Dossier Pdagogique 2014/2015

PIERRE
ET LE LOUP
JEUDI 20 NOVEMBRE 14H
Dure : 50 minutes
CONTE MUSICAL
Musique de Serge Prokofiev compose en 1936.
Cration la Philharmonie de Moscou le 2 mai 1936.
Direction musicale Constantin Rouits
ORCHESTRE DE LOPERA DE MASSY
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SOMMAIRE
P/ 4 Le compositeur : Serge Prokofiev
P/6 En savoir plus
- Les compositeurs russes et lunivers du conte
- Le texte
- Comprendre luvre
- Que sest-il pass en 1936 ?
P/11 La musique
- Les personnages
- Les instruments
P/13 La production : lOrchestre de lOpra de Massy
P/14 Le chef dorchestre
P/15 Lorchestre symphonique
P/16 Les instruments de lorchestre
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Ses dates : 1891-1953
Sa vie de compositeur : Sergue Sergueevitch Prokofiev
est un compositeur et pianiste russe dont les uvres figu-
rent parmi les plus importantes de la premire moiti du
XX
e
sicle.
UNE VIE DANS LA TOURMENTE DE LHISTOIRE
N le 23 avril 1891, Sontsovka, prs de Iekaterinoslav, en
Ukraine, Prokofiev reoit les premires leons de piano de
sa mre, pianiste amateur. Il suit les cours du compositeur
russe Reinhold Glier qui lui enseigne en particulier la tho-
rie et l'harmonie. En 1904, l'ge de treize ans, il entre au
conservatoire de Saint-Ptersbourg et tudie l'orchestration
avec le compositeur Nikola Rimski-Korsakov et le piano
avec Anna Essipova.
Prokofiev quitte la Russie en 1918 pour le Japon, puis les
tats-Unis et la France. De 1918 1933, il effectue de nom-
breuses tournes internationales, en Italie, en Allemagne,
aux tats-Unis, au Canada et Cuba, jouant particulire-
ment ses cinq concertos pour piano et les cinq premires
de ses sonates pour piano. Aprs deux tournes en Union
sovitique en 1927 et en 1932, il retourne s'installer dfi-
nitivement dans sa patrie en 1934.
Mari en 1923 la soprano espagnole Lina Llubera dont il
a deux fils, il se spare d'elle et vit ds 1947 avec la po-
tesse Mira Mendelson (ci-contre) avec qui il crit plusieurs
de ses livrets, dont celui de Guerre et Paix (1952).
LE COMPOSITEUR
SERGUE PROKOFIEV
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Ses relations avec le pouvoir sovitique se dgradent au fil
du temps. Les autorits sont peu disposes lui accorder
des visas de sortie du territoire afin qu'il puisse poursuivre
ses tournes l'tranger dont la dernire date de 1938. En
fait, la pression idologique qui pse sur lui devient de plus
en plus forte partir de 1936 : Prokofiev est accus de
formalisme ainsi que Chostakovitch. partir de 1943, cer-
taines de ses uvres sont interdites la publication. En
1948, la suite du Rapport Jdanov , il est officiellement
censur en raison non seulement de son formalisme ex-
cessif , mais aussi pour ses tendances antidmocratiques
en musique . On l'accuse de s'tre montr incapable de
reflter la grandeur du peuple . Son opra l'Histoire d'un
homme vritable (1948), crit dans le but de contenter le
pouvoir, est de nouveau censur. Il retrouve les faveurs des
autorits sovitiques avec sa Symphonie n 7 (1952, prix
Staline). Il meurt le 5 mars 1953, Moscou, le mme jour que
Staline.
NOCLASSICISME ET MODERNISME
Ds l'ge de neuf ans, Prokofiev crit un opra pour enfant,
le Gant (1900), suivi rapidement par trois autres opras,
Sur les les dsertes (1902), le Festin de la peste (1904),
d'aprs un pome de Pouchkine, et Ondine (1904-1907). Il
joue sa premire sonate pour piano Moscou en 1910, puis
fait une tourne Paris, Londres et en Suisse en 1913.
C'est avec son Concerto pour piano n 1 qu'il obtient en
1914 son diplme au conservatoire et le prix Anton Rubin-
stein dcern aux pianistes-compositeurs.
Prokofiev s'engage dans l'criture symphonique avec la
Suite scythe (1914), inspire de l'ancien culte russe du So-
leil, et la Symphonie classique (1917). Il crit la mme anne
sa cantate pour tnor, chur et orchestre Sept, ils sont sept,
vocation des Titans, matres de l'univers, ainsi que son
Concerto n 1 pour violon et les Vingt Visions fugitives pour
piano.
Ses uvres de jeunesse, en particulier son Concerto n 1 pour
piano (1911) et la Suite scythe pour orchestre (1914), valent
Prokofiev une rputation d'iconoclaste musical.
Paris, il compose pour l'imprsario des ballets russes
Serge de Diaghilev les ballets Chout (le Bouffon, 1921) et le
Pas d'acier (1927), description de l'volution industrielle qui
touche alors la Russie sovitique. Il compose aussi ses c-
lbres opras l'Amour des trois oranges (cr en 1921),
l'Ange de feu (1927) et le Joueur (1927), d'aprs Dostoevski.
