FORMATION EN

MOJO
journalisme mobile
Réalisé par Mlle Ngatcha Menaly LaReine.
Novembre 2021.
 PRÉSENTATION
Alors que la vidéo s’impose comme le média numéro 1, le monde de
l’information vit une nouvelle révolution avec le « Mobile
journalism ou MoJo » qui consacre le smartphone comme un outil
de production audiovisuelle complet. Caméra ultra haute définition,
station de montage, titrage et post-prod(l'ensemble des opérations
qui finalisent la fabrication d’un film : montage) pour la création de
reportages, régie multicam(montage en continu) pour les
transmissions en direct, l’iPhone est en train de donner naissance à
une nouvelle génération de journalistes reporters d’images «
mobiles » . Grâce à une série d’accessoires pour le stabiliser,
prendre le son et éclairer, par une panoplie d’applications
professionnelles( instagram, facebook, blog ..), il est l’outil
incontournable des producteurs de contenus d’informations vidéo,
en particulier pour le Web et les réseaux sociaux.
 OBJECTIF
La formation Mojo - Le journalisme mobile
vous permettra d'acquérir de la pratique dans
l'usage professionnel du smartphone et des
applications de tournage et de montage dédiées.
Vous apprendrez à tirer profit de ce nouvel outil
pour produire des sujets d'information
immédiatement diffusables.
 MATÉRIEL NÉCESSAIRE
 Les stagiaires doivent disposer de leur smartphone
personnel , écouteurs (kit mains libres) et chargeur
 Le smartphone doit disposer d’espace de stockage et
être chargé
Ils devront avoir téléchargé les applications de tournage
et de montage recommandées, au plus tard la veille de la
première journée de la formation. (Kine master; Enlight
video leap…)
 Ce que vous apprendrez

 Tourner et monter un reportage avec un iPhone

ou un smartphone en utilisant les applications
professionnelles
 Optimiser la prise de vue(photo) à l'aide des
accessoires nécessaires
 Produire et exporter du contenu pour un
PAD(prêt à diffuser) ou une publication web
 L’interview
 Entretien avec quelqu'un, pour l'interroger
sur ses actes, ses idées, ses projets, afin
d'en publier ou diffuser le contenu
 AVANT L’INTERVIEW
 Première démarche : se documenter, connaître son sujet, le profil
de la personne en face.
 Préparez vos questions : aidez-vous de notes pour les poser dans
un ordre logique.
 Présentez-vous : que ce soit au téléphone pour prendre rendez-
vous ou quand vous arrivez pour l’entretien. Dites qui vous êtes,
pour qui vous travaillez, ce que vous allez faire de l’entretien
(diffuser des extraits, une grande partie, l’intégrale…).
 Mettez à l’aise votre invité en lui disant l’angle que vous avez
choisi, les thèmes que vous allez aborder.
 PENDANT L’INTERVIEW

 Posez des questions ouvertes : commencez vos questions par

pourquoi ou par pensez-vous que… plutôt que par est-ce que… ?
De façon à éviter que votre interlocuteur réponde par oui ou par
non.
 Posez une seule question à la fois : si vous en posez plusieurs, votre
interlocuteur répondra à la dernière, et il aura oublié les autres… et
vous aussi.
 Posez des questions, n’affirmez pas votre position : vous n’êtes pas
là pour prendre parti, ni faire un discours, ni un commentaire. Votre
but, c’est d’avoir de bonnes réponses. Et pour cela, vous avez
réfléchi à des questions les plus pertinentes possibles.
 autre chose à faire PENDANT
L’INTERVIEW
 Ecoutez les réponses : il y a toujours des éclairages, des explications à
demander.
 Sachez couper et interrompre poliment : Ramenez-les dans le chemin que
vous vous êtes fixé : l’objet de votre entretien.
 Sachez aider votre interlocuteur : il y a des gens peu bavards ou intimidés
par le micro ; mettez-les à l’aise, reformulez vos questions.
 Si votre interlocuteur ne répond pas à la question ou s’il vous répond par
une question, c’est que la question est gênante ou délicate. N’hésitez pas
à reposer calmement votre question. C’est vous le maître de l’interview.
 TRUCS DU MÉTIER
 Montrez que vous êtes intéressé : regardez votre invité dans les yeux,
hochez la tête, approuvez…
 Refusez les réponses lues : parfois des gens arrivent avec des
réponses écrites, dites-leur que c’est très mauvais, ils n’ont pas l’air
naturels à l’antenne, ils vont se perdre dans leur texte alors qu’ils ont
tout dans la tête et qu’ils seront bien meilleurs à l’oral.
 Pensez au montage pendant l’interview : une bonne interview est une
interview dont on peut extraire de bons sons.
 Avant de prendre congé, vérifiez votre enregistrement : réécoutez la
fin de l’interview pour voir si vous avez une qualité de son diffusable.
Exercice

