Singularit de la posie et du pote

Corrig des questions

p Question 1
Les pomes du groupement, qui ont pour sujet la dfinition de la singularit du pote, reposent tous sur des images, mais elles sont de nature diffrente. Les pomes A, B et D sont construits autour dune comparaison que leur structure met bien en valeur. En effet dans Lalbatros et Le pin des Landes , les trois premires strophes prsentent le comparant qui donne son titre au pome, et la dernire strophe introduit le compar, le Pote ; dans Le lombric , le compar (le pote encore) est mentionn ds le dbut de la troisime strophe. Ces comparaisons reposent sur des mots-outils de comparaison divers : le pote est semblable , le pote est ainsi, le pote est comme . Cependant, une fois le compar nomm, le pote rappelle encore le comparant par un lexique qui lui est attach ( se rit de larcher, ailes pour Lalbatros ; Landes du monde , entaille profonde pour Le pin des Landes ; laboure, grand champ, rcoltent, la terre, lombric dans le pome de Jacques Roubaud). Dans les pomes C et E, les mots-outils de comparaison ont disparu et cest alors une mtaphore qui assure la structure des pomes. Dans Le crapaud , la description du comparant se prolonge jusqu lavant-dernier vers ; seul le dernier vers dvoile le compar : moi , autrement dit Tristan Corbire, le pote qui, par le biais du verbe cest , est identifi totalement au crapaud. Dans le calligramme La colombe poignarde dApollinaire enfin, la mtaphore se complique: elle se fait dessin, le graphisme et la mise en page figurent la colombe ; en outre, le compar nest pas mme nomm (on ne saurait que faire des conjectures sur ce que reprsente la colombe).

p Question 2
Ces pomes, sils ont une structure trs proche, nappartiennent pas tous au mme registre. Les trois premiers pomes et le calligramme ont des accents pathtiques par les hyperboles quils contiennent (on relvera titre dexemples, les hues qui sabattent sur lalbatros; la plaie au flanc le verbe assas-

sine, lentaille profonde dans Le pin des Landes; horreur dans Le crapaud ; poignarde dans La colombe poignarde ) ; on remarque aussi les exclamations, notamment dans le dernier vers du Pin des Landes et dans les deux dernires strophes du Crapaud . Les images souvent violentes redoublent lmotion ( un chant enterr , exil au milieu des hues, son sang coule goutte goutte). ce pathtique sajoute un registre lyrique, particulirement dans Le crapaud qui se termine sur un pronom personnel tonique moi , inclus dans une exclamation, et progresse selon un rythme heurt au groupe parfois ternaire ( Horreur ! trois fois). Par ailleurs il est transparent que les auteurs prsentent ici leur propre image et exhalent leurs sentiments blesss : le lexique affectif jalonne ces textes ( piteusement, honteux, larmes, bless, horreur, froid, pleure, sextasie). Le texte de Jacques Roubaud, auteur membre de lOulipo qui se plaisait la parodie et aux jeux de langage, est lui exempt de pathtique et appartient au registre humoristique. En effet, par son ton emphatique (le lombric, petit animal qui na pas la majest de lalbatros, accde un rang solennel de comparant du pote), par limitation quil trahit de ses modles illustres (Baudelaire ou Leconte de Lisle qui a crit un Condor ), par le jeu de mot entre le nom de lanimal et le vers potique, le pome prend un ton parodique amus, ludique. Le fait que la structure du pome soit claque sur celle de Lalbatros et du Pin des Landes , mais aussi que la description du lombric stire vritablement sur trois longues strophes sont des clins dil vers le lecteur averti. La thmatique du pote, tre que lon ne semble pouvoir dfinir que par comparaison ou mtaphore, tant il est singulier, se trouve donc dcline, au fil des poques sur des tons varis, mais tous saccordent dire loriginalit du pote, tre part dans ce monde.

Corrig de la dissertation

Attention ! Les indications entre crochets ne sont quune aide la lecture et ne doivent pas figurer dans votre rdaction. [Introduction] e Depuis le XIX sicle, et plus prcisment depuis le romantisme, de nombreuses uvres potiques nous parlent de la douleur morale et semblent mme trouver leur inspiration dans la souffrance. Les potes se sentent maudits et considrent comme la source majeure de leur inspiration le dsespoir qui les accompagne dans leur longues veilles dcriture.

