GUIÓN CINEMATOGRÁFICO

ACTTIVIDAD:

1. Reunirse en equipos.
2. Compartir sus guiones con los demás equipos.
3. Leerlos y revisarlos identificando que posean todos los elementos:
a) Secuencias estructuradas en escenas.
b) Planos indicados.
c) Personajes bien identificados (edad/tipografía).
d) Escenarios/ambiente.
e) Diálogos.
f) Sonidos.
Hacer las observaciones pertinente en los guiones; cada guión comentado tendrá el valor de una
firma.
Para finalizar, compartir al grupo los aspectos más interesantes que observaron en el trabajo de
sus compañeros.
TÉCNICA STOP MOTION
Montaje: La técnica Stop motion requiere de una cámara o videocámara para hacer tomas
individuales o tomas múltiples de imágenes que, cuando se ven a velocidad normal, parezca que
están en movimiento continuo. Se puede hacer un montaje de cualquiera de las siguientes
maneras:
• Usando una cámara de video para grabar cada toma, apagándola y prendiéndola lo más rápido
posible entre cada toma;
• Usando una cámara digital para fotografiar cada escena y después importando las imágenes a
una computadora en donde, con un programa específico, podrán mostrarse en una sucesión
rápida, o
• Puedes emplear aplicaciones gratuitas como Stop Motion Studio.
Telón de fondo: Los telones de fondo para animación en Stop Motion pueden hacerse con
cualquier material que se tenga a la mano como:
1. Materiales para actividades artísticas como crayones, marcadores, cartoncillo, papel de
colores, acuarelas, cajas de cartón, un pizarrón blanco o negro, témpera, barro o arcilla, etc.
2. Objetos reales, por ejemplo, una roca pequeña puede parecer una roca grande, o una rama
puede representar a un árbol, etc.
3. Paisaje distante en la colocación de la cámara: el mundo real que se ve al fondo puede ser el
telón de fondo de la animación.
Recordar: acomodar un espacio tridimensional con objetos en primer plano, le puede dar a la
animación un sentido de profundidad muy interesante. Es necesario asegurarse de que el telón de
fondo está a la misma escala de los personajes y de que quepa en el campo de visión de la cámara
que se use para capturar la imágenes.
Edición: Para ver el producto final se deberán ver las imágenes en una sucesión rápida; existen
programas de computadora como Powerpoint, iStopmotion, iMovie, MovieMaker u otras
aplicaciones que pueden usarse para reproducir la animación. Si se cuenta con un programa de
edición como iMovie, se podrán añadir títulos, efectos de sonido y otros toques finales como se
desee.
 CONSEJOS:

•Si te decepciona la velocidad a la que tu programa puede animar, prueba exportar el

proyecto como un archivo de video, luego importarlo otra vez y usar un efecto de velocidad
sobre él, como velocidad doble. Haz esto antes de agregar audio.
•Para un proyecto más grande con múltiples escenas, guarda cada escena como una
película separada. Una vez que cada escena esté terminada, puedes importar todas las
escenas a la película final.
•Mientras más fotos tengas, los resultados de tu video serán más fluidos.
•Para reducir el parpadeo y crear una animación más fluida, establece el balance de
blancos de tu cámara y las configuraciones de exposición en un modo manual de forma
que no cambien con cada toma.
•Si vas a usar esculturas de plastilina, prueba colocar un alambre dentro de ellas. Esto te
ayudará a mover las figuras con más facilidad.
•Si los objetos van a ser extremidades que se muevan, asegúrate de poder mantenerlos en
esa posición sin sostenerlos. Las tachuelas o la cinta adhesiva envuelta alrededor de los
objetos funcionan bien para esto.
•Si tu computadora es ligeramente lenta y tratas de previsualizar tu video en la etapa de
edición, la película podría omitir cuadros o quedarse atascada en uno. Una vez que
guardes el video, debería fluir bien.
•Cuando apenas estés empezando, sólo toma fotos solas de rostros de personajes para
mostrarlas mientras hablan. Esto acelera el proceso y de todas formas se ve bien.
•Para hacer que un objeto vuele (como un pterodáctilo de juguete o un pájaro), amárrale un
trozo de cuerda transparente. Sujétalo en el aire durante cada toma en la que quieras que
vuele. Asegúrate de tener a dos personas trabajando en esta parte.
•Asegúrate de que tu cámara sea compatible con cualquier programa de video que vayas a
usar. Si el programa no puede encontrar tus archivos, es posible que tengas que descargar
un software diferente para crear videos.
 ADVERTENCIAS:

•Manténte fuera del camino de tu fuente de luz o colócala de forma que no crees
sombras sobre tu animación que cambien con cada cuadro y puedan distraer.
•Cuando sea un proyecto largo, tómate descansos para evitar aburrirte o frustrarte.
Anota en dónde te quedaste para que puedas comenzar por ahí la próxima vez que
regreses.
•Una alta resolución en la cámara creará archivos enormes, los cuales pueden abrumar
a tu computadora. Si ya has filmado en alta resolución, puedes reducir los tamaños de
los archivos en tandas en PhotoShop o un software de compresión de imágenes. Es
mejor mantener cada cuadro a alrededor de 500 kB a menos que vayas a usar un
software profesional.
 Realización cortometraje:
Duración: 8 minutos mínimo (pueden
extenderse).
Se presentará el día jueves 28 de Junio.

Trabajo Final:
Se proyectará ante el grupo y será
evaluado con una rúbrica (se enviará
por el chat de Facebook).
A partir de esta sesión, se destinarán el
resto de las sesiones a la realización del
cortometraje; por lo que deberán, por
equipo, enviar un reporte diario de
actividades (tendrá valor como firma y
asistencia).
El mismo día de proyección, se hará
revisión de las firmas:
Traer: cuento revisado, guión con
observaciones, actividades en libreta.

Los reportes diarios serán registrados

por la docente..
Lunes 02 de julio, revisión de
calificaciones parcial y final; firma de
actas.