado anualmente en el mes de diciembre. El cual incluye varias modalidades artsticas entre ellas el teatro. Realizan procesos de formacin teatral y de danza abiertos a la poblacin Juvenil e infantil y comunidad en general

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Fundacin Danza Choc Teatro: realizacin de la versin 1 y 4 de la Temporada departamental de Teatro en Quibd. Agrupacin con ms de 10 aos de ejercicio teatral sin interrupcin. Universidad Tecnolgica del Choc: ha permitido el fortalecimiento al ejercicio del teatro con talleres, foros y espacios de dinmica grupal en la poblacin estudiantil a travs del teatro. Fundacin Barracn: esta es sin duda alguna el semillero de iniciacin del teatro en Quibd y otras artes como Msica y Danza. Esta ONG cultural permiti la formacin de muchos jvenes quienes hoy en da dirigen las agrupaciones existentes, dinamiz la realizacin de eventos a travs de la ejecucin de cuatro versiones del Festival Internacional de Msica Danza y Cultura Popular del Pacifico y del Caribe realizado en Quibd. Proyecto Revul Arte y Parte: integrado por jvenes que convergen dentro de varias expresiones: danza, msica, artes plsticas, audiovisuales y teatro. Con el apoyo inter institucional, local, departamental, nacional e internacional, ha permitido la formacin de stos y la posibilidad de circulacin, visibilizacin, e intercambio y emprendimiento cultural. Pese a este notable esfuerzo no ha existido la sistematizacin de las obras y textos dramatrgicos de la zona ni tampoco de las obras y eventos que all se realizan. La difusin y divulgacin de las obras se hace de manera gratuita, existe muy buena recepcin del pblico para cada una de las presentaciones artsticas, en todas sus disciplinas. Sin embargo no existe infraestructura que soporte todo lo realizado por las organizaciones. Es incipiente la realizacin eventos para poblacin infantil, a comienzos del 2010, por ejemplo, se realiz el primer festival de teatro escolar en donde los nios han realizado obras relacionadas con valores. Sin duda alguna una de las mayores limitaciones del movimiento teatral chocoano, es la falta de salas y teatros pblicos y privadas para la realizacin de espectculos teatrales. Los espacios existentes son reducidos, en su mayora, de propiedad privada y no cuentan con los requerimientos tcnicos, estticos ni tecnolgicos para un ptimo desarrollo de las artes escnicas en este departamento. Adems son de difcil acceso y alto costo, como por ejemplo, el Auditorio Jess Lozano Asprilla de la Universidad del Choc, la Casa de la Cultura. ste ltimo, pese a ser un espacio dispuesto para las artes y la cultura, no realiza estas actividades. Est en comodato para el fondo mixto pero la actividad que se desarrolla es actividad comercial. El Teatro Cesar Conto, est cerrado y alquilado para comercio y no funciona artstica y culturalmente. Por tanto, la actividad teatral se desarrolla mayormente en los espacios abiertos (parques) con propuestas de teatro de calle. En temas organizativos resalta el hecho de la inexistencia de oficinas municipales de cultura, slo existe la de la administracin departamental, que lideren la solucin a las necesidades en los diferentes municipios de este departamento. El apoyo al teatro depende ms de la voluntad de quienes llegan a la administracin departamental pero no existen programas o polticas que fijen derroteros en el mediano y largo plazo para la regin. La contratacin, por

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tanto, se centra en organizaciones o fundaciones que tienen lnea directa con los funcionarios pero que no reflejan e incluyen a todas las organizaciones que vienen trabajando en el Choc. Se hace urgente, entonces, disear polticas nacionales que, en conjuncin con las departamentales, promuevan y estimulen el desarrollo de la prctica teatral en el Choc. El Ministerio de Cultura deber insistir con las administraciones locales para construir planes de cultura y, en nuestro caso, planes departamentales de teatro, en trabajo mancomunado con los artistas, lderes y gestores de la regin que recojan las inquietudes, necesidades y problemticas de esta disciplina artstica.

Risaralda
En el departamento de Risaralda existen actualmente 31 grupos de teatro: 26 en Pereira y Dosquebradas, entre grupos independientes y escolares, uno en cada uno de los municipios de Beln de Umbra, Santa Rosa de Cabal, Apia, Mistrato y Quincha. Cuatro universidades con grupo de teatro: Universidad Libre, Universidad Tecnolgica de Pereira, Universidad Catlica y Universidad del rea Andina. En la modalidad de Teatro Infantil y de Tteres se cuentan el Teatro de la Memoria, dirigido por Miguel ngel Rodrguez Bedoya, el Tteres el Volantn por Ricardo Nez, Tteres Bho Mgico por Luis Octavio Amaya Torres, Tteres Espumita Lessner por Didier Arias y Tteres Sueos Annimos por Fernando Catao. En la dimensin de formacin el departamento no cuenta por programas de formacin formal, la que se realiza es informal o formacin para el trabajo y el desarrollo humano. Existe en la ciudad de Pereira una escuela de artes para jvenes llamada Grupo Escuela del Instituto de Cultura de Pereira que tiene un programa de una duracin de tres semestres, que cuenta con el aval del Instituto de Cultura de Pereira y trabaja de acuerdo con su presupuesto. Lo anterior ocasiona que la actividad se inicie despus de los primeros tres meses de cada ao y que est sujeto a las iniciativas de funcionarios de turno. Otra organizacin que realiza formacin para el trabajo y el desarrollo humano es la sala concertada del grupo teatro Taller El Camino que tiene convenio de formacin con algunos colegios del municipio y pblico en general. En el Municipio de Dosquebradas est la escuela de la Casa de la Cultura de Dosquebradas que funciona exclusivamente con los recursos que recibe del Programa Nacional de Concertacin del Ministerio de Cultura. De igual manera, se encuentra la Escuela Popular de Arte (EPA), apoyada por la gobernacin de Risaralda en donde es necesario realizar procesos de cualificacin y actualizacin de los talleristas y profesores que all trabajan. En los 12 municipios del departamento es su Alcalde quien define a travs de las casas de cultura el inicio de estos procesos que, en general, son lentos y no continuados. A travs del Programa Colombia Creativa se han podido integrar 12 participantes artistas regionales al programa de Licenciatura en teatro, gestin realizada a travs de los consejos

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departamentales de teatro del eje cafetero. En Pereira, en este momento, existen aproximadamente 120 chicos interesados en estudiar teatro como carrera pregrado, para ello se estn gestionando alianzas con la Universidad Pedaggica y la Universidad del Valle (programas de pregrado). Son evidentes los pocos resultados en materia de produccin y planeacin de los pocos festivales que se realizan en el departamento que, en su mayora, son realizados por casas de la cultura privadas. Sin embargo, se destacan las iniciativas de la Asociacin Punto de las Artes Escnicas de Pereira y la Asociacin Pereirana de Grupos de Artes Escnicas, por recuperar espacios de participacin, reflexin y divulgacin de la prctica teatral, con temporadas de teatro desde el ao 2004 hasta el 2006. Este proyecto se ha formulado y lo ha apoyado el Instituto de Cultura de Pereira y la Asociacin Ro-k-da Teatro y su programa Escenario Cultural. En el ao 2009 se unen a estas experiencias salas de teatro como: sala El Camino, sala Ro-k-da Teatro, y los eventos: Viernes de Teatro, Festival Nacional de Teatro, Festival Intercolegiado y el Universitario de Teatro, el Festival Nacional de Teatro, el Festival Iberoamericano de Tteres, la Muestra Nacional de Tteres y el Festival Departamental de Teatro. Este ltimo se realiz a travs de los consejos de los diferentes municipios del departamento y con recursos de la direccin departamental de cultura. En la actualidad slo existe una (1) Sala Concertada dentro del Programa del Ministerio de Cultura. Ha sido difcil que se presenten otras organizaciones porque gestionan esos recursos a travs de la empresa privada y mencionan que los recursos que da el Ministerio de Cultura son muy bajos y no compensan el desgaste administrativo que realizan las organizaciones. Existen siete en esta situacin. En el nivel organizativo se ha previsto la realizacin de un diagnstico del Teatro en Pereira y Dosquebradas y la realizacin de un directorio teatral, en los otros 12 municipios del departamento, desde el mes de Abril a Julio de 2010. Sin embargo, la debilidad ms relevante en esta lnea est representada en la falta de compromiso de las instituciones culturales como algunas alcaldas, la Direccin Departamental de Cultura, el Consejo de Cultura del Departamento, el Instituto de Cultura y Fomento al Turismo de Pereira para financiar o gestionar proyectos que mejoren la calidad de vida de los artistas de las artes escnicas en el departamento y fomenten cada una de las dimensiones del campo teatral. Existe un presupuesto muy pequeo para toda la gestin del Consejo Departamental de Teatro al que se le suma una ayuda de transporte para visitas de gestin y organizacin. El presupuesto departamental es de 500 millones y el municipal es de 5000, por lo tanto se han iniciado conversaciones con la empresa privada para poder aumentar el presupuesto departamental.

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Quindo
Existen aproximadamente 27 grupos independientes, 17 en Armenia y 10 en el resto del departamento y 4 grupos universitarios. Se cuenta con 6 salas independientes, cuatro de ellas pertenecientes al Programa Nacional de Salas Concertadas: Teatro Municipal la Tebaida, Teatrino Campestre de La Loca Compaa, Teatro Escondido en el Sector de La Mariela, Teatro Azul de Armenia, Fundanza y la Casa del Teatro de Armenia que rene los grupos de la ciudad de Armenia. En el caso de los teatros pblicos se encuentran dos auditorios en la Universidad del Quindo, en donde ocasionalmente presentan teatro, el Teatro de la Cruz Roja, el Teatro de la Casa de la Cultura y el Teatro "La Esmeralda" de Montenegro, estos espacios no estn totalmente en condiciones para las presentaciones teatrales pero de alguna manera han servido a la difusin de la prctica teatral. La actividad de formacin formal la realizan principalmente el Colegio Normal Superior, INEM, Ciudad Dorada, Rufino Sur (realizan trabajo de formacin con nios y jvenes). Los procesos de formacin de Formadores los desarrollan la Universidad de Quindo y la Universidad de Antioquia con Colombia Creativa. Otros procesos de formacin informal, intercambio de saberes son asumidos, principalmente, por las organizaciones teatrales del departamento a travs de seminarios y talleres. Para los procesos de apropiacin social del teatro se realizan, principalmente, festivales y encuentros teatrales que son realizados por el esfuerzo de los grupos de la regin, algunos de estos son: Festival Departamental de Teatro del Quindo (bienal), Festival Internacional de Teatro Sagrado de Tebaida, Festival Tebaidarte, Festival de Tteres la Ventana Mgica, Festival Nacional Universitario de Cuentos "Haba Una Vez", Festival Internacional Colorn Colorado, Festival de las Artes, Festival Zonal de Teatro de Calarc, Festival Internacional de Teatro de Armenia. El Consejo Departamental de Teatro del Quindo ha logrado una interlocucin vlida con los entes territoriales en la creacin de polticas culturales para el departamento y en este sentido, logra, con el concurso de las otras reas, un incremento sustancial de sus presupuestos en los ltimos aos. Sin embargo, este presupuesto sigue siendo exiguo para el buen desarrollo de los procesos culturales y particularmente de los teatrales. Las actividades de organizacin que el Consejo ha liderado han propiciado un trabajo en red con las organizaciones del departamento pero, tambin, con las organizaciones del eje cafetero con el objetivo de posicionarse como una regin teatral. En este mismo sentido, han realizado una propuesta de un Plan Departamental de Teatro que pretende la consolidacin de una poltica pblica departamental para el desarrollo de las organizaciones teatrales y de sus dems expresiones.

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Antioquia (Medelln)
El proceso teatral de Medelln y Antioquia ha sido desde tiempos inmemoriales de gran riqueza y bsqueda, no slo desde la participacin en la ciudad de las compaas internacionales que nos visitaban en los Teatros Bolvar, Circo Espaa, Junn y otros, sino del incipiente teatro que se realizaba en cada comunidad con los sainetes, veladas, semana santa en vivo, autos sacramentales, el teatro escolar, y los grupos o compaas aficionadas que se fueron formando en Medelln y todo el departamento, con giras, muestras, temporadas y festivales en gran cantidad de municipios. Por ello es indispensable la realizacin de una investigacin mucho ms seria por parte de profesionales que, tengan y hayan tenido una relacin directa con el teatro local y nacional, para elaborar estos diagnsticos de una manera clara y certera y que puedan servir como insumo para la elaboracin e implementacin de las polticas pblicas en nuestro pas. Es clara la diferencia que existe entre Medelln y el resto del departamento (dividido en 7 subregiones), sin embargo en todo el departamento la actividad teatral es muy prolfica. Existen 125 municipios y en ellos 230 pueblos entre corregimientos y cabeceras en los cuales se desarrolla algn tipo de actividad teatral. Sin embargo, las condiciones polticas y de orden pblico afectan enormemente la creacin en teatro y condicionan enormemente las producciones de artistas y directores, ocasionando, en ltima instancia, el aumento en el desplazamiento de algunos directores y profesores de teatro en los ltimos aos. En Medelln se tiene una alta produccin teatral, con propuestas muy precisas desde los grupos que han alcanzado su definicin de estilo y estticas propias, pasando por los grupos escolares y universitarios y aquellos grupos aficionados que estn en sus bsquedas iniciales. Se ha podido concertar con la administracin municipal procesos de convocatoria que integran becas de creacin, dramaturgia y puesta en escena en las diferentes modalidades: Teatro de sala, Teatro de Calle y espacios no convencionales, Teatro de muecos, Teatro silente (no verbal), Cuentera, Teatro de jvenes y dramaturgia. Sin embargo, la falta de estudios e investigaciones rigurosos que sustenten estas convocatorias sigue siendo una de las debilidades evidentes en la evaluacin de estas polticas y en la constatacin de sus resultados. En los municipios no existen personas cualificadas que desarrollen los procesos didcticos y pedaggicos de la prctica teatral. stos estn dirigidos, especialmente, por maestros de formacin primaria o secundaria que, an cuando hacen su mejor esfuerzo, no llenan las expectativas de una formacin cualificada y rigurosa. La investigacin teatral en el departamento es bastante precaria debido a esto las reflexiones del director y de los grupos y la memoria de la prctica teatral se ha perdido o no se ha sistematizado. Pese a ello, se resaltan los trabajos de Ramiro Tejada que ha impulsado algunas publicaciones y hace parte de algunos consejos editoriales de revistas como Ateatro y la

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revista de Cali, Felipe Restrepo y Eladio Gnima, quien escribi Medelln y otras vejeces, sobre la historia del teatro en los comienzos de siglo y que ya cuenta con una segunda edicin por parte de la Gobernacin. La crtica, el debate, la falta de referentes, son temas lgidos en la construccin y consolidacin de la prctica teatral. Establecer relaciones entre los agentes teatrales y la prctica de la dramaturgia y la creacin, es una necesidad urgente del momento. El tiempo y el presupuesto no alcanzan para hacer investigacin disciplinar ni tampoco para el levantamiento de estados del arte en el departamento. La profundizacin teatral ha sido objeto de investigacin de cada grupo o cada director y sta no ha tenido apoyo o procesos continuos, sistematizados ni publicados o compartidos tan slo experiencias aisladas en festivales o eventos muy puntuales. El I Congreso de Estudios Teatrales de la Universidad de Antioquia realizado en el 2009, marc un precedente en este tipo de eventos. En la lnea de formacin formal el departamento cuenta con el programa ofrecido por la Universidad de Antioquia. La Escuela Deborah Arango (Envigado) es una de las escuelas que ha trabajado mucho ms la investigacin y la interdisciplinariedad (artes plsticas, artes escnicas y msica), recogiendo la filosofa y el trabajo de la artista han podido extrapolar esta condicin a la formacin en artes (entre ellas el teatro). Es una formacin tecnolgica (formacin por competencias). Por ello ha tenido bastante resistencia en el pas, pero han podido equilibrar la formacin disciplinar de excelencia con esta metodologa. Se desarrolla en el departamento, tambin, el Programa Colombia Creativa a travs de la Universidad de Antioquia. Cuatro organizaciones realizan programas de formacin para el trabajo y el desarrollo humano, stas son: la Escuela de Actores del Pequeo Teatro, la Escuela del Teatro Popular de Medelln, la Escuela Talentos-Efran Arce Aragn y la Escuela de Cuentera y Oralidad de Medelln VIVAPALABRA. En el mbito de la formacin informal se cuentan los que realizan las administraciones municipales y departamental que se desarrollan a travs de talleres y cursos que no tienen continuidad y que, desafortunadamente, tampoco forman espectadores. En muy pocos colegios o escuelas existe la formacin teatral o grupos teatrales permanentes en la educacin primaria, secundaria. Tambin encontramos la que se realiza al interior de cada grupo y que, en muchos casos, permite formar semilleros de actrices y actores. Existe una gran actividad de festivales departamentales, alrededor de cincuenta, que desarrollan circuitos de circulacin de los grupos (Ejem. Festivales infantiles y de tteres, Gesto Noble, Internacional de Oriente, Intercolegiados, maratones de teatro como la de Segovia, festivales que agrupan diferentes grupos poblacionales, como adultos mayores, nios, jvenes). Sin embargo, son dieciocho de los que se puede decir que tienen una actividad constante y continua. A algunos los apoya directamente la Gobernacin de Antioquia (8 millones a cada uno en la vigencia 2010). Subsisten dependiendo de las financiaciones pblicas, el orden pblico y

