Se estima que la danza fue una de las primeras manifestaciones artísticas de
la historia de la humanidad.
Se trata de la ejecución de movimientos al ritmo de
la música que permite expresar sentimientos y emociones ¿QUÉ ES LA CREATIVIDAD? La creatividad es la capacidad o habilidad del ser humano para inventar o crear cosas, que pueden ser objetos físicos, ideas, representaciones o simplemente fantasías.
Todas las expresiones artísticas nacen de la capacidad creativa pura, ya que no
tienen ningún cometido práctico, ninguna función, sino ofrecer perspectivas nuevas y únicas sobre la vida. ¿QUÉ ES LA DANZA CREATIVA? La Danza Creativa es un método de trabajo corporal en el que a través de una danza libre, espontánea, sin reglas preestablecidas, se estimulan las potencialidades que todos tenemos, mediante un proceso creativo y terapéutico que proporciona un bienestar físico, psíquico y afectivo.
En la Danza Creativa se trabaja no sólo la parte visible del cuerpo, sino su
parte invisible y sensible. Esto nos ayuda a ampliar nuestro movimiento y capacidades de expresión, comunicación y creatividad, y a iniciar un viaje hacia el centro de nosotros mismos. Elementos de la danza creativa • Movimiento. El cambio de posición de los cuerpos a lo largo del espacio determinado para la danza, es decir, el desplazamiento.
• Ritmo. La secuencia temporal entre los pasos específicos a seguir, para
que el baile ocurra de manera sincronizada con la música o con su propio tiempo • Espacio. El lugar en el que se produce la danza, y con el que los cuerpos de los bailarines tendrán algún tipo de relación. Puede ser un escenario, una plaza, una pista de baile en una discoteca, etc.
• Expresión corporal. Es la utilización del cuerpo como vehículo de ciertos
sentidos o significados, ya sea a través de poses, de movimientos sugerentes, de pasos improvisados, etc.
• Espontaneidad: se basa en movimientos que surgen de una manera
natural, fluida y libre. En vez de ejecutar pasos estructurados. Actitud escénica •Motivación La motivación del bailarín es su compromiso con la danza, sus ganas de darlo todo por el espectáculo, y a menudo puede incluso compensar sus faltas de talento. •Autoconfianza. La confianza en sí mismo y la seguridad que proyecta el bailarín hace que todos sus movimientos luzcan como parte de un todo entramado y le permiten proyectar su imagen hasta el público. •Intensidad. Se refiere al grado de preparación física y psicológica del bailarín, que en escena se traducen en algo que roza la perfección o que roza lo estético, logrando conmover al público en algún sentido. •Concentración. Los bailarines suelen exhibir altos niveles de concentración, ya que la danza requiere de un compromiso mental y físico pleno.