Ses uvres les plus populaires, crites aprs son retour en
Union sovitique, sont le conte de fe symphonique
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Ses opras :
1911 : Maddalena
1915-1916 : Le joueur
1921 : Lamour des trois oranges
1922-1925 : Lange de feu
1940 : Senyon Kotko
1940-1941 : Les fianailles au couvent
1941-1942 : Guerre et Paix
1948 : Un homme authentique
Pierre et le Loup (1934), pour narrateur et orchestre ; les
ballets Romo et Juliette (1938) et Cendrillon (1944), l'opra
Guerre et Paix (1952) et la puissante Symphonie n 5
(1944). Prokofiev composa aussi pour le cinma la suite
Lieutenant Kij (1934) et, pour les films du metteur en scne
sovitique Sergue Eisenstein, la cantate historique Alexan-
dre Nevski (1939) et Ivan le Terrible (1945).
SERGUE PROKOFIEV ET MIRA MENDELSSOHN
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Serge Prokofiev est n dans un domaine agricole ukrainien.
Vivant au beau milieu des champs de bls perte de vue,
son enfance est tout entire au contact de la nature et des
animaux. Plus de dix de ses partitions sont fondes sur des
contes, et dautres, pour piano notamment, portent simple-
ment le titre de Conte ou Contes de la vieille Grand-mre,
sans que lon sache si ces pices se rapportent un rcit
particulier ou voquent seulement une atmosphre lgen-
daire. Dans la culture russe, les lgendes, les contes pour
enfants, les feries en tous genres tiennent une place trs
importante. La raison principale est la position gogra-
phique de la Russie, mi-chemin entre orient et occident,
ce qui, en quelque sorte, double lunivers culturel du peuple
russe chez qui les lgendes arabes ou persanes comme Les
Mille et une Nuits, sadditionnent aux contes europens tra-
ditionnels et limagerie populaire typiquement russe, avec
ses histoires de cygnes transforms en jeunes filles, don-
dines amoureuses dun prince, de sorcires ou doies sau-
vages capables de miracles comme de malfices.
Lhistoire de la musique classique russe dbute seulement
au XIX
e
sicle, mais ds sa naissance, les contes et l-
gendes sont le support favori des compositeurs. Les trois
ballets de Tchakovski sont fonds sur des contes : Le Lac
des Cygnes sur une histoire de prince marier et de cygnes
devenus femmes, La Belle au Bois Dormant daprs le c-
lbre conte de Perrault et Casse Noisette adapt dun conte
de Nol de lcrivain allemand E.T.A. Hoffmann dont une
partie de laction se passe au Confiturembourg , un
merveilleux palais de sucreries habit par la fe Drage et
le prince Orgeat.
Rimsky Korsakov, lui, est davantage intress par les sujets
orientaux. Il compose sa symphonie Antar sur une lgende
arabe dans laquelle une gazelle est mtamorphose en une
belle et puissante princesse. Dans sa suite symphonique Sh-
hrazade, il sinspire de plusieurs contes merveilleux tirs des
Mille et une Nuits. Dans ses opras, il fait appel des lgendes
paysannes russes trs anciennes o le sentiment de la nature
joue un rle important comme celle du Tsar Saltan qui com-
mence ainsi : il tait une fois un empereur qui coutait un
peu trop aux portes. Il entendit trois surs se quereller parce
que chacune voulait lpouser. Il choisit la plus jeune et lui
donna un fils puis il partit pour la guerre. Pendant ce temps,
le petit prince devint adulte en lespace de quelques jours et
les deux grandes surs, par jalousie, crivirent au Tsar que
son fils tait un monstre. LEmpereur ordonna que lon en-
ferme sa femme et son fils dans un tonneau jet la mer. Au
gr des flots, le tonneau choua sur une le dserte qui devint,
par la grce dun cygne magique, une merveilleuse et riche
cit. Le prince navait cependant quun souhait, savoir qui
tait son pre. Cest pourquoi le cygne le transforma en bour-
don, afin quil se rende dans son pays natal o il creva les
yeux de ses mchantes tantes . Cest lpisode clbre du
vol du bourdon .
Tsar Saltan de Rimsky Korsakov fut reprsent en 1900, lan-
ne mme o, g de neuf ans, Serge Prokofiev compose son
premier opra sur un sujet assez peu moral quil invente: un
gant sempare dune petite fille et arrive vaincre la puis-
sante arme royale partie en guerre pour la dlivrer! Quatre
ans plus tard, nouvel opra, daprs un vieux conte allemand,
Ondine, qui avait dj t mis en musique par plusieurs mu-
siciens russes : Ondine ne pourra avoir une me que si elle
sort des profondeurs de son tang et russit se faire aimer
dun mortel. Mais le chevalier quelle pouse la trompe au
cours dun bal et elle le fait mourir par sortilge. On pourrait
croire que cet intrt pour le lgendaire est d au trs jeune
ge de Prokofiev. Pourtant, une fois devenu adulte, passionn
pour tout ce qui touche aux fantmes, au diable et la sorcel-
lerie, il met en musique des contes dorigine occidentale avec
un got prononc pour des sujets cruels, comme celui de son
opra lAnge de Feu , son plus grand chef-duvre, o lon
voit une femme envote par un esprit malin finir comme une
sorcire sur le bcher. Mais, rest proche du monde de len-
fance, il est aussi capable dcrire une musique daccompa-
gnement pour Le Vilain Petit Canard de lcrivain danois
Andersen dont lhistoire est bien connue : parmi une couve
de canetons, lun est rat et fait lobjet de brimades.
LES COMPOSITEURS RUSSES
ET LUNIVERS DU CONTE [PAR BRUNO GOUSSET]
EN SAVOIR PLUS . . .
