Classica

C’est au 1er janvier 2020 que le Centre national de la musique (CNM) tant attendu verra le jour. À l’instar du Centre national du cinéma (CNC), cette entité veut offrir une vision à 360 degrés du secteur musical (dixit le ministère), aider à la créat

S’il y a des musiques éternelles, il y a des musiques de saison. De même que le printemps apporte les cerises et l’automne les châtaignes, l’hiver fournit les chants de Noël. Quel curieux répertoire! Tels les huîtres, le foie gras, le chapon, la bûch

Fondée en 1851 pour défendre les droits des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique, la Sacem est le siège de pépites qui se sont accumulées au fil des ans; les quelque 30 kilomètres linéaires de rayonnages ont permis de constituer un gigantesqu

Avec un jury de rêve présidé par Martha Argerich au côté de Bertrand Chamayou, le concours de piano 2019 s’était donné les moyens de la réussite. Le palmarès laisse pantois au regard de la victoire du Japonais Kenji Miura (26 ans ; photo), d’une régu

On n’attend guère de l’opéra, genre affectionné par les nantis, qu’il renverse la table. Son histoire est pourtant parcourue d’agacements politiques. Dans Isis (1677), faunes et naïades selon Lully réclament la liberté. Masaniello, ce Napolitain du x

Le temps est cruel. Sortant du naufrage de Dardanus à Garnier où le monstre s’était dégonflé comme la baudruche qu’il était, tous s’égosillaient contre les grillages de Lavelli. Pourtant le public informé tançait d’abord Raymond Leppard, qui avait ta

STÉPHANE GRANT feuillette le dernier numéro de Classica. Sitôt connue, la mort de Jessye Norman, le 30 septembre dernier, a embrasé les réseaux sociaux et mobilisé les rédactions des grands quotidiens. Il était tard, pas loin de minuit en France :

1 • Symphonie n° 8 : Allegro vicace e con brio 8’12 Extrait du coffret Decca 478 3492 2 • Manon : «Adieu, notre petite table» 4’08 Extrait du CD Erato 0190295634131 3 • Sonate pour piano n° 21 « Waldstein » : Rondo. Allegretto moderato. Prestissimo.

Concerto pour piano n° 1 de Chostakovitch, Symphonie n° 1 de Mahler, par V. Mullova (violon), Orch. philh. de Radio France, dir. J. Hruša. En direct de Radio France. Tosca de Puccini, par A. Netrebko, Orch. de la Scala, dir. R. Chailly. En direct de

Lors d’un dîner chez des amis cet automne, on m’interrogeait sur la pertinence de la mise en scène de La Traviata par Simon Stone à l’Opéra de Paris, une des convives arguant que la musique de Verdi ne « collait » pas avec la transformation de Violet

Les 2, 4 et 6 décembre Lully, Rameau ou Charpentier ? Faut-il vraiment choisir ? Décembre s’annonce fracassant avenue Montaigne avec Platée de Rameau, une comédie lyrique qui porte bien son nom de « Ballet bouffon » – en un mot, un Offenbach du xvii

Le premier Pierre Boulez paru chez Fayard en 1984 était un curieux objet : on y découvrait en effet, sous la plume d’un thuriféraire du compositeur – le regretté producteur de radio Dominique Jameux –, le portrait d’un artiste en pleine activité (Bou

■ Depuis ce début d’automne, trois productions lyriques – deux plutôt et la captation en DVD de la troisième – ont confirmé une impression tenace : dans nombre de mises en scène d’opéra, le jour ne se lève jamais. Il fait nuit de la première note de

On ne connaissait pas le chef néerlandais Antony Hermus mais assurément, ce qu’il tire d’un Philharmonique de Strasbourg très impliqué et de plus en plus solide (ce à quoi Marko Letonja n’est pas étranger) dit bien haut qu’il est excellent : sonorité

