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Fabian Politis

Firmado digitalmente por Fabian Politis Nombre de reconocimiento (DN): cn=Fabian Politis, o=Des Armadero Teatro, ou, email=fabian@desarmaderote atro.com.ar, c=AR Fecha: 2010.06.14 18:43:03 -03'00'

DEFINICION DE ANTROPOLOGIA TEATRAL


La Antropologa Teatral es el estudio del comportamiento escnico pre-expresivo que se encuentra en la base de los diferentes gneros, estilos y papeles, y de las tradiciones personales o colectivas. Por esto, al leer la palabra "actor", se deber entender -actor-ybailarn", sea mujer u hombre; y al leer "teatro", se deber entender "teatro y danza". En una situacin de representacin organizada, la presencia fsica y mental del actor se modela segn principios diferentes de aquellos de la vida cotidiana. La utilizacin extracotidiana del cuerpo-mente es aquello que se llama "tcnica". Las diferentes tcnicas del actor pueden ser conscientes y codificadas; o no conscientes pero implcitas en el quehacer y en la repeticin de la prctica teatral. El anlisis transcultural muestra que en estas tcnicas se pueden individualizar algunos principiosque-retornan. Estos principios aplicados al peso, al equilibrio, al uso de la columna vertebral y de los ojos, producen tensiones fsicas pre-expresivas. Se trata de una cualidad extra-cotidiana de la energa que vuelve al cuerpo escnicamente "decidido", "vivo", - creble"; de este modo la presencia del actor, su bios escnico, logra mantener la atencin del espectador antes de transmitir cualquier mensaje. Se trata de un antes lgico, no cronolgico. La base pre-expresiva constituye el nivel de organizacin elemental del teatro. Los diferentes niveles de organizacin del espectculo son para el espectador inescindibles e indistinguibles. Pueden ser separados solo por abstraccin en una situacin de bsqueda analtica, o por va tcnica, en el trabajo de composicin del actor. La capacidad de concentrarse sobre el nivel pre-expresivo hace posible una ampliacin del saber con consecuencias ya sea sobre el plano prctico, como sobre el plano crtico e histrico. La profesin del actor se inicia en general con la asimilacin de un bagaje tcnico que se personaliza. El conocimiento de los principios que gobiernan el bios escnico permite algo ms: aprender a aprender. Esto es de enorme importancia para quienes eligen superar los lmites de una tcnica especializada o para los que se ven obligados a hacerlo. En realidad aprender a aprender es esencial para todos. Es la condicin para dominar el propio saber tcnico, y no ser dominados por l. Los escritos sobre el actor privilegian casi siempre las teoras y las utopas, omitiendo la aproximacin emprica. La Antropologa Teatral dirige su atencin a este territorio emprico para trazar un camino entre las diversas especializaciones disciplinarias, tcnicas y estticas, que se ocupan de la actuacin. La Antropologa Teatral no intenta fusionar, acumular o catalogar las tcnicas del actor. Busca lo simple: la tcnica de las tcnicas. Esto, por un lado es una utopa, pero por el otro es un modo de decir, con diferentes palabras, aprender a aprender. No deberan existir equvocos: la Antropologa Teatral no se ocupa de cmo aplicar al teatro y a la danza los paradigmas de la antropologa cultural. Ni es el estudio de los fenmenos performativos de las culturas que normalmente son objetos de investigacin por parte de los antroplogos. Ni debe confundirse con la antropologa del espectculo. Todo investigador lo sabe: las homonimias parciales no deben entenderse como homologas. Adems de la antropologa cultural, que hoy comnmente se define tout court como "la antropologa", existen muchas otras "antropologas". Por ejemplo la antropologa filosfica, la antropologa fsica, la antropologa paleoantrpica o la antropologa criminal. Aqu el trmino "antropologa" no se usa en el sentido de la antropologa cultural. La Antropologa Teatral indica un nuevo campo de investigacin: el estudio del comportamiento pre-expresivo del ser humano en situacin de representacin organizada.