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palais ne sonne les douze coups de minuit, mais le Prince,
charm par sa beaut, linvite danser la valse jusqu ce
que lhorloge sonne les douze coups fatidiques. Cendrillon,
affole, quitte subitement le bal en perdant un de ses sou-
liers. Le Prince part sa recherche travers le monde, avec
comme seul indice le soulier quil fait essayer sans succs
toutes les princesses quil rencontre, y compris les vi-
laines surs de Cendrillon, lorsquil aperoit cette dernire
mal vtue, mais chausse de lautre soulier : il lemmne
alors dans son palais. Prokofiev dclara avoir attach la
plus grande importance laspect conte de sa partition,
qui lavait plac face une srie de problmes intressants
quant la ralisation musicale. Lpisode des douze coups
de minuit, prcd dune valse fivreuse, est un des plus
impressionnants jamais composs pour un conte mis en
musique et, dans cette scne, plus que jamais, Prokofiev a
trouv un quilibre idal entre la fantaisie enfantine propre
au conte et son got personnel pour une musique aux am-
biances terrifiantes, digne dun film dhorreur.
Abandonn par sa mre, il doit subir seul les rigueurs de
lhiver. Quand le printemps arrive, il dcouvre son image
en voyant son reflet dans leau : il est un magnifique cygne
blanc. Immdiatement aprs Le Vilain petit Canard, il com-
pose pour les Ballets Russes de Serge de Diaghilev une
uvre intitule Chout , daprs un conte russe qui met en
scne un bouffon. En prsence de sept autres bouffons, il
fait semblant de tuer sa femme et de la ressusciter grce
un fouet prtendument magique quil souhaite vendre
prix dor. Les sept bouffons achtent le fouet, tuent leur
femme mais aucune ne revient la vie ! la suite de la
Rvolution de 1917, Prokofiev quitte la Russie pour tenter
sa chance en Amrique. Il fait jouer Chicago un opra sur
un conte vnitien intitul bizarrement lAmour des trois
Oranges. Il sagit dun prince dpressif que lon tente en
vain damuser et sur lequel la fe Morgana jette un sort : il
doit partir dans le dsert la recherche de trois oranges
gardes par une terrible cuisinire arme dune louche
gante. Entre temps, les oranges ont monstrueusement
grossi et le prince est incapable de les transporter. Trois
princesses en sortent mais les deux premires meurent de
soif. La troisime est change en rat par la mchante fe.
On parvient tuer le rat et la princesse rapparat pour
pouser le prince.
En 1933, Prokofiev retourne en Russie, devenue lUnion So-
vitique. Cest l que la directrice du Thtre central pour
enfants lui commande un conte destin apprendre au
jeune public reconnatre les timbres des instruments de
musique. Il invente donc lhistoire de Pierre et le Loup dont
chaque personnage est reprsent par un instrument de
lorchestre. Le succs est tel que Pierre et le Loup fera le
tour du monde et que Prokofiev sera compar Walt Dis-
ney. En Union Sovitique, il ntait pas question de montrer
au public des histoires de diables qui finissent mal, mais,
au contraire, il fallait prsenter au public des spectacles
moraux censs lever lesprit humain. Cest pourquoi en
1943, au cur de la guerre, le Thtre Kirov de Lningrad
(actuel Thtre Mariinsky de Saint-Ptersbourg) lui com-
mande un ballet sur le thme de Cendrillon. Le conte de Per-
rault est bien connu : un bal est donn par le prince tandis
que deux surs se disputent des habits de fte. Leur demi-
sur, surnomme Cendrillon, est maltraite et relgue aux
tches mnagres. Et pourtant, elle aimerait bien aller au
bal, elle aussi. Surviennent trois fes qui, de leur baguette
magique, habillent Cendrillon en tenue de bal, sans oublier
de lui faire porter de charmants petits souliers. Elle sait
quelle doit tre rentre la maison avant que lhorloge du
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Un beau matin Pierre ouvrit la porte du jardin et sen alla
dans les prs verts. Sur la plus haute branche dun grand
arbre, tait perch un petit oiseau, ami de Pierre. Tout est
calme ici. gazouillait-il gaiement. Un canard arriva bientt
en se dandinant, tout heureux que Pierre nait pas ferm la
porte du jardin. Il en profita pour aller faire un plongeon
dans la mare, au milieu du pr.
Apercevant le canard, le petit oiseau vint se poser sur
lherbe tout prs de lui. Mais quel genre doiseau es-tu donc,
qui ne sait voler ? dit-il en haussant les paules.
A quoi le canard rpondit : Quel genre doiseau es-tu qui
ne sait pas nager ?
Et il plongea dans la mare. Ils discutrent longtemps, le ca-
nard nageant dans la mare, le petit oiseau voltigeant au
bord.
Soudain quelque chose dans lherbe attira lattention de
Pierre, ctait le chat qui approchait en rampant. Le chat se
disait : Loiseau est occup discuter. Je vais en faire mon
djeuner.
Et comme un voleur, il avanait sur ses pattes de velours.
Attention , cria Pierre, et loiseau aussitt senvola sur
larbre. Tandis que du milieu de la mare le canard lanait
au chat des coin-coin indigns. Le chat rdait autour
de larbre en se disant : Est-ce la peine de grimper si haut
? Quand jarriverai, loiseau se sera envol.
Tout coup Grand-pre apparut. Il tait mcontent de voir
que Pierre tait all dans le pr. Lendroit est dangereux.
Si un loup sortait de la fort, que ferais-tu ?
Pierre ne fit aucun cas des paroles de son grand-pre et
dclara que les grands garons navaient pas peur des
loups. Mais Grand-pre prit Pierre par la main, lemmena
la maison et ferma cl la porte du jardin.
