AIDE-MÉMOIRE

DIAGRAMMES
ACCORDS

PROGRAMME

ZÉRO À HÉROS

 Les Bases

Accorder sa guitare
Téléchargez l'application "Guitar Tuna" (gratuite) pour avoir un
accordeur sur votre téléphone.

Pour accorder votre guitare, il suffit d'obtenir la note exacte sur

votre accordeur, en jouant la corde. Une guitare a 6 cordes, et les
notes reliées à chacune d'entre elles sont :

La grosse corde est un MI (E)

La 5ème corde est un LA (A)
La 4ème corde est un RÉ (D)
La 3ème corde est un SOL (G)
La 2ème corde est un SI (B)
La petite corde est un MI (E)

Tournez lentement les clés en laissant résonner la corde jusqu'à ce

que l'application vous donne un son qui confirme que vous êtes sur la
bonne note.

Une fois toutes les notes atteintes, refaites une fois toutes les cordes
rapidement pour faire de petits ajustements, et vous êtes prêt/e à
jouer!
 Les Bases

Pour une position confortable...

Une chaise droite
La jambe qui maintient la guitare à 90 degrés
Être confortable en général
Pas de siège mou
Ne PAS se pencher par dessus la guitare pour voir les accords.

Pour bien tenir son pick...

Donnez-lui le bon angle.
Restez près de la guitare, pas de poignet cassé.
"Flattez" les cordes (Faut pas leur faire mal!)
Donnez de l'air au pick, laissez-le respirer!
Devenez une machine à pick. En avoir plein les poches... et le
manipuler souvent.
Connaître SON épaisseur. (De pick, bien évidemment!)

Pour qu'une note sonne bien...

 Les Bases

Des mots un peu bizarres :

Strumming : Action de gratter la guitare de haut en bas, avec un
mouvement continu.
Corde à vide : Corde jouée sans aucun doigt dessus. Aussi appelé
"Zéro (0)" sur une tablature.
Numéro des cordes : On compte toujours à partir du bas. La plus
petite est la corde #1, et la grosse la corde #6.
Numéro des doigts : L'index est le doigt #1, le majeur est le #2,
l'annulaire le #3 et l'auriculaire (le petit doigt) est le #4.
Note : Une seule note qui est jouée, sur une seule corde.
Accord : Ensemble de notes, jouées sur plusieurs cordes à la fois.
Capo : Accessoire très utile. Un genre de pince qui permet de
changer la tonalité d'une chanson, sans changer les accords.
Riff : Motif qui se répète à la guitare, créant souvent la ligne
mélodique principale dans une chanson. Un bon exemple est
l'introduction de la chanson "Smoke on the water" de Deep Purple.

Les partitions c'est bien, mais...

Nous ne vous encourageons vraiment pas à les avoir toujours sous les
yeux. C'est une aide pour apprendre mais s'il-vous-plait, mettez-les de
côté le plus rapidement possible et utilisez votre mémoire, vos oreilles et
votre feeling musical! Vous aurez bien plus de plaisir à jouer de la
musique en n'ayant pas les yeux rivés sur une feuille :)
 Les Bases

La notation des notes sur une partition

A = La
B = Si
C = Do
D = Ré
E = Mi
F = Fa
G = Sol

Un “m” après la lettre indique que cet accord est mineur.

Quand êtes-vous prêts à passer

au prochain exercice?
Il y a une excellente question que plusieurs étudiants se posent : Quand passer
au prochain exercice (ou aux prochaines vidéos)? Comment savoir que je suis
prêt?

C’est une question qui mérite une réponse complète, puisque selon le
tempérament de l’individu qui apprend, chacun aura une tendance différente.
Certains sont très perfectionnistes, vont s’attarder aux moindres détails, alors
que d’autres sont moins difficiles, peut-être plus “pressés” de vouloir jouer
quelque chose au plus vite.

Vous savez quoi? Je crois que quand on débute, il vaut mieux pencher un peu
plus du côté des gens “pressés” d’avancer.
"Pourquoi? Les détails sont importants, non?”

Certainement qu’ils sont importants! Même qu’au final, c’est ce qui différencie
un guitariste d’un autre, et qui sépare le niveau “débutant” des niveaux plus
avancés! Par contre, quand on apprend ou qu’on veut ré-apprendre la guitare de
la bonne manière, il vaut mieux se concentrer sur l'ensemble de son jeu, c’est-à-
dire de se rapprocher le plus possible d’un jeu global qui sonne comme une
chanson. En d’autres mots : avoir un mouvement de gratte continu et des
changements d’accords qui suivent ce rythme. Il faut essayer de JOUER le plus
vite possible.

