Classica

Il n’y a pas que Berlioz dans la vie ! Si notre monument national écrase un peu tout sur son passage en ce début d’année, on peut, avec une loupe et quelques efforts, apercevoir un autre anniversaire, plus discret, moins symbolique, mais sacrément es

Autant révéler la vérité : je vais écrire un texte d’homme. Impossible de recourir à une autre sensibilité pour décrire ce qui se produit quand, à l’opéra, une femme joue un homme! Souvent, des chanteuses incarnent les jeunes amants, Chérubin dans Le

Pourriez-vous définir en quelques mots vos lignes artistiques respectives? L.B. : Offrir une programmation correspondant au lieu exceptionnel qu’est Versailles, c’est-à-dire essentiellement les répertoires des xviie et xviiie siècles, qui seront aus

On entendra le Freischütz (octobre), une nouvelle production des Noces de Figaro par James Gray et Jérémie Rhorer (Sabine Devieilhe en Suzanne, du 26/11 au 7/12), Roberto Devereux mis en scène par David McVicar (mars 2020), un Couronnement de Poppée

Il y a des jours où l’on est moins bon que d’autres. C’est ce que l’on pourrait croire à l’écoute de Jascha Heifetz et de son interprétation pour le moins surprenante du Quatrième Concerto pour violon de Vieuxtemps : les mains tremblent, l’archet gli

Faut-il le rappeler ? André Previn fit ses classes de pianiste au Conservatoire de Berlin puis à Paris, gamin juif en partance pour son Nouveau Monde. Adieu Mozart et Beethoven, bonjour le jazz et la Californie. Son grand-oncle dirige le département

La Castafiore d’Hergé a construit l’image de la créature pachydermique incarnée par Pavarotti ou Caballé. Comme l’écrit Wayne Koestenbaum dans son singulier essai Anatomie de la folle lyrique (La Rue musicale, 2019), « nous voulons consommer la chant

«Blasée », vraiment? Dans la précédente livraison de Classica (p. 37), Emmanuelle Giuliani, en scrupuleuse observatrice de la vie musicale, (se) posait tout haut la question qui devrait tenir en alerte – et en éveil – toutes les plumes et autres voix

Paradoxe glaçant, la musique était au cœur du système concentrationnaire nazi. À la fois divertissement pour les SS, outil d’humiliation, de propagande, couvrant les exécutions et les punitions, elle était aussi un moyen de résistance et un bouclier

Concerto pour violon n°1 de Bruch, Symphonie n°7 de Chostakovitch, par K. Barati (violon), Orch. national de France, dir. M. Alsop (photo). En direct de la Maison de la Radio. L’Arbre des songes de Dutilleux, Symphonie n° 6 de Bruckner, par L. Kavak

Lors d’une croisière musicale, je visitais l’abbaye de Melk, ce grand édifice baroque qui surplombe le Danube, et je fus étonné de voir que cette visite suscitait des passions contradictoires, de « sublime » en « écœurant », de la part de personnes d

Avec Krzysztof Warlikowski, chouchou de la mise en scène à Paris depuis plus d’une décennie, le drame de Chostakovitch, interdit en Russie à partir de 1936, car jugé pornographique par Staline, devrait refléter le climat de terreur qui entoura la cré

En ce début 2019, le meilleur spectacle musical ne s’est pas don né à l’Opéra, ni même à Favart, qui sait pourtant offrir de bonnes surprises, mais sur la scène de La Nouvelle Ève, cabaret montmartrois dont la décoration kitsch rappelle le temps des

La musique est leur pays de Cocagne. La patrie du rêve. Le pianiste Denis Pascal et sa femme, la violoncelliste et mezzo-soprano Marie-Paule Milone, n’ont jamais cessé de l’entretenir. « Il faut avoir du rêve pour que la musique résiste à la vie », n

L’Ariane à Naxos de Toulouse questionne. La dernière que l’on ait vue, à Aix-en-Provence, et que l’on aura revue fin mars au TCE, est symptomatique de l’époque : prétentieuse, compliquée par des sous-contenus révélés et autres digressions hermétiques

Pour honorer Berlioz, j’ai fait un petit pèlerinage à La Côte-Saint-André, dans sa maison natale. Visiteuse privilégiée guidée par Bruno Messina, enthousiaste patron du festival qui célèbre chaque été le fantastique Hector, j’ai arpenté les salons et

En 1964, le pianiste américain Leon Fleisher perd subitement l’usage de sa main droite à cause d’une dystonie – la fameuse « crampe du pianiste ». Avec ses quatrième et cinquième doigts totalement recroquevillés dans la paume, il lui est absolument i

En quoi consiste l’accompagnement psychologique adapté au musicien ? Les musiciens ont des demandes et des souffrances bien particulières, auxquelles le psychologue spécialisé tente de répondre. Ma patientèle est très large : je reçois des enfants qu

A la veille d’écrire sa Première Symphonie, en 1798, Beethoven, à 28 ans, commence à souffrir des oreilles. Ce sont les premiers symptômes d’une surdité qui l’accablera toute sa vie. Décidé à cacher son handicap au public, il vit reclus, ce qui lui v

Cette interprétation des Psaumes de la Pénitence, nappée d’un séduisant mystère, constitue le joyau du cycle Lassus de Philippe Herreweghe. À écouter livret en main, afin de déguster la beauté pure de la polyphonie combinée au potentiel expressif des

Tzigane connut dès sa création la faveur des violonistes. La version avec orchestre, haute en couleur, a fini par s’imposer face au duo original violon/piano. Parmi les nombreux témoignages de Zino Francescatti, on retiendra l’enregistrement réalisé