Il tait temps. A peine Pierre tait-il parti, quun gros loup
gris sortit de la fort.
PIERRE ET LE LOUP CONT PAR FRANOIS MOREL
POUR LA TLVISION AVEC LORCHESTRE NATIONAL DE
FRANCE SOUS LA DIRECTION DE DANIELE GATTI
En un clair, le chat grimpa dans larbre. Le canard se pr-
cipita hors de la mare en caquetant. Mais malgr tout ses
efforts, le loup courait plus vite. Le voil qui approcha de
plus en plus prs, plus prs, il le rattrapa, sen saisit et
lavala dun seul coup.
Et maintenant voici o en tait les choses : le chat tait
assis sur une branche, loiseau sur une autre, bonne dis-
tance du chat, bien sr, tandis que le loup faisait le tour de
larbre et les regardait tous deux avec des yeux gourmands.
Pendant ce temps, derrire la porte du jardin, Pierre obser-
vait ce qui se passait, sans la moindre frayeur. Une des
branches de larbre, autour duquel tournait le loup, sten-
dait jusquau mur. Pierre sempara de la branche, puis
monta dans larbre.
Alors Pierre dit loiseau : Va voltiger autour de la gueule
du loup mais prends garde quil ne tattrape.
De ses ailes, loiseau touchait presque la tte du loup qui
sautait furieusement aprs lui pour lattraper. Oh que loi-
seau agaait le loup ! Et que le loup avait envie de lattraper
! Mais que loiseau tait bien trop adroit et le loup en fut
pour ses frais.
Pendant ce temps, Pierre fit la corde un nud coulant, et
les descendit tout doucement. Il attrapa le loup par la queue
et tira de toutes ses forces. Le loup, se sentant pris, se mit
faire des bonds sauvages pour essayer de se librer. Mais
Pierre attacha lautre bout de la corde larbre, et les bonds
que faisaient le loup ne firent que resserrer le nud cou-
lant.
Cest alors que les chasseurs sortirent de la fort. Ils sui-
vaient les traces du loup et tiraient des coups de fusil.
Pierre leur cria du haut de larbre :
Ne tirez pas. Petit oiseau et moi, nous avons dj attrap
le loup. Aidez-nous lemmener au jardin zoologique.
Et maintenant, imaginez la marche la marche triomphale : Pierre
est en tte ; derrire lui, les chasseurs tranaient le loup,
et, fermant la marche le Grand-pre et le chat. Le grand-
pre, mcontent, hochait la tte en disant : Ouais ! Et
si Pierre navait pas attrap le loup, que serait-il arriv ?
Au-dessus deux, loiseau voltigeait en gazouillant :
Comme nous sommes braves, Pierre et moi. Regardez ce
que nous avons attrap.
LE TEXTE
9
Ce conte devenu clbrissime, voire emblmatique de son
auteur, est compos par Prokofiev une poque voue la
pdagogie, entre les douze Pices enfantines pour piano
(1935) et les Trois Chansons enfantines (1936). Le compo-
siteur tente ensuite de renouveler cette exprience didac-
tique avec Un jour d't (1941) et Feu de camp en hiver
(1950), mais Pierre et le Loup demeure incontestablement
son chef-duvre dans ce domaine.
UN BEAU MATIN, PETIT PIERRE OUVRIT LA PORTE
DU JARDIN
Compos pour orchestre et rcitant, Pierre et le Loup se d-
roule sous forme de mlodrame. Une brve introduction
permet au rcitant de prsenter les instruments solistes
(flte traversire, hautbois, clarinette, basson) ou les
groupes (quatuor cordes, timbales et grosse caisse, trois
cors) qui symbolisent chacun un personnage ou un animal.
Puis l'action commence, alternant ou contrepointant les
passages parls et les illustrations musicales. Le petit Pierre
(quatuor cordes), profitant du sommeil de son grand-pre
(basson), sort jouer dans le matin clair. Il rencontre diff-
rents animaux de ses amis : l'oiseau (flte), le canard (haut-
bois), le chat (clarinette). Mais le grand-pre s'est rveill
et rprimande Pierre, qui devrait craindre le loup et s'en
mfier. Au moment mme o ils rentrent la maison, le
loup (trois cors) sort de la fort et ne fait qu'une bouche
du canard. Pierre, qui a observ la scne, dcide de captu-
rer le loup avec une corde pendant que son grand-pre a
le dos tourn. Aussitt dit, aussitt fait : la ruse a raison de
la force sauvage de l'animal, d'autant que Pierre est aid
par l'oiseau qui volette courageusement au-dessus de son
ennemi. Trois chasseurs (timbales et grosse caisse) qui sui-
vaient la trace du loup apparaissent alors, prts tuer la
bte furieuse. Pierre s'interpose et suggre qu'on lemmne
au jardin zoologique. La procession avance firement,
Pierre en tte et grand-pre fermant la marche, et on peut
entendre, en tendant l'oreille la plainte du canard dans
le ventre du loup !