Pourquoi? Eh bien tout d’abord, pour la motivation. Faire du surplace au début

est probablement la raison numéro 1 pour laquelle les gens délaissent la guitare.

Pour ma deuxième raison, imaginez que vous bâtissez une maison. Est-ce que
vous faites la décoration en premier? Je ne crois pas! Il vous faut une bonne
fondation en premier lieu.

Voyez les détails comme la décoration de votre jeu de guitare. Des accords qui
sonnent bien, sans aucun buzz. Un son bien balancé. De belles techniques bien
maîtrisées.

Une belle décoration c’est bien, mais à quoi elle sert s’il n’y a même pas de
fondation? Pas de rythme, pas de chanson jouée jusqu’au bout? Qu’allez-vous
jouer à votre ami qui vous demande “joue-moi quelque chose”? Un accord
parfait? Il va rester sur sa faim!

Approchez-vous le plus près possible de ce qui ressemble à une chanson. Une

fois votre fondation bien en place, vous aurez amplement le temps de travailler
votre décoration.
Alors, quand devriez-vous passer au prochain exercice ou à la prochaine
vidéo?

Une chose est certaine : n’attendez pas d’être parfait! Cette “perfection” est
totalement illusoire. La maîtrise requiert des milliers de répétitions pour réussir
à tous les coups, et même un guitariste expérimenté fait des erreurs. Nous
sommes humains, pas des robots!

Quand il s’agit d’un rythme, vous devriez passer au prochain exercice quand
vous avez compris le mouvement général et que vous êtes capable de le faire
assez fluidement.

Quand il s’agit d’un accord, vous pouvez considérer le savoir quand vous avez
retenu le doigté par cœur (donc, plus besoin d’une vidéo ou d’un diagramme
pour placer ses doigts!) et qu’il vous faut peu de temps pour placer vos doigts au
bon endroit. Un bon indice que vous êtes près du but : vos doigts se sentent
confortables et “à la maison” dans cette position.

Attention ! N’apprenez pas une seule chose à la fois. N’attendez pas d’avoir
maîtrisé à 100% le Mi Mineur avant d’apprendre le doigté du Sol Majeur : c’est
une perte de temps énorme! Même chose pour les rythmes : apprenez-en
quelques-uns en même temps.

La raison est fort simple : Pratiquer, (ou s’acharner!) sur un seul accord ou un
seul rythme pendant toute la durée de votre pratique est contre-productif. Il
vous faut varier. Sinon vous allez trouver cela ennuyant et endormant. 3 à 5
minutes sur un seul élément suffisent, par la suite, on change!

Si on prend pour acquis que vous êtes en train de faire le programme “Zéro à
Héros”, vous avez 4 accords et 2 rythmes importants à apprendre. Ne passez pas
une semaine sur chacun d’entre eux. Apprenez-les le plus rapidement possible
pour pouvoir les utiliser en pratiquant et en jouant. C’est de cette manière qu'ils
deviendront naturels dans le plus court laps de temps.

Une chose demeure : peu importe ce qui est pratiqué, faites-le simplement du
mieux que vous pouvez. Je vous garantis qu’un bon matin vous vous réveillerez,
que vos doigts et votre cerveau auront digéré cette nouvelle information et
comme par “miracle”, vous serez capable de le jouer!
 Module 1
Le Rythme

N'ARRÊTE

JAMAIS TA

MAIN QUI

GRATTE!

-MATHIEU TREMBLAY
 Le Rythme

Comment pratiquer le strumming?

Comment ne pas arrêter la main qui gratte? Ça semble facile (et ça l'est!), mais il
y a quelques subtilités dans le mouvement. Quelques points importants à se
souvenir :

On étouffe les cordes pour pouvoir bien se concentrer sur le mouvement de

gratte.
Donnez des coups francs. On veut "traverser" toutes les cordes d'un seul
coup!
On garde un petit mouvement du POIGNET, qui "roule" (Pas l'épaule, ni le
coude!)
Ne pas entrer trop le pick "dans" les cordes. Il faut les flatter!
Ne pas forcer pour toucher toutes les cordes, surtout en remontant.
Restez toujours DÉTENDU, fluide et le plus naturel possible.On ne veut pas
forcer inutilement!

Croches et doubles croches

Lorsqu'on parle de strumming, nous avons deux "moteurs" principaux : les
rythmes en croches, et les rythmes en doubles croches. Lorsqu'on bat une
pulsation au pied (le fameux 1,2,3,4), chacun des temps peut être divisé en deux
croches ou en quatre doubles croches à la main droite. Cela donne une quantité
énorme de possibilités de rythmes, et ils sont tous bons!

