Cours monographique de littérature française

E.MOREL LANGLAIS

Le Malade imaginaire : une comédie-ballet (la

musique - Charpentier et la danse)

Dossier final

Dulce Adriana Ontiveros Medina

Licence de Langue Française

2 Décembre 2019

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 Sommaire

Introduction. ........................................................................................................................ 2
Développement ................................................................................................................... 3
Conclusion .......................................................................................................................... 5
Bibliographie/sitographie .................................................................................................... 6
Grille .................................................................................................................................... 7

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 Introduction.

Dans ce travail, on va parler sur une partie spécifique de l’œuvre Le maladie

imaginaire : La musique. Nous avons analysé le deuxième intermède de
l’œuvre dans lequel il y a certaines personnes qui dansent et chantent pour faire
un spectacle, où ils disent un message pour notre personnage principal, mais
quel type de message mentionné les chanteurs ? Et pourquoi ils mentionnent
ça ? Nous avons analysé les questionnes et aussi nous pourrons voir quelques
parties de l’œuvre, pour pouvoir améliorer notre analyse et qu'on peut entendre
les parties pour un mieux analyse.

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 Développement

Premièrement, l’œuvre Le maladie imaginaire est la dernière comédie écrite par

Molière. C’est une comédie- ballet1[1] en trois actes et en prose. Ce type de
travail est un genre de comédie, musical et chorégraphique, où musique et
danse se mélangent, en un seul. Ces types de genres sont basés sur des actions
et des événements réels, dans lesquels des personnages présentant des
similitudes avec la vie réelle sont également représentés. Un exemple très clair
et commun d'interprétation était le mariage. L’œuvre a été écrite dans l’année de
1673 et aussi l’œuvre a été représentée par la troupe de Molière.
(Morel Langlais, 2014)Outre Molière, Pierre Beauchamp pour la chorégraphie et
Marc-Antoine Charpentier pour la musique a participé à ce grand travail, qui avait
également travaillé avec Molière sur d'autres de ses œuvres.
Après avoir parlé un peu du genre du travail, nous pouvons commencer par
l’analyse du deuxième intermède où il est représenté, chanté et dansé par des
Égyptiens et des Égyptiens, comme Molière le précise dans son travail :

SECONDE-INTERMÈDE. Le frère du Malade imaginaire lui amène, plusieurs Egyptiens et

Egyptiennes, vêtus en Mores, qui font des danses entremêlées de chansons. (Page 62) Le
maladie imaginaire.

En ce début de deuxième intermède, on peut savoir que le Frère d'Argan lui a

apporté un spectacle pour calmer sa douleur, dans laquelle le spectacle ne sera
pas seulement pour pouvoir distraire Argan, mais pour lui donner un message
entre les lignes où les acteurs à partir de ce spectacle, ils vous diront combien la
jeunesse était belle avec la flamme de l'amour et ses bons moments.

PREMIERE FEMME MORE.

Profitez du printemps
De vos beaux ans,
Aimable jeunesse;
Profitez du printemps
De vos beaux ans
Donnez-vous à la tendresse.
Les plaisirs les plus charmants,
Sans l'amoureuse flamme,
Pour contenter une âme,
N'ont point d'attraits assez puissants. (Intermède deux- page 62)

1[1]
Le genre a été créé par Molière pour votre œuvre Les Fâcheux.
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Mais pourquoi en parlent-ils ?
Simplement parce qu'Argan ne veut pas que sa fille se marie, je ne comprendrai
pas qu'elle est amoureuse et veux être amoureuse de sa vie. C'est pourquoi les
chanteuses de ce spectacle essaient de lui rappeler à quel point cette jeunesse
était puissante et belle. Et que cet Argan a peu à peu perdu cette partie aussi
belle et bonne que la jeunesse devenait amère et oublie la douce partie de la
jeunesse.
PREMIERE FEMM MORE :
La beauté passe,
Le temps l’efface ;
L'âge de glace
Vient à sa place,
Qui nous ôte le goût de ces doux passe-temps. (Intermède deux, page 62)

Je pense que dans cette partie, c'est très important, car on peut voir comment la
même musique tente de faire comprendre sur l'amour à Argan que tout le monde
l'a traversée : aimer quelqu'un, profiter de la douceur de le sentir et essayer de le
rendre plus infructueux. La partie, où il est malade, et il a déjà oublié la belle
partie et où il pourrait profiter de tout ce qui était jeunesse. C’est donc là que les
Moros se demandent quelle sera la meilleure chose à suivre. Nous devons suivre
le cœur ou l’institut, et je pense que c’est la même chose que pense Argan, car il
se souvient peut-être de sa jeunesse, mais il ne peut plus le comprendre
maintenant. Encore le sentir et bien qu'il puisse voir l'amour de sa fille, il ne veut
pas qu'il fasse les mêmes erreurs qu'il aurait pu faire.

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 Conclusion

Je peux dire que dans cette analyse, Je pourrais mieux comprendre comment
comprendre les intermèdes et comment nous pouvons les déchiffrer pour un
message complet dans le travail. Puisque ce ne sont pas seulement pour les
jeter, mais il a un rôle fondamental dans lequel les intermèdes, ils peuvent
démontrer le sentiment du personnage principal et surtout comment les paroles
de la chanson peuvent influencer les vraies pensées d’Argan.
Ce travail me semble important, car il donne des informations beaucoup plus
approfondies à notre connaissance, dans lesquelles nous pouvons réfléchir et
comprendre pourquoi une pièce qui a marqué le monde entier est si importante,
elle nous montre avant tout un nouveau genre créé par une culture différente. À
nous qui réalisons l'ironique, le réel et la comédie musicale en soi.

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 Bibliographie/sitographie

Charpentier, M.-A. (1990). Le maladie imaginare: Les arts florissants [Enregistré par W.
Christie].
Morel Langlais, E. (2014). Le maladie imaginaire. Le maladie imaginaire: Édition
spéciale pour la Licence de Langue Française.

Site : Opera Baroque « https://operabaroque.fr/CHARPENTIER_MALADE.htm

(2019) »

Site: Academic « https://esacademic.com/dic.nsf/eswiki/284031 (2000-2019) »

Site: La nación « https://www.lanacion.com.ar/espectaculos/el-equilibrio-de-

moliere-y-lully-nid39592 (4 de noviembre del 2000) »

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 Grille

Analyse du sujet et arguments avancés dans chacune des parties /4

proposées : profondeur de la réflexion, exemples utilisés, exploitation et
prolongements thématiques.
Respect des consignes de présentation (titre, sommaire, introduction, /1
développement, conclusion, bibliographie/sitographie).
Respect du rituel discursif propre au commentaire composé /3
(problématique, présence de parties dans le plan, progression thématique
et réflexive, analyse littéraire avec citations, utilisation de la terminologie
adéquate).
Compétence morphosyntaxique : orthographe lexicale, conjugaison, /1
accords, prépositions, syntaxe, style académique de rédaction.
Cohérence et cohésion aux niveaux de la phrase et du texte /1
Utilisation des connecteurs appropriés, enchaînement clair des idées,
Construction raisonnée du commentaire composé/de la dissertation.

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