ET MAINTENANT, VOICI L'TAT DES CHOSES
On a pu lire dans cette fable une allgorie de l'idal sovi-
tique, au moment o Prokofiev rentre au pays aprs quinze
ans de tournes occidentales plus que d'exil dlibr. D-
laissant finalement des pays qui ne lui ont pas permis de
se librer des contingences matrielles afin de se consacrer
exclusivement la composition, il rejoint sa patrie d'origine
qui semble lui offrir enfin ces garanties. Dans ce contexte,
Pierre symboliserait le courageux sovitique, le canard stig-
matiserait la veulerie du bourgeois, tandis que les chas-
seurs, arrivant aprs le combat pour recueillir les fruits du
succs du hros sa place, reprsenteraient les socia-
listes
Quoi qu'il en soit, Prokofiev tente ici de familiariser les en-
fants avec les diffrents timbres de l'orchestre sympho-
nique. Tout d'abord bien isols, les instruments, ou groupes
instrumentaux solistes, reprennent des thmes que l'on
peut qualifier de leitmotiv dans un contrepoint qui pouse
les diffrentes pripties du conte. La posie de l'histoire
et la virtuosit spontane et lisible de la musique ont assur
Pierre et le Loup un succs constant auprs du jeune pu-
blic depuis sa cration, et dans le monde entier.
COMPRENDRE LUVRE
18 JANVIER : MORT DE RUDYARD KIPLING
Lauteur du clbre "Livre de la jungle" (1894) steint
Londres. Aprs avoir pass une majeure partie de sa vie
dans lInde coloniale, il a rejoint lAmrique pour finale-
ment terminer ses jours en Angleterre. Ses nombreuses
uvres, autant destines aux adultes quaux enfants, ont
remport un succs sincre auprs du public. Kipling reu
dailleurs le prix Nobel de littrature en 1907.
13 MAI : DIPE, DE GEORGES ENESCO, EST CR
L'OPRA DE PARIS.
dipe est une tragdie lyrique de Georges Enesco, sur un
livret original en franais d'Edmond Fleg. Le livret versifi
rassemble dipe-roi et dipe Colone de Sophocle en un
seul bloc linairement orient vers une fin au message hu-
maniste. Le rle d'dipe est prpondrant, au point d'avoir
parfois fait penser un monodrame avec personnages
secondaires. La musique, utilisant le principe des leitmotive
hrit de Wagner, exploite une trs vaste tendue des res-
sources du langage musical et de l'expressivit vocale.
4 JUIN : LON BLUM AU POUVOIR
Suite la victoire du Front Populaire aux lections lgisla-
tives, Lon Blum est appel former un nouveau cabinet.
C'est la premire fois que la France se dote d'un gouverne-
ment socialiste. Celui-ci se distingue par deux innovations
: la cration d'un sous-secrtariat d'Etat aux Loisirs et aux
Sports, confi Lo Lagrange, et la participation de trois
femmes au ministre, alors qu'elles n'ont pas encore le droit
de vote.
QUE SEST-IL PASS EN 1936 ?
LON BLUM LES OLYMPIADES NAZI DE 1936
18 JUIN : PURGES STALINIENNES : LES PROCS DE
MOSCOU
Evnements symboliques des grandes purges staliniennes
des annes 1930, les procs de Moscou souvrent en URSS.
Vritable mise en scne destine attiser la peur du com-
plot, cette suite de procs permet de dcimer lavant-garde
rvolutionnaire de 1917. Presque tous les proches de Lnine
seront excuts partir daveux prononcs par les accuss.
1
ER
AOT : HITLER OUVRE LES JEUX OLYMPIQUES DE
BERLIN
La crmonie d'ouverture des X
me
Jeux Olympiques d't est
prside par le chancelier Adolf Hitler Berlin. Ces Jeux,
retransmis sur 25 grands crans dans Berlin, seront un v-
ritable outil de propagande pour le pouvoir nazi.
LA MUSIQUE
LES PERSONNAGES
Loiseau
Particularits : agilit, virtuosit
Le canard
Particularits : pataud, bucolique
Le chat
Particularit : lgret
Le Grand-pre
Particularits : bougon, caustique
Le loup
Particularits : lugubre, envotant
Les chasseurs
Particularit : enjous
Pierre
Particularits : spontan, simple
Le chat
Le loup
Pierre
Le grand-pre
Le chasseur
Loiseau
Le canard
1
2
4
7
3
6
1 B a s s o n / 2 F l t e t r a v e r s i r e / 3 C l a r i n e t t e / 4 V i o l o n / 5 C o r / 6 H a u t b o i s / 7 G r o s s e c a i s s e
5
QUEL INSTRUMENT POUR QUEL PERSONNAGE ?
Loiseau : Flte traversire et sa sonorit cristalline
Le canard : Hautbois et son caractre pastoral
Le chat : Clarinette et son espiglerie naturelle
Le Grand-pre : Basson et sa voix profonde
Le loup : Trois cors et ses accords si sombres
Les chasseurs : Cuivres/percussions et leur marche triom-
phale.
LES INSTRUMENTS
LA PRODUCTION
LOrchestre de Massy a t cr en 1989 par Dominique
Rouits, son directeur musical, avec le soutien de la ville de
Massy et de lEtat. Il s'investit dans trois rpertoires parti-
culiers : le lyrique, le symphonique et la musique de cham-
bre, avec beaucoup dexigence et dintrt pour le
renouvellement et le partage.
Lorchestre se produit aussi bien sur scne quen fosse, no-
tamment lOpra de Massy o il est en rsidence. Les mu-
siciens se dplacent galement pour aller la rencontre de
ceux qui ne frquentent pas les salles de concert et invitent
chacun venir assister une rptition ou participer
un atelier.
LORCHESTRE DE MASSY
CONSTANTIN ROUITS
L'Orchestre de Massy se veut aussi tremplin, carrefour de
rencontre pour les jeunes artistes : instrumentistes (avec
l'orchestre-cole), chanteurs, chefs d'orchestre, solistes,
compositeurs... Il collabore ainsi rgulirement avec le
Conservatoire National Suprieur de Musique de Paris et
l'Ecole Normale de Musique de Paris.
