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Integrantes: Curso:4°C

• Sebastián Chamorro Asignatura: Artes Musicales


• Sebastián Calderón Profesora: Sandra Aravena
• Michel Enero
• Álvaro Garrido
• Marcelo Velasquez
• Benjamín Vívallo
• Sebastián Revil
La música del renacimiento se desarrolla entre los años
1400 y 1600, aproximadamente, dentro de este periodo
podemos destacar 3 etapas importantes:
 Primer renacimiento (1400-1467)
 Alto renacimiento. (1467-1534)
 Bajo renacimiento. (1534-1600)
Comienza en la primera mitad del siglo XV. También es conocido
como el periodo franco-flamenco, debido que los duques de
borgoña actuaron como mecenas de un grupo de grandes
personajes, los cuales se convirtieron en los artistas más
destacados de la época, como:
 Dufay
 Ockeghem
Caracterizándose por ser una música religiosa (Motetes y misas).
En este periodo es muy popular por utilizar la técnica
compositiva llamada contrapunto imitativo, que lo que hace es
tratar de proyectar un tema o motivo repetidamente entre las
voces distintas.
Guillaume Dufay (1397-1474): Fue un compositor y
músico franco-flamenco del primer renacimiento. Se
destaco por componer 83 baladas, chansons
polifónicas, virelayes y rondós, 76 motetes, nueve
misas y un réquiem. Fue uno de los pocos que utilizó
la técnica medieval del isorritmo, y uno de los
primeros en usar las armonías, el fraseo y las melodías
expresivas destacadas del renacimiento.

Johannes Ockeghem (1410-1497): Fue el principal


compositor de la segunda generación de la escuela
francoflamenca. Su música iustra fielmente las
concepciones teologicas y refleja con gran pasión los
dogmas de la fe.
Comprende entre la segunda mitad del siglo XV, y la primera
mitad del siglo XVI. Se destaca por Músicos franco-flamencos en
toda Europa, creando una nueva música y adaptando su estilo de
composición. Por lo tanto, se crean los llamados estilos
nacionales, siendo los más destacados el cautivador madrigal en
Italia, el Chanson en Francia y en Alemania el lied fue el que más
auge tuvo.
Se desarrolla en la segunda mitad del siglo XVI. Siendo Italia el
país más importante de la música en el renacimiento, Las
innovaciones más interesantes entran en la música profana, sin
embargo, los dos personajes más notables de la música son:
 Giovanni Pierluigi de Palestrina.
 Tomás Luis de Victoria (español).
Los géneros más importantes son la misa y el motete. En este
tiempo , se destacó el italiano Claudio Monte Madrigal
escribiendo 8 tratados y siendo crucial para el nacimiento de la
ópera Orfeo en 1607.
Giovanni Pierluigi da Palestrina Tomás Luis de Victoria (1548-1611): Fue un
(1525-1594) Compositor italiano sacerdote católico abulense y maestro de
renacentista de música religiosa capilla, considerado un célebre compositor
católica, reconocido por sus polifonista del renacimiento español. Su
composiciones polifónicas. Entre influencia llega hasta el siglo XX, cuando fue
sus obras se destacan 104 misas, tomado como modelo por los
500 motetes, lamentaciones, 2 compositores del cecilianismo.
canciones sagradas, entre otras
obras.
Diagrama de Flujo Reforma
Luterana
Coral

Religiosa Reforma
Anthem
Anglicana
Música Vocal
Contrarreform Motete
a Católica Misa

Profana

Música del Italia:


Renacimiento Madrigal
Monteverdi
Gesualdo

Música Instrumental Francia:


Chanson
Semisy
Adaptación
Improvisac Música de Janequin
de modelos
iones Danza vocales

Ricercar
Fantasia Pavana
e
Tocata Gallarda
Canzona
Preludio
Música en el Renacimiento

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