Au fur et à mesure que nous avancerons dans les programmes, nous

apprendrons à nous amuser avec les deux moteurs principaux et à devenir
autonomes rythmiquement, ce qui veut dire être capable de trouver le rythme
d'une chanson facilement à l'oreille, sans y penser.
Diagrammes rythmiques

Le rythme en croche

Le rythme feu de camp

Le rythme en double croches

Le rythme ballade
 Les

Accords

Pour de bons changements d'accords :

Connaître le doigté par coeur (appuyer et relever)
Le chemin le plus court (au ralenti, avec du contrôle, et ensuite rapidement)
Ajoutez le rythme

Souviens-toi également :
Tous les doigts en même temps, le plus possible. (avec le temps et la
pratique, ils vont travailler de plus en plus ensemble!)
Évitez de faire “l’escalier”!
Commencez avec seulement deux accords
Ne jamais arrêter la main quand vous ajoutez le rythme ! Souvent, la main
qui gratte va “attendre” les doigts sur le manche : c’est une erreur. Le rythme
prime toujours!

Technique de pratique
La première étape, le repérage, est assez simple. Durant ta pratique, tu vas te
rendre compte que certaines choses sont plus difficiles que d'autres, ou que tu
refais toujours les mêmes erreurs ou faux mouvements... et c'est une bonne
chose !

Quand on repère une erreur, on peut la verbaliser. Par exemple : Mon troisième
doigt tombe toujours une corde trop haute lors de mon changement "Em vers
G". Par la suite, on isole cette erreur. (Étape #2)

Ça peut être de faire uniquement un changement entre deux accords, ou encore

garder un rythme pendant deux minutes. Ce qui importe, c’est de se concentrer
sur une seule chose à la fois pour commencer.
Pour terminer, on entre dans la phase "jouer" ! (Étape #3) C’est la phase la plus
importante et, bien sûr, la plus plaisante. Cette phase est identique en tout point
à la précédente, sauf que ton attitude mentale doit être différente.

Imagine que tu es en spectacle. 10, 100 ou 100 000 personnes te regardent! Je

te pose cette question : Vas-tu arrêter et recommencer à chaque petite erreur
que tu fais? Je ne crois pas. Les gens sont venus entendre une chanson, tu la
joues donc jusqu’au bout, peu importe ce qui arrive!

Au début, tu vas être tenté d’arrêter dès que tu entends un petit buzz, qu’un
doigt est au mauvais endroit. Certains perfectionnistes vont arrêter pour
n’importe quelle erreur… et faire cela est une grosse erreur.

Si tu arrêtes toujours de jouer et de mettre ton attention sur “ce qui ne va pas”,
tu vas prendre cette habitude. Ça ne sera jamais assez bien. Tu t’empêches
d’aller jusqu’au bout et de laisser le temps à ton cerveau et à tes doigts de
comprendre le mouvement général, de comprendre c’est quoi JOUER de la
guitare.

Quand tu es dans la phase “jeu” : n’arrête pas.

Peu importe les mauvais sons. Accepte que ça sonne le cul au début. C’est juste
normal. Continue jusqu’au bout, pendant plusieurs minutes sans arrêter.

APRÈS avoir joué, tu pourras analyser et te dire, par exemple : “à chaque fois que
j’étais sur le Mi mineur et que je change vers le Sol Majeur, mon annulaire allais
toujours sur la mauvaise corde”.

Une fois que tu as vu ton erreur en jouant, tu peux la corriger en l’isolant. Tu fais,
comme dans mon exemple, Mi mineur vers Sol Majeur en te concentrant sur le
problème (l’annulaire dans ce cas-ci).

Tu continues ce cycle : Repérer - Isoler - Jouer, en étant objectif et constructif

sur tes erreurs. C’est définitivement la manière la plus rapide pour apprendre à
jouer de la guitare sans se torturer sur les mauvais sons et les erreurs qui - je le
rappelle - sont inévitables!
Diagrammes des accords du BIG FOUR
Feu de camp
Ballade
Diagrammes des accords du BIG FOUR
 Liens Utiles

Quelques vidéos en extras :

(Cliquez directement dans le document)

Comment choisir le bon pick? Types, matériaux, épaisseur...

Comment contrer le mal de doigts?

Programme "Lutherie 101" - Ajustez votre guitare seul à la maison.

Pour aller plus loin :

Liberté & Facilité : Le programme ultime de guitare...

et la suite de "Zéro à Héros"!

Notes
Notes