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RENACIMIENTO

TARDO (S. XVI)

CRISTIAN ALEJANDRO MOLINA OSORIO.


CARACTERSTICAS.
El estilo de la escuela franco-flamenca empieza
tener cambios.
El nacimiento de los estilos nacionales.
Aparicin de los coros de ms de 4 voces y la
tcnica policoral (2 o ms coros).
Paso del cantus firmus a contrapunto imitativo.
La msica instrumental comienza a tomar fuerza.
REFORMA
Es un movimiento religioso cristiano, iniciado
en Alemania en 1517 por Martn Lutero, buscando
cambios los usos y costumbres de la iglesia catlica,
adems de negar la jurisdiccin del papa sobre toda la
cristiandad separndose de Roma.
Se conserv el canto llano como la polifona, a veces
con texto latino original pero tambin traducido al
alemn.
Se inicia la forma de Coro Luterano, himnos estrficos
para 4 voces escritos por el propio Lutero.
Aparece la clase Contrafacta o Parodia de las
canciones profanas.
Debido a las divisiones de las iglesias luteranas
aparece el Motete coral.
CONTRARREFORMA
Despus de la reforma hubo muchos catlicos que
requeran una reaccin de la Iglesia que mejorara las
costumbres, corrigiendo los abusos que haban alimentado
la Reforma Protestante. Aunque muchos crean que era
necesario reformarse, no saban el modo de hacerlo.
Pronto, se lleg a la idea de que la mejor solucin era
convocar a un concilio donde se pudiesen discutir las
posibles reformas. Palestrina fue uno de sus compositores
ms importantes.
CONCILIO DE TRENTO
Se realiz entre 1545 y 1563, en la cuidad de Trento Italia, donde
se dio para ocuparse de los dos grandes problemas del
momento, los doctrinales y los disciplinares. Los primeros
estuvieron marcados por la necesidad de dar respuesta a los
planteamientos de REFORMA Y CONTRARREFORMA
Su espritu frecuentemente profano (chansons,
compleja polifona que imposibilitaba la comprensin
de las palabras).
Uso excesivo de los instrumentos musicales en la
iglesia.

No se prohibi ni la polifona ni la imitacin de los


modelos profanos.
FORMAS MUSICALES RELIGIOSAS

MISA:
La misa es la principal composicin de la liturgia de la Iglesia
Catlica, Surge de la tradicin del canto gregoriano.
la composicin de misas utiliza el estilo polifnico, bien para
coro solo, o coro con solistas, con acompaamiento de rgano u
orquesta. Como tema principal se usaba una meloda gregoriana
o un canto popular que haca las veces de cantus firmus: es lo
que se llamaba estilo Palestrina.
La misa se dividen en dos categoras: el Propio y
el Ordinario

PROPIO. ORDINARIO.

Introito. Kyrie (Seor ten piedad)

Gradual. Gloria.

Secuencia y Alleluya. Credo.


Ofertorio. Sanctus Benedictus.
Comunin.
Agnus dei (Cordero de Dios).
MOTETE:

Mot" significa "palabra" en francs. Es una composicin polifnica nacida en


el siglo XIII para ser cantado en las iglesias, sus temas son comnmente bblicos.
Hasta el siglo XVII segua siendo una de las formas musicales ms importantes
de la msica polifnica.