Enfin, proche du monde choral, son travail auprs des cho-
ristes allie la complicit une vritable exigence artistique.
Ses actions sur le plan vocal ainsi que sa spcificit lyrique
sont amenes se dvelopper l'avenir et faire de l'Or-
chestre de Massy une formation incontournable dans le do-
maine de la voix.
CONSTANTIN ROUI TS - DIRECTION MUSICALE
En 2007 il intgre le Conservatoire National Suprieur de
Musique de Paris o il tudie l'analyse dans la classe
dAlain Louvier, l'Ecriture dans la classe de Fabien Waks-
man et la direction d'orchestre avec Claire Levachet puis
Philippe Ferro. Il passe avec succs le Diplme d'Etat de di-
rection d'orchestre en mai 2009.
Paralllement ses tudes musicales pousses, Constantin
Rouits dirige plusieurs ensembles : lOrchestre de l'Ecole
Normale Suprieure de Lyon en 2007 et lOrchestre Sym-
phonique de Lviv (Ukraine), l'Orchestre de Massy, l'orches-
tre des Laurats du CNSMDP. De fvrier 2008 fvrier 2011,
il prend la direction de lOrchestre Symphonique Musiques
en Seine et de la troupe d'oprette Les Paltuviens . Par
ailleurs, Constantin Rouits enseigne au conservatoire de
Levallois-Perret et encadre des stages d'orchestre en par-
tenariat avec l'Union des Conservatoires de l'Essonne.
Violoncelliste de formation, Constantin Rouits suit dabord
un cursus scientifique sanctionn par un diplme ding-
nieur de lEcole Nationale Suprieur des Arts et Mtiers,
tout en poursuivant des tudes musicales dcriture, or-
chestration et direction dorchestre. Il entre lEcole Nor-
male de Musique de Paris o il obtient le diplme suprieur
de direction dorchestre.
Sa main droite tient la baguette et
bat la mesure. Elle peut galement
donner quelques dparts aux instru-
mentistes.
Son regard transmet les indications nces-
saires au musicien charg dun solo ou qui
doit faire ressortir lintensit de son jeu, il
rassure et aide la concentration, il donne
lassurance ncessaire aux attaques ou
commande un passage plus expressif.
Sa main gauche indique les phrass, conduit
les grandes variations de nuances et signale
leurs entres aux diffrents musiciens, celles-
ci pouvant galement tre donnes au moyen
dun signe de tte. On peut dire que la main
gauche a un rle dadjectif, elle indique le
comment .
Sa partition sappelle un conducteur.
Elle est pose sur un pupitre.
LE CHEF DORCHESTRE
Le chef dorchestre est apparu au courant du XIX
e
sicle
lorsque les formations de musiciens ont commenc pren-
dre de lampleur. Auparavant, lorsquun directeur dorches-
tre tait ncessaire, un musicien se chargeait de cette
fonction. Hans Von Blow est considr comme le premier
musicien chef dorchestre. Pianiste de formation et compo-
siteur, il a longtemps accompagn Wagner.
La fonction du chef dorchestre consiste coordonner
lensemble des acteurs musicaux dune pice, cest--
dire les solistes, le chur et les musiciens. Sur le plan tech-
nique, il utilise sa gestuelle pour rendre cohrent le jeu de
l'ensemble des musiciens, ainsi que sa respiration ! La res-
piration personnelle du chef dorchestre va donner la res-
piration collective. Et de manire plus large, lattitude
corporelle globale du chef accompagne les instrumentistes.
Sur le plan artistique, il cherche communiquer la pense
du compositeur quil exprime lors de la prparation (tape
pralable aux rptions). Lors de la phase de prparation,
le chef dorchestre analyse la structure de la pice musi-
cale, sa construction harmonique et son essence musicale.
Il simprgne de la vie du compositeur puis identifie les
gestes qui communiqueront au mieux aux musiciens de l'or-
chestre sa pense. Sensuit la phase de rptition qui a
pour but dobtenir le son voulu, l'interprtation dsire par
le chef dorchestre. La phase finale est bien entendue celle
du concert.
Le chef dorchestre travaille galement avec le metteur
en scne lors des rptitions scniques. Il oriente le jeu du
chef de chant charg daccompagner les chanteurs, indique
les phrass et donne leurs entres aux diffrents solistes.
Le chef dorchestre et le chef de chant changent sur leur
vision respective de luvre, leur conception peut ainsi
voluer lors des rptitions scniques.
TYPOLOGIE DES INDICATIONS QUE LE CHEF DONNE
LORCHESTRE :
> Les phrass :
parler-chanter fond sur des onomatopes : yam, pa
pa pa pam , ta di, ti ti tam tam , etc.
Remarques plus techniques (en complment, facultatif) : On
nentend pas assez la leve , Il faut donner plus de poids
aux syncopes , etc.
> Le caractre musical :
Analogies stylistiques : Les cordes, il faut quon entende
toutes les croches, cest comme dans du Bach ,
Cest une criture chorale, pensez la Passion selon Saint
Matthieu , etc.
Indications dexpression : Trs dramatique , Pas trop
fort, mais trs vivant , etc.
> La couleur orchestrale :
Mtaphores : Trs sombre , Plus brillant , etc.
Evocation dun timbre instrumental : Ca doit sonner
comme un orgue , Les violoncelles et les contrebasses,
pour vos pizzicatos, pensez un son de grosse caisse , etc.
