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École à distance d'écriture musicale et de composition

•administration: Joëlle Kuczynski


38 avenue Jules Dufaure, résidence Les Cèdres, bât.A, appt.143, 17100 Saintes FRANCE 33(0)5 46 93 63 45 joelle.k@polyphonies.fr
•enseignement: Jean-Luc Kuczynski
16 chemin des Fours, Les Landes, 17100 La Chapelle des Pots FRANCE 33(0)5 46 91 77 46 jean-luc.k@polyphonies.fr

DESCRIPTIF DE FORMATION
MODULE « ECRITURE MUSICALE 1 » : HARMONIE ET MELODIE (1/2)
Description du module
Premier module d'un ensemble de 12, permettant d’acquérir une maîtrise approfondie de l'écrit musical (arrangement, composition). Ce module
présente sur 17 cours les bases de l'harmonie tonale, la formation et l'enchaînement des accords, et conjointement, l'écriture mélodique :
apprendre à écrire une mélodie, savoir l'analyser et la développer. Ce cursus est poursuivi dans le module suivant.
Module à l'adresse des débutants complets en écriture musicale.

INFORMATIONS GENERALES
Profils des stagiaires
Musiciens, compositeurs, arrangeurs, chefs de chœur ou d'orchestre, enseignants, désirant acquérir ou se réapproprier les bases de l'harmonie
tonale et de l'écriture mélodique.
Pré-requis et expérience professionnelle des stagiaires
Musiciens lecteurs : clef de fa conseillée.

Objectif pédagogique
cours d'initiation
• Comprendre la logique des tonalités
• Savoir calculer les intervalles diatoniques et chromatiques dans toutes les tonalités
• Connaître les notions de mouvements et de rythme mélodique (tension-détente)
• Connaître la logique des modes et savoir identifier un mode dans chaque tonalité
• Travail de l'audition
cours d'harmonie
• Élaborer les accords à 3 sons en position fondamentale sur tous les degrés. Connaître leurs caractéristiques particulières.
• Savoir enchaîner correctement les accords, sur tous les degrés en majeur et en mineur en position fondamentale.
• Comprendre et maîtriser les cadences et leur fonction harmonique.
• Comprendre le rôle harmonique de la ligne de basse. Savoir écrire une mélodie de basse linéaire.
• Élaborer le premier renversement
• Posséder les bases de l'analyse harmonique.
cours de mélodie
• Savoir écrire une mélodie linéaire et vocale, « mélodie qui chante », dans tout mode ou tonalité.
• Connaître les règles et la logique de la chanson populaire traditionnelle.
• Connaître les caractères et les difficultés des intervalles mélodiques, leur bon emploi en mélodie.
• Connaître et utiliser toutes les fonctions mélodiques.
• Posséder les bases de l'analyse mélodique

INFORMATIONS PEDAGOGIQUES
Présentation générale
Ce module d'écriture musicale est le premier de notre formation complète à l'écriture, l'arrangement et la composition musicale, qui comprend 12
modules au total, articulés en trois cycles d’approfondissement graduel : cycle court, cycle court pro, cycle master.
POLYPHONIES enseigne l'écriture musicale tonale et atonale, ainsi que les disciplines connexes (arrangement, analyse, orchestration, composition)
pour maîtriser l'expression musicale personnelle, selon le niveau d'approfondissement souhaité, et adapter librement son écriture à tout style
musical écrit: musique classique ou contemporaine, jazz, chanson, musiques à l'image...