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otras condiciones. stos se dan principalmente en la regin del Oriente y de Urab. En Yolomb existe una actividad teatral bastante interesante, tienen dos teatros que han podido recuperar. La Secretara Departamental desarrolla el Festival Antioquia Vive el Teatro que, en el 2007, invit a 62 grupos y en el 2009 a 72 grupos. En esta dimensin tambin resalta el trabajo realizado por las organizaciones que han movilizado la Red Colombiana de Teatro en Comunidad, desde 1997 y hasta la fecha, y dentro de ste la realizacin del Circuito Nacional de Teatro en Comunidad y los Encuentros Nacionales de Teatro en Comunidad. Han acogido la iniciativa del Ministerio de Cultura y replicado la convocatoria de Itinerancias Artsticas a nivel municipal, para circulacin departamental, nacional e internacional. Algunos de los circuitos y festivales ms representativos son: Festival Colombiano de Teatro. Ateneo, Fiesta de las Artes Escnicas. Medelln en escena, Festival de Tteres de la Fanfarria, Festival de Tteres del Manicomio de Muecos, Mmame (mimos y clown) La polilla, Festival de Magia, Festival Internacional de Cuentera entre cuentos y Flores. VIVAPALABRA, El Festival de Cuentos para Nios (corregimiento de San Cristbal). Caretas, Festival de cuenteros de Medelln. VIVAPALABRA, entre otros. Se han ido incorporando las propuestas de teatro de calle, carnaval y fiesta a las programaciones habituales del municipio. En general, la infraestructura teatral en el departamento es bastante deficiente para la prctica teatral. Existen casas de la cultura que en su mayora no tienen las condiciones fsicas para su realizacin y, adems, se mueven por vaivenes polticos que desfavorecen la continuidad de proyectos. A eso se le suma la poltica del Estado al preferir la experiencia de la msica sobre las otras artes, entre ellas el teatro, lo que ha ocasionado el detrimento de esas otras. En Medelln existen por los menos 50 espacios en donde es posible presentar obras de teatro, stos son de carcter mixto, privados, pblicos, universitarios, colegios, salas concertadas (25), 7 parques bibliotecas con auditorios (que no son aptos para teatro, sirven mnimamente para cuentera y tteres), 5 casas de la cultura adscritas a la Secretara de Cultura con auditorio, 3 teatros aire libre y el Parque de Bolvar. La dotacin de la mayora de estos espacios es pobre y es necesario pensar en dotaciones que podran ser rotativas para contribuir a su mejoramiento y refaccin. Algunos de estos espacios se pueden clasificar de la siguiente manera: Teatros universitarios: Universidad de Antioquia, Universidad de Medelln; Teatros pblicos, de carcter privado o mixtos: Teatro Pablo Tobn Uribe, Teatro Metropolitano, Teatro Ateneo Porfirio BarbaJacob, Teatro Alianza Francesa, Teatro de ADIDA, Teatro del Colegio de Mara Auxiliadora, Escuela de Teatro Talentos Efran Arce Aragn; Grupos de Teatro con sala propia: Teatro Matacandelas, Teatro guila descalza, Tteres La Fanfarria, Teatro Popular de Medelln, Manicomio de Muecos, Pequeo Teatro, Tteres Caretas (Corregimiento San Cristbal), Teatro Los inquietos, Corporacin Nuestra Gente; Grupos de teatro con sala en arriendo: Exfanfarria Teatro, Oficina Central de los sueos, Corporacin Vivapalabra, Corporacin Arca de NOE,

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Fractal Teatro, Teatro El Trueque, Teatro La Huella, Canchimalos, Teatro Hora 25, Barra del Silencio; Grupos de teatro con sala en comodato: Casa del Teatro, rea Artstica, Tteres La Polilla; Teatro Pbico: Teatro Lido. En el nivel organizativo ha sido muy difcil la realizacin de visitas de gestin a cada uno de los municipios y a pesar de estar conformado el Consejo Departamental de Teatro algunos representantes no asisten a las reuniones por las distancias tan grandes que existen entre municipios. La ventaja es que mantienen una muy buena relacin con los otros consejos que existen en el departamento (cultura, municipal de teatro, entre otros). Las acciones, sin embargo, son un poco paquidrmicas, no se han hecho muchas reuniones descentralizadas, sesionan una vez al mes - tres horas. En Medelln, en general, se tiene una muy buena relacin con las entidades pblicas que tienen relacin con el campo teatral y con ellas se han podido desarrollar estrategias para su fortalecimiento y consolidacin. Sin embargo, en el ltimo ao resalta de manera negativa la poltica de gratuidad impulsada desde la Secretara de Cultura. Esta poltica amenaza la sostenibilidad de las agrupaciones a cargo de una sala de teatro pues no encuentran en la venta de taquilla una posibilidad para obtener recursos. Existen tres organizaciones de segundo nivel (ATRAE, ANDE, Medelln en Escena) organizadas desde y por los artistas y gestores teatrales del departamento. Cuentan con tres revistas que se publican peridicamente (Ateatro, Contante y Soante y Titiritero) y un peridico de la Asociacin Medelln en Escena de circulacin no slo departamental sino nacional. En este momento se est construyendo una red de publicaciones que incluye a la revista Artez de Espaa y en este momento estn invitados a la Feria del Libro en Mxico y a coordinar la red de publicaciones que se har en Espaa.

Caldas
En este departamento podemos contar entre los grupos ms estables y de mayor trayectoria a la Agrupacin Teatral Tich, el Teatro Escuela Stira, Otexcal Teatro, Actores en Escena, Punto de Partida, X-2 Teatro, Annimo Teatro, xodo Teatro y Avatares Teatro, en Manizales. En los municipios se encuentran: Grupo Casa Grande de Chinchin, Grupo Guiar de Supa, Grupo Exostos de Pensilvania, Grupo de La Dorada, Grupo Casa de La Cultura de Palestina y Grupo Tean de Anserma. Para la realizacin de sus actividades algunos de stos poseen sedes propias que han hecho parte del Programa Nacional de Salas Concertadas como son el Grupo Punto de Partida, Actores en Escena, la Agrupacin Teatral Tich, el Grupo de Casa Grande de Chinchin. Paralela a stas se encuentra la actividad realizada por espacios pblicos o privados (de gran formato) en los que se presentan grupos invitados nacionales e internacionales o donde, en algunas ocasiones, puede presentarse la oferta local, stos son: el Galpn de Bellas Artes, donde

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funciona la Licenciatura de Artes Escnicas con nfasis en teatro de la Universidad de Caldas que en el 2006 gradu la primera promocin, el Centro Cultural y de Convenciones Teatro los Fundadores una de las sedes principales del Festival Internacional de Teatro, el Auditorio de Confamiliares tambin utilizado para diferentes festivales. Adems existe en algunas empresas y colegios ciertos auditorios que se pueden adecuar para realizar funciones teatrales pero carecen de dotaciones tcnicas. En relacin con las actividades de la lnea de circulacin, se realiza desde 1968 en la capital del departamento uno de los festivales ms importantes del pas y de Latinoamrica que es el Festival Internacional de Teatro de Manizales. Por iniciativa de los hermanos Octavio y Julin Arbelez y bajo la actual gerente ejecutiva Matilde Cuartas de Gmez este festival se ha consolidado no slo como un ejemplo de organizacin, produccin y permanencia sino que ha estimulado los procesos teatrales de la zona y del territorio colombiano. Al mismo tiempo se desarrollan otros festivales que merecen destacarse y que aunque no tienen los niveles de inversin del anterior han podido desarrollar una actividad interesante, entre ellos se encuentran: el Festival Departamental de Teatro inicialmente organizado por el Instituto Caldense de Cultura, luego por la Asociacin Consejo Caldense de Teatro y en los ltimos aos por la Secretara de Cultura de Caldas, el Festival Nacional de Teatro que se realiza en la poblacin de Pensilvania, el Festival Regional del Occidente Colombiano desarrollado en el municipio de Chinchin, el Festival Intercolegiado Nacional de Teatro organizado en sus primeras etapas por el Instituto Manizales y ahora asumido por el grupo Punto de Partida, el Festival de la Traviesa organizado por Actores en Escena y otros festivales regionales y municipales que se llevan a cabo en Supa, Anserma, Neira y Viterbo. Las mayores necesidades se concentran en espacios para el ejercicio de la prctica teatral y la dotacin y mejoramiento de los ya existentes, el funcionamiento permanente de un centro de documentacin y, lo ms importante, capacitacin permanente que atiendan las necesidades de formacin todos los meses del ao y no slo cuando el Festival Internacional convoca a expertos o talleristas.

Valle del Cauca


Como se mencion al inicio de este documento el departamento del Valle del Cauca y, especficamente, la ciudad de Cali sobresali en las dcadas de los sesenta y setenta por ser centro de la actividad teatral del pas. Con grupos cono de las artes escnicas en el pas como el Teatro Experimental de Cali -TEC, dirigido por el maestro Enrique Buenaventura, se motiv una actividad teatral permanente que ha podido consolidar propuestas de grupos y organizaciones interesadas en la produccin de obras locales pero con un lenguaje universal.

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En este departamento existen cuatro escuelas estatales con programas de formacin teatral: el IPC y la Universidad Obrera Alfonso Lpez, con programas de educacin para el trabajo y el desarrollo humano y la Universidad del Valle y el Instituto de Bellas Artes, con programas de pregrado. En este ltimo existe, adems, un bachillerato artstico en teatro que ha permitido alimentar las fases tempranas de la vocacin teatral en nios y jvenes. La existencia de estas cuatro escuelas muestra el liderazgo que, en el tema de la formacin, tuvieron los artistas de esta zona quienes entendieron tempranamente que la prctica teatral debera ser complementada con programas formales y continuados que garantizaran altos estndares de calidad. Si examinamos el trabajo realizado en la escuela de Bellas Artes en sus orgenes, vemos la preocupacin por hacer un grupo estable (TEC), crear pblico (temporadas permanentes en el Teatro Municipal orientadas a adultos y a nios), montar obras del repertorio universal, investigar y encontrar una dramaturgia propia y establecer relaciones con el quehacer teatral que se haca en otras partes de Colombia. De la misma manera, la licenciatura en la Universidad del Valle naci del inters por cualificar el quehacer emprico de quienes ya tenan una prctica en grupos de teatro y adems desarrollar de manera sistemtica investigaciones originadas en el movimiento teatral que exista entonces. Hubo, pues, un momento donde academia y movimiento teatral se intercomunicaban. Adems de los planes estatales, existen varias escuelas privadas de educacin no formal orientadas fundamentalmente a nios y adolescentes. Algunos grupos abren tambin cursos de formacin teatral para nios y jvenes. Los programas van desde cursos de vacaciones, semestrales, anuales, hasta planes a varios aos. Los grupos estn conformados diversamente. Se encuentran aquellos formados por actores con larga trayectoria, la mayora de ellos, formados en el seno del movimiento teatral colombiano y a travs de su propia experiencia creativa, los grupos conformado por egresados de las escuelas de teatro, que cuentan con una formacin sistematizada en un plan de estudios y aquellos que inician su actividad y formacin teatrales que va sucediendo paralela a las acciones de montaje y produccin de obras. Es de anotar que muchos de los grupos jvenes de la ciudad son organizados por egresados de una determinada escuela, que se renen con el nimo de investigar, experimentar y realizar su propia propuesta teatral, algunos incluyen un profesor. Toda creacin implica investigar y experimentar por lo que podemos suponer que los grupos hacen internamente procesos de investigacin y formacin. Sin embargo, esto no implica sistematizacin y divulgacin, necesidades evidentes en el trabajo actual de los grupos y organizaciones teatrales de este departamento. En este mismo sentido el trabajo de las escuelas, aunque en algunos casos es difundido en medios impresos, no siempre permea la prctica de los teatristas de la ciudad.

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En lo referente a las prcticas de circulacin y apropiacin de la produccin teatral en el departamento podemos mencionar, como los ms relevantes, los siguientes festivales y encuentros: el Festival de teatro de Cali, Festival internacional de arte de Cali, Festival nacional e internacional de tteres, Red de teatro popular del Teatro Esquina Latina, Festival de teatro estudiantil, Festival de teatro universitario, Festival ritual de Palmira , Festival Palmira Ricardo Nieto, Festival de teatro popular de Palmira , Festival de pequeo formato, Festival de cuentera de Buga y el Festival de teatro comunitario. En este momento hacen parte del Programa Nacional de Salas Concertadas y tambin del desarrollado por la Secretara de Cultura de Cali, 9 Salas Concertadas que visibilizan con continuidad la actividad teatral de la ciudad, acogen sus propias creaciones as como propuestas de grupos sin sede, grupos de la regin, el pas y grupos internacionales. Se destacan las iniciativas particulares desarrolladas por el colectivo Cualquiera Producciones con el proyecto teatroencali.com que a partir de 2009 amplia su perspectiva como teatroencolombia.com y el peridico Cali Cultural a travs de los cuales es posible la circulacin de la programacin e informacin teatral. A nivel institucional se cuenta con la revista Oiga, Mire, Vea de la Secretara de Cultura y Turismo que apoya la divulgacin teatral y cultural de la ciudad. Adicionalmente, cada agrupacin ha diseado sus propias estrategias de circulacin en revistas, pginas web, blogs, etc. En el nivel organizativo y de participacin resalta la iniciativa Valleandando, que surge en 2007 y que agrup gran parte de grupos de la ciudad y que gener otras alternativas de organizacin del campo teatral, sin embargo, en el momento no est funcionando. En este momento se encuentra en proceso de consolidacin y cuenta con 14 colectivos de teatro bajo la figura de Unin Temporal. Simultneamente trabajan en la zona diversas organizaciones que a manera de asociaciones renen objetivos, finalidades y sentidos del trabajo teatral del departamento, algunas de stas son: la Asociacin de Teatro de Tteres del Valle y el Suroccidente Colombiano integrado por 12 grupos entre los cuales 10 son del Valle del Cauca, 1 de Nario, 1 del Cauca, la Asociacin de Grupos de Teatro de Cali que agrupa 13 colectivos y que cuenta con personera jurdica y atiende sus necesidades a travs de un plan de trabajo por proyectos, la Asociacin de Teatro Independiente, ATI, integrada por 8 grupos de teatro en proceso de organizacin. Tambin se viene desarrollando un proceso de agremiacin de Teatro Popular y Comunitario con 13 grupos liderado por el grupo de Teatro Grutela. Todos estos procesos de organizacin son muy jvenes y responden a la urgencia de proteger el trabajo, la dignidad y la calidad de vida del oficio teatral. En general, se ha generado un ambiente propicio para la dinamizacin del sector teatral de este departamento y su incidencia en la solucin las problemticas de organizacin, legislacin teatral (Ley de Teatro y Ley de Cultura) y articulacin a los planes de gobierno tanto locales como nacionales. Una de las mayores debilidades es la falta de un Consejo

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Departamental de Teatro y, por ende, de representantes que puedan estimular la comunicacin con las administraciones pblicas locales y nacionales, generar mejores procesos de organizacin, estimular reflexiones, investigaciones y estudios que permitan sistematizar las experiencias al tiempo que evidencien las carencias y debilidades. Debido a lo anterior, no se tiene un sector formalmente organizado, capaz de formular planes de accin a corto, mediano y largo plazo que facilite el empoderamiento de los espacios de participacin y de la articulacin con las polticas institucionales.

b.

Regional Centro Oriente

Woyzeck. Director: Juan Carlos Agudelo. Casa del Silencio

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Santander
En la actualidad se est desarrollando un proceso de participacin y construccin colectiva del Plan Estratgico de Cultura para Santander, en donde las manifestaciones artsticas, especficamente, el Teatro constituirn uno de los ejes principales. A travs del documento Desconcertados, el cual se produjo a partir de lo expresado y discutido en el Foro Teatro & Memoria realizado en 2002, se pueden reconstruir algunos aspectos importantes de la historia teatral del departamento. En este texto nos recuerda Omar lvarez, director de teatro de la UIS, que por Bucaramanga entraban al pas, proveniente de Venezuela, las compaas teatrales, principalmente de pera y zarzuela, a finales del siglo XIX. Este hecho produjo los primeros pblicos en la ciudad y un gran entusiasmo por la actividad teatral. Esto resulta fcilmente demostrable si lo cotejamos con la cantidad de teatros que lleg a tener la ciudad en el siglo pasado: Teatro Coliseo Peralta, Teatro Garnica, Teatro Rosedal, Teatro Santander, Teatro Unin, Teatro Sotomayor, teatro Ana Luca y otros ms que nacieron en el auge de la proyeccin cinematogrfica, cuando la ciudad era menos de la cuarta parte de lo que es hoy da. El documento nos habla de grupos, directores, grandes maestros, montaje de obras de diferentes autores, ancdotas, premios, reconocimientos y pugnas ideolgicas que acompaaban y motivaban el quehacer teatral. Todo lo descrito all no es distinto a lo que ocurri en las otras principales ciudades colombianas; sin embargo, valdra preguntarse por qu el teatro en Santander no logr sobrevivir sustentado en su propia historia, y hoy el panorama y, el documento lo reconoce en la voz de sus ponentes, es bastante desalentador. Casi se podra afirmar que el teatro en Santander desapareci, a pesar de los esfuerzos que realizan soadores como Jaime Lizarazo con su Festival Santander En Escena, de la obstinacin de Omar lvarez desde el Teatro UIS, y algunos otros grupos que espordicamente se toman la escena del rea metropolitana en momentos de coyuntura. La mayora de actores y directores se ha atrincherado en otros quehaceres, obligados por la necesidad y a la espera de que algn da cambien las condiciones para el ejercicio del oficio teatral. As como la existencia de un gran nmero de escenarios teatrales fue vestigio de la riqueza de la escena teatral santandereana, su desaparicin o decadencia constituye un vestigio de la pobreza teatral en la que se encuentra. Pese a lo anterior, Santander ha sido una regin que le ha aportado significativamente al movimiento teatral del pas; desde tiempos remotos cuando pasaban las caravanas de artistas procedentes de Venezuela para ir a Santa fe de Bogot, contado claro los grande actores y directores provenientes de estas tierras que se han destacado a nivel nacional e internacional, sin embargo, es lamentable saber que el teatro en Santander se encuentra en una desventaja con el resto del pas debido a las pocas opciones de parte del estado y por supuesto a la falta de formacin de los actores, directores, luminotcnicos, escengrafos etc. Cabe resaltar que estos esfuerzos se ven en los Festivales Santander en Escena, Encuentro Nacional de Teatro Gesto

