Filosofa y pintura

por Silvia Solas No estoy seguro () de que la filosofa haya aportado algo a la pintura. () Me gustara ms plantear la pregunta inversa: la posibilidad de que la pintura tenga algo para aportar a la filosofa. Deleuze, Pintura. El concepto de diagrama

Tal vez sea adecuado (no s si necesario) justificar un artculo sobre pintura en una revista dirigida principalmente a la reflexin sobre el cine. Especialmente, si no pretende resear expresiones pictricas por el lado de la historia del arte, ni mucho menos por el de la tcnica o las clasificaciones estilsticas, sino presentar algunos interrogantes o cuestionamientos de ndole esttico-filosfica. Subrayo el algunos y debera tambin subrayar el interrogantes, ya que difcilmente pueda traspasarse, en este plano, la barrera de la pregunta. En principio, inquirir sobre qu contribuciones puede hacer la reflexin sobre la produccin pictrica en este mbito cinfilo, implica poner de relieve la constante tensin entre la especificidad de las artes y la posibilidad de su convergencia en una esttica comn. Intentar resolverlo, o siquiera, procurar abrir caminos hacia posibles respuestas, sera un propsito desmesurado para esta ocasin. Pero, al menos, me permitir sugerir algn horizonte compartido por el cine y la pintura (aunque tambin cabra incluir otras artes visuales) haciendo propias las palabras de Elena Oliveras en su estudio sobre la metfora en el arte: [la metfora] produce una reorganizacin del mundo al que estamos acostumbrados, hacindolo ms claramente reconocible. () La metfora visual sirve, a su vez, de modelo perceptivo visual del trabajo metafrico en general. El entramado visual del cine, al igual que el de la pintura, es recorrido, de maneras diversas, por armazones metafricas que nos invitan a reconstituir la realidad. En ese objetivo, en verdad, se involucra todo el arte. Tal denominador comn, espero, autoriza esta aparente intromisin. En primer lugar, me gustara acentuar un aspecto de la relacin entre pintura y filosofa que titula el trabajo: la intencin consignada en la cita del epgrafe ha sido expresamente presentada por Gilles Deleuze en un curso sobre la nocin de diagrama en pintura, que fuera impartido hace ya ms de veinticinco aos, y editado en espaol recientemente (Cactus, 2007). El planteo parece oportuno para iniciar el presente escrito: ms que resear lo que la filosofa ha dicho o interpretado sobre la pintura a lo largo de su transcurso histrico, resulta interesante invertir la relacin y preguntarse sobre el aporte filosfico de las manifestaciones pictricas, si es que aceptamos que la pintura, como seala Deleuze, tiene algo que aportar a la filosofa. Pareciera paradjico que de un hacer no conceptual como la pintura, debamos obtener conceptos, si queremos hacer algo filosfico con ello, agrega el pensador francs. Ms rigurosamente, entonces, habra que someter a indagacin la posibilidad de contribucin para el mbito filosfico de las interpretaciones o recepciones que