MODULES CYCLE COURT CYCLE COURT PRO CYCLE MASTER

Ecriture 1 (harmonie-mélodie : 1/2) ● ● ●

Ecriture 2 (harmonie-mélodie : 2/2) ● ● ●

Ecriture 3 (schème-contrepoint : 1/2) ● ● ●

Ecriture 4 (schème-contrepoint : 2/2) ● ●

Ecriture 5 (contrepoint) ● Compris dans les modules composition

Arrangement (harmonisation-arrangement) ● ● Facultatif

Orchestration ● Compris dans les modules composition

Composition 1 (analyse-composition-contrepoint) ●

Composition 2 (analyse-composition-contrepoint) ●

Composition 3 (analyse-composition-contrepoint) ●

Composition 4 (analyse-composition-orchestration) ●

Composition 5 (analyse-composition-orchestration) ●

APE 923A | Siret: 422 611 699 00030 | Rectorat de Poitiers n° 0171604 | Déclaration d'activité n°54 17 01358 17 | Membre d'une Association de Gestion Agréée

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École à distance d'écriture musicale et de composition
•administration: Joëlle Kuczynski
38 avenue Jules Dufaure, résidence Les Cèdres, bât.A, appt.143, 17100 Saintes FRANCE 33(0)5 46 93 63 45 joelle.k@polyphonies.fr
•enseignement: Jean-Luc Kuczynski
16 chemin des Fours, Les Landes, 17100 La Chapelle des Pots FRANCE 33(0)5 46 91 77 46 jean-luc.k@polyphonies.fr

Programme pédagogique
Initiation
Avant d'aborder l'écriture musicale, certaines notions théoriques doivent être entièrement maîtrisées.
Programme d'initiation à l'écriture musicale: 5 cours
• Logique du système tonal
• Les intervalles
• La tonalité
• Rythme et mouvements mélodiques
• Les modes majeur et mineur
• Les 7 modes de la tonalité
Travail de l'audition
Parallèlement, un travail personnel de l'audition intérieure est proposé. Deux logiciels sont mis à la disposition du stagiaire pour compléter sa
formation. Ils sont le complément adéquat des exercices d'écriture musicale.

Harmonie
L’harmonie est un élément essentiel de l’écriture musicale tonale (classique, jazz, musiques actuelles ou traditionnelles). Les enchaînements
d'accords, notamment les cadences, forment la structure harmonique de toute composition tonale, quel qu’en soit le style. Ces accords sont
immédiatement présents quand les notes qui les composent sont jouées simultanément ; mais ils sont présents aussi de manière indirecte lorsque
ces notes constituantes sont disséminées dans le tissu polyphonique, c'est-à-dire l'ensemble des lignes mélodiques.
Ces premiers cours d'harmonie présentent la formation et l'enchaînement des accords en position fondamentale, et abordent le premier
renversement en majeur. Les exercices se font dans toutes les tonalités en majeur et en mineur. Les nombreux exercices d’application permettent
d'assimiler progressivement et aisément les cours théoriques.
Programme des cours d'harmonie : 7 cours
• Accords à 3 sons en position fondamentale sur tous les degrés
• Les cadences – l'harmonie cadentielle
• Le premier renversement en majeur

Mélodie
L'objectif de cette étude est la maîtrise d'un ensemble de techniques d'écriture mélodique, essentielles pour la pratique et la compréhension de la
polyphonie. Apprendre à écrire une mélodie, savoir l'analyser et la développer est indispensable en harmonie (pour comprendre clairement par
exemple le rôle et la fonction de certaines notes dans l'accord) mais également en contrepoint ou en arrangement. Les exercices se font dans toutes
les tonalités en majeur et en mineur. Ce premier module présente les notions fondamentales d'écriture mélodique.
Programme des cours de mélodie : 5 cours
• Mouvements et rythmes mélodiques
• La pulsation
• Équilibre et déséquilibre mélodique dans le mode
• Les fonctions mélodiques
• Le mode majeur, le mode mineur et les autres modes en mélodie

Informations complémentaires (méthodologie...)