Il suffit dcouter Jules Laforgue dans ses Premiers Pomes, qui se confesse: Je tords mon cur pour quil sgoutte en rimes dor Cest ce qui fait dire Alfred de Musset, dans sa Nuit de mai : Les plus dsesprs sont les chants les plus beaux Et jen sais dimmortels qui sont de purs sanglots. On peut sinterroger sur ce qui a amen Musset consacrer la souffrance comme source potique privilgie et assigner au pote la tche de purifier ses sanglots de faon atteindre la plus grande puret potique possible. Si ce point de vue peut paratre aujourdhui un peu pass de mode parce que trs ancr dans son contexte romantique, il nen est pas moins rvlateur de la singularit du fait potique. Cependant, sa formulation, trs catgorique, appelle quelques nuances. [1. Le point de vue romantique : la potique de la souffrance] La thorie de la souffrance que soutient Musset est fortement inspire par le contexte littraire et culturel dans lequel il crit, mais aussi par la sensibilit morale et religieuse romantique. Elle drive enfin directement de sa conception de la cration esthtique. [1.1. Le contexte culturel romantique] e Le XVIII sicle avait laiss peu de place la posie quil considrait comme un genre encombr de contraintes ennemies de la clart et de la raison. Tout au plus ce sicle a-t-il donn naissance une posie lyrique no-classique trs formelle, artificielle, rhtorique et plaque, entrave par le rationalisme philosophique. Cest contre cette posie et ce contexte culturel que ragissent les romantiques, et notamment Musset qui repousse les divers genres que la muse de la Nuit de mai lui propose : posie purement plastique, posie pique, posie philosophique Pour lui, cest la douleur qui engendre la beaut vraie, douleur semblable celle du plican, qui ses petits apporte son cur, [] / Partageant ses fils ses entrailles de pre , berce sa douleur en regardant couler sa sanglante mamelle, / Fatigu de mourir dans un trop long supplice : Ce nest pas un concert dilater le cur, cest--dire panouir de joie. La posie pour lui nest plus amusement et jeu rhtorique Mais il y pend toujours quelque goutte de sang (Nuit de mai) , elle est profondment enracine dans le corps, le cur, la chair. [1.2. La souffrance comme purification morale et religieuse] Plus encore, pour Musset, la souffrance est source de purification. Cette conception chre aux romantiques est directement lie lide chrtienne du rachat ncessaire des fautes des hommes et dune ncessaire expiation par le supplice. Le pote devient alors celui qui doit sacquitter de cette

mission divine, qui devient purificateur, sorte de victime expiatoire dsigne par Dieu. Il merge de la foule des vulgaires, il laisse sgayer ceux qui vivent un temps et sa souffrance lui donne un statut privilgi, mais douloureux. Baudelaire, aprs Musset, reprend cette conception dans son pome Bndiction qui prcde juste Lalbatros allgorie, comme le plican de Musset, du pote et o Baudelaire laisse la parole au pote dshrit : Soyez bni, mon Dieu, qui donnez la souffrance Comme un divin remde nos impurets Et comme la meilleure et la plus pure essence Qui prpare les forts aux saintes volupts! [] Je sais que la douleur est la noblesse unique O ne mordront jamais la terre et les enfers [1.3. Les chants du cur : le parti pris esthtique des sentiments] Enfin, pour Musset, la raison ne peut engendrer la beaut et si, pour lui, les chants les plus dsesprs sont les chants les plus beaux , cest quils manent du cur. Le cur, parce quil est sige du dsespoir et de la souffrance, est aussi le principe crateur potique, seul capable de gnie esthtique: Ah ! Frappe-toi le cur ! Cest l quest le gnie! Cest l quest la piti, la souffrance et lamour. (Musset, mon ami douard, 1832.) [2. La beaut des purs sanglots] Cette conception, bien que trs marque par son poque, claire cependant certains aspects de la cration potique et lon peut, avec Musset, chercher ce qui donne leur beaut aux purs sanglots du pote. [2.1. La souffrance amne le pote se dpasser] Sous le choc de la souffrance, le pote atteint des limites que le vulgaire ignore et explore malgr lui des expriences hors du commun. Ce sont ses chocs qui le font vibrer et le mnent dire linconnu et lindicible pour lequel il faut trouver de nouveaux mots, de nouvelles images et inventer un langage, essence mme de la posie. Cest la souffrance encore qui fait voir autrement la ralit la plus quotidienne qui nous entoure. Ainsi, cest la mort de Lopoldine qui inspire Hugo les vers de Demain ds laube et de Villequier : Maintenant que je puis, assis au bord des ondes, mu par ce superbe et tranquille horizon Examiner en moi les vrits profondes Et regarder les fleurs qui sont dans le gazon; [] Hlas! laissez les pleurs couler de ma paupire,

