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Perodos
La Historia de la Arquitectura del Renacimiento, como ste mismo, suele
dividirse en dos grandes perodos denominados en italiano por el numeral
de los aos:
Siglo XV o Quattrocento, el Renacimiento temprano, momento en que se
destacan las figura de Filippo Brunelleschi y Leon Battista Alberti. Es una
arquitectura que aspira al Clasicismo y que pone los puntales tericos de la
canonizacin del estilo, que caracterizar al perodo siguiente.
Siglo XVI o Cinquecento, a su vez dividido en dos fases:
Fase de culminacin o madurez: el Renacimiento medio, que cubre el
primer cuarto del siglo XVI (hasta el saco de Roma de 1527). Durante
ese periodo, los principales arquitectos italianos intervinieron en los
distintos proyectos del inicio de las obras de la Baslic de San Pedro
(Donnato Bramante, Antonio da Sangallo el Viejo, Rafael y Miguel
ngel).
Fase del Manierismo: el Renacimiento tardo, desde mediados del siglo
XVI hasta el comienzo del siglo XVII (en que se inicia la arquitectura
barroca). En esta fase, siguiendo la maniera de Miguel ngel, las
individualidades de los arquitectos comienzan a sobreponerse al
proyecto terico clsico. Destacan maestros como Andrea Palladio y
Giulio Romano.
a importancia de la perspectiva
Un dato importante en la definicin de espacialidad del Renacimiento es
la incorporacin de la perspectiva como instrumento del proyecto
arquitectnico y la nocin de diseo como forma de conocimiento.
La principal ruptura con el espacio medieval se produce en el momento en
que los arquitectos del Renacimiento pasan a disear en sus edificios un
desarrollo en el que las reglas del diseo son fcilmente asimilables por
los usuarios del mismo. A partir de un anlisis objetivo del espacio,
presidido por un cierto sentido emprico, llegan a conclusiones que
impondrn el propio ritmo del edificio y su entorno.
El dominio del lenguaje clsico, para hacer llegar estos efectos tiles en
los edificios, hace posible el estudio de la perspectiva. Como resultado,
surge una arquitectura insertada en un espacio perspectivo,
integralmente aprehendido por el observador y cuyas relaciones
proporcionales se muestran de forma analtica y objetiva.
Estas nuevas relaciones espaciales son especialmente evidentes
comparadas con el espacio presente en las catedrales gticas. En ellas, la
intencin arquitectnica es que el observador, desde el momento en que
entra en el edificio, sea dominado por el espacio e instintivamente alce su
mirada hacia la cima, procurando as un movimiento ascendente en busca
de la figura de Dios. En otras palabras, toda monumentalidad de este
espacio gtico tiene una funcin, entre otras, que es poseer la voluntad
del individuo y determinar sus deseos, la funcin de su estancia y el uso
La tratadstica renacentista
Inspiracin vitruviana
La recuperacin del ideario de la arquitectura clsica, introducida por la
cultura del Renacimiento, debi necesariamente trascender de la mera
observacin de la realidad. La arquitectura producida por los artistas
renacentistas, humanistas en general, procuraban mantener una imagen
erudita y literaria, ms all de la mera reproduccin de las ruinas grecoromanas. Los arquitectos creaban siempre en busca de un modelo
ideal, en detrimento de los modelos existentes (con gran nmero de
ruinas en especial en Italia). Estos modelos ideales o idealizados fueron
sistematizados y plasmados de forma terica, en lo que dar origen a los
tratados de Arquitectura clsica de la poca.
Sin duda, para la creacin del modelo terico, la observacin de las
ruinas fue la inspiracin predominante de los primeros arquitectos
renacentistas italianos, pero a medida que el Renacimiento
evolucionaba, los estudiosos, pasarn, sistemticamente, de ofrecer o
recuperar los cnones y obras tcnicas del clasicismo a redactar sus
propios tratados del estilo, que aunque basados en el clasicismo, llegan
a ser efectivamente anti-clsicos.