1500 1600 1700 1800 1900 2000

Caravaggio
El arte cristiano:
Botticelli 1571-1610
. y las vanguardias
1445-1510 Zurbarán
1598-1664 . durante las guerras
Brueghel
mundiales
1530-1569
Reforma urbanística de Roma
El concilio
Crisis del Renacimiento Vaticano II
y el arte
Michelangelo
Arquitectura
Buonarroti
de la Reforma
1475-1564
 Los siglos XV, XVI y XVII,
son de los más ricos y complejos
de la cultura occidental.
El nacimiento de las naciones modernas
conllevó en éstas un fuerte acento propio.

Son siglos dominados por el poder,

en primer lugar, del Imperio Español.
También por el constante ascenso de Inglaterra y
Francia.
Las ciudades italianas ejercieron una fuerte influencia
económica y cultural

Son los siglos marcados por la Reforma protestante

y sus implicaciones políticas y culturales
en lo que hoy es Alemania y en los Países Bajos

La Iglesia católica tuvo una presencia señera

en de cada uno de los acontecimientos.
 ITALIA
En el transcurso del siglo XIV
Italia había llegado a la fragmentación
extrema.

En el siglo XV era en un mosaico

de pequeños estados independientes.

Las repúblicas de Florencia, Venecia, Milán

y los Estados Pontificios eran
los más ricos y poderosos.
En el sur, Nápoles y Sicilia
quedaron incorporados
a la corona de Aragón en 1442.
Florencia
Florencia basaba su poder económico
en la fabricación de tejidos,
el comercio y la actividad bancaria.
estaba organizada como ciudad-
república,
con una oligarquía de banqueros y
grandes empresarios
que controlaban el gobierno.
Así, la familia de los Medici quienes
monopolizaban
el poder y actuaron como grandes
mecenas.
.
Lorenzo de Medici

1449-1492
La predicación del monje Savonarola, que criticó el lujo
y propugnó un sistema teocrático,
fue sólo un paréntesis que se cerró con su muerte en la
hoguera

1452-1498
 La entrada de los franceses en Milán
la caída de los Medici en Florencia
y la política de expansión de los Reyes Católicos
marcan la crisis de las repúblicas italianas
entorno al año 1500.
La Roma de los papas pasa a ser
el gran centro artístico de Italia
 Los Estados Pontificios fueron los territorios
en la Península Itálica bajo la autoridad
temporal del papa, desde el año 751 hasta 1870.

En los albores del siglo XVI, el territorio papal

expandió enormemente, sobre todo bajo los
papas Alejandro VI y Julio II. El papa se
convirtió en uno de los gobernantes seculares
más importantes de Italia,
La política expansiva de los Reyes Católicos en Italia
se conjugó con una red de enlaces matrimoniales
que los convirtió en aliados
de las principales monarquías europeas.
El heredero de la corona, Juan,
fue casado con una princesa austriaca
y su hermana Juana,
con el archiduque Felipe el Hermoso.

La muerte de Juan en plena juventud

dejó como reyes de Castilla a Juana y a Felipe
cuando, en 1504, murió Isabel la Católica
 Felipe I de Castilla, llamado «el Hermoso»
fue duque de Borgoña, y Luxemburgo, conde de
Flandes, Habsburgo, Holanda y Tirol,
señor de Amberes y Malinas, entre otras ciudades
y rey consorte de Castilla y de León por su matrimonio con Juana,
hija y heredera de los Reyes Católicos
 Carlos, hijo de Juana y Felipe
heredó las posesiones europeas
de sus padres.

También por el lado de su madre,

recibió el dominio
sobre la mayor parte
del territorio americano
y las Islas Felipinas.

1500-1558
 Carlos V de Alemania y
I de España, por Tiziano
(1532)
 Son numerosísimos
los hechos históricos y culturales
en los que se apoya
la gran crisis religiosa del s. XVI
que culminaron
en la Reforma protestante.
De ahí en adelante
la cristiandad quedó dividida,
No sólo desde el punto de vista religioso
sino también política y culturalmente.
En 1517 Lutero clava en la puerta
de la iglesia de Wittenberg sus 96
tesis.

En 1521 fue excomulgado

 La intolerancia y la falta de diálogo llevaron la
división a una guerra religiosa en la que entraron
casi todos los países de Europa.

Los conflictos más sangrientos tuvieron lugar

sobre todo en los Países Bajos que estaban bajo el
dominio español.
naranja: territorios rebeldes

verde: territorios tomados por

los rebeldes

amarillo guarniciones españolas

marrón: territorios
independientes
pero leales a España
Durante la difusión de la Reforma, y después de ella, la Iglesia católica
utilizó el arte como un medio de propagación y de enseñanza.
Es conocido como arte de la Contrarreforma. Sus principales centros fueron Italia y España.

Caravaggio Francisco de Zurbarán

 La Iglesia buscó establecer a Roma
como lugar predilecto de peregrinación.