Posteriormente, el motete se convirti en una obra vocal polifnica a capella, con


un carcter dramtico e imitativo. Es evidente la evolucin manifiesta que se
produjo en el motete, desde las primeras obras de Perotn, pasando
por Palestrina, Orlando di Lasso y T.L de Victoria.
ESCUELA ROMANA
La escuela Romana gira alrededor de las capillas
musicales de Roma, especialmente la capilla Sixtina. Se
caracteriza por la austeridad, sobriedad, claridad y
equilibrio. Debido a las normas del Concilio de Trento
que se preocup porque las palabras fuesen claramente
escuchadas, que realzasen el sentido devoto y que no
sirviesen para halagar los sentidos.
GIOVANNI PERLUIGI DA PALESTRINA
(1565 1594)
Palestrina es el nombre del pueblo situado cerca de Roma donde naci
este compositor y tambin fue nombrado organista y maestro coro.
Recibi su educacin musical en Roma y en 1551 fue nombrado
maestro de coro de la capilla en San Pedro de Roma hasta su muerte.
Tambin fue cantor de la capilla Sixtina de Roma.
La mayora de las obras de Palestrina son sacras, escribi 104 misas,
alrededor de 250 motetes adems de unos 56 madrigales sacros con
texto italiano. Sus madrigales profanos (alrededor de 100) son
conservadores, lo cual en pocas posteriores se dola de haber
escrito msica para poemas de amor
En 1561 compuso la Misa del papa Marcelo, esta es su obra mas
importante porque fue compuesta durante la contrarreforma y se dice
que devolvi a la msica religiosa toda su pureza y sentido.
ORLANDO DI LASSO (1532-1594)
Llamado originalmente Roland de Lassus, fue el ms importante
compositor de la escuela franco-flamenca del siglo XVI.
Se crio en la ciudad de Hainaut, siendo miembro del coro de la iglesia de
San Nicols. Sigui al virrey de Sicilia por sus viajes por Europa, quedando
impresionado por el arte italiano en Miln, Sicilia y Npoles.
Cultiv con especial dedicacin la msica sacra al final de su vida, cuando
ocupaba el puesto de maestro de capilla de la corte de Munich.
Autor prolfico y verstil, Escribi ms de 2000 composiciones, incluyendo
msica vocal con letras en latn, francs, italiano y alemn, Esto incluye 530
motetes, 175 madrigales italianos y villanellas, 150 chansons francesas, y 90
lieder alemanes. No se conoce msica estrictamente instrumental que
sobreviva hoy o haya existido.
TOMAS LUIS DE VICTORIA (1548-
1611)
Fue el compositor de la escuela romana ms importante despus de Palestrina,
probablemente se dice que estudi con Palestrina y le sucedi como maestro
Se le ha considerado uno de los compositores ms relevantes y avanzados de su
poca, con un estilo innovador que anunci el inminente Barroco. Su influencia llega
hasta el siglo XX.
Fue nio cantor de la catedral de vila, con tan slo 17 aos, en 1565 Toms se pone en
camino hacia Roma
Victoria escribi en el estilo polifnico franco- flamenco que dominaba Europa,
abasteciendo de msica los oficios diarios de varias iglesias e instituciones para las
que trabaj en Roma.
Regres a Espaa en 1587, donde fue nombrado capelln de la emperatriz Mara.
En su repertorio aparecen alrededor de 40 oficios religiosos, 50 motetes, tres libros de
misas
ESTILOS NACIONALES Y SUS
COMPOSITORES
LA GENERACIN FRANCOFLAMENCA

