Vous êtes sur la page 1sur 2

All variations of incomplete music

di Alessandro De Caro Il brano che presento trae la sua origine da unopera visiva di Sol LeWitt basata sulla scomposizione di un cubo (All variations of incomplete open cubes, 1974) di cui venivano forniti, in sequenza, soltanto alcuni lati della figura. Questi schemi sono sostituiti con le frasi musicali che restano aperte ad ogni combinazione, creando allascolto un effetto circolare e permutativo. A differenza di John Cage che si affidava spesso e volentieri a criteri casuali o di derivazione mistica (I-Ching), lopera di LeWitt rigorosamente geometrica e non lascia molto spazio a considerazioni psicologiche o religiose. Nella mia musica ho cercato di rendere la sensazione dello spazio sia dentro che attorno al cubo, come se questo fosse una stanza, considerando ogni volta i possibili legami armonici tra le figure.

Hymn

installazione Sonora interattiva

Analogiche metamorfosi
di fannidada

Synthesis
by micron

interactive dance performance

Rossore
di Pietro Mussini

installazione video interattiva di Ennio Bertrand Hymn un lavoro che si manifesta attraverso i suoni. una installazione interattiva gestita da un automatismo digitale che percepisce la prossimit delle mani dei visitatori - partecipanti che le avvicinano o allontanano da oggetti simbolici esposti. un piccolo teatro digitale personale, popolato di magici attori nascosti che recitano seguendo in nostro infantile gesto creatore. Il movimento della mani viene in tempo reale associato a uno delle decine di suoni contenuti nella memoria del computer. Man mano che la mano procede avvicinandosi alloggetto, il suono verr suonato in avanti, se la mano si ferma anche il suono si arresta. E se la mano arretra anche il suono torna sui suoi passi suonato alla rovescia. Una sorta di moviola sonora. Il contenuto, i suoni, sono le frasi liberamente tratte da una parte di Kaddish di Allen Ginsberg e rilette automaticamente dalla voce del computer. Scritta alla fine degli anni 50 la disperata poesia di Ginsberg dedicata alla madre morta in manicomio. Questo lavoro di reinterpretazione un inno sciamanico e propiziatorio affinch ricompaiano poeti che ci illuminino la nostra buia contemporaneit. Linstallazione realizzata impiegando Theremino, un nuovo sistema digitale che ho appena realizzato per la gestione interattiva di suoni e contenuti digitali.

Installazione luminosa interattiva e sensibile

Le analogiche metamorfosi di fannidada sono videoinstallazioni interattive dove il pubblico, manipolando analogicamente il segnale video, metamorfizza le immagini elettroniche che si colorano caleidoscopicamente disintegrandone la qualit. Percorrere strade secondarie. Percorrere strade secondarie pu essere un modo di vivere. Lasciare il certo per lincerto, cercare nuove visioni nella quotidianit. Due ruote di bicicletta fissate ad una struttura tubolare in ferro che supporta quattro monitor generano, ruotando, analogiche metamorfosi che, modificando i colori delle immagini visualizzate, offrono allo spettatore nuove visioni. La valigia delle Metamorfosi Dentro una valigia cosa si pu trovare? Racconti di viaggio, immagini, sensazioni, ma soprattutto, il piacere della sorpresa e dellimprevisto. Una valigia, un monitor, due preamplificatori microfonici un buon mix per creare un viaggio fantastico

Documentazione video della performance ed esposizione dei dipinti digitali e materici creati durante lo spettacolo. In scena due performer e SUMI, un sistema interattivo per dipingere con la luce, che si ispira al Sumi-e, stile pittorico dellEstremo Oriente. La tecnologia si inserisce come ricerca nella creazione di nuove forme di espressivit che conferiscono allattore il ruolo di guerriero dellarte, di unarte visiva, colorata. La danza muove i colori, il gesto corporeo traccia segni grafici percepiti e rielaborati da un altro corpo. Attraverso la pittura dazione materica e digitale si entra nello spazio per essere spazio.

Il sistema formato da un involucro che contiene la parte di hardware per lattivazione della performance. E composto da led ad effetto intermittente, veloce, rado e puntiforme dal quale, avvicinandoci, si attiva unesuberanza luminosa di tonalit unica, forte e satura, un invito ad attivare un rapporto col mondo, con il nostro corpo, con laltro, la materialit del corpo, delle mani, degli occhi, la sua estensione, il suo spazio, la sua frontiera. Nellincontro, nella captazione dei corpi si svela la narrazione di ci che avviene, che deve accadere, nellavvicinamento, nella prossimit, corpi apparentemente estranei che nella loro narrazione, nellapprossimarsi, svelano nel gesto ci che esposto, captazione di figure e di occhi, captazione fra corpi, interazione tra corpi.