Puisque vous avez fait les hommes pour cela! Laissez-moi me pencher sur cette froide pierre Et dire mon enfant: Sens-tu que je suis l? Musset lui-mme doit ses plus beaux vers, notamment ceux mmes de la Nuit de mai, sa rupture cruelle avec sa matresse George Sand, rupture qui, par le dsespoir quil en a conu, lui a inspir ses Nuits. Ren-Guy Cadou doit certains de ses plus beaux vers la mort de son pre: Tu nes plus l mon pre (Chambre de la douleur) Pour Thophile Gautier, Il faut quil (le pote) ait au cur une entaille profonde/Pour pancher ses vers, divines larmes dor (Le pin des Landes). [2.2. La profondeur affective est source de douleur] Dautre part, le lyrisme prend sa source du plus profond du cur de lhomme ; or, les sentiments intrieurs profonds, par leur intensit mme, impliquent la douleur, comme une lumire trop forte. Lamour, sentiment privilgi de linspiration potique, mme heureux, laisse des traces et meurtrit. Cest ce que chante le pote Aragon, amoureux combl par Elsa, son amour, sa jeunesse : Il ny a pas damour qui ne soit douleur Il ny a pas damour dont on ne soit meurtri ( Il ny a pas damour heureux , 1944.) Toute profondeur humaine est douloureuse, or cest cette profondeur inexplore qui constitue la recherche du pote. [2.3. Le pote, tre sensible et par essence inquiet] Le pote enfin est un tre qui souffre parce quil est en dsaccord avec le monde, victime dangoisse et dinquitude constantes. Rejet par le vulgaire comme lalbatros de Baudelaire, il trouve son inspiration dans ce mal-tre mme, dans le rejet dont il est victime de la part de ceux qui ne le comprennent pas, il est alors pour Jacques Roubaud lombric qui meurt ou pour Grard de Nerval le Tnbreux, le Veuf, lInconsol du Desdichado qui porte le Soleil noir de la Mlancholie ou, pour Jos Maria de Heredia la conque , sorte de prison sonore , ou encore pour Tristan Corbire : Un crapaud ! Pourquoi cette peur, Prs de moi, ton soldat fidle. Vois-le, pote tondu, sans aile, Rossignol de la boue. Sa souffrance nat parfois de sa difficult crer, des affres de linspiration. Et ce sont les nuits blanches ou linspiration perdue qui ont dict Baudelaire quelques-uns de ses plus beaux pomes : dans La cloche fle, il exprime son impuissance douloureuse crer et vivre: Mon me est ainsi fle []