Contrairement à Tchaïkovski, qui inscrivit « Je crains de lui parler la nuit » au cœur de sa Dame de Pique, on a trop oublié Grétry, compositeur favori de Marie-Antoinette et promoteur à la cour de l’opéra-comique : délicieuses partitions, Zémire et

Le chef tchèque Tomáš Netopil, valeur montante de la direction d’orchestre, sait extraire avec l’Orchestre National de France toute l’énergie et la verdeur des œuvres de ses compatriotes Janácek (Taras Bulba), Smetana (trois extraits de Ma Patrie) ou

Naissance à Bonn, le 16 décembre, au sein d’une famille modeste entretenant une tradition musicale depuis deux générations. Son père Johann le présente au public de Cologne, au piano, mais l’expérience s’avère stérile. Le jeune Ludwig n’est pas repé

« L’art est déjà devenu pour lui une science : il sait ce qu’il peut, et l’imagination obéit à sa réflexion inépuisable. » Franz Schubert « Il est sauvage, humoriste, misanthrope, et pour vous donner une idée du peu de cas qu’il fait des convenances

Du 09/01 au 19/01 : Quatuors à cordes par les quatuors Bela, Kuss, David Oïstrakh, Thymos, Borodine, Dover, Artemis, Danel, Shanghai, Modigliani, Jérusalem, Casals, Castalian, Hagen… 18/01 : Jordan, Wiener Symphoniker, Nicholas Angelich et Accentus

Pour une œuvre jouissant d’un héritage aussi riche que celui de la Waldstein , la sélection de huit versions parmi une discographie en approchant les deux centaines semble une entreprise herculéenne. Traitons ainsi cette mission comme un exercice de

De Vivaldi à John Duffy, Mehta dévore les siècles avec le même appétit d’ogre. Certaines partitions résistent mieux à sa baguette parfois lourde, parmi lesquelles Prokofiev, Puccini et Verdi (Sony Classical, 94 CD + 3 DVD). À Berlin, le Karajan des a

se dévoue à la musique de chambre avec cet enthousiasme juvénile qu’aucun pianiste de sa génération et de son rang ne partage, à l’exception, évidemment, de Daniel Barenboim. J’admire qu’elle apprenne des œuvres nouvelles à un âge où quasi tous ses c

Tout a été dit des quatuors à cordes de Haydn, paraît-il. Et nous pourrions aisément le croire, tant cette discographie navigue sur les sommets, des Lindsay (ASV) aux Jérusalem (HM), en passant par les Doric (Chandos, CHOC, Classica n° 204). Mais cel

Enregistrer le cycle complet des quatuors à cordes de Beethoven représente une sorte d’absolu, d’accomplissement, d’Everest musical dont nombre de formations s’interdisent l’ascension avant maturité. Ainsi, c’est à la veille de souffler ses vingt bou

Après son intégrale de la musique pour piano seul (Classica n° 187) et le Quintette pour piano et cordes avec le Quatuor Hermès (Classica n° 212), Geoffroy Couteau poursuit son exploration de l’œuvre de Brahms. On retrouve, dans ces trios, la même es

Hahn passe aujourd’hui encore pour un compositeur raffiné et mondain, un peu décalé par rapport au sens de l’histoire. En fait, et la publication de son intégrale pianistique l’avait déjà montré, il possédait de multiples facettes. La mélodie de salo

Voici un album impossible à apprécier à sa juste valeur en écoute continue. Il faudra aller piocher au sein de ce catalogue de bis pour briser toute forme de monotonie car chaque pièce prise isolément est un monde en soi. Le Nocturne de Paderewski, l

Alexandre Tharaud a beau ouvrir grand les bras sur la photo de couverture, le Versailles qu’il invite à visiter n’est pas celui du Grand Siècle, celui de l’apparat et de la pompe. Il a d’ailleurs essentiellement choisi des pièces du milieu du xviiie

Coup de cœur ★★★★★ Excellent ★★★★ Bon ★★★ Moyen ★★ Décevant ★ Inutile ★ ★★★★★ 25 Préludes dans tous les tons majeurs et mineurs op. 31 Mark Viner (piano) Piano Classics PCL10189. 2018. 59’ Mark Viner a déjà enregistré Thalberg, Chamin