Indications de jeu : Pas de vibrato sur les valeurs longues,
sil vous plat , Les cordes, a doit tre trs arien, nap-
puyez pas trop les archets , etc.
LORCHESTRE SYMPHONIQUE
Lorchestre est un ensemble d'instruments de musique
caractristique notamment de la musique occidentale,
ayant pour noyau un groupe d'instruments cordes de la
famille du violon, augment d'instruments vent (bois et
cuivres) et de percussions.
L'orchestre peut galement dsigner d'autres ensembles
musicaux comme par exemple l'orchestre de balalaka,
l'orchestre de jazz, ou le gamelan (orchestre indonsien
compos d'une majorit de percussions). Le mot orchestre
dsignait l'origine la partie des thtres grecs antiques
situe entre la scne et l'auditoire qui fut utilise par les
danseurs et instrumentistes. Dans les thtres modernes,
la partie de l'auditorium rserve aux musiciens est appele
fosse d'orchestre.
La disposition de l'orchestre est dtermine par le chef
d'orchestre qui dirige les musiciens pendant les rpti-
tions et durant le concert. Les premiers et seconds violons
sont gnralement placs gauche du chef d'orchestre,
tandis que les altos, violoncelles et contrebasses se trou-
vent sa droite (une variante courante consiste placer
les premiers et seconds violons face face, de chaque ct
du chef d'orchestre). Les bois et les cuivres font face au chef
d'orchestre, mais derrire les cordes, tandis que les instru-
ments percussion sont placs au fond.
Pour la petite histoire...
Au temps de Louis XIV, le Roi Soleil On commence par-
ler dorchestre. Lully, le compositeur officiel de la cour, uti-
lise surtout les cordes aux quelles il ajoute parfois des
instruments jusqualors rservs la musique militaire :
hautbois, bassons, trompettes, timbales, mais aussi les
fltes traversires. Le clavecin, le luth ou lorgue jouent
galement avec les musiciens. On appel cet ensemble
denviron trente musiciens un orchestre baroque.
Mozart (1756-1791) ou Beethoven (1770-827) enrichis-
sent lorchestre baroque par lapport des clarinettes et des
trombones. Le clavecin, le luth ou lorgue disparaissent de
lorchestre. Lensemble compte dsormais de 40 60 mu-
siciens, cest lorchestre classique.
Au XIX
e
sicle, du temps de Berlioz (1803-1869) et de
Wagner (1813-1883), les compositeurs sexpriment avec des
moyens beaucoup plus importants. On multiplie le nombre
de cordes, de bois, de cuivres, on invite la harpe, le piano
et dautres percussions. Cest la naissance de lorchestre
romantique qui comprend plus de 80 musiciens.
Depuis le XX
e
sicle, lorchestre moderne na pas nor-
mment volu par rapport lorchestre romantique : le
principal changement concerne la famille des percussions,
qui sest considrablement agrandie et sest ouverte des
sonorits empruntes au monde entier.
LES INSTRUMENTS DE LORCHESTRE
LES INSTRUMENTS VENT : LES BOIS
LA FLTE TRAVERSIRE
Dans la premire moiti du XIX
e
sicle, Thobald Boehm dveloppe et amliore considra-
blement la flte qui est un instrument trs ancien. Elle na pas volu depuis. Il positionna
tous les trous ncessaires leur emplacement idal pour jouer dans toutes les tonalits. Il ne
tient pas compte de la "jouabilit" : il y a bien plus de trous que le joueur ne possde de
doigts. Ils sont, de plus, placs parfois hors de porte. Ensuite, il mit au point le mcanisme
qui permet de boucher et dboucher les trous.
LE HAUTBOIS
Le hautbois dorchestre actuel est dorigine franaise. Il tient sa facture moderne dun perfec-
tionnement du dbut du XX
e
sicle. Employ davantage dans lorchestre lpoque roman-
tique, il revient actuellement comme instrument soliste. Le hautboste donne le LA
lorchestre lorsquil saccorde.
LA CLARINETTE
Son nom vient du latin clarus qui signifie clair. Elle a t invente en Allemagne la fin
du XVII
e
sicle partir dun instrument prexistant : le chalumeau dont-on a augment lten-
due. Elle est modifie au XIX
e
sicle. pour atteindre le perfectionnement que nous lui connais-
sons aujourdhui. Il en existe une multitude de types, plus ou moins graves. Il sagit de
linstrument vent possdant la plus grande tendue : 45 notes.
LE BASSON
Le basson est de la famille du hautbois. La sonorit du basson est mordante dans le grave et
touffe dans laigu. Le dulcian est lanctre du basson qui permet un jeu plus ais. Au XIX
e
sicle. le basson allemand se diffrencie du basson franais, si bien quil faut un grand travail
pour passer de lun lautre. Le basson allemand est le plus jou.
LE SAXOPHONE
Le saxophone est de la famille des bois mais na jamais t fabriqu en bois.
Le saxophone a t invent par le belge Adolphe Sax en 1846. Il souhaitait crer un nouvel
instrument pour lorchestre et en fit la publicit auprs des compositeurs de son poque
comme Berlioz. Mais cest plus la musique militaire et le jazz qui le rendirent clbre.
LES INSTRUMENTS VENT : LES CUIVRES
LE COR
Aux XVI
e
et XVII
e
sicle, le cor, ou trompe de chasse, est limit comme le clairon qui peuple
nos fanfares. Il a t plusieurs fois amlior, en y ajoutant des pistons, pour pouvoir figurer
dans lorchestre. Il devient cor dharmonie avant de devenir cor chromatique et enfin
double cor en acqurant de nouvelles sonorits au milieu du XIX
e
sicle.