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Vivo de Floridablanca, (que llega a su quinta versin), El festival ACA de Piedecuesta, las 30 horas de teatro y actuacin, el Festival de San Vicente de Chucur, entre otros, que aunque nuevos hacen parte de esta fiesta majestuosa del teatro. Hoy en da no existe un solo grupo de teatro estable y profesional en Santander. No existe una sola sala de teatro independiente en todo el departamento. No existe una produccin teatral continuada y, por ende, no existe una agenda continua de actividad teatral, ni siquiera en Bucaramanga. Tampoco existe una escuela de teatro en donde se formen los actores y directores de la regin. Existen directores que luchan por sostener un festival importante cada ao y que intentan mantener y cultivar, con gran esfuerzo, un pblico para la escena en Santander. An as, dentro de este panorama, se pueden destacar los siguientes grupos de teatro (independientes y universitarios) en Santander: Fundactor - Bucaramanga, Jaulabierta Taller de Teatro - Bucaramanga, Tribu Poliedros- Bucaramanga, Divina Comedia- Bucaramanga, Misterio Bufo - Bucaramanga, Ventana Teatro- Bucaramanga, Komos Teatro- Bucaramanga, La Tora - Bucaramanga, Bufn del Tiempo. Bucaramanga, PFU- Bucaramanga, Triciclos NegrosBucaramanga, Afa Teatro- Bucaramanga, Teatro de Tteres El Cristal- Floridablanca, Tteres Las Patonas- Floridablanca, Esquinofrenia Teatro- Floridablanca, Nueva imagen CulturalPiedecuesta, Incubaxion Teatro- Piedecuesta, Alas de Xue, Piedecuesta, Pequeo Teatro de Pantomima - Socorro, Cultura y petrleo - Barrancabermeja, Teatro Experimental de Chucur, Santimimo de Santiago Palomino Barranca, Mundo Clown, Unicornio producciones, Teatro Oculto, El Teln de la Esquina, El Muro-Socorro, Tteres la Cuadra. Algunos grupos universitarios son: Grupo de Teatro Universidad Industrial de Santander, Grupo de Teatro Universidad Autnoma de Bucaramanga, Grupo de Teatro Universidad Pontificia Bolivariana, Grupo de Teatro Universidad Santo Toms, Grupo de teatro Universidad UDES. Norte de Santander En pocas remotas el teatro en Norte de Santander fue floreciente, dinmico y crtico del contexto nacional y le dio a Colombia grandes personajes que se destacan en esta actividad. En los aos sesenta y setenta, el teatro era arrollador, se vea en todos los estrados y escenarios locales a los grandes directores como Ren Ros, Ricardo Camacho, el maestro Ciro Villamizar (Q.E.P.D), Carlos Duplat o actores como Carlos Torrado, Edgar Bello, Elkin Daz, Jimmy Vzquez o Luz Dary Beltrn son muestra de esa poca dorada. Se contaba con un nico grupo teatral costeado por la nacin a travs del Instituto de Cultura y Bellas Artes con sede en Ccuta y que, posteriormente, se extendi a Ocaa, donde la fiebre del teatro se propag por La provincia de los Caros. En Pamplona se hacia eco a estas manifestaciones contagiando a sus regiones vecinas, Chinacota, Herrn, Pamplonita, Mustiscua, Durania y Bochalema. Por los lados de los

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pueblos de occidente, estaba Sardinata, Lourdes, Gramalote, Salazar y Tib, donde se pona de manifiesto el querer hacia las artes escnicas. Se organizaron festivales departamentales de teatro en todos los puntos de la geografa de Norte de Santander, que llamaban a jvenes y creadores en una sola fiesta. Uno de los ms importantes de esa poca fue el Festival Nacional de Teatro de Ocaa que, con su empuje traspas las fronteras patrias, grupos de otras localidades del lugar como de la dems Colombia se presentaban en esa ciudad. Se logr catalogar el festival como uno de los mejores y siempre contando con el apoyo del Festival Internacional de Teatro. Se realizaron encuentros binacionales entre Colombia y Venezuela: El festival binacional de teatro y Festival binacional de la frontera, entre otras actividades alternas que se realizaba en honor a las artes. Otro de los grandes eventos con que contaba la regin fue el festival que coordinaba el grupo El portn, de la Universidad Francisco de Paula Santander. Grupo lleno de inquietudes y osada, que con su juventud y empuje lograba romper esquemas y fronteras en la prctica teatral. Este festival logr llegar a la dcima versin y pudo vincular a pases como Ucrania, Eslovaquia, Eslovenia, Rusia, Cracovia, Espaa, Bulgaria, Alemania, Blgica, Portugal, India y todos los pases de Centro Amrica y Suramrica en sus programaciones. Pero, desafortunadamente, todo esto ha ido cambiando en los ltimos y muchas de estas iniciativas no continan con sus actividades. Pese a lo anterior los siguientes son los grupos que han tenido una actividad continua en los ltimos aos y que perseveran en su empeo: Fundacin el Quijote de Adriana Toro, Teatro de tteres Arlequn, Caretas Tteres y teatro, Sino Teatro, Corporacin Arte Cultura, Grupo artstico cultural Caxamba (Ocaa), Cazsa sueos, teatro de calle (Ocaa), Mutantes (Ocaa), La Nona Teatro (Pamplona), La Burbuja (Pamplona). La actividad teatral tambin se dinamiza gracias a la existencia de grupos universitarios, algunos de stos son: Teatro el Portn, Universidad Francisco de Paula Santander, Teatro Unilibre, Ccuta, Teatro Atahualpa, UDES, Teatro UFPSO, Universidad Simn Bolvar, Utopa Teatro (SENA). Los espacios en donde se desarrollan las prcticas teatrales, adicional a sus propias sedes en muchos casos son: Departamentales: Teatro Cote Lamus, Teatro Zulima (restaurado y recuperado en los ltimos aos), Municipales: Teatro Municipal, Ccuta, Teatro Las Cascadas, espacio abierto. Ccuta, Teatro Juregui, Pamplona, Teatro Municipal, Salazar de las Palmas, Teatro municipal, Chinacota, Teatro municipal en adecuacin; Cacota y Chitaga y espacios universitarios como el Auditorio Eustorgio Colmenares, UFPS y el Teatro de Bellas artes, UFPSO. Sin embargo, el acceso a estos teatros (pblicos) no es, en la mayora de los casos, abierta y fcil. Se deber buscar una manera de integrar a las administraciones pblicas en un programa que no slo garantice una programacin de alta calidad siempre sino que en sta puedan participar los grupos de la regin (franjas especiales, por ejemplo)

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El renacimiento de las actividades de circulacin estn concentradas en la realizacin de los siguientes festivales: Encuentro colombo-venezolano de Artes escnicas Frontera en las Tablas cuya duracin es de 8 das con una ocupacin hasta de 14.000 asistentes el ao pasado, el Festival Internacional de Tteres Ciudad de Ccuta, el Festival de cuenteros Universidad Francisco Paula Santander, el Encuentro departamental de Escuelas de Formacin Por fin festival, el Encuentro juvenil de Teatro social (Ocaa), el Festival de teatro El Zulia que ha ido creciendo paulatinamente de acuerdo con el nivel de los nios que participan de sus programas de formacin, el Festival Universitario UFPSO en Ocaa. En el departamento de Norte de Santander una de las necesidades ms apremiantes es la falta de formacin profesional y de alta calidad en todas sus modalidades (formal - informaleducacin para el trabajo y el desarrollo humano). Su inters est centrado en poder obtener mucha ms formacin profesional, a travs de programas como Colombia Creativa o algunos otros (directos de universidades). Las debilidades ms relevantes del departamento de Norte de Santander se pueden resumir en: No se tiene en este momento representacin del rea en el Consejo Departamental de Cultura porque el consejero elegido el ao pasado renunci. Se espera, entre los meses de junio y julio, volver a realizar la convocatoria y todo el proceso de seleccin. La profesionalizacin, como ya se mencion, es un tema muy importante para ellos y es el que quisieran insistir dentro del Plan de Teatro. La formacin informal debe ser tenida dentro del plan y desde all poder valorar el saber emprico de los profesionales de teatro y como se mencion antes la formacin en todas sus modalidades es urgente y muy necesaria. En este momento no tienen desarrollado un portafolio de estmulos a la creacin, dentro del centenario de Norte de Santander se abri un Premio pero en el momento no se adjudicado. Sera muy importante que el Ministerio de Cultura pudiera realizar capacitaciones con los funcionarios pblicos para mostrar acciones como las de los portafolios, establecer parmetros y lineamientos para la contratacin de actividades y desarrollar estrategias para potenciar los recursos que se reciben. Las administraciones en muchos casos no escuchan a los sectores o no tienen las herramientas para desarrollar programas y proyectos mucho ms interesantes y productivos.

Boyac
El departamento de Boyac, cuenta con una diversidad creativa acorde a la gama paisajstica y cultural que habita desde tiempos inmemorables. An podemos apreciar en ella manifestaciones vernculas cubiertas por el manto de los aos y el olvido. Aqu la cultura es diversa y rica en su contenido esttico, literario, creativo y social. La danza, la msica, las

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artesanas y el teatro son sin duda el alma intangible de nuestra identidad cultural que hace posible que este territorio sea una metfora de vida. Ya desde las pocas prehispnicas se acumularon improntas en este lugar propicio para la esttica y la creacin. De hecho, su mximo esplendor lo logra cuando en el Nuevo Reino de Granada se convirti en taller de pintores, arquitectos, ebanistas y creadores, que lo convirtieron en regin museo y aula de aprendizaje de la historia de la cultura colombiana. En la actualidad el departamento de Boyac cuenta con un sinnmero de agrupaciones culturales y artsticas, entre las que estn las teatrales. En stas se conjugan diferentes procesos siendo la formacin el eje fundamental sobre el cual la actividad del grupo se sustenta. Estos procesos son dinamizados por los encuentros de capacitacin en Villa de Leyva, Santa Mara, Sogamoso, Tunja y Garagoa, los talleres abiertos a la comunidad, los talleres propuestos por la escuela de Biodrama de la maestra Beatriz Camargo, el Teatro Popular de Tunja, La Forja Teatro, La Mueca, La Gruta, El Teatro Experimental de Boyac, El Teatro Calle Mscara de Garagoa y otras actividades teatrales derivadas de cajas de compensacin, secretarias municipales y departamentales de cultura. Algunos integrantes de los grupos pertenecieron a la creacin de un proyecto escuela con el objeto de profesionalizarse, de esto surgi la Escuela piloto de investigacin y experimentacin teatral de Boyac, la cual cuenta con 4 aulas y funciona de manera intermitente, con un nmero aproximado de 50 asistentes bajo una coordinacin general compuesta por 4 coordinadores, reconocidos maestros en el oficio, y la pretensin de establecer un vnculo de carcter legal con la universidad pblica. Aunque estos procesos han fortalecido la actividad en la regin, tambin se hacen necesarios procesos acadmicos que bien podran ser adelantados por la Universidad Pedaggica y Tecnolgica de Colombia a travs de programas como Colombia Creativa y otros. Boyac cuenta con lugares histricos, declarados patrimonio cultural de la nacin, que en la actualidad se proyectan como escenarios para la industria cultural. Tunja, Duitama, Sogamoso, Chiquinquir y algunos otros municipios cuentan con espacios de este tipo, pero ninguno de ellos posee una infraestructura tcnica mnima para la presentacin digna de espectculos escnicos. La mayora de espacios se encuentran en la actualidad en procesos de privatizacin, que impiden promover y proyectar las producciones escnicas de los grupos hacia la comunidad. Solamente tres organizaciones hacen parte del Programa Nacional de Salas Concertadas: Teatro La Mueka, La Maloka y el Teatro Experimental de Boyac. Estas tres salas se han venido consolidando dentro del concepto de centros del saber: Sogamoso (saber de las tcnicas teatrales para el oficio del teatro y la maquinaria teatral), Tunja (Dramaturgia) y Villa de Leyva (saber de la investigacin). Este concepto es el que ha permitido interactuar de manera articulada, sintindose parte de la actividad teatral del departamento y es la que permitir en el mediano y largo plazo crear procesos durables que sean fuente no slo para las nuevas

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generaciones de teatristas de Boyac sino del pas. De hecho muchos de los directores, actores y lderes del teatro colombiano han pasado o tenido que ver con estos centros. Hacer visible la labor de los grupos dentro de la regin, es posible en la medida que ellos mismos generan, gestionan y autofinancian la socializacin de sus productos estticos. La ausencia de una poltica cultural, el escaso apoyo para la circulacin y la poca difusin de los eventos hace difcil la proyeccin, aunque la persistencia da cuenta del movimiento. La proyeccin a nivel nacional ha sido posible, en la medida en que los grupos autofinancian los costos de su desplazamiento o los de otros grupos que invitan a sus centros del saber. No existen, en el departamento, polticas claras que permitan la fcil participacin en eventos de carcter municipal, departamental y nacional y todas estas decisiones estn siempre a juicio de funcionarios poco comprometidos con la actividad teatral. Los procesos de comunicacin y participacin con la institucionalidad son dbiles y no benefician a los diferentes agentes teatrales del departamento. Las polticas pblicas que desde all se lideran corresponden ms a caprichos de los funcionarios que a una respuesta eficaz de a las necesidades que se tienen. No se cumplen con los debidos procesos en la eleccin, por ejemplo, de los consejeros de teatro y se selecciona a personas sin el concurso del movimiento teatral de la zona. Algo muy parecido ocurre con los programas desarrollados que no cumplen las expectativas y en los que, muchas veces, no se tiene en cuenta a los agentes teatrales del departamento.

Cundinamarca (Bogot)
Aunque no se tienen muchos datos e informacin de este departamento, en la actualidad se destaca la labor desarrollada por la Fundacin Teatro Libre de Cundinamarca que ha buscado posicionar al teatro como una expresin cultural viva en el departamento y que en la actualidad cuenta con la afiliacin de las siguientes organizaciones: Fundescun, Fundacin Arte y Cultura Eclipse, Teatro Trevejos, Teatro almas libres, Teatro Accin Libre, Teatro Entre Tres, Teatro Mgico Ambiental, Asociacin Cultural Xiva Villa, Fundacin Espritus Fortuitos, Fundacin Asfalto y Polvareda, Teatro del Sur, Teatro Fahrenheit 541, Tea-titiri-sua, Teatro Soacha, Teatro Siete Cueros, Escuela Recrearte Sop, Truquines Chia, Broma Teatro Funza, Teatro Roes Colombia, todas organizaciones legalmente constituidas recientemente y con sede en diferentes municipios del departamento. No se cuenta con portafolios de estmulos a los diferentes procesos de creacin, circulacin, investigacin, entre otros que se desarrollan en el departamento. La muestra y circulacin de los productos escnicos, en general, se restringe a las semanas culturales de los municipios u otros eventos locales que, en algunas ocasiones, ha contado con la participacin de grupos de la capital y que sirvan como estmulo para los grupos locales. Resalta aqu la

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realizacin del Festival Internacional Viva el Teatro de Mesitas del Colegio, Festival Internacional Teatrando por Soacha, el Festival Departamental de Escuelas de Formacin Artstica, el Festival departamental y muestra nacional de comparsas, el Festival estudiantil de teatro y el Festival de Tteres Titirisua. La infraestructura teatral es pobre hay escasos cinco teatros y no completamente habilitados para presentaciones. Ningn espacio del departamento hace parte del Programa Nacional de Salas Concertadas. El presupuesto departamental es un fondo comn que se utiliza para toda la actividad artstica sin distingo de rea, lo que genera malestar y obliga a un competencia, en muchas ocasiones, desleal entre los artista para conseguir cualquier ayuda institucional. Una realidad muy distinta se vive en la capital del departamento, Bogot, en donde cada uno de los procesos y prcticas del campo teatral se encuentran en un nivel de desarrollo muy diferente. Para el teatro en Bogot en este momento existen $2.600 millones contando los apoyos a salas concertadas, que son 34 y que alcanzan un aforo aproximado de 5000 sillas. Muchos de los maestros, lderes y artistas reconocidos en el pas tienen su centro de actividades en esta ciudad. Interesados por los procesos artsticos pero, tambin, por los del nivel organizativo en Bogot se ha logrado incidir, a travs de stos, en las polticas pblicas y disear conjuntamente con las administraciones pblicas estrategias, lineamientos y mecanismos que han enriquecido su acervo artstico, productivo y de gestin. En Bogot la prctica teatral se ha clasificado en las siguientes modalidades, lo que ha permitido el diseo de estrategias diferenciadas de acuerdo con las necesidades de cada una de stas: Tteres, Teatro Gestual y Pantomima, Narradores orales, Grupos profesionales sin sala, Teatro Comunitario, Teatro de Sala, Teatro Joven. Cada uno de estas modalidades tiene asiento en el Consejo Distrital de Teatro y presupuestos que atienden manera particular sus priorizaciones. Actualmente, la actividad teatral est representada en aproximadamente 400 grupos, luego, entonces, se hace necesario construir un plan estratgico distrital que estimule la circulacin de sus producciones al tiempo que se hacen mucho ms productivos los recursos que se invierten en infinidad de eventos. La ciudad cuenta con mltiples espacios que permiten esta circulacin, como teatros privados (de ms de 700 butacas), teatros pblicos, bibliotecas (auditorios), auditorios y teatros (universidades y colegios) y salas privadas en donde se ofrece un sinnmero de producciones teatrales. En este momento y debido, principalmente, a que en la ciudad las actividades creativa y formativa son profusas los intereses se han concentrado mucho en los procesos investigativos y de circulacin. En formacin la discusin se ha centrado en los objetivos de esta formacin, hacia dnde se estn orientando esos diferentes tipos de formacin y los resultados que se esperan obtener. En dramaturgia se est planteando que los premios y publicaciones no privilegien las obras inditas sino las obras que ya han sido probadas con el pblico y tienen

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funciones realizadas. Crear el mapa de festivales distritales y nacionales que permita crear circuitos de circulacin ms amplios y ambiciosos. La infraestructura es el tema ms sensible en este momento debido a que el Departamento de Atencin a Emergencias -DPAE- que regula la actividad de los espacios fsicos en donde se realiza la actividad artstica y cultural, est requiriendo 17 documentos que se hace imposible cumplir (innifugaciones, sellamientos de madera no combustibles, sealizaciones, planes, reforzamiento estructural, entre otros). En este momento se encuentran en una encrucijada porque no han encontrado soluciones con la administracin distrital. Se necesitan luces en este sentido. El espacio pblico ya no puede usarse tampoco en la circulacin de espectculos puesto que los requisitos son innumerables. En la actualidad se trabaja en el proyecto de creacin del Instituto Distrital de las Artes IDEARTES- para que est dentro del Plan de Desarrollo de la ciudad. Este instituto permitir hacer nfasis en los temas de las artes para que no queden subsumidos en los temas culturales (en los cuales en muchas ocasiones se da por sentado el tema artstico y no se hace explcito en los presupuestos ni en las acciones).

c.

Regional Caribe

Francisco El Hombre. Director Enrique Berbeo. Corporacin Cultural Jayeechi.

