El lenguaje

fotográfico
Lenguaje fotográfico
• Son los atributos generales (iconográficos) a los particulares
(fotográficos) donde podríamos incluir distancia, encuadre,
luz, enfoque, tiempo, movimiento, etc. Estos atributos unitarios
nos ayudan a determinar los componentes de la imagen que se
lee.
Composición
• Es la disposición de elementos, sujetos y objetos, dentro del
cuadro. 
• Es necesario  incluir algunos elementos de valoración que
permiten analizar una fotografía tal y cómo está realizada
desde el punto de vista de organización de sus formas. Aquí
encontraremos  elementos tales como proporción, ritmo, etc.
Elementos a considerar:
• Seleccionar: qué elementos incluyes y cuáles dejas fuera de tu
foto.
• Disponer: el lugar que ocupa cada elemento dentro de la
imagen.
• Enfatizar: a cuáles de los elementos de la foto les otorgas el
protagonismo.
Regla de tercios
• Podemos decir que es una aproximación a la proporción
áurea. Ese vínculo matemático que proporciona una simetría
estética y que trata de la distribución del espacio y de los
objetos dentro de la imagen, generando un punto de interés. 
Sección áurea
• La sección áurea establece que la relación entre lo pequeño y
lo grande es la misma que la relación entre lo grande y el todo.
Regla de tercios y sección áurea
Líneas de dirección
• Las líneas implican movimiento, sugieren dirección u
orientación y le dan a la foto sensación de profundidad y de
distancia.
• (La perspectiva es el mejor procedimiento para crear una
sensación tridimensional en una fotografía. Hace referencia a
la dimensión de los objetos y a la relación espacial que hay
entre ellos con respecto a un punto de vista.)
Encuadre
• El encuadre, en fotografía, hace alusión a la porción de la
escena que como fotógrafo, utilizaras para tus fotografías. Es
decir, que proporción de la escena vas a capturar en
una fotografía. 
Tipos de encuadre
• Encuadre horizontal: si lo que quieres es trasmitir sensación
de estabilidad o bienestar.
• Encuadre vertical: proporcionan más fuerza a aquellas
fotografías cuyos elementos también respetan dicha
orientación, como por ejemplo, un retrato.
Horizontal
Vertical
Ángulos en la fotografía
• Normal: Este ángulo es aquél en el que la cámara se
encuentra paralela al suelo. Es en el que hacemos la mayoría
de fotos cuando estamos de pie. Nos da la sensación de
estabilidad y se ha de hacer siempre a la altura de los ojos. 
• Picado: se toma a una altura superior a la de los elementos de
la escena. Este punto de vista tiende a disminuir el peso visual
de los sujetos u objetos fotografiados. Si lo utilizamos en
paisajes, podremos conseguir reducir la presencia del fondo. 
• Contrapicado: Con el contrapicado conseguiremos que los
objetos o personas bajas cobren altura. Con estos ángulos
conseguimos invertir el sentido de las proporciones con unos
resultados muy sugerentes.
• Nadir: La cámara se coloca completamente bajo el sujeto, de
manera perpendicular al suelo. Aquí conseguimos un efecto
más exagerado aún que con el ángulo picado.
• Cenital: Colocamos la cámara desde arriba, totalmente
perpendicular al suelo. El ángulo cenital es muy usado en
producciones cinematográficas o tomas desde helicóptero para
grabar extensiones muy amplias.
Lenguaje Cinematográfico
Características
• Se caracteriza por utilizar
un lenguaje exclusivamente audiovisual, en él que intervienen
diversas técnicas y elementos que constituyen un mensaje
meramente trabajado y estructurado.

• https://www.youtube.com/watch?v=lmlsYT-neks
Elementos
• Espacio fílmico
• Ritmo fílmico
• Tiempo fílmico
• Escala fílmica
• Luz fílmica
• Movimiento fílmico
• Sonido fílmico
• Tono y color fílmico
• Estructura narrativa fílmica
• Los ángulos
 
Espacio fílmico
• Es el que se crea al montar los diversos fragmentos que
componen una película o film. Todos los fragmentos reunidos
crean la sensación de una acción unitaria.
Ritmo fílmico
• Es una sensación producida por la repetición de elementos
icónicos en cada plano, escena y secuencia durante un mismo o
en distintos tiempos, conforme a la cronología impuesta por el
contenido semántico del film.
Tiempo fílmico
• Es la representación del tiempo real (duración objetiva del
movimiento de los acontecimientos tal y como se desarrollan
en la realidad). El tiempo en el cine es diferente al tiempo real.
Es un tiempo variable, no necesariamente lineal, que incluso se
puede acelerar o invertir, según el tema y la escena.

• https://www.youtube.com/watch?v=Ja8izmLkTcI