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Glossaire de Termes D'éducation Musicale
Glossaire de Termes D'éducation Musicale
Les vents :
- les bois : flûte, clarinette, hautbois, basson
- les cuivres : trompette, trombone, tuba, cor
Les percussions :
Timbales, cymbales, xylophone, caisse claire.
Le chef d'orchestre: coordonne, par les gestes de sa main et de sa baguette, le jeu de ses musiciens.
Il indique à chaque groupe d'instrumentistes le début et la fin de l'œuvre, le moment où il doit
commencer à jouer au cours de l'œuvre, quand il faut jouer plus ou moins fort, accélérer ou ralentir.
Il guide également l'orchestre vers l’interprétation qu’il juge idéale.
Timbre: En musique, le timbre désigne l'ensemble des caractéristiques sonores qui permettent
d'identifier un instrument. Le timbre est la « couleur » des instruments musicaux.
Thème: un thème c’est la mélodie principale d’une œuvre musicale. Un thème musical doit être
facilement repérable, reconnaissable et mémorisable.
Variation: procédé de composition musical qui consiste à modifier différents paramètres d’un
thème tel que le rythme, la mélodie ou l’orchestration sans trop s’éloigner de sa structure originale.
Tempo: en musique, le tempo appelé aussi mouvement, est la vitesse d'exécution d'une œuvre. Il en
existent plusieurs termes en italien qu’indiquent au début d’une pièce la vitesse d’interprétation
souhaitée. Ci dessous quelques termes:
Largo
Lento
Adagio
Andante
Moderato
Allegro
Vivace
Presto
Prestissimo
Ils en existent aussi des termes qui indiquent un changement de tempo au sein de la même œuvre
musicale:
Ritardando
Rallentando
Accelerando
Nuances: les indications de nuances font référence à l’intensité ou volume d’une œuvre musicale.
Elle ont fait son apparition en Italie, au début du 17ème siècle et. sont généralement indiquées sur
les partitions par des termes italiens ou leur abréviation:
Les changements de nuances au sein d’une même œuvre musicale sont indiqués par les termes
suivants:
Crescendo
Diminuendo
La voix humaine est l'ensemble des sons produits par le frottement de l'air des poumons sur les
replis du larynx de l'être humain. La voix inclut la parole, le cri, le rire et le chant.
On peut classer de manière générale la voix humaine en voix de femme, voix d’homme et voix
d’enfant. L’ensemble composé des voix s’appelle chœur ou chorale et il se classifie selon sa
composition en chœur des femmes, d’hommes, mixte ou d’enfants.
Opera: œuvre musicale et théâtrale pour un orchestre et des chanteurs, basée sur un livret qui met
en scène des personnages et leur histoire, où les rôles sont chantés ; l'opéra est l’une des formes de
l'art lyrique du théâtre musical occidental
Une aria est une pièce de musique écrite pour une voix seule dans un opéra. C'est toujours une
partie chantée.
Le récitatif (souvent mentionné en italien recitativo) est une forme musicale destinée à une voix de
soliste soutenue par un accompagnement instrumentale simple
La mélodie du récitatif vise à se rapprocher au maximum du débit de la parole et de ses inflexions.
En musique classique ou savante, ouverture est une composition instrumentale, jouée par l'orchestre
le plus souvent au début d'un opéra.
Dans l’histoire de la musique occidentale, l’évolution de la texture musicale est un rapport avec
développement technique de la création musicale, l’apparition et évolution de la notation musicale
et les attentes du public auquel s’adresse l’œuvre.
Si l’on comprends la texture comme une combinaison de lignes musicales, ils en existent trois
types:
• La monodie: Le terme monodie désigne le plus souvent un type d’écriture particulier, dans
lequel la texture musicale est constituée d’une unique mélodie, soit-elle interprétée par une ou
plusieurs voix et/ou par un ou plusieurs instruments. Cette manière très simple de présentation
d’une mélodie est caractéristique du plain-chant du Moyen-Âge.