Los corales clsicos de 4 voces se empez a reemplazar para


las composiciones a 5 y seis voces.
Los compositores comenzaron a emplear la tcnica del
contrapunto imitativo reemplazando el cantus firmus
(sencillez).
El tratamiento de las melodas de las voces se hizo con ms
libertad.
NICOLAS GOMBERT (1495-1560)
Fue uno de los compositores ms famosos e
influyentes entre Josquin Desprez y Palestrina, y uno
de los mayores representantes del complejo estilo
polifnico de este periodo de transicin en la
historia de la msica.
Se dice que estudi con Josquin des Prez
Utiliz texturas generalmente densas, con
disonancias cuidadosamente preparadas y
resueltas.
Fue funcionario de la capilla del emperador Carlos
V.
JACOBUS CLEMENS NON PAPA (1510-1556)
Fue un compositor prolfico en muchos de los estilos
contemporneos y especialmente famoso por sus
composiciones polifnicas sobre los salmos en
lengua holandesa escritos a 3 voces.
Trabaj en brujas en diversas iglesias holandesas.
El estilo de sus motetes son similares a los de
Gombert aunque sus frases se distinguen con mayor
claridad.
Entre sus composiciones se encuentran 15 misas,
ms de 200 motetes y 4 libros de salmos.
ADRIAN WILLAERT (1490-1562)
Fue un pionero al establecer la relacin mayor
en la msica y el texto.
Estudi composicin con Jean Mouton.
Fue maestro de capilla de la catedral de San
Marcos.
Fue uno de los primeros en insistir que las
slabas deben imprimirse con cuidado debajo
de las notas.
Impuls la Veneciana a su mximo auge.
Su obra comprende 9 misas, ms 350 motetes,
65 chansons, mas de 60 madrigales y villanellas
italianas.
ITALIA
ESCUELA VENECIANA
En el siglo XVI se desarroll en la CATEDRAL DE SAN MARCOS en
Venecia un estilo propio: LA POLICORALIDAD lo cual se desarroll
nuevas dimensiones en la msica.
Mediante la instalacin por separado de los coros, se abre
acsticamente el espacio.
La diferencia de la composicin de los coros (tanto vocales como
instrumentales) produjeron muchos timbres nuevos y condujo al
principio de concierto barroco.
COMPOSITORES
ADRIAN WILLAERT (1490-1562).
ANDREA GABRIELLI (1510-1586).
CIPRIANO DE RORE (1516-1565).
GIOSEFFO ZARLINO (1517-1590).
GIOVANNI GABRIELLI (1557-1612).
CLAUDIO MONTEVERDI (1567-1643).
LA FROTTOLA.
Son canciones estrficas italianas, silbicamente musicalizadas a 4 voces con
esquemas rtmicos marcados, armonas diatnicas sencillas y un estilo
definidamente homfono.

LA LAUDA.
Fue la contrapartida religiosa de la frottola, es una cancin religiosa no
litrgica, sus textos a veces estaban en italiano y en latn, cuyas melodas se
tomaban de las canciones profanas. Al igual que la frottola las laudas en su
mayor parte eran silbicas homfonas y regularmente rtmicas con su
meloda situada en la voz superior.
MADRIGAL.

Fue el gnero ms importante de la msica profana italiana. Gracias a l, Italia se


convirti en el centro de la msica europea pro primera vez en su historia.
El madrigal proviene de la frottola, donde los versos reciban un tratamiento ms
libre gracias a sus diversas texturas, una serie de secciones homfonas y otras
contrapuntsticas, cada una basada en una sola frase del texto.
La mayor parte de los textos de los madrigales eran de un tema sentimental o
ertico, los madrigales se cantaban en toda clase de reuniones cortesanas.
Comenzaron a ser escritos a 4 voces y a partir de mediados del S. XVI el uso de
cinco voces se convirti en regla, aunque el nmero poda elevarse a seis, ocho o
diez voces.
A mediados del siglo XVI, tambin se cultivaron en Italia otras
variedades ms ligeras de la cancin. La ms importante fue la cancin
villanesca (cancin de campesinos) o VILLANELLA, era una pieza
pequea animada, estrfica y a tres voces, del estilo homfono, en la
que los compositores a menudo utilizaban las quintas paralelas.

Hacia fines del siglo XVI, las formas ligeras ms importante de la


polifona vocal fueron la CANZONETTA (cancioncilla) y el BALLETTO,
las dos formas son similares, escritas en un estilo claro, animado y
homfono, con armonas mayoras o menores y secciones
diferenciadas. Los balleto estaban destinados a ser cantados o tocados
donde el estribillo FA-LA-LA los identifican.
ANDREA GABRIELLI (1510-1586)
Fue organista en la baslica de San Marcos, uno de los ms prestigiosos puestos
musicales en el norte de Italia y que conserv el resto de su vida.
Trabajando en el espacio acstico nico de la baslica, fue capaz de desarrollar su estilo
influenciando en el desarrollo de la policoralidad.
Tambin se destac como profesor y entre sus estudiantes se encontraban su sobrino
Giovanni Gabrieli.
Se alej estilo contrapuntstico franco-flamenco que haba dominado la msica del siglo
XVI. Tambin comienza a explotar la sonoridad de los grupos instrumentales y vocales
mezclados.
1565 -- Canciones Sagradas.