aquellas manifestaciones han suscitado o, incluso, son potencialmente susceptibles de suscitar. Estimo, en ese sentido, que las lecturas de obras pictricas, includas las de los propios pintores, son buenos elementos para abrir preguntas y problemas de orden filosfico. Si pensamos en el carcter de cosa mental que le atribua Leonardo, o en su descripcin por Czanne como aquello que piensan nuestros ojos, la pintura adquiere consonancia con el estricto mbito de reflexin que es la filosofa. El panorama que se abre ante tamaa empresa, sin embargo, es muy vasto, pues la historia de la produccin pictrica ha pasado por tantos y tan variados momentos, que se hara de suyo imposible pasar revista a todos ellos; ms, si pretendemos incluir las diferentes recepciones de las que han sido objeto en momentos diferentes. As, la primera dificultad consiste en intentar dar cuenta de lo que la pintura puede aportar a la filosofa. Es necesario acotar el universo de pinturas que se tomarn como referentes y no hablar de la pintura como de una totalidad. El propio Deleuze lo sugiere: pretendo () no preguntarme cul es la esencia de la pintura (). La unidad de la pintura es un problema. Quiero decir, no hay ninguna razn para drsela ; ms bien, dice, debe apelarse a las pinturas que nos resultan significativas, las que nos despiertan alguna inquietud, las que sugieren los interrogantes ms enriquecedores. Sin embargo, esta decisin podra no resultar satisfactoria, pues cabra objetar, con razn, ambigedad, parcialidad, conveniencia, en el recorte: por qu estas pinturas y no otras? De este modo, ya en el inicio, se nos presenta un primer problema filosfico elemental: cules son los alcances y la validez de las afirmaciones sobre la pintura? Deleuze recurre principalmente a Turner, Czanne, Van Gogh, Klee, y muy especialmente, a Francis Bacon. Todos han pintado entre los siglos XIX y XX. Ellos parecieran constituir, juzga el filsofo, los casos ms apropiados para dar cuenta de aquello que la accin pictrica tendra de ms significativo para aportar a la filosofa: su origen diagramtico. Desde su perspectiva, importa preguntar qu genera que haya pintura; no ilustracin, ni narracin, sino un hecho pictrico; lo que convierte la pregunta por el qu es la pintura, en la de cundo hay pintura. Para Deleuze la pintura nace, contrariamente a lo que piensa la tradicin clsica, de la catstrofe, del desequilibrio, de la tempestad, de la desarmona. Qu es, se pregunta, lo que permite el germen y elude al caos. El hecho pictrico tiene como origen, segn su interpretacin, una accin que tiende ms que a componer relaciones entre distintos elementos sobre una tela en blanco, a romper y desembarazarse de todo aquello que est ya en la tela, aunque sta an est en blanco. En rigor, todo eso que sobra no est materialmente en la tela, pero s en el pintor: el artista, mediante el juego de pinceladas, debe deshacerse de todos los clichs, propios y ajenos, que ha incorporado en su experiencia artstica. Debe generar su diagrama. Uno propio. Uno que haga surgir un mundo de luz (ni de realidades, ni de representaciones), y que permita la visibilidad. Pero, cmo distinguimos un diagrama? Este juego se da, segn Deleuze, en trminos de catstrofe, de ruptura. Romper con el orden establecido por el hbito y la costumbre es, tal vez, la consideracin ms primaria de la concepcin sobre el arte que surge del entramado ficcional de una de las novelas claves del siglo XX: la recherche du temps perdu, de Marcel Proust. Su personaje pintor, Elstir, invierte los trminos de su pintura y nos presenta en sus telas, distorsin y ambigedad: la tierra parece mar y el agua, tierra; las moles de los edificios son como nubes y stas, como cuerpos slidos, los rostros femeninos ofrecen rasgos de masculinidad. En fin, hay en la pintura una