Contrató a los mejores artistas para embellecerla

por medio de edificios y monumentos.

El papa Sixto V (1521-1590)

realizó la reforma urbanística de la ciudad,
para convertirla en el centro de la Cristiandad.
SANDRO BOTTICELLI

1444-1510
 EL RENACIMIENTO FUE UN PERIODO MARCADO
POR LAS CONTRADICCIONES,
TAMBIÉN DESDE EL PUNTO DE VISTA RELIGIOSO.

Esta fue una característica

puede verse claramente
en el arte y la vida de Sandro
Botticelli
 Desde sus primeras obras, estuvo presente la temática religiosa
Con un marcado sentido de equilibrio y serenidad.

Adoración de los Magos 1470 National Gallery London

 Estuvo fuertemente
interesado por la
representación de
la mujer idealizada.

La temática de la
Virgen estuvo presente
en la mayor
parte de sus obras.

Por lo general,
predomina la serenidad,
el equilibrio,
la interioridad,
y también
una expresión seria
o melancólica en los
rostros
 ES POSIBLE DISTINGUIR EN SU VIDA
Y EN SU OBRA,
DOS MOMENTOS MUY DIFERENTES,
CLARAMENTE MARCADOS.

COINCIDEN CON LOS DOS PERIODOS Y

ACTITUDES QUE CARACTERIZARON AL
RENACIMIENTO.
 LA PRIMERA PUEDE DEFINIRSE
COMO UN
“HUMANISMO OPTIMISTA”,
CONVENCIDO DE QUE,
GRACIAS AL PROFUNDO REENCUENTRO
ENTRE LA CULTURA CRISTIANA Y LA
ANTIGUA, EL HOMBRE PODÍA LLEGAR
A LA EXPRESIÓN TOTAL
DE SU SER Y NATURALEZA
Y POR ESO A UN
REENCUENTRO
PROFUNDO Y PLENO CON DIOS.
Botticelli recibió esta actitud en la Academia Florentina,
creada por Lorenzo de Medici, al estilo de las antiguas
Academias de Grecia clásica.

En ella se reunieron artistas, literatos y filósofos,

unidos en el trabajo de encontrar
una simbiosis entre cristianismo y paganismo.

Careggi
Villa
Medicea
Quienes desarrollaron esta filosofía en la Academia
y marcaron el camino a los artistas y literatos,
fueron Marcilio Ficino, Picco della Mirandola
y Angelo Poliziano
 Un segundo periodo, coincide con la predicación
del fraile Savonarola en Florencia.

Sus prédicas estuvieron orientadas a la vida en pobreza,

al desprecio del lujo y a la vuelta
a la anterior religiosidad puramente cristiana.
La ciudad entera de Florencia siguió sus enseñanzas
Tanto Botticelli como Miguel Angel Buonarotti
cambiaron radicalmente desde ese momento
su actitud artística y religiosa.

El Renacimiento sufre su primer gran crisis,

y el arte se abre hacia una nueva etapa que culminó,
primero en el Manierismo
y después en el arte del Barroco.
En 1470, Lorenzo de Medici, a raíz de la pintura
La adoración de los Magos, llamó a Botticelli
para formar parte de la Academia Florentina
Adoración de los Magos 1475
Allí Botticelli recibe la influencia de los intelectuales
que trabajaban en ella
especialmente de la filosofia de Marcilio Ficino.
 A grandes rasgos la filosofía de Ficino,
se basaba en los antiguos seguidores de Platón.
Sostenía que el único camino para llegar a Dios
era el de la Belleza.

Para ello la persona debía vivir una ascesis interior

que lo llevara a encontrar el aspecto profundo
de las cosas sensibles,
dejando de lado la pura percepción sensual.

La sensualidad debía estar presente

pero también tenía que ser sublimada
para poder interpretar en ella
un mensaje de pura espiritualidad.
Las obras más importantes que realizó Botticelli
para poner en práctica estas ideas
fueron
El triunfo de la Primavera (1481)
y El Nacimiento de Venus (1484)

Los dos cuadros formaban parte de un grupo,

se cree que de cuatro o cinco,
que adornaban la Villa Medicea de Careggi.

Son dos alegorías:

Representación simbólica de de ideas abstractas.
Los símbolos están unidos en la conformación
de un “relato” unitario.
 Las dos pinturas están basadas en poemas
de Poliziano,
que seguían a obras del poeta romano Horacio.

La primavera, en un nivel de lectura mítico

presenta a dioses paganos
relacionados entre sí
por la idea, sobre todo, del amor.
1490
Girolamo Savonarola 1452-1498
 Línea espiritualista radical
crítica de la cultura renacentista
popular

Sostienen que a Dios sólo se lo conoce

a través de la fe cristiana;
sólo vale la dimensión espiritual.
Importante desarrollo de la oración
y de la mística.

Desprecian las riquezas.

Fuerte crítica a los abusos de la jerarquía
y a los nuevos valores renacentistas.
1497
1501
1505