1572 -- Primer libro de Misas.


Andrea Gabrieli's madrigal for five
1575 -- Madrigales a 3. voices, originally published in
"Il primo libro de madrigali a 5 voci" (
1576 -- Primer libro de Canciones Eclesisticas. Venezia, Angelo Gardano, 1566)

1583 -- Salmos a David.

1585 -- Compuso los coros de Edipo Rey de Sfocles para la inauguracin del Teatro Olmpico de Vicenza.
CIPRIANO DE RORE (1515-1565)
Compositor de origen flamenco, trabaj en Italia especialmente en
Ferrara y Parma, tambin tuvo el puesto en la catedral de San Marcos
como sucesor de Willaert el cual fue su maestro.
Fue el principal madrigalista de su generacin e imponente innovador.
compuso unos 107 madrigales. La mayora de ellos aparecieron en los
siete libros madrigal que llevaban su nombre (cinco para cinco voces,
dos para cuatro), Aunque Rore es mejor conocido por sus madrigales
italianos, fue tambin un prolfico compositor de msica sacra, misas y
motetes. Su punto de referencia fue Josquin Des Pres, sobre el que
desarroll muchas de sus tcnicas de composicin. Adems de cinco
Misas, escribi alrededor de 80 motetes, varios salmos, motetes
seculares.
CLAUDIO MONTEVERDI (1567-1643).
Fue un compositor y cantante italiano.
Marc la transicin entre la tradicin polifnica y madrigalista del siglo XVI y el
nacimiento del drama lrico y de la pera en el siglo XVII
El madrigal ocup un puesto muy importante en su carrera ya que gracias a l, se
pas de escribir para conjuntos vocales polifnicos a hacerlo para solos y dos
con acompaamientos instrumentales.
Fue maestro de coro en la catedral de San Marcos (1613-1643).
Es la figura ms importante en la transicin entre el Renacimiento y del Barroco
En el ao 1607 se estren Orfeo, favola in musica, su primer drama musical. La
partitura de Orfeo contiene 14 partes orquestales independientes. Su siguiente
pera Arianna (1608), cuya msica se ha perdido, excepto el famoso 'Lamento de
Ariadna', consolid su fama.
FRANCIA: LA NUEVA CHANSON FRANCESA.
El francs es siempre la lengua de la Chanson, as como el
latn fue el idioma de las misas, pero aunque los
compositores franceses de misas y motetes siguieron
escribiendo, a comienzos del siglo XVI, en una versin ms
ligera modificada de estilo internacional.
Las primeras chansons, aparecieron publicadas por PIERRE
ATTAINGNANT, que entre 1528 y 1552 lanz en Pars ms
de cincuenta antologas de chansons, en total unas 1500
piezas.
Las chansons se asemejaban en muchos aspectos la
frottola italiana, tratndose de canciones ligeras,
marcadamente rtmicas, a cuatro voces silbicas, con
muchas notas repetidas donde predomina la mtrica
binaria y en ocasiones ternarias, con texturas homfonas y
con la meloda en la voz superior
Sus textos abarcaban temas satricos o de asunto amoroso,
moral, el canto a la naturaleza y la diversin.
CLEMENT JANNEQUIN (1485-1588)
Alumno de Josquin des Prez, sacerdote y maestro de
capilla en una iglesia en la ciudad de Angers, en
cuanto a la msica religiosa, dej misas y motetes.

Se dedico en la mayora de su vida a recoger y


describir en ms de trescientas chansons, su vida
pagana, la guerra, la naturaleza, el amor y la figura
humana en toda su dimensin.