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Cesar
El Cesar cuenta con un Consejo Departamental de Cultura en el cual existe un consejero por el rea de teatro. Sin embargo, los Consejos Municipales de Cultura, y an el Consejo Departamental de Cultura, quienes son las instancias de concertacin entre el Estado y la sociedad civil encargados de liderar y asesorar a los gobiernosmunicipales en la formulacin y ejecucin de las polticas y la planificacin de los procesos culturales, sienten que carecen del reconocimiento que les otorga la ley. La falta de una poltica pblica clara para los agentes dedicados al arte escnico del departamento hace que la articulacin de stos con la institucionalidad pblica departamental sea difcil. Cada ao hay un nuevo coordinador de cultura con ideas particulares que desdibujan las anteriores. A esto se le suma la indiferencia del mismo movimiento por defender y hacer cumplir sus derechos consagrados en las leyes y normas, debilitando, as, su participacin en la proyeccin de los planes de accin culturales del departamento. En cuanto al tema de circulacin, actualmente el departamento, cuenta con el Festival de Teatro del Cesar que se lleva a cabo anualmente en el Municipio de Pailitas, en donde confluyen y participan todos los grupos de teatro, danza y tteres del Cesar. Asimismo, existen eventos culturales en otros municipios, como el evento de cuentera Acuentajai en Valledupar y los Encuentros Sub-Regionales de Cultura realizados por la Coordinacin de Cultura del Cesar. La informacin teatral circula en el pblico a travs de los esfuerzos realizados por los propios agentes del campo en los diversos medios de comunicacin y las que se realizan a travs de internet. No existen revistas, peridicos y/o blogs dedicados al teatro y la circulacin de la informacin en el departamento es ocasional. Por tal motivo se recomienda a la Coordinacin de Cultura de Cesar la creacin de una base de datos de todos los teatristas del departamento, as como una poltica de inclusin de todos los agentes que vienen desarrollando importantes eventos en sus respectivos municipios. Se propone crear la Red de Teatro del Cesar, a fin de dinamizar y difundir la actividad teatral en el departamento, para mantener abiertos los canales de comunicacin del movimiento teatral. En cuanto a la formacin, se hace necesario implementar por parte de la Coordinacin de Cultura del Cesar, un programa de profesionalizacin para los teatristas del cesar, que por su trayectoria y experiencia demuestren estar aptos para recibir dicha especializacin. Este programa tendra dos niveles: Profesionalizacin, Especializacin y Bsico dirigido a teatreros de menor nivel. Sobre el tema de la infraestructura teatral, es lamentable que en el departamento no haya una infraestructura apta para el desarrollo del teatro y las actividades culturales, poniendo en riesgo la verdadera dimensin del aprecio por el arte, ya que los parques, canchas polideportivas, y las calles polvorientas de los barrios no son espacios idneos para las expresiones culturales.

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Se manifiesta la necesidad urgente y prioritaria de la construccin de Centros Regionales para el desarrollo y difusin de las artes y la cultura.

Atlntico (Barranquilla)
En cuanto a la creacin, se estn estrenando como mnimo 18 montajes al ao con visibilidad en Atlntico Teatral, este programa propone una categorizacin de los grupos participantes, la A se compone de los grupos que han participado en Atlntico Teatral durante 5 a 6 aos consecutivos ms criterios de calidad. La Categora B grupos que han participado entre 2 a 3 aos y la Categora C grupos que participan por primera vez. El programa est apoyado por la Secretara de Cultura del departamento. El departamento tiene 50 grupos sin contar Barranquilla de los cuales 20 participan en el programa Atlntico Teatral. La dinmica del programa ha contribuido a la consolidacin de equipos tcnicos en los municipios. En el departamento se celebran 15 festivales de teatro anuales y 5 en Barranquilla. Por las facilidades de circulacin el departamento se divide en tres zonas, zona Rio, zona metropolitana y mar y zona Cordialidad. En investigacin se destaca la publicacin de las obras de creacin dramatrgica, y la publicacin de las memorias del programa 2010, as como las labores que realiza el Centro de Documentacin de las Artes Escnicas, Toms Urueta que funciona en la biblioteca departamental Meira del Mar. La educacin y formacin teatral cuenta con el programa de Diplomado de teatro para espacios abiertos que tiene una duracin de 3 aos y es concertado con el Ministerio de Cultura, el Diplomado Nacional de Comparsa Teatral con 2 aos de duracin, el programa de teatro ofrecido por la Universidad del Atlntico as como su programa de profesionalizacin para la regin. Se cuenta, adems, con el Programa de formacin Artstica en Palmar de Varela, Suan y Campo de la Cruz y este ao comienza a funcionar la Escuela Departamental de Tteres en Barranquilla apoyada por la Secretaria de Cultura. Sobre el tema de proyeccin y apropiacin social del teatro, el programa Atlntico Teatral tiene un gran cubrimiento en el departamento. En la organizacin y participacin encontramos que el Consejo Departamental de teatro contribuye al diseo del plan de Accin en el rea cultural y asesora al departamento y en la distribucin de los recursos. La infraestructura en la regin es precaria, los grupos ensayan en casas de la cultura, colegios, parques, patios y casas no adecuadas para la actividad teatral. Sin embargo, un factor importante en el desarrollo del teatro del departamento es la economa de trueque entre los grupos y la comunidad. En Barranquilla se cuenta con 4 salas lideradas por colectivos teatrales, con capacidad desde 40 espectadores hasta 120 y disponibilidad de espacios alternativos, en donde se hacen

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presentaciones para la comunidad. Las salas de teatro participan activamente en los programas sociales de la comunidad y los grupos apoyan los programas y polticas de proyeccin sociales del distrito con talleres. En organizacin y participacin podemos destacar la participacin activa del Consejo Distrital de teatro de Barranquilla, que ha logrado importantes avances a nivel de formacin y de estmulos. Est conformado por 5 integrantes del sector y en este momento estn desarrollan un plan de desarrollo teatral a 10 aos. Esta experiencia ya se ha realizado antes construyendo los programas que funcionan actualmente. El encuentro de Medelln (IV Congreso Nacional de Teatro) incidi positivamente en la dinmica de participacin del sector. En el tema de infraestructura y dotacin la ciudad cuenta con 4 espacios reconocidos independientes, Ay macondo, A Todas Voces, Arroz con mango y O no m, adems, del Teatro Municipal Amira de la Rosa administrado por el Banco de la Republica, Teatro Consuegra Giggins de la Universidad Simn Bolvar. Otros espacios de la ciudad con el Parque metropolitano, la concha acstica del Parque Almendra, calles, etc.

Bolvar (Cartagena)
En la actualidad, se han logrado grandes cambios legislativos para el teatro en nuestro pas, cambios, que nos acercan mucho ms a las polticas emanadas del estado y que permiten atender los grandes cambios de la post-modernidad y que dan cuenta del desarrollo del movimiento teatral en sus diversas manifestaciones. Sin embargo, la Ley del Teatro carece del soporte financiero que previa en un principio, el Fondo Nacional de Teatro. En tal situacin deben surgir, entonces, tareas mancomunadas para crear el fondo nacional del teatro, puesto que esto es lo nico que realmente tenemos para forjar nuestro futuro, para soar un pas teatral dentro del marco legal, como lo han hecho otros pases latinoamericanos y europeos. Un gobierno que abre oportunidades equitativas para el desarrollo social, crea opciones de vida con calidad, donde prime el respeto y se creen el sentido de pertenencia que enaltece lo nacional. El pas lo construimos todos en la medida que las leyes se cumplan. Desafortunadamente en el departamento de Bolvar es muy difcil hablar de un desarrollo del movimiento teatral departamental, participativo, coherente, plural. Lo que se conoce en materia de formacin en el departamento son los esfuerzos puntuales de la Secretara de Educacin Departamental de hace unos quince aos atrs, o las iniciativas de la gobernacin que, en la actualidad, desarrolla un proyecto de formacin con los estudiantes egresados de la Escuela Superior de Bellas Artes. Pero tambin hay que decirlo son proyectos que quedan en las buenas intenciones, porque no son procesos continuados y no atienden a las necesidades del departamento.

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La falta de salas para las artes escnicas influye en la produccin de procesos de creacin. Existen 5 festivales en la ciudad de diferentes gneros, teatro, cuenteros y tteres. En el espacio alternativo del Museo Naval se realiza una programacin permanente de teatro y tteres para nios. La ciudad de Cartagena cuenta con 12 Grupos independientes que se constituyen por egresados de la Escuela de Bellas Artes, sin contar los grupos universitarios y los comunitarios. El IPCC ofrece un programa de estmulos en dramaturgia y Direccin. El Teatro Adolfo Meja propone apoyar los espectculos con una programacin dominical de teatro cartagenero. En investigacin encontramos el proyecto de crear un centro de documentacin del teatro cartagenero en la Recula del Ovejo, y en esta lnea sobresalen los trabajos del Maestro Jaime Daz en la zona. La ciudad cuenta con un programa de educacin superior en la Institucin Universitaria de Bellas Artes y Ciencias de Bolvar que otorga el ttulo de Maestro en Artes Escnicas, con talleres del Ministerio a travs de concertacin que se abrieron a los municipios cercanos, Santa Rosa y Villa Nueva, el centro de Cooperacin espaola en sus nuevas polticas apoya la formacin. Los artistas de Cartagena se han beneficiado de los programas de profesionalizacin en la regin siendo ya 10 las personas que asisten este programa. En cuanto a la proyeccin y apropiacin social del teatro, el IPCC realiza el programa A Cielo Abierto en distintos puntos de la ciudad en donde el consejo de teatro no tiene ninguna injerencia. Tambin se realizan itinerancias locales apoyadas por el Ministerio de Cultura a travs de su Programa Nacional de Concertacin. En Infraestructura y dotacin (Salas independientes y teatros pblicos), la Reculada del Ovejo es un punto de apoyo para los creadores, al igual que diferentes salones de la ciudad como el Museo Naval. La ciudad cuenta con una segunda sala concertada, Casa Teatro. Los grupos tambin utilizan espacios culturales como el Centro Cultural Las palmeras, parques, la casa museo Rafael Nez y las murallas.

Magdalena (Santa Marta)


El departamento lo conforman 36 municipios, la zona norte del departamento presenta la mayor actividad teatral sin contar el distrito de Santa Marta. En esta zona se han censado 8 grupos de teatro estable e independiente. Fundacin es el municipio que cuenta con un mayor apoyo de la alcalda, existen 3 grupos establecidos en el municipio, cuenta con un Plan Municipal de Teatro. En el departamento se realizan varios festivales y muestras de teatro entre los que sobresale el Festival de Fundacin, adems, como un semillero de proyectos de investigacin. En el campo de la educacin y formacin teatral el festival de Fundacin ha realizado convenios internacionales con Venezuela para llevar talleristas y realizar encuentros, tambin se apoya en otros municipios como Aracataca y Zona Bananera para proyectar estas experiencias.

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En todos estos procesos se destaca la gestin del movimiento teatral y la sensibilizacin que ha desarrollado con las empresas que trabajan en la regin, manteniendo una actividad artstica permanente durante 15 aos. Se ha logrado que la Secretara de Cultura se comprometa con el tema cultural y artstico al punto de establecer un Plan de Cultura Municipal. Se destaca en los ltimos aos la inauguracin del Teatro Municipal de Cinaga. Pero en trminos generales la violencia, el desplazamiento y los retrasos de desarrollo, han afectado directamente a los artistas, creadores y procesos teatrales de la regin al punto de su desaparicin temporal. Actualmente el auditorio de la casa de la cultura funciona como sala para las artes escnicas. Santa Marta Distrito Turstico Cultural e Histrico desde principios del siglo XIX ha tenido una rica tradicin teatral, ya que los barcos de las lejanas tierras de Europa traan los grupos teatrales de Italia y Espaa que arribaban a las sus costas para recorrer el ro de la Magdalena y llegar a Bogot. Esto hizo necesario la construccin de un teatro que cumpliera con las expectativas y deseos de los samarios. ste fue el Teatro Santa Marta, edificio teatral Art-Deco que se construy en el ao 1936, constituyndose en uno de los ms importantes teatros del pas. Por este escenario pasaron figuras como Campitos, Toa La Negra, Cantinflas, peras, zarzuelas y otras expresiones escnicas. En los aos 70 se constituyeron varias organizaciones teatrales universitarias de gran acogida por su calidad artstica como TEU UTM, ACTO IV, Barriada Teatral, entre otros. En los aos 90 se constituye el Festival Internacional de Teatro del Caribe, evento que cumpli el ao pasado 20 aos ininterrumpidos de realizacin, trayendo espectculos de diversas partes del mundo, especialmente del Caribe. En sus veinte aos se han trado ms de 500 grupos y compaas de los cinco de nuestro pas y de los continentes, han asistido ms de 350.000 espectadores, lo que dio mritos para ser declarado Patrimonio Inmaterial de Santa Marta por parte de la Alcalda. Tambin contamos con la emblemtica sala Roberto Linero de Castro de la Fundacin para el Desarrollo Dramtico y Artstico del Magdalena FUNDAM-, con capacidad para 110 personas y que se constituy en la primera sala concertada de la costa que cuenta con un nmero de actividades teatrales, conciertos musicales, muestras danzaras, proyecciones audiovisuales y recitales literarios y que sirve de ensayo a un significativo nmero de artistas especialmente jvenes. Se cuenta adems con la Escuela de Formacin para Jvenes CEDA y el Centro de documentacin teatral del Caribe que cuenta con amplio archivo de fotos, programas, artculos de las artes escnicas. Tambin existen importantes grupos universitarios e independientes como el Teatro de la Universidad del Magdalena que cuenta con una trayectoria de ms de 40 aos y con un repertorio variado desde lo clsico hasta lo contemporneo, los grupos de la Universidad

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Sergio Arboleda, Universidad Cooperativa de Colombia, Universidad Nacional Abierta y a Distancia. Por otra parte, y a mediados de los aos 80, nace el teatro popular e independiente en el desaparecido Instituto de Cultura Departamental realizando talleres permanentes de teatro bajo la direccin del maestro Carlos Miliany, que hoy desarrolla su labor desde el hemiciclo de la Quinta de San Pedro Alejandrino Joaqun de Mier y Bentez, con una capacidad de 800 personas. Es este espacio se realiza cada ao el taller de formacin teatral, el Festival Regional Teatreros al Mar y el Encuentro de Narracin Oral El mar de las palabras, realizados por la Compaa de Arte y Cultura. A raz de la recuperacin del Teatro Santa Marta han vuelto a la escena grupos como La Azotea bajo la direccin de Manuel Quinto Ceballos y la Barriada Teatro, reencontrndose veteranos actores y msicos que vuelven con su talento a las tablas, Ceda Teatro con montajes como Amrica sin Nombre, emblemtico montaje ganador de muchos premios en los aos 70 y 80. En los ltimos aos se ha hecho un gran esfuerzo por fortalecer las redes para compartir trabajos con compaas internacionales y nacionales, stas se han hecho a travs de entidades como la Alianza Colombo Francesa y Ateneo de Espaa. Congresos, foros y seminarios internacionales de teatro, realizados en esta ciudad han hecho posible contar con la visita de personalidades relevantes del mundo teatral lo que ha consolidado a Santa Marta como una de las ciudades teatrales del continente (declarado en el Congreso ITI de las Amricas y el Caribe).

d. Regional Sur Putumayo


El departamento del Putumayo cuenta con una gran fortaleza en la conformacin de grupos teatrales de instituciones educativas e independientes, tiene cuatro grupos de zanqueros, dos grupos independientes de mucha trayectoria y cinco grupos de instituciones educativas, el Municipio de Sibundoy tiene un festival departamental llamado el festival de la Mscara del Matachn que es organizado por la Institucin Educativa del Colegio Champagnat y tiene 20 aos de existencia, este festival es smbolo del municipio. El bajo Putumayo tiene tres grupos permanentes, que se denominan experimentales, en Orito existen varios grupos entre los cuales se resalta la labor del Grupo de Teatro Experimental Orito, adscrito a la Institucin Educativa San Jos de Orito y que fue fundado hace 28 aos por el profesor Faivo ustez. De la actividad de este grupo se ha logrado motivar la realizacin del Festival Departamental de Teatro del Bajo Putumayo que en el 2010 cumple su cuarta versin. Las mayores dificultades en el departamento del Putumayo estn concentradas en la falta de carreteras y de infraestructura que no permite la fcil circulacin de las obras que son

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invitadas a estos festivales para que circulen por otros municipios del departamento. Aunque el departamento tenga un Consejo de Cultura ste en la prctica no funciona pues la informacin no llega a tiempo al sector teatral y solo unos cuantos pueden acceder a ella, las distancias no permiten que el sector teatral se organice, al no haber organizacin todos los esfuerzos del sector que tienen representacin no se ven reflejados, las fiestas patronales son en su gran mayora organizadas por los grupos teatrales de las instituciones educativas, pero no se ve que sta parte del sector este representando en los planes de desarrollo del departamento ni en los programas del Ministerio de Cultura. Los festivales no tienen, y es necesario, espacios de formacin y no cuentan con el apoyo econmico de las entidades departamentales, que enfilan todos los esfuerzos y recursos a los festivales de danza y de msica. Tenemos un gran nmero de gestores culturales, que vienen del teatro, pero que no tienen la formacin para la elaboracin de proyectos es por eso que no hay una notable participacin en las convocatorias como el programa Nacional de Concertacin, de igual manera, el desplazamiento de los grupos es muy costosos y la participacin en otros festivales como invitados no es rentable para ningn grupo. Faltan programas de formacin a los diplomados no se tiene acceso. No existe una infraestructura apropiada para la practicas teatrales no hay teatros, no hay salas concertadas.

Huila
El departamento del Huila tiene gran riqueza folclrica, el teatro surge con los maestros en Neiva el maestros egresados de la ENAD crean la escuela del Caidizo que fue toda una institucin cultural en el departamento del Huila. Esta escuela cuenta con un currculo para crear un colegio artstico y la escuela de artes escnicas. En el ao de 1991 el colegio se independiza y se crea el programa de artes escnicas en la Universidad Surcolombiana, que cuenta con las reas de danza y msica, en el Huila hay un estancamiento notorio del movimiento teatral y no existe una formacin especializada para los directores, puede decirse que no hay un movimiento teatral. A partir de programa de artes del instituto y de la academia de nivel superior se empiezan a crear los grupos de teatro y se integran con grupos ya existentes, no existe la gran obra que transciende de la representacin, sin embargo se sigue haciendo teatro, existen muchos grupos tradicionales en el departamento de gran trayectoria de ms de 20 aos, grupos aislados muy importante pero aislados que siguen procos creativos y siguen en la produccin artstica. Surge otra generacin de directores de la generacin de estudiantes de estas dos instituciones. Se empiezan a crear escuelas en convenios con el programa de concertacin del Ministerio de Cultura no se encuentra apoyo en la parte gubernamental, slo se ayudan por cuestiones polticas y por relaciones a los grupos que estn directamente relacionados con los

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polticos de turno. No se ven reflejados los proyectos que logran impacto en la comunidad, no son tenidos en cuenta, ni por las autoridades culturales de la regin ni del pas ya que los proyectos que se pasan al programa de concertacin no siempre son apoyados, la Secretara de Cultura del departamento apoya de acuerdo a lo que el Ministerio de Cultura establece. El movimiento teatral del departamento estructur desde hace 8 aos un plan de gobierno, basado en la ley de teatro, pero no tuvo eco, se hizo una caracterizacin por grupo, de acuerdo con sus niveles de organizacin, por escuelas de formacin, por festivales, entre otros. La gran mayora de grupos de las escuelas de teatro del Huila trabajan en la labor comunitaria y de formacin, con poblacin en estado de desplazamiento o comunidades vulnerables sin ningn apoyo, como si lo tiene el rea del deporte a pesar del gran impacto que tenemos, otra de las categoras el teatro estudiantil, que diseo las estrategias dentro del plan para los incentivos y formatos en estmulos y creacin, en la capacitacin teatral, se tienen ubicados los eventos ms importantes del departamento del Huila.