Quelques disques Angelicum avaient accompagné mon enfance. Parmi eux, une intégrale des Sonates pour violon et piano de Beethoven, style parfait, archet solaire, piano classique et élégant, l’œuvre d’un couple à la ville, Franco Gulli et Enrica Caval

La sonorité de Rudolf Firkušný (1912-1994) se reconnaît immanquablement : lignes claires, touché volatil, registres nettement distincts, thèmes dessinés, harmonies épurées qui suscitent la lumière plutôt que les ténèbres, le tout au service d’un art

Commençons en Hongrie, en compagnie de Leó Weiner (1885-1960), contemporain de Bartók, et son poème symphonique Toldi d’après János Arany. Il faut un geste démiurgique pour parvenir à rendre palpitants les douze chapitres de cet ouvrage touffu. Trop

« L’Ensemble Aedes a vocation à s’intéresser à la musique dans toutes ses composantes », explique Mathieu Romano, le chef de la troupe. Aussi, en plus de ses interprétations de Monteverdi, Bach, Fauré ou Bernstein,qui lui ont apporté la reconnaissanc

Al’occasion des quarante ans de la disparition d’Alfred Deller (1912-1979) reparaissent ses ultimes enregistrements « remastered from the original tapes ». Si la différence n’est pas spectaculaire, elle se traduit cependant par une image stéréophoniq

Le 30 novembre 1954 disparaissait, à 68 ans, le chef d’orchestre allemand Wilhelm Furtwängler, l’un des plus authentiques génies de l’histoire de la direction. Son legs, composé aux trois quarts de bandes de concert, domaine où son art était le plus

Dans l’esprit de Bach arrangeant leConcerto pour quatre violons de Vivaldi, Michele Barchi perpétue la tradition en transcrivant à son tour l’intégralité de L’Estro Armonico du violon aux claviers (clavecin ou orgue), interprétés avec ses complices d

La maison « am Ring », réputation toujours au sommet – l’orchestre y est pour quelque chose –, a célébré cette année ses 150 ans. L’occasion de convoquer souvenirs et archives de l’ORF, en deux boîtiers, audio (Orfeo) et vidéo (Arthaus). Entre raviss

Ainsi, 2019 aura été une année Berlioz. Sans surprise, sans panthéon. Quelques nouveautés discographiques marquantes, certaines figurant dans nos CHOC de l’année (voir notre précédent numéro), et des rééditions (la très recommandable intégrale Warner

★★★★★ Le Hollandais volant (version de 1841) Samuel Youn (le Hollandais), Ingela Brimberg (Senta), Lars Woldt (Donald), Bernard Richter (Georg), Manuel Günther (le Pilote), Chœur Arnold Schoenberg, Les Musiciens du Louvre, dir. Marc Minkowski, mise

Depuis leur rencontre à la fin des années soixante, le pianiste Richie Beirach et le multi-instrumentiste David Liebman ont enregistré plusieurs albums en duo (Forgotten Fantasies, Omerta, The Duo Live at Tübingen, Double Edge, Chant, Unspoken). Mais

La postérité, parfois injuste, l’a oublié. Il fut pourtant surnommé Le Prince du jazz français. Avec Michel Legrand, Martial Solal, Hubert Rostaing et Jacques Denjean, il fut l’un des grands arrangeurs français du jazz et de la scène musicale hexago

Le constructeur la présente comme une « enceinte artisanale et multiroom ». Artisanale car sa finition évoque un produit élaboré avec soin, à l’ancienne. Le coffret en bois se glisse en effet entre des feuilles d’aluminium et un tissu élégant du Dano

Le support de la toute nouvelle Voce Grande ne se contente pas de la hisser à la bonne hauteur. De section triangulaire et solidaire de l’enceinte, il enferme le filtre et dispose d’un socle absorbant les vibrations. L’ensemble repose ainsi sur des p