Zelfstudieopdracht Z4 Student: Nr.

: Klas: Module: Docent: Suzan Elmas s1072616 PLT1A D1BVb-11-12 Guido Paap

Mae West room (1971) van Salvador Dal El gat del Raval (?) van Fernando Botero

"Every morning when I wake up I experience an exquisite joy - the joy of being Salvador Dal - and I ask myself in rapture, 'What wonderful things this Salvador Dal is going to accomplish today?"

1. Wat is de titel ? Mae West room. 2. Welke kunstenaar heeft dit werk gemaakt ? Het kunstwerk is gemaakt door Dal. Salvador Domingo Felipe Jacinto Dal i Domnech, markies de Dal de Pubol (11 mei 1904 23 januari 1989) was een Spaanse kunstschilder en tevens veelzijdig kunstenaar. Als n van de eerste 20ste eeuwse kunstenaars liet hij zich inspireren door de mogelijkheden van de populaire cultuur. Hij was actief op het terrein van de film, mode, fotografie, design, reclame en theater en wist deze media meesterlijk te bespelen. Hij ontwierp parfumflessen en extravagante jurken, maakte cartoons voor Walt Disney, bedacht filmscnes, maakte illustraties voor Vogue en een surrealistische kermisattractie op de Wereldtentoonstelling (Wikipedia). 3. Hoe groot is het werk en uit welk jaar komt het ? Het kunstwerk is gebaseerd op een door Dal gemaakt schilderij: Il volto di Mae West (1934-1935). Het plan voor de Mae West kamer dateert ook al uit de jaren 30. De kamer is uiteindelijk pas in 1971 door de ontwerper scar Tusquets geconstrueerd in het Teatro Museo Dal, in zijn geboorteplaats Figueres. Het strekt zich uit van het plafond tot de vloer en is circa 8 meter breed, 5 meter diep en 4 meter hoog.

4. Van welke materialen is het gemaakt? Het kunstwerk, feitelijk een zitkamer, bestaat uit verschillende elementen. Staande op een trap en kijkend door een loep is het geheel in het juiste perspectief te overzien. Het haar van Mae West (op de voorgrond) neemt het grootste deel van de ruimte in beslag. Centraal in de kamer, op de houten vloer, staat een rode, houten met satijn beklede bank van ongeveer 4 meter breed en 1,5 meter hoog, gemaakt naar de wulpse lippen van Mae West. Deze bank ontwierp Dali in 1937. Dan komt de neus in beeld; een houten kastje, met de koperen lampen. Aan de muur zijn 2 schilderijen (pointillistische beelden uit Parijs, olie op canvas) bevestigd als ogen. 5. Welke technieken zijn toegepast ? Omdat het kunstwerk uit verschillende elementen bestaat die op hun beurt weer van verschillende materialen zijn vervaardigd, zijn uiteenlopende technieken toegepast. Hierover is weinig informatie op internet of in de literatuur te vinden. Ik vermoed dat de bank is gezaagd en genaaid, de schilderijen geverfd en gespijkerd of geniet in de lijsten. De haren zijn geknoopt en waarschijnlijk gelijmd. De koperen lampen zijn gegoten en het houten kastje is gezaagd, gelijmd en gelakt. 6. Beschrijf uitvoerig wat er te zien is Er is zijn verschillende dingen te zien. In eerste instantie zie je een kamer (vloer, plafond en muren) met daarin meubilair (schilderijen, een bank, een kast en een klok). De planken in de vloer liggen in de lengte, hetgeen de dieptewerking versterkt. Je vermoed al snel dat de meubels bewust op een bepaalde manier zijn gegroepeerd. Door de plaats (centraal), kleur (felrood en glanzend) en vorm (rond en groot) springt de bank in het oog en al snel associeer je die met een mond. Staande op het platform ontdek je andere de elementen van het gezicht (haren, ogen, neus). De schilderijen die de ogen representeren zijn dromerig en bevatten ook diepte. De verhoudingen in het gezicht; de maten en positie van alle elementen, kloppen exact vanaf het standpunt op het platform. Door de organische vormen, de glans, het gebruikte materiaal en de heldere, warme kleuren, straalt het geheel sensualiteit uit en glamour. Vooral de mond en het haar bepalen de zeggingskracht van het kunstwerk.