Mettez vous en paires, une personne

sera le journaliste et l’autre l’invité
Vous avez le choix du sujet.
 Le pitch
 le pitch : est l'outil idéal pour convaincre rapidement à n'importe quel occasion,
comment construire un pitch pertinent et percutant ?
 un pitch est une présentation synthétique(claire et précise) de votre entreprise ou de
votre projet qui vise à éveiller l'intérêt votre interlocuteur pour lui donne envie d'en
savoir plus.
 le but n'est pas de tout dire immédiatement mais d'inciter à poser des question ou à
consulter votre site internet (si vous s'en avez un) pour plus de précision
 durée et audience : en générale un pitch dure entre 30s a 1m30s donc votre
présentation doit être simple convaincante et claire
 votre pitch devra s'adapter a votre audience (investisseur, potentiel client ou encore
journalisme)en effet votre vocabulaire sera différent en fonction de l'objectif à
atteindre et si vous vous adressez à des professionnels de votre domaine ou non
 le corps du pitch : dans le corps de votre discours vous devez répondre à deux
question simple
 ce que vous faite ? permettre à votre auditeur de se projeter en décrivant le
problème de votre client et en démontrent le fait que vous êtes en mesure de le
résoudre de la meilleur manière possible
 puis comment vous le fait ? expliquer en soit que votre approche est unique
et se distingue de vos concurrents ,pour cela vous pouvez insister sur votre
savoir faire, votre technologie ou encore votre retour clients
 enfin n'oubliez pas de conclure sur ce que vous attendez de votre audience et
sur les bénéfices qui sortiront de votre collaboration
 transmettre son pitch : lors du pitch votre langage corporel joue aussi un rôle
primordial vous devez être souriant et détendue n'hésitez pas à vous entraîner
plusieurs fois seul et devant un public pour être à l'aise dans cet exercice et
avoir des premiers retour
 si vous êtes plusieurs dans votre association (entreprise) assurez vous que tous
les membre de l'équipe savent pitcher
 quand vous êtes suffisamment en confiance n'hésitez plus à réadapter et à
utiliser ce pitch à moindre occasion
exercice 2 : faire un pitch

 Mettez vous deux par deux

 Choisissez votre thématique( votre associations, un projet , votre
personnalité…)
 Vous avez 3mn max
 tournage

Le tournage est l'étape de réalisation, au cours de laquelle

sont enregistrées les différentes prises de vues et prises de
sons destinées ;
après les finitions, montages image , sons et mixage, à
constituer l'ouvrage désigné par le mot film. ...

Pour y arriver vous devez travailler votre prise de vue

 • Travailler la prise de vue

La prise de vue indique la position et les mouvements de la caméra

ainsi que le cadrage du plan

.1 la position de la caméra

Les principales positions utilisées pour la caméra sont :

 1. la position de la caméra

Les principales positions utilisées pour la caméra sont :

les types de position description

Neutre C’est l’action telle qu’elle pourrait être vue par un observateur
extérieur (à hauteur des yeux). On parle de caméra objective
Plongée La caméra est placée en hauteur par rapport au sujet, elle
suggère la faiblesse ou l'infériorité du sujet. La plongée
permet aussi de décrire de vastes décors qui semblent
survolés par la caméra.
Contre-plongée La caméra est placée bien plus bas que le sujet, ce qui
renforce celui-ci : un personnage semble beaucoup plus fort
ou plus important, un bâtiment plus grand, un obstacle
infranchissable.
Caméra subjective La caméra place le spectateur dans l’action en donnant le champ de
vision qu’aurait une personne placée dans la situation d’un acteur.
2. Les mouvements de la caméra
Les principaux mouvements utilisés pour la caméra
sont :
 les mouvements description