LA TROMPETTE
La trompette est un trs ancien instrument de musique. Fabrique en os, en bois, en cornes
ou utilisant des coquillages, elle servait communiquer, donner l'alarme ou effrayer des en-
nemis, des animaux dangereux. Dans son volution, elle garde un ct guerrier et militaire.
Les crmonies romaines sont ponctues de sonneries la trompette. Les casernes aujourd'hui
sont encore rythmes par le clairon. Les chasseurs sonnent le cor lors des battues.
La trompette reste longtemps un instrument limit avant linvention du piston qui lui donne
son allure actuelle.
LE TROMBONE
Lorigine du trombone est trs ancienne. Il descend de la saqueboute utilise au Moyen-Age. Son
succs connat des hauts et des bas. Il disparat et revient plusieurs fois au got du jour. Cest au
XVIII
e
sicle quil revient dfinitivement. Sa coulisse est apparue au IX
e
sicle, cette originalit donne
des possibilits uniques qui attireront de nombreux compositeurs.
LE TUBA
Le tuba a une histoire complexe. Tuba signifie trompette en latin et na pas toujours d-
sign linstrument que nous connaissons aujourdhui. Cest au XIX
e
sicle quAdolphe Sax et
linvention des pistons lui donnent la forme que nous pouvons voir dans les orchestres sym-
phoniques.
LES INSTRUMENTS CORDES : LES CORDES FROTTES
LE VIOLON
Il se situe au terme de lvolution des cordes archet. Ses anctres datent du IX
e
sicle au
moins auxquels furent ajoutes petit petit des caisses de rsonance. Au XVIII
e
sicle il rem-
place les violes de gambe dans la musique de chambre comme dans les orchestres sympho-
niques. Pour tous les luthiers, le modle de rfrence est celui du clbre Antonio Stradivari
(1644-1737).
LALTO
Il est plus grand que le violon sans que sa taille soit clairement dfinie : elle peut varier de
10 centimtres. En fait, la forme de l'alto n'est pas la forme idale qu'il devrait avoir. Pour sa
tonalit, il devrait tre plus gros, plus grand. Mais il doit garder une taille jouable ; peu pais
pour pouvoir se loger sur l'paule de l'altiste, ne pas avoir un manche trop grand... Bref, l'alto
est un compromis. Seul son timbre est clairement reconnaissable, trs chaud dans les graves.
Il a longtemps t le parent pauvre des orchestres. Quelques uvres pour alto ont t crites par des
compositeurs romantiques tel Carl Ditters von Dittersdorf.
LE VIOLONCELLE
Les premiers violoncelles apparaissent au milieu du XVI
e
sicle. Ils viennent concurrencer for-
tement linstrument roi de lpoque : la viole. Le rejet a t trs fort en France et il devient
populaire par lAllemagne o J.S. Bach lui consacre ses trs clbres Suites pour violoncelle
seul. Longtemps contenu des rles daccompagnement, cest avec les orchestres
symphoniques modernes quil sinstalle dfinitivement.
LA CONTREBASSE
La contrebasse est le plus grand (entre 1,60m et 2m) et le plus grave des instruments cordes
frottes. Elle est apparue plus tardivement que les violons, altos et violoncelles. Les partitions
dorchestre pour contrebasse se contentent souvent de doubler les violoncelles loctave in-
frieure. Mais la richesse de son jeu a incit les compositeurs lui consacrer plus de place.
Les jazzmen laffectionnent particulirement et ont invent de nombreux modes de jeux avec ou sans ar-
chet, voire mme avec larchet lenvers, ct bois.
LES INSTRUMENTS CORDES : LES CORDES PINCES
LA HARPE
La harpe fait partie des instruments les plus vieux qui existent : sa premire forme remonte
lpoque gyptienne (vers 2000-3000 av. J.C.). Elle a t trs prise au Moyen-Age. Cest en
1697 quun allemand invente un mcanisme pdales qui lui redonne du succs.
LE CLAVECIN
Le clavecin peut tre muni de un, deux ou trois claviers. Il apparat au dbut du XVI
e
sicle,
driv du psaltrion. Tout dabord simple remplaant du luth comme instrument daccompa-
gnement du chant, il prend une importance croissante jusquau XVIII
e
sicle. Puis il est aban-
donn pour le pianoforte avant de rapparatre au XX
e
sicle avec la grande claveciniste
Wanda Landowska.
LE PIANO (CORDES FRAPPES)
Le piano que nous connaissons aujourdhui est le fruit dune trs longue volution. Lantique
tympanon ft le premier des instruments cordes frappes. Mais cest le clavicorde qui est le
prcurseur de notre piano. Toutefois, entre le clavicorde et le piano, tous deux cordes frap-
pes, deux sicles scoulent o le clavecin, cordes pinces, fait son apparition. Il faut attendre la se-
conde moiti du XVIII
e
sicle pour que la technique des cordes frappes satisfasse enfin les compositeurs.
LES PERCUSSIONS
La famille des percussions se rpartie en deux catgories : les membranophones et les idiophones.
Les membranophones sont construits autour d'une membrane ou de cordes qui vibrent au-
dessus d'une caisse de rsonance lorsqu'on les frappe. Le son est amplifi par cette caisse. On peut citer
les tambours (membrane), les cymbalums (cordes).
Les idiophones sont les instruments dont le corps est lui-mme l'lment sonore. Citons les castagnettes,
les carillons ou le triangle.
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