Tolima
En la historia teatral del departamento del Tolima han sido muchos los grupos y personas que han contribuido, desde los maestros Carlos Emilio Campos Campitos, Jorge Al Triana, Carlos Duplat y Jaime Santos, los ms famosos por su participacin en espacios de la televisin, pasando por los tteres del To Conejo adems de los gestores teatrales y grupos que hoy perviven a pesar de las vicisitudes, pero que como enamorados del quehacer teatral asumimos el reto de vivir de lo que hacemos y ser felices con ello. En la actualidad no son muchos en el Departamento del Tolima haciendo teatro, pero quienes lo hacen lo asumen con todo el profesionalismo, la tica y la responsabilidad que ello amerita. Ibagu ha ubicado la Cultura en los planes de accin de la Secretara y se espera que al igual que el Ministerio de Cultura pueda generar de manera ms democrtica planes, programas y proyectos, tomando en cuenta a las diferentes reas artsticas. Desde el punto de vista de la organizacin sta se ha reflejado ms al interior de los grupos que al sector mismo. Existe un grupo al que llaman G-4 conformado por 4 grupos estables constituidos legalmente. Otros intentos anteriores no han sido fructferos por razones de intereses particulares. Desde hace algn tiempo, se puede mencionar la presencia de actividad teatral en los municipios de Chaparral, Lbano, Natagaima, Rovira, Melgar, Honda y Cajamarca. De igual manera el municipio de Ibagu registra la presencia de 15 grupos entre profesionales y aficionados, adems de 5 grupos universitarios que en la actualidad propenden por una unidad en el desarrollo teatral del departamento y a la vez el inters de los jvenes tolimenses por iniciar procesos de formacin en el rea teatral, as estos se vean abocados a

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concluirlos fuera de la regin. Hay receptividad y calidez de pblico. Se cuenta con dos teatros oficiales (Teatro Tolima y Teatro de Cmara de la EFAC) cuyo acceso es condicionado y algunas salas y espacios no convencionales que podran aprovecharse si hubiese una voluntad poltica. En la actualidad no hay en el Departamento del Tolima ninguna sala concertada. Una de las grandes debilidades est dada por la falta de conciencia, conocimiento y voluntad poltica por parte de los entes administrativos oficiales para ejecutar los lineamientos legislativos que promueven el fortalecimiento del sector teatral en la regin y que se expresan, por ejemplo, en la Ley General de Cultura. Actualmente no existe una real articulacin entre el sector teatral y la institucionalidad pblica. Sin embargo se han presentado algunos acercamientos circunstanciales y espordicos entre las partes. Las relaciones en este momento con la Secretaria de Cultura del Municipio estn en reacomodamiento, dado que el Secretario anterior pretendi enfocar todo su programa hacia lo musical, desconociendo e irrespetando la trayectoria y el trabajo de las dems disciplinas artsticas. El Consejo Municipal de Cultura ha tenido una dinmica que antes no tena, pero muchas de las decisiones no han sido socializadas de antemano con los respectivos miembros. Existe el Consejo Municipal de Teatro. En el orden departamental, la actual administracin que lleva ya dos aos y medio, aunque es un poco ms receptiva, solo ha convocado a 2 reuniones al Consejo Departamental de Cultura. Existe el Consejo Departamental de Teatro con Junta Directiva. En resumen, a la fecha, las institucionalidades pblicas municipales y departamentales no han implementado becas, estmulos de creacin, formacin, circulacin de obras y difusin, infraestructura y centros de documentacin, a pesar de las distintas propuestas presentadas por el sector. Debido a esto los grupos de teatro de la regin autofinancian la produccin y difusin de sus trabajos. A nivel de Festivales, existe uno en el municipio de Chaparral que lleva ya 25 aos de emisin, 2 festivales de tteres y teatro infantil, una muestra nacional de escuelas de teatro y un festival de Comparsas en el municipio de Rovira. En cuanto a la circulacin de productos teatrales estas se circunscriben ms a presentaciones en instituciones educativas y ocasionalmente al sector privado, autos gestionados por los mismos grupos. En el orden internacional hemos sido pocos los grupos que han logrado difundir el trabajo fuera del pas. No hay medios de difusin oficial donde se promueva la informacin al pblico revistas como libros, revistas, peridicos y medios electrnicos. Con esta nueva dinmica del sector propende por el fortalecimiento de la actividad teatral con el acompaamiento de un delegado veedor del Ministerio de Cultura para el cumplimiento de la legislacin cultural consagrada en la Constitucin poltica de Colombia, la Ley del Teatro Colombiano y la Ley General de Cultura. Como metas:

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Vislumbramos la reapertura de la Escuela de Formacin Artstica y Cultural EFAC en el municipio de Ibagu. La consolidacin de un pblico general. La creacin de un teatro municipal de Cmara que cuenta con un ofrecimiento de $100000.000 por parte de la alcalda de Ibagu. La institucionalizacin de una suma de festivales de teatro del orden internacional, nacional, departamental, municipal, de tteres y teatro infantil. La publicacin de una revista teatral especializada. La oficializacin de estmulos para nuevas producciones de obras mediante becas para grupos de trayectoria y grupos recientes. La circulacin de nuestros productos teatrales en el orden internacional, nacional, departamental y municipal y posibilitar la creacin de itinerancias de productos y saberes en la regional sur. La revisin del programa nacional de concertacin del Ministerio de Cultura dada la inaccesibilidad de la provincia por el diseo del mismo. Fortalecimiento a la continuidad del programa de profesionalizacin del artista de trayectoria. El reconocimiento a la actividad emprica y autodidacta. Establecimiento de estmulos para la seguridad social del artista en cuanto a salud, vivienda y una pensin digna. La realizacin del siguiente encuentro del Congreso Regional de Teatro en la ciudad de Ibagu. Concertacin de espacios para ensayos. Montaje de una obra con actores de cada departamento, que despus pueda rodar por la regional.

Cauca
En el departamento del Cauca, para el 2010, existen seis organizaciones culturales, cinco salas concertadas, dos privadas: la Tortuga Triste, el Taller de Arte Junior Espacio de Formacin Teatro y Msica y tres concertadas a travs de las Alcaldas Municipales de Silvia, Caloto y Miranda. El Cauca tiene concentrada la actividad teatral en Popayn pues cuenta con varios grupos profesionales y el desarrollo de la actividad teatral en el mbito escolar es constante y de gran trayectoria, ejemplo de ello son el grupo de teatro del Colegio la Milagrosa, Don Bosco, San Agustn y el grupo del colegio Francisco Antonio Ulloa. En los municipios, tambin, la labor escolar es de mucha actividad, existe, por ejemplo, un grupo de teatro en Corinto, otro en Caloto

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y varios en el municipio de Timbo. En este ltimo y gracias a la direccin del Sr. Carlos Heider Ruz, la Fundacin Nueva Cultura y la Agrupacin Escnica PtaziTupNi, se desarrolla desde hace doce aos el Festival Intercolegiado de Teatro, el Festival Inter-escolar de Teatro vinculando a todas las instituciones educativas de la zona y demostrando que la prctica teatral en Timbo es fecunda y activa. Particularmente en el Municipio de Timbo resalta la labor desarrollada por Luis Ariel Martnez (Dramaturgo de la Universidad del Valle), Eduard Coronel (graduado en artes escnicas de la Universidad del Sur), Carlos Heider Ruz y Zabuln Arturo Montenegro quienes crearon la agrupacin Escnica PtaziTupNi que han desarrollado varios montajes con los cuales han participado y representado al departamento del Cauca en el Festival Nacional de Teatro del Suroccidente en la ciudad de Pasto. En este municipio la Alcalda Municipal ha prestado gran inters en la prctica teatral al punto de nombrar un Monitor de Teatro presto a asesorar a los colegios, escuelas, grupos y personas interesadas en el teatro. Por otro lado, Popayn cuenta con el Festival Internacional de Teatro, que organiza la Tortuga Triste, y en el que participan alrededor de 12 agrupaciones. ste est ligado al VI Encuentro Internacional de Cuenteros y Eventos de Narracin Oral, y para el 2010 se le suma el Festival de Tteres de la Universidad del Cauca. Cuentan con otros Festivales como el que organiza Asjuncultura, Festival de Colegio Marinita Otero que ya va por su XII versin. El departamento del Cauca cuenta con un Consejo Departamental de Cultura y el Concejo Municipal de Teatro. En Infraestructura teatral cuenta con el Teatro Guillermo Len Valencia que es pblico, el Centro Cultural Bolvar que fue sala concertada, el Teatro Orfen Obrero administrado por una organizacin Mormona y que se encuentra en psimas condiciones y la Casa del Teatro.

Nario
Se empiezan a gestar los grupos en la Universidad de Nario ya que el movimiento teatral universitario en este departamento es muy fuerte, de igual manera, los grupos legalmente constituidos y los grupos que conforma colectivos teatrales en Pasto que proponen y organizan diferentes festivales y las olimpiadas. Festivales como el del Sombrero al Viento en Pasto de gran trayectoria y los festivales escolares que se realizan cada ao en el mes de septiembre. Dentro del Carnaval de la Familia Castaeda se fomentan los proyectos y talleres del carnaval de Negros y Blancos, en el que se integran los grupos colectivos Rurales, Independientes y Universitarios. Como infraestructura el Cauca cuenta con el Teatro Imperial, la sala concertada del grupo Alehp Teatro, las salas independientes la guagua, el Pequeo Teatro, el Teatro Belhemitas, Javeriano Maridiaz y el San Felipe. Nario cuenta con el Consejo Departamental y Municipal de Cultura y se est reestructurado, para que se conforme otra vez,

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por los proyectos de culturas Andinas, el Consejo Municipal estuvo un ao cesante, apenas empieza a activarse en el 2010. En Nario desde hace algunos aos, el teatro se ha posicionado como una de las actividades artsticas ms importantes de la Regin, por cuantos sus proyectos han resultado de una concertacin con las entidades teatrales entre ellos se encuentran: Festival Internacional de Teatro San Juan de Pasto, Organizado por la Fundacin Aleph Teatro. XII versiones Olimpiadas teatrales narienses, Organizadas por La Asociacin Colectivo Teatral de Pasto, VI versiones, Carnavales de Pasto, Organizacin, fortalecimiento y difusin a travs del teatro de la familia Castaeda, Colectivo Teatral de Pasto. sala Aleph teatro, Concertada con el Ministerio de Cultura desde hace diez aos, programacin de obras teatrales, recitales poticos, Cine, Narracin oral, proyecto movimiento teatral universidad de Nario, este proyecto en nuestra regin est constituido por los siguientes ejes o escenarios como lo hemos denominado: Artes escnicas: Grupos de Teatro de Calle, Sala y Tteres, adems de grupos experimentales en cada uno de las modalidades, convocatorias que se las realiza cada semestre, y tambin talleres teatrales en formacin humanstica, en direccin escnica, dramaturgia y memoria. Divulgacin y Proyeccin a la comunidad: Programa Radial Acto y Escena que se trasmite semanalmente, Carteleras en las sedes de la Universidad, Sala el Pequeo Teatro del Liceo, espacio ubicado en la sede centro de la Universidad, donde se programa espectculos de teatro, danza, msica, talleres de formacin. Investigacin: Recopilacin de la memoria teatral de nuestro departamento, Publicacin del Proyecto editorial Triloga de la Pasin, programacin semanal del evento Conversatorios con la Memoria. Gestin y contexto: Festival de Teatro Universitario, talleres conversatorios y conferencias peridicas, celebracin del da del Actor Nariense. Festival Pasto teatro, este proyecto es coordinado por la Asociacin Colectivo teatral de Pasto, es un evento donde se presentan las mejores obras del sector teatral del Municipio. Festival Estudiantil de Teatro, realizado en la ciudad de Tuquerres, lo organizan cada ao, la Institucin Educativa San Francisco de Ass, el Festival de Teatro Rural, realizado y cofinanciado por la Universidad de Nario, la Direccin de Cultura y Organizado por el colectivo Teatral de Pasto, ao 2009 III Versin. La Casa teatro la Guagua, Espacio escnico que viene funcionando desde el mes de febrero de 2009, es una sala que ha tenido programacin de jueves a domingo, de teatro, msica, danza, poesa, entre otras manifestaciones artsticas, Encuentro Internacional de Culturas Andinas, en esta primera versin logro reunir a diferentes agrupaciones teatrales de los pases andinos, donde existieron muestras de trabajo, presentaciones, conversatorios entre otros eventos alternativos. AGUAGUARTE. Proyecto desarrollado con Led de Suiza, con la comuna diez. Teatrademia la Epidemia del Teatro en la Academia Cuarto Acto, el Liceo Nomada el Proyecto con la comuna ocho en teatro, msica, danza, apoyado con el consejo Noruego para refugiados, y Save de Children. Semana Santa Teatral organizada por al Corporacin Teatral.

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Entre los logros ms visibles en este proceso teatral que se viene liderando en nuestro departamento estn: La inversin de las entidades culturales y Universitarias a los programas de capacitacin y formacin, El aumento en el nmero de participantes en los grupos teatrales y la aparicin de nuevas agrupaciones sobre todo de la Universidad de Nario, La consolidacin de los festivales teatrales en nuestro departamento y la aproximacin del pblico al teatro, El inters de la Universidad de Nario por los eventos teatrales y la formacin profesional de los grupos y personas dedicadas al oficio, La consolidacin y fortalecimiento de la Asociacin Colectivo teatral de Pasto, La realizacin de los diplomados en Teatro: 2006. Diplomado en Juegos teatrales, direccin y anlisis e interpretacin del Texto, 2007 Diplomado en Direccin Teatral. Los diplomados estuvieron, financiados por el Ministerio de cultura, apoyados en su parte pedaggica por la Universidad del Valle, Facultad de Artes integradas, Licenciatura en arte dramtico, los espacios fueron posibilitados por la Universidad de Nario, Decanatura de Artes y la organizacin y logstica a cargo del colectivo Teatral de Pasto y el Movimiento Teatral de la Udenar. Adems de que en estos dos emprendimientos se cont con la participacin de Teatristas de Nario y Putumayo. En los dos diplomados desarrollados, existe un nmero considerable de participantes, los cuales en cada uno de sus grupos han retroalimentado toda la experiencia, tanto a nivel de sus grupos como a nivel de la regin, esto a consolidado un movimiento de Nario y Putumayo importante. En cada diplomado, se desarrollaron adems del taller de cada uno de los maestros visitantes, charlas, conversatorios y conferencias, para el pblico abierto, como tambin obras de los grupos teatrales que tengan un estreno para la poca.

Caquet
El teatro en el departamento del Caquet ha tenido varios periodos de estancamiento. Salvo algunas acciones aisladas de Instituciones y personas que mantienen vivo el escaso movimiento teatral, no se ha contado con un acompaamiento ni desde las Instituciones ni desde la academia que permita fortalecer sus acciones. Slo aparece de manera espordica para actividades de carcter cultural-comunitario donde a travs de actividades de formacin se incentiva el arte teatral por parte de las instituciones estatales y educativas. Algunas instituciones departamentales como el Fondo Mixto, el Instituto de Cultura, la Coordinacin Municipal de Cultura, y en el orden nacional el Ministerio de Cultura apoyan eventualmente algunos programas especialmente los relacionados con procesos de formacin, entre ellos los diplomados abiertos al sector teatral en general y con la participacin del teatro universitario. Estos aportes espordicos en cierto modo han generado inters por parte de la comunidad en el teatro, sin embargo, son slo procesos inmediatos y coyunturales que no contribuyen a afianzar procesos continuos y sostenidos en Florencia ni en el departamento. A

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esto se le suma el poco inters de los alcaldes y gobernadores de turno por generar cultura teatral. Si bien esta es una realidad difcil, el Teatro en Caquet ha tenido en los ltimos cuatro aos un resurgimiento por parte de los grupos que conformaron la Red Departamental de Teatro, que se unieron para crear conciencia sobre la responsabilidad y compromiso que deben tener los grupos independientes con el teatro. Los grupos que hacen parte de esta red son: Grupo Gnesis, Enigma, Caja de Pandora, Michn Kunrama y Arte-Facto. A travs de esta red y con el inters de algunas otras personas se han podido realizar las siguientes actividades: Celebracin del da Internacional del teatro. Organiza la Red de Teatro y tiene el apoyo del Instituto de Cultura. Jornada que es llevada a los diferentes barrios de la ciudad desde hace 4 aos de manera consecutiva. Festival Departamental de Teatro. Este evento tiene 14 versiones, todas ellas de carcter estudiantil . Es promovido por la Institucin Educativa Jorge Eliecer Gaitn y en los ltimos cuatro aos con el apoyo de la Red de Teatro. Fiesta Teatral Caquet en Escena. Este evento convoca las obras que los grupos municipales han presentado en las temporadas de teatro. Es organizado por la Red de Teatro y tiene hasta el momento dos versiones. Festi- Temporada teatral. Es un evento organizo por el Grupo Arte-Facto y la Red de Teatro, cuenta con dos versiones. Festival Alternativo de Teatro Ciudad de Florencia. Es organizado por el grupo Gnesis y la Red de Teatro, hasta el momento se han realizado dos versiones. Temporadas de Teatro. Los grupos afiliados a la Red tratan en lo posible hacer temporadas cada mes durante dos das. Por otro lado, en el ltimo proceso de diplomado realizado con el Ministerio de Cultura y en donde se trabajo con el Maestro Juan Carlos Moyano dio como resultado el montaje de la obra que participar en el Festival de Manizales en representacin del Caquet.