Au milieu des années 1930, Robert Casadesus (1899-1972) conquit les mélomanes de New York avec sa sonorité lumineuse, son geste preste, la santé radieuse de son piano. Toscanini s’était reconnu dans le style impeccable de ce jeune artiste et l’avait

Les trois œuvres de Haydn réunies sur ce disque ont en commun d’avoir été initialement imaginées comme des musiques de scène avant de devenir des symphonies : cela explique le titre « Gli Impresari » de ce septième volume de l’intégrale en cours des

Un enregistrement de pages que l’on connaît par cœur et qui, cependant, nettoie les oreilles et fait réviser ce que l’on croyait savoir, voilà qui n’arrive pas tous les jours! Depuis qu’elle a été consacrée comme Révélation classique de l’Adami en 20

Entamer l’ascension du massif pianistique beethovenien en débutant par ses œuvres ultimes interroge nécessairement sur la démarche de l’interprète. Celui-ci veut-il nous en faire contempler la cime avant de nous guider prochainement sur les chemins p

Ces deux sonates de jeunesse nous transportent à une période charnière où les idées naissantes de Weber et Schubert forgeront le langage de Schumann et Wagner. La Sonate n° 2 de Weber, un peu oubliée malgré les enregistrements d’Emil Gilels (Praga, 1

Ce programme, riche de six premières mondiales, puise dans la collection de Gustav Düben (1628-1690), maître de chapelle de la cour de Suède, devenu le dépositaire de la musique européenne d’avant Bach. Si les œuvres se sont pas toutes d’un égal nive

Coup de cœur ★★★★★ Excellent ★★★★ Bon ★★★ Moyen ★★ Décevant ★ Inutile ★ ★★★★ Los Esclavos felices (ouverture). Ouverture op. 20. Herminie. Médée (extrait). Symphonie à grand orchestre Berit Norbakken Solset (soprano), Orchestre philharm

Dans les années 1970, on mourait à grande vitesse sur les routes italiennes. Les carabinieri entassaient aux carrefours les carcasses des voitures calcinées devenues tombeaux, sinistres avertissements qui n’auront pas épargné le Léthé à Dino Ciani, l

Warner a puisé dans son vaste catalogue pour offrir la somme qu’on attendait : si les contributions de John Nelson, chapelet de références, en constituent le fleuron, une heureuse variété préside à la sélection où voisinent Martinon, Muti, Nagano, Be

Révélé en 1959 par sa victoire au Concours de Besançon, Seiji Ozawa y rencontrait Charles Munch, président du jury, qui ne tarderait pas à l’inviter à diriger son Orchestre symphonique de Boston. On connaît la suite : trois dcennies durant, de 1973 à

L’art d’Anne Queffélec rayonne : la clarté de son jeu articulé, précis, éclaboussant de lumière, sa sonorité ample sont portées par une main gauche souveraine qui avive les rythmes sans jamais assécher l’harmonie. Ravel sera son dieu tutélaire : les

Profil Hänssler réunit en un coffret quelques captations de concerts donnés par Bernard Haitink à la tête de la Staatskapelle de Dresde, dont il fut le directeur de 2002 à 2004. Étonnamment, il manque à la plupart de ces interprétations l’engagement

Que sait-on en Europe de Leonard Pennario (1924-2008)? Le disque lui valut une renommée modeste, d’abord comme chambriste dans quelques faces mythiques de la Heifetz-Piatigorsky Collection, dont les quatre volumes repris ici (y compris le doublé Mend

Guerre froide. Les ingénieurs de Decca veulent compléter leur catalogue lyrique : le répertoire russe leur manque. Tout comme l’URSS, la Pologne est inaccessible. Finalement, à l’hiver 1955, Roy Wallace et Kenneth Wilkinson poseront, avec la bénédict

Le disque aurait-il menti au sujet de Dinu Lipatti? Walter Legge l’encourageant, son souci de la perfection y prenait le dessus sur un art bien plus libre. Pourtant une Alborada del gracioso rageuse échappa à ses contrôles. Elle montrait son vrai vis

Tremplin Jeunes cheffes d’orchestre à la Philharmonie en novembre dernier, un concours coorganisé avec le Paris Mozart Orchestra en mars 2020, Lucie Leguay nommée cheffe assistante à l’Orchestre national de Lille, Elena Schwarz invitée à Los Angeles

Coup de cœur ★★★★★ Excellent ★★★★ Bon ★★★ Moyen ★★ Décevant ★ Inutile ★ L’Ange exterminateur ★★★★★ Joseph Kaiser (Edmundo de Nobile), Amanda Echalaz (Lucia), Audrey Luna (Leticia Maynar), Alice Coote (Leonora Palma), Sally Matthews (Sil

Evoquant les fastes et parfums de la musique baroque et de la musique folk, intégrant les qualités de vivacité et d’improvisation du jazz, c’est l’un des quartets les plus passionnants qu’il ait été donné d’entendre depuis longtemps. À la lecture de

Horace Silver est autant compositeur que pianiste ; on lui doit des standards fameux : Nica’s Dream, Señor Blues, Sister Sadie, The Tokyo Blues, Strollin’, Filthy McNasty, The Preacher. Presque chacun de ses albums comprend au moins une composition r

La société américaine Plantronics, fondée au début des années 1960, s’est fait très rapidement connaître en France, il y a peu, grâce à son casque BackBeat. Si toutes les oreilles s’accordaient à reconnaître sa musicalité et l’efficacité de son réduc

Même si le rubis est censé célébrer trente-cinq ans de mariage, Marantz et Ken Ishiwata l’ont choisi pour fêter leurs quatre décennies de collaboration. Pour l’occasion a été conçue une série limitée à 1 000 exemplaires de l’amplificateur KI-Ruby et