7. Welk beeldaspect is het sterkst aanwezig in het beeld en zorgt voor de zeggingskracht ? Het is vooral de compositie; de wijze waarop de verschillende elementen van het kunstwerk zijn gegroepeerd, die het kunstwerk maken tot wat het is: Mae West. De elementen nemen ruimte in, maar vanaf het platform is dit nauwelijks zichtbaar. Het geheel verwordt tot een schilderij. De meubels, feitelijk de elementen van het kunstwerk, zijn functioneel en op logische wijze geconstrueerd en geplaatst in de ruimte (bank en kast op de grond, schilderijen aan de muur en het gordijn voor het raam). Het geheel straalt rust uit door de symmetrie en de samenhang tussen de elementen. Het geheel is feitelijk een ode aan de filmster. 8. Tot welke stijl / stroming hoort dit beeld? Salvador Dal word gezien als een echte surrealist. Het surrealisme is een kunststroming in de moderne kunst ontstaan als literaire stroming rond 1924. Het surrealisme wijdde zich aan het onderbewuste als de wezenlijke bron van alle kunst. Op deze wijze probeerde men een volledige herziening van alle waarden tot stand te brengen. Hoewel er een hoogtepunt van het surrealisme is waar te nemen tussen 1925 en 1940, in zowel schilderkunst, beeldhouwkunst als in de literatuur, is het surrealisme vandaag de dag nog steeds aanwezig en actief. Teleurgesteld in het rationalisme, dat door de gruwelen van de Eerste Wereldoorlog te optimistisch was gebleken, en genspireerd door de ideen van Sigmund Freud, stellen surrealisten de door vrije associaties gekenmerkte bewustzijnstoestand van de droom centraal. Uitgevoerd in een hyperrealistische stijl stellen de surrealisten vaak beelden samen in absoluut onverwachte, verrassende, zo niet schokkende, combinaties. Surrealisten proberen hun fantasie zoveel mogelijk de vrije loop te laten. Dal was bovendien een meester in de techniek van het trompe-l'oeil (gezichtsbedrog) en het spel met perspectief (Wikipedia).

1. Wat is de titel ? El gat del Raval. 2. Welke kunstenaar heeft dit werk gemaakt ? Het kunstwerk is gemaakt door Fernando Botero (19 april 1932). Hij is een Colombiaanse schilder en beeldhouwer. Botero maakt bronzen beelden, schilderijen en pastels die op het eerste gezicht vooral dikke, opgezwollen mensen of dieren afbeelden. 3. Hoe groot is het werk en uit welk jaar komt het ? Het beeld is circa 6 meter lang, 2 meter breed en 2 meter hoog. Het is vervaardigd na 1971. Het beeld werd in 1987 door de gemeente Barcelona gekocht en staat nu op de Rambla del Raval. 4. Van welke materialen is het gemaakt? Het beeld is van brons gemaakt. 5. Welke technieken zijn toegepast ? Het bronzen beeld is gegoten. Welke methode/werkwijze exact is gebruikt is mij niet bekend. 6. Beschrijf uitvoerig wat er te zien is Het beeld is figuratief en stelt een kat voor. Het beeld is groot, massief, zwaar, donker, mat en opvallend glad. Het oogt gesloten en neemt daardoor veel ruimte in. Het beeld is bovendien onnatuurlijk rond en bepaalde lichaamsdelen (m.n. het hoofd, de romp, de staart en de ledematen) zijn overdreven groot. De zachte, organische vormen en het gladde oppervlak geven het dier een vriendelijke uitdrukking en maken dat je het beeld wil aaien.
5

7. Welk beeldaspect is het sterkst aanwezig in het beeld en zorgt voor de zeggingskracht ? Het is met name de ruimte die het dier inneemt en de vorm van deze reuzenkat die de zeggingskracht bepalen. Het beeld is bovendien indrukwekkend door de grootte, kleur, textuur en plaatsing op de grond. De ronde, overdreven grote delen van de kat zorgen voor een glimlach op je gezicht. 8. Tot welke stijl / stroming hoort dit beeld? De pseudonaeve figuratieve stijl van Botero wordt vaak omschreven als Gonflette-stijl of zelfs over Boteromorfisme. De kunstenaar zelf omschrijft zijn eigen Gonflettestijl als een figuratieve erg expressionistische weergave met over-accentuering in volumeverhoudingen, waarbij hij zich uitsluitend laat leiden tot de pure plasticiteit van het te bewerken beeld, als Plasticisme. (Wikipedia). Het meest herkenbaar aan het werk van Botero zijn de dikke, opgezwollen vormen die hij gebruikt bij de verbeelding van mensen, dieren en voorwerpen. Volgens Botero niet omdat het dikke mensen, dieren en voorwerpen zijn, maar omdat hij door de omvang het relatieve belang wil weergeven en omdat het plezier aanduidt. Het bijzondere is dat de gezwollen lijven lijken te zweven en niet zwaar aan doen. Botero gebruikt weinig stofuitdrukking, de oppervlakken hebben allemaal dezelfde gladde, vaak doffe structuur.