1874-1886 La Consagración de la Primavera es un ballet y una obra de concierto compuesta por Ígor Stravinsky https://www.youtube.com/watch?v=Z0x No2894Fw
En esta pieza se advierte el ánimo de las vanguardias artísticas por el
retorno de lo dionisíaco (lo salvaje, lo primitivo, la cópula, el instinto, y todos los sentimientos y estados asociados al cuerpo en su naturaleza originaria) Claude Monet, Impresión, salida de sol, 1872 Gustave Caillebotte Los descarnadores de pisos, 1875, óleo sobre tela, 102 × 146.5 cm ¿QUÉ FACTORES INTERVIENEN EN LA APARICIÓN DEL IMPRESIONISMO? "En los trigales de Gennevilliers" (1875)
"En los trigales de Gennevilliers" (1875)
"En los trigales de Gennevilliers" (1875)
"En los trigales de Gennevilliers" (1875)
Claude Monet, "En los trig ales de Gennevilliers" (1875)
Claude Monet, Baño en la Grenouillère Las amapolas Bolulevard des Capucines, 1873 Barco-estudio, 1874 Los nenúfares Jardín De Giverni Plenairismo Pintura que se llevaba a cabo al aire libre Una reacción contra los contenidos narrativos de la pintura de los salones oficiales que defendían la aplicación de un recetario histórico-artístico, frente a los verdaderos valores de la creación y del lenguaje plástico. La conciencia de fugacidad de la vida moderna, que parece un perpetuo devenir dominado por sensaciones. Diversas experiencias ópticas, que los pintores aplicaron intuitivamente, como la influencia que producen unos determinados colores al lado de otros o la llamada «mezcla óptica», es decir, la combinación de pinceladas de distintos colores al ser contempladas en la distancia. Innovaciones técnicas en los útiles del pintor, como los lienzos industriales y los tubos de colores, que produjeron una fascinación por su viveza y contraste, además de fomentar la materialidad de la superficie pictórica. El auge de las experiencias fotográficas y, en particular, de la instantánea, que introdujo múltiples puntos de vista en los encuadres y acabó con la idea de composición ordenada en términos tradicionales. La recepción de estampas japonesas, que revelaban un gusto muy distinto del occidental, con colores claros y luminosos y un espacio plano. Paul Cézanne, El asesinato, 1870 Naturaleza muerta La orgía, 1870 Paul Cézanne, Una moderna Olimpia, 1873 El puente de Maincy,1879 Paul Cézanne, Retrato de un campesino, 1901 Armand Guillaumin, La Plaza Valhubert, París Edgar Degas, Ballet School Berthe Morisot, Mujer frente al espejo Pierre-Auguste Renoir, Muchacha con sombrero de paja, 1884 La bañista dormida Mary Cassatt, En la ópera, óleo sobre lienzo, 1878 La música impresionista es un género musical que despierta en Europa en el último cuarto del siglo XIX, influenciado por los pintores impresionistas franceses y por la poesía de Paul Verlaine, Charles Baudelaire y Stéphane Mallarmé, y cuyo principal representante es Claude Debussy. Las formas utilizadas fueron: sinfonía, poema sinfónico, obertura, rondó, romanza, variaciones sinfónicas, suite, sonata o preludios. Aunque siempre con la indefinición y subjetividad característica del impresionismo, dejando a los oyentes libertad para captar nuevas sensaciones. También se destaca la utilización de formas libres (con unos instrumentos concretos y escalas determinadas) para imitar a los fenómenos naturales como el sonido del mar, el viento, la lluvia, los cambios de estación, entre otros. Utilizaban el tritono (un intervalo musical que abarca tres tonos enteros. Puede clasificarse como intervalo de cuarta aumentada o de quinta disminuida) El tritono ha sido clasificado como disonancia en la música occidental desde la Edad Media.
Este intervalo se evitaba en el canto
eclesiástico medieval debido, posiblemente, a su entonación dificultosa, y a que se consideraba que su sonido era algo siniestro. Representantes del impresionismo en la música: Claude Debussy Pierre Boulez Ígor Stravinski Arnold Schönberg Béla Bártok Maurice Ravel Edgar Varèse Olivier Messiaen Erik Satie (precursor del minimalismo y el serialismo) Paul Dukas Gustave Charpentier Albert Roussel Gertrude Käsebier, Bendita tú entre las mujeres. C. 1900 Impresión de gelatina sobre papel tisú japonés, 23, 8 x 13, 9 cm Neoimpresionismo o Puntillismo Georges Seurat, Tarde de domingo en la Gran Jatte Georges Seurat, Los bañistas Le Bec du Hoc, Grandcamp, 1885 Paul Signac, El desayuno Las modistas La boya roja El puerto de Marsella POSTIMPRESIONISMO ¿QUÉ DIFERENCIA A LOS POSTIMPRESIONISTAS DE LOS IMPRESIONISTAS? Vincent van Gogh, Café de noche, 1888 Vincent van Gogh, La silla de van Gogh, 1888, 91 x 73 cm La silla de Gauguin, 1888, 90,5 x 72,5 cm La noche estrellada, 1889 Paul Gauguin, Visión tras el sermón Henri de Toulouse-Lautrec, En el Moulin Rouge, 1892-1895. Bibliografía: Smith, Paul (2006) Impresionismo. Ediciones Akal/Arte en contexto, Madrid, España