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e.

Regional Amazona y Orinoqua.

Desafortunadamente no se cuenta con documentos que puedan ilustrar la situacin del campo teatral en esta regional y en cada uno de los departamentos que la componen, a saber: Amazonas, Arauca, Casanare, Meta, Guaviare, Guaina, Vaups y Vichada. En las relatoras de los Congresos Nacionales de Teatro 2007 y 2009 no se encuentran relacionados estos departamentos. Se pudieron identificar algunos referentes en la relatora del Congreso Nacional de Teatro de 1997 correspondientes a los departamentos de Vichada y Arauca. stos no se han transcrito en este documento por considerar que pueden estar desactualizados y que no reflejan la realidad teatral en este momento de estos departamentos.

Guau 8. Teatro Popular de Medelln.

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3. El Sector Teatral en Cifras

Paloalto. Director: Vctor Viviescas. Teatro Vreve.

Teniendo en cuenta algunos estudios realizados para medir el impacto de las actividades culturales y artsticas en la economa colombiana y en particular el realizado por el Centro de Estudios sobre Desarrollo Econmico CEDE de la Universidad de los Andes, podemos destacar la participacin de la cultura en el PIB, que fue del 2.08% en el 2002, siendo la participacin de las artes escnicas igual al 1.54% realizando transacciones anuales por valor de 1.5 billones de pesos. Para el ao 2004 se estima que el aporte de la cultura al PIB fue de 1.77%, lo cual evidencia que en los ltimos aos la cultura toma mayor relevancia econmica como un bien que aporta al crecimiento del pas10.

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Centro de Estudios sobre Desarrollo Econmico CEDE- Facultad de Economa Universidad de los Andes. Diagnstico econmico del sector de los espectculos pblicos de las artes escnicas en Bogot: Teatro, Danza, Msica y Circo. Investigador Principal: Ral Castro. Bogot, 2006. Pgina 37.

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Es claro, entonces, la importancia de las artes escnicas y del teatro en particular en el desarrollo del pas pues, tal y como lo expresa este estudio, una mayor participacin de la cultura, incrementa la riqueza de un pas, aumentando el nivel educativo, acota la brecha entre ricos y pobres, reduce la desigualdad en la distribucin de los ingresos y, en general, mejora la calidad de vida de las personas. En este sentido, trabajar por mejorar, fortalecer y desarrollar este sector es invertir en un mayor bienestar para la sociedad 11. Esta inversin debe verse reflejada en cada una de las dimensiones que componen el campo teatral del pas para equilibrar las diferentes vertientes de las cuales se nutre esta disciplina artstica: la creacin, investigacin, formacin, produccin y circulacin de los productos teatrales, entre otras, al tiempo que ataca las debilidades de cada una de stas con el objetivo de fortalecer y consolidar los procesos teatrales y con stos los impactos y resultados que puede tener este campo en la poblacin colombiana. Una de las ms visibles dificultades que presenta el sector teatral del pas corresponde al levantamiento, sistematizacin y anlisis de informacin relacionada con la organizacin del campo teatral colombiano. Tal y como lo expresa el Plan Nacional para las Artes 2006-2010, realizado por el Ministerio de Cultura, el sector cultural y dentro de ste el teatral, carece de indicadores apropiados y de un sistema de informacin que permita evaluar el impacto en la ejecucin de polticas, hacer seguimiento continuo a la poltica cultural o ajustar los criterios de distribucin de recursos pblicos para el sector12. Pese a lo anterior, y para poder dimensionar el impacto de este sector en la vida econmica del pas, se resaltan a continuacin algunas cifras apoyados en estudios realizados, principalmente, por entes estatales y algunos de entidades privadas contratadas para este fin. El Campo Teatral Colombiano. El campo teatral colombiano de acuerdo con la base de datos del rea de teatro del Ministerio de Cultura cuenta en este momento con un total de 1174 organizaciones formalizadas que tienen como actividad principal la realizacin de procesos teatrales agrupados en las siguientes dimensiones: creacin, formacin, circulacin, investigacin, infraestructura. Adicionalmente, a la fecha estn registrados en el Sistema Nacional de Informacin SINIC- un total de 413 agentes independientes que impactan directamente el campo desde la actividad teatral que desarrollan, estos estn representados principalmente en actores y actrices, dramaturgos, investigadores, programadores, productores, tcnicos, entre otros. De estos totales una tercera parte representa a las organizaciones y agentes del Distrito Capital y le siguen las ciudades de Medelln y Cali. El siguiente cuadro muestra la distribucin por cada una de las dimensiones y departamentos13:

11 12

Ibd. Ministerio de Cultura de Colombia. Plan Nacional para las Artes 2006-2010. Bogot, 2006. 13 Fuente: Base de datos rea de teatro Ministerio de Cultura 2010.

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DEPARTAMENTO Amazonas Antioquia Arauca Atlntico Bogot Bolvar Boyac Caldas Caquet Casanare Cauca Cesar Choc Crdoba Cundinamarca Guaina Guaviare Huila La Guajira Magdalena Meta Nario Norte de Santander Putumayo Quindo Risaralda San Andrs y Providencia Santander Sucre Tolima Valle del Cauca Vaups Vichada TOTAL

CREACIN 1 69 1 28 344 23 11 4 7 1 8 11 18 16 17 0 2 27 15 3 0 3 3 7 10 14 1 21 5 0 19 0 0 689

FORMACIN CIRCULACIN INFRAESTRUCTURA 0 1 1 17 12 28 0 1 0 7 5 2 39 5 54 8 3 2 3 1 6 4 5 8 0 2 0 1 1 0 8 1 5 2 1 1 1 1 1 2 2 1 41 10 1 0 1 0 0 1 1 3 8 3 1 1 1 1 1 2 0 3 1 3 4 3 5 1 2 10 1 9 9 3 10 0 0 191 2 1 3 7 2 13 4 9 18 1 1 131 5 1 7 3 2 4 2 1 12 0 0 158

REDES

TOTAL 3 126 2 42 442 36 21 21 9 3 22 15 21 21 69 1 4 41 18 7 4 13 15 10 22 34 6 47 20 13 59 1 1

1174

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La cifra total de organizaciones permite inferir un total de 17.610 personas que estn relacionadas directamente con el mundo del teatro y para los cuales ste se convierte en su principal fuente de ingresos14. De acuerdo con datos ofrecidos por estas organizaciones en promedio se tienen 3 personas con una vinculacin permanente bien por contratos de prestacin de servicios por contratos laborales a trmino indefinido lo que nos da como resultado un total de 5.870 empleos formales dentro de este sector. En este mismo sentido es importante anotar que, de acuerdo con el estudio realizado por el Centro de Estudios sobre Desarrollo Econmico CEDE- de la Universidad de los Andes, en este sector un 40.6% de las vinculaciones son a destajo (pago por una actividad especfica sin ningn tipo de contratacin); la mayora de los contratos (53.04%), se realiza de forma verbal y el 67.98% son tiempo completo15.
Porcentaje Profesional Emprica No formal Escuela de Arte Total Trmino fijo Trmino Indefinido A destajo Ninguno Total Escrito * Verbal * Total Como aportante Como beneficiario No afiliado Total 27.96 35.48 24.73 11.83 100 23.93 22.58 40.59 12.90 100 46.96 53.04 100 40.86 45.16 13.98 100

Formacin Artstica

Tipo de contratacin

Forma de Contratacin

Afiliacin a Salud

* Dentro de los que si tienen algn tipo de contrato Fuente: Encuesta caracterizacin del sector cultural. Observatorio de Cultura Urbana y Clculos CEDE 2006

Lo que nos muestran las cifras anteriores es que el sector teatral en Colombia es un generador de recursos importante y que los empleos formales que genera no son para nada despreciables, mxime si se tiene en cuenta que los circuitos, festivales, temporadas y en general las actividades principalmente de circulacin de las obras, ha aumentado considerablemente en los ltimos aos. Se plantea, entonces, como uno de los retos de la nueva
14

En promedio existen quince (15) personas relacionadas con cada organizacin de manera permanente. Este nmero aumenta cuando se desarrollan actividades como festivales, circuitos, temporadas, entre otras, que requieren personal extra para actividades de logstica y tcnicas. 15 CEDE. Op.Cit. Pgina 47.

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administracin la formalizacin de la mayora de estos empleos y el fortalecimiento de los procesos organizativos del sector teatral, acciones que se encuentran previstas en el Plan Nacional de Teatro. En este panorama deben incluirse las externalidades positivas para otros sectores como hoteles, restaurantes, lneas areas, entre otros, beneficiados de la existencia de estos eventos. En este punto se hace necesaria la produccin de investigaciones mucho ms profundas que indaguen la relacin del campo teatral colombiano con cada una de stas y con los diferentes sectores de la economa del pas. Por otra parte y en relacin con lo anterior, producto de estos desarrollos en el sector teatral el 71.43% de las organizaciones tiene un tipo de contabilidad con base en P&G o Balance General, constituyndose en uno de los ms organizados en este aspecto dentro de las artes escnicas16. Esto podemos verlo en detalle en el cuadro siguiente:
Sociedad comercial Sociedad de hecho Cooperativa Persona natural / individual Fundacin sin nimo de lucro No reporta Total P & G o Balance general Otro tipo de cuentas No lleva contabilidad Total Propias Arrendadas En usufructo No reporta Total Porcentaje 3.57 0 7.14 7.14 82.15 0 100 71.43 14.29 14.29 100 26.79 66.07 7.14 0 100

Tipo de actividad

Informacin contable

Instalaciones

Fuente: Encuesta caracterizacin del sector cultural. Observatorio de Cultura Urbana y Clculos CEDE 2006.

16

CEDE. Op. Cit. Pgina 42

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La Infraestructura Teatral En lo que se refiere al impacto que tiene la prctica teatral en comunidades, localidades, regiones y en general en el pblico que asiste a los espectculos, es importante considerar la infraestructura teatral del pas que podemos resumirla en el siguiente cuadro:

TEATROS PBLICOS - PRIVADOS - SALAS CONCERTADAS No. Total Teatros Pblicos Teatros Privados (ms 700 sillas) Teatros Privados (menos 700 sillas)- No pertenecen al Programa Salas Concertadas Salas Concertadas * 24 8 9 93 Aforo (No. Total de sillas) 19.194 9.520 3.529 13.952 Ocupacin promedio anual No se tiene dato No se tiene dato No se tiene dato 74,23%

Totales
* Datos al cierre vigencia 2009

134

46.195 sillas

En promedio una sala teatral realiza 16 funciones al mes y si proyectamos este nmero a diez meses al ao en el total de sillas que se tiene en el pas obtenemos un potencial de 7.391.200 de espectadores anuales. Esta cifra es importante ya que muestra que a pesar de que el mundo contemporneo ha puesto sus nfasis en las tecnologas digitales un alto porcentaje de personas sigue asistiendo al teatro atrada por sus historias, personajes, modos de contar, fantasa y creatividad que se entretejen con la posibilidad de encontrarse con otros, estrechar las relaciones sociales, simblicas y creativas del pas. Son espacios en donde se construyen nuevas maneras de entender el mundo, de aproximarse a lo trgico, cruel, cmico y fantstico que tiene la vida y de transformar las visiones de mundo que tienen las diferentes poblaciones a que el teatro se dirige. La Inversin Pblica. La inversin que el Ministerio de Cultura ha realizado en el campo teatral colombiano se ha sustentado en el Plan Decenal de Cultura 2001-2010 y el Plan Nacional para las Artes 20062010 cuyos objetivos priorizan la valoracin, el fortalecimiento y la preservacin de la diversidad de las prcticas artsticas a travs del respeto y garanta de los derechos culturales de artistas,

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gestores, lderes y de la poblacin colombiana en general. Para ello ha discriminado programas, proyectos y presupuestos dentro de la Direccin de Artes, el Programa Nacional de Concertacin y el Programa Nacional de Estmulos. A continuacin se presenta un comparativo de lo aportado por el Ministerio de Cultura en cada uno de estos programas del 2002 al 2010:

2.002

2.003

2.004

2.005

2.006

2.007

2.008

2.009

2.010

1.084.000.000 1.121.000.000 1.033.835.283 1.048.835.283 1.255.500.000 1.716.526.000 5.339.160.000 5.366.367.000 6.855.800.320

Las anteriores cifras de manera discriminada se muestran como sigue: Programa Nacional de Concertacin. Salas Concertadas. Este programa ha aportado recursos desde 1993 al Programa Nacional de Salas Concertadas para estimular, fortalecer y consolidar los procesos culturales y artsticos de organizaciones privadas sin nimo de lucro que poseen un bien inmueble destinado a estas actividades. Un resumen de los presupuestos

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aportados, nmero de salas apoyadas, nmero de departamentos y municipios en donde se encuentran ubicadas estas salas para las artes escnicas se muestra a continuacin:

PROGRAMA NACIONAL DE SALAS CONCERTADAS 2002-2010 Vigencia Presupuesto (constante) Presupuesto (Corriente) Salas apoyadas Departamentos Municipios
68 13 16 65 12 14

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2009

2010

579.000.000 520.000.000

949.000.000 950.000.000 987.000.000 1.031.026.000 1.400.000.000 1.346.342.000 1.950.000.000

899.526.066 906.056.270 944.678.407 $ 975.518.570 1.389.302.372 1.319.943.137 1.950.000.000 67 Sin identificar Sin identificar 67 16 19 66 15 18 71 15 19 72 14 20 93 18 28

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Programa Nacional de Concertacin. Proyectos artsticos y culturales. En estos apoyos se incluyen todos aquellos proyectos que presentan las organizaciones pblicas y privadas en torno a procesos de formacin y circulacin de las prcticas teatrales en el pas. Estas lneas muestran el siguiente comportamiento:

Programa Nacional de Concertacin - Proyectos Artsticos y culturales


Ao 2.008 2.009 2.010 Formacin 22.660.000 450.040.000 616.500.000 Circulacin* 2.644.790.000 1.375.970.000 2.946.000.000 Total 2.667.450.000 1.826.010.000 3.562.500.000

* Aqu se incluyen los aportes hechos a proyectos de gran formato como el Festival Iberoamericano de Teatro y el Festival Internacional de Manizales.

Programa Nacional de Estmulos: En este programa se incluyen las becas de creacin nacional, las pasantas y residencias nacionales e internacionales y los premios de direccin y montaje - vida y obra.

Programa Nacional de Estmulos


Ao
2005 2006 2007 2008 2009 40.000.000 60.000.000 20.000.000 60.000.000

Becas

Pasantas
7.000.000 14.000.000 132.100.000

Premios
40.000.000 50.000.000 50.000.000 40.000.000

Residencias
7.000.000 4.500.000

Totales
54.000.000 108.500.000 192.100.000 70.000.000 100.000.000

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4. Tratados internacionales, legislacin y normativas


Colombia, en materia de tratados internacionales tiene falencias graves. La primera es la poca participacin activa en los escenarios internacionales, congresos, seminarios, eventos que representen a nuestro pas en encuentros teatrales internacionales; la segunda, el poco conocimiento que el sector teatral tiene de estos escenarios y la atomizacin de algunas actividades y participaciones internacionales que no son registradas, ni reconocidas por el sector teatral ni por el Ministerio de Cultura. Tambin tenemos un retraso en formacin y produccin en gestin profesional en el teatro, como tambin un balance crtico sobre mtodos, saberes e innovaciones que nos permitan un anlisis comparativo entre nuestro pas, Latinoamrica y el mundo. Este balance crtico nos permitir intercambiar informacin, muchas veces dispersa o poco accesibles que nos posibiliten esbozar perspectivas comunes y alianzas estratgicas para fortalecer y enriquecer la cooperacin internacional. La discusin es importante, ya que la preocupacin mundial es la precariedad de las culturas del mundo frente a la globalizacin actual, es decir, la sumisin cada vez ms fuerte e incisiva de las actividades culturales a la valoracin de capitales y a los intereses financieros con enfoque especial en las artes escnicas y analizar, conocer y utilizar los instrumentos jurdicos internacionales recientes; nos referimos especialmente a la Convencin Internacional sobre la Proteccin y Promocin de la Diversidad Cultural, adaptada por la Conferencia de la UNESCO en Octubre del ao 2005 y que no ha sido ratificada por el gobierno colombiano y conocer la posicin del gobierno en el proceso de negociacin de la Convencin. Es importante proponer una discusin sobre la posicin de la sociedad teatral colombiana en el proceso de negociacin de la Convencin. Analizar desde la Convencin y, en correlacin con la realidad colombiana, si el texto de ella corresponde a las necesidades y posibilidades de aplicacin en nuestro pas, las necesidades y aplicaciones comunes de las distintas regiones del Continente (pases vecinos), de las necesidades, exigencias y posibilidades de cooperacin internacional de Colombia a nivel mundial y encontrar pautas posibles para una poltica de desarrollo cultural sostenible como parte de la poltica general de desarrollo del pas. Por lo anterior se hace necesario plantear en el marco del Plan Nacional de Teatro: Objetivos, principios y definiciones sobre cooperacin internacional, en particular lo referido a los procesos de formacin actoral (directores, escengrafos, vestuaristas, diseadores, entre muchos otros). As como definir los objetivos y tareas del teatro frente al tema de la diversidad cultural. Derechos y obligaciones del Estado colombiano a nivel internacional.

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La posicin del Estado colombiano como parte de la Convencin frente a la Organizacin Mundial del Comercio OMC, con perspectiva en las industrias culturales (especialmente teatrales), herramientas institucionales y de organizaciones que coadyuven en la aplicacin de la Convencin. Perspectivas de una poltica teatral activa de Colombia en el seno de la UNESCO. La importancia del compromiso de la sociedad civil para las realizaciones de los objetivos de la Convencin y de cooperacin internacional. Necesidades, exigencias y perspectivas de la cooperacin internacional en el marco de la formacin profesional en las artes escnicas. En materia de tratados internacionales se debe vincular de manera ms fuerte a los organismos internacionales teatrales como el caso del Instituto Internacional de Teatro ITI UNESCO, el cual tiene relaciones de asesor de Categora A para las Artes escnica de la UNESCO, tambin tiene estatus de observador del ECOSOC (ONU), participa en el trabajo de propiedad intelectual (WIPO), y los Comits Internos de la ITI como: a. b. c. d. e. f. g. El Comit Internacional de Danza El Comit de Educacin y Entrenamiento (actualmente organizado en Colombia) El proyecto de grupos jvenes El Comit de Comunicacin El Comit de Cultura de Identidad para los Pueblos (CIDC) El Comit Dramtico El Comit de Msica para Teatro Tambin en organizaciones paraguas que tienen relacin con la ITI como: Asociacin Internacional de Crticos de Teatro (AICT) Asociacin Internacional para la Infancia y la Juventud (ASSITEJ) Asociacin Internacional de Teatro Amateur Instituto Internacional de Marionetas UNIMA Federacin Internacional de Directores de Teatro (FIDT)

a. b. c. d. e.