Il arrive souvent que sa voix affaiblie Semble le rle pais dun bless quon oublie Au bord dun lac de sang De mme les angoisses mtaphysiques de la posie chrtienne par exemple qui naissent de la conscience dun monde imparfait ou encore le spectacle du pch donnent naissance de beaux chants de larmes. Baudelaire nourrit ses vers de cette tension douloureuse entre spleen et idal et la transforme en un recueil entier: Nous avons vu partout, et sans lavoir cherch [] Le spectacle ennuyeux de limmortel pch (Le voyage) La souffrance, inhrente la nature du pote, apparat donc bien comme une des principales sources dinspiration potique et esthtique. [3. Une affirmation trop catgorique ?] Cependant il faut sinterroger sur la forme que prend laffirmation de Musset et se demander si elle nest pas trop catgorique et exclusive. La douleur ne peut-elle aussi bien tre inhibante ? Se complaire dans la souffrance nest-ce pas risquer daltrer la beaut de la cration ? Enfin faut-il tout prix tablir une hirarchie dans la beaut potique? [3.1. Sois sage, ma Douleur (Baudelaire)] Sois sage, ma douleur et tiens-toi plus tranquille, lance Baudelaire au dbut de son pome Recueillement. Par l, il sinvite lui-mme, ainsi que tout pote, prendre du recul sur sa souffrance, ne pas la transcrire telle quelle au plus fort de lmotion qui risque, ltat brut, au moment o on la ressent, de bloquer la cration potique, de la briser comme un roseau (Musset). Musset lui-mme en convient, qui rpond la muse en lui demandant un rpit aprs la blessure de sa rupture amoureuse: Muse ! spectre insatiable, Ne men demande pas si long. Lhomme ncrit rien sur le sable lheure o passe laquilon (Nuit de mai) Certes, la souffrance a une force inspiratrice de beaut, mais le pote a besoin dapaisement pour transformer de simples sanglots en purs sanglots . La posie est art, et par l stylisation, recration de la souffrance vcue. Et le pote trouve dans lcriture potique, qui transforme et modle, un soulagement librateur : Verlaine a sublim sa douleur dhomme meurtri dans Sagesse et son pome Le ciel est, par-dessus le toit , sil lui est inspir par son sjour en prison, ne comporte aucune rfrence prcise cet emprisonnement et tire sa beaut de cette transformation mme.

Cest donc un dsespoir domin , apprivois, model qui semble produire les chants les plus beaux . [3.2. Suffit-il de souffrir pour crer un beau chant?] Par ailleurs, le point de vue de Musset peut prsenter quelques dangers et mener certaines drives: en effet, suffit-il de souffrir pour tre pote crer un beau chant ? Ne risque-t-on pas de se complaire dans la souffrance pour elle-mme, qui nest rien, encore une fois, sans le gnie et le travail potiques ? La beaut vient moins de la douleur que de son traitement artistique. La souffrance qui nest que complaisance dans ses malheurs risque dtre une voie facile, voire plaque, vers la posie. On doit aussi convenir que la posie trouve aussi dautres sources dinspiration et il semble difficile dtablir une hirarchie immuable dans le genre potique. [3.3. Une hirarchie potique ?] Peut-on affirmer avec Musset que ce sont prcisment et uniquement e les chants les plus dsesprs qui sont les plus beaux , au XX sicle surtout ? Il existe des chants joyeux et pleins despoir qui prsentent de grandes qualits esthtiques. Peut-on dire que Zone dApollinaire, tout plein denthousiasme pour la modernit, que Ode de Larbaud, vrai cantique la louange dun train n du progrs, que Un paradis doiseaux de Jacques Rda qui imagine un paradis dans un jardin soient moins beaux que les chants de douleur des romantiques? Les potes qui, sans mconnatre les plaies du monde, ont pris le parti de le prsenter avec optimisme et espoir ne sont pas moins potes . On peut penser Claudel et ses odes , mais aussi Aragon et Eluard qui, dans les temps douloureux de la Deuxime Guerre mondiale, au nom de lespoir parfait (Eluard, Sept pomes damour en guerre ), ont espr et traduit cet lan dans leurs pomes: Et par le pouvoir dun mot Je recommence ma vie Je suis n pour te connatre Pour te nommer Libert (Eluard) Il semble donc bien impossible dadhrer totalement laffirmation catgorique de Musset, sans doute dicte par cette douleur mme qui lhabitait au moment o il crivait la Nuit de mai avec laquelle il faisait alors corps et quil a si bien su traduire dans ses Nuits.

[Conclusion] On pourra rpondre Musset que la valeur esthtique dpend moins de la source dinspiration ou de la nature du sentiment du pote (tel le dsespoir) que de la mise en uvre artistique de ces thmes dinspiration et que lon ne saurait dcerner de prix dexcellence telle ou telle conception de la posie. Sil est vrai que les romantiques ont su transformer leur souffrance en de beaux chants dsesprs , il ne faut pas rduire la beaut potique une conception trop troite et il vaut mieux dfinir la posie comme une capacit inspirer aux hommes de grands sentiments ou tout simplement dvoiler ce que lhabitude et la vie quotidienne nous cachent : Mettez un lieu commun en place, nettoyez-le, frottez-le, clairez-le de telle sorte quil frappe avec [] le mme jet quil avait sa source, vous ferez uvre de pote (Cocteau).