El trabajo del actor funde en un nico perfil tres aspectos diferentes correspondientes a tres niveles de organizacin bien distinguibles. El primer aspecto es individual. El segundo es comn a todos aquellos que practican el mismo gnero espectacular. El tercero concierne a los actores de tiempos y culturas diferentes. Estos tres aspectos son: 1. La personalidad del actor, su sensibilidad, su inteligencia artstica, su individualidad social que vuelven a cada actor nico e irrepetible. 2. La particularidad de la tradicin escnica y del contexto histrico-cultural a travs de los cuales la irrepetible personalidad del actor se manifiesta.
3. La utilizacin del cuerpo-mente segn tcnicas extra-cotidianas basadas sobre principiosque-retornan transculturales. Estos principios-que-retornan constituyen aquello que la Antropologa Teatral define como el campo de la pre-expresividad.

Los primeros dos aspectos determinan el pasaje de la pre-expresividad a la representacin. El tercero es aquello que no vara por debajo de las individualidades personales, estilsticas y culturales. Es el nivel del bos escnico, el nivel "biolgico" del teatro sobre el cual se fundan las diversas tcnicas, las utilizaciones particulares de la presencia escnica y del dinamismo del actor. La nica afinidad que une la Antropologa Teatral a los mtodos y a los campos de estudio de la antropologa cultural es el saber que aquello que pertenece a nuestra tradicin y aparece como una realidad obvia puede, en cambio, revelarse como un nudo de problemas inexplorados. Esto implica el desplazamiento, el viaje, la estrategia del dtour que permite individualizar lo "nuestro" a travs de la confrontacin con aquello que experimentamos como lo "otro". El desarraigo educa la mirada a participar y a distanciarse dando nueva luz sobre su "pas" profesional. Entre las diferentes formas de etnocentrismo teatral que velan nuestros ojos, existe una que no concierne reas geogrficas y culturales sino que depende de la relacin escnica. Es el etnocentrismo que observa al teatro slo desde el punto de vista del espectador, es decir del resultado. Se omite as el punto de vista complementario: el proceso creativo de cada actor y del Conjunto del que forma parte junto con la red de relaciones, conocimientos, maneras de pensar y adaptarse cuyo fruto es el espectculo. La comprensin histrica del teatro se vuelve a menudo superficial o se bloquea por la omisin de la lgica del proceso creativo y por la incomprensin del pensamiento emprico de los actores, es decir por la incapacidad de superar los confines establecidos para el espectador. El estudio de las prcticas espectaculares del pasado es esencial. Es verdad, la historia del teatro no es slo la cisterna de lo antiguo, es tambin la cisterna de lo nuevo, del conocimiento que una y otra vez ha permitido y permite trascender el presente. Toda la historia de las reformas teatrales del novecientos, tanto en Occidente como en Oriente, muestra la estrecha ligazn de interdependencia entre reconstruccin del pasado y nueva creacin artstica. Sin embargo, quien escribe la historia del teatro se confronta a menudo con los testimonios suprstites sin tener suficiente experiencia de los procesos artesanales del espectculo. De este modo corre el riesgo de no hacer historia y de acumular en cambio deformaciones de la memoria: quien no posee un conocimiento personal del teatro no puede interpretar y alcanzar una imagen viva y autnoma de la vida teatral y de su sentido en otras pocas y culturas. A esta figura de historiador sin conocimiento de las prcticas artesanales corresponde la del "artista" encerrado en los estrechos lmites de su quehacer, ignorante del curso completo del ro en el cual navega su barquito, y convencido de estar en contacto con la verdadera y nica realidad del teatro. Esto significa hacerse esclavo de lo efmero. El inexperto de la historia y el inexperto de la prctica unen, sin quererlo, las propias fuerzas para envilecer al teatro.

Aquellos que han luchado contra un teatro envilecido y han intentado transformarlo en un ambiente con dignidad cultural, esttica y humana, han extrado fuerza de los libros. A menudo ellos mismos han escrito libros, especialmente cuando queran liberar la prctica escnica de la subordinacin a la literatura. La relacin que une teatro y libro es fecunda. Sin embargo tiende a desequilibrarse a favor de la palabra escrita que permanece. Las cosas estables tienen una debilidad: la estabilidad. De este modo la memoria de las experiencias vividas como teatro, una vez traducidas en frases que perduran, corren el peligro de petrificarse en pginas que no se dejan traspasar.