vue fixe Il n’y a pas de mouvement sur l’image

Statique La caméra est fixe et ne se déplace pas (mais des actions
peuvent se produire).
Panoramique La caméra pivote horizontalement, ce qui permet de
horizontal présenter une large scène ou de passer d’une action à une
autre.
Panoramique vertical La caméra pivote verticalement, ce qui permet de varier la
position (voir plongée, contre-plongée et caméra
subjective)
Travelling avant La caméra avance vers le sujet, ce mouvement concentre
le regard du spectateur sur l’action
Traveling arrière La caméra recule ce qui donne au spectateur une
impression de distance par rapport à la scène.
Zoom La caméra est fixe mais l’angle de vue change, dans le zoom
avant, il s’élargit et dans le zoom arrière il se réduit. Cette
technique est très peu utilisée par les professionnels, les
amateurs l’utilisent pour remplacer le travelling.
Le cadrage des plans
Un plan est défini par un cadrage qui délimite ce que l’on veut montrer
et concentre l’attention.
Le cadrage est l’espace qui est occupé par l’image.
,
 Le plan général
 montre l’ampleur du décor (un paysage par exemple). La vue est très large et il sert souvent


.
d’introduction ou de transition entre des séquences
Le plan demi-ensemble
 offre une vue large du milieu où va se passer l’action, il montre un lieu précis ou un ensemble de
personnages. Il sert souvent d’introduction en montrant le héros dans son milieu de vie ou d’action
 Le plan moyen
 montre un personnage en pied (en entier). Il souligne souvent l’action
 Le plan américain
 L’acteur est cadré à partir du genou. Ce plan concentre l’action sur le personnage. On le trouve souvent
dans les westerns.
 Le plan rapproché
 On ne voit qu’une petite partie du personnage (la moitié ou même moins), toute l’attention se porte sur
l’action.
 Le gros plan
 se limite à la taille d’un objet ou d’un visage qu’il impose au regard du spectateur
 l’insert
 insiste sur un détail, il est généralement fixe et contribue à renforcer le suspens
 .4 Respecter la règle des tiers

Appliquée à l’image elle-même, il découle qu’une répartition de

l’espace suivant le ratio 1/3-2/3 , assure un équilibre
agréable ainsi qu’une certaine dynamique.
exercice 2 : tournage

Application de montage
► KINÉ MASTER
► ENLIGHT VIDEO LEAP
► POWER DIRECTOR
► QUIK (GoPro)
► Filmora Go
 Les recommendations

 Faire un tournage sur le sujet de votre choix

 la post-production

La postproduction est l'ensemble des opérations qui

finalisent la fabrication d'un film : montage, mixage
audio, etc

a quoi sert le montage ?

Le montage est, en audiovisuel, l'action d'assembler bout à

bout plusieurs plans pour former des séquences qui
forment à leur tour un film.
 Les 4 étapes principales du montage

1. La capture des vidéos: c’est la phase la plus amusante durant laquelle vous tenez
entre vos mains un téléphone portable, une caméra vidéo, un appareil photo … et
que vous filmez un évènement plus ou moins intéressant.
2. La rédaction du script: c’est la phase la plus angoissante où vous vous demandez
si tout ce que vous avez capturé a un sens. Avant de commencer à découper et
monter vos captures, il est essentiel de réfléchir au sens que vous souhaitez leur
donner (le but est-il de faire rire, pleurer ou simplement de rappeler un événement
important ?). Cela vous aidera ensuite à sélectionner les moments forts de vos
captures et à monter votre film.
3. Le montage du film est la phase qui va retenir notre attention dans cette formation.
C’est à cette étape que vous réunissez harmonieusement les 4 éléments cités plus
haut.
4. L’encodage de la vidéo finale: c’est le dessert. À ce stade, il s’agit de produire le
fichier vidéo que vous allez publier sur YouTube ou graver sur un DVD/Blu-ray.
 le mixage du son
Le monteur son est un professionnel important de la
postproduction (films), il est chargé du montage son. Il
complète et rassemble les éléments sonores d'un film :
dialogues synchrones (son direct), dialogues en son
seul (enregistrés sur le tournage, hors caméra),
dialogues post synchronisés, ambiances, bruitages,
effets sonores, musiques. Il les synchronise tous et les
calibré en fonction du montage image définitif tel qu'il a
été accepté par le producteur et le ou les diffuseurs

exercice 3 : montage
Faites un montage sur base des videos photos et audio
que vous avez a votre disposition
 Je vous remercie pour votre participation

e-mail : lareinemenaly@gmail.com
Mon numéro : 0629357974

e-mail de REFIME : refime2015@yahoo.fr

numéro de REFIME : 0600757526