GÉNERO DRAMÁTICO

El drama es un género literario que se basa

en la representación de conflictos humanos
que tienden a su resolución. Cuando esta es
positiva, nos encontramos ante una comedia; si
por el contrario es negativa, se produce una
tragedia.
El objetivo del drama es conseguir que el
espectador se implique de algún modo en lo
que está presenciando. Conviene no olvidar
que los textos dramáticos no alcanzan su pleno
sentido hasta que se ponen en escena. En el
drama no hay un narrador o un yo poético
que nos guíe, y este hecho nos obliga a
enfrentarnos directamente con lo que está
sucediendo en el escenario.
DRAMA
El drama nos pone ante una
situación conflictiva que suele ser
fruto de la manera en que los
personajes entienden sus relaciones
con los demás. Es esencial
comprender cuáles son los intereses
que mueven a cada uno de ellos,
qué valores defienden o cuestionan,
qué sienten y cómo van
evolucionando y transformándose a
lo largo de la obra.
TEMÁTICAS

Sobre estas estructuras básicas se tejen

argumentos muy variados. Aquí tienes
algunos ejemplos:
Conflicto amoroso por el origen.
Enfrentamiento entre padre e hijo.
Los hermanos enemistados.
El cónyuge infiel.
ELEMENTOS DE LA OBRAD RAMÁTICA
Diálogo: La conversación entre dos o más
personajes, que alternativamente muestran sus
ideas y sentimientos, y de esta manera dan a
conocer cuál es el conflicto dramático.
Monólogo: Las reflexiones que hace en voz alta
uno de los personajes, cuando se encuentra
solo, para que el público pueda conocer a su
conflicto interior.

También cabe la posibilidad de que un

personaje hable para sí o con algún otro,
suponiendo que no lo oyen el resto de los que
se encuentran en escena, pero sí el público. Esta
técnica se conoce como aparte.
ESTRUCTURA DE LA OBRA
L a estructura externa del drama está compuesta por actos y escenas:
 Actos : Cada una de las partes en las que se divide la obra teatral, señaladas
durante la representación por la subida y bajada del telón. Su número oscila entre
tres y cinco.
Escenas : Cada una de las partes en que se divide el acto de una obra dramática,
definidas por la actuación de ciertos personajes: la entrada de uno nuevo o la
Salida

La estructura interna del drama suele ser tripartita, y consta de un planteamiento,

exposición del conflicto; un nudo, desarrollo de la intriga; y un desenlace, su
resolución.
LUGAR, TIEMPO, ACCIÓN
Se trata de tres elementos con una importancia capital en la obra dramática. En el teatro
clásico se aplicaba lo que conocemos como "regla de las tres unidades"

Unidad de lugar: la acción de la obra dramática se localizaba en un espacio único y preciso,

un paraje natural, una plaza, un aposento, representado en el escenario.

Unidad de tiempo: para que fuese verosímil, la acción había de durar, a lo sumo,
veinticuatro horas aunque era deseable que se ajustase a la duración real de la
representación

Unidad de acción: ninguna acción secundaria debía perturbar el desarrollo de la trama, que,
debía exponerse al comienzo de la obra y proseguir sin interrupción hasta el final
 LA REPRESENTACIÓN TEATAL
Para llevar a escena una obra es precisa la cooperación de muchas personas:
El dramaturgo: Es el autor de la obra, responsable del texto que se interpreta y creador de
los personajes y del ambiente en el que se mueven. Para ello, además de los diálogos,
redacta acotaciones: notas que se aparecen en la obra teatral, explicando las acciones, los
gestos, los movimientos de los personajes y la disposición de la escena.
El director de escena: Es quien selecciona la obra, la estudia y la adapta para que pueda
representarse, incorporando los elementos visuales y acústicos que el autor ha incluido en las
acotaciones.
Los actores
Los técnicos
Los espectadores
 LA TRAGEDIA
La tragedia es un tipo de drama en el que se
desarrolla un conflicto con un desenlace fatal. Su
objetivo es conmover al espectador, que se
identifica con el protagonista de la obra y, en cierto
modo, comparte su destino.
Los rasgos distintivos de la tragedia son los
siguientes:
Los personajes: desde su origen, en la antigua
Grecia, la tragedia ha exigido la presencia de
personajes nobles: dioses, héroes, reyes. Esta
nobleza de sangre fue sustituida más tarde por una
nobleza de espíritu: personajes generosos,
esforzados, sufridos, que se arriesgan o se
sacrifican por aquello en lo que creen.
El estilo: el tono y el lenguaje suelen
ser airosos y elevados. En ocasiones,
la obra dramática incorpora pasajes
poéticos, que resaltan el conflicto
sentimental que viven los personajes.
Los temas: en un principio, los temas
de la tragedia partían de los mitos o
de la historia, más tarde, se fueron
ampliando con argumentos que parten
de la psicología del protagonista y
analizan las pasiones que acaban
destruyéndolo.
El mensaje ético: la tragedia se
basa en un conflicto, en el que las
partes enfrentadas se encuentran
con los mismos derechos y solo
pueden alcanzar sus objetivos
hiriendo o eliminando al contrario, es
decir, cometiendo una injusticia. La
reflexión sobre la libertad, la
justicia, la responsabilidad y la
culpa es una parte fundamental del
género, que ha servido a todas las
sociedades para exponer sus valores
morales y, llegado el caso, también
para criticarlos.
COMEDIA
La comedia es un tipo de drama en el que se
desarrolla un conflicto con un desenlace
satisfactorio. Aunque no es condición
indispensable, la comedia suele estar vinculada al
humor, a la comicidad, a la burla. Eso no quiere
decir que en la comedia no haya crítica o
reflexión.
Como el humor es un juego de niveles, nos reímos
de lo que no llega o se pasa, de lo que quiere
ser y no es, de lo que sucede al contrario de lo
que esperábamos, de lo inadecuado y fallido y,
sobre todo, de lo que, siendo absurdo, se nos
presenta como razonable.
Con carácter general, se pueden
distinguir tres estrategias para
producir humor:
· Humor por el carácter: centrado,
por ejemplo, en la parodia o
caricatura de un personaje.
· Humor por la situación: cuando
deriva de unas circunstancias
insólitas.
· Humor verbal: juegos de palabras,
chistes.