Hymn

Interactive sound installation by Ennio Bertrand Hymn is a work that is realised through sound. It is an interactive installation managed by a digital automatism that senses the proximity of the hands of visitors participants, who approach or move away from the symbolic objects exhibited. It is a small personal digital theatre, populated by magical concealed actors who echo our creative childhood gestures.

Analogical metamorphoses
interactive video installation by Fannidada The analogical metamorphoses by Fannidada are interactive video installations where the public, analogically manipulating the video signal, metamorphose the electronic images that become coloured, kaleidoscopically disintegrating the quality. To Follow the Bye-ways To follow the bye-ways can be a way of living. To leave the certain for the uncertain, to search for new visions in everyday life. Two bicycle wheels fixed to a tubular iron structure that supports four monitors, running, analogic metamorphosis that, modifying the colours of the visualised images, offers new images to the spectators. The suitcase of the Metamorphosis What is inside the suitcase? Tales of the journey, images, sensations but, above all, the pleasure of the surprise is in the unexpected. A suitcase, a monitor, two preamplified microphones, a good mix to create a fantastic journey.

All variations of incomplete music


by Alessandro De Caro The piece I present is inspired by Sol LeWitt s visual work All variations of incomplete open cubes, 1974, which portrays the decomposition of a cube of which only some sides are shown sequentially to the public. In my composition, these schematic figures are replaced by musical phrases that remain open to all possible combinations, creating a circular and permutable effect when listening. Unlike John Cage, who most often relied on criteria derived from random or mystical approaches (for ex. I-Ching), LeWitts work is strictly geometrical and does not leave many opportunities for psychological or religious considerations. I have tried to recreate the feeling of space inside and around the cube, as if this were a room, each time considering the possible links between harmonic figures.

The movement of the hands becomes, in real time, associated with one of the ten sounds contained in the computers memory. As the hand gradually moves closer to the object, the sound will be played in advance , if the hand stops the sound also ceases. And if the hand withdraws the sound also retreats and turns back on itself. A sort of slow motion in sound. The material, the sounds, are phrases freely derived from a part of Kaddish by Allen Ginsberg and are automatically repeated by the computers voice. Written at the end of the 1950s Ginsbergs mournful poem was dedicated to his mother who died in a mental asylum. This work of reinterpretation is a shamanistic and propitious hymn so that poetic writings reappear that enlighten our dark contemporary state. The installation was realised using Theremino, a new digital system that I have just developed for managing the interaction of sound and digital material.

Synthesis

Rossore

interactive dance performance by Micron Documentary video of the performance and exhibition of the digital paintings and mixed media created during the show. On stage two performers and SUMI, an interactive system for painting with light, that inspires the SUMI - in the pictorial style of the far east. The technology becomes part of the search in the creation of new forms of expression that confer on the actor the role of a warrior of art, of an art visible, coloured. The dance animates the colour, the bodily gesture traces graphic signs sensed and replayed by another body. Throughout the picture of the mixed media and digital actions one enters into the space, becoming space.

Sensible interactive light by Pietro Mussini The system consists of a case that houses the hardware needed to activate the performance. It is made up by leds which have an intermittent, fast, sparse and punctiform effect. Getting closer to the system, the visitor activates a luminous exuberance with a single, strong and saturated tone, which is meant to activate a relationship with the world, with our body, with its extension, space and border, with others, with the materiality of the body, of the hands, of the eyes. The telling of what is happening, of what is expected, comes with the encounter of apparently extraneous bodies that reveal, through a gesture, what is being exposed: seizure of outlines, eyes, interaction of bodies.

www.we-are-making-digital-art.com

www.we-are-making-digital-art.com

La prima mostra del gruppo di artisti che operano da anni con media elettronici nel campo delle arti performative, danza, suono, video e luci digitali.
The first exhibition by a group of artists who have been working over a period of years with electronic media in the field of performance art, dance, sound, video and digital light.

PARATISSIMA, TURIN, ITALY Opening: November 3-7, 2010 c/o Stefilm Via Galliari 5 3: h 21-23 5: h 20-23 6/7: h 10-13/18-23

Vous aimerez peut-être aussi