Sus chanson son descriptivas con forma libre, en las


que introduce trinos de pjaros, gritos callejeros y
elementos similares.
CLAUDIN DE SERMISY (1490-1562)
Normalmente las canciones de Sermisy son
acrdicas y silbicas, le gustaba la
repeticin rpida de notas, la textura que
aporta luminosidad y los aires de danza.
Otro rasgo de estilo en muchas de las
canciones de Sermisy es la figura rtmica
largo-corto-corto (negra-corchea-corchea o
blanca-negra-negra), figura rtmica que se
convertira en caracterstica de la canzona a
finales de siglo.
Los tpicos temas de sus canciones fueron el amor no
correspondido, la naturaleza o los placeres de la
bebida.
La mayora de sus canciones son para cuatro voces, a
pesar de que escribi algunas de ellas al principio de
su carrera para tres voces, sus obras fueron reimpresas
en numerosas ocasiones tanto en Francia como en otras
partes de Europa, se conservan unos 175 ejemplares de
chanson de Sermisy.
ALEMANIA
La polifona se desarroll ms tardamente en Alemania
que en otros pases de Europa occidental. El arte
monofnico de los minnesinger floreci en las cortes
alemanas durante el siglo XIV y el de los meistersinger en
pueblos y ciudades desde mas o menos 1450 y, ms
especialmente en el XVI.
En Alemania comenzaron a conocerse los msicos Franco-
flamencos hacia 1530
EL LIED ALEMAN: Lied (cancin) comprende tanto melodas monofnicas
como composiciones a tres voces con la meloda principal en la parte del
tenor.
Los compositores del Lieder aprendieron a combinar habitualmente el
material meldico alemn con un mtodo de composicin conservador y una
tcnica contrapuntstica derivada de los pases bajos, los primeros maestros
del Lied fue Isaac, Heinrich Fink y Paul Hofhaimer.

EL QUODLIBET (Lo que quieras): piezas constituidas por diferentes canciones


o fragmentos de estas, a menudo desordenadamente reunidas con el
supuesto fin de hacer una mezcla absurda de textos, pero el sentido musical
era bueno y bastante artstico.
HEINRICH ISAAC (1450-1517)

las canciones alemanas de Isaac


fueron ejemplo para el
desarrollo de la polifona hasta la
primera mitad del siglo.
Lorenzo de Mdicis lo llam a
Florencia, donde a partir 1485
fue cantor y compositor de la
capilla de San Giovanni, y
tambin serva en la catedral.
Las primeras misas de Isaac se basan en melodas profanas y por
su disposicin son semejantes a las de sus contemporneos
franco-flamencos. En las compuestas en una poca posterior, el
texto se canta alternativamente al unsono y en polifona, como
sucede en las cinco misas del tercer libro de Choralis
Constantinus. La preferencia de este tipo de misa al estilo alemn
se debe principalmente a sus obligaciones en la corte de
Maximiliano I.
En sus composiciones profanas destacan las canciones
compuestas sobre melodas populares, que normalmente
son cantus firmus (tenor) con acompaamiento instrumental.
Entre las composiciones vocales dominan las canciones
alemanas, siendo la mayor parte piezas con tenor en el estilo de
la msica de corte.
HANS LEO HASSLER (1566-1612)

Fue el primer gran maestro


alemn del siglo XVI. Su arte tiene
fuertes races italianas que
recibi a travs de su maestro
Andrea Gabrielli y que dej
plasmadas en sus canzonnette,
madrigales y canciones alemanas
de estilo madrigalesco, las cuales
muestran un equilibrio perfecto
entre armona y contrapunto.
OTROS COMPOSITORES ALEMANES.

LUDWIG SENFL (1486-1543).