Es de destacar que el Instituto Internacional de Teatro ITI UNESCO tiene su representacin oficial a travs del Centro Colombiano ITI UNESCO con sede en el Distrito de Santa Marta. El ITI es el creador del Da internacional del Teatro y de la Danza y del Mensaje Internacional del Da del Teatro y de la Danza y del Da de la Lengua Materna y Lenguas Ancestrales. Proponemos una relacin ms estrecha entre el Ministerio y el Centro Colombiano

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del ITI UNESCO para insertar al teatro colombiano a estas organizaciones y actividades internacionales. Por otro lado, debemos anotar la importante relacin de Iberescena en el contexto teatral nacional, los festivales internacionales de teatro que se realizan en el pas, que permiten una mirada importante de intercambio de la escena mundial, caso Festival Iberoamericano, Festival de Medelln, Festival Internacional de Manizales, Festival Internacional de Teatro del Caribe en Santa Marta, entre otros. Las actividades que realiza la Red Latinoamericana de Escuelas Superiores de Teatro, auspiciada por el Ministerio de Cultura, y que cuenta dentro de sus miembros a la ASAB, el Teatro Libre, la Universidad Central y otros universidades del pas, con las cuales se han establecido convenios de cooperacin Internacional con Repblica Dominicana, Espaa y Brasil.

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PARTE II. PLAN NACIONAL DEL TEATRO COLOMBIANO


A. MARCO LEGAL

Nayra. Director: Santiago Garca. Teatro La Candelaria

El Plan Nacional de Teatro tiene su fundamento legal en la Constitucin Poltica de Colombia que, en sus artculos 2, 7 y 8 expresa: ARTICULO 2. Son fines esenciales del Estado: servir a la comunidad, promover la prosperidad general y garantizar la efectividad de los principios, derechos y deberes consagrados en la Constitucin; facilitar la participacin de todos en las decisiones que los afectan y en la vida econmica, poltica, administrativa y cultural de la Nacin; defender la independencia nacional, mantener la integridad territorial y asegurar la convivencia pacfica y la vigencia de un orden justo.

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ARTICULO 7. El Estado reconoce y protege la diversidad tnica y cultural de la Nacin colombiana. ARTICULO 8. Es obligacin del Estado y de las personas proteger las riquezas culturales y naturales de la Nacin. As mismo, en sus artculos 70, 71 y 72 reglamentados a travs de la Ley General de la Cultura que de manera amplia reconoce la cultura y sus manifestaciones artsticas como fundamento de la nacionalidad y la identidad de la sociedad colombiana. En particular, cuando, en sus artculos 1, 2, 17, 18, 20, 22 y 48 reconoce la importancia de fomentar las expresiones artsticas, como elementos de dilogo, intercambio, participacin y como expresin libre de los seres humanos, establece necesaria la creacin de apoyos para los creadores de las artes escnicas que promuevan todas sus manifestaciones, entre ellas las artes escnicas, y crear mecanismos para el fortalecimiento de la infraestructura teatral en el pas: ARTCULO 1. La cultura, en sus diversas manifestaciones, es fundamento de la nacionalidad y actividad propia de la sociedad colombiana en su conjunto, como proceso generado individual y colectivamente por los colombianos. Dichas manifestaciones constituyen parte integral de la identidad y la cultura colombianas. [] El Estado impulsar y estimular los procesos, proyectos y actividades culturales en un marco de reconocimiento y respeto por la diversidad y variedad cultural de la Nacin colombiana. [] En ningn caso el Estado ejercer censura sobre la forma y el contenido ideolgico y artstico de las realizaciones y proyectos culturales. [] El desarrollo econmico y social deber articularse estrechamente con el desarrollo cultural, cientfico y tecnolgico. El Plan Nacional de Desarrollo tendr en cuenta el Plan Nacional de Cultura que formule el Gobierno. Los recursos pblicos invertidos en actividades culturales tendrn, para todos los efectos legales, el carcter de gasto pblico social. [] El Estado, al formular su poltica cultural, tendr en cuenta tanto al creador, al gestor como al receptor de la cultura y garantizar el acceso de los colombianos a las manifestaciones, bienes y servicios culturales en igualdad de oportunidades, concediendo especial tratamiento a personas limitadas fsica, sensorial y squicamente, de la tercera edad, la infancia y la juventud y los sectores sociales ms necesitados. ARTICULO 2o. Las funciones y los servicios del Estado en relacin con la cultura se cumplirn en conformidad con lo dispuesto en el artculo anterior, teniendo en cuenta que el objetivo primordial de la poltica estatal sobre la materia son la preservacin del Patrimonio Cultural de la Nacin y el apoyo y el estmulo a las personas, comunidades e instituciones que desarrollen o promuevan las expresiones artsticas y culturales en los mbitos locales, regionales y nacional.

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ARTICULO 17. El Estado a travs del Ministerio de Cultura y las entidades territoriales, fomentar las artes en todas sus expresiones y las dems manifestaciones simblicas expresivas, como elementos del dilogo, el intercambio, la participacin y como expresin libre y primordial del pensamiento del ser humano que construye en la convivencia pacfica. ARTICULO 18. El Estado, a travs del Ministerio de Cultura y las entidades territoriales, establecer estmulos especiales y promocionar la creacin, la actividad artstica y cultural, la investigacin y el fortalecimiento de las expresiones culturales. Para tal efecto establecer, entre otros programas, bolsas de trabajo, becas, premios anuales, concursos, festivales, talleres de formacin artstica, apoyo a personas y grupos dedicados a actividades culturales, ferias, exposiciones, unidades mviles de divulgacin cultural, y otorgar incentivos y crditos especiales para artistas sobresalientes, as como para integrantes de las comunidades locales en el campo de la creacin, la ejecucin, la experimentacin, la formacin y la investigacin a nivel individual y colectivo en cada una de las siguientes expresiones culturales: a) Artes plsticas; b) Artes musicales; c) Artes escnicas; d) Expresiones culturales tradicionales, tales como el folclor, las artesanas, la narrativa popular y la memoria cultural de las diversas regiones y comunidades del pas; e) Artes audiovisuales; f) Artes literarias; g) Museos (Museologa y Museografa); h) Historia; i) Antropologa; j) Filosofa; k) Arqueologa; l) Patrimonio; m) Dramaturgia; n) Crtica; ) Y otras que surjan de la evolucin sociocultural, previo concepto del Ministerio de Cultura. ARTICULO 20. Segn el caso, el Ministerio de Cultura organizar y promover sin distingos de ninguna ndole la difusin y promocin nacional de las expresiones culturales de los colombianos, la participacin en festivales internacionales y otros eventos de carcter cultural. As mismo, el Ministerio de Cultura en coordinacin con el Ministerio de Comercio Exterior y el Ministerio de Relaciones Exteriores, promover la difusin, promocin y comercializacin de las expresiones de los colombianos en el exterior, sin distingos de ninguna ndole. ARTICULO 22. El Estado, a travs del Ministerio de Cultura y las entidades territoriales, definir y aplicar medidas concretas conducentes a estimular la creacin, funcionamiento y mejoramiento de espacios pblicos, aptos para la realizacin de actividades culturales y, en general propiciar la infraestructura que las expresiones culturales requieran. Se tendrn en cuenta en los proyectos de infraestructura cultural la eliminacin de barreras arquitectnicas que impidan la libre circulacin de los discapacitados fsicos y el fcil acceso de la infancia y la tercera edad.

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ARTICULO 48. Con el fin de salvaguardar, conservar y difundir el patrimonio teatral colombiano y las obras maestras del repertorio del arte dramtico universal, el Ministerio de Cultura convocar anualmente a directores, dramaturgos, autores y actores profesionales pertenecientes a distintas agrupaciones del pas, quienes desarrollarn proyectos teatrales que sern difundidos en los rdenes nacional e internacional. Este Plan tambin est enmarcado dentro de la Ley 1170 Ley del Teatro Colombiano en donde se establecen lineamientos para el apoyo y fortalecimiento de diferentes procesos y prcticas teatrales en el pas, entre ellos los procesos de formacin, infraestructura y circulacin. De igual manera, el Plan Nacional de Teatro desarrolla las estrategias, principios y objetivos de la poltica cultural expresada en el Plan Decenal de Cultura 2001-2010 y el Plan Nacional para las Artes 2006-2010. Estos documentos expresan de manera general su intencin de velar por la garanta de los derechos culturales expresados en la creacin, la produccin, la investigacin, la formacin, la circulacin y la gestin de las artes escnicas en contextos locales, nacionales e internacionales. El Plan Nacional de teatro, adems, responde a los documentos CONPES 3162 (2002) y 3659 (2010) mediante acciones orientadas, principalmente, en las lneas de circulacin, formacin, financiamiento, informacin y uso de la tecnologa.

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B. SENTIDOS Y ORIENTACIONES (PRINCIPIOS)

Solo como de un sueo de pronto nos levantamos. Directora: Beatriz Camargo. Teatro Itinerante del Sol

A. El teatro dentro del arte Qu ms puede ser un Artista17


Que otra cosa puede ser un artista que un hacedor de otras realidades, un forjador con su ilusin y con sus manos de sueos y universos posibles, de encantar con objetos preciosos salidos de oficios seculares la imaginacin de un pblico que espera eso, y slo eso, ser deslumbrado para percibir la realidad en que transita con otra mirada contaminada con la peste del pecado admico de penetrar las superficies con la pretensin original de saber ms all del saber:
Poema ledo en el Encuentro Paz y Utopa, realizado en Bogot en Diciembre de 1999. Garca, Santiago. Teora y prctica del teatro. Volumen 2, Ediciones Teatro La Candelaria. Impresol Ediciones Ltda., Bogot, 2002.
17

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que esto es esto y que aquello es aquello, de descubrir lo jams descubierto, de gozar profundamente con la luz que pueda irradiar una indiscreta mirada de intervenciones alteradas. Qu ms puede ser un artista que una palabra que quiera decir: sintate y escucha porque a estas horas de la destruccin y de la muerte no hay ms remedio que un trazo de pintura con el color que haga estremecer las fibras dormidas de la comprensin, que el ojo que descubre que en todo ser humano hay un tesoro, sonidos y canciones que sepan de la profunda complejidad de toda relacin y tambin de lo simple que es mirar hacia atrs sin el rencor de siglos, que un trozo de mrmol o un bronce bruido que hable a gritos de justicia de equidad y de equilibrio. Qu ms puede recibir un artista de su pueblo que un sencillo aplauso o una mirada complacida o una sonrisa en la que brille la luz de una nueva comprensin del universo de un reconocer que en cualquier ser, an el ms despreciable, hay un hermano que necesita ser mirado como hermano, que en un enemigo hay siempre la posibilidad necesaria de un encuentro que borre las distancias, porque nada, ni los odios, ni las guerras, ni las grietas profundas que nosotros mismos hemos abierto, nada puede ser irreparable, enteramente duradero, porque as como fueron hechas por mano del hombre, por esa misma mano pueden ser cerradas. Qu ms puede recibir un artista de su pueblo que el regalo de vivir en paz y de sellar las controversias en el acto sencillo de entender al otro.

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Qu ms puede ofrecer un Plan Nacional de Teatro sino la oportunidad a miles de artistas, creadores y lderes de expresarse a travs de ste, de ofrecer posibilidades para descubrir los miles de mundos posibles que desde la escena dialogan con las mltiples realidades de nuestro pas, de garantizar el derecho de comunidades, razas y pobladores de nuestras regiones al mundo maravilloso del arte teatral y de su prctica, de consolidar estrategias que permitan que quienes escogen este camino puedan asegurar medios suficientes para una vida digna y en equidad. Qu ms puede ofrecer un Plan Nacional de Teatro sino la vida que nos merecemos, tal y como lo expusiera muchas veces Estanislao Zuleta: [...] Pero tambin comprendi que muchas aparentes rebeliones slo predican la barbarie y slo ofrecen el caos. Por eso insisti en que el deber de la inteligencia y del arte es recordarnos la verdadera vida que merecemos, los refinamientos a que todo ser humano tiene derecho.18

B. El teatro como un derecho


La mirada antropolgica hizo bien para observar la cultura no slo como transversal a la sociedad en todas sus prcticas, sino an como concepto estructurante de la historia y la vida social, trascendiendo las visiones superfluas del arte y las costumbres descriptivas y anecdticas. Pero a su vez esa mirada, muchas veces totalizante, la apreciable atencin sobre culturas y poblaciones y la percepcin de lo creativo y artstico en otras prcticas, entre otras, deriv en una suerte de eclipsamiento del fenmeno artstico, que ha tenido consecuencias no slo conceptuales o filosficas, sino de orden prctico en la elaboracin de polticas, planes y programas por parte de las entidades correspondientes, as como en la percepcin social del arte. As pues, ha sido necesaria una labor de recuperacin del arte y, dentro de ste, del teatro como ncleo esencial de la cultura. El teatro para ver, escuchar, sentir y percibir otras dimensiones que estn all ocultas en la realidad ordinaria, para encontrar el sentido que se esconde tras las apariencias, para abrir amplios espacios al pensamiento y la conducta. El teatro en relacin profunda con la creatividad, que remueve los imaginarios, los inconscientes, los cuerpos y las sensibilidades individuales y colectivas. El teatro para descubrir valores y bienes en torno a los cuales reunirnos y formar sociedad. Por otro lado, en el marco neoliberal y ante el auge de las llamadas industrias culturales o creativas y de entretenimiento, en medio de la respectiva resonancia en los medios de comunicacin y en el mercado, existe la determinacin por parte de las entidades estatales de elaborar polticas pblicas y lneas de accin en materia de la creacin artstica como referida a la produccin de meras mercancas. Si bien los procedimientos de impresin y multiplicacin y la
18Ospina

William, El desafo de vivir, en Vallejo Jorge, La Rebelin de un Burgus, Grupo Editorial Norma, Bogot- Colombia, 2006. La cursiva

es ma.

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organizacin de espectculos masivos o la comunicacin televisiva o digital pueden referir mecanismos industriales, los sustentos literarios, musicales, de danza, teatrales o plsticos, en general artsticos, aunque muchas veces sirven directamente a estos mecanismos, son en s mismos y, por su naturaleza, procesos creativos que nada tienen que ver con estas industrias culturales, aunque puedan derivar formas de circulacin que los incluyan. Una cosa es la industria y otra el arte. Lo uno deviene mercanca y lo otro sirve al espritu primordial. Merecera que los procesos de trabajo ordinario imitaran al arte y no lo contrario, como ocurre de manera predominante, el arte y el teatro no son una mercanca. Son derechos de todo ser humano. Derechos que estn referidos a la libertad de expresarse por medio de ste, a la libertad y garanta de acceder a sus prcticas, procesos y obras que de l se deriven y a la garanta de condiciones, oportunidades y posibilidades para su ejercicio. Por otro lado y, tal y como lo establecen los principios constitucionales, la cultura en sus diferentes manifestaciones es fundamento de la nacionalidad y actividad propia de la sociedad 19. En ese orden de ideas el teatro como un arte de gran desarrollo histrico en Colombia, se ha ganado un sitial predominante a lo largo de casi 60 aos de historia activa, a travs de importantes procesos sociales y culturales en el pas. En este escenario es imprescindible la concertacin con el Estado para que se puedan desarrollar tambin, de manera amplia, conexiones con otros estamentos polticos, como el sistema educativo, el econmico y el social en donde el teatro juegue un papel preponderante.

19

Constitucin Poltica de Colombia. Art. 70.

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C. La poltica teatral como mecanismo de fortalecimiento de procesos artsticos y culturales

El demonio de ser. Director: Sergio Gonzlez. Acto Latino.

Uno de los objetivos de la poltica cultural debe ser la de generar la integracin y participacin de los ciudadanos en la construccin de las transformaciones que los afectan. Es la oportunidad para involucrar a quienes habitan las ciudades y regiones en los procesos que tienen que ver con la cotidianidad, con la vida diaria, con sus oportunidades y posibilidades. En ese orden de ideas, la poltica teatral se debe afianzar en la necesidad de construir conjuntamente, entre las instituciones pblicas y los agentes del campo teatral, lineamientos que permitan facilitar y asegurar la prctica teatral, el ejercicio en libertad de sus convicciones y el fortalecimiento de

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sus procesos creadores, formativos, investigativos, de produccin, de comunicacin, de integracin al pas y al mundo, entre otros, como base para su fortalecimiento y consolidacin. En esta dinmica y, particularmente en el contexto colombiano, la prctica teatral ha estado sustentada en los procesos que adelantan grupos de trabajo permanentes. Si bien esta prctica en muchos pases del mundo ya hace parte de su historia, en Colombia, sigue siendo una de las particularidades que lo diferencian y definen en contextos internacionales. El grupo de teatro era y es, por excelencia, el lugar donde los artistas pueden reelaborar las experiencias. Los integrantes hombres y mujeres son dueos no slo del sentido de las obras, sino de todas y cada una de las etapas del proceso creativo. El grupo se organiza de manera autnoma para la creacin y produccin pero tambin para la administracin y la difusin de las obras. En este orden de ideas la poltica teatral y en ella el Plan Nacional de Teatro 2011-2015 Escenarios para la Vida- debe facilitar y orientar mecanismos de fomento, planeacin y organizacin que redunden en beneficio de los procesos creativos del campo teatral colombiano y que permitan la unin de colectivos, grupos, organizaciones y artistas en lo que sea verdaderamente importante para esta disciplina artstica y quienes la desarrollan. La posibilidad de restablecer el dilogo entre stos y con la institucionalidad es la oportunidad que brinda una poltica teatral construida a cientos de manos.

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D. Visin de futuro. Colombia un pas teatral

Final de Partida. Director: Miguel ngel Pazos. Escuela Superior de Bellas Artes de Cartagena.