recomposicin originaria que obliga a quien la contempla a cuestionar las creencias ms elementales sobre el mundo. Pero, podramos agregar, tambin la produccin pictrica nos obliga a revocar las propias imgenes de la pintura (marcas, huellas, clichs), que hemos incorporado a travs suyo. El pintor deleuziano debe romper ya no (slo) con los hbitos perceptuales, sino con los que el desarrollo pictrico ha impuesto, incluso con los esquemas de la pintura propia. Una pintura tiene como meta, as, el surgimiento de un mundo, no de realidades, ni de representaciones, sino un mundo de luz. Se nos hace que esa lucha con lo que sabemos, con lo que ya ha sido dicho, con lo que ya se ha pintado, la bsqueda de la superacin de lo que ha sido fijado o establecido, es una tarea, por crtica, genuinamente filosfica. As, para Deleuze, el pintor permite la visibilidad de lo invisible, lo que recuerda la expresin de Paul Klee, para quien la funcin de la pintura no era pintar lo visible, sino hacer visible. Desde sus estudios sobre la percepcin en clave fenomenolgica, tambin Merleau-Ponty asume esta cita de Klee para proponer que las voces mudas, silenciosas, de la pintura (entre otras posibles expresiones), hacen factible la visin de lo invisible del mundo: hacen posible ver las significaciones, las manifiestan. El mundo es indescriptible exclusivamente con ideas; la disociacin entre lo sensible y lo pensable es artificial, racional, posterior a la percepcin. Y por tanto, no expresa al mundo originario, al que supone o da por hecho. Es el universo simblico del arte el apropiado para manifestar lo originario? An as, la expresin de lo que existe es una tarea infinita : cada obra artstica es una variante del mundo que jams quedar expresado en su totalidad. Es el incentivo y, a la vez la lucha tortuosa, de todo artista, como el arquetpico Paul Czanne, la roca en las espaldas de Ssifo, subiendo la colina: la desesperada bsqueda hacia la completitud de la obra, jams concluida. Se abren, as, interrogantes primarios sobre el conocimiento, la subjetividad, la verdad. En una carta a mile Bernard, de 1905, justamente Paul Czanne prometa darle la verdad en pintura. No es poco significativo que setenta y tres aos ms tarde, Jacques Derrida, un filsofo, publique un libro que lleva precisamente ese ttulo. En qu sentido podemos establecer una verdad en pintura? No obstante la advertencia inicial, quiz sea apropiado sealar, en un breve punteo de la historia de la filosofa, cmo ella se ha ocupado, aunque de manera intermitente, de algunos aspectos de la pintura: Platn crey inmerecido un lugar en su Repblica ideal para los pintores, agitadores de pasiones ms que de reflexin; para Aristteles, la pintura podra hacernos ms soportables algunas vistas de cosas horrorosas, pero la verdadera catarsis se experimenta a travs de la tragedia; las imgenes pictricas medievales eran serviles a los fines de divulgacin doctrinaria, mientras la msica y la poesa constituan para San Agustn un posible camino hacia la contemplacin filosfica; el renacimiento, especialmente la concepcin de Leonardo, significaron la reivindicacin del hacer pictrico, afianzado en la modernidad. A partir del siglo XIX y ms marcadamente en el XX, la diversidad de caminos pictricos se ramifica, tal vez por la liberacin de la carga de la estricta representacin asumida para entonces por la fotografa, lo que promueve, a la vez, la reflexin sobre la pintura o sobre lo visual, ms acentuadamente; incluso, desde su propio mbito, se gestan escritos fundantes, como los manifiestos vanguardistas. Surgen todas estas reflexiones de las condiciones pictricas de cada poca? Es la pintura una manifestacin an vigente? En qu se acercan el hacer pictrico y el filosfico? Si de relacionar filosofa y pintura se trata, no puede soslayarse el estudio de Arthur Danto, quien, a partir de la sentencia hegeliana del carcter de pasado del arte,

estima que la obra de Andy Wharhol representa el inicio de la etapa poshistrica del arte, incluida la pintura: () segn mi percepcin histrica, fue sobre todo el pop el que marc el nuevo curso de las artes visuales. Signada por un diagnstico terminal desde la aparicin de la produccin fotogrfica, la pintura, concebida como una organizacin coherente de pigmentos sobre una superficie plana, estaba destinada a morir en poco tiempo. Tal diagnstico parece agravarse con el paulatino desarrollo de la multiplicidad de prcticas ligadas a lo visual. Este ensanchamiento, dado fuera del lmite especfico de la pintura, es otra muestra de que (y es la tesis central de la posicin danteana) lo que ha llegado a su fin es la era de las narrativas. Pero, bien mirado, no se est instalando sutilmente otro relato? Danto le atribuye a la produccin artstica un viraje hacia la filosofa que sera determinante para la disolucin de su mbito especfico. Tal vez la observacin no sea del todo desacertada. Pero, en vistas de lo que sucintamente hemos planteado, ese tinte filosfico no es atribuible a pinturas de distintas pocas? Proust estimaba que los claroscuros de Rembrandt eran una apertura a la meditacin, aunque los mundanos bodegones de Chardin tambin, a su modo, planteaban interrogantes de orden ontolgico; sin soslayar la incidencia de la pintura en la percepcin de nuestra realidad, sea a la manera de Renoir, de Monet, de Whistler, o de los maestros florentinos o venecianos del Renacimiento. Entonces, no es lcito postular que la perspectiva (o la lectura) filosfica ha estado presente en la pintura (y en todo el arte) desde siempre?