JACOB REGNART (1540-1599).
LEONHARD LECHNER (15531606).
JOHANNES ECCARD (1553-1611).
INGLATERRA
La creacin musical en Inglaterra decay durante los disturbios
ocasionados por la guerra de las dos rosas (1455-1485), Al
iniciarse un renacimiento durante el reinado de Enrique VII
(1485-1509), los compositores ingleses trabajaron supuestamente
en relativo aislamiento. Pero ningn Francoflamenco lleg a
Inglaterra antes de 1510, el nuevo estilo de contrapunto se
adopt muy lentamente ya que se adopt en composiciones de
salmos y motetes alrededor de 1540, mientras tanto continuaba la
produccin nativa de la msica profana.
La mayor parte de la msica polifnica inglesa de fines de siglo
XV y principios del S. XVI que se ha conservado es Sacra y
comprende principalmente Misas, Magnficats y Antfonas.
Otra caracterstica de la escuela inglesa era la escritura de
extensos pasajes melismticos sobre una slaba de texto, muy
comn en los motetes.
Desde que en Inglaterra, la iglesia se separ de la congregacin
Romana, El ingles fue sustituyendo al latn en las obras litrgicas.
ANTHEM (HIMNO): El anthem ingles corresponde al
motete latino. Hay dos tipos de Anthem.
Pleno: estaba totalmente escrito para coro,
habitualmente en estilo contrapuntstico y sin
acompaamiento.
De versculo: estaba pensado para una o ms voces
solistas con acompaamiento de rgano y breves
pasajes para coro, goz de mucha popularidad en
Inglaterra durante el siglo XVII.
SERVICIO: corresponde al sinnimo de la misa
romana, a menudo slo se compona el Kirie y
el Credo.
Gran servicio: contrapuntstico y melismtico.
Servicio breve: es silbico con una sucesin de
acordes.
MADRIGAL INGLES: en 1588 Nicolas Yongue public en
Londres, una antologa de madrigales italianos con traduccin
inglesa, lo cual le dio un impulso al nacimiento de la escuela
madrigalista inglesa, los principales compositores fueron JOHN
WILLBYE, TOMAS WEELKES Y THOMAS MORLEY, siendo
Morley el ms prolfico de los tres el cual se especializo en los
tipos ms ligeros del madrigal y en las formas relacionadas del
Ballet (Balletto) y de la Canzonet (Canzonetta), se trata de
canciones normalmente homfonas, con la meloda en la voz
superior, con un esquema AABB y donde hay un estribillo
donde se entona la silaba FA-LA-LA
WILLIAM BYRD (1543-1623)
El ltimo de los grandes compositores de la iglesia catlica del S.
XVI. Fue nombrado organista de la catedral de Lincoln en 1563,
diez aos despes se traslad a Londres para ser miembro de la
capilla real.

Las obras de Byrd incluyen canciones polifnicas inglesas, piezas


para teclado y msica para iglesia anglicana, sus mejores
composiciones vocales son sus misas (a tres, cuatro y cinco voces)
y sus motetes en latn.
THOMAS MORLEY (1557-1603)
Terico de la msica, editor y organista y el miembro ms
conocido de la Escuela Madrigalista inglesa, tambin fue uno de
los principales compositores de msica secular en la Inglaterra
isabelina.
Sus obras se dividen en dos etapas diferentes, la primera influida
por su maestro Byrd y caracterizada por un uso muy rgido de la
polifona. Posteriormente, la influencia del madrigal italiano, dio
una evolucin en su obra. Adems de ser el madrigalista ingls
ms importante del Renacimiento
Morley describi el proceso de creacin del madrigal en su
libro Plaine and Easie Introduction to Practicall Musicke lo cual
fue dedicado a William Byrd
OTROS COMPOSITORES INGLESES

JOHN WILLBYE (1574-1638)