Notre pédagogie propose un entraînement progressif et méthodique permettant d'obtenir une vraie maîtrise de l'écriture musicale. Composée de
nombreux travaux progressifs d'application, notre méthode exige un suivi constant et régulier du formateur, accompagné d'importantes ressources
pédagogiques, sur cédérom ou en ligne. Le suivi régulier du stagiaire s'effectue principalement par la correction de chacun de ses travaux
d'application. Observations et notifications le guident et garantissent sa progression.
Le formateur intervient également quotidiennement sur le Forum pédagogique, réservé aux élèves. A cela s'ajoute la possibilité de le joindre par
téléphone si nécessaire. Le Forum pédagogique, des « Aides aux exercices » du Mensuel de Polyphonies, ainsi que des articles pédagogiques
complètent ce tutorat asynchrone.
- Mensuel de Polyphonies: espace de ressources pédagogiques: "Aides aux exercices", "Dossiers musicologiques", etc.
http:http://www.polyphonies.eu/lemensuel/

- Forum des élèves: différentes rubriques pédagogiques "Questions au Prof", "La partothèque", "A propos des cours " etc...
http://www.polyphonies.eu/forum/

- Galerie audio: travaux d'élèves choisis


http://www.polyphonies.eu/galerie/

Déroulement de la formation
Chaque module est composé de deux disciplines étudiées conjointement.
Le stagiaire suit une première séance de formation théorique suivie d'un dispositif d'entraînement. Après correction de son travail personnel, il suit
une seconde séance théorique d'approfondissement et réalise les exercices d'entraînement complémentaires, et ceci pour les deux disciplines
concernées.
La séance de formation théorique correspond au temps minimal nécessaire de présence virtuelle garantissant l'assimilation du contenu pédagogique: cette
assimilation est vérifiée par le formateur lors de chaque correction des travaux pratiques associés (contrôle continu). Elle comprend:
• Temps d'étude du cours + temps de tutorat à distance synchrone et asynchrone rapporté au cours
• Temps d'étude du corrigé + temps de tutorat à distance synchrone et asynchrone rapporté au corrigé
La réalisation des travaux pratiques est demandée après chaque séance théorique. les TP sont constitués d'un ensemble d'exercices d'application,
qui doivent être réalisés entièrement et envoyés au formateur pour correction. Celui-ci peut exiger une séance supplémentaire de formation
théorique si l'assimilation lui semble insuffisante.

Supports fournis
• Cédéroms de cours et/ou vidéos en ligne

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École à distance d'écriture musicale et de composition
•administration: Joëlle Kuczynski
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•enseignement: Jean-Luc Kuczynski
16 chemin des Fours, Les Landes, 17100 La Chapelle des Pots FRANCE 33(0)5 46 91 77 46 jean-luc.k@polyphonies.fr

• Fichiers imprimables pdf : résumés de cours, fichiers de travaux pratiques, exercices type
• Corrections personnelles détaillées et annotées des travaux pratiques. Envoi par courrier ou internet.
Evaluation pédagogique
• Contrôle continu
• Evaluation E1 en fin de parcours. Elle est formative, c’est-à-dire non notée, mais assortie d’observations pédagogiques, et d'un rendez-
vous téléphonique avec le formateur.

Formateur
• Jean-Luc Kuczynski, compositeur, professeur de composition

Attestation de présence
• Fréquence : mensuelle
• Indications mentionnées : pour chaque séance de formation théorique : jour , date, temps (en heure) de formation théorique en présence
virtuelle
Ces indications sont obtenues à partir du bureau virtuel de l'élève (date et horaires de la réception des exercices par le formateur, et de la
réalisation des corrections personnelles). Elles induisent la durée minimale des séances de formation théorique, indispensable pour la réalisation
des exercices.
• Décompte du temps de travail personnel de l'élève pour le mois concerné

INFORMATIONS PRATIQUES
Durée du module
• 25h de formation théorique (lecture du cours, estimation moyenne de tutorat synchrone et asynchrone, étude des corrigés) . L'estimation
moyenne du travail personnel à fournir pour la réalisation des exercices d'application est de 55h supplémentaires. Durée minimale et
maximale estimée entre 3 et 6 mois pour ce module.
• Dates et planning définis avec le stagiaire
Type
• Formation SPOC : en e-learning modulaire, avec suivi particulier en contrôle continu.
Coût
• 1080€

APE 923A | Siret: 422 611 699 00030 | Rectorat de Poitiers n° 0171604 | Déclaration d'activité n°54 17 01358 17 | Membre d'une Association de Gestion Agréée

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