El teatro es una de las expresiones creativas que mayor resonancia ha logrado en la cultura contempornea de los colombianos. Las ltimas cinco dcadas han permitido el florecimiento, desarrollo y proyeccin de un quehacer que se ha enraizado en el imaginario de una nacin que ha perdido buen parte de sus smbolos emblemticos y que ha padecido el sndrome de la desolacin histrica y ha carecido de miradas autocrticas que construyan una dimensin del arte y la cultura ms congruentes con las realidades y las necesidades del pas que habitamos. El teatro ha crecido como la verdolaga y ha reunido las pulsaciones de una sociedad particularmente dramtica. El teatro en Colombia es baluarte del espritu y el quehacer teatral, ha forjado pblicos y ha llegado a la sensibilidad de amplios sectores y a la vez ha sensibilizado a personas y comunidades, respecto a lo creativo. Crear es una palabra que en Colombia adquiere una resignificacin indispensable. Crear y creer en las prcticas creativas es una especie de antdoto

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frente a los procesos destructivos, derivados del conflicto social y sus secuelas, originados en inequidades econmicas y vacos colectivos a los que generaciones enteras han estado expuestas. Vacos como agujeros profundos donde se hunden los valores, las perspectivas, las huellas y las races, los rasgos de identidad y los signos de lo posible. El arte teatral ha permitido propiciar espacios para que lo creativo se propague como opcin para inventar tiempos de plenitud expresiva. El drama es revelador y desdobla los estados del alma de las sociedades y deja percibir los caminos que el ser humano no cesa de recorrer en la reiterada manera de caminar sobre sus propias huellas. El teatro ha estimulado las identidades culturales y ha engendrado diversos rumbos para construir la efmera trascendencia de un nivel de la comunicacin nica, que ocurre en vivo, de manera directa, cuando se cumple la ecuacin indispensable, el ritual de lo sensible, entre la escena y los espectadores. Memoria y conciencia de las sociedades, el teatro se ha convertido en contenedor y contenido de las fuerzas dramticas que las pocas desatan y que se decantan en los alfabetos de una esttica cercana a la conciencia de los pueblos y al inconsciente de los individuos, donde ocurren los fenmenos de la sensibilidad y la conexin entre arquetipos, atvicos significados y signos contemporneos. El teatro ha ocupado un lugar en la vida cultural del pas y ha generado espacios de encuentro y valoracin de formas de oponerse a la destruccin, a travs del espritu creativo. En varias ocasiones, Eugenio Barba, el gran director y filsofo, ha comentado que Colombia es el pas donde el teatro ha logrado una relacin esencial con la vida misma. Esa es una magnitud cultural importante, tal vez consecuencia de procesos y condiciones donde ha jugado un rol protagnico el trabajo persistente del teatro y de sus gentes. Sin duda los esfuerzos son mltiples y los aportes innumerables, desde los grupos, las compaas, los colectivos, las instituciones, desde el nervio indispensable de los actores y las actrices, desde los tcnicos, los escengrafos, los dramaturgos, los directores, los investigadores, los estudiosos, los pedagogos y los productores y desde los pblicos que son la otra parte de la unidad dramtica que la sociedad y el arte requieren. El teatro es vida y las civilizaciones que han estimulado crecimiento de lo escnico han conseguido cualificar los espacios del drama y han profundizado en el manejo de tcnicas y en la disposicin para trascender los tiempos del olvido, los vendavales de la prdida de memoria. Algo, ms all de la metfora, que coloca en peligro los valores esenciales de las sociedades y los individuos. En un pas asolado por la guerra es gratificante que el arte teatral pertenezca a las tradiciones nacientes, que doscientos aos despus de vida republicana, an buscan el justo espacio en las estancias culturales de la sociedad colombiana. . Con el Plan Nacional el reto parece mostrarnos la posibilidad de incluir el teatro de manera consciente en el desarrollo de la vida cultural del pas. En necesario detenerse en aspectos particulares que son parte de un todo que integra aspectos dismiles, como la

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formacin, la creacin, la proyeccin, las inversiones y las relaciones de orden tico y esttico con los mecanismos de produccin y fomento que deben surgir de la eficacia de un plan que tenga en cuenta los intereses del teatro colombiano, del pblico y del pas. Tambin, es necesario cualificar los procesos de formacin, de los artistas y los espectadores. Es necesario garantizar la estabilidad de grupos, la permanencia de las escuelas, la eficacia de las polticas de las instituciones, el apoyo del sector empresarial privado -de acuerdo a reglamentaciones serias que incluyan la exencin de impuestos a cambio de inversin en la cultura y en el fomento a las artes-. Si se ratifica el Tratado de Libre Comercio con la Unin Europea, sera indispensable tener en cuenta el asunto del arte, entendiendo que no es posible reducir las experiencias creativas de los pases a simples conceptos de mercadeo y que, por el contrario, se pueden crear aperturas para el encuentro, el intercambio y la proyeccin, en trminos de difusin recproca, ms all de los viejos estilos del colonialismo occidental. Nuestra naturaleza cultural es mltiple y rica en sedimentos y contrastes. Es decir, sera prudente pensar ms all del desventajoso juego de los mercados culturales y pensar que pueden darse encuentros de culturas que a comienzos del Siglo XXI podemos entendernos para ampliar nuestras percepciones acerca de las propias races y de otras races.

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C. OBJETIVOS DEL PLAN 1. Objetivo general


El Plan Nacional de Teatro tiene como objetivo general contribuir a consolidar los procesos artsticos teatrales y dems prcticas que le corresponden mediante el diseo de estrategias que permitan fortalecer las agrupaciones, organizaciones y en general a los creadores teatrales del pas.

2. Objetivos Especficos
Consolidar una poltica teatral que permita la accin continuada de programas y proyectos institucionales que, reconozcan la diversidad y la diferencia, y a travs de los cuales los agentes teatrales del pas puedan hacer visible su actividad artstica. Fomentar dilogos, alianzas, convenios y seguimientos con las diferentes entidades de cultura departamentales, distritales y municipales para hacer viable la ejecucin de la poltica teatral en estos mbitos y garantizar los principios de equidad, inclusin, sostenibilidad, ciudadana cultural, entre otros. Fomentar la realizacin de estudios, investigaciones, documentos y publicaciones relacionadas con todos los aspectos de la investigacin teatral en el pas. Estimular, promover y apoyar los procesos formativos y educativos realizados por las entidades dispuestas para ello, que permitan cualificar la prctica teatral en todas y cada una de sus dimensiones. Promover la realizacin de convenios con entidades idneas en los temas de formacin y educacin teatral para la realizacin de programas especficos de cualificacin en la prctica teatral en todo el territorio nacional. Promover y apoyar las prcticas de proyeccin y apropiacin social del teatro en sus diferentes modalidades tanto a nivel nacional como internacional. Fomentar y fortalecer los programas existentes relacionados con el apoyo a la infraestructura teatral en el pas en todas y cada una de sus lneas. Propiciar y promover procesos de organizacin del campo teatral colombiano que no slo lo vinculen al Sistema Nacional de Cultura sino, tambin, a otros sectores y campos de la realidad nacional. Fomentar el desarrollo de iniciativas legislativas que permitan la sostenibilidad de la prctica teatral en el pas y que asegure las condiciones para su ejercicio.

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D. FINALIDAD DEL PLAN NACIONAL DE TEATRO

El Joven Carbonell. Director: Crspulo Torres. El Tecal

Fortalecer la prctica teatral en Colombia como una estrategia de consolidacin de la ciudadana democrtica cultural. La ciudadana democrtica cultural debe reconocer el derecho a la expresin por medio del teatro, el derecho a acceder a obras, procesos y prcticas teatrales por parte de la poblacin colombiana y el acceso a circuitos de produccin que garanticen condiciones sostenibles y dignas para sus agentes.

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E. RETOS Y PERSPECTIVAS

Consolidar una poltica teatral en el pas que mediante el desarrollo de planes, programas y
proyectos aseguren y garanticen condiciones dignas para el desarrollo de las prcticas teatrales.

Incrementar los espacios para la creacin teatral y su relacin con diferentes mbitos de la
realidad colombiana, entre ellos el formativo, comunitario, social, econmico, poltico, entre otros.

Estimular

el reconocimiento y visibilizacin de las prcticas teatrales como elementos indispensables en la resignificacin simblica de las realidades que se viven en nuestro pas. anlisis y evaluacin de sus propias prcticas y que desarrollen temas como la caracterizacin y clasificacin del campo teatral, la relacin de la prctica teatral con las manifestaciones contemporneas y tradicionales de las artes escnicas, tales como el performance, el circo, la danza-teatro, entre otras.

Fomentar procesos de autorregulacin dentro del campo teatral colombiano que permitan el

Estimular el pensamiento crtico y reflexivo de los agentes del campo teatral colombiano que
redunde en el anlisis de las acciones y polticas que se establecen para su fortalecimiento. Buscar estrategias de organizacin que fomenten las alianzas con la institucionalidad para el desarrollo de proyectos conjuntos, realizacin de seguimientos y evaluacin de programas y planes.

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F. LNEAS ESTRATGICAS Y PROGRAMAS MINISTERIO DE CULTURA

La Vorgine. Director: Juan Carlos Moyano. Teatro Tierra.

El Plan Nacional de Teatro 2011-2015 Escenarios para la vida- propone la integracin de estrategias de las diferentes direcciones del Ministerio de Cultura que bajo criterios de equidad, inclusin y diversidad puedan aportar a la solucin de las problemticas que en el campo teatral colombiano se hacen evidentes. La articulacin de acciones y presupuestos permitir no slo hacer mucho ms productivos los recursos sino fortalecer de manera ms contundente a los grupos y organizaciones de este campo. Por otra parte, el campo teatral colombiano cuyas prcticas se ven reflejadas en acciones de creacin, formacin, circulacin, investigacin, organizacin y gestin, han integrado desde sus inicios todas estas acciones para poner al servicio de comunidades, regiones y pblicos sus procesos y resultados. Se entiende la prctica teatral como la continua y permanente relacin de cada una de estas lneas, en donde la accin de cada una de ellas, si bien puede analizarse por separado, alejada de las otras no dejara ver el entramado total de la prctica teatral en Colombia. Es por ello que una poltica pblica y la construccin de un Plan Nacional de Teatro

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deben partir del estudio de cada una de estas lneas para promover sus mltiples relaciones y consolidar, de esta manera, el campo teatral en el pas. Desde esta visin integradora el Plan Nacional de Teatro propone el fortalecimiento de las siguientes lneas que, a travs de estrategias particulares y en fases diferenciadas, pretende atender a las necesidades antes expuestas.

Lnea de Creacin Teatral

Proyecto Escena para el Teatro. Apoya los procesos realizados anualmente por
los diferentes creadores del teatro, a saber: dramaturgos, directores, actores, mediante el otorgamiento de becas y premios nacionales y regionales.

Lnea de Informacin e Investigacin Teatral Proyecto Escena para el Teatro. Apoya los procesos de investigacin realizados
por los diferentes agentes del campo teatral colombiano y en cada una de las modalidades de investigacin expresadas en este documento.

Centros de documentacin teatral.

Apoya la creacin y funcionamiento de centros de documentacin de la historia teatral colombiana realizada por las organizaciones y grupos de teatro del pas. De la misma manera, estimula la creacin de una red nacional de centros de documentacin que permita poner en dilogo y comunicacin a los centros existentes con el pblico interesado en los temas teatrales del pas y del mundo. Publicaciones. Apoya la puesta en marcha de una poltica editorial que permita la creacin y ampliacin de una biblioteca teatral colombiana. Se incluyen aqu la realizacin de directorios actualizados del teatro colombiano, la publicacin de las obras dramatrgicas premiadas en el Proyecto Escena para el Teatro, la publicacin de las diferentes investigaciones apoyadas desde este Plan.

Sistema de Informacin Teatral SIT-

Apoya un sistema de informacin de las organizaciones y agentes del sector teatral colombiano que permitir el registro, clasificacin, seguimiento a los procesos de stas, la realizacin de comparativos y cuadros estadsticos y la obtencin de una informacin oportuna, actualizada y veraz en todo momento.

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Lnea de Educacin y Formacin Teatral


Proyecto Colombia Creativa. Apoya los procesos de profesionalizacin de artistas en diferentes regiones del pas, en asocio con las universidades que tienen programas de formacin teatral, el ICETEX y otros. Apoya los procesos de formacin informal que son al tiempo prcticas de creacin, investigacin y circulacin de montajes teatrales. En asocio con las universidades que en el pas ofrecen programas de formacin teatral, se desarrollan diplomados y cursos de actualizacin en las diferentes temticas y dimensiones de la prctica teatral. Procesos tcnicos y tecnolgicos de la prctica teatral. En asocio con el SENA se desarrollan y apoyan la puesta en marcha de programas tcnicos y tecnolgicos en diferentes temticas de impacto en la comunidad teatral. Se apoyan encuentros promovidos por las universidades y entidades encargadas de la formacin teatral en el pas para dinamizar la prctica formativa y crear espacios para intercambios, investigacin, reflexin y debate de los conceptos teatrales contemporneos.

Laboratorios de Creacin - Investigacin. Formacin a Formadores.

Dilogo de Saberes.

Lnea de Infraestructura y dotacin teatral.

Programa Nacional de Infraestructura Teatral.

Apoya desde el Programa Nacional de Concertacin del Ministerio de Cultura los diferentes componentes de la infraestructura teatral en Colombia tales como las salas concertadas, teatros pblicos, espacios para la creacin concertados y programas de mejoramiento de la infraestructura.

Infraestructura y dotacin. Desde este componente se escogern planes


de mejoramiento estructural de las organizaciones que hagan parte del Programa Nacional de Infraestructura Teatral. A travs de ste se podrn realizar refacciones, remodelacin y dotacin de las salas para las artes escnicas del pas. Se propone que esta lnea sea asumida por el Grupo de Infraestructura del Ministerio.

Salas Concertadas. Apoya los planes de gestin de las salas para las artes
escnicas de actividad permanente y continuada en todo el territorio nacional.

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Teatros pblicos. Apoya los planes de gestin de las salas para las artes
escnicas de los espacios a cargo de entidades pblicas de los municipios de categoras cinco y seis prioritariamente.

Espacios para la creacin concertados. Apoya los planes de gestin


de los grupos y organizaciones de reconocida trayectoria y de actividad permanente y continuada en todo el territorio nacional.

Investigacin para la infraestructura teatral. Apoya la realizacin de


estudios, manuales y planes de mejoramiento de la infraestructura teatral en el

pas. Lnea de proyeccin y apropiacin social del teatro.


Proyecto nacional de formacin de pblicos. Integra y vincula los espacios de circulacin de la prctica teatral que se realizan en el pas a travs de la consolidacin de ncleos de encuentro, debate y reflexin de la creacin, investigacin y produccin teatral colombiana. El establecimiento de estos nodos de integracin creativa permitir articular todos los estadios del proceso de produccin teatral en el pas.

Itinerancias artsticas por Colombia. Apoya los procesos de circulacin teatral,


en los mbitos regional y nacional del pas, de las producciones ya estrenadas con un nmero determinado de funciones realizadas as como las becas de creacin otorgadas desde el Proyecto Escena para el Teatro propuesto en el Programa Nacional de Estmulos.

Proyecto Travesa teatro.

Apoya desde la Direccin de Artes la realizacin de presentaciones, temporadas y giras en el exterior de los grupos profesionales de teatro del pas.

Lnea de gestin y organizacin del campo teatral colombiano.

Apoyo a redes.

Desde el presupuesto de la Direccin de Artes se apoyarn los diferentes esfuerzos de grupos, organizaciones y asociaciones por establecer redes regionales, nacionales e internacionales. Apoya los procesos de organizacin previstos desde el Sistema Nacional de Cultura.

Consejo Nacional de Teatro - Jornadas Regionales.

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Congreso Nacional de Teatro.

Apoya los procesos de organizacin que de manera independiente desarrollan los diferentes agentes del campo teatral colombiano. Dilogos Interregionales. Apoya los procesos de socializacin de la poltica teatral, planes, programas y proyectos que desarrolla la institucionalidad as como los espacios de debate y construccin de todos ellos.

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H.

METAS E INDICADORES

Pepe Zarigeya. Director: Gerardo Potes. Pequeo Teatro de Muecos.

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PLAN NACIONAL DE TEATRO 2011- 2015 METAS E INDICADORES ANUALES


LNEA ESTRATGICA PROGRAMA / PROYECTO
Proyecto Escena para el Teatro

METAS

45 creadores apoyados mediante becas y premios Puesta en marcha de un (1) proyecto editorial Fortalecimiento de 10 nodos de integracin creativa teatral del pas. Beneficiarios= 10,000 habitantes de diferentes regiones 30 producciones teatrales puestas en circulacin en escenarios regionales. Beneficiarios directos = 180 creadores aproximadamente. Beneficiarios indirectos= 10.000 habitantes de diferentes regiones Apoyo a 10 organizaciones teatrales del pas para circulacin internacional. Beneficiarios directos = 60 teatristas. Beneficiarios indirectos= pblico internacional Apoyo a producciones teatrales del pas de acuerdo con la convocatoria iberoamericana

PROYECCIN Y APROPIACIN SOCIAL DEL TEATRO

Proyecto nacional de formacin de pblicos

Proyecto Iberescena

LNEA ESTRATGICA

PROGRAMA / PROYECTO
Programas profesionalizacin, tcnicos y tecnolgicos Laboratorios y proyectos de creacinformacininvestigacin

METAS

Apoyo a 7 procesos de profesionalizacin, 1 proceso tcnico y 1 tecnolgico en teatro. Beneficiarios = 270 teatristas del pas. Apoyo a 20 laboratorios de creacin-formacin- investigacin. Beneficiarios directos= 600 teatristas Apoyo a 5 procesos de dilogo de saberes del pas teatral. Beneficiarios 5000 teatristas y pblico en general interesado Apoyo a 100 salas concertadas, 20 teatros pblicos,30 espacios para la creacin. Beneficiarios directos= 800 teatristas. Beneficiarios indirectos = 2,000,000 personas/ pblico en general Apoyo a 65 organizaciones para proyectos de remodelacin, dotacin y mejoramiento de la infraestructura teatral Apoyo a 20 procesos de organizacin teatral del pas Fortalecimiento del Consejo Nacional de Teatro, jornadas regionales y gestin del grupo de teatro del Ministerio de cultura

EDUCACIN Y FORMACIN TEATRAL

INFRAESTRUCTURA Programa Nacional Y DOTACIN de Infraestructura TEATRAL Teatral GESTIN ORGANIZACIN DEL CAMPO TEATRAL Fomento a redes Gestin institucional

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La Reina de los Bandidos. Directora: Lucy Bolaos. Teatro La Mscara.

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