THOMAS TALLIS (1505-1585)
JOHN BULL (1563-1628)
THOMAS WEELKES (1575-1623)
ESPAA
A finales del siglo XV, las obras de los compositores borgoones y
francoflamencos se conocan y cantaban en Espaa, al mismo tiempo
surga una escuela nacional polifnica.
El genero principal de la polifona profana del siglo XV es el
VILLANCICO, que puede considerarse al equivalente de la frottola
italiana.
La polifona sacra espaola se hallaba por la fuerte influencia de la
escuela francoflamenca, tambin se caracterizaba por una particularidad
ligereza en la meloda y su moderacin en el uso contrapuntstico.
VILLANCICO: era una breve cancin estrfica con estribillo,
su meloda principal se hallaba en la voz superior, estaba
destinado a ser ejecutado por parte de un solista con
acompaamiento de dos o tres instrumentos.
Estos villancicos se recogan en cancioneros y muchos de
ellos tambin se publicaron como slo vocales con
acompaamiento de Lad.
Durante los siglos XVII y XVIII se escribieron villancicos
mucho ms elaborados para solistas y coro, sobre textos
religiosos.
ROMANCE: est basado en romances poticos de origen
popular. Es polifnico, vocal, con acompaamiento
instrumental y de temtica profana que narra una historia
real o inventada.
Su forma musical consiste en una estrofa de cuatro frases
musicales cortas, ABCD, que se repiten durante todo el texto.
ste es un poema de versos octoslabos con rima libre los
impares y asonante los pares.
La mayora de los romances conservados se encuentra en
los Cancioneros de Palacio.
ENSALADA: Se mezclan en una misma composicin diferentes
ingredientes como: estilos musicales, idiomas, formas, texturas y
otros elementos, la ensalada fue concebida para la diversin de
los cortesanos.
Aparecen estilos como el madrigal, la cancin popular,
el villancico, el romance, la danza, los gneros litrgicos y otros.
Los idiomas ms frecuentes son el castellano,
el valenciano, portugus, el italiano y el latn. Adems de otros
ingredientes como la homofona, el contrapunto, el nmero de
voces, temas religiosos o profanos, elementos cmicos, picos,
serios o irnicos. Tambin suelen incluir generalmente
onomatopeyas.
CRISTOBAL DE MORALES
(1500-1553).
Fue un sacerdote catlico espaol y maestro de
capilla siendo el principal representante de la
escuela polifonista andaluza y uno de los tres grandes,
junto a Toms Luis de Victoria y Francisco Guerrero.
Fue nio de coro en cateral de Sevilla, maestro de capilla
de la catedral de vila
Por su msica vocal y sacra lleg a ser uno de los mejores
compositores espaoles de toda la primera mitad del siglo
XVI y su fama se extendi por Europa,
FRANCISCO GUERRERO (1528-
1599)
Ingres en el coro de la catedral de Sevilla y all recibi su
primera formacin musical. Tambin estudio con Cristbal de
Morales en la catedral de Toledo.
A los 17 aos, fue nombrado maestro de capilla de la catedral de
Jan.
Gozaba de excepcional reputacin y su obra se publicaba en el
extranjero. Fue nombrado maestro de capilla de la catedral de
Mlaga.
Entre su obra podemos destacar 16 misas, 2 officium
defunctorum, 34 himnos, unos 105 motetes impresos y un ciclo
de magnificats.
MSICA INSTRUMENTAL
Aunque en el periodo de 1450 1550 fue una poca
primordial de la polifona vocal en cuando a la msica
escrita, tambin la msica instrumental fue notndose en
mayor proporcin
Los instrumentos participaban junto con las voces pero
en los documentos escritos en esa poca no se
conservaba toda la msica, puesto que an se practicaba
muchsimo la improvisacin.
CUERDA: Viola de seis
cuerdas y con trastes en
el cuello.
VIENTOS: Flautas
dulces, Chirimas,
Trompetas, Sacabuches
(trombn)
TECLADO: Organo de
Iglesia, clavicordio y
clavecn.
LAD
Fue el instrumento ms popular del renacimiento. Antes del siglo XVI
los laudes ya se conocan en Europa.
Se fabricaban en tamaos diversos y con materiales costosos y
artesanas.
Tena un cuerpo similar a la guitarra, tena una cuerda simple y cinco
dobles (G,C,F,A,D,G). .
Los intrpretes de Lad emplean un tipo de notacin especial
llamada Tablatura, que consista en mostrar el punto donde iba cada
dedo.
MUCHAS GRACIAS!
REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS
https://prezi.com/gticmvqdoxbt/renacimiento-tardio-s-xvi/
www.biografiasyvidas.com
www.wikipedia.com